论_文心雕龙_神思_篇之艺术想象[1]

漫 步 艺 术 星 空 论《文心雕龙·神思》篇之艺术想象 □河北保定河北大学 况晓慢 刘丽娜 摘 要:想象是文学创作中常用的艺术手法之一,《文心雕 龙·神思》篇正是从创作的角度将艺术想象与客观生活实际相 结合,将创作与意象、灵感等相结合,突出文学创作过程中艺术 想象的重要性。 关键词:神思;意象;虚静 《神思》篇是《文心雕龙》创作论的第一篇,是创作论的总 论。“神思”在《文心雕龙》中是一个很重要的概念,也是中国古 代文艺美学史上的一个重要概念。全篇着重写了以艺术想象为 中心的创作思维观,是中国古代艺术思想史上比较成熟且最为 系统的艺术想象理论。 关于“神思” “神思”最早出现于先秦两汉的鼓吹曲,主要用来描绘人的 精神面貌。早于或同于刘勰的宗炳与萧子显,分别在他们的《画 山水序》与《南齐书·文学论》中都论及“神思”一词。陆机在《文 赋》中虽较为形象地描述了“艺术想象”的过程,却未用“神思”之 词,且缺乏理论之说明。真正从创作思维的角度来谈“神思”二 字的当属刘勰,他第一次就“神思”问题立专篇作深度的理论阐 析,并将其列于创作之首位。 何为“神思”?文章开篇名义:古人云:“形在江海之上,心存 魏阙之下。”[1]248神思之谓也。此处“古人”语的原型在《庄子·让 王》篇,出自中山公子牟之口,原意是身在民间,心在朝廷,难舍 富贵生活。从而说明“神思”就如在朝做官,心在此而身在彼,不 愿意受时间和空间的限制。接着作者又用“文之思”三个字将 “神思”二字与文学紧密相连,自此开始对文学创作过程中形、 神、思等进行了阐述。“寂然凝虑”、“悄焉动容”从形的角度来写 艺术想象,想象不能凭空而出,是依托一定物体产生的;“思接 千载”、“视通万里”则从时间和空间角度描绘艺术想象的深度 和广度的不可知性;“吐纳珠玉之声”、“卷舒风云之色”则是想 象伴随语言,伴随物象,整合主观与客观从而产生新的意象。从 文章可以看出,刘勰认为的“神思”是一种出脱时空,不拘泥于 现实物象,又充分自由的发挥艺术想象而产生的心理活动。 关于“神与物游” 故思理为妙,神与物游。神居胸臆,而志气统其关键;物沿 耳目,而辞令管其枢机。枢机方通,则物无隐貌;关键将塞,则神 有遁心。 “思理为妙,神与物游”一句开始,刘勰着重谈了艺术想象 的魅力。“神”即精神,是指思维活动的基本意向,“物”则指作者 头脑和心里所想到的事物 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 象,包括自然景物与社会生活通过 心神与外物相互作用而超越时空,对自然世界和万物表象做出 最艺术的概括和有声有色的艺术表现的境界。这也就是王国维 先生在《人间词话》中所说的:昔人论词,有景语、情语之别,不 知一切景语皆情语也[2]32。情中有景、景中有情,才能显神情,出 好文章。 这段话涉及神、物、志气和言辞四个概念,而这四者之间层 次不同,先后顺序不同。其中“神”固然是主体,是最重要的; “物”这里不应该是物体,而应该是包罗万象的“物象”的代称。 此二者要产生联系靠的是艺术想象,而“志气”则指与主体所具 有的才气、性格等不能分开的思想感情,是一种内在的驱动, “言辞”则是将“神”、“物”与“志气”相结合从而产生的最美的艺 术形式。可以看出,这四者指出文章是情感与言辞,内在与表象 的结合。而“神”与“志气”、“物”与“言辞”两对搭配,显示了“神 思”在概念转换中的作用。原因就在于,刘勰认为,客观世界即 “物”与人的主体意识即“神”产生感应,再通过主体的才情和表 达,运用“言辞”将其描画,才能产生好文章。 从另一个方面,我们也看出刘勰提倡艺术作品要源于生 活,更要高于生活。艺术想象固然也要扎根现实,但想象也要超 越时空,达到飞跃。艺术创作要积极主动也源于作者积极主动 的想象和联想,只有“枢机方通”,方可“物无隐貌”,若“关键将 塞”,“则神有遁心”。这些都说明“神思”有不可预期的特征。 关于“意象” “意象”是中国古代文论中出现较早的形象思维范畴的审 美概念,是现代文学理论中“艺术形象”这一概念的萌芽和滥 觞。在长期的历史发展中,“意象”已成为中国古代文论中富有 浓厚民族审美特色的重要诗学范畴。 当艺术想象开始活动,各种各样的念头纷纷涌现,要在没 有形成的文思中孕育内容,要在没有定型的文思中刻镂形象。 故可以产生“登山则情满于山,观海则意溢于海,我才之多少, 将与风云而并驱矣”这样的想法。刘勰超越前人提出:“使元解 之宰,寻声律而定墨;独照之匠,窥意象而运斤:此盖驭文之首 术,谋篇之大端。”[1]249意思是说,在艺术构思的过程中,作者使 深通妙道的心灵,按照声律来安排文辞,正像有独特见解的工 匠,凭着意象来进行创作。这是驾驭文思的首要方法,安排篇章 的重要开端。这里“意象”即“意”中之“象”,意念中的形象。此处 用《庄子·徐无鬼》“匠石运斤成风”的典故来说明意象产生本身 就是“神与物游”,心物契合的产物。刘勰首次拈出“意象”这一 概念及其对于这一概念的美学内涵具体而形象的表述,是符合 艺术构思的基本规律的。刘勰之慧眼卓识,就在于他明确指出 了“意象”的孕育和创造是“驭文”和“谋篇”之关键所在。刘勰的 这一“意象”理论,对中国美学史、文学理论与诗歌创作都产生 了重大影响。唐代司空图就有“象外之象,景外之景”(《与极浦 书》)的说法,这里也强调了客观事物在艺术作品中的重要性, 同时也指出意象与作者个人情感及作者丰富的艺术想象之间 紧密的关系。而在理论方面将“意象”说进行丰富和发展的还有 清代诗论家叶燮,他从“诗之本”的“理、事、情”来研究意象,除 了肯定艺术想象的魅力外,更加强调了形象思维的重要性,一 个成熟的意象形成的过程离不开形象思维。美学家克罗齐曾说 过:诗是意象的表现。可见诗歌创作也同样需要意象,更需要完 整的艺术想象。古典诗词中意象的运用很多,诸如马致远的《天 净沙》里营造的天涯羁旅的孤单意象通过枯桐、老树、乌鸦,小 桥流水,西风古道、瘦马,夕阳西下等将漂泊天涯的断肠人感而 发,发而思,思而悲,悲而泣,泣而痛的秋思刻画的淋漓尽致。意 深,含蓄无限,玩味无穷;调高,心驰物外,意溢于境。是境,是 景,水乳交融,情景映衬;是意,是情;相辅相成,相济相生。怪不 100 Administrator Underline Administrator Underline Administrator Underline Administrator Underline Administrator Underline Administrator Underline Administrator Underline 漫 步 艺 术 星 空 谈电视剧本《大明宫词》的美学价值 □保定职业技术学院人文系 张君平 李光彩 邵爱英 摘 要:电视剧《大明宫词》蕴含着巨大的美学价值。人性 美:启动人们心中宽容的种子;语言美:提升读者的欣赏品位; 剧情美:激发读者或观众的想象力。它应该成为引领中国电视 文学走向典雅的先锋。 关键词:美学价值;人性美;语言美;剧情美 电视剧《大明宫词》自播出以来,引起了很大反响。而今,再 次翻开剧本,仔细品读并审视它的字里行间,我们发现,作为一 件艺术品,《大明宫词》的独特魅力,是与它那独特的美学光环 分不开的。它的价值,就是用它所创造的美来感染人、改变人, 进而完成它的文学教化功能。 一、人性美:启动人们心中宽容的种子 看《大明宫词》,最大的感受就是心里很舒服。这种舒服感 很大一部分来自于作品所体现出来的人性美。这种人性的美使 得作品的每一个人物,无论他处在什么样的位置上,无论他做 对或做错过什么,都能给我们一个喜欢或原谅他的理由。 武则天,一个靠自己的聪明才智一步步登上皇后宝座的女 人。作为皇后,她刚毅坚强,处变不惊;作为妻子,她温柔体贴, 竭力协助皇上理政;作为母亲,她慈祥温和,关心儿女的成长。 她渴望亲情,对儿子们的遭际表现出一个母亲应有的悲伤。这 样一个富有人性的武则天与以往同一题材电视剧中的武则天 是多么不相同啊! 太平,美丽而高贵的公主。在她的第一任丈夫薛绍家里,她 是一个孝敬公婆的好媳妇;当得知薛绍和慧娘的事情真相后, 她精心照料起慧娘的儿子;她虽然不爱自己的第二任丈夫武攸 嗣,却在他临死前给了他一个圆满的希望⋯⋯这样一个人性如 得王国维在《人间词话》曰:"寥寥数语,深得唐人绝句妙境。有 元一代词家,皆不能办此也。”[2]16精品,不可不读;美文,不可不 品。一曲《秋思》,心中隐隐作痛,悲泪欲出还有什么要问?意象 总是情与景相结合的产物,离开任何一方都失去原有的魅力[3]。 就像那首《我的祖国》里唱的“一条大河波浪宽⋯⋯”,被外国人 翻译成“There is a big river⋯⋯”,虽然从语法上、时态上都很 正确,但是却失去了原作品中的意境,失去了韵味。 关于“贵在虚静” 创作主体是“神思”的主体,在创作过程中的艺术想象也不 是凭空而想,除了具有洞察事物的能力,应该具有构思、思维和 想象的能力,将客观事物与主体紧密结合起来,具有超凡脱俗 的心智慧,才能创作灵动的作品。 刘勰从两个角度写主体心智的培养。一是“陶钧文思,贵在 虚静,疏瀹五藏,澡雪精神”[1]249。这是作家创作前必须具备的良 好的心理素质基础,也是必要的前提,即贵在虚静。虚静,或者 称为静思、空静、安静、宁静、幽静、澄心、凝心等,说的都是一种 不受任何主观或客观因素干扰、专心致志,保持心境开阔、视角 深远、情思净化的良好状态。刘勰在《养气第四十二》里也谈到 了“虚静”的问题:“是以吐纳文艺,务在节宣,清和其心,调畅其 气,烦而即舍,勿使壅滞,意得则舒怀以命笔,理伏则投笔以卷 怀”[1]375,是说书写文辞,专在调节疏导,使内心清明和顺,体气调 和舒畅,心烦乱就放开,不让思路阻塞,文意成熟便用笔抒怀, 文思潜伏便放下笔不再思索。可见,刘勰“贵在虚静”的观点既 是对前人创作经验的总结,也是对后人创作实践的指引,在创 作过程中具有显著地位和重要意义。二是“积学以储宝,酌理以 富才,研阅以穷照,驯致以怿辞”。在具备良好的心理状态和幽 雅的外在环境以后,要对已有材料进行加工改造,使第一自然 变为第二自然,还需要“积学”作为强有力的基础。客观主体必 须通过阅读大量的文献资料,搜集知识,积累经验,加上丰富的 艺术想象,一旦时机成熟,就会文思泉涌,一发不可收拾。另外, 创作主体还要有辨别事理的能力。单纯的感性认识只是创作的 基础阶段,将感性认识逐步上升到理性认识,形成观点和理论, 需要跨过质的飞跃,这就涉及到才情,优秀的作家是能够超越 常人将感性升华,超越生活,凝练作品。“研阅以穷照,驯致以怿 辞”则是从实践中真实的生活、思想和情感的积累出发,按照文 思要求,锤炼精华的语言,将思、言、意三者有机的结合,才能形 成优秀的文学作品。 当然,“人之禀才,迟速异分,文之制体,大小殊功。”[1]251刘 勰也指出,个人能力有限,下笔有快慢,天分不同,文思有深浅, 这在刘勰《文心雕龙·情采》篇也提到过;就作品而言,大小体制 不同,功力也大小不同。虽然“虚静”说自老子、庄子时就有谈 论,刘勰在这里从拓宽人的心境、容纳万象、激发作者的想象, 提高作者的艺术概括能力,促使灵感的迸发等将“贵在虚静”说 的很明了,但文学创作分人而言,艺术想象也不仅仅是靠天生, 还需要才情和日常生活的不断积累和锤炼,才能创作卓越的作 品[4]。 刘勰《文心雕龙·神思》篇从构思前的准备工作,到构思时 的想象,由想象而意象,由意象而语言,又由语言而声律,到最 后作品写成后的修改,全篇紧紧围绕艺术构思而写,以卓越的 艺术想象形成唯美的意象类型。这里着重强调艺术想象的魅 力,将创作主体与客观自然紧密结合,运用高超的艺术想象,创 作主体一旦进入“虚静”状态,则创作主体“思接千载”,文思如 泉涌,奔突而发,文学创作也渐入佳境。“神思”尤其是“意象”对 刘勰以后的文学创作有很大的影响,作为一个美学范畴把艺术 想象提出来,也同时引领了后世文学创作,给中国文学史艺术 理论和传统美学添上了了精美的一笔。 参考文献: [1]周振甫著,文心雕龙今译[M],北京:中华书局,1986年 版,P248、P249、P251、P375。 [2]黄霖等,导读王国维撰《人间词话》[M],上海:上海古籍 出版社,1998年2月第1版,《人间词话》P16,P34。 [3]李金坤,《文心雕龙·神思》创作要义新绎,江苏大学学报 (社会科学版)[J],2005(3)。 [4]贺天忠,“神思”是灵感来临的文思———对《文心雕龙·神 思》的认识[J],湖北大学学报(哲学社会科学版),2004(7)。 101 Administrator Underline