演出季制、剧场及其它

演出季制、剧场及其它作者简介薛殿杰，1937年生，中央实验话剧院一级舞台美术 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 ，中国舞台美术学会名誉会长。话剧传到我国后，以其它艺术形式不可替代的独特的艺术魅力，培养了自己的观众群，在各个历史时期，中国话剧艺术都有过自己的辉煌。面对21世纪，如何振兴话剧、繁荣话剧？是话剧90年纪念活动中，大家最关切的话 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 。我国目前正处在从计划经济向市场经济迈进的转型期，话剧剧目的生产，将面临一个新的文化消费市场。机遇与挑战并存，甚至可以说，挑战大于机遇。文化消费市场中存在着激烈的竞争，话剧靠什么竞争，靠什么再造新的辉煌，靠的就是“其他艺术形式不可替代的”独特的艺术魅力。我们应强化话剧艺术的不可替代的那些特性。话剧源于西方，其话剧艺术的历史源远流长，话剧剧目的生产长期以来就在文化消费市场的竞争中运营。我早年留学德国学习舞台美术设计，观摩过不少戏，也在剧团实习过。我认为，欧美国家话剧表演团体，剧目生产的许多运营机制，可以为我们提供某些参照。实行演出季制。演出季是指一个演出团体在上一年要把下一年度的演出排练日程落实下来，例如从上一年的9月1日至第二年的7月31日为一个演出年，或称演出季。八月份休假。这就要求提前一年作出计划，包括剧目排练计划、剧目演出计划，有了这个计划才能作出符合实际的财务预算，才能与演职人员定出具体的合同，才能提前预售戏票，包括在售票网络中预售各种套票、季票，形成有效的售票机制。在政治运动连绵不断的日子里，人们无法预测下一年或下个月会有甚么样的中心任务需要配合，无法作出年度性剧目排练演出计划。据我所知，即使前苏联和社会制度变革前的东欧国家，也是实行演出季制。现在，我国的政治生活稳定，况且，剧目生产主要面对的是文化消费市场，我们应该和可以能够在上一年对下一年度的文化消费市场作出某种预测和安排。实行了演出季制，也便于与国际间的文化交流接轨，一般国际间的文化交流都是提前一年作好安排。在我国，很多演员都是影视戏剧多栖，如果实行演员俱乐部制或演员工会制，不实行演出季制，演员就无法安排合同，无法调动演职人员的积极性。剧目生产的无计划性，临时赶任务，演出安排走一步看一步的粗放式管理，到了应该改变的时候了。中国交响乐团已经推行演出季制，乐团能实行，为什么话剧院团就不能实行。实行固定剧场制，是第二个问题。首先声明一点，提倡固定剧场制，不是要否定巡回演出、送戏下乡和各种调演活动，在戏剧活动多元化的今天，并非非此即彼；用习惯用语，叫作不要一条腿走路，而要两条腿走路。我国的话剧表演团体，多数没有固定剧场，事实上长期处于巡回演出的旅行剧团状态。为了满足不同层次观众的需要和某些特殊需要，巡回演出是少不了的。但一个表演团体，没有自己固定的表演场地，就很难实行演出季制。在欧美国家，也有巡回剧团、旅行剧团，在北京我们就看过英国老维克剧团的旅行演出。也有的制作人临时租剧场推出以赢利为目的的商业性演出剧目。但是一般情况，国家和地方政府出钱或有后援会资助的非商业性不以纯赢利为目的的剧团，特别是欧洲大陆，都有自己固定的剧场。不同剧种对剧场的使用功能要求是不同的。不同剧种对剧场建筑声学的要求也是不同的话剧艺术魅力的一个重要方面就是它的语言艺术，演员台词的功力。如果因为剧场的建筑声学原因，话剧演出要使用电声扩大，话剧演员都带上无线话筒，观众观看血肉之躯的活人表演，听到的不是真实的声音，而是广播剧式的电声扩大，岂非看一场“双簧”。演员的真实的气息和声带发出的不失真的原声，像是新鲜的水果，加上电声扩大就变成经过高温蒸煮的罐头了。人们不在家里坐在沙发上喝着茶看电视或听广播，车马劳顿顶风冒雨到剧场里来，就是为了能品尝到新鲜的水果，而不是罐头。科技的进步，出现了高保真音响设备，只是制造出接近原汁原味的高级罐头，也还是罐头。剧场，就是说，戏剧活动需要形成一个场，在这个场里，活人对活人表演，前者指演员，后者指观众。演员和观众之间，观众和观众之间，演员和演员之间在这个场里进行全方位的多向交流和反馈。话剧的从业者应该千方百计强化和发挥这个场的威力。这是话剧艺术不可替代的艺术魅力之所在。剧场又是导演、演员、舞台美术家在剧本基础上进行二度创作的实验基地。新戏的合成，是指要把戏剧综合艺术的方方面面，演员的表演和布景、灯光、服装、道具、化妆、音乐音响进行磨合，成为完整的艺术品。如果剧团有自己的固定剧场，就能对剧场的各种设备进行长期的维修、改善，使之更适合于日常的演出。那些独立经营的剧场，由于他们自己并不使用剧场的舞台设备，再由于剧场少，皇帝女儿不愁嫁，很难要求他们对舞台设备进行有效的维修，更谈不到投入。现代的灯光，日益重要，有固定的剧场，就可以免去巡回演出中的多次反复拆卸灯具，能多角度多侧面利用一切可能的条件多设灯位，为提高灯光艺术水平创造条件。对舞台美术家来说，有一个固定剧场，就可以利用“这一个”剧场的现有条件，设计出有独特特点的“这一个”舞台设计来。因为每个剧场的空间大小不同，机械设备的规格不同，就我个人的创作经历，对此有说不尽的酸甜苦辣。我一直在中央实验话剧院担任舞美设计，而实验话剧院从成立到现在一直没有固定的剧场。我是一个老游击战士了，一直在研究游击战术。最近实验话剧院有了一个自己的小剧场，我有幸在退休前在这个小剧场里打了一次阵地战设计了萨特的话剧《死无葬身之地》，较充分地利用了小剧场的现有条件，得到了话剧界一些同行的鼓励，没有这个小剧场也就不会有这个设计。话剧离不开剧场，剧场离不开观众，有一个固定的剧场，就会吸引来一个相对固定的观众群。我国有很多话剧院团，有自己固定剧场的不多，多数处于旅行剧团的状态，由于我们多年来习惯了这种状态，就认为剧团长期处于巡回客演的状态是正常的了。能不能说，话剧院团有一个自己固定的剧场，更能够展示其特有的艺术魅力，更有利于出“精品”。有一个固定的剧场，有相适应的布景仓库和运输车辆，才有可能实行保留剧目轮换上演制。西方国家的剧院多实行保留剧目轮换上演制，而且是经常换剧目。狗熊掰棒子式的做法，是到了该改变的时候了。最后一个问题，文学顾问制的建立。这是提高一个剧院的文学品位的有效机制。剧作家和导演对一个剧院的艺术建设是至关重要的，对此，大家有共识，而文学顾问对一个剧院的艺术建设来说也是至关重要的，这一点还没有取得共识。应该说莫斯科艺术剧院的成就除了斯坦尼斯拉夫和契柯夫的贡献外，丹钦科也功不可没呢。欧洲各个剧团都有文学顾问的固定编制，文学顾问同导演、舞美设计一样是一个剧目生产的主创人员。我们翻译为顾问，有一些不确切，直译应为戏剧学家，他从事的工作是戏剧学(Dramatutgie),搞戏剧学的人应成为戏剧学家(Dramaturg)。译为顾问好像可有可无，成了闲差。有译作戏剧评论家的，也不确切，因为戏剧评论家是看了戏之后写文章的人，而戏剧学家是自始至终参与剧目生产的人。他的任务是联系作家写新剧目，推荐经典剧目，提供新演出季的剧目 方案 气瓶 现场处置方案 .pdf气瓶 现场处置方案 .doc见习基地管理方案.doc关于群访事件的化解方案建筑工地扬尘治理专项方案下载 供决策，为剧组提供相关剧目的各种背景 材料 关于××同志的政审材料调查表环保先进个人材料国家普通话测试材料农民专业合作社注销四查四问剖析材料 ，领导场记和帮助建立艺术档案，编辑剧目的说明书和海报，与媒体联系，当然也包括写评 论文 政研论文下载论文大学下载论文大学下载关于长拳的论文浙大论文封面下载 章。另外，话剧舞台也不应只演新编剧目，为了继承人类优秀的文明成果，也应适当演些中外经典名著。演名著有利于培养导演、演员和舞台美术家，也有利于提高观众的素质。经典名著很多，选哪些剧目上演，这是需要专门知识的，文学顾问则是有这方面专业知识的人。他不仅推荐剧目，更重要的是要拿出对这一具体剧目的诠释，如需删节方案和各种背景材料；剧作家和他的时代，首演情况，不同时间、不同地点一些主要演出的资料等，有助于导演产生对这一次演出的构思。通常的情况是根据文学顾问对剧本的解释和处理意见，来决定聘请甚么样的导演来执导，并进入排演场核查导演构思落实情况。文学顾问往往是一个班子，可设总文学顾问，正如有总导演和总设计一样。文学顾问班子实际上是剧院剧目生产决策的智囊团，从而有计划有步骤地面向文化消费市场推出一批又一批的新剧目。例如这次纪念话剧90年新剧目交流演出中，北京人艺演出的曹禺名剧《雷雨》和中央实验话剧院演出的萨特名剧《死无葬身之地》，就受到了观众的欢迎。再例如，我们的一些说明书，往往把精力放在铜版纸和烫金上，内容仅限于演职人员名单和简单的演出者的话，文学含量很小，缺少知识性、趣味性和观赏性，更少图文并茂，保存价值不大，说明书往往不说明。而编辑说明书正是文学顾问份内的事。西方的戏剧演出很重视海报的设计，海报是戏的招贴画，一般是有一批专门从事招贴画创作的画家；有些国家的戏剧招贴画艺术有很高的水平，联系和组织画家也是文学顾问的任务之一。没有文学顾问设制的话剧院团，文学顾问的职能实际上是被其他人分担了，如导演和业务院长等，但因不是专业戏剧学家，其工作往往不能完全到位。我对西方话剧也了解有限，这里仅抛砖引玉而已，希望文化主管部门能关注话剧的各种运行机制。