中国电影的发展

中国电影的发展 三四十年代，中国电影的成长成熟时期。电影从消遣娱乐工具变为反映生活、审视现实文化的严肃艺术。 电影主要内容题材:民族存亡的反帝反封建主题。抗日战争烽火、关注生活揭露黑暗、封建文化批判、社会人生思考。承担启蒙教化、推动社会变革使命。 主要电影事件及运动:左翼电影运动:1931年，“中国左翼戏剧家联盟”成立，除演出外加盟电影公司活动，提出电影要面向工农大众。1932年中共领导下的地下电影小组成立，夏衍为组长。推动了中国电影的成熟发展。 三十年代，中国电影创作的第一个高峰期。《马路天使》、《夜半歌声》、《十字街头》《新女性》、《渔光曲》等。 抗战及战后的现实主义电影:抗战胜利后中国电影的现实主义高峰期。涌现大批体现时代精神、批判否定功能极强的作品。《万家灯火》、《丽人行》《八千里路云和月》、《一江春水向东流》《乌鸦与麻雀》。 三四十年代中国第二代导演:沈西苓、郑君里、史东山、袁牧之、沈浮。 三四十年代中国电影的艺术成就: 1、现实主义创作追求，以艺术的真实展现民族矛盾、阶级矛盾、社会弊端。2、银幕形象丰富典型。 3、艺术观念的自觉，电影语言的丰富。多种蒙太奇手法的运用、烘托、渲染、音乐的有机构成。连续叠化、俯仰镜头、段落长镜头等。4、细节与人物心理刻划。 软电影(软性电影):与左翼电影相对立的理论派别。主张艺术至上，反对在电影中塞进“革命、奋斗”生硬的意识形态说教。批评左翼电影重内容轻形式、阶级斗争化。以对民族、社会有利与否为 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 。代 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 人物:刘呐鸥、黄嘉谟、穆时英等。 孤岛电影运动:37年到41年上海处于孤岛时期，在租界当局管辖下，电影业复苏，出产大量神怪武侠片、古装片、时装片。孤岛时期最优秀的电影剧作《乱世风光》。 一(建国到文革前十七年电影: 1949年4月东北电影制片厂 摄制完成新中国第一部故事片《桥》。三家国营电影制片厂:东北、北京、上海。1956年，北京电影学院成立。1958年，北京电影资料馆建立。1956年调整文艺政策，“双百”方针，建国后电影创作的第二次高潮。1957年反右斗争，电影创作陷入低谷。1958年大跃进，思想的禁锢。建国十周年国庆献礼片。《难忘的1959年》。60年-61年反右倾扩大化。电影生产的徘徊。1962年全国电影工作会议，周恩来“尊重艺术民主和艺术创作规律”的讲话。电影创作的第四次高潮。 六十年代(62-65年)新中国电影创作的第四次高潮。 特点:1.题材广泛。 记录 混凝土 养护记录下载土方回填监理旁站记录免费下载集备记录下载集备记录下载集备记录下载 历史风云;歌颂新民主主义革命英雄;歌颂新生活;反映社会主义革命和建设。2.艺术上的民族性。从古典诗歌、戏曲、小说、绘画中吸取营养，讲求情节的完整性，叙事简单明了，含蓄平淡，注重意境和气氛的烘托。1960年《刘三姐》《红旗谱》《革命家庭》1961年《暴风骤雨》《洪湖赤卫队》《红色娘子军》《枯木逢春》1962年《甲午风云》《停战以后》《李双双》1963年《早春二月》《小兵张嘎》《红日》《冰山上的来客》1964年:《英雄儿女》《兵临城下》《阿诗玛》。1965年《舞台姐妹》《烈火中永生》《早春二月》 第三代导演:北影-成荫、崔嵬、凌子凤、谢铁骊、水华。上影-郑君里、谢晋、白沉、鲁韧 八-严寄州、王苹 长影-王炎、王家乙、沙蒙 二(文革时期电影(1966-1976)文化专制主义与电影艺术的凋敝。三突出原则与假大空内容。政治理念的简单表现。 文革后期(1973-1976)电影主要内容:表现阶级斗争、路线斗争的主题先行电影;较受群众喜爱遭四人帮攻陷的电影;四人帮炮制机的阴谋政治电影。 三(新时期电影 恢复之年(1976-1978)。批判极左路线。转折之年(1979)。揭示现实矛盾，书写人性、人 情。 振兴发展之年(1980-1983)。历史反思、心灵探索。题材风格多元化，艺术水平的全面提高。深化与探索(1984-80年代末)。第五代导演的艺术探索，电影形态与语言的创新。 新时期电影繁荣振兴的标志: 1创作队伍不断发展壮大，出现“代”的辉煌。2电影制片厂的增加，建立健全电影机构。政府奖励机制的建立奖。3创作题材、风格样式的多样化。4电影观念、理论的更新。影像本体观念，反戏剧化电影。电影语言的现代化。 新时期电影创作概况 1伤痕电影与反思电影:控诉极左路线对人权人性尊严的践踏。《苦难的心》、《苦恼人的笑》、《泪痕》。反思文革、反右斗争乃至整个历史文化，呼唤人性、人道。政治批判与文化批判。《天云山传奇》《芙蓉镇》。 2改革开放题材电影:表现改革中新旧势力的较量、新旧思想观念的冲突以及改革带来的生活变化、喜悦心情。《祸起萧墙》、《花园街五号》、《野山》。主人公的挑战性格、开拓精神，挑战保守势力与惰性文化的英雄。 3军事题材电影:由重情节、重场面渲染的表现模式转入内心，着重刻划人物性格命运。生活化、非战事化。《小花》、《高山下的花环》。史诗性的军事题材电影。重大战役与重大历史事件。纪实性与戏剧性的结合，历史真实与艺术真实的结合，气势磅礴。《南昌起义》、《西安事变》、《大决战》4乡村题材电影改革后农村生活新气象、新观念和新生活方式，喜剧形式。《月亮湾的笑声》《花开花落》。新中国农民的气质品格，勤劳、坚韧、善良、敦厚。《内当家》《咱们的牛百岁》。 对封建道统、宗法制文化的批判，悲剧氛围。《乡音》《被爱情遗忘的角落》。 5名著改编电影:水华《伤逝》、凌子凤《骆驼祥子》《边城》、桑弧《子夜》。 谢晋电影 “谢晋电影是政治生活时代人的命运的艺术揭示，揭示了那个时代人生命运的主要内容，从朴素真诚的时代氛围中超越而出，担当触及人性命运的泛时代职责。谢晋电影难能可贵地描述了个体精神世界的浪漫光彩，对于命运拨弄中的个性性格塑造，具有超越时代限制的借鉴意义。 1977《青春》 、1979《啊，摇篮》1980 《天云山传奇》、1982《牧马人》1983《秋瑾》1985《高山下的花环》、1986《芙蓉镇》。 谢晋电影特点: 1深刻的历史担当，使命与忧患意识。取材人们关注的重大社会问题，题材开掘处理的深刻性。2强烈的情感、深刻的人道主义情怀。表现人性人情，以苦难坚贞、真诚正直唤起同情。道德情感的净化升华。 3人物性格的鲜明、生动、丰满。4史诗品格。视野开阔，大背景，个人命运与民族命运的审视关怀。 第四代导演:六十年代前期北京电影学院毕业的科班电影人，又称“学院派”。有坚实的专业基础，文革中被耽误、文革后崛起的中年电影导演、电影工作者。 吴贻弓《城南旧事》《巴山夜语》张暖忻《沙鸥》《青春祭》 滕文骥《生活的颤音》《锅碗瓢盆交响曲》黄健中《小花》《良家妇女》杨延晋《小街》《苦恼人的笑》 阐述第四代导演的电影观念。理论锋芒针对泛意识形态化电影，呼唤电影的艺术性。电影语言的现代化。介绍六十年代以来世界电影语言的发展，借鉴西方现代电影语言。影象本体，与戏剧化电影告别。 第四代导演的创作特点 1突破人性禁区，对人的尊重。人的价值、合理欲望的表现。还历史人性以本来面目。2追求纪实美学风格，摒弃戏剧化、情节化结构模式，追求艺术性和思想哲理意蕴。3个性化的创作。 第五代导演:创作主体是北京电影学院1978级学生，八十年代初走上影坛，以饱满的情绪力量、冷峻深刻的文化反思、高度个人化风格、富于挑战性突破性的电影语言开创了“中国新电影” 。代表人物:陈凯歌、张艺谋、田壮壮、黄建新、周晓文等。 第五代导演创作特点: 1历史文化反思与强烈的忧患意识。开掘历史文化底蕴，反思愚昧落后、封建文化对人性的扭曲禁锢。在严酷的社会环境自然环境下，剖析人性的真善美和假丑恶。2文化寓言。将民俗内容纳入电影表意系统，突出历史文化意识和民族特点。影片画面、构思成为深刻的文化阐释。 3新的电影美学形态。打破戏剧化叙述模式，探索电影艺术自身的表意功能。追求电影化，发挥影象造型功能，构图、光影、运动、音响音乐的运用造成强大的视觉与心理冲击力。4隐喻象征手法。包含深刻所指的象征符号，通过暗示、引申、别解调动观众联想、思考。 “第五代导演超过了父兄一辈，在充分把握电影形式在现代发展阶段上诸种艺术可能的基础上，用以含纳对历史现实的独立思考，展开独特的社会叙事和人格刻画，从而使电影成为文化的载体，达到历史批判、历史沉思的境界。” 不以生活就范某种政治概念或思想意念，而是让生活带着本身的盐腥味，并深深凝结着艺术家主体的人生体验和思考，质朴而富于力度地予以表现。追求画面造型力度和象征性。 四(九十年代中国电影 电影创作格局 1主旋律电影。传达国家意识形态，与政治方针政策结合紧密，对民众进行意识形态和政治道德教育。“泛情化”策略，用伦理情感包装意识形态。 2体验写实电影。“后五代”都市凡人题材，简单的生活道理，平淡的叙事，深刻真切的体验。3商业电影娱乐电影。以娱乐功能为主。 第六代导演:也称新生代，指60-70年代出生，80年代在北京电影学院、中央戏剧学院学习，90年代崭露头角的电影人。更具先锋性、前卫性、青春性的创作群体。 主要导演有张元、王小帅、管虎、贾璋柯、娄烨等。 主要作品:《北京杂种》《周末情人》《冬春的日子》《巫山云雨》《非常夏日》《洗澡》。宣言书《中国电影的后黄土地现象》。 第六代电影的特点 1凡人当下题材，强烈的社会边缘意识。城市故事、边缘化的人。2青春絮语。当代青年历史转型期的情感纠葛、困惑焦虑体验。(状态电影)3.个人化自由表达，原生态展示。 有关第六代导演评价 “第五代导演关注的东西集中在某些认识上，而第六代导演的作品关注曾面更广。第五 代导演的作品十分谨慎、华美，灯光场景都十分丰富，但过于传统、学院化。” 第五代导演的作品过于理想化，而第六代导演作品中的人物更真实，行为更有普遍性。 第六代导演与第五代比较 A内容题材:历史情怀、乡土故事、文化批判;当下体验、城市故事、青春絮语。 B叙事视点:集体启蒙叙事、群体焦虑、民族焦虑;个人自由表达、个体感性焦虑。 C叙事风格:象征模式，内涵层大于叙事层;结构模式，内涵层小于叙事层。 D镜语运用:静态长镜头;频闪、短镜头切换、MV手法。 反叙事、后蒙太奇。戏仿与拼帖，散乱难辨的结构。 “反叙事”与“后蒙太奇”: 1反叙事:对故事原有秩序进行重新组织建构或作特殊展示，无序拼接、非逻辑组合、片断化叙事。 2后蒙太奇:剪接不再构成联系和意义，有意识瓦解意义。镜头混杂、闪电般切换、莫名其妙组接、毫无逻辑的替代。影象游戏。 , 香港类型片的发展 武侠功夫片 喜剧片 鬼怪灵异片 王家卫电影特点:1、人物符号化---人物充满变化，都有不安定感，但人物常有执着的 情感态度。人物典型单纯，突出某方面的特点。2故事母题---对人物关系的流离，注重 人物关系的单向性，充满让人绝望的单向感情。3多重叙事，游离的视点---人物随时以 日记的方式出来说话，表现人的一种孤独4、独特的时空观---强调实践的期限和空间的 距离5、影像风格---充满变化、运动的镜头，音乐风格性并且同画面搭配很有特色，MV 式的剪辑方式，用超广角镜头强调人的空间感，突出挤压感与人物相符，显现人物心理 的压抑感。奇异的色彩影调、抽格、升格、超广角都使之影片具有独特的个性。6、个 人表达与商业性---人物选择和全明星阵容使影片有商业性。 , 台湾电影 侯孝贤:用电影书写历史，独特的散文式结构，淡淡的诗化叙事风格来捕捉乡村的气息， 在电影语言上往往采用完整的长镜头并注重留白，具有独特的民族韵味。其电影被称为 青春叛逆事件薄。《童年往事》《恋恋风尘》《悲情城市》《戏梦人生》《好男好女》 杨德昌:深刻的都市文化省思者台湾新电影导演。关注普通人在现代物质围困下的真实 生存状态，以及他们的精神世界和情感悲剧。作品呈现出独具一格的理性风格，高度内 省的叙事方式，敏锐细腻的影像结构和深刻哲理的都市主题。所拍片子具有思想的连贯 性，是对中产阶级及都市新兴文化的一种批判，是一个智性的思辨者。《青梅竹马》《牯 岭街少年杀人事件》《独立时代》《麻将》《一一》 李安——奥斯卡的中国人。纽约大学电影制作系毕业，台湾人。《推手》《喜宴》《饮食 男女》《理智与情感》(得到奥斯卡奖提名)《卧虎藏龙》《断臂山》获得奥斯卡最佳影片 奖。 李安电影特点: 1、力求讲一个好故事，对叙事有偏爱2、细腻的把握人物和成功实现对人物的心理刻画， 细腻的情感表现，人物的性格冲突3、浓厚的东方风味和品格 电视节目主持人 1、主持人是一种节目形态元素 2、主持人有串联节目内容、表述节目旨意、调节节目气氛、引导节目进程的作用 3、主持人从播音员发展而来，应当更有个性化、风格化、人格化的特点 4、主持人的核心要素:语言功力——有声语言的表达能力、即兴口语表达能力和写作能力 5、主持人的分类一般以节目内容和功能属性来分:新闻评论、文艺(综艺)娱乐、社教、服务……