【摘要】音乐是人类的一种本能和需要，是人类表达的一种载体。本文从奥尔夫音乐教学理念入手，通过理论阐述和具体实例，来分析奥尔夫音乐教育理念与传统音乐教学法的区别，以及奥尔夫音乐教育理念在教学活动中的运用。【关键词】奥尔夫音乐教育理念；传统音乐教学法奥尔夫音乐教育理念是世界著名音乐教育家、作曲家卡农·奥尔夫创立的一种音乐教育体系。自20世纪产生以来得到了全世界的广泛借鉴和应用，并在各国取得了本土化的发展。1980年由廖乃雄教授引进中国，对中国的音乐教育产生了重大的影响，奥尔夫“原本性”音乐教育理念建立在文化人类学的基础之上，其次是一种语言、音乐、动作、舞蹈、美术、戏剧等综合的艺术形成，强调学生必须要亲自参与到音乐实践活动中，以解放人性、完善人性，促进人的全面发展为目标。奥尔夫明确指出“音乐教育首先是人的教育”这是他一切努力的出发点，也是他最终的归宿。这样一种人本主义思想反映在奥尔夫“原本性”音乐教育中，就是他首先从人性发展的开端，从人之初的教育做起。他并非是从一个音乐的形态或技术层面的简单、初始的角度来看待原本性，而是最终将他确立在人的自身发展的基础上，来完整的认识其“原本性”具有深刻的人本主义内涵。奥尔夫的音乐教育实践内容丰富、形式多样、教法灵活，在教学实践中多种形式是富有意义的，相互融为一体的，整个教学过程都是一个充满创作性的活动。“本土化”是奥尔夫教学实践中的又一次延伸，从儿童所熟悉的语言、文化、环境出发进行音乐教育，也就是说要使用符合本民族、本地区的音乐素材，这样既有利于学生的掌握，又有利于本民族文化的传承与发展。1.价值分析1.1奥尔夫音乐教学理念在中国发展的30年，经历了由照搬国外教学原理到结合我国实际情况进行操作和实践的本土化过程，随着实践活动的展开，各地的幼儿园和早教活动中心也将奥尔夫教育作为其特色。1.2奥尔夫音乐教学理念，有利于学前教育专业音乐教学模式的改革。目前，我们的学前教育还是从传统的老师讲、学生听记、布置作业，“教”与“学”分工明确，老师与学生互动太少，教学模式单一，教学形式死板。为了改善这种教学形式，我们把奥尔夫音乐教学引入到学前教育专业音乐教学方面来是非常有必要的，通过奥尔夫音乐教学理念的引入，逐步将原有音乐教学中“音本位”的教学理念改为以“乐本位”为主导的教学模式和教学理念。1.3奥尔夫音乐教学法有利于学前教育专业的发展。音乐教育是学前教育专业中的重要组成部分，学前教育专业在音乐这一部分做强，做大之后，对整个学前教育专业来讲起着十分重要的支撑作用。音乐教育要做强，最关键的就是音乐教学法的改革，教学模式的转换，教学理念的更新，奥尔夫音乐教学理念的引入恰好适应了我们学前教育专业的发展需要。从这个角度开，奥尔夫教学理念的引入也是必要的。1.4奥尔夫音乐教学理念，有利于学前教育教师教学的提高，我们目前学前教育的音乐教师都是在西方“音本位”教育思想下接受传统的音乐教育而学习出来的，在这种教育背景下使得我们思维固化，创新能力差，课堂教学死板，无法突破固有的模式，已经不能够适应学前教育专业音乐教学的特点。所以我们通过奥尔夫音乐教学理念的引入，给我们学前教育专业音乐教师开辟一条更适合我们专业教学的道路，通过我们的不懈努力，刻苦钻研和不断探索，把奥尔夫教学理念和方法在学前教育专业建设团队中推广，不断更新和发展教学理念和方法，让我们的每位教师在新的教学理念和方法中体验音乐带给我们的欢乐和享受。1.5奥尔夫音乐教学理念的实践与研究，这项研究对于提高我校学前教育专业学生的综合素质和市场竞争力具有重要的意义，有助于推动学前教育乃至整个教育学科的建设和发展。2.实践与研究2.1我们坚持以教育部关于高职教育的16号文件思路为指导，努力增强课程的实践性、开放性和职业性，培养“以能力为中心”的技术型人才，是高等职业教育的培养模式。以岗位要求为核心，实现教学与就业的无缝对接，奥尔夫音乐教学理念可以全面的培养学生的音乐素质，因此将奥尔夫音乐教学理念渗透到音乐各科的教学之中，把握住奥尔夫音乐教学理念的基本内核，拓展奥尔夫教学理念在各课教学中的运用。2.2遵循音乐教育要求，以社会需要为参照基准，以实践教学为主线，充分的发挥和利用奥尔夫音乐教学理念中的肢体、语言、乐器的相互协调，重在培养孩子们内心世界的开发，以游戏、表演、律动，讲故事等方式学习和理解音乐专业知识，这种方式是通过感官刺激来学习并强化身体的其他各种智能，而不是传统的用认识去学习音乐，这样促使学生更快，更具体的学习和理解，并且能够对所学的音乐专业知识充分地进行运用。3.奥尔夫音乐教学理念在《视唱练耳与乐理》教学中的运用3.1视唱练耳强调的是节奏、音准、以及听力，而奥尔夫音乐教学理念最初从动作结合音乐，再到语言，首先是对音乐教育至关重要的节奏入手的，我们可以从朗读入手训练节奏。拿姓名来说，我国汉族地区取名主要是一般是用两个字或三个字，少数是双姓，用四个字拼成姓名。刚刚入学的孩子们可以有节奏的报出自己的姓名，以相互认识，如▏??▏▏??▏▏??▏王刚胡少飞欧阳莎莎用孩子们的姓名进行节奏朗读训练，会使孩子们对学习节奏充满兴趣，同时培养学生对节奏的感知能力以及在节奏操作中的表现力；我们还可以把视唱中的节奏抽出来，或再加以变化练习，老师写一部分节奏，学生创编另一部分节奏，分小组进行小组集体讨论创编，由浅入深，由短至长。在节奏体验学习中，我们可以带领学生口念，画拍，用动作进行节奏创造体验，如：击掌、拍腿、跺脚、拍肩等；用环境资源进行节奏创造性体验练习，如：课桌、椅子、书本、文具盒等。通过以上节奏创编和体验方法可以起到活跃课堂气氛，提高学生对试唱课程的兴趣感以及积极性。
本文档为【奥尔夫音乐教学法的实践与研究】，请使用软件OFFICE或WPS软件打开。作品中的文字与图均可以修改和编辑，
图片更改请在作品中右键图片并更换，文字修改请直接点击文字进行修改，也可以新增和删除文档中的内容。
该文档来自用户分享，如有侵权行为请发邮件ishare@vip.sina.com联系网站客服，我们会及时删除。
[版权声明] 本站所有资料为用户分享产生，若发现您的权利被侵害，请联系客服邮件isharekefu@iask.cn，我们尽快处理。
本作品所展示的图片、画像、字体、音乐的版权可能需版权方额外授权，请谨慎使用。
网站提供的党政主题相关内容(国旗、国徽、党徽..)目的在于配合国家政策宣传，仅限个人学习分享使用，禁止用于任何广告和商用目的。
浙公网安备 33021202002483