第四讲 李白的乐府歌行和绝句

第四讲 李白的乐府歌行和绝句 第四讲 李白的乐府歌行和绝句 第一节 李白的生平思想和诗歌创作 一、李白的生平 李白(701—762)，字太白，祖籍陇西成纪(今甘肃天水附近)。关于李白的身世、出生地、行踪、家庭却异说纷纭。明人胡应麟说:“古今诗人，未有如太白之难定者。”(《少室山房笔丛》卷九)。 李白的一生大体可分为五个时期: 1、蜀中时期(二十五岁以前)。 2、出蜀漫游时期(25—42岁)。 3、长安三年时期(42—45岁)。 4、再度漫游时期(45—55岁)。 5、安史之乱时期(56—62岁)。 二、李白的思想。 1、李白的儒家思想。 2、李白的道家思想。 3、李白的游侠思想。 4、李白的纵横家思想。 三、李白诗歌的思想内容。 1、歌咏理想。 《上李邕》:“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。时人见我恒殊调，见余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。” 《山中问答》:“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间。” 《永王东巡歌》之二:“三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。” 2、抒发幽愤。 《行路难》 《将进酒》 《陪侍御叔华登楼歌》 3、揭露时弊。 《答王十二寒夜独酌有怀》， 《古风?十九》(俯视洛阳川)， 《古风?二十四》(大车扬飞尘)， 、反映民生。 4 如《丁都护歌》 《宿五松山下荀媪家》 《子夜吴歌》其三:“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。” 5、山水诗。 如《望庐山瀑布》，《早发白帝城》，《望天门山》，《蜀道难》等。 6、友情诗。 如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》:“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。” 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》(杨花落尽子规啼)， 《赠孟浩然》:“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松间。高山安可仰，徒此辑清芬。” 《赠汪沦》等。 四、李白诗的艺术成就: 1、强烈的主观色彩。 2、丰富奇特的想象。 3、意象类型与词语色调 第二节、李白乐府歌行的成就 一、李白乐府歌行对前代的继承与发展 关于什么是乐府歌行，在介绍初唐四杰的时候已提到，初唐前期乐府歌行属于沉寂状态，而到了武则天时期则迅猛发展，经过四杰尤其是卢骆，到张若虚的努力，盛唐的乐府歌行已出现了大盛局面。高、岑、王(维)、李(颀)等人均有重要贡献，而尤以李、杜成就最高。 李白乐府歌行有230首，占其诗歌总量的四分之一，在唐朝写乐府最多的一位。 王世贞《艺苑卮言》:“五言律七言歌行子美神矣，七言律诗圣矣;五 七言绝句太白神矣，七言歌行圣矣。” 刘全白:“尤工古歌。” 也就是说，李白诗各种体裁中，乐府歌行成就最高，其七言歌行的成就无人可以企及。 对前代乐府歌行的继承发展可以体现在以下几方面: 1。自觉继承乐府，以复古振兴诗坛。(思想出发点) 《古风五十九》其一:“《大雅》久不作，吾衰竟谁陈,”“吾志在删述，垂辉映千春。” 孟启《本事诗》:“其(李白)论诗云:‘梁陈以来，艳薄斯极，沈体文又尚以声律，将复古道，非我其谁与,’” 模仿孔子口气，有舍我其谁的味道，自以为有振兴诗坛的责任，所以李白诗不重律诗而着力于古体、乐府。 2。以沿用旧题为主，扩充题意或另立新意。(内容方面) 李白乐府主要沿用旧题，从内容上常扩充题意或另立新意。 例如《丁都户歌》，乐府九题，原写女子送夫出征的哀切，而李白运用旧题却写成采石工云石进京时的劳苦情景， 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 达对劳动者的同情。王琦评:“太白拟其歌调而意则另出。” 写相思怨别等题材多扩充之，溶进自己的思想。 3。变短为长，变整齐为参差。(体制方面) 在字数、句式、篇幅等方面加以改造，最突出的是变短为长，变整齐为参差。 如《长干行》，古题五言四句，而李白扩充为三十句的长篇。 如《将进酒》，古题内容指饮酒放歌，李白此作题材上与古辞相近(当然是扩充进个体性格，下详)体制上，古制三言八句，最后一句七言。而李白此作以七言为主，参差错落，气魄不凡。 正是经李白等盛唐诗人的努力，原来流转圆美的七言歌行发展为最自由奔放，最酣畅淋漓的诗体。 4。变委婉曲折为俊逸飞动。(风格方面) 从诗歌风格来说。 也有传统的委婉曲折之作，尤其是那些描写传统题材的乐府旧题诗。 但最能体现体现李白个性特点而且在乐府歌行发展的还是那些俊逸飞动、挥洒自如的七古。 二、李白乐府歌行的内容特点 主要可分三类 1。沿袭乐府古题的题材，描写江南女子生活。 例如《长干行》(朱本P78) 特点:a 商人妇的别情 b 婉转缠绵，细腻真挚 c 深情独白的形式，融心事、抒情为一体。 《唐宋诗醇》“儿女子情事，直从胸臆流出，隐迂回折，一往情深。” 又如《子夜吴歌》(朱本P82)《巴女词》《白头吟》《荆州歌》《杨叛儿》 这类诗歌的特点: (1)代言体。以“他”或“她”为主人公，与李白其他诗体总以“我”为表现中心不同，但仍可以看到诗人与描写对象的共鸣。如《长干行》表露了诗人淳真、热烈、奔放的生活追求。 这些作品多写于李白生活的前期。还是青春年少，对生活充满着憧憬，充满着进取精神。 (2)多以商妇怨别为题材 前期往来于江汉间，对于当地人情风气比较熟悉，这些乐府古题多来自西曲，过去这一带商贾发达，这方面的内容较多，而李白本于此却把它扩展为长篇，写出动人的爱情诗篇。也有写征妇(如《子夜吴歌》)、弃妇(如《白头吟》)等题材。 (3)心理描写真切自然 与李白其他诗作的狂放不羁有区别，民歌的人情味，体现出大诗人风格的多样。如《长干行》写初婚的羞涩，写婚后的爱恋以及对爱人的思念、忠贞，都显得委曲自然。 2。奉诏应制之作，歌颂升平，歌颂皇帝。 主要是在离开长安之前，体现诗人身为御用文人的庸俗的一面。 有其特点:色彩华美，音韵和谐。 以《清平调》三首写得最好，描写杨玉环之美，以人与花相映为艺术构思，创造出绮丽凄迷的艺术氛围。前人有评之为“浓艳”“轻而少骨”的。 但这些诗作中也有的酝酿着思想的变化，如《玉壶吟》，先回顾入宫时受礼遇之情景，最后说:“君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人。” 3。抒写愤懑不平情怀之作。 这是李白无论在思想上或艺术上都最有代表性的一类作品，代表了李白创造性的成就 可分三类 (1)描写怀才不遇的牢骚之作。 李白前期热衷于功名，前期的乐府几乎没有接触到社会政治现实，也有怀才不遇的牢骚，但多是狂放、恃才、自傲，没有后期那么深沉的忧愤。 例如下面详析的《蜀道难》。 (2)抒写理想与现实矛盾的愤懑之作 经过长安三年之后，基调还是怀才不遇，但溶进了深刻的社会政治内容，加入三年长安宫廷生活的体验，对腐败黑暗的抨击，有了政治抒情诗的品格。 反映了诗人深刻的思想矛盾。不愿同流合污，又不甘独善其身、放弃政治理想，即既不愿妥协，又希望用世。 豪放中有悲哀。 例下面详析的《行路难》《将进酒》《宣州谢脁楼饯别校书叔云》 (3)以游仙形式抒写忧愤之作 写游仙诗是为了排遣现实中的不满 李白《送张祖监丞之东都》序:“每思欲遐登蓬莱，极目四海，手弄白日，顶摩青穹，挥斥幽愤，不可得也。” 例下面详析的《梦游天姥吟留别》以及《庐山谣寄卢侍御虚舟》:反映消极的思想矛盾 三、李白乐府歌行独特的艺术风貌 1。一悲一豪，悲豪交织 抒写感情的主要特征 李白诗歌尤其是他的乐府歌行，常常是以悲豪为基调，一悲一豪，以豪写悲，以悲写豪，互相渗透，相互补充。 豪来源于对人生态度的积极执着，和自负狂傲的性格，悲来源于对现实的理解和失望。 但对现实的失望并未导致对理想的失望，但仍然是自信的、热烈的，要摆脱苦恼，摆脱彷徨，但终于没有出路，故表现为悲与豪的交替。 上面指出的第三类作品最典型地反映了李白这方面艺术风格。 (1)反映了李白的生活道路，前后期思想的转变。 长安三年是李白前后期生活和思想的分界点。李白思想和创作的转折点不是在安史之乱，而是在长安三年后。 这是因为在长安供奉翰林对于李白是个悲剧，对他的政治理想是个打击，引起思想的深刻变化，促成诗歌的成熟。这种变化在不到两年的时间内完成。 李白与杜甫的思想不一样，情趣也不一样，寻找的道路更不一样。杜甫要正统，走仕进的道路，李白却一心要当策士，建奇功，立大业，一下子爬到卿相的位置，而又受到侠、仙的思想影响，功成身退是其政治理想。 例:“愿一佐明主，功成还旧林。(《留别王司马嵩》) “三杯吐然诺，五岳为倒为轻”“事了拂衣去，深藏身与名。“(侠客行) “吾亦澹落人，拂衣可同调。“(《古风十》(齐有倜傥生)，在高度赞扬了鲁仲连却秦功绩，表达无限仰慕后表示) “功成拂衣去，摇曳沧州旁“(《玉真公主别馆苦雨赠卫尉张卿》) 这理想是狂傲而天真的。 宫中不到二年的生活，对他是一个这个政治悲剧，首先，没有正式官职。其次，玄宗已不再是励精图治之君，只需要李白做御用文人。第三，李白不拘礼法的性格，不肯屈己下人，恃才自傲，引起权贵们的忌恨排挤。 理想与现实冲突使李白的思想产生深刻变化。他认识到统治集团的腐败，《远离别》:“君失臣兮龙为鱼，权归臣兮鼠变虎“，此诗写于离开长安后不久，影射玄宗重用李林甫等，而为自己无能报效而忧愤。 (2)表现了李白狂傲而天真的个性特征。 然而李白从来没有对自己的理想彻底失望过，狂傲、天真、愤懑、愤世嫉俗而不屈不挠，又杂以游戏人生的疏狂放纵，颓唐愤激，时而高唱自己的理想，时而悲叹自己的不幸，时而乐观，时而消极，感情激荡着，矛盾着。 这种思想情绪最典型地表现在他后期的乐府歌行中。这些诗篇多直接抒写自己的愤懑不平，豪迈和悲哀，追求和幻灭。 (3)反映了时代精神。 诗人没有刻意地反映当时的社会状况，而他的苦闷、豪气却有着浓厚的时代色彩。所谓哀莫大于心死，李白的心却始终没有“死”。他的悲哀与愤慨、貌似及时行乐的疏狂，正说明他对人生追求的执着，不甘心于真正出世。李白的悲哀愤慨是一种喷发，一种压抑下的喷发。这正反映了盛唐人们的思想风貌。“对有血有肉的人间现实的肯定和感受，憧憬和执着”，“即使是享乐、颓丧、忧郁、悲伤，也仍然闪灼着青春、自由和欢乐。”(李泽厚)“(李白的思想状况)反映了当时一代知识分子在政治上要求冲破种种束缚，参与国家最高管理的强烈愿望，表现了他们渴求建功立业的积极进取精神以及在拼搏过程中的苦闷、不满等情绪。”(陈新璋) 王维的宁静恬淡的满足感，是盛唐气象的一方面，而李白的感受和表现又不同，他以一个狂傲而天真的性格去感受，表现出奋发和渴望。 例《将进酒》(另页) 《行路难》(另页) 2。主观化的造境方式 从意象构成，意境营造的角度看。 强调主体意识。强烈的主观表现色彩，并不是执意追求真实地反映客观生活。 (1)借助神灵鬼怪，营造上天入地的幻想境界，表达对现实的感受。 把现实生活转化为幻想境界。现实生活在主观感受影响下失去本来面目，转化为幻境。借助神话、传说等，营造神灵鬼怪纷沓而至的神异境界，表达主观感受。 例如《古风十九》(分析见另页) 《梦游天姥吟留别》 (2)借助山川景物，营造想落天外的奇异物境，表达激荡的情感。 想象、夸张、拟人、比喻等手法，把主观感情化为奇异的物象，把内心的理想外化为幻境。 如“我歌月徘徊，我舞影凌乱。”(月下独酌) 例如 《蜀道难》 (3)借助历史典故，营造托古喻今的历史境界，表达理想与追求。 例如《行路难》“长风破浪会有时„„“ (4)借助富于形象感的议论，营造个性鲜明的心灵境界，直接抒发感情。 例如《将进酒》通篇叙述纵酒狂欢的理由，但又充满形象感。 《宣州谢跳楼„„》开头两句议论“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。” 3。意象腾挪跳跃，变幻多端 也是强烈的主观色彩的表现。 意象即融进了作者思想感情的艺术形象。 李白才思敏捷，诗歌很少字斟句琢、推敲修改的痕迹，而是显现出灵感袭来时一挥而就、不假雕饰的原貌。长篇歌行尤为典型地表现出意象变幻多端的特点。 李白那诗人的感情特别炽热，情绪飘忽不定，诗中画面往往连接突兀， 使读者一时把握不到诗人感情变化的脉络，寻不到画面之间的联系。诗歌呈现出意象腾挪跳跃，变幻多端的奇特面目。又与丰富的想象、奇妙的构思、夸张的语言、一泻千里的气势相结合，所以闪烁着奇特的光彩。 前人的评价: 方东树《昭昧詹言》:“大约太白诗与庄子文同妙，意接词不接，发想无端，如天上白云，卷舒现灭，无有定形。” 陆游:“饮似长鲸快吸川，思如渴骥勇奔泉。” 前人对其风格的评价，可以“豪放飘逸”来概括归纳。“逸”者，即不可羁束。正是那种喷薄而出，突兀离奇，瞬息万变，一泻千里的气势。 意象跳跃性与诗歌内容有一致之处，诗人思欲用世、建奇功、立大业的强烈愿望和报国无门的现实，形成了剧烈的冲突，使他的情绪随着希望与失望的转换而忽起忽落，诗歌意象也就起伏迅疾，变幻不定。 不过，李白诗歌虽有跳跃性，但意脉一贯，意境完整。 方东树:“意脉明白而段落迷离莫辨。” 第三节 李白的绝句 李白绝句的成就和地位。 李白今存绝句一百五十多首，其中七绝八十多首。是盛唐绝句作品最多的一家，这个数字占李白现存诗歌总数的六分之一强。 李白绝句与他的七言歌行共同成为其诗歌最光彩夺目的部分。 李白兼长五绝与七绝。有人认为他的五绝与王维分庭抗礼，并列为盛唐第一(如高棅、沈德潜)有人则认为他还略胜王维一筹(如潘德舆);有人认为其七绝与王昌龄“争胜毫厘，俱是神品”(王世贞)，也有人说他略胜一筹(如高棅、屈绍隆)，李攀龙则云:“太白五七言绝句实唐三百年一人。” 1。李白绝句的内容 李白绝句的题材极广泛，几乎在所有题材上都有佳作，所写的题材包括: 宫怨闺怨(如《玉阶怨》《长门怨》) 边塞 (如《从军行》) 风土人情(如《秋浦歌》《绿水曲》) 怀古(如《越中览古》) 政治时事(如《永王东巡歌》十一首《上皇西巡南京歌》十首) 如果说李白的乐府歌行代表了他在理想和现实撞击时的愤懑、失望、奋发的激烈情感的话，那么他的绝句则代表了诗人对人世间平凡生活(如友谊、美景、乡思)的亲切真挚的感受。 其中最佳的是写景纪行与赠别酬答之作。 (1)写景纪行名作如《望天门山》、《峨眉山月歌》《望庐山瀑布》《早发白帝城》《独坐敬亭山》(山的人格化) 这类作品中，最动人的是作者往往借山川之助，表现大自然的雄伟壮丽，抒发自己的逸思豪情。这些作品具有动荡开合的气势，读之令人神爽。 《望庐山瀑布》兼用描写、比喻、夸张手法，始终伴随着浪漫的想象，从“飞流直下三千尺”的夸张到“落九天”的夸张，有“瀑布”而“长川”而“银河”，诗人逸想遄飞，境界不断升华，是颇具代表性的作品。 (2)赠别酬答名作如《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《赠汪伦》。 这类作品往往能传神把诗人与送别者此时此地的情感出色地表达出来。例《送贺知章》 2。李白绝句挥洒飘逸与清新含蓄相结合的艺术特点。 与王昌龄绝句相比。两家七绝艺术风格各有特点，王讲究章法，绵密工致，被人们乘为绪密而思请，善于刻画人物刹那间的微妙心理，以感情转变表现为诗句一波三折。李却表现为挥洒飘逸与清新含蓄相结合，善于把绝句章法与自由奔放感情相配合，往往以奇特的想象使意境翻上一层，故豪放清逸，自然亲切，流畅不滞。(王昌龄特点附在后) 杨载:“绝句之法，要婉曲回环，删芜就简，句绝而意不绝，多以第三句为主，四句发之。有实接有虚接。承接之间，开与合相关。反与正相依，顺与逆相应，一呼一吸，宫商自谐。大抵起承二句固难，不过平直叙起为佳，从容承之为是，至如宛转变化，工夫全在第三句，若此转变得好，第四句如使顺流舟矣。”(转自《杜诗详注》P43) (1)不重字雕句琢而重全篇风神。 与王昌龄工致绵密，以精巧的匠心见长不同，李白绝句有信口而出，率然天真的妙处，但又不觉一泻无余，而有言外之意。 A。往往前二句直抒旨畅，末两句以溢思作波，以景结情。 如《赠汪伦》，前两句就直接写送别之事，完全是李白式的，欲行之人是不辞而别，兴尽而返送行之人是不期而至，踏歌相送，这就写出了两个乐天派，一对忘形交。后两句进而赞美这交情，尤其是送别者的深情。 作者取譬不远，以本地风光作比，即以景结情，通篇明白如话，然上下联间有一大跳跃。即轻轻略去饯行场面，耐人寻味。(唐绝句史) 如《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》，暮春景中遥闻惊悉好有被贬，二句起承，感情比较低沉，下二句从低沉指高亢，高亢不脱忧愁，转而不突兀，流畅而奔放，以奇特的想象把意境翻上一层。 如早发白帝城》，以特殊场景、特写镜头为转。 李白绝句保持着诗人自由奔放的个性，感情流畅而不板滞，却又在绝小的篇幅中容纳尽量多的内容，波折叠起，耐人寻味，余味无穷。 B。兴之所至，不拘绳墨。 绝句短小，最忌字重、意重以及其他形式的重复。而李白有时却不顾这些，相反，将这些忌讳变成他艺术表现的独特手段。 如《山中对酌》:两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。 我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。 如《宣城见杜鹃花》:蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。 一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。 前者重犯之字与第三句借用陶渊明醉语杏结合，和者重犯之字与署地子规传说相结合，但觉神然、天然。 又如《峨眉山月歌》连用五个地名却不觉堆堆砌累赘。 (2)明净华美的语言风采 所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言风格。 语言通俗、自然明快，比喻贴切，合境、天然，毫无肤浅枯槁之感。 附:王昌龄绝句特点:“绪密而思清”(《全唐诗》评语)此评语指出其针线细蜜，以其锤炼精构的艺术匠心给人精美之感，但从思绪上来说，仍然是清晰而不是模糊的。 孟浩然冲淡，淡到看不见诗了，以净化动人，而非精构(即异于绪密)。 李商隐以深藏朦胧的思绪美动人，而非“思清”。 所以王昌龄七绝是深婉与浅显，含蓄与明快、丰富与单纯的高度统一。 (1)剪裁巧妙，富有弦外之音。 “有包孕的时刻”是法国莱辛在《拉奥孔》一文这是提出的艺术原则。 绝句篇幅短小，难以容纳复杂丰富的内容，既要有“涵括一切，笼罩万物”的高度概括，又要有“蓄意无尽”“弦外之音”的含蓄性。 王昌龄尤善于抓住人物刹那间的感情波动，常以偶然性表现必然性。 如《闺怨》，抓住“忽见”那刹那，少妇思念之情被出发的刹那。 如《长信秋词》，抓住“寒鸦”带来朝阳的那一刹那。 (2)章法严密，四句无一闲笔。 上面从全篇意境来讲，这里是具体落笔的艺术。 元?范梈提出“起承转合”的诗歌章法，尤为绝句所需，一句一意，每句都应为全篇主旨服务。 例如《闺怨》(另页) 又如“琵琶起舞”通过“换新声——旧别情——听不尽”，一波三折的矛盾变化，跌宕多姿地传达出边人由听乐而产生的复杂内心活动，最后以景语结情，“思入微茫”，意味无穷，把辨认的思想感情表达得入木三分。 构思精巧，有时还采取双线式或多线发展的结构。 如《从军行》其五 “大没风尘日色昏” 诗人剪取战役中两个镜头——后军增援与前军夜战，把它们组接起来。二 者在时间上有差距(一在日昏，一在夜间)，地点上也不同(一在辕门外，一在洮(tao)河北)意象跳跃性极大。通过这种话分两头的接钢笔，把战争中那种瞬息万变，雷厉风行的特点表现得淋漓尽致。 又如《送魏二》，一反从当筵景物生发的饯别诗车虎套，在前面写饯行握别的情景后，突然腿开，为离人另造一境界，写到别后异时异地的情景。将楼共饮是室况，孤舟听猿是想象，两幅画面交替组接，突出了惜别之情。(以上《唐绝句史》) (3)语言精炼，富于启发性。 善于选择精炼的富于启发性的语言，展示广阔的空间，深沉含蓄，而又明快洗练。 例:一片冰新心在玉壶 秦时明月汉时关(历史的包容感) 王昌龄七绝的艺术特色和优长是含蓄和明快的统一，雕琢而不失自然，细腻曲折而浑成。