大学音乐欣赏教案

大学音乐欣赏的主要内容 大学音乐欣赏的主要内容就是欣赏声乐作品和器乐作品，声乐作品主要是以合唱为主，器乐作品主要是交响乐，声乐作品这个学期欣赏中国曲目《黄河大合唱》。器乐作品在下个学期欣赏，贝多芬的交响乐，各种乐器的介绍。 音乐基础理论知识 声乐的定义、分类与唱法介绍 ： 一 定义：声乐（vocal music），是指用人声演唱的音乐形式。声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，现在中国又出现了，通俗歌曲美声唱法，原生态唱法。通常声乐指美声唱法。 二 分类：人声按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。 每一种人声的音域，大约为二个八度。女高音的音域通常是从中央c即小字一组的c1到小字三组的c 3。演唱女高音的歌手，由于音色、音域和演唱技巧的差别，又可以分为抒情、花腔和戏剧三类。抒情女高音的声音宽广而清朗，擅于演唱歌唱性的曲调，抒发富于诗意的和内在的感情，冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河怨》就是一首抒情女高音独唱曲 花腔女高音的音域比一般女高音还要高。声音轻巧灵活，色彩丰富，性质与长笛相似，擅于演唱快速的音阶、顿音和装饰性的华丽曲调，表现欢乐的、热烈的情绪或抒发胸中的理想。如意大利作曲家贝内狄克特的声乐变奏曲《威尼斯狂欢节》就是由花腔女高音独唱。 女中音的音域和音色都在女高音和女低音之间。音域通常从中央c下面小字组的a到小字二组的a 。法国作曲家比才的歌剧《卡门》中的女主角卡门是一个放荡、泼辣的吉普赛女郎，运用女中音演唱恰好表现了卡门的野性。 女低音是女声中最低的声部，音域通常从中央c下面小字组的f到小字二组的f 。音色不如女高音明亮，但比较丰满坚实。俄罗斯作曲家柴可夫斯基的歌剧《叶甫根尼·奥涅金》第一幕第一场的《奥尔伽的叙咏调》就是由女低音独唱。 男高音是男声的最高声部，音域通常从中央c下面小字组的c到小字二组的c 。按音色的特点可分为抒情和戏剧二类。抒情男高音也象抒情女高音一样明朗而富于诗意，擅于演唱歌唱性的曲调。戏剧男高音的音色强劲有力，富于英雄气概。擅于表现强烈的感情。柴可夫斯基的歌剧《黑桃皇后》中的男主人公格尔曼，就是典型的戏剧男高音 三大男高音是帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯 男中音的音域和音色介乎男高音和男低音之间，在一定程度上兼有两者的特色。音域一般从大字组的降A到小字一组的降a 。冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河颂》，就是著名的男中音独唱曲。这首歌以宽厚的曲调，雄浑的气魄，展现了一幅气象万千的黄河的壮丽图景，它象征着我们民族伟大而崇高的精神 男低音是男声的最低音。音域通常从大字组的E到小字一组的e 。按音色的特点还可细分为抒情男低音和深厚男低音等。男低音的音色深沉浑厚，擅于表现庄严雄伟和苍劲沉着的感情。马可等作曲的歌剧《白毛女》中的杨白劳就是男低音，浓重的歌声倾诉出心头的满腔悲愤。 四：美声唱法 在人类声乐艺术的发展历史上，Bel Canto是最重要的发展主线，Bel Canto应翻译为“美好的歌唱”，在我国一般译为“美声唱法”。《格罗夫音乐词典》、《牛津音乐词典》及《辞海》中都从各个角度，用各自的方法对此进行了阐释。《辞海》中说：“Bel Canto是17世纪产生于意大利的一种演唱风格。它以音乐优美、发声自如、音与音连接平滑匀净、花腔装饰乐句流利、灵活为特点”。 五：民族唱法 广义地讲可以包括戏曲、曲艺、民歌和带有这三类风格的创作歌曲的唱法这里所指的民族唱法则是作为狭义地来理解，主要是指演唱民族风格较强的声乐作品时所用的技术方法及一些规律。它们既是从戏曲、曲艺、民歌这些民族传统唱法中提炼和继承下来的，同时又借鉴和吸收了西洋唱法中优秀的结果。 民族唱法和美声唱法的区别 因此语言规律的差别以及对咬字、吐字、语言在演唱上的不同处理与强调程度，是民族唱法和西洋唱法的原则区别。 语言既是咬字吐字的依据，也是发声、用气、共鸣等技术手段的依据，又是音乐曲调的依据 （三）流行唱法 流行唱法(又名通俗唱法)始于中国二十世纪30年代得到广泛的流传。开始叫流行歌曲唱法，后来称通俗唱法。为适应与国际接轨，现在又改回流行歌曲唱法，简称流行唱法其特点是声音自然，近似说话，中声区使用真声，高声区一般使用假声。很少使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美。感情细腻真实 流行歌曲的美声唱法 流行歌曲的美声唱法就是用美声唱法来演唱流行歌曲，特点是：声音优美，柔和，甜美，大众喜欢，流行性强，结合了美声唱法和通俗唱法的特点。 （四）原生态唱法 原生态民歌，顾名思义，就是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的“原汁原味”的民间歌唱音乐形式，它们是中华民族“口头非物质文化遗产”的重要部分。 节奏，和声 1：1.2.3.4.5.6.7.1 2：节奏：XXX,切分音，附点音符(参与) 3：和声： 1 3 5，6 1 3 a…. (参与) 4:3.2.1.3.21. 黄河大合唱简介 《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响最大的一部交响乐代表作。作于1939年3月，并于1941年在苏联重新整理加工。这部作品由诗人光未然作词，以黄河为背景，热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。 1、乐曲简介 ，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。当时，冼星海仅用了6天时间，就谱出了全曲 作者介绍 冼星海，生于一九零五年六月十三日（农历五月十一日），原籍广东，父亲冼喜泰是一个船工，在他出世时已去世，母亲黄苏英是一个农村妇女。冼星海自少依靠祖父生活，六岁时祖父去世，随母亲到南洋，进了一所旧式学校，攻读四书五经。后转到英国人办的英文学校，攻读英文。十一岁转到华侨办的高等小学，读了两年，回到广东，进岭南大学附中，又升入大学，一直以半工读来维持生活， 一九二四年，冼星海学习结束，做过打字员、工人、夜校教员和岭南大学    音乐教员。二十一岁那年到北京进北大音乐传习所学理论和小提琴，兼任北大图书馆助理员；翌年到上海国立音乐院学习，一九二九年离开国立音乐院，加入田汉所组织的南国剧社 　一九三○年，二十五岁的冼星海出国到法国巴黎，随奥伯多菲尔学习小提琴，在巴黎六年，曾进过法国国立巴黎音乐院和丹第（Vincent d''Indy）创办的音乐学校，做过饭店堂馆、修指甲和咖啡店的杂役和音乐师 冼星海一九三五年夏末回国，改变了创作方向，参加了汹涌澎湃的国防音乐运动，开始写作第一交响曲，并于百代唱片公司工作，但不久就因与公司意见不合而辞职，转入新华影片公司任《壮志凌云》《夜半歌声》《青年进行曲》等片的音乐指导。 一九四○年五月，冼星海离延安赴苏联深造音乐，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中国狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十岁。冼星海在苏联的最后五年，完成不少器乐作品，包括有第一交响曲《民族解放》、第二交响曲《神圣之战》、管弦乐第一组曲《后方》、第二组曲《牧马词》、第三组曲《敕勒歌》、第四组曲《满江红》、交响乐《中国生活》、中国舞曲三首、小提琴与两架钢琴合奏曲《阿曼盖尔德》，而《中国狂想曲》则不幸成为他的“天鹅之歌”。 光末然 词作家光末然（1913.11.1— 2002.1.28）原名张光年,湖北省光化县人(现老河口市)，现代著名诗人，文学评论家，著作颇丰。1927年在家乡参加第一次国内革命战争，同年加入中国共产主义青年团。这次革命失败后，曾做过商店学徒、书店店员和小学教员,享年89岁 　著作有：著有论文集《戏剧的现实主义问题》（1957）、《文艺辩论集》(1958)、《风雨文谈》(1982)。中华人民共和国成立以来,光未然出版的诗集有《五月花》（1960），共收录了作者解放前后的代表作 30余首，其中包括长诗《屈原》、组诗《黄河大合唱》、《三门峡大合唱》等名篇。未入集的作品尚有政治抒情诗《革命人民的盛大节日》、《惊心动魄的一九七六年》,以及长篇叙事诗《英雄钻井队》等歌词《五月的鲜花》， 《黄河大合唱》，论文集《风雨文谈》、《青春文谈》、《光末然戏剧文选》、《江海日记》、《向阳日记》、《文坛回春纪事》、《光末然诗存》和一部诗歌集，论文《新时期社会主义文学在阔步前进》等。 1944年光末然在云南与李公朴、闻一多一道从事民主运动和诗歌朗诵活动，1945年10月，受到国民党政府的迫害，离开昆明。次年由北平进入华北解放区，先后在北方大学艺术学院、华北大学文艺学院主持教学工作。新中国成立后，曾担任《剧本》《文艺报》《人民文学》主编。 中华人民共和国成立以后，光未然一直在北京从事文艺 　光末然曾任中国作家协会书记处书记、中国作家协会党组书记。并被选为第三、第五届全国人民代表大会代表。原为中国共产党中央顾问委员会委员、中国作家协会副主席。 黄河大合唱结构介绍 1.《黄河船夫曲》（混声合唱，原稿为男声合唱，片段1） 2.《黄河颂》（男高音或男中音独唱，片段2） 3.《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，三弦伴奏，一般略去不演） 4.《黄水谣》（女声二部合唱，原稿为齐唱，片段3） 5.《河边对口曲》（男声二重唱及混声合唱，原稿是男声对唱，片段4） 6.《黄河怨》（女高音独唱，音乐会上常按修订稿加入女声三部伴唱，片段5） 7.《保卫黄河》（轮唱，片段6） 8.《怒吼吧，黄河》（混声合唱，片段7） 1：《黄河船夫曲》采用了劳动号子的体裁形式，展现了乌云满天．惊涛拍岸，船夫与暴风雨奋力拼搏的生动形象．表现了华夏儿女吃苦耐劳和一定能到达胜利彼岸的优秀品质。九曲黄河上船大粗矿的号子以领唱、合唱的形式塑造出来，具有强烈的生活气息和艺术感染力。作为大合唱的第一乐章，《黄河船夫曲》给我们展示了这一可歌可泣的史诗的第一幕 :2：《黄河颂》男高音独唱，是一首以黄河为歌颂背景，象征祖国大好河山，对祖国的热情颂歌，充满了搏大、豪放的情怀。第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱了黄河的雄姿。第二部分以热情、奔放的旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化，热情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概 3：《黄河之水天上来》配乐诗朗诵，是民谣风格的抒情叙事曲。这个乐章，冼星海吸取了《义勇军进行曲》《满江红》的音调素材， 讲述了民族的灾难，也歌颂民族的英雄。是诗人进一步对黄河、对中华民族的赞美。同时也暗示着黄河或者说是中华民族将面临一场劫难。但遗憾的是，我们今天在音乐会上很难听到这一乐章了，因为考虑到演出效果，常常被省略！ 4：《黄水谣》，朴素的音调优美而又平易动人：第一部分描写了奔流不息的黄河之水和中华儿女美好安宁的和平生活。第二部分主题深沉、痛苦，描写了日寇侵略后妻离子散天各一方的悲惨情景。音乐在低沉的情绪中结束，使人久久难忘。 :5：《河边对口曲》如民间小曲般亲切而富于乡土气息，通过叙事般的对唱形式，手法简练，效果甚佳，描摹了国土沦丧后日寇铁蹄下人民的悲惨遭遇。张老三和王老七为代表 :6：《黄河怨》是一首女声独唱曲，以低沉凄惨、悲痛欲绝的音调哭诉了一个遭受日寇蹂躏、失去丈夫孩子、留下“把血债清算”的遗愿而投入滚滚黄河怀抱的妇女的深仇大恨。 7：《保卫黄河》齐唱、轮唱，表现了游击健儿的英勇气概，表现人民战争壮阔场面的战斗进行曲。“龙格龙格龙格龙”的衬词此起彼伏，波澜壮阔的宏伟场面和乐观主义的民族精神跃然眼前。 8：《怒吼吧，黄河》混声合唱，是整部大合唱的终曲，也是全曲的高潮。前面出现过的几个重要基本主题得到了综合的展现，愤怒的情绪、战斗的号角、坚定的节奏、丰满的合唱以宏伟的气势使音乐达到了最高潮，作品在乐队全奏和八声部合唱气吞山河的的澎湃波涛中结束。 不同形式的版本 《黄河大合唱》有五个版本。一个是“延安版本”，是冼星海在延安用简谱写的。因为当时延安条件非常艰苦，要组成一个真正的管弦乐队是不可能的。当时只有几把小提琴，剩下的就是二胡、三弦、笛子、吉他、口琴之类的乐器，大多数人都不能识五线谱，所以就用简谱。第二个版本是“苏联版本”、是冼星海在前苏联重新配器的一个版本，在主旋律及声部上也作了一些调整 第三个版本是“上海乐团版本”，就是李焕之1987年根据冼星海的“苏联版本”为上海乐团改编的一个版本。第四个版本是“中央乐团版本”是1975年严良堃等人根据冼星海的延安版本重新配器的版本。这个版本影响最大，传播最广。今天，大家能听到的就是这个版本。第五个版本是钢琴伴奏版本。这个版本是由瞿维来编订的，主要是为演出方便而改编的。 黄河大合唱歌词 一：黄河船夫曲： （朗诵词） 　　朋友！ 　　你到过黄河吗？ 　　你渡过黄河吗？ 　　你还记得河上的船夫 　　拼着性命 　　和惊涛骇浪搏战的情景吗？ 　　如果你已经忘掉的话， 　　那么你听吧！ 　　（歌词） 　　咳哟！划哟…… 　　乌云啊，遮满天！ 　　波涛啊，高如山！ 　　冷风啊，扑上脸！ 　　浪花啊，打进船！ 　　咳哟！划哟…… 伙伴啊，睁开眼！ 　　舵手啊，把住腕！ 　　当心啊，别偷懒！ 　　拼命啊，莫胆寒！ 　　咳！划哟！ 　　咳！划哟！ 　　咳！划哟！ 　　咳！划哟！ 　　不怕那千丈波浪高如山！ 　　不怕那千丈波浪高如山！ 　　行船好比上火线，团结一心冲上前！ 　　咳！划哟！ 　　咳！划哟！ 　　咳！划哟！ 　　咳！划哟！ 咳哟！划哟…… 　　划哟！冲上前！ 　　划哟！冲上前！ 　　划哟！冲上前！ 　　划哟！冲上前！ 　　咳哟！咳哟！ 　　哈哈哈哈…… 　　我们看见了河岸， 　　我们登上了河岸， 　　心啊安一安， 　　气啊喘一喘。 　　回头来，再和那黄河怒涛决一死战！ 　　决一死战！ 　　决一死战！ 　　决一死战！ 　　咳！划哟…… 二、黄河颂 我站在高山之巅， 　　望黄河滚滚， 　　奔向东南。 　　惊涛澎湃， 　　掀起万丈狂澜； 　　浊流宛转， 　　结成九曲连环； 　　从昆仑山下 　　奔向黄海之边； 　　把中原大地 　　劈成南北两面。 　　啊，黄河！ 　　你是中华民族的摇篮！ 五千年的古国文化， 　　从你这发源； 　　多少英雄的故事， 　　在你的身边扮演！ 　　啊，黄河！ 　　你是伟大坚强， 　　像一个巨人 　　出现在亚洲平原之上， 　　用你那英雄的体魄 　　筑成我们民族的屏障 　　啊！黄河！ 　　黄河以它英雄的气魄， 　　出现在亚洲的原野； 　　它象征着我们民族的精神： 伟大而又坚强！ 　　这里， 　　我们向着黄河， 　　唱出我们的赞歌。 　　（歌词） 　　。 　　啊，黄河！ 　　你一泻万丈， 　　浩浩荡荡， 　　向南北两岸 　　伸出千万条铁的臂膀。 　　我们民族的伟大精神， 　　将要在你的哺育下 　　发扬滋长！ 　　我们祖国的英雄儿女， 　　将要学习你的榜样， 　　像你一样的伟大坚强！ 　　像你一样的伟大坚强！ 　四、黄水谣 朗诵词） 　　是的，我们是黄河的儿女！我们艰苦奋斗，一天天接近胜利。但是，敌人一天不消灭，我们便一天不能安身；不信，你听听河东民众痛苦的呻吟。 　　（合唱） 　　黄水奔流向东方，河流万里长。水又急，浪又高，奔腾叫啸如虎狼。开河渠，筑堤防，河东千里成平壤。麦苗儿肥啊，豆花儿香，男女老少喜洋洋。自从鬼子来，百姓遭了殃！奸淫烧杀，一片凄凉，（凄凉）扶老携幼，四处逃亡，（逃亡）丢掉了爹娘，回不了家乡！黄水奔流日夜忙，妻离子散，天各一方！妻离子散，天各一方 　五、河边对口曲 （朗诵词） 　　妻离子散，天各一方！但是，我们难道永远逃亡？你听听吧，这是黄河边上两个老乡的对唱。 　　（对唱，合唱） 　　张老三，我问你，你的家乡在哪里？我的家，在山西，过河还有三百里。我问你，在家里，种田还是做生意？拿锄头，耕田地，种的高粱和小米。为什么，到此地，河边流浪受孤凄？痛心事，莫提起，家破人亡无消息。张老三，莫伤悲，我的命运不如你！为什么，王老七，你的家乡在何地？在东北，做生意，家乡八年无消息。这么说，我和你，都是有家不能回！仇和恨，在心里，奔腾如同黄河水！黄河边，定主意，咱们一同打回去！为国家，当兵去，太行山上打游击！从今后，我和你，一同打回老家去 　六、黄河怨 （朗诵词） 　　朋友！我们要打回老家去！老家已经太不成话了！谁没有妻子儿女，谁愿意遭受敌人的蹂躏？有良心的中国人哪！你听听一个妇人悲惨的歌声。 　　（合唱) 　　风啊，你不要叫喊！云啊，你不要躲闪！黄河啊，你不要呜咽！今晚，我在你面前哭诉我的仇和冤。命啊，这样苦！生活啊，这样难！鬼子啊，你这样没心肝！宝贝啊，你死得这样惨！我和你无仇又无冤，偏让我无颜偷生在人间！狂风啊，你不要叫喊！乌云啊，你不要躲闪！黄河的水啊，你不要呜咽！今晚，我要投在你的怀中，洗清我的千重愁来万重冤！丈夫啊，在天边！地下啊，再团圆！你要想想妻子儿女死得这样惨！你要替我把这笔血债清算！你要替我把这笔血债清还！ 七、保卫黄河 （朗诵词） 　　但是，中华民族的儿女啊，谁愿意像猪羊一般任人宰割？我们抱定必死的决心，保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！ 　　（多声部合唱） 　　风在吼，马在叫，黄河在咆哮，黄河在咆哮。河西山冈万丈高，河东河北高粱熟了。万山丛中，抗日英雄真不少！青纱帐里，游击健儿逞英豪！端起了土枪洋枪，挥动着大刀长矛，保卫家乡！保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！ 八、怒吼吧，黄河 （朗诵词） 　　听啊：珠江在怒吼！扬子江在怒吼！啊！黄河！掀起你的怒涛，发出你的狂叫，向着全中国被压迫的人民，向着全世界被压迫的人民，发出你战斗的警号吧！ 　　（合唱） 　　怒吼吧，黄河！掀起你的怒涛，发出你的狂叫！向着全世界的人民，发出战斗的警号！啊！ 　　五千年的民族，苦难真不少！铁蹄下的民众，苦痛受不了！ 　　（重复）受不了…… 但是，新中国已经破晓；四万万五千万民众已经团结起来，誓死同把国土保！你听，你听，你听：松花江在呼号；黑龙江在呼号；珠江发出了英勇的叫啸；扬子江上燃遍了抗日的烽火！ 　　啊！黄河！怒吼吧！怒吼吧！怒吼吧！怒吼吧！向着全中国受难的人民发出战斗的警号！向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号！向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号！向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号 《黄河大合唱》作为一部“大合唱”。所谓“大合唱”就是“康塔塔”（cantata），是欧洲巴罗克时期重要的声乐体裁。“康塔塔”虽然不具有歌剧那么完整的故事情节，但戏剧性还是存在的。 整个作品虽然没有像歌剧那样，有一个完整的故事情节，但它却有一个严密的戏剧性构思，给人一种强烈的矛盾冲突。这个矛盾冲突就在于开始时的人与自然的冲突，是船夫与险滩、急浪的搏斗，后半部分是中华民族与日本帝国主义之间的矛盾冲突 《黄河大合唱》一问世，就迅速在中国大地上传唱，成为抗战救亡的精神号角。并推动了团结抗日的形势发展。首演时，乐队只有两三把小提琴，二十来件民族乐器，低音弦乐器是用煤油桶制成，打击乐器有脸盆、大把的勺子放在搪瓷缸子里摇晃选成效果… 《黄河大合唱》从此传遍了延安，传遍了中国，飞向了世界，此起彼伏，回响不绝，震撼人心，经久不衰。毛主席看了演出后,特别高兴,站起来使劲鼓掌,连声说:“好!好!好!”周总理也为冼星海题词:“为抗战发出怒吼,为大众谱出心声!” 音乐语言明快简练、通俗易解和具有鲜明的民族风格，合唱手法丰富多彩和乐队的交响性发挥，全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。《黄河大合唱》凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。