欧洲经典音乐

欧洲经典音乐部分选取 姓名 出生日期 年龄 国籍 生平 代 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 作 荣誉 备注 1、维瓦尔第 1678-1741 63 意大利 出身于音乐家庭，父亲为职业乐师，被称为“红发神父” 小提琴协奏曲《四季》 意大利巴罗克时代的音乐大师、小提琴家   2、亨德尔 1685-1759 74 生于德国，但长期居住在英国 与巴赫同时代，由律师转为学音乐，创作了清唱剧 清唱剧《弥赛亚》和管弦乐《水上音乐》 巴罗克时期最重要的音乐家之一，“英国民族音乐家”   3、巴赫 1685-1750 65 德国 出身于音乐世家，家族里出现过53位音乐家，开创了复调音乐理论，音乐改革家 键盘乐曲《平均律钢琴曲集》、《b小调弥撒曲》、《马太受难曲》等 欧洲音乐史上极为重要的音乐家，被誉为“近代音乐之父”   4、格鲁克 1714-1787 73 德国 为学音乐离家出走，甚至在街头演唱，后为杰出的大提琴演奏家，曲风质朴 歌剧《阿尔切斯特》和《奥尔菲斯于尤丽狄茜》、芭蕾舞剧《唐璜》 德国巴罗克音乐晚期的大师，近代歌剧的先驱和革新家 与亨德尔为忘年好友 5、海顿 1732-1809 77 奥地利 小时候开始学习基本乐理和乐器，为人平和宽厚，一生勤奋开拓，故成古典主义音乐大师，影响了后期的众多音乐大师 交响曲《告别》《惊愕》等、清唱剧《四季》 《创世纪》等 被誉为“交响曲之父”和“弦乐四重奏之父” 贝多芬的老师，但2人由于性格迥异，师生关系不长 6、莫扎特 1756- 1791 35 奥地利 3岁就可以在键盘上弹出和弦，5岁创作《行板与快板》，8岁完成第一部交响曲，11岁创作第一首歌剧，一生作品无数，追求自由，不依附权贵，故一生贫穷，靠接济度日 歌剧《后宫诱逃》《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》、交响曲《布拉格》 《g小调第四十交响曲》、钢琴协奏曲《加冕》 音乐史上罕见的天才，特殊天赋、无比勤奋、苦难生活造就了其不朽的一生 其尊称海顿为“海顿爸爸”，韦伯的堂姐夫 7、贝多芬 1770- 1827 57 德国 5岁开始苦学钢琴和小提琴，有音乐天赋，并获得认可，一生坎坷不幸，26岁起，听力每况愈下，直至49岁完全失去听觉，无固定收入，崇尚自由平等、热爱人民。终身与命运战斗，并全身心的献身于音乐 九部交响曲《英雄》第三部、《命运》第五部、《田园》第六部、《第九部交响曲*合唱》，32首奏鸣曲《月光》、《告别》、《献给爱丽丝》等 欧洲音乐史上的一位巨人，其音乐为古典与浪漫主义音乐的桥梁和里程碑，被尊称为“乐圣” 罗曼罗兰《名人传》之一 8、帕格尼尼 1782-1840 58 意大利 3岁开始学小提琴演奏技巧，8岁创作了第一首小提琴奏鸣曲，13岁以后赴意大利旅行演出，琴声遍及整个欧洲，人们把他的演奏称为“恶魔的演奏” 小提琴协奏曲《钟声》、以及吉它曲和室内音乐 世界公认最富有技巧和传奇色彩的小提琴演奏家和作曲家，被称为“小提琴至圣”   9、韦伯 1786-1826 40 德国 幼年表现惊人的音乐才华，之后并拜师求学，早年便成名，其钢琴演奏技巧是李斯特和肖邦的先驱 九部歌剧《魔弹射手》、钢琴舞曲《邀舞》 杰出的钢琴家，德国浪漫主义歌剧的先驱和民族英雄 莫扎特为韦伯的堂姐夫 10、罗西尼 1792-1868 77 意大利 童年未受过正规教育，10岁开始学音乐，21岁因第一部歌剧《坦克雷迪》公演而成名，其后不断有作品出炉，直至37岁完成《威廉退尔》，后期作品较少 歌剧《塞维利亚理发师》、《奥赛罗》、《灰姑娘》、《威廉退尔》等 19世纪意大利歌剧的杰出代表 后期喜欢烹饪、“罗西尼风味的里脊牛肉” 11、舒伯特 1797-1828 31 奥地利 8岁开始学习钢琴、小提琴，16岁完成《第一交响曲》，后担任小学教师，从事作曲，其对音乐有无比的热情，对其他“工作”毫无兴趣，他真诚、热情、好客、慷慨，故形成了一个叫做“舒伯特之友”群体 管弦乐《悲剧》、《未完成》、《C大调第九交响曲》，艺术歌曲《美丽的磨坊女》、《圣母颂》、《致音乐》、《听、听、云雀》、《天鹅之歌》等 浪漫主义交响曲和艺术歌曲的奠基人，被尊称“艺术歌曲之王”   12、多尼采蒂 1797-1848 51 意大利 出身于贫寒的工人家庭，潜心学习对位法，1822年开始崭露头角，继承了意大利浪漫主义歌剧 喜歌剧《爱的甘醇》、悲歌剧《拉美莫尔的露契亚》、诙谐剧《夜钟》等 意大利浪漫主义歌曲最重要的承前启后的作曲大师、歌曲大师   13、柏辽兹 1803-1869 66 法国 放弃医学学术学位断然从事音乐事业，后与李斯特、肖邦、门德尔松、舒曼等建立了友谊，他把人物以“固定乐思”来表现，极大地发展了管弦乐 《幻想交响曲》、戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、戏剧传奇《浮士德的惩罚》、长篇歌剧《特洛伊人》 标 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 交响曲的创始人和现代交响音乐配器法的奠基人，法国第一位浪漫主义大作曲家   14、格林卡 1804-1857 53 俄罗斯 出身于地主家庭，10岁开始学习钢琴和小提琴，师从米兰音乐学院首席教授巴西里学习作曲，后回俄罗斯，以爱国题材作曲 俄罗斯风格《卡玛林斯卡娅》、歌曲《鲁斯兰与柳德米拉》《水仙女》《石客》 创造了俄罗斯民族乐派，被尊称为“俄罗斯音乐之父” 与普希金是好友 15、门德尔松 1809-1847 38 德国 出身富裕而有音乐修养的犹太家庭，与舒曼共同建立了莱比锡音乐学院，与柏辽兹、肖邦、舒曼、李斯特被看作19世纪上半叶五位前期浪漫派音乐大师 5部交响曲《第三交响曲》《第四交响曲》最为出名，序曲《仲夏夜之梦》，清唱剧《圣保罗》 欧洲最伟大的音乐家之一，被瓦格纳誉为“浪漫派作曲家中的抒情风景画大师”   16、肖邦 1810-1849 39 波兰 幼年显示非凡的音乐天赋，为了使手指间距变宽，晚上睡觉时用木塞子夹在指缝间，8岁时以“音乐神童”开始出名，由于国内政治波动，被迫离开祖国，与舒曼、门德尔松、罗西尼等成为知己 《“雨滴”前奏曲》、《夜曲》、《葬礼进行曲》等 前期浪漫主义最有代表性的音乐大师，被誉为“伟大的钢琴抒情诗人” “钢琴中的钢琴家” 17、舒曼 1810-1856 46 德国 12岁尝试作曲，迫于母命18岁考入莱比锡大学攻读法律，但其热衷于音乐，爱上老师维克的女儿克拉拉，并与勃拉姆斯成为挚友，后精神失常，进入精神病院直至逝世 声乐套曲《女人的爱情与生活》、钢琴套曲《蝴蝶》、协奏曲《a小调钢琴协奏曲》等 欧洲浪漫主义时代音乐家中最富有浪漫气质的德国作曲家，力图把文学植入音乐，《新音乐杂志》的创始人 影响并扶持了勃拉姆斯 18、李斯特 1811-1886 75 匈牙利 10岁不辞辛苦拜师学琴，17岁时患病致使他苦心读书，接触到了荷马、柏拉图、雨果、莫扎特等，疯狂的研究他们，他自己说过“如果我不变成个疯子，你就会看到我是个艺术家！”其作品大都反应对祖国、人民、生活恶化大自然的热爱 标题交响曲《浮士德交响曲》，《E大调第一钢琴协奏曲》，《匈牙利狂想曲》，《加冕颂》等 震惊世界的钢琴家，才华横溢的作曲家，“钢琴的帕格尼尼”，音乐界第一票房大师，组织了全德音乐家协会 “大众的钢琴家”，瓦格纳的岳父 19、瓦格纳 1813-1883 70 德国 音乐教育起步较晚，八九岁才开始学钢琴，11岁爱上戏剧、文学等，后研究贝多芬，颇受感动，并创作了短篇小说《朝拜贝多芬》，19岁创作了第一部交响曲，歌剧《黎恩济》的获演成为其人生中的转折点，对歌剧艺术的改革作出了重大贡献 歌剧或称乐剧《黎恩济》、《漂泊的荷兰人》、《汤豪舍》、《尼伯龙根的指环》，管弦乐曲《浮士德序曲》、《C大调交响曲》、全世界都在用的《婚礼进行曲》等 德国最重要的作曲家，歌剧改革家和乐剧的创始人，其妻柯西玛（李斯特女儿）组织了拜罗伊特音乐节，是世界上最著名的音乐节之一 李斯特是瓦格纳的岳父 20、威尔第 1813-1901 87 意大利 从小爱好音乐，10岁时其音乐才华打动了富商巴雷齐，资助威尔第在家里学习拉丁文、管风琴和钢琴。29岁因第三部歌剧《纳布科》公演而立足乐坛，其中“飞吧，思想，乘着歌声的翅膀”使人热血沸腾，晚年为政治家和慈善家 三大传世代表作《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》，除此之外还有《假面舞会》、《阿伊达》、《奥赛罗》等 意大利著名的歌剧作曲家，举世公认的歌剧大师，同时也是为爱国主义者，受到意大利人民的尊敬 与罗西尼同为意大利浪漫派歌剧的先驱，也是挚友 21、古诺 1818-1893 75 法国 有天赋又接受正规教育的音乐家，访问莱比锡时，受到门德尔松的热情接待，对其日后的创作产生了深刻的影响，其音乐以和声、旋律和配器的完美技巧而著称 代表作《圣母颂》、《罗密欧与朱丽叶》、《浮士德》等 法国著名的浪漫主义作曲家，法国近代歌剧的奠基人   22、弗朗克 1822-1890 68 法国 8岁进入音乐学院学习，11岁成为优秀的钢琴手，性格孤僻，很少与名流接触，大器晚成的音乐家，始终坚持巴赫的对位法和李斯特丰富的和声，晚年以管风琴为职业，同时热心于音乐教育事业 清唱剧《路德》、《通天塔》、《赎罪》，歌剧《于尔达》、《吉赛尔》，管弦乐曲《d小调交响曲》等 杰出的作曲家，管风琴和钢琴演奏家，音乐教育家，法国现代音乐的奠基人之一，被尊称“法国现代音乐之父”   23、斯美塔那 1824-1884 60 捷克 父亲为业余小提琴手，4岁开始学小提琴，6岁能公演，19岁在日记本上写上“在技巧上成为李斯特，在作曲上成为莫扎特”的誓言，受到李斯特的帮助并对其影响很大，晚年双耳全聋，境况与贝多芬类似 歌剧《被出卖的新嫁娘》，交响诗套曲《我的祖国》，弦乐四重奏《来自我的生活》 著名的钢琴家、作曲家，捷克民族乐派的奠基人，被尊称为“捷克音乐之父” 李斯特为其恩师 24、布鲁克纳 1824-1896 72 奥地利 没有接触过正规的音乐教育，13岁以后才开始学习管风琴，曾担任管风琴师，并向大师学习，其音乐极受瓦格纳的影响，并创作了《d小调第三交响曲》献给瓦格纳，晚年境况较好，其独身而终 《第三交响曲》、《浪漫交响曲》、《第九交响曲》等，《a小调安魂曲》 奥地利著名的管风琴大师和大器晚成的浪漫主义交响曲作曲家 1929年成立了国际布鲁克纳协会 25、约翰*施特劳斯 1825-1899 74 奥地利 出身于音乐世家，父亲老约翰*施特劳斯即是年轻的音乐家，父亲去世后，经常率领乐队赴波兰、德国等地演出，收各地文学家的高度赞赏，与勃拉姆斯为邻居兼好友，现每年新年都在维也纳金色大厅为其举行专门音乐会 《美丽的蓝色多瑙河》、《一千零一夜》、《维也纳的气质》、《春之声》，轻歌剧《蝙蝠》、《威尼斯之夜》等 享誉世界的轻音乐作曲家和小提琴演奏家，“美国人唯一愿意为之加冕的国王”“维也纳圆舞曲之王” 与勃拉姆斯为好友 26、安东*鲁宾斯坦 1829-1894 65 俄罗斯 出身犹太商人家庭，10岁在莫斯科举办首次个人钢琴演奏会，去德国学习期间，认识了大音乐家肖邦、李斯特等，20岁后回国，组织了俄罗斯音乐协会，并创办了圣彼得堡音乐学院，担任首任院长 歌剧代表作《恶魔》、《异教徒之子》 俄罗斯杰出的钢琴家、作曲家和音乐教育家   27、勃拉姆斯 1833-1897 64 德国 生于职业乐师的家庭，为了生计，13岁开始在酒店弹琴，15岁开始过着以以音乐为职业的独立生活，20岁赴德国旅行演出时，结识了舒曼等音乐大师，并得到舒曼的高度赏识，对其人生产生了重大的影响，是继承和发展古典主义精髓的浪漫主义作曲家 《c小调第一交响曲》，与贝多芬的《第九交响曲》相提并论，有“贝多芬第十交响曲”的美誉。《亨德尔主题变奏曲》、《德意志安魂曲》等 19世纪欧洲乐坛的一颗巨星，与巴赫、贝多芬并列，誉为“三B” 影响扶持了德沃夏克 28、鲍罗丁 1833-1887 54 俄罗斯 10岁开始从师学音乐，25岁时获得医学博士学位，结识了穆索尔斯基，在妻子和巴拉基列夫等人的建议下，从事科研的同时献身于音乐，创建了圣彼得堡女子医科大学 交响曲《勇士》、交响音画《在中亚细亚草原上》、歌剧《伊戈尔王》 作曲家，俄罗斯民族乐派——“五人强力集团”的成员之一，化学家，因研究乙醛而闻名   29、圣-桑斯 1835-1921 86 法国 3岁开始学习钢琴，从小就被当作音乐神童，后和比才一样拜古诺为师，18岁创作了《E大调第一交响曲》，后担任管风琴师，其作曲技巧纯熟、流畅、作品优美、悦耳、结构富有逻辑性 歌剧《参达与达丽拉》，五部交响曲，通俗名曲《动物狂欢节》，大提琴独奏曲《天鹅》 法国音乐在柏辽兹、古诺、弗朗克之后的又一重要音乐家，同时也是享受世界声誉的管风琴演奏家 拜古诺为师 30、比才 1838-1875 37 法国 出生于音乐家庭，4岁开始学习音乐，10岁被巴黎音乐学院破格录取，17岁时创作了《C大调交响曲》，19岁意大利留学，悉心研读文学，在《卡门》获得成功之前，由于抑郁导致心脏病猝发，尚不足37岁便与世长辞 伟大歌剧作品《卡门》，交响组曲《罗马的回忆》，独幕歌剧《德谢米雷》，管弦组曲《斗牛士之歌》 19世纪中叶法国最具才华的歌剧作曲家，“全欧型歌剧”作曲家 同为古诺学生 31、穆索尔斯基 1839-1881 42 俄罗斯 从未接受过正规的、系统的音乐教育，由军人转为致力于音乐，后来由于母亲的去世、经济的窘迫、官场的失意导致其开始酗酒，离开了“五人强力集团” 三部传世杰作，管弦乐《荒山之夜》、钢琴套曲《图画展览会》、歌剧《霍万斯基之乱》 一位善于表现人物心理和描绘景色发俄罗斯乐派的著名作曲家   32、柴可夫斯基 1840-1893 53 俄罗斯 出生于富裕知识分子家庭，自幼对音乐有浓厚的兴趣，立志成为音乐家，14岁母亲去世父亲经商失败，失去家庭的温馨，导致其日后性格孤僻忧郁，后在圣彼得堡音乐学院进修，在莫斯科音乐学院执教达11年之久，曾一度与“五人强力集团”交往密切，其作品体裁多样，几乎涉及音乐体裁的所有领域。 三部旷世杰作芭蕾舞曲《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，歌剧《黑桃皇后》，交响幻想曲《暴风雨》，协奏曲《第一钢琴协奏曲》，最后一步交响曲《第六交响曲》（《悲怆》）等 世界公认的近代音乐史上最伟大的俄罗斯作曲家 《悲怆》被认为只有贝多芬的《第九交响曲》能与之媲美 33、德沃夏克 1841-1904 63 捷克 被父亲送入屠宰场当学徒，后被音乐教育家李曼发现其音乐才华，并指导其演奏中提琴、钢琴和管风琴等，后被斯美塔那赏识，后与勃拉姆斯相识并深交，对其音乐生涯影响甚大 《e小调第九交响曲》（《自新世界》），《斯拉夫舞曲》，《b小调大提琴协奏曲》等 世界公认的捷克优秀作曲家，被称为“波西米亚的舒伯特” 受勃拉姆斯的影响 34、格里格 1843-1907 64 挪威 6岁随母学习钢琴，12岁开始作曲，后进入莱比锡音乐学院学习，常参与音乐活动，并潜心研究舒曼、肖邦、李斯特等作品，后回国组织音乐协会，建立挪威音乐学院，与表妹结为伉俪 《a小调钢琴协奏曲》，《交响舞曲》，《培尔金特》，序曲《秋天》等歌曲《游吟诗人之歌》《春之歌》等 挪威第一个获得世界声誉的北欧作曲家，挪威人民心中的民族英雄 与易卜生同为挪威人民心中伟大的民族英雄 35、里姆斯基-科萨科夫 1844-1908 64 俄罗斯 生于贵族官僚家庭，从小就接受传统音乐教育，后进入海军学校，毕业后航海三年，之后认识巴拉基列夫，组成“五人强力集团”一心开始创作，并培养了众多杰出音乐人才 15部歌剧《普斯科夫姑娘》《金鸡》等，交响曲组《西班牙随想曲》，同时编有著作为《和声学实用教程》《管弦乐法原理》等 “五人强力集团”中管弦色彩最强烈、作品最多的著名作曲家和音乐教育家，是享有声誉的俄罗斯歌坛巨匠 被称为“俄罗斯歌剧大师” 36、普契尼 1858-1924 66 意大利 出身于音乐世家，随后进入音乐学校，从师学习和声和对位法，其创作分为两个时期：一为前期，二为后期，后期主要创作了4部歌剧，其中在其去世时手中还拿着最后36页的《图兰朵》稿子 前期《波西米亚人》（《艺术家的生涯》）、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》，后期《燕子》、《图兰朵》，独幕三联剧等 擅长用世界性题材创作歌剧的意大利歌曲家，能与威尔第并驱的歌剧巨匠   37、马勒 1960-1911 51 捷克 4岁显示超凡的音乐天赋，10岁公开演出，15岁进入维也纳音乐学院，师从布鲁克纳，曾成为欧洲卓越的大指挥家，其爱女之死对其打击很大 交响曲《大地之歌》，《第十交响曲》等 划时代的音乐大师，是浪漫主义音乐与新时代音乐之间的桥梁   38、麦克道威尔 1860-1908 47 美国 16岁随母迁移至巴黎，后进入巴黎音乐学院学习，后师从著名音乐家拉夫学习作曲，并将其引见给李斯特，后回波斯顿从事作曲 钢琴曲《大海组曲》《第一现代组曲》，钢琴奏鸣曲《悲剧》，交响诗《撒拉逊人》等 美国第一位享有国际声誉的作曲家和钢琴家   39、德彪西 1862-1918 56 法国 出身贫寒的家庭，后得到肖邦的学生伏勒维尔女士的赏识、启蒙和资助，进入巴黎音乐学院，是一名不断进行新尝试的“不安分”分子，后博览群书，结识很多印象派诗人和画家，并深受“印象主义”的影响 管弦乐前奏曲《牧神午后》，交响套曲《意象》《伊比利亚》，交响素描《大海》，歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》等 印象派音乐的奠基人，20世纪初最重要的作曲家之一 其推动了20世纪音乐的发展 40、西贝柳斯 1865-1957 91 芬兰 5岁时显示非凡的音乐才华，经常独自一人到海上或森林里拉琴，20岁考入赫尔辛基大学攻读法律，后弃法学转入音乐学院，后分别赴柏林和维也纳学习，回国后任作曲教授，并创作了《芬兰颂》 《e小调第一交响曲》、《D大调第二交响曲》、交响诗《芬兰颂》、《卡列利亚组曲》 享誉世界的芬兰最伟大作曲家，被誉为“芬兰民族音乐之魂”   41、拉赫马尼诺夫 1873-1943 70 俄罗斯 出身于富裕地主家庭，家族有音乐传统，4岁开始弹钢琴，后由于父亲的挥霍，12岁不得不只身一人去兹维列夫门下学习钢琴，19岁以最高分提前毕业于莫斯科音乐学院，以独幕歌剧《阿列科》获得金质大奖，后开启职业音乐家的生涯，“十月革命”之后，居住于美国 歌剧《阿列科》《吝啬的骑士》《第三交响曲》《第二交响曲》，交响诗《死岛》《钢琴舞曲》，钢琴与管弦乐《帕格尼尼主题狂想曲》，钢琴协奏曲《c小调第二钢琴协奏曲》 20世纪最著名的作曲家、钢琴家兼指挥家，是俄国民族乐派和欧洲后浪漫主义音乐之间的桥梁   42、勋伯格 1874-1951 77 奥地利 出身于犹太制鞋商家庭，没什么音乐背景，8岁随师学习，12岁已成为优秀的小提琴手，后结识了策林姆斯基（其称其为他唯一的音乐老师），后成为著名的音乐教育家和改革家 《d小调第一闲乐四重奏》、《安魂曲》，弦乐六重奏《升华之夜》，歌剧《幸运之手》等 20世纪最有影响力的作曲家，现代音乐技法“十二音体系”的创始人，新维也纳派的领军人物，被尊为现代音乐的“开山鼻祖”   43、拉威尔 1875-1937 62 法国 4岁开始学钢琴，并开始接受和声学、对位法和作曲的启蒙教育，14岁进入巴黎音乐学院，参加过一战，其音乐有着宽广的旋律、辉煌华丽的色彩，热爱中国文化 管弦乐《西班牙狂想曲》、《圆舞曲》，歌剧《西班牙时刻》，《左手钢琴协奏曲》等 法国重要的作曲家，杰出的管弦乐色彩大师 与德彪西同称为“印象主义”代表 44、巴托克 1881-1945 64 匈牙利 5岁开始学钢琴，17岁以优异成绩放弃维也纳音乐院，选择了布达佩斯皇家音乐学院学习，其音乐为以匈牙利民间音乐为源泉的创新音乐 芭蕾舞剧《木雕王子》，哑剧《神奇的满大人》，乐队曲《舞蹈组曲》 继李斯特之后的匈牙利另一伟大作曲家和钢琴演奏家 潜心研究民间音乐 45、斯特拉文斯基 1882-1971 89 俄罗斯 从小随母亲学习钢琴，9岁开始拜师学艺，后进入圣彼得堡大学学法律，但是其最感兴趣的还是音乐，后拜师科萨科夫，结识居伊、拉威尔、德彪西等大家，相继创作了交响诗和芭蕾舞剧后享誉欧洲乐坛 歌剧《浪子生涯》，芭蕾舞剧《火鸟》、《皮得鲁什卡》、《春之祭》、《婚礼》，舞台音乐《一个士兵的故事》，著作《音乐诗学》等 20世纪最具影响的作曲家之一，西方现代音乐的代表人物之一 后移居美国 46、普罗科菲耶夫 1891-1953 62 莫斯科 5岁就能创作简单的圆舞曲，9岁创作了一部歌剧《巨人》，后师从作曲家格里埃尔学习作曲和钢琴，并成为良师益友，13岁被科萨科夫看中，并在圣彼得堡音乐学院潜心学习，后经高尔基介绍，去美发展，后又回到了欧洲，并在众多城市旅行演出，此后定居于莫斯科 歌剧《对三个橙子的爱》、《战争于和平》，交响童话《彼得与狼》，芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》、《灰姑娘》，《D大调第一交响曲》，《第七钢琴奏鸣曲》等 20世纪上半叶世界上最杰出的音乐家之一，在世界乐坛享有不可动摇的音乐巨匠的地位 是我国作曲家冼星海的老师 47、格什温 1898-1937 37 美国 犹太人，从小表现音乐天赋，但没机会接触正规的音乐教育，14岁开始学习乐曲，24岁因在火车上突发灵感“将爵士乐用于音乐的创作”而成为了其人生中的成功的转折点 管弦乐《蓝色狂想曲》、《古巴序曲》，歌剧《波吉与贝丝》，交响诗《一个美国人在巴黎》，钢琴与管弦乐队曲《第二狂想曲》 最孚众望的美国现代作曲家，把爵士乐与严肃音乐巧妙地融为一体，创作了交响爵士的风格   48、肖斯塔科维奇 1906-1975 69 俄罗斯 父亲为音乐爱好者，母亲毕业于圣彼得堡音乐学院，10岁始正规的音乐学习，其毕业曲《一交响曲》获得了空前的成功 《第一交响曲》《姆钦斯克县的麦克白夫人》《第五交响曲》《列宁格勒交响曲》《第七弦乐四重奏》 举世公认、享誉全世界的著名作曲家   49、布里顿 1913-1976 63 英国 早期跟随母亲学习钢琴，并利用假日的时间师从布里奇，后创作出很多著名的作曲，更著名的是其向英国民众普及音乐，促进了英国本土音乐文化的发展 歌剧《彼得格莱姆斯》，合唱曲《战争安魂曲》，歌曲《诗人的回声》 英国著名的钢琴家、作曲家和指挥家   50、伯恩斯坦 1918-1990 72 美国 幼年时代见到钢琴，欣喜若狂，由瘦弱多病、性格内向俨然变成自信而开朗，用他的话来说：“我发现了自己的苍穹”。后进入哈佛大学攻读音乐，毕业后又进入费城克迪斯音乐学校攻读指挥、钢琴、配器和总谱读法。1944年一次偶然的机会在纽约爱乐乐团一举成名，后先后到欧洲各地音乐中心旅行演出，赢得世界级指挥大师的声誉，其也不断向美国青少年广播普及音乐知识 交响曲《耶利米交响曲》《忧虑的时代》《卡迪什》，音乐剧《在城里》《美妙的小镇》《西区故事》，芭蕾舞剧《自由的想象》《传真》，歌剧《宁静的地方》《咏叹调与船夫曲》，小歌剧《老实人》等，此外还有《音乐的快乐》《论音乐的无穷多样性》 美国20世纪最重要的作曲家、指挥家、音乐评论家和音乐教育家，当之无愧的音乐大师                                   附：音乐常识与名词解释 “建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑” 音乐就是“声音的美妙组合”。即是由高低不同的7个自然音或12个变化音组合而成的~ 一、构成音乐的要素： 1、 旋律 由一连串高低、长短不等的音符连续演唱或演奏形成的线条，也称为曲调。旋律是音乐的灵魂，是欣赏音乐的入门钥匙，一般来说，每首乐曲都有它的主旋律，捕捉主旋律，有助于我们欣赏辨别和记住它。 2、 节奏 即为音乐在时间上有规律的运动，包括2个方面：一是指音的长短进行；二是指音的强弱交替，形成节拍。 3、 速度 指音乐的快慢程度及其变化，通常有如下术语来标记：广板、慢板、行板、小行板、中板、小快板、急板、最急板登。 4、 和声 指按一定音程关系构成的三个以上的音同时奏响称为和弦，一系列不同和弦有规律的进行（连接）称为和声。 5、 调式和调性 调式即音阶，分为大调式和小调式，大调式以Do为主音（Do-Re-Mi-Fa-So-La-Si），小调式以La为主音（La-Si-Do-Re-Mi-Fa-So）。 调性即调中各音对主音的倾向性，旋律和和声都是围绕着主音进行的，这种对主音的倾向性就是调性。 6、 音色 即音乐的色彩，取决于不同的发音主体和不同的发音方法。如：花腔女高音的音色华丽高亢、男低音的音色低沉雄厚。 7、 织体 多音部音乐在横向（旋律）和纵向（和声）上交织构成织体，西方音乐主要有主调、复调两种织体。 8、 曲式 即音乐的结构形式，具有逻辑性和 规范 编程规范下载gsp规范下载钢格栅规范下载警徽规范下载建设厅规范下载 性。可与文章的结构相类比，每一个历史时期都有其常用的曲式，西方音乐自17世纪以来形成的曲式有：一部曲式、二部曲式、三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏明曲式等。 二、欧洲音乐的发展历程 1、巴罗克音乐 17世纪初至18世纪中叶，起源于意大利并流传于欧洲各国的音乐风格。其特征为高贵庄严、华丽雄伟、富于动力感和装饰性。代表人物有：蒙特威尔第、维瓦尔第、亨德尔及巴赫等。 2、古典主义音乐 18世纪中叶至19世纪初的音乐风格。特征为优美、均衡、自信和理性。代表人物：海顿、莫扎特、贝多芬。这三位统称为“维也纳古典乐派”，是古典主义音乐发展的高峰。 3、浪漫主义音乐 指维也纳古典乐派之后形成和发展起来的音乐风格，特征为寄情于远离现实的神话和传说，或者侧重于表现个人的情感经历，手段自由不羁，情感奔放夸张。主张音乐和诗歌、戏剧等艺术相结合，代表人物有舒伯特、舒曼、李斯特、肖邦、瓦格纳等。 4、民族主义音乐 兴起于19世纪下半叶的音乐运动，与当时欧洲的浪漫主义音乐和一些国家的民族独立解放及民族文化复兴运动息息相关，风格上把各国民间音乐体裁、旋律、节奏和调式等与浪漫主义作曲手法相结合，在题材上以本民族的历史、文化和特有的风土人情为主。代表有俄罗斯、捷克和挪威民族乐派。 5、印象主义音乐 19世纪末出现在法国的一种音乐风格，其形成受到印象主义绘画和象征主义诗歌的很大影响，特征：以自然风景或诗歌、绘画为题材，突出主观印象和感受。代表人物有德彪西、拉威尔等。 6、现代主义音乐 印象派后（20世纪）的各种流派，包括表现主义、新古典主义、十二音体系、整体序列音乐、偶然音乐、具体音乐等，特征：一般具有反传统的革新意识和较强的实验性，与各式各样的现代哲学思潮、文化艺术流派和科学技术的发展相联系。 三、音乐体裁 1、标题音乐（program music） 指带有文学性或描述性的器乐作品，音乐有较为具体的表现内容，如：柴科夫斯基的《1812序曲》、柏辽兹的《幻想交响曲》等。 2、纯音乐（absolute music） 也称为无标题音乐，与标题音乐相对而言，它是与音乐本身以外的任何因素没有明确联系的音乐，即不让听者作直接联想的音乐，因此不用标题来加以说明。 3、管弦乐曲（orchestral music） 广义上泛指所有用管弦乐队演奏的乐曲，狭义上指不包括交响曲和协奏曲的较为小型的管弦乐作曲。 4、室内乐（chamber music） 通常指一件或几件乐器演奏的各种器乐曲的的总称，其中每件乐器担任一个声部。分为二重奏、三重奏和四重奏等，最常见的为弦乐四重奏。 5、交响曲（symphony） 原意为“声音齐响”，即为各种乐器组合共同演奏的乐曲。海顿对其进行了规范和创新，形成四个乐章的套曲形式，第一乐章为全曲“第一炮”，往往精力充沛、结构严密、节奏紧凑；第二乐章为抒情并往往带有忧伤情调的慢板；第三乐章为舞曲乐章（小步舞曲、谐谑曲、圆舞曲等）；第四乐章为热烈的快板终曲。各乐章之间虽有停顿，也不应有鼓掌。 6、奏鸣曲 由3个或者4个互相对比的乐章组成的室内性的器乐套曲，其结构与交响曲类似，可以是一件乐器的独奏曲，也可以是两件乐器的重奏曲，常见的有独奏的钢琴奏鸣曲和小提琴与钢琴合奏的奏鸣曲。 7、协奏曲 由独奏乐器和管弦乐器组成的一种套曲体裁，以展示独奏乐器的技巧与管线乐队的合奏交相辉映为特色，分为大协奏曲和独奏协奏曲，大协奏曲多见于巴罗克时代，独奏协奏曲最为常见，由一件乐器和乐队合作，其结构为“快-慢-快”，最常见的形式为钢琴协奏曲。 8、序曲 歌剧开幕之前由乐队演奏的一段乐曲，起初类似于我国京剧的开场锣鼓，后逐渐与剧中的主题音乐有了联系，以暗示戏剧的情节和气氛，19世纪后形成了独立的音乐会序曲。 9、 前奏曲 最初指套曲中具有引子性质的乐章，一般较短小，结构自由，常用音型化的手法加以发展，与随后的乐章形成对比，比如巴赫的《平均律钢琴曲集》，后形成了独立的钢琴前奏曲。 10、赋格曲 指复调音乐中在不同部位上对主题作各种模仿反复再现而成的乐曲，通常与前奏曲、幻想曲等搭配组合，也可以为独立的作品。 11、组曲 由若干对比的乐曲组合而成的套曲，大多属于器乐曲，但也有声乐组曲。 12、变奏曲 又称“主题与变奏”，从一个简单的主题开始，接下来是一系列根据这个主题变化而成的段落，其节奏、曲调、和声、织体越来越丰富、复杂，风格也越来越辉煌。变奏曲可分为装饰性变奏曲和性格变奏曲。 13、交响诗 李斯特首创的单乐章带有标题的管弦乐曲，分别按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思，如李斯特的交响诗《塔索》是受拜伦的诗歌启发而作。 14、小夜曲 源于意大利的“夜晚”一词，有两种样式：一为男子于月夜站在意中人窗台下所唱的爱情歌曲；另一种是18世纪后形成的多乐章轻快的器乐合奏曲； 15、幻想曲 曲式自由、带有即兴性质的独奏或合奏的器乐曲，巴罗克时代常与赋格曲前后搭配，后逐渐发展为独立的乐曲。 16、谐谑曲 18世纪末产生的一种生动活泼、诙谐戏谑或充满激情和动力的器乐曲。通常为三拍子，采用复三部曲式，速度较快，节奏活泼，音符短促，常用意外的对比和转折等手法造成突兀嬉戏的效果。 17、歌剧 最早产生于16世纪末、17世纪初的意大利，后逐步流传到欧洲其他国家，歌剧是由音乐、戏剧、舞蹈和舞台美术等相结合，以歌唱为主的一种综合艺术。结构原则和戏剧相似，声乐由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱等组成，器乐为声乐伴奏等，形式有端庄严肃的正歌剧、诙谐轻松的喜歌剧和娱乐性的轻歌剧等。 18、清唱剧 亦称个“神剧”，是一种于歌剧同时产生于意大利的大型声乐套曲。在剧院或者教堂演出，有具体的戏剧情节和人物角色，由多首声乐曲组成，用管弦乐队伴奏。 19、康塔塔 一种与清唱剧类似的由独唱、重唱、合唱和管弦乐队组成的声乐套曲。与清唱剧的区别在于：篇幅较短小，不局限于宗教题材。巴赫亦有大量的宗教康塔塔。 20、弥撒曲 天主教礼拜仪式上用的音乐，最初只是由一些单声部的宗教曲组合而成，后来逐渐发展为包括独唱、重唱、合唱以及管弦乐队的大型声乐套曲。如莫扎特的《安魂弥撒曲》等。 21、艺术歌曲 根据浪漫主义诗词而创作的具有钢琴伴奏的独唱歌曲，它的音乐和诗词的内容、形象紧密结合，声乐与钢琴伴奏关系密切，后来也有采用乐队伴奏的艺术歌曲，从广义上讲，泛指通俗歌曲以外的创作歌曲。 22、音乐剧 由轻歌剧演变而来，19世纪末、20世纪上半叶在英国和美国获得极大发展，继而风靡世界。与歌剧一样，它囊括音乐、舞蹈、戏剧诸元素的综合性体裁。不同之处就是不像歌剧那样突出歌唱，而是更加强调融合性。以美国百老汇音乐剧和伦敦音乐剧为杰出代表，如《西区故事》和《音乐之声》。 23、爵士乐 起源于19世纪末、20世纪初美国黑人最为集中的新奥尔良，其成分复杂，包括黑人灵歌、布鲁斯歌曲、舞蹈音乐拉格泰姆以及非洲黑人的鼓乐等，通常是在一个基本和声框架上作即兴演奏和演唱，多用各种切分节奏，后逐渐发展出展示各种风格流派。 徐顺 2012年12月9日星期日 于同济