花未眠教学设计花未眠教学设计

花未眠教学设计_《花未眠》教学设计一、引导学生理解本文的主旨。二、善于通过语言，把握文章主旨。教学难点体味作者孤独、忧郁的秉性和作者的悲剧人格。教学课时一课时教学步骤一、导语生命是一条亘古长流的河，生命是一首古老而年轻的歌。古往今来，无数大师用智慧诠释生命，解读自然。今天，我要告诉大家，这个世界很美丽；昙花，虽然只是一现，但她铸就了瞬间的永恒；流星，虽然只是一闪，但它们却在我们的心际刻下一道闪亮的印记；夕阳，虽然稍纵即逝，但它却为我们显出最美的风景。我要告诉大家，这个世界真的很美丽，你所看到的一切一切，整个大自然，都在为我们呈现着美。这需要我们用一颗最真挚的心去体会、去欣赏、去接受。在这美好的时光中，让我们一起走进川端康成的《花未眠》，沿着这位伟大的思想者的踪迹，去追寻生命，叩问生命。二、作者简介川端康成：日本文学界“泰斗级”人物，亚洲第二位获诺贝尔文学奖的人，1899年生于大阪，1972年4月16日自杀身亡。自幼失去父母，由祖父母带大，极为任性孤独和神经质，不爱上学，但有时学习起来成绩还不错，曾以学校第一名的成绩考入府立茨木中学。川端康成因写《伊豆舞女》而成名。善于用意识流写法展示人物内心世界。他的代 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 作中篇小说《雪国》(1935―1948)，与《千只鹤》(1949―1951)、《古都》(1961―1962)一起，于1968年获诺贝尔文学奖金。川端康成喜欢清静，对佛教情有独钟，晚年的业余爱好是书法，汉字写得活灵活现，而内心却异常地矛盾。对于获奖后所带来的荣誉和涌来的慕名者，他的心里却十分厌恶，这与其幼年的心理封闭有关。他曾对夫人发脾气说：“家里并不是旅馆，我也不是为客人活着的。”他对因自杀身亡的古贺春江的口头禅极为赞赏，再没有比死更高的艺术了。死就是生。川端康成在极度忧郁、矛盾中选择了“最高的艺术”――自杀。三、请听课文录音朗诵、正音、确定字词意思(1)壁龛(kān)(2)绽(zhàn)放(3)邂逅(xièhòu)(4)陶冶(yě)(5)拙(zhuō)劣(6)迥《jiǒng)然(7)拜谒(yè)2．解释(1)不可思议(荒诞，出乎常情)(2)众所周知(人人都知道)(3)邂逅(不期而遇)(4)迥然(相距很远)(5)难能可贵(做了难做的事，很可贵)(6)陶冶(培养)四、整体感知；初读课文，理清文章的脉络1．(1―5节)作者在旅馆中，清晨发现“花未眠”，“大吃一惊”，因为这虽然是众所周知的事实。但我是第一次真正意识到，而且这在夜中绽放的海棠花显得格外美。由此作者产生了新发现，什么新发现?(学生发言)明确：慨叹：“自然的美是无限的，人感受到的美是有限的。”――3节美的获得：“美是邂逅所得，美是亲近所得。”这是需要反复陶冶的――5节(任何细小的东西都可能引发人的美感)2．(6节)作者由花联想到文学，他指出了一种不良现象，什么现象?慨叹：“我们仔细观赏画中花，却不怎么留心欣赏真的花。”3．(7――9节)作者举了很多例子， 说明 关于失联党员情况说明岗位说明总经理岗位说明书会计岗位说明书行政主管岗位说明书 只有走进现实中去才能产生真知，举了哪些例子?明确1．李迪、钱舜举、罗丹等，对自然美观察之仔细使他们创作出优秀的作品，也让读者从他们的作品中领略到自然的美。2．“我”的小狗与宗达作品中的艺术形象极为相象，对宗达的写实精神、细致观察给予充分肯定。3．从自己观察到的晚霞联想到长次郎的名茶碗和坂本二郎的画，说明与自然相契合的作品是可以提高人对自然美的感受能力的，自然之美与艺术之美是可以彼此融合的，可以相得益彰。(1)李迪等人(画)、罗丹等(铜像)――对自然美仔细观察创作出优秀作品，也让人领略到自然美(2)宗达(自家小狗对比)――肯定宗达的写实精神、细致观察(3)晚霞和长次郎(茶碗)坂本二郎(画)――自然之美与艺术之美是融合的，相得益彰。4．举了这么多例子，作者要说明什么?明确：自然美与艺术美是相通相融、相得益彰的。艺术作品反映了现实生活，我们便可以从艺术作品中领略到现实生活艺术美与自然美的完美结合能够给人更多的美感，而真正反映自然美的艺术作品更能引起欣赏者美的共鸣。5．(10)又联想到自己的一次游玩，在游览中发现了什么?明确：自身经验：“自然是美的。不过，有时候，这种美只是有些人看到罢了。”6．(11)最后一段：照应开头，突出美是无限的，是邂逅所得，是亲近所得。五、总结全文，整体关照1．简述：文章其实很简单，即主旨：课文从花未眠这种自然现象引出对自然美的探讨，强调自然美是无限的，美是邂逅和亲近所得，艺术创作应该重视写实，表现自然美。而邂逅和亲近是作者所认为的对美的感知。我们知道。川端是深受佛学禅宗影响的大师，在他的作品中，我们可以清晰地感觉到隐藏于文中的佛性，作者所认为的获得美需要机缘，需要开窍和顿悟。如我发现海棠那含有哀伤的美是在旅馆，在凌晨四点，是突然间的，又如：第10自然段写作家以前来过岚山几次却没发现它的美。而他后来的冬天独行却发现了岚山的美，这应该说也是开悟。基于此，他才不无遗憾地指出：这种美只是某些人看到罢了。其实这里能看到美的“某些人”也要在某些时候才能看到，这需要机缘、需要开悟。2．大家注意，文中作者不断地强调一个时间概念“凌晨四点”如：第1段“我太劳顿，早早就入睡。凌晨四点醒来，发现花未眠。”第2节“凌晨四点凝视海棠花，更觉得它美极了。”第3节“凌晨四点的海棠花，应该说是难能可贵的。”如果说，一朵花很美；那么我有时就会不由自主地自语道：要活下去!第11节，我之发现花未眠，大概也是由于我独自住在旅馆里，凌晨四点醒来的缘故吧。凌晨四点，花未眠，我发现了它的美，作者为什么要多次强调这个时闯呢?(请几个学生回答)明确：凌晨四点，花正开着，孤零零的，独自、悲伤地绽放着，花的绽放其实也是自然生命的绽放，而此时，作者醒来了，这应该正是世人酣睡的时段里，作者醒来了，或许，内心也有着几多的凄苦、怅然和忧伤，花未眠，人也未眠，相似的孤独，共同的寂寞，海棠在作者的眼里美得是那样的凄丽，美得是那样的哀伤。于这种哀伤的美中，作者感悟到“自然的美是无限的，人感受到的美却是有限的”我们都知道，川端康成是新意识流派的代表，此时，他的意念就象一条溪流，缓缓的流淌着，他清晰地认识到，感受美是需要机缘的，他“是邂逅所得。是亲近所得”。自然总是美的，而现实的我们却往往过于关注艺术而忽略了自然的本真，艺术其实只是自然的再现，他们之间是相融的、共通的。凌晨四点，花正开着，静静地盛放。作者醒来，欣赏着、照应着，一切都美得是那样的哀伤。面对如此的绽放，作者看到了希望，看到了生命的张力，他不由地自语道：要活下去。3．川端康成的“要活下去”，“如果说，一朵花很美；那么我有时就会不由自主地自语道：‘要活下去!”’作者是否就是“从一朵花想到人的生命，想到人生的璀璨，具有强烈的珍爱生命的意识”呢?(人教版《教师教学用书》)(海子：从明天起，做一个幸福的人，……我只愿面朝大海，春暖花开)明确：综观作者一生的经历、思想及创作观念，我们应该感觉得到川端写作《花未眠》时，其身心浸润在孤独、忧郁的氛围中而不得自拔，“选择死亡”的意识应当是更为强烈。首先，幼年不幸的遭遇和孤独的生活塑造了川端悲剧的人格，而这种悲剧人格愈到晚年愈现凸显，而且对川端文学的悲凉格调产生了深远的影响。其实川端的作品有近三分之一是同死亡有着密切联系的。川端他崇尚无，认为“生死不灭”，“人死灵魂不灭，生即死，死即生”，认为死是最高的艺术，是美的一种表现，艺术的极致就是死亡，形成了以佛教无常美感为中心的典型的忧郁美、悲哀美。1968年诺贝尔文学奖评委会主席奥斯特林授予他奖状词中也说：“川端先生热爱纤细的美，并且赞赏那种洋溢着悲哀情调的象征性的语言，用它表现自然的生命和人的宿命的存在。”这里的“要活下去”的潜在语意正是他这种悲剧人格的自我暴露。其次，日本民族传统的死亡观也催化了川端悲剧创作意识的形成，潜隐地表现在《花未眠》中。坦然地面对死亡，甚至于欣赏死亡，是日本民族的一个特性。日本人为什么把樱花作为他们的精神象征呢?一方面是因为樱花只有漫山遍野开放时才最美丽，这代表了他们那种团结的精神；而另一方面，也是重要的方面，就是因为樱花花期非常短，在极尽声色的绽放之后就凋谢了。灿烂地死去，一直是日本人的理想。川端自己十分欣赏自杀身亡的画家古贺香江的一句口头禅：“再没有比死更高的艺术了，死就是生!”这种对死亡的欣赏、向往，常常超越他的文学虚构，支配他生活的方方面面。从“要活下去”中，我们不是很明显地能感受到作者浓烈的“死亡”意识吗?而死亡，对于幼年的川端是个阴影，挥之不去；对于50岁左右的他，是个黑洞，有无穷的引力；对于晚年的他，或许是归宿，有着极致的美。《花未眠》一文的写作时间应特别值得留心：是1950年5月，这个时候正是日本战败的第5个年头。战败国的悲哀，民族的失败，国家的毁灭，使他苦闷、惆怅，产生了一种空漠感，一种对整个社会和人生的厌倦和伤感。现实的惨淡，人生的无常。川端曾经希望着，然而，向他阵阵袭来的依然是那空虚中的黑夜。世间演绎着的仍旧是混乱、残忍、人间充满的是眼泪，是叹息，是哀嚎。川端的心“凉”了，当美的衰落、美的凋零已无法用一种意志抗拒时，剩下的唯有死亡之美了。于是，他把煤气管送进他的口中，他的脑海里一片空白。(的确，这个世界上有很多人总是“想不开”――“歌星张国荣、报告文学家徐迟、诗人昌耀跳楼，王国维、戈麦跳湖、海子卧轨自杀”，川端康成煤气自杀)(责任编辑梁媛)