高中美术课程教学实施方案

高中美术课程教学实施方案普通高中美术课程对于提升学生的整体素质，发展学生的审美水平，培养学生的创新精神和实践水平，陶冶审美情操，提升生活品质等方面，具有独特功能。高中美术课程既要体现基础教育的特征，又要与义务教育美术课程和专业院校的美术课程相区别。学习的内容应符合高中学生的学习兴趣和发展水平，适合高中学生美术学习的实际水平和水平。在本次普通高中美术新课程实验的实施过程中应突出以下几点：1.强调选择性。新课程强调体现时代性、基础性和选择性，而其中选择性是实施此次普通高中美术新课程最重要的特征之一。充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，实行学分制管理，并鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，满足学生多样发展的需求。2.增强人文性。美术新课程具有人文性，普通高中美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品，探索其人文内涵，提升鉴赏和判断水平，抵制不良文化的影响，引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对祖国优秀文化的理解和认同。3.注重学习方式的转变。普通高中美术新课程注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式理解世界，学习艺术表现和交流的 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 ，提升美术素养。4.培养创新精神和解决问 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 的水平。普通高中美术新课程要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术与其他学科相联系的方法表达、交流自己的思想和情感，培养解决问题的水平，促动美术和其他学科的学习。5.提倡质性评价。普通高中美术新课程评价着眼于学生全面素质的提升，要求评价 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 要体现多主体、开放性的特点，根据美术学习的特点,提倡使用表现性评价、成长记录评价等质性评价的方式，强调培养学生自我评价的水平，协助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。（二）高中美术课程目标课程目标是课程编制的基础，是选择课程内容的依据，也是课程实施和课程评价的准则。课程目标是从学生的角度出发，按照“过程与方法”、“知识与技能”、“情感、态度和价值观”三位一体实行概述的。以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，学习美术知识与技能，使用观察、想象、直觉和多种思维形式以及美术操作方法实行艺术创造活动；学会分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观点；理解美术与其他学科之间的联系，并将美术语言使用于研究性学习之中；养成对美术终身爱好的情感，提升美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。1.深入学习和理解造型语言，了解美术创作的过程与方法，选用相关材料、技法或现代媒体创造性地实行表现、设计或制作，表达自己的思想和情感；美化生活。2.学会描述、分析、解释、评价美术作品和美术现象的方法，了解美术某一门类的特征和性质，获得相关的美术知识；理解美术作品的文化内涵和风格特征；陶冶情操。3.学会通过多种渠道搜集相关信息，理解美术活动与其他学科的关系，以及与社会、自然的联系；发展想象力，促动思维方式的灵活性和多样性，学会用美术的方式或结合其他方式解决学习和生活中的问题。4.学会使用美术展示的知识和方法，有创意地体现美术学习的成果；增强自我表达的意识，学会自我评价，学会评价他人美术学习的成果；通过以视觉艺术为主的艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁。三、课程设置1.课程设置及说明新课程所体现出来最突出的特点是：在结构的设计上首次采用模块化的课程结构，实行选修制和学分管理的方式，为学生提供了自主选择和个性发展的空间。依据这次普通高中课程的改革方案，普通高中美术课程结构由学习领域、科目、模块三个层次构成。因为兴趣、爱好和发展需求的不同，高中学生需要发展不同的美术水平。为了满足学生多方面发展的需求，普通高中美术课程设置了五个内容系列：美术鉴赏、绘画•雕塑、设计•工艺、书法•篆刻、现代媒体艺术；九个教学模块：美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、摄影/摄像、电脑绘画/电脑设计。为学生提供多种选择机会，体现了课程的灵活性、开放性和个性化特点。课程设置既要考虑到学校教学条件、师资等方面的因素，遵守“1＋2”或更多模块的教学要求，也要顾及到部分学生从高一至高三美术课程继续深入学习的需要，以满足学生对课程选择的要求。高中的美术鉴赏模块适合以教学行政班为单位组织教学，而选修其他模块的学生可跨年级、跨班组选课。一般情况下，可在高一上学期或全年开设“美术鉴赏”模块，高一下学期或高二学年再逐步开设其他模块。系列（模块）美术学时学分必修学分教学实施1、美术鉴赏18学时1学分3学分在高一上学期或全年开设。2、书法•篆刻每个系列2个模块，每个模块18学时各1学分。在高一下学期或高二年级开设。3、设计•工艺4、绘画•雕塑5、现代媒体艺术（摄影/摄像•电脑绘画/电脑设计）每个模块18学时各1学分在高三年级根据学生需要和学校条件开设。2.学分要求根据《普通高中美术课程标准（实验）》的要求，普通高中美术课程实行学分管理,通过设定必修学分,让每个学生都能达到基本的美术学习要求,高中三年里，高中学生必须在美术科目修习中获得3学分。每个模块都以美术学科分类为依据，又都由学习内容和成就标准组成，更接近操作的层面，是学生选课的基本单位，也是学分计算的基本单位之一。每个模块修习时间通常为18个学时，学生修完一个模块，经综合评价合格者可获得1学分。学生在完成3个必修学分的课程后，能够根据自己的兴趣爱好、发展潜能和今后的职业需求，再从选修模块中继续修习若干模块获得更多学分。普通高中美术课程学分的认定由以下三个方面组成：一是学生修习课时记录，此部分由授课教师登记，原则上学生必须全程参加课程修习；二是修习过程表现，包括学生在修习过程中的态度、参与学习活动情况、完成作业情况、参与修习内容相关的实践活动以及平时成绩等；三是模块考核成绩。模块学习结束，由学校根据不同的课程内容，制定相对应的考核方式。能够是动手实践操作，或者是两者相结合的形式。3.学校开课方案建议注重可行性，适合不同学校的美术教学条件。普通高中美术课程要适合全体学生的发展。普通高中美术课程不是 高考 地理事物空间分布特征语文高考下定义高考日语答题卡模板高考688高频词汇高考文言文120个实词 的平台，更不是为了培养少数专业美术人才，学习内容应符合高中学生的学习兴趣，适合高中学生美术学习的实际水平和水平，教学要求不宜过高、过难、过于专业化。因为普通高中美术课程受师资和设备条件的影响极大，所以，普通高中美术课程必须具有多样性和弹性，以适合不同学校的师资和设备条件。现阶段，各学校可根据本校师资状况和设备条件开设美术学习模块中的部分课程，但要制订规划，积极改善普通高中美术师资的状况，配齐所有必需的设备和器材，力争在三至五年内开设全部内容系列，为学生提供更大的选择空间。根据当前学校师资与教学条件，普通高中美术课程开设指导方案可采取的方式：基本开课模式（1+2模式）；美术鉴赏+绘画+工艺；美术鉴赏+绘画+书法；美术鉴赏+两个其他选修模块。学校开设3个基本模块，提供给学生实行美术课程选修。鉴于“美术鉴赏”对高中学生形成美术鉴赏水平、提升美术素养具有主导性和基础性作用，建议在3个学分中采取“1＋2”的选课策略，即鼓励学生先选修“美术鉴赏”，获得1学分，再在其他内容系列中选修两个模块内容获得另外2学分。在高中阶段以后的三个学期中，学校应为有兴趣和需要的学生提供进一步学习的机会和条件。年段与学时设置美术选修模块组合方案一高一每周1学时，在高一年级第一学期内修完18学时。美术鉴赏，获得1学分。每周1学时，在高一年级第二学段内修完18学时。在绘画、工艺、书法、设计等8个模块中选择1择1个模块，获得1学分。高二每周1学时，在高二年级第一学期内修完18学时。在绘画、工艺、书法、设计等8个模块中选择1个模块，获得1学分。在高二第二学期，取得必修学分后自主选修。根据学生需要和学校条件，开设9个选修模块当中的任意模块，也可开设地方课程或校本课程的内容。高三取得必修学分后自主选修。根据学生需要和学校条件，开设9个选修模块当中的任意模块，也可开设地方课程或校本课程的内容。方案二高一每2周1学时，建议与音乐或其它学科实行交叉排课，在高一全年修完18学时。美术鉴赏，获得1学分。高二第周1学时，在高二第一学期(18周)内修完18学时。在绘画、工艺、书法、设计等8个模块中选择1个模块，获得1学分。每周1学时，在高二第二学期（18周）内修完18学时。在绘画、工艺、书法、设计等8个模块中选择1个模块，获得1学分。高三取得必修学分后自主选修。根据学生需要和学校条件，开设9个选修模块当中的任意模块，也可开设地方课程或校本课程的内容。方案三高一每周1学时，在高一年级第一学期内修完18学时。美术鉴赏，获得1学分。每周2学时，建议与音乐或其它学科交叉排课，在高一年级第二学期内修完18学时。在绘画、工艺、书法、设计等8个模块中选择1个模块，获得1学分。高二每周2学时，建议与音乐或其它学科交叉排课，在高二年级第一学期内修完18学时。在绘画、工艺、书法、设计等8个模块中选择1个模块，获得1学分。高三取得必修学分后自主选修。根据学生需要和学校条件，开设9个选修模块当中的任意模块，也可开设地方课程或校本课程的内容。四、教学建议普通高中美术课程改革的核心是教学方式的改革，应从学生心理和生理发展的规律出发，学习内容应符合高中学生的学习兴趣，适合高中学生美术学习的实际水平和水平，注意处理好初、高中的衔接与递进关系，注重培养学生独立学习、独立思维和合作学习等水平。教师在教学中应合理选择、组合教材，准确定位教学目标，使用恰当的教学方法，优化课堂教学。1.全面落实课程目标课程目标是普通高中美术课程的根本所在，是美术教学活动的出发点和归宿。它规定了美术课程教与学的共同指向，促使师生心理、思维活动同时实行。教师在课堂教学中应全面、准确把握课程目标。2.提升学生审美水平遵循审美规律，给学生提供多样的感悟艺术作品的机会，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提升学生的审美素养，养成对美术终身爱好的情感；学会理解祖国优秀传统艺术，理解各民族的文化特色，增强热爱祖国的情感，激励发奋创造的精神；尊重世界多元文化，学习从世界化的角度观察与分析各种美术潮流及其文化背景的方法，逐步掌握理解多元文化的知识和技能。3.培养学生创新精神通过设计多种多样的美术教学活动，让学生动脑思考；保护和发展学生的问题意识，引导学生发散性思维的形成，因人而异、因势利导，充分挖掘他们的内在潜能；使用鼓励性的语言、信任的表情、即时的肯定和表扬，激发学生的创造动机，培养学生的创新精神，提升学生的创造水平；4.强化学生的实践和体验将鉴赏与体验、鉴赏与动手实践相结合，引导学生增强美术语言和美术创作规律的学习，促动学生对不同美术领域，不同美术作品的理解和理解；引导学生使用不同工具、材料，选择不同美术形式，表达自己的想法和生活经验；努力提升学生观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的水平，进而提升学生的审美水平和创作水平。5.注重创设教学情境教师应注意对美术作品鉴赏和美术作品文化内涵的引导，创设情境，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的理解，加深对艺术的社会作用的理解；创设能激发学生想象力的情境，创作出富有个性和创造性的作品；从学生生活经验出发，引导学生从大自然、生活和艺术中去发现美、理解美、感悟美。6.注重挖掘人文内涵向学生介绍世界多元美术文化，拓展美术视野，介绍不同的中外美术思潮以及新近的美术实践和研究成果，引导学生在实践探究、思考和感悟中理解美术潮流和美术现象，了解中外美术文化的发展变化；引导学生进一步熟悉和理解祖国、民族悠久的美术传统，灿烂的美术文化和杰出的美术成就，树立民族自豪感和爱国情怀，提升学生对美术文化现象的甄别和判断水平，抵制庸俗文化的侵扰，增强热爱和保护美术文化遗产、继承和发扬优秀美术文化传统的情感，使学生深切地感受美术文化与提升生活质量、创造美好生活的关系；重视美术与生活、文化、学生生活经验、当地资源及其他学科的结合，使学生积极主动地参与美术学习活动。7.倡导多样化的学习方式倡导“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→实践创造→评价延伸”的研究性学习方式，注重以小组方式实行问题、主题、案例、情境的学习与研究，引导学生注重知识的组织、归纳与技能训练，做到理解与练习相结合；通过基础性、启发性、应用性和拓展性的内容，引导学生发现问题、提出问题、思考问题、探究问题，鼓励学生大胆发表个人见解，使用不同工具材料、不同方式实行个性化表达、表现和创作；注重采用研讨、辩论和集体协作的方式引导学生实行自主学习、合作学习和探究性学习；在立足课堂教学的同时，能够围绕各种专题或主题举办艺术节、专题讲座、专题研讨或辩论会、学生作品展览会，丰富学生的的美术学习实践活动。8.有效使用现代技术与手段应尽可能利用计算机技术和国际互联网展开美术学习活动；注重现代教学手段使用的有效性，重视学生鉴别、筛选、处理信息资源水平的培养，开阔学生视野，提升美术学习质量。五、评价建议1.评价原则树立评价是为了增加自信、促动发展、提升水平、培养学生对美术和美术文化的持久注重和兴趣的观点，遵循导向性、科学性、整体性、可操作性的原则，科学合理设置评价项目和评价指标，使之符合课程标准的总目标，符合美术学科的特点和不同模块的内容标准，符合学生的生理、心理特征以及认知水平水平。评价内容要全面，评价指标要具体，评价方法应简明，做到科学、合理，便于操作。2.教师教学评价教师教学评价的目的在于调动教师教学、教研的积极性，实行卓有成效的创造性教学活动，提升课程实施水平。教师教学评价内容包括教学目标、教学设计、教学结构、教学策略与方法、课堂组织、学生参与度、教师教学的创造性、教学效能等方面内容。教师教学评价可采取自我评价、同行评价、专家评价、学生和领导评价以及社会评价相结合的方式实行。应鼓励教师对自己的教学方法、教学行为、教学过程和教学结果实行分析与反思，增强教学研究水平；使教师从各种渠道获得教学反馈信息，即时修正、调整和改进自己的教学方式方法，提升教育教学技能，适合新课程的要求。3.学生学习评价针对模块的不同特点，应采用不同评价的形式，可通过学生作品展示等方式，充分肯定学生的进步和发展，明确需要克服的弱点与发展方向；教师可结合模块内容和学校实际，制定相对应的课堂、单元、学期的学习评价表。将学生自我评价、同学间相互评价、教师评价结合起来，利用科学的学习评估体系促动学生了解自我，养成反思习惯，引导学生注意学习方法和学习结果之间的关系，寻找适合自己个性特点的表达表现方式，学会学习。考虑学生的不同成长环境、不同基础、不同年龄、不同性别、不同性格特征等因素，着眼于学生个体纵向进步，结合探索精神、学习态度、学习方法、学习成果等多方面表现实行综合性评价，评价结果能够用分数、等第、评语等形式表现。六、课程资源的开发与利用课程资源的开发和利用是本次基础教育课程改革的重要课题，也是使课程内容能与学生生活以及现代社会和科技发展联系的主要措施。美术教师要因地制宜地利用各种课程资源，开发和设计出具有特色的校本课程，形成具有自己特色的美术课程。1.利用校内资源，建设校园文化。利用学校图书馆、美术作品展示场所，结合校园社区文化建设，展开美术创作活动，如宣传栏、节日展演活动的海报设计，校园景观设计，走廊的壁饰美化，学生的作业展示等。2.利用当地美术资源，展开社团课外活动。利用当地公共文化设施，组织学生参加民族民间美术社团活动。采访民间艺术家，参观美术馆、博物馆及名胜古迹，展开多种形式的美术教育活动，使学生的学习内容、学习活动贴近生活和社会实际。充分利用当地的人文环境、民族文化，吸收优秀的美术文化资源及自然环境资源，收集、整理、编写具有地方特色的校本教材。3.利用校际美术教师资源，互相兼课，实现资源共享，促动共同发展。各校之间能够根据不同教学模块的师资需求，互通有无，以发挥优秀美术教师的作用，也可聘请退休教师或美术专业人士到校兼课。4.利用现代化信息技术，展开网络资源建设。教师应结合自身特点，通过网络和现代化信息技术获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法。利用网络展开学生之间、校际之间、省市之间和国际之间的学生作品、教师教学成果等方面的交流活动。同时，重视培养学生鉴别、筛选、处理信息资源的水平，更好地吸收时代信息和多元美术的艺术观点，开阔视野，提升美术学习质量。七、保障措施（一）增强管理与监督检查1.各级教育行政部门和学校要建立稳定、合格的高中美术课程师资队伍，配备专职美术学科教研员，完善教研网络，提升教学指导力度。要对高中美术教学和学分管理实行必要的检查监督，建立由教育行政、教研人员和学校一线教师组成的高中美术新课程实验专家指导组，督查、评价、督促普通高中学校开足课时，保证美术新课程实验的顺利实施。2.建立新型的美术评价考核制度，用评价改革来增强美术课程教学的管理，并把美术课程的评价列入学校的综合评估，积极探索适合我省高中美术新课程教学的形式与方法。3.新课程实施模块教学后，跨班级、跨年段的选修模式，使美术教学工作量更加繁重。所以，学校对美术教师满工作量课时数的认定以及职称评定等问题，应与其他学科等同。（二）深入展开教学研究1.建立和完善适合新课程的教学研究制度。认真研究美术课程的功能、课程结构、课程内容、课程实施、课程评价和课程管理，深入了解并即时解决教学中的困难和问题，总结、推广教学经验，探索教学规律，持续提升教师的教学专业水平和课程建设与管理水平。2.展开有效的教学研究活动，为教师的教学水平的展示和提升搭建平台。在教育观点、教学内容、教学思路、教学方式等方面展开有针对性的研究活动，尤其要在雕塑、计算机平面设计、现代媒体艺术等新增教学内容方面增强研讨；展开教学观摩、优秀课展示，教学设计、 论文 政研论文下载论文大学下载论文大学下载关于长拳的论文浙大论文封面下载 、案例，教学评比等活动；各地能够组成跨校美术教研组，增强校际间的教研活动，即时解决新课程实验中遇到的困难和问题。3.校本教研是展开高中美术新课程实验的有力保障。高中美术教研活动提倡以校为本，围绕高中美术课堂教学展开教学研究，引导教师将新课程实验中出现的热点和难点问题作为研究课题，在校本研究中提升教师的专业水平和研究水平，推动我省新课程实验，深化高中美术教学改革。（三）促动教师专业成长1.做好高中美术教师的培训工作，建立省、州（地、市）、校三级新课程培训体制，实现“全员、全面、全程”培训，做到“不培训、不上岗”。省级主要负责学科骨干的课前培训，州（地、市）级主要负责对所辖县学校教学管理人员和学科任课教师的培训。县（区）级和学校则应结合校本研训制度的建设，在新课程实施过程中，针对学校教育教学实践中遇到的具体问题，展开培训。2.高中美术教师要积极参加培训，学习先进的教育教学理论，提升自身素养和专业技能。在教学中准确把握课改目标和方向，以先进的教育理念统领、指导本学科的教学研究和教学改革。研究美术课程的教学方法和技术，优化教学过程，提升教学效率，开发课程资源。注意拓展学习领域，了解相关学科的新知识、新信息，掌握较为广博的人文知识，丰厚自身的文化底蕴。3.积极展开相关的课题研究，探索高中美术新课程实施的方法和途径，通过课题研究，提升新课程教学的质量，促动教师专业的成长。课题研究能够包括高中美术课程各模块教学内容标准、教学方式、评价方式的研究；特别是新型教学模块，例如：高中美术课程资源开发与利用；美术课程教学评价方式改革；高中美术《新课标》教学方法；美术课程各模块教学与全面提升学生素质的理论与实践；高中实施美术课网络化教学；高中美术教师专业化建设的理论与实践等内容。