陈志豪 美术

敦煌壁画造型特色及绘画风格摘要：敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，是当今世界上诸多石窟中连续开凿时间最长、规模最大、保存最完好的佛教艺术宝库之一。壁画中重线条、重写意的艺术传统,不仅在造型上给人以美的感受，在内在 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现情感方面也具有震撼的力量。对敦煌壁画中菩萨、天王、飞天、伎乐等所表现的想象力、创造力无不渗透着由绘画语言所唤起的崇高、博大的精神力量。挖掘研究其历史价值、传统文化价值和艺术价值，从而把敦煌壁画的精妙之处用于自己的绘画创作中。关键词：敦煌壁画艺术；造型；线条；构图一、敦煌壁画中神仙形象的造型特点绘画是一种造型艺术，敦煌壁画也离不开造型这一艺术手段。壁画中的各类造型超凡脱俗，充分体现了古代艺术家们的艺术智慧，他们能把自然形象艺术化地再现，他们笔下的形象古朴自然、传神写照、夸张有度、以少胜多、生动有趣。敦煌壁画中的造型艺术，不是简单的描摹，而是艺术家们通过壁画这种独特的视觉艺术的表达多年积累经验所得。所有形象的刻画均源于生活并高于生活，造型的具象与抽象的巧妙结合，是大自然中存在的形象与艺术家的情感和艺术创造的和谐统一，非常有利于我们当今从艺者观摩、思考与借鉴。（一）敦煌壁画线语言造象的表现及运用敦煌壁画作品的线条在中国画的艺术语境中，有着不依形而存的美学价值，更体现为一种生命气象的符号表达。线条运用中也体现着一画中国文化精神,是“天地与我并生，而万物与我为一”的人格理想。敦煌壁画处处可见漫天飞舞的美丽飞天仙女的形象。飞天是侍奉佛陀和帝释天的神，能歌善舞。墙壁之上，飞天在无边无际的茫茫宇宙中飘舞，有的手捧莲蕾，直冲云霄；有的从空中俯冲下来，势若流星；有的穿过重楼高阁，宛如游龙；有的则随风漫卷，悠然自得。而弧形线在画中的运用对其形式的完善有决定性意义。其造型往往线条简练、单纯,而神完气足,充满活力。在敦煌壁画的造型中，线条是东方艺术最重要的艺术语言形式敦煌壁画就继承了线描的刻画方式，表现出其自身的特点，使形象具有高度的概括力和表现力。以线条表示一切，在这一点上线条正好较真实地表现了壁画中的人物造型时代特点鲜明：男子宽衣博带，气象雍容；女子体态丰肥，艳丽多姿。画的线条更加熟练、圆润，颇有“行云流水”之妙。色彩的蕴染也逐渐改进，显得人物更真实、可亲了。因此,敦煌壁画中的线条看似极其单纯,超越了运动感,而涵纳着画家的修养、个性和化为宁静的艺术韵味的生命感。尤其是菩萨像，端庄文静，窈窕可爱，温柔亲切，尤添了几许现实生活里的女性之美。笔笔转去，转就有方圆，圆转就遒劲。流畅遒劲，顿挫转折的变化产生节奏和韵律。波则起伏，起伏则生动，则变化。尤如中国古诗词中的起承、转合具有形式美。使具象化表现的敦煌壁画的造象有了更充分的表现力，并且更趋于美的境界。（二）程式化的应用程式是指那些在长期艺术实践中历经反复创造，锤炼、扬弃、演化而形成的相对稳定的艺术 规范 编程规范下载gsp规范下载钢格栅规范下载警徽规范下载建设厅规范下载 。程式是内容与形式的有机统一，它不仅成为社会观念的象征符号而存在，同时也以其优美的图形结构给人以直观的审美感受。在敦煌壁画艺术中只要我们稍加浏览，便会发现程式几乎无所不在。神佛周边的飞天、祥云、白虎、青龙等人物、鸟兽纹样。这些反复出现的纹样无不体现出图式化、格律化、规范化的程式特征。以表现内容为中心的程式中，285窟藻井中的“飞天”是敦煌壁画中经常出现的艺术形象，在某种程度上说，她几乎成为敦煌标志性符号，在她身上凝聚有太多文化信息，甚至就是中华审美文化以及艺术精神的缩影。到了唐代的飞天表现体态身姿丰腴健美，结实有力、窈窕修长，身具流动的S形，再加上两根轻盈的飘带，从而产生出“天衣飞扬，满壁风动”的轻盈之气。程式一旦作为模式确立下来，它便不仅成为浓缩着某种观念的象征符号，同时也为后人提供了相对稳定的形式规范和艺术样式。因此，我们只有从深层次的心理因素去理解装饰造型的规律，才可能把握它的真髓。（三）借鉴外来人体解剖如果把十六国时代的墓室画与同时期的敦煌壁画相比，可以发现：墓画人物多宽袍大袖，造型简略．而对人体解剖不注意，象征性装饰性的味道较浓而敦煌壁画人物多半裸或裸体，描写细致，人体比例和解刘较淮确，因而造型的真实感较强。敦煌壁画直接受到龟兹壁画的内容、形式和表现手法的影响，而龟兹壁疏又直接传自于印度和阿富汗。印度、阿富汗的佛教艺术里则早已吸收了西方艺术的营养。印度民族能欧善陈，因此壁画中的人物，特别是菩萨，比例适度，解剖合理，姿态优美，手式纤巧，真实地表现了人体美。这种写实手法，为敦烃画家所接受，大大地加强了壁画人物解剖的合理性，弥补了汉晋绘画之不足，促成了新的民族风格的成长。（四）变形敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。如北魏晚期或西魏时期的菩萨，大大增加了服、手指和颈项的长度，用日之间的距离牧觅，嘴角上翘，形如花瓣；经过变形彻成为风流潇洒的“秀骨治像”。全刚力士则多在横向夸张，加粗肢体，缩短脖项，头圆肚大，棱眉鼓眼，强调体魄的健硕和超人们力量。这两种人物形象都是夸张的结果。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明灾出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚。以285窟为例，此窟是莫高窟艺术由西域风格转为中原风格的代表窟，整个壁画绘制精美，结构严谨，构思极具匠心。窟顶北披西段故事中的人物动态变化多端、动物造型优美，房屋线条刚劲有力，有一定的透视效果，山、石、树木变化也很丰富，但很概括。顶南坡东段善友太子入海故事，绘画的人物夸张有度，坐骑刻画精制入微。窟顶北坡飞天，造型优美、线条飘逸、动感极强。窟顶北坡东段福田经变中，盖寺庙和盖厕所情景中的人物半裸，刻画简练、雅拙。西壁龛内南侧下方，鹿头梵志中的人物形象，造型写意而成，用笔泼辣纯熟，情感炽热高涨，从头到脚一挥而就，没有任何修饰和做作，可与当今现代派艺术相媲美。二、独特的艺术风格（一）构图的装饰性中国几千年来绘画艺术有着构图上的装饰性，这是一种优良的传统。早期的敦煌壁画，在人物布局形式结构上一脉相承地充分运用了对称、均衡、反复、重叠等手法，疏密有致、轻重适宜，在变化中寻求统一，在整体中又有冲突，从中展示出了壁画匠人高超的艺术技巧。二五四窟的“尸毗王本生”是莫高窟所有这个故事中最精彩的一幅。正中高大的尸毗王将画面一分为二，正目视着自己满是鲜血的小腿，周围较小的画幅描写了鹰追鸽、鸽向尸毗王求救、眷属痛苦等情节。构图把不同时空内发生的事情有机地结合在一个画面上，使中心突出，是莫高窟最完美的连环画式本生故事画。线条刚劲有力，中心突出，层次分明，有条不紊，显示出作者高超的画艺，不愧是莫高窟最完美的组合式本生故事画之一。通过壁画中各种角度，把周围的一切都描绘在一幅画面中，它超越了焦点透视、散点透视的表现限度，同一幅画里面出现仰视、俯视、平视、反视等现象。在叙事手法上则运用了平视体构图，将宏大场面在纯粹的二维空间中展开。很显然，在现实生活中是无法将一件复杂的事在瞬间同时展开的。（二）形式的塑造壁画艺术可谓是利用塑造形式和图画形式表达人类情感或思想的一个艺术领域。利用线条形式的经营，使线与线连接和排列完成的以内在气韵贯通和外在秩序化为归，壁画艺术则从古至今以大众艺术行为的代表性艺术形态发展到今日。尤其像洞穴壁画，作为绘画的实用性最突出的一种佛教美术，由古代印度从教化角度创造出炉并传播到中国之后被赋予教化方面的装饰意义，为强调寺院的庄严性而被塑造得更加华丽、细腻。在敦煌壁画中由忍冬纹、莲花纹、火焰纹、星相纹、棋格纹、祥云纹等组成的藻井、龛楣、平棋、边饰、背光等装饰图案中，我们会发现这些图案有一定的秩序规律。窟顶中心为双层圆形覆莲，造型交木为井，描绘忍冬莲花和火焰，每道边饰内画波状忍冬纹，藻井外缘有俩层垂角幔帷环绕，构成完整的图案。它们节奏和谐在绝大多数装饰形象中不仅在视觉上给人以优美的形式美感，而且更符合主体心灵中的“真实” 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 。莲花所蕴含清净的功德与清凉的智慧，永远为佛门弟子所崇仰，为世间善众所喜爱。石窟壁画富丽多彩，各种各样的佛经故事，山川景物，亭台楼阁等建筑画、山水画、花卉图案、飞天佛像以及当时劳动人民进行生产的各种场面等，壁画既有反映宗教 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 材的，也有反映当时一些生产劳动场面、社会生活场景的，把塑像与壁画结为一体，为我国最早的高僧写实真像之一，具有很高的历史和艺术价值另一方面所得则是对形式美的追求。线条服务于整体造型的统一性、有机性共同完成一种和谐的生命感。（三）题材的多样敦煌壁画有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。其中许多壁画虽经漫长岁月却依然满壁生辉、美不胜收。壁画类别分尊像画、经变画、故事画、佛教史迹画、建筑画、山水画、供养画、动物画、装饰画等不同丰富的内容。通过写生，所表现的众多人物形象造型比例严谨、用笔细致、姿态生动、衣纹畅快、气势雄伟的绘画风格，在画面上徐徐展开。隋唐是莫高窟发展的全盛时期，现存洞窟有200多个。这一时期的莫高窟壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平。组合式的佛教史迹画，每个故事中绘有大小不等，上下交错的四至五个画面，画面与画面之间，故事与故事之间没有分界线，而是以山水、建筑为背景，人物活动在山水和建筑物中，互相融为一体，是唐代山水人物画的杰作。如中唐时期制作的第79窟胁侍菩萨像中的样式。上身裸露，作半跪坐式。头上合拢的两片螺圆发髻，是唐代平民的发式。三、小结敦煌壁画力求以最美妙的绘画表现形式和表现语言，把最淳朴的情感展现给观众和后人。这种真情实感的表达，具有中国气派和民族风格，形成自成体系的中国式佛教艺术。值得称道的是古代画家们在这方面立下了丰功伟绩，敦煌壁画在继承和发扬民族艺术传统的基础上，借鉴外来艺术时他们那种宏伟的气魄和抉择精严的态度。敦煌壁画描写了神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系，以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术，充分体现着“与人为善”的教育思想。从壁画中，可以看到各民族、各阶层的各种社会活动，如帝王出行、农耕渔猎、冶铁酿酒、婚丧嫁娶、商旅往来、使者交会、弹琴奏乐、歌舞百戏世间万象。因此，壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。供世人研究、品读、借鉴，促使社会。我们广大从艺者更要以敦煌艺术为契机，与时俱进、传承创新，早日创造出当代艺术的辉煌，共同缔造我国艺坛更加灿烂的明天。