浅谈当代中国画题款现状

浅谈当代中国画题款现状 浅谈当代中国画题款现状 文/ 袁涵玉 【摘要】本文从近三届全国美展中国画的题款情况入手，谈中国画题款之现状，从三方面阐述笔者对此所做的思考: 一是并非仅题款完备的国画才叫中国画; 二是否题款于画面应视情况而定; 三是尊重事物兴衰变化的自然规律。 【关键词】当代中国画;题款;现状;文人画;失语;全国美展 “中国画的题款，包含„题?与„款?两方面内容: 在画上题写诗文，叫做„题?。题画的文字，从体裁分有题画赞、题画诗(词)、题画记、题画跋、画题等;在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等，称为„款?”。 ?题款与中国画的结合，使中国画发展成为诗书画印融为一体的综合性艺术。它对于中国画起着增强画面形式美、深化画面主题、拓展意境、调节构图等重要作用，还对中国画的收藏、鉴赏具有重要的研究价值。然而近些年来画坛不时发出“中国画题款„失语?”“中国画题款艺术的生存危机”“题跋越来越少”的声音，呼吁国画创作者们要重视中国画题款问题。基于此，笔者特地对2017年第十二届全国美展中国画作品的题款情况进行了统计。统计发现，展出作品591 幅(不含评委作品)，其中含画题、年月、地点、姓名等款文以及印章的有120 幅，占20.3%;此外另有拓展画面意境、丰富画面语言的 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 题款者67 幅，占11.3%;其余约三分之二的作品多为穷款，其中姓名加印章者最多，为184 幅，占3 1.1%，连印章都没有的作品43幅。再看前两届全国美展中国画作品的题款情况，据著名美术史论家陈履生统计“第十届全国美展入选的545 作品中有严格意义上题款的作品只占12.4%。而在第十一届全国美展入选的516件中国画作品中有拓展画面意境、丰富画面语言的标准题款者47 件，占9.1% ”。 ? 从近三届全国美展国画的题款情况看，有拓展画面意境、丰富画面语言的标准题款者分别占总作品数的12.4%、9.1%、11.3%。全国美展虽不能代 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 所有，但作为中国最高级别的全国性美展，其存在的现象无疑具有参考价值。当代中国画题款现状确实不容乐观，称其“失语”“生存危机”等都不为过。此种现状让部分画界人士忧心忡忡: 题款“失语”的中国画还能算中国画吗,一个缺乏题款修养的绘画者能算画家吗,如此下去，中国画题款将面临消失的危机，等等。笔者也对此做了以下三方面思考。 一、并非仅题款完备的国画才叫中国画 当代中国画题款的“失语”，主要体现为穷款作品多，有拓展画面意境、丰富画面语言的题记的作品少。而这种状态并非当代中国画才存在。宋代之前，作品多不题款。如隋代展子虔《游春图》、唐代阎立本《历代帝王图》、韩滉《五牛图》等都无款。五代、两宋时，也以名款居多。除宋徽宗、蔡京等人在作品上题字较多外，一般画家只在画面题很小的名款，或再加上 画家身份和创作‎‎年月等内容。如崔白的《寒雀图》卷款“崔白”，《双喜图》轴款“嘉祐辛丑年崔白笔”，等等。这时无款印作品也不在少数，如，传世两宋佚名的小品画、荆浩的《匡庐图》、范宽的《溪山行旅图》、顾闳中的《韩熙载夜宴图》、赵昌的《写生蛱蝶图》、王希孟的《千里江山图》等。因此，中国画题款在宋及以前都处“失语”状态，到元代随文人画的兴盛才得以较大发展，明清时代风靡一时，一直延续至近现代。而元明清时代题款的盛行也集中体现在文人画上，与此同时的院体画家虽受文人画影响开始在画面题款，但多为寥寥数语，并不多题。如吕纪的《雪景翎毛》《杏花孔雀》《雪岸双鸿图》《秋鹭芙蓉图》《桂菊山禽图》(如图1)等都是只题写了名款“吕纪”两小字，以林良为主的写意派，其画题字亦多作简单款识(如图2)。可见，所谓题款的“失语”在元以前普遍存在，在院体画中普遍存在。概言之，题款大量出现于文人画中，而非所有中国画中，所谓诗书画印的标准是评判文人画的标准，以之来要求、界定所有中国画，则是以偏概全。 文人画确实在中国绘画中占有重要位置，在某些时期有独占画坛的趋势，但这并不代表只有文人画才是中国画，并不代表文人画就一定比院体画、画工画优秀。文人画演绎了中国画诗书画印融为一体的精彩的同时，对中国画发展的影响也有其消极的成分，如导致对造型的不重视等。徐建融教授甚至认为绘画传承明清传统的现象是因为传承唐宋传统“比较艰辛”“难以蒙混过关”“这，实际上反映了人的贪欲和惰性的必然选择，是人性的普遍弱点”。他认为:游春图》、唐代阎立本《历代帝王图》、韩滉《五牛图》等都无款。五代、两宋时，也以名款居多。除宋徽宗、蔡京等人在作品上题字较多外，一般画家只在画面题很小的名款，或再加上画家身份和创作年月等内容。如崔白的《寒雀图》卷款“崔白”，《双喜图》轴款“嘉祐辛丑年崔白笔”，等等。这时无款印作品也不在少数，如，传世两宋佚名的小品画、荆浩的《匡庐图》、范宽的《溪山行旅图》、顾闳中的《韩熙载夜宴图》、赵昌的《写生蛱蝶图》、王希孟的《千里江山图》等。因此，中国画题款在宋及以前都处“失语”状态，到元代随文人画的兴盛才得以较大发展，明清时代风靡一时，一直延续至近现代。而元明清时代题款的盛行也集中体现在文人画上，与此同时的院体画家虽受文人画影响开始在画面题款，但多为寥寥数语，并不多题。如吕纪的《雪景翎毛》《杏花孔雀》《雪岸双鸿图》《秋鹭芙蓉图》《桂菊山禽图》(如图1)等都是只题写了名款“吕纪”两小字，以林良为主的写意派，其画题字亦多作简单款识(如图2)。可见，所谓题款的“失语”在元以前普遍存在，在院体画中普遍存在。概言之，题款大量出现于文人画中，而非所有中国画中，所谓诗书画印的标准是评判文人画的标准，以之来要求、界定所有中国画，则是以偏概全。 文人画确实在中国绘画中占有重要位置，在某些时期有独占画坛的趋势，但这并不代表只有文人画才是中国画，并不代表文人画就一定比院体画、画工画优秀。文人画演绎了中国画诗书画印融为一体的精彩的同时，对中国画发展的影响也有其消极的成分，如导致对造型的不重视等。徐建融教授甚至认为绘画传承明清传统的现象是因为传承唐宋传统“比较艰辛”“难以蒙混过关”“这，实际上反映了人的贪欲和惰性的必然选择，是人性的普遍弱点”。他认为》)。文同的墨竹请苏轼来题款，也不影响他在画坛的地位，反倒让人感受到其对画面题款的重视。仇英不善题款，也同样被认同为画家。其实，画家毕竟不叫文学家或书法家。 三、尊重事物兴衰变化的自然规律 当代中国画题款“失语”现状是时代造成的，是事物兴衰变化的自然规律。正所谓“物极必反，盛极必衰”“存在即合理”。中国画题款到目前的状态，有其必然性。西方思潮的影响计算机替代毛笔甚至钢笔等书写工具、图像观赏替代文字阅读等，都是导致中国画题款“失语”的原因;另外，时代赋予创作主体(绘画创作者)的地位、处境、心态等，也是重要的因素。当创作主体处于“入世”的环境中，以山水、花鸟为主要表现题材的传统文人画势必处于式微，其中的题款也随之受影响。然而,当代中国画题款的“失语”并不代表它将会消失，就如京剧，纵使欣赏的人会越来越少，但仍有一部分人会坚持将此国粹传承下去，国民也仍以之为豪。我们不妨这样理解，文人画的发展在现当代一度陷入窘境，就如宋代盛极一时的勾勒设色精工院体画到元明清时代渐居二线，但这并不代表勾勒设色类绘画从此一蹶不振甚至消失，认为它在当代又得以复苏与发展未尝不可。同理，当代中国画题款出现“失语”危机，并不代表它没有复苏的一天。 结语 综上所述，中国画题款在当代处于“失语”状态是诸多因素共同造成的。但是，题款的“失语”与当代中国画的兴衰并没有本质的联系，它既不能代表当代中国画逊色于传统中国画，也不能代表题款“失语”的作品逊色于标准题款的作品，也不能代表中国画题款将消失，更不能代表中国画已穷途末路。我们需要的是一颗更包容、更积极的心。 注释: 中国画题款艺术.人民美术出版社,1992:2. ?沈树华. ?陈逸键.论中国画题款艺术的生存危机.通化师范学院学报,2017:11. ?邵琦，孙海燕.二十世纪中国画讨论集.上海书画出版社,2017:376. 参考文献: 中国美术家协会主编.第十二届全国美术作品展览中国画作品集.人民美术出版社，2017. 陈逸键.论中国画题款艺术的生存危机.通化师范学院学报,2017:11. 徐建融.书画题款?题跋?钤印上海书店出版社,2017:6. 李方玉,朱绪常.中国画的题款艺术.知识出版社,199 1. 【袁涵玉，宜宾学院美术与艺术设计学院】教