中国现代文学史-上海开放大学
《中国现代文学史》
绪论
要点:现代文学产生和发展的社会背景和文化背景,新的文学形式形成的三条途径,现代文学的阶段划分。
一(思想革命的产生
鸦片战争后,人们认识到了中国科技的落后,于是产生了科学(特别是军事科学)救国的思想;而甲午海战的失败,又使人们认识到,若不改变政治体制,先进的科学也难以救国,于是开始了政体革命;1911年,辛亥革命虽然推翻了清王朝,但很快又出现了袁世凯的篡权和复辟,这再一次使人们认识到,不彻底扫除封建思想,即使政体改变了,也是不巩固的。于是,他们发动了一场猛烈的批判封建思想的“思想革命”。
二(新的文学形式形成的途径
其途径主要有三条:
1(外来形式的民族化
2(传统形式的现代化
3(中西结合的崭新形式的创造
三(现代文学的阶段划分
1(发生期(1917—1920)。文学革命标志着现代文学的诞生。这时主要是在批判旧文学的同时开始新文学的创造。
2(发展第一期(1921—1927)。文学研究会、创造社的成立、《沉沦》、《女神》、《阿Q正传》的出版和发表,是新文学进入发展期的标志。特点为百花齐放。
3(发展第二期(1928—1937)。“四一二”事变后百花齐放的局面结束,新一个时期也就开始了。特点为左右分裂,大型作品走向成熟。
4(发展第三期(1937—1949)。“七七事变”后,分裂局面结束,代之以统一的抗战文艺运动。主要特点是因政治而划分为不同地区,不同地区又形成前后两个不同阶段。
第一章
要点:新文化运动和文学革命。胡适、周作人的新文学观。鲁迅的早期生平。《狂人日记》的划时代意义。
一(新文化运动和文学革命的关系
新文化运动首先是一场批判封建思想的思想革命运动。它一开始就以革新思想、促进中国社会的现代化为明确的目标。而长期以来,封建文学成为了封建思想的载体;要打倒封建文学,就必须发动文学革命。因此,文学革命是新文化运动的一个组成部分。
二(胡适、周作人的新文学观
胡适、周作人的新文学观都较为重视新文学的建设。但他们的观念又各有侧重。胡适偏重形式的革新,如他的《论新诗》、《论短篇小说》、《文学进化观念与戏剧改良》等论文为新诗、现代小说和话剧的建立提供了理论的支持;周作人偏重思想的改革,如他的《思想革命》、《人的文学》、《平民文学》等论文使文学革命的主张理论化,对后来为人生派文学的形成起到了重要作用。
三(文学革命的内容和意义
其内容主要有三项:
1(反对文言文,提倡白话文,主张打破种种旧形式的束缚,追求文体的解放。
2(批判“文以载道”、“代圣贤立言”等封建的文学观念;批判桐城派、《文选》派、江西派等封建文学的代表性流派。
3(提倡国民文学、平民文学、社会文学,要求表现社会的真实现状,描写普通人的生
活。
其意义主要有四条:
文学意义:文学革命宣告了中国古典文学的终结和现代文学的诞生,是中国文学的一个伟大的转折点,一个新的文学世纪的开端。
思想意义:文学革命既是思想解放的成果之一,又是思想解放的一种表现形式,对促进中国社会和人们观点的变革做出了贡献。
政治意义:文学革命为五四爱国反帝运动做了理论准备,为中国革命培养了干部和人才。
世界意义:文学革命是十月革命后世界范围内出现的革命文学潮流的一个组成部分,它对二十世纪世界革命文学潮流的发展做出了贡献。
四(鲁迅的早期生平
1881年生于绍兴,1936年在上海去世。少年时代他看到了封建阶级的腐败,看到了农民精神上的麻木和生活上的贫困。青年时代,他读到了严复译述的《天演论》,受到达尔文进化论的很大影响。到日本学医时,他还是个科学救国论者,但体格强壮的同胞作为麻木的看客的幻灯片,使他感到了改变精神才是救国的第一要着,于是,他弃医从文,成为一位启蒙主义思想家。国内的黑暗现实,使鲁迅陷入了深深的痛苦中。在新文化运动的鼓舞和召唤下,终于发出了沉寂多年的第一声呼喊,发表了震惊海内的《狂人日记》。
五(《狂人日记》
1(作品的创作意图和方法
《狂人日记》“意在暴露家族
制度
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和礼教的弊害。”作品对迫害狂者的精神状态虽然有逼真的描写,但对封建礼教的深刻揭露更令人震惊。《狂人日记》具有鲁迅一贯的最清醒的现实主义,又含有淡淡的象征主义色彩。
2(作品的思想性
《狂人日记》表现出作者作为一位启蒙主义者的特点。作品揭露了“仁义道德”的极端虚伪性,发出了“救救孩子”的呼声。作品不仅表现了鲁迅的“忧愤深广”的人道主义情怀,表现了他以创作改造社会和人生的总体精神。所以,这篇作品不仅是一篇彻底反封建的宣言,也是作者此后全部作品的总“序言”。
3(作品的艺术成就
《狂人日记》借鉴俄国果戈里的《狂人日记》的写法,在我国现代文学史上创造了一种新的体裁——日记体小说。
4(作品的意义
《狂人日记》虽然不是现代文学史上最早的白话小说,但它以“表现的深切和格式的特别”,以娴熟的白话口语,以足够的思想艺术份量,深刻地体现了思想革命和文学革命的实质,把彻底反封建的精神与崭新而完美的形式相结合,起到了划时代的作用。
第二章
要点:鲁迅小说的创作简况。鲁迅笔下的知识分子形象。《阿Q正传》、《祝福》分析。鲁迅小说的思想艺术成就。郭沫若诗歌的创作简况。《女神》的时代精神和艺术特色。
一(鲁迅小说创作简况
鲁迅一共创作了三部小说集:《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》。前两部以现实生活为
题
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材。取名《呐喊》,意指作者受新文化运动的鼓舞,以呐喊“慰藉那在寂寞里奔驰的猛士”。取名《彷徨》,表现了作者在五四运动之后的退潮期,新文化队伍分化后的思想苦闷和内心寂寞,同时,也表现了他不断探索的可贵精神。
二(鲁迅笔下的知识分子形象
鲁迅笔下的知识分子形象,主要有三种类型:一是受科举制度毒害的、一心追求功名利禄的封建文人,如孔乙己、陈士成等,他们是封建制度的牺牲者;二是灵魂完全腐朽的文人
渣滓,如四铬、高尔础,他们是封建制度的追随者;三是具有进步要求和变革愿望的现代知识分子,如吕纬甫、魏连殳、涓生、子君等,他们是封建制度的反叛者,也是鲁迅笔下最重要的知识分子形象。
三(《阿Q正传》
1(阿Q形象的一般特征
阿Q是未庄的雇农,一个没有土地的流浪汉,因而在他的性格中,除了憨厚、质朴的农民性格外,又明显地沾染着游手之徒的油滑。他不但经济上受剥削,政治上受压迫,而且,在思想上也受到封建正统观念的束缚,讲男女之大防,认为造反就该杀头等等,但卑贱的社会地位的逼迫,也使他产生出变态的反叛心理,神往革命和革命党。
2(阿Q的精神胜利病和产生的原因
阿Q形象的核心,是他性格中表现出来的“精神胜利病”。这就是他的自欺欺人、自轻自贱、自嘲自解、自甘屈辱,而又妄自尊大、自我陶醉等种种表现。产生这种病态精神的主要原因是:(1)封建阶级的残酷压迫。农民从一次次失败的造反中错误地得出了造反没有出路的教训,而不造反又难以忍受现实的生活,于是,只好寻求精神上的安慰,或求神拜佛,或自我解嘲;(2)自然经济的闭塞环境。农民在小国寡民、自给自足的生活中,稍有满足便夜郎自大,便盲目排外;(3)以封建家长制为特征的家庭生活。无论家的规模、地位如何,作为一家之长就有其应有的权威,所以,越是在外受辱受压,就越是在家中看重权威,维护权威。社会地位的卑贱,完全被家庭地位的尊严所抵消。
3(阿Q和革命
由于流氓无产者的地位和本性所决定,阿Q身上的革命因素是始终存在的,“中国倘不革命,阿Q便不做,既然革命,就会做的”。阿Q的革命带有流氓无产者革命的性质,带有农民革命的特色,具有自发性、破坏性和私有性。革命的行动就是破坏、掠夺、杀掳,革命的目的就是占有、改换门庭,最后被革命者取而代之。阿Q的革命是失败的革命。革命党不但不准他革命,而且,还被作为抢劫犯被革了命。这是阿Q的悲剧,更是辛亥革命的悲剧。鲁迅对阿Q的悲剧性处理,揭示了辛亥革命失败的根本性教训。
四(《祝福》
1(封建四权对祥林嫂的摧残
(1)夫权:没有姓名,因丈夫叫祥林而被称作祥林嫂,受夫权思想影响,丈夫死后,抱定了从一而终的决心;
(2)父权:她婆婆凭借父权思想,对鲁四老爷家的佣人也敢“先斩后奏”,而鲁四老爷也只能愤愤然;
(3)族权:祥林嫂的继夫贺老六、儿子阿毛相继死去,贺家大伯便依据族权将她逐出家门;
(4)神权:祥林嫂违反了“从一而终”、“一女不嫁二夫”的道德伦理,便再不能沾祭祀的边,后来,虽然捐了一条门槛作为替身,仍未能得到宽恕。
2(祥林嫂受到的思想毒害和精神奴役
鲁迅没有过多地写祥林嫂怎样在经济上受剥削,而突出地写了她在精神上所受到的奴役和摧残。这主要表现在她决心守寡,在再嫁过程中拼命地反抗,满足于在鲁家做女佣,甘愿捐门槛等描写之中。
五(鲁迅小说的思想成就
1(鲁迅小说的启蒙主义思想
鲁迅小说首先注意的是人的精神,是“愚弱的国民性”,是病态社会中的不幸人们。所谓“不幸”,主要指人们身受惨重的压迫而不觉悟,不思为改变命运而抗争,反而苟活着,甚至庆幸暂时做稳了奴隶。诸如孔乙己的深受科举之毒,华老栓的愚昧麻木,闰土的屈服于命运,
阿Q的“精神胜利法”,祥林嫂的坚守礼教等等。
2(鲁迅小说的现实主义精神
鲁迅小说敢于直面惨淡的人生,不瞒不骗,十分真实地描绘了从辛亥革命到五四运动后,这一时期里中国社会现实的某些重要方面:最先觉醒的革命者在寂寞中死去,自己的血做了愚昧群众的送命药(《药》);一心坚守封建礼教的妇女,却正被礼教所吞噬(《祝福》)等等。鲁迅在真实、冷静地描写血淋淋的人生时,溶进了他的感受和思考,提出了许多重大的社会问题,如礼教吃人、群众的启蒙、国民性的改造、知识分子的悲剧性格、辛亥革命的失败原因等,都直接关系到中国革命的紧要问题。这是鲁迅小说具有高度的思想性的根本原因。
3(鲁迅小说在题材上的开拓
这主要表现在两个方面:(1)在农民(或农村)题材上,鲁迅是中国文学史上第一个为普通农民塑像的作家,他展现了农村各阶层的面貌,塑造了闰土、阿Q、祥林嫂等现代不同类型的不朽的农民形象。不仅深深地同情他们的不幸,而且深刻地揭示了他们的思想局限,从而,真实地描绘了农民运动低潮时期中国农村的社会面貌。(2)在知识分子题材上,既描写了现代知识分子为个性解放所作的抗争,又揭示了个人反抗的无力,比同时期的同类作品要深刻得多。
4(鲁迅小说的时代特征
鲁迅小说深刻地反映了一个时代,它的“忧愤深广”的情绪具有极鲜明的时代特征,是时代情绪的表现。通过鲁迅小说可以看到当时的时代:一部分先进的知识分子已经觉悟,不少人已经献出了生命,但旧势力仍然十分强大,广大群众还非常愚昧麻木,新的道路正等待着革命者去探索。
六(鲁迅小说的艺术成就
1(鲁迅小说对现代小说民族新形式的创造
鲁迅是现代小说民族新形式的创造者,他的小说“格式特别”,一方面吸收了西方小说结构上的优点,打破了传统章回小说的旧套子,一方面又保留了传统小说在描写手法上的长处,创造了既是现代化的,又是中国化的小说新形式,对中国现代小说的创作和发展产生了深远的影响。
2(鲁迅小说在人物塑造上的成就
鲁迅小说贡献了现代文学史上第一批典型形象,如阿Q、闰土、祥林嫂、吕纬甫、涓生、子君,以及孔乙己、四铭等,这是鲁迅小说在现实主义艺术方法上的最主要的成就。鲁迅总是把人物置于一定的历史背景和具体的生活环境中来表现,在他笔下的那些典型形象身上,都达到了共性与个性的统一,能从他们的思想性格中看出某种复杂的社会关系的总和。
3(鲁迅小说重视人物心灵的描写
鲁迅对人物心灵的揭示,几乎有勾魂摄魄的力量,常常只用极简炼的笔墨,便能写出人物心灵深层的东西。在表现方法上,与西方小说长篇大论的心理描写不同,他极少用静止的描述,而大多采用传统小说中以人物的语言、行动来揭示心理的方法,有时也有极简要而又极精彩的肖像描写。因此,鲁迅小说的心理和肖像描写都颇有写意特色,很富民族传统的意味。
4(鲁迅小说非常重视细节 的真实性
讲究细节 的真实性,是现实主义的重要特点之一。在鲁迅小说中常常可以通过人物活动的一个小小细节 ,便认识到人物当时的心理、身份、性格,乃至他所处的时代和环境。由于细节 的真实,使鲁迅的小说中有许多可靠的风土习俗,人情世俗的
记录
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,具有极高的认识价值,这对形成他的严格的现实主义至关重要。
5(鲁迅小说形成了“寓冷于热”的独特风格
所谓“寓冷于热”,就是将热烈的激情寓于冷峻的外表之下。鲁迅小说在冷静的客观描写
中充满了强烈的爱憎,在描写人物、场景,叙述故事情节 时,一方面采用精炼、简洁的白描手法,一方面环境气氛又处处洋溢着作者强烈的爱憎,使作品色彩朴素而又诗味浓郁。
第三章
一(郭沫若诗歌创作简况
郭沫若,原名郭开贞,1892年生于四川。《女神》是郭沫若诗歌的代表作,出版于是1921年8月,是继胡适的《尝试集》之后现代文学史上第二部个人新诗集。它以充分的“五四”时代精神和成功的自由体形式,把新诗艺术推向新水平,是白话新诗真正取代文言旧诗的标志,是现代浪漫主义的发端。《女神》共三辑。第一辑收《女神之再生》、《湘累》、《棠棣之花》三部诗剧。第二辑是诗集最重要的部分,《凤凰涅槃》、《天狗》、《炉中煤》、《地球,我的母亲》等许多最有代表性的作品都集中于此。第三辑内容较杂,包括诗人最初的试笔和“五四”之后的作品。
二(《女神》的时代精神
1(《女神》的反抗精神
《女神》的时代精神,首先表现为强烈地要求冲破封建藩篱,彻底地破坏和扫荡旧世界的反抗精神。《女神》的抒情主人公是一个大胆地反抗封建制度、封建思想的叛逆者,一个追求个性解放,要求尊崇自我的战斗者。《天狗》中“我”所喊出的似是迷狂状态的语言,正是猛烈破坏旧事物的情绪的极好表现。这种情绪是与“五四”时期思想解放的大潮流相一致的。因此,诗中的“我”是时代精神的代表者。
2(《女神》的爱国主义精神
《炉中煤》以煤自喻,表示甘愿为祖国贡献出全部的光和热;《棠棣之花》、《凤凰涅槃》、《女神之再生》等作品都是以自我献身的形式表现出强烈的爱国主义精神。五四运动本身就是一场反帝爱国的政治运动,这场运动所激发起来的中国人民的爱国激情,通过诗的形式被反映在《女神》之中了。
3(《女神》的进取精神
这是在感受了新的革命世纪到来的气息所产生的不可抑止的欢欣情绪,也是对前途充满信心的表现。所以,《女神》中最有代表性的作品都是对光明、对力量的歌颂,色彩明亮,声调高亢,气势磅礴。《太阳礼赞》表达了诗人对新生太阳的激情;《立在地球边上放号》歌唱了把地球推倒的伟力;《晨安》的兴奋之情更明显,一气喊出二十七个“晨安”,把自我与世界贯通,表现了一代新青年的宏大气魄;《笔立山头展望》等作品也都表现出求新弃旧的进取心。
三(《女神》的艺术特色
1(《女神》在形式上的创造
《女神》实践了郭沫若自己关于“绝端的自由,绝端的自主”的创作主张,使诗的形式得到了完全的解放。《女神》不追求任何一种固定的现有的格式,任凭感情驰骋,自然流露,依据内在的感情节 奏,自然地形成诗的韵律。它的五十余首诗,每首诗都是一种新的格式。《天狗》诗句短促;《立在地球边上放号》有一种割不断的绵绵情意,正好适合表现眷念之情;《凤凰涅槃》的诗句参差不齐,长短并用,富于变化,或长吁,或短唱,节 奏感十分强烈,表现出一种悲壮气氛。
2(《女神》的比喻、象征手法
《女神》常使用比喻、象征的手法,借助某一形象来寄托、抒发自己的感情,使感情能够得到淋漓尽致的表达,这是郭沫若诗歌浪漫主义的主要特征。在《女神》中,无论是古代神话、历史故事中的人物,还是人格化的自然景色,其形象的选择都十分巧妙、恰当、新颖,与要表达的感情内容相一致,山岳海洋,日月星辰,风云雷电,也都唱的是“郭沫若之歌”。《天狗》用民间传说中天上破坏者的形象来表现对世界的反叛和破坏情绪,《炉中煤》用受
压于地下的、乌黑低贱的“黑奴”——煤的形象来表现劳苦者的爱国之情,十分新颖而恰当。
3(《女神》的豪放风格
《女神》是新诗中豪放派的先驱。在《女神》中虽也有“丽而不雄”的风格的作品,但能代表《女神》特色的,是惠特曼式的“雄而不丽”的风格。它的想象新奇,语言粗犷,气势磅礴,声调激越,笔调恣肆。它的美是一种壮美,男性的阳刚之美。
第四章
一(文学研究会
1921年1月,沈雁冰、叶绍钧、郑振铎、王统照、周作人、许地山等十二人在北京成立了文学研究会。他们以改革后的《小说月报》为主要阵地,同时又出版了《诗》月刊。他们要求文学表现人生、指导人生、对人生起作用,因而也被称为“为人生派”。后来,冰心、朱自清、庐隐、鲁彦等著名作家都成为它的会员,人数达170余人,是中国二十年代第一大规模的文学社团。
二(创造社
1921年7月,留日学生郭沫若、郁达夫、成仿吾、张资平等人在日本东京组成创造社,成员还有田汉、郑伯奇等。1922年5月,他们在国内出版了《创造季刊》,此后又出版了《创造周报》、《创造月刊》等刊物。他们的主张多带有明显的为艺术而艺术的色彩,因而也被称为“为艺术派”。
三(文学研究会小说创作的一般特点
冰心、庐隐、王统照、许地山、叶绍钧等文学研究会小说家在创作上,直接继承了“发生期”中“问题小说”的传统,多写探讨人生问题,表达对人生见解的各种题材,提出了当时他们所关心的婚姻、家庭、出路、道德等各种问题。其中,不少小说表现了“泛爱”思想。他们的创作大多经历了一个由表现“爱”与“美”,转而揭露生活中的“丑”与“恶”的变化过程,作品的现实性得到了逐步的增强。
四(冰心的小说
冰心小说创作主要集中在1920年前后,大致可以分为两个阶段:即问题小说阶段和泛爱小说阶段。她的问题小说较好地继承了新文学发生期“问题小说”的特点,提出了一系列带有鲜明时代特征的问题。如1919年她发表的第一篇小说《两个家庭》,用对比的手法,提出建立合理家庭的问题;此后写的《斯人独憔悴》提出了五四后必然加剧的某些家庭中两代人的矛盾的问题;《去国》通过在外留学的英士学成回国决心报效祖国,最后又怀着悲愤惆怅之情离开祖国的故事,提出了知识分子的出路问题;《庄鸿的姊姊》提出了女子在家庭中的地位问题。她的泛爱小说是其问题小说的变化和发展。代表作《超人》通过何彬的形象,直接提出作家的人生互爱理想。1931年,冰心写了《分》,朦胧地表现了阶级间的不平等,与“泛爱”作品相比,思想倾向有了变化。
五(叶绍钧的小说
1(叶绍钧的初期小说
叶绍钧是文学研究会中成绩最突出的作家。初期的叶绍钧小说也把爱与美作为医治人生痛苦的良药,对被侮辱被损害者表现出人道主义的同情。他的第一部短篇小说集《隔膜》中的许多作品就是从不同的人生中,写出了人际间心与心的不相通,表明生活中需要爱。此后,他又出版了《火灾》、《线下》、《城中》等短篇集,从表现爱的追求,转而倾向于客观现实的描绘。在叶绍钧客观描写现实的作品中,教育界的题材占了很大的比重。
2(《潘先生在难中》的内容特点
《潘先生在难中》是叶绍钧早期小说的代表作。它以1924年发生于江浙的军阀战争为背景,通过让里县一位小学校长潘先生在战乱中带领全家逃难到上海,而自己又因教育局长的通知只身返回县城,以及他在战后欢迎得胜的军阀这三个主要情节 ,塑造了潘先生这个
城市小资产阶级中典型的灰色小人物形象。在军阀混战中,他首先考虑的是他自己和他家小的利益,他带全家逃到了上海,为自己“从毁灭和危难当中”捡回了四条性命和一个皮包而感到舒快。他回到县里后,先是为自己决定回来而不会被开除而庆幸,接着又为自己的家产忧虑和操劳,最后,在炮声中带着细软躲进了洋人的红房子里去了。如果说从题材上看,写教育界是叶绍钧小说的特长,那么,从反映人生面貌的角度来看,写灰色人生就是叶绍钧小说的特色了。这类灰色的人物包括的阶层很广,但更为集中的、深刻的、典型的仍是教育界的人物,而最为成功的便是潘先生了。
3(潘先生形象
自私而精明,胆怯而乐观,这是潘先生性格中的一个突出特点。在他的思想性格中,带着明显的“奴性”特征。他既对统治阶级不满,又心甘情愿为他们效劳;既对军阀的罪恶有亲身的感受,又故作潇洒地为他们歌功颂德。畏畏缩缩、庸庸碌碌,没有正义感,没有是非观,没有社会意识,没有男儿血性。个人利益和家庭利益占据了他的全部心灵,自私猥琐,庸俗低级,随遇而安。这类灰色人物在旧社会各界的雇员阶层中,常能见到。
4(《潘先生在难中》的艺术特色
(1)叶绍钧初期的小说较为散文化,后来情节 性有所增强,有的重故事,有的通过情节 片断,着重塑造人物。《潘先生在难中》在结构上主要截取生活片断,顺序连接,简明朴素,情节 生动而细节 精彩,既有利于人物性格的完成,又使作品紧密而不拘谨。
(2)叶绍钧在写作中坚持冷静、客观的态度。在文学研究会作家中,他是真正“冷静地谛视人生,客观地、写实地描写着灰色的卑琐的人生的。”他尽量让事实说话,用人物自身的语言和行动来表现其性格。如《潘先生在难中》第一段“逃难”中的精采描写,约十个细节 便从多侧面把潘先生的心灵勾勒出来了。
(3)叶绍钧小说的语言是非常朴实的,同时又是非常严谨的,描情叙事都凭那平正、明净、清爽、流畅的文字。与他冷静客观的创作态度相一致,他在讽刺之中也不露声色,几乎全不用夸张,只抓取一二言行,用平静的口气加以表述,那讽刺的效果常在读者的回味中。因此,他的小说又是蕴藉而含蓄的。叶绍钧的小说是文学研究会中最能体现该会主张的现实主义方法的,也是鲁迅之后最具现实主义特色的,所以,在文学研究会的众多作家中,他是最为重要的作家。
六(创造社抒情小说的一般特点
创造社抒情小说主要有两种类型:
1(自叙小说,也即所谓“身边小说”,是以自己身边的日常琐事为题材,并受日本私小说影响而产生的一种文体。自叙小说具有强烈的抒情性和自叙传性质,但又不等于作家的自传。主要作品有郁达夫的《沉沦》、《茫茫夜》、《秋柳》、《茑萝行》,郭沫若的《漂流三部曲》(即《岐路》、《炼狱》、《十字架》)、《残春》、《落叶》、《行路难》等。
2(寄托小说,以古代或外国的人和事为题材,但是不在于准确地展现古代的历史或外国的生活,而在于凭借这些故事以抒发作家的主观情怀和意绪。主要作品有郁达夫的《采石矶》、郭沫若的《牧羊哀话》等。
七(郁达夫的小说
1(《沉沦》主人公产生忧郁症的原因
《沉沦》的主人公“他”是一个患有严重的“忧郁症”的留日学生。他患忧郁症的原因,一是由于他有正义感,看不惯社会的黑暗,与周围的现实格格不入,不但使他远离留学的同学,而且曾两度退学;二是由于身处异国,备受民族岐视,又加上自己在经济上陷于困境;三是由于他在青春期中热烈地追求爱情时,这种追求难以实现,并由此产生了性心理的变态。
2(作品描写性苦闷的主要价值
《沉沦》主人公的忧郁和苦闷,虽然在当时的许多有民主主义觉悟的、爱国的知识分子
中具有普遍性,但是,作品并没有从这普遍性的一面展开主人公与现实社会的矛盾冲突,而是集中于主人公内心苦闷,特别是性的苦闷,其价值主要在于:
(1)《沉沦》对主人公要求**的心理描写,表现了五四时期追求个性解放的一个重要内容,是对封建禁欲主义的反叛,也是对封建文学禁区的突破,成了当时以青年问题为题材的青春文学的独具特色的一篇。
(2)《沉沦》主人公是在内心痛苦无法解脱的情况下蹈海自尽的,作者通过主人公的内心独白,发出了“中国呀中国,你为什么不强大起来”的慨叹,表现了当时在五四青年内心的感时忧国的悲愤情绪,向人们申诉了那个时代的青年心中的不平和痛苦,也对那个时代提出了抗议。
(3)《沉沦》大胆、无畏的反封建的勇气和真诚,坦白的艺术作风,给文坛带来了一股沁人心脾的新鲜气息。
3(《沉沦》和郁达夫小说的艺术特色
(1)郁达夫的《沉沦》等抒情小说,从头到尾贯穿始终的是作家的情绪流。他的小说同郭沫若的诗一样,是生的颤动、灵的叫喊。这种情绪流的小说,结构单纯、松散,带有散文的特点,故事的进展不是依据人物的性格逻辑和情节 的内在冲突,而是随着主观情绪的起伏而发展。
(2)郁达夫的《沉沦》等抒情小说,不大重视人物塑造,不求细节 的真实刻绘。自叙小说的主人公实质上是作家自我表现的工具,而寄托小说的主人公也是作家自己的化身,即使是《薄奠》这样的现实主义成分较明显的作品,其主人公虽是劳动者,但仍可看到作家内在情绪的外化表现。
3)郁达夫抒情小说中使用的各种表现手法,都以抒情为目的。自然景色均沾染着主(
人公的感情色彩;大段的内心独白更是感情的宣泄。
第五章
要点:各类探索中的新诗。湖畔诗社和汪静之,新月诗派和徐志摩、闻一多。
一(《雪朝》诗人
1922年,文学研究会作家创办了《诗》月刊,这是现代文学史上第一个诗刊。同年,又出了同人诗集《雪朝》,内收朱自清、周作人、俞平伯等八人的诗。他们的诗以以抒情为主,多表现五四后觉醒的知识分子的追求和苦恼,也表现下层人民的痛苦,同时,保持了白话诗自由活泼的特色,在艺术上有了新的进步。
在《雪朝》诗人中,朱自清的诗成就最高。他的诗歌除了具有《雪朝》诗人共同的特色外,还较突出地表现出不断追求的激情和踏实坚韧的精神。他的长诗《毁灭》长达200多行,典型地表现了一部分正直的知识分子的追求和愿望,在构思上明显受到《离骚》、《招魂》、《七发》等古诗的影响,是当时十分杰出的一首抒情长诗。
二(冰心的小诗
冰心的诗歌在自由体诗中自成一家。她在1923年出版的《繁星》、《春水》两部诗集曾产生较大的影响,成为自由体诗的一种样式,被称为“繁星体”。冰心的小诗主要受泰戈尔的影响,形成了她自己的“满蕴着温柔,微带着忧愁”的风格。由于冰心小诗的成功,加上日本俳句和泰戈尔诗集的翻译、介绍,在当时曾造成一个小诗流行的时代。
三(湖畔诗社
湖畔诗社1922年成立于杭州,其成员为应修人、潘谟华、汪静之、冯雪峰四人。他们出版有四人诗合集《湖畔》,应、潘、冯三人诗合集《春的歌集》。诗歌成就最为突出的是汪静之,他于1922年出版的诗集《蕙的风》,是现代诗史上第一部以爱情诗为主体的诗集,以其直率地表达男女爱情而在社会上引起了强烈反响。汪静之的第二部诗集是《寂寞的国》,艺术上比《蕙的风》成熟,但影响却不及。
四(冯至的诗歌
冯至是一位风格独特的诗人,1927年出版第一部诗集《昨日之歌》,诗集上卷为抒情诗,写爱情,也写友情,表现了青年知识分子内心的苦闷和思索;下卷为四首有浓重抒情性的小叙事诗:《吹箫人》、《帷幔》、《蚕马》、《寺门之外》,充满凄清哀婉之情,把叙事诗写得几乎也是抒情诗。被鲁迅称为“中国最杰出的抒情诗人”。
五(新月社
新月社成立于1923年,是五四后的一个重要的文化团体,主要成员包括胡适、梁实秋、陈西滢。因为它拥有闻一多、徐志摩等一大批有才华、有成就的诗人,又以提倡格律诗而独树一帜,形成了现代诗史上一个重要的诗歌流派,人称“新月诗派”或“格律诗派”。起初,他们多在《晨报》副刊和《现代评论》上发表作品,1926年4月《晨报》副刊《诗镌》专栏的开辟,可以看作该诗派的正式形成,而1931年《新月诗选》(陈梦家编选)的出版,则可以看作该诗派的一个总结,也标志着该诗派的结束。
为新月社诗歌理论作出了最重要贡献的是闻一多。他曾系统地提出了新格律诗的理论,认为诗是“做”出来的,主张戴着格律的脚镣跳舞,并提出了著名的“三美”主张,即“音乐的美”(音节 )、“绘画的美”(词藻)、“建筑的美”(节 的匀称和句的均齐)。
六(闻一多的诗
1(对美的追求
闻一多在清华学习时开始新诗创作。1922年由清华赴美学习美术,同时,也创作了大量的诗歌。1923年在国内出版他的第一部诗集《红烛》,这部诗集明显地表现出诗人对于艺术美的偏爱,而诗中的艺术美又包含着诗人对生活的热爱和对美好理想的追求。从这些追求中还可以看到一个忠诚严肃的、认真执着的、开辟生活和创造生活的抒情主人公形象。
2(爱国主义
爱国主义是贯穿闻一多全部诗作的红线。直接表现这一主题的诗大约有两类:一是在国外创作的,表现思念祖国的游子之情,多收于《红烛》中;二是回国后创作的,表现由于看不惯黑暗现状所发生的、由失望而愤慨的情绪,多收于《死水》中。前一类作品主要有《忆菊》、《孤雁》、《太阳吟》、《洗衣歌》等。《忆菊》表现了海外游子对“祖国底花”和“如花的祖国”由衷的赞美。《太阳吟》着重表现的是游子的“思乡”情绪。在《孤雁》中,诗人自比为失群的孤雁,表现了对资本主义制度的厌恶。回国后创作的《洗衣歌》表现了抒情主人公高度的民族自尊心,表现了他敢于藐视资本主义的正气和骨气,表现了“毫无奴颜媚骨”的殖民地人民的最可宝贵的性格。后一类作品主要有《发现》、《静夜》、《荒村》、《死水》等。《发现》表现一个爱国者面对黑暗现实的激昂情绪,对祖国的火热的心。《静夜》表现了诗人对祖国命运的关切和躁动不安的内心世界。《荒村》表现了军阀战争中农村的凋敝景象。《死水》用一潭腐臭的死水,象征着中国现实的腐朽社会。从这些诗歌的深沉的痛苦和极度的愤慨之情中,折射出了希望社会进步之光。
3(浪漫主义的特点
闻一多诗歌的浪漫主义特点,以“托物寄情”为主,他有意识地避免直接地、赤裸裸地表达自己的感情,而将感情隐埋于精心选择的某一形象之中。如燃烧的蜡烛、菊花、失群的大雁、太阳、死水等。这些形象与郭沫若笔下的天狗、炉中煤是诗人自己的象征形象不同,与诗人主体没有必然的对应关系。但也有部分直抒胸臆的作品,如《发现》等,同时,他的诗歌也十分讲究比喻的使用。由于他的想象丰富神奇,所以,他诗中的许多比喻常常出人意料又十分贴切,很有艺术感染力。
4(对三美主张的实践
闻一多注意选择词藻,在某些诗中大量使用文字色彩浓烈的词语,以加强内容的表达。他注意音节 在造成诗歌音乐感中的作用,注意押韵和声调抑扬的交错,以及双声叠韵字的
使用。他既注意诗句的整齐,也注意诗句的变化。在“三美”主张的实践中,《死水》是最为成功的一首。
七(徐志摩的诗
1(对光明的追求
这是徐志摩早期诗歌的主要内容,如《为要寻一颗明星》、《无题》、《海韵》等这类诗中可以追循到五四时期的乐观、进取、向上的精神,也可以看到诗人希望祖国摆脱落后、贫困,走向进步、富强的愿望。这类诗有鲜明的政治色彩,诗人所追求的是“自由、平等、博爱”的资本主义社会。
2(对现实的抨击
对现实的抨击是徐志摩后期诗歌的主要内容,如《我不知道风在哪个方向吹》、《大帅》,以及《秋虫》、《西窗》等。这类诗的情况比较复杂。由于徐志摩的理想在现代中国只是幻想,因此,他被称为“中国布尔乔亚的开山的,同时,又是末代的诗人”。他在幻灭之中便常常表现出不满和失望。诗人的不满既表现在对军阀战争的揭露,对下层人民的同情方面,也表现在对无产阶级革命的不解和攻击方面。
3(对爱情的歌唱
爱情诗在徐志摩诗中占很大的比重和较重要的地位。其中,许多诗歌歌唱纯真的爱情,委婉优美,表现了追求个性解放的时代特征。如《雪花的快乐》等。值得一提的是还有许多表现追求光明、抨击现实的作品都是以爱情诗的面目出现的,如《海韵》等。
4(音乐美的表现
徐志摩的诗表现手法多样,音乐旋律突出。他在创作中,善于根据诗歌所要表达的不同内容,采用不同的诗歌格式,运用不同的表现手法,创造出不同的然而又都是优美和谐的音乐旋律。如《雪花的快乐》中三句“飞扬”的重复,既造成雪花的轻盈感,又产生出轻松愉快的情调;《沙扬娜拉》一首中“道一声珍重”的连用,既写出了日本女郎的礼貌谦恭,又使人感到依依惜别之情;《再别康桥》中三句“轻轻的”,给人一种飘逸之感。这些都较好地表现出诗人的情感和艺术才华。
第一章1917,1949年的文学运动和文学思潮
学习本章的目的与要求
本章综述了1917年文学革命开始至1949年9月30日止的中国现代文学的发展状况,对三个时期现代文学的流变进行了较为系统的描述。通过本章的学习,应对现代文学发展概况有基本的了解。对每个阶段重要的文学现象、文学论争、文学流派及思潮状况要重点掌握。
第一节 文学革命的兴起(1917,1920)
文学革命开始于1917年。它是晚清文学改良运动在新的历史条件下的发展。晚清文学革命的主要内容:梁启超、黄遵宪等人发起的诗界革命;梁启超倡导的小说界革命、文界革命,裘廷梁等的白话文运动。
文学革命的发生历背景及其过程。1915年9月陈独秀主编的《新青年》创刊,标志着新文化运动开始。《新青年》反对旧思想旧道德、提倡新思想新道德,思想启蒙运动如火如茶展开。1917年1月,胡适《文学改良刍议》发表,2月陈独秀《文学革命论》发表,文学革命由此兴起。钱玄同、刘半农纷起响应,周作人《人的文学》、《平民文学》确立文学革命的方向,鲁迅《狂人日记》发表,震惊文坛。
胡适在《文学改良刍议》中提出了“八事”主张,以进化论的眼光断定白话文学为中国文学之正宗,并旗帜鲜明地反对拟古主义和摹仿主义创作风气。胡适在《建设的文学革命论》中提出“国语的文学,文学的国语”为建设新文学的宗旨。胡适的《尝试集》是第一部白话新诗集。他的《终身大事》是最早的白话戏剧。
陈独秀的《文学革命论》提出文学革命的“三大主义”,从内容和形式两方面提出文学
改革主张。他的态度比胡适更为坚决。在《本志罪案之答辩书》中,他表明了鲜明的政治及文学立场。
周作人1918年发表了《人的文学》,反对封建的非人的文学。他的《平民文学》则强调了新文学应以表现普通人的真挚的思想情感为主,标志着人生派文学的发端。
1917~1920年文学革命时期的文学思潮,以现实主义为主潮,浪漫主义也有所发展,代表人物是郭沫若,现代主义掺杂其中。
“五四”时期的封建复古主义思潮的代表人物是林纾(琴南)。1919年,他发表《致蔡鹤卿书》,攻击新文化运动,又发表小说《荆生》,《妖梦》影射和攻击新文化运动的倡导者。蔡元培在《答林君琴南函》中提出了著名的“思想自由原则”和“兼容并包主义”。
文学革命是一场彻底反封建旧文学,提倡新文学的革命,它实现了文学内容和形式的双重革新,使中国文学从禁锢束缚状态走向开放。开创了中国文学一个崭新的时代。
第二节 新文学社团的涌现和多元的文学新思潮
1921年以后,文学革命篷勃发展,社团和报刊大量涌现。
1912年文学研究会成立,是文学革命后出现的第一个新文学社团,也是最重要的一个社团,其主要文学主张是积极提倡“为人生”的文学和现实主义文学的创作,对新文学产生了巨大影响。
1921年创造社成立,是文学革命中出现的最大的浪漫主义社团。在文艺思想上倾向于浪漫主义,提倡文学无目的论,反对文学的功利主义。1925年后,创造社转向提倡革命文学。
1923年成立的新月社也是一个浪漫主义的社团。1926年,徐志摩、闻一多在《晨报副刊?诗镌》上提倡新格律诗,提出“三美”主张,后被称为新月诗派,他们使中国新诗走上了较为严谨的发展道路。1928年以后的新月派提出“健康”与“尊严”的原则,与左翼文学发生论争。
语丝社成立于1924年,主要成员有鲁迅、周作人、林语堂等,致力于现代白话散文的创作。
莽原和未名社由鲁迅发起和领导,是倾向于现实主义的文学社团。浅草社1922年成立于上海,主要成员有林如稷、冯至等人。沉钟社1925年创立,被鲁迅称为“中国最坚韧,最诚实,挣扎得最久的团体”。湖畔诗社1922年成立于杭州,是一个专门做情诗的团体。
20年代中国话剧艺术也有了较快发展。1907年由曾孝谷、欧阳予倩等成立的春柳社是中国最早的话剧团体,曾上演《黑奴吁天录》。话剧当时被称为新剧,或文明戏。“五四”文学革命后,“爱美剧”出现,标志着中国话剧进人一个新的发展期。民众戏剧社、上海戏剧协社、南国社成立。
1921~1927年的现代文学,以“为人生”的现实主义文学为主潮。浪漫主义文学也有了较大程度的发展。现代主义文学思潮开始萌生。
象征派诗人李金发、穆木天、王独清、冯乃超是20年代与现实主义和浪漫主义风格迥异的一个诗人群体。穆木天、王独清在关于新诗的通信中提出了著名的“纯诗”观念。
1923年~1924年邓中夏、恽代英、沈泽民等倡导革命文学。“五卅”运动前后至1927年,茅盾、郭沫若、郁达夫、鲁迅等开始与革命文学靠拢。
文化革命统一战线内部的论争。1919年,“问题与主义”之争(李大钊与胡适);1919年到1922年,“整理国故”之争;1924年,《语丝》与《现代评论》之争。
鸳鸯蝴蝶派。始于20世纪初,盛行于辛亥革命前后,代表人物有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃等。鸳蝴派小说的主流是言情小说,代表作有《玉梨魂》、《广陵潮》等,主要刊物《礼拜六》。受到文学研究会等现实主义作家的批判。
学衡派。因《学衡》杂志而得名,吴宓、梅光迪、胡先骕为其主将,反对言文合一,反对新文化运动。
甲寅派。因《甲寅》杂志而得名,代表人物章士钊,提倡复古读经,反对新文化运动。
第三节 无产阶级革命文学运动与中国左翼作家联盟
无产阶级革命文学运动兴起的原因。
倡导无产阶级革命文学的主要团体是创造社和太阳社。创造社主将有郭沫若、成仿吾、冯乃超、阳翰笙等。太阳社有蒋光慈、钱杏邨、洪灵菲等。
无产阶级革命文学倡导者的主张:强调文学的阶级性及工具性,作家要获得无产阶级意识。主要错误:对中国社会缺乏准确分析,对中国革命的性质、主要任务、对象存在错误观点;夸大文学作用;宗派情绪浓厚。
革命文学论争的双方:创造社与太阳社;鲁迅和茅盾。革命文学论争产生了积极的后果。
1930年左联成立于上海,这是左翼文学的统一战线组织,主要刊物《北斗》、《萌芽》。1936年左联解散。
左联主要贡献:?组织各种团体,推动左翼文学发展;?同国民党文化“围剿”展开斗争;?重视理论批评,研究传播马克思列宁主义文艺理论;?开展文艺大众化运动;?开展文艺思想斗争和论争;?重视培养文学青年。主要错误:?理论上的教条主义和机械论;?组织上的关门关义、宗派主义。
1930年左翼戏剧家联盟成立。1932年中国诗歌会成立。
两个口号的论争。围绕“国防文学”与“民族革命战争的大众文学”展开的争论。1936年《文艺界同人为团结御侮与言论自由宣言》发表,文艺界达到广泛团结。
第四节 无产阶级革命文学和自由主义文学两大思潮及其论争(1927,1937)
无产阶级革命文学思潮的得与失:革命文学思潮是以马克思列宁主义文艺思想为指导思想的,其中掺杂了“左”的机械论的错误,这集中表现在文学与革命的关系和文学与群众的关系上。
文学大众化思潮的成就主要体现在中国诗歌会的创作方面。
与革命文学思潮相比,自由主义文艺思潮强调文艺的独立品格,或文学脱离政治的自由。30年代自由主义文艺思潮主要有“京派”、“论语派”、“新月派”、“自由人”和“第三种人”等文学流派。
“京派”主要成员有周作人、废名、沈从文等,刊物有《骆驼草》、《大公报?文艺》副刊,要求艺术和政治保持距离,强调艺术的独立品格。京派以“乡村中国”为其主要创作内容。
“论语派”因林语堂创办的《论语》杂志而得名,提倡幽默、闲适、性灵的文学。
后期新月派也提出了超脱的文艺观,崇奉“健康”与“尊严”的原则。梁实秋以“人性论”来攻击无产阶级文学,遭到鲁迅及左翼作家的批评。
“自由人”指胡秋原,“第三种人”指苏汶,他们极力反对文艺的阶级性而誓死捍卫文艺的自由。左翼作家对其进行批判。1932年张闻天发表文章,既批评了“留声机”论也批评了非政治主义的观念。
1930年到1931年出现的民族主义文学属于国民党的右翼文学组织,宣扬封建意识和法西斯意识,遭到鲁迅、瞿秋白等人的批判。
30年代现实主义文学思潮更加壮大,浪漫主义思潮大为减弱,现代主义文学思潮有所发展。
现代诗派是30年代较为成熟的一个现代主义诗歌流派,代表诗人戴望舒、卞之琳、何其芳等,主要运用象征主义手法来进行诗歌创作。
心理分析派小说的代表作家是施蛰存。其小说深人、细致地剖析了人物的潜意识、隐意识及性变态心理。
新感觉派小说的代表作家是穆时英、刘呐鸥。他们的小说用缤纷的色彩和快速的节 奏来表现半殖民地的病态文明,注意挖掘人物深层次的感觉与印象。
第五节 抗战时期的文学运动和文学思潮(1937,1945)
抗战爆发后,抗战文学运动迅猛发展。
1938年,“文协”成立于武汉。其会刊《抗战文艺》是战时历时最久的刊物。文协提出“文章下乡,文章入伍”的口号,对推动文艺大众化起了相当大的作用。
抗战初期,朗诵诗、街头诗等小型作品涌现,缺点是流于概念化和内容空疏。
1938年后,郭沫若等建立文化工作委员会,成为国统区进步文艺活动的中心。
1937年11月至1941年12月上海租界的文艺活动被称为“孤岛文学”。孤岛文学的成就表现为杂文和戏剧创作。杂文有唐弢、柯灵等“鲁迅风”杂文创作,戏剧有阿英的南明史剧等。
抗战文学思潮的特点:?重视文学的大众化、民族化;?现实主义是抗战文学主潮,但浪漫派文学和现代派文学仍然存在。
1940年前后发生了关于民族形式的论争。向林冰强调民间形式为主,葛一虹则对旧形式全盘否定。郭沫若、茅盾、胡风都发表了不同的见解。
40年代最大的一个现实主义诗歌流派是“七月诗派”,主要成员有艾青、田间、绿原等,他们以提倡革命现实主义和自由诗体为主要风格。
1945年发生了关于现实主义和“主观战斗精神”的讨论。
40年代现实主义文学仍处于主潮地位,浪漫主义和现代主义则处于较弱地位。徐讦、无名氏的后期浪漫派小说,郭沫若的历史剧创作,仍富于浓厚的浪漫主义气息。
“九叶诗派”(中国新诗派)是40年代重要的现代主义诗歌流派,代表诗人有穆旦、辛笛、陈敬容等人,他们的创作较多吸收了西方现代派诗的艺术技巧,其作品标志着现代新诗已发展到一个新的高度。
战国策派因1940年陈铨、林同济创办的《战国策》半月刊而得名,它们宣传法西斯主义与权力意志,适应了国民党专制主义的需要。
1938年梁实秋发表了文艺与抗战无关的观点,受到张天翼等作家的批评。
第六节 解放区文学的兴起
解放区文学的发展,以1942年延安文艺座谈会为界,分为两个阶段。
1942年5月,延安召开文艺座谈会。此次会议旨在解决作家队伍的思想面貌、作家与大众的关系、文学的普及与提高等问题,在会上毛泽东发表了《讲话》。
《在延安文艺座谈会上的讲话》提出了文艺为人民大众服务的方向,从生活、思想、艺术三方面论述了创造人民文艺的必须的途径,从理论上解决了新文学发展的关键问题。《讲话》还论述了普及和提高的问题,《讲话》认为文艺从属于政治,并把政治
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作为衡量文艺作品的第一标准。这种提法有失偏颇,但由于特殊的时代环境,它还是起到了积极作用。
延安文艺座谈会后,解放区文艺出现了新的面貌:新秧歌运动出现;大批作家深人生活;出现了一批主题和题材新、人物新的作品。
解放区文学思潮的特点:?现实主义成为唯一思潮,一花独放,现代主义、浪漫主义黯然失色。?从文学大众化思潮发展到工农兵文学思潮,解放区文学成为工农兵文学。文学思潮艺术方法和手法单一,缺乏丰富多彩和开放性,产生了某些公式化、概念化和图解政治的作品。
延安文艺座谈会后开展了整风运动。王实味强调文艺要暴露黑暗,其文章《政治家?艺术家》和《野百合花》受到批评。
延安文艺座谈会对国统区文学也产生了较大影响。
1949年7月,第一次文代会在北平召开,标志着现代文学开始进人当代文学。
第二章鲁迅
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,应基本了解鲁迅的生平、思想和文学活动情况。掌握鲁迅代表作在思想内容、人物塑造以及艺术方面取得的成就。重点掌握鲁迅小说的现实主义精神与表现手法,了解鲁迅杂文、散文的时代背景与艺术特色。
第一节 概述
鲁迅(1881,1936),原名周树人,浙江绍兴人。
鲁迅思想与创作过程。家道中落的身世使他从小便体味到世态炎凉。早年受达尔文进化论影响较深。1902年赴日学习。1906年受“幻灯片事件”的影响弃医从文。在东京期间出版《域外小说集》发表《文化偏至论》,提出“首在立人,人立而后凡事举”的重要思想和“尊个性而张精神”的主张。《摩罗诗力说》赞扬和介绍了众多“立意在反抗、旨归在动作”的浪漫主义诗人及作品。留日期间形成以进化论和个性主义为基础的革命民主主义世界观。
1909年回国。作文言小说《怀旧》。1912年,到教育部工作。
1918年,参与编辑《新青年》。同年发表中国第一篇现代白话小说《狂人日记》。在《新青年》上发表“随感录”。“五四”时期是鲁迅战斗和创作的第一个高峰期。
1924,1926年,战斗和创作的第二个高峰期。支持学生运动,发起和领导了语丝社、莽原社、未名社等新文学团体。因时代的剧变而进人苦闷、彷徨期。
1926年南下,和共产党联系,开始实现从进化论到阶级论、从革命民主主义到共产主义的飞跃。1927年定居上海,阅读并翻译了马克思主义著作。1930年参与发起成立左联,粉碎国民党文化“围剿”,形成战斗写作的第三个高峰期。
毛泽东在《新民主主义论》中高度评价了鲁迅,指出鲁迅的方向就是中华民族新文化的方向。
第二节 《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》
《呐喊》是鲁迅第一本小说集,收入15篇作品。反封建是《呐喊》的总主题。
《狂人日记》的主题与人物形象。《狂人日记》旨在“暴露礼教和家族制度的弊害”。狂人是一个具有现代意识的封建社会叛逆者的形象,一个清醒的启蒙主义者的形象。
呐喊中的农民形象与农民问题的提出。写农民物质上的“病苦”,更侧重写农民精神上的“病苦”。
《阿Q正传》的思想艺术成就。未庄是旧中国农村的缩影。赵老太爷是剥削者压迫者的典型。阿Q则是辛亥革命时期农民的典型。他的主要性格特征是精神胜利法。精神胜利法的形成有复杂的社会根源。阿Q悲剧在客观上也揭示了辛亥革命的历史教训。
《彷徨》中的妇女形象。祥林嫂、爱姑、子君的悲剧一方面
说明
关于失联党员情况说明岗位说明总经理岗位说明书会计岗位说明书行政主管岗位说明书
封建礼教对女性的摧残与重压,一方面又说明离开社会改革,妇女个人的抗争与奋斗是徒劳的。
《彷徨》中的知识分子形象。涓生、魏连殳、吕纬甫是近代社会的先觉者,作品一方面表现了他们奋斗中的孤独,另一方面也显露他们的自私颓废。
《呐喊》、《彷徨》的艺术特色。“杂取种种人,合成一个”的典型化方法;现实主义为主的创作风格;浓郁的乡土风情;结构形式的创新;简洁、生动的语言。
《呐喊》、《彷徨》取得的现实主义成就。如实描写深人批判了旧制度旧文化的弊害;深切的人道主义关怀;改革国民劣根性的良苦用心。
《故事新编》中塑造了众多感人形象。
《故事新编》的艺术风格。现实主义、浪漫主义交融;古今交融;戏曲艺术的运用。
第三节 杂文
鲁迅一生的杂文集共有17本。
鲁迅杂文产生的时代及作家主体的原因。急遽剧烈的社会斗争和作家强烈的社会责任感。
鲁迅杂文的内容丰富广博。
鲁迅前期杂文的特点。对封建性旧文明、旧道德的批判;探索和研究国民性问题,暴露和批判国民性弱点;参与社会斗争。
鲁迅后期杂文的特点。政治斗争和时评文字增多;对旧中国社会的思想、文化、文学进行了更为广泛而深人的批判;对革命文学的重要见解。
鲁迅杂文的艺术特色。形象性、抒情性、讽刺性、文体的多样性。语言的简练隽永、鲜
明生动。
第四节 《野草》和《朝花夕拾》
《野草》写作的时代背景和作家主体的思想状况。黑暗势力浓重强大,作家进入一个探索和彷徨期。
《野草》的思想与艺术。既有彷徨、苦闷、寂寞情绪,又着重表现了战斗精神、追求精神、牺牲精神。艺术表达上以象征主义为主,以创造有物质感的形式来表现复杂的内心感受。语言精致,具有音乐美、绘画美的特点。
《朝花夕拾》的思想内容和艺术特色。强烈的反封建精神和对封建教育。封建道德、封建顽固派的批评。艺术上融叙事、抒情、议论为一炉,文笔朴实优美。
第三章郭沫若
学习本章的目的与要求
郭沫若是本世纪伟大的浪漫主义诗人、文学家。通过本章的学习,要基本了解郭沫若的生平、思想和文学活动。对郭沫若创作的浪漫主义风格能够进行分析评价。重点掌握诗集《女神》的思想与艺术特色。历史剧《屈原》的人物塑造及其浪漫主义特色。
第一节 概述
郭沫若(1892~1978),四川乐山人。1914年留学日本。留学日本时期的思想与文艺活动:受泛神论思想影响较大;与宗白华、田汉通信探讨学理,后结集为《三叶集》;1921年7月成立创造社;1921年8月出版《女神》。1923年回国,陆续出版了《星空》、《瓶》、《前茅》等诗集和自传体小说《漂流三部曲》,形成积极浪漫主义的文艺观,尊崇自我,偏重主观。1924年翻译河上肇的《社会组织与社会革命》,开始接受马克思主义。1926年南下广州,向无产阶级革命文学倾斜。1928年回日本,在《中国古代社会研究》一书中,在中国历史研究上第一次提出奴隶社会的问题。1937年回国,先后写下《屈原》等六部历史剧。建国后担任科学文化等方面的领导工作。
郭沫若在小说和散文方面也有较大的成就。《牧羊哀话》是其第一部小说。《漂流三部曲》开创我国现代小说的“三部曲”形式。《落叶》是书信体的中篇。《残春》是“五四”新文学中最早运用意识流手法的一篇作品。自传性散文情感热烈,清丽淡雅。
第二节 《女神》等诗集,
《女神》写作于“五四”时期,是中国现代白话新诗的奠基作。《女神》是“五四”狂飚突进精神的典型体现。其思想内容集中于三个方面:个性解放的强烈要求;反叛与创造精神的歌唱;爱国情思的抒发。《女神》从内容和形式上都为新诗树立了榜样。《女神》是一部带有强烈主观抒情性的浪漫主义杰作。《女神》的不足之处在于过于强调感情的自然流露而忽略了外部形态的必要节 制。《星空》是“五四”退潮期的作品。《前茅》写于创造社成立到诗人回国初期。,爱情诗集《瓶》是“五卅”前的产物。大革命失败后诗人又创作了《恢复》,表达自己对于革命复兴的坚定信念。《恢复》堪称中国无产阶级的第一部诗集。
第三节 《屈原》等历史剧
郭沫若历史剧创作的开始,是1923年创作的《卓文君》和《王昭君》,后与《聂嫈》结集为《三个叛逆的女性》。郭沫若历史剧创作的黄金期是在抗日战争时期,共创作六部大型历史剧,表现了善与恶、忠与奸、美与丑的形态各异的斗争,充满了磅礴的正气,充满了历史悲剧精神。
《屈原》中,郭沫若塑造了具有爱国情感的伟大诗人形象,也塑造了富于牺牲精神的蝉娟以及阴谋家南后形象。郭沫若历史剧的基本思想是:宣扬“舍身报国”的爱国精神;宣扬“把人当成人”的民权思想;歌颂“除暴安良”的革命精神。郭沫若善于发掘历史的悲剧精
神,其历史剧创作标志着中国现代悲剧艺术的新进展。
第四章1917,1927年的文学创作
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,了解文学革命时期(1917,1927)小说、诗歌、散文等文体的创作概况;了解《新青年》、《新潮》、文学研究会、创造社、新月社、语丝社等团体的创作特色并能够进行分析评价;掌握“五四”文学的基本特色;对胡适、周作人、叶绍钧、许地山、王统照、冰心、朱自清、庐隐、郁达夫、闻一多、徐志摩、冯文炳、冯至、李金发等新文学作家的生平及创作概况应基本了解,并且能够分析评价他们在新文学史上的独特贡献。
第一节 概述
“五四”时期的文学创作大体可分为两个阶段:(一)开始尝试阶段,1917,1920年;(二)初步繁荣阶段,1921,1927年。
了解《新青年》、《新潮》作家群的贡献。《新青年》是最早发表白话文学作品的刊物。胡适、沈尹默、刘半农、周作人、鲁迅等是最早的白话诗作者。刘半农被誉为“平民诗人”。陈衡哲是最早的女小说家之一。《新青年》上的“随感录”专栏上,新文学倡导者们最先展露了战斗的风姿。《新潮》作家群也以关注民生疾苦,揭露社会问题而著称。文学革命初期创作的不足与意义:文学革命初期的白话诗与小说基本上属于“过渡型”的层次,白话诗偏于说理写实,散文化倾向严重,小说还不擅长人物性格的刻画,其贡献在于对封建文学传统的冲击以及在艺术方面的开拓与探索,这些都具有开风之先的历史意义。
文学研究会在“为人生”的、写实的立场上得到更广泛而深入的发展。其中以两大文学现象表现尤为突出,即“问题小说”和“乡土文学”。“问题小说”是充满各种矛盾的社会现实和“五四”作家热心上下求索的创作心态相碰撞的产物,表现了作家们对社会现实及人生的深切关注,其缺撼之处在于审美价值较为薄弱。乡土文学热潮则是文学研究会等其他现实主义作家目击现代文明与宗法农村的差异,带着故乡和童年的回忆来表现农村的风土人情和各种陈规陋俗。乡土文学形成“五四”时期最早的小说流派,对三四十年代的文学格局也有长远的影响。此外,文学研究会作家在诗歌、散文、戏剧领域也卓有建树。最早的诗歌刊物《诗》月刊就是由文学研究会诗人主持的。瞿秋白的报告文学作品则开了现代报告文学的先河。瞿秋白在现代杂文史上也是卓有建树的作家。戏剧方面,文研会作家参与发起了“民众戏剧社”,创作了一些具有写实风格的社会问题剧。从总体上看,文学研究会作家的创作,立足社会现实,关注民生疾苦,同情被侮辱被损害的下层劳动者,体现了“为人生”的文学观,有着较强的社会意义和认识价值。文学研究会以其开阔兼容的创作风貌在20年代的文坛上占有重要地位。
创造社作家则另辟了浪漫抒情、自我表现的路径。张资平早期小说有着相当强烈的反封建倾向和爱国主义意识,但是后期则堕落为三角恋爱小说的制作者。女作家冯沅君的小说也别具情致。以田汉、白薇为代表的浪漫派剧作表现出与“问题剧”迥然不同的风格。创造社作家的诗歌、小说、剧作、散文的共同特色是都以自我表现为中轴,具有强烈的主观色彩和浓烈的感情投影。个性主义的张扬是这些作家最突出的精神印记。
与创作社的浪漫抒情倾向相近的团体还有浅草社、沉钟社、弥洒社和湖畔诗社。以写抒情诗而享誉文坛的冯至,被鲁迅赞为“中国最为杰出的抒情诗人”。他的代表作有《昨日之歌》、《帷幔》、《蚕马》等。湖畔四诗人则以爱情诗创作而名声大作。
苏雪林与冰心并称“闺秀派”作家,代表作是散文集《绿天》,此外还有长篇自传体小说《棘心》等。语丝社对现代文学的主要贡献在于促进了现代散文的成熟,其文明批评和社会批评含蓄蕴藉、稳健持重,被称为“语丝文体”。语丝后分化为以周作人和鲁迅分别为代表的两种创作风格。新月诗派则形成于1926年,他们提倡新格律,从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。除闻一多、徐志摩外,朱湘的新格律诗创作也卓有建树,有诗集《草莽集》、长诗《王娇》等。小说方面,凌叔华的《花之寺》等也别具韵味。戏剧方面,丁西林的世态讽刺剧在初期的剧坛上独树一帜,代表作《一只马蜂》、《压迫》。新月社同仁还提倡过“国剧”运动,但收效甚微。
以李金发为代表的象征诗派出现于20年代中期,他们的诗重视暗示、追求诗意的朦胧
之美,具有新颖独特的艺术个性。
“五四”文学的基本特色为:开创性质,启蒙色彩,理性精神,感伤格调,开放意识。
第二节 胡适周作人
1920年,胡适出版了《尝试集》,这是中国现代第一部新诗集。
《尝试集》的大部分作品是与主张科学民主、反帝反封建的新文化运动和文学革命基本一致的。在艺术形式上,它也为新诗开了先河:明白清楚,讲求可懂性;平实、冲淡的意境;托物寄兴;形式用韵上不拘平仄,音节 自然,用韵自由。
周作人在文学革命中也是“风云人物”,《新青年》、《语丝》这几个社团(刊物)中,他都是中坚人物。他对新文学最大的贡献就在于其对“美文”的倡导与创作。在小品散文创作上的成就,确立了周作人散文大家的地位。。他的作品主要有《自己的园地》、《雨天的书》、《永日集》等。他的前期散文可分为注重议论、批评的杂感和偏于叙事抒情的小品两类。其风格也分为“浮躁凌厉”与“平和冲淡”二体。他的小品美文有如下特色:取材广泛,不拘一格;恬淡从容。真率亲切;简素质朴,庄谐并出。
第三节 叶绍钧许地山王统照
叶绍钧(圣陶)20年代作品有《隔膜》、《火灾》、《城中》等五个短篇小说集。1928年发表长篇小说《倪焕之》。
叶绍钧是新文学史上最早和最有成就的“教育小说家”。暴露旧中国教育黑暗的内幕,并透过教育界而把批判的矛头指向整个旧社会,是叶绍钧“教育小说”的基调。与此同时,叶绍钧对作为知识阶层一部分的教员,也有着严峻的解剖与审视。
《倪焕之》是叶绍钧唯一的一部长篇,曾被茅盾誉为“扛鼎之作”。在倪焕之的身上,叶绍钧比较完整地写出了知识分子从辛亥革命到1927年大革命失败这一段期间的追求与遭遇。《多收了三五斗》反映了30年代初“丰收成灾”的畸形社会现实。
叶绍钧小说的现实主义特色和风格。冷静观察和客观描写,同情与讽刺兼备;结构多变、精于布局,讲究结尾,饶有余味;文字整饬、严谨、平实、纯正。叶绍钧在童话创作上也卓有建树,创作有《小白船》、《稻草人》、《古代英雄的石像》等童话集。
许地山,文研会的另一位重要作家。异域色彩、宗教氛围、爱情线索的交织融合构成了许地山初期小说倾向于浪漫主义的三个主要因素。1928年发表的《在费总理的客厅里》显示出变为现实主义的明显迹像。真正标志着许地山走上切实沉着的现实主义创作大道的,是他1934年发表的《春桃》和1940年发表的《铁鱼的鳃》。许地山一步步走出了曾经弥漫于他作品中的宗教氛围。
《空山灵雨》是许地山唯一的一部散文集。对人生哲理的玄想,是《空山灵丽》的基本平民主义的礼赞,是《空山灵雨》最为积极的因素。夫妇情感的抒发,是《空山灵丽》中最有情趣的部分。“空”与“灵”的韵味境界,是《空山灵丽》在艺术上的独特造诣。
王统照,文学研究会的发起人,长期主持《文学旬刊》。1922年创作了新文学史上最早的长篇小说之一《一叶》。对“爱”与“美”的玄想,从一开始就成了王统照文学创作追求的中心。在写于1919年的《童心》中,他一面诅咒黑暗的现实,凝视人生的悲苦,一面追寻着光明的理想,讴歌着“童心”的纯真。
写于1922年的《湖畔儿语》透露出王统照小说创作向某种方向过渡的迹象。而1927年发表的《沉船》和《刀柄》代表了20年代后期王统照的艺术转向:从“问题小说”步入“乡土文学”。《山雨》是王统照最重要的长篇,出版于1933年。这部作品以现实主义的朴实风格,展现了当时北方农村在政治腐败、经济崩溃的双重阴影下广阔的生活图景。王统照从20年代前到4O年代的创作中,对于象征的艺术手法,他始终未能释怀。在后期的创作中,他达到了写实与象征的较融洽的结合。
第四节 冰心朱自清庐隐
冰心(1900,1999)是五四时期最引人注目的女作家。她在小说、诗歌、散文三个创作
领域都产生了很大的影响。1923年1月,冰心出版了她的第一本诗集《繁星》,同年5月出版了短篇小说散文集《超人》,还出版了《往事》、《姑姑》、《去国》、《冬儿姑娘》等小说集。冰心的小说创作大致可分三个阶段:一、1919,1920年,被“五四”的惊雷震上文坛的冰心,以“问题小说”起家,表现了探究人生意义的热忱。《两个家庭》、《斯人独憔悴》、《秋风秋雨愁杀人》等揭露了“旧社会、旧家庭”的不良现状。二、1921年发表的《超人》标志着冰心对种种社会问题开出了她的药方——这就是爱的哲学。《超人》、《烦闷》、《悟》构成了冰心“爱的三部曲”。三、1931年发表的《分》标志着,冰心进入了小说创作的一个新阶段,作品中透露出冰心思想中开始萌生的某种阶级观念。冰心的“问题小说”围绕着“爱的哲学”经历着发展变化,从追寻到宣扬,最后疑信参半,这是冰心小说独特的旋律。
冰心也是风靡一时的“小诗”派的主要代表。她的诗集《繁星》、《春水》,主要内容是对母爱、童真与大自然的讴歌。此外,在《春水》、《繁星》中也有不少对人生意义的沉思默想。
“小诗”的产生。小诗是受泰戈尔和日本徘句影响而产生的,以简短的形式来表现即时的感兴或托物喻理,是对早期白话诗缺乏诗味、形式拖沓的一种反驳。
冰心的散文创作更有成就。1926年出版的《寄小读者》产生了广泛影响。其内容除了讴歌母爱、童真、自然外,还加进了对祖国的热爱眷念之情。冰心更以其优美亲切的文笔、“童心复来”的情愫,温情款款的风度而成为现代最有影响的儿童文学作家之一。
朱自清,字佩弦,江苏东海人。创作有《雪朝》(文研会8位诗人的合集)、《踪迹》、《背影》、《欧游杂记》、《你我》、《伦敦杂记》、《标准与尺度》等。
在朱自清早期的诗集里,他猛烈抨击军阀时代中国的黑暗现实,同时也表现了对光明和理想的向往。长诗《毁灭》是最早的抒情长诗之一,也是朱自清全部诗作中最能代表其诗艺造诣和思想动态的作品,带有朱自清当时信奉的“刹那主义”的思想的投影。
朱自清早期散文既有尖锐抨击时政、反帝反封建之作,也有平淡朴实的叙事、写景、抒情之作。《背影》、《给亡妇》、《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》都是中国现代散文史上的名篇。朱自清“美文”的创作特色:?真挚深厚的情感;?情思交融的意境刻画;?缜密精巧的构思;?清幽细密的语言。朱自清是一位丰富了现代白话文学语言表现力的大师,他对现代散文的发展、成熟作出了杰出的贡献。
庐隐,文学研究会重要的女作家,以写“问题”小说步入文坛。1925年,出版短篇小说集《海滨故人》。小说《海滨故人》在现代文学史上最早表现了女大学生的生活,反映了她们的思想和追求、苦闷和彷徨,宣泄了接受现代高等教育的女性寻求人生意义和自我价值的心理,流露出强烈的女性意识和现代意识。《海滨故人》的创作风格:?自叙传的写法;?对女性恋爱、婚姻问题的探究;?感伤、哀怨、悲观的抒情。
此外,庐隐还创作了长篇小说《归雁》、《女人的心》、《象牙戒指》以及小品、杂文集《东京小品》等。庐隐的小说基调,深受中国古典言情小说和“婉约派”诗词的影响,低沉郁闷、悲戚哀愁。她的全部创作乃是一种苦恼而又坚执的寻求,这种寻求的根深深地伸进了社会和历史的土壤,她对女性心理大胆、直率、细腻、深人的剖白,与社会心理、道德标准紧紧相连,从而突破了单纯的男女之爱的描写。《火焰》则体现了庐隐后期小说的转向,显示了一直专注于男女爱情题材的庐隐的重大突破。
第五节 郁达夫
郁达夫文学创作的几个阶段:?从1920年在日本留学期间写作《银灰色的死》到1922年回国;?回国后的《茑萝行》、《采石矶》、《春风沉醉的晚上》;?1927年以后创作的《过去》、《迷羊》、《迟桂花》等。1921年出版的《沉沦》是郁达夫自己第一部、也是中国现代文学史上第一部短篇小说集。《沉沦》大胆描写了受“五四”思潮的洗礼而觉醒的现代知识青年“性的要求与灵肉的冲突”,表达了鲜明的反帝爱国思想。
郁达夫小说的思想内容:?突出表现了“五四”青年对个性解放的追求和被挤出生活轨道的“零余者”的悲哀;?鲜明的表达了爱国主义和人道主义的情怀;?颓废的气息,色与欲的描写。郁达夫小说的艺术风格:?“自叙传”色彩;?感伤的抒情的浪漫主义情调;?结构的散文化倾向;?清新流丽的文笔。
在中国新文学史上,郁达夫对自我写真的抒情小说的实验,呼应了20年代思潮的一个
侧面——浪漫而感伤的时代氛围,引领了一种以浪漫主义为其风神的小说流派,开创了与鲁迅为代表的写实主义风格不同的小说创作路向。
第六节 闻一多徐志摩
闻一多,前期新月派的重要代表和新格律诗理论的奠基者。杰出的爱国诗人。
他的新诗创作主要集中于1920,1927年间,有两部诗集:《红烛》、《死水》。闻一多诗歌的内容:?歌颂祖国、思恋祖国。如《太阳吟》、《秋菊》等;?反帝反种族歧视。如《洗衣歌》、《七子之歌》等;?对军阀统治下祖国黑暗现实的失望和对祖国新生的信念;表现劳动人民的悲苦生活,鲜明表达了诗人强烈的爱憎和人道主义的情怀。
闻一多在《诗的格律》一文中提出了著名的“三美”理论:绘画美、音乐美、建筑美,这就是新格律诗论的核心。
在现代白话新诗的发展史上,闻一多是继郭沫若之后又一位对新诗成熟作出划时代贡献的大诗人。
徐志摩,“新月”诗派的盟主和最有代表性的诗人。徐志摩共有四部诗集:《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游集》。徐志摩诗的内容:?追求光明与自由的理想;?反映社会现实生活;?描写爱情体验;?歌咏大自然。后期作品则表现出颓唐失望的叹息,怀疑颓废的思想,反映了较浓厚的消极悲观倾向。
真挚地独抒性灵、追求个性解放是徐志摩诗歌的基本艺术个性。他的诗的艺术特点:?构思精巧,意象新颖;?韵律和谐,富于音乐美;?章法整饬,灵活多样;?词藻华美,风格明丽。
徐志摩的散文感情炽烈、想象丰富、飘逸浪漫。《我所知道的康桥》、《想飞》、《巴黎鳞爪》等优美温馨,极有情致。
第七节 冯文炳冯至李金发
冯文炳(废名),一位以抒情见长的田园作家,代表作有《竹林的故事》、《浣衣母》、《桃园》、《桥》、《莫须有先生传》等。在小说集《竹林的故事》中,表现出他对现实社会问题的关注,对乡民命运的同情,流露出对旧制度、旧礼教的不满。田园山水之美与人物性情之美相得益彰,是废名小说的重要特色之一。废名小说在艺术表现上独具特色。《浣衣母》、《竹林的故事》等作品充满恬淡清逸的抒情色彩,洋溢着田园牧歌的静雅气息。意境冲淡而诗情浓郁,是废名小说审美世界的基本特征。在结构上,废名小说大多属于散文化的小说结构,不重情节 而重情绪,简炼跳脱。
冯至,沉钟社重要诗人,20年代有诗集《昨日之歌》、《北游及其他》,被鲁迅赞誉为“中国最为杰出的抒情诗人”。《昨日之歌》主要表现对青春、爱情的歌颂,对生命的沉思。情思缠绵,意象新颖,语言清新,颇多佳作。叙事诗是冯至20年代对中国新诗发展所作的独到贡献。《帏幔》、《蚕马》、《吹箫人的故事》等都堪称独步一时的代表作。冯至的《十四行集》是中国十四行诗成熟的标志。《十四行集》的艺术视野相当开阔,思想认识更为深刻,诗人更加关注国家、民族、人民的命运和人类、宇宙等根本问题。冯至的诗歌创作非常善于进行艺术的节 制,他常把内心的激情外化为客观的形象,在貌似“平”与“淡”中见出“烈”与“浓”。40年代,他出版了散文集《山水》。1943年写成了中篇历史小说《伍子胥》。
李金发,中国象征主义诗歌的探路者。有诗集《微雨》、《为幸福而歌》、《食客与凶年》。其作品大都歌咏爱情、礼赞自然、描摹异国风情。他在表达思想情绪时,以意象营构为中心,以象征、暗示为基本手法,以奇特的观念联络、跳跃、空白的词语组合,曲折有致地加以表达。李金发在诗的艺术上有较严重的缺陷,但他最早引进了象征派的诗艺,功不可没。
第五章茅盾
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,了解茅盾的生平、思想和创作概况,了解茅盾对中国现代文学尤其是现实主义文学的贡献。能够对《蚀》三部曲里的主要人物及其创作方法进行简要评析。重点掌握《子夜》这部现实主义长篇,对其思想成就、艺术特色及人物形象要准确把握并能进行
详细地分析评价。茅盾在短篇小说和散文创作方面的成就也应有所了解。
第一节 概述
茅盾(1896,1981),原名沈德鸿,字雁冰,浙江桐乡县乌镇人。
茅盾早期的文学活动与贡献:1913年考入北京大学预科,1916年进人商务印书馆任编辑,在《学生杂志》、《学灯》等刊物上发表文章;“五四”运动时期,积极拥护和参加新文学运动,大力倡导“文学为人生”的艺术主张;1921年,参与发起和成立文学研究会,主编《小说月报》;介绍和翻译外国文学作品,尤其是高度评价东欧、北欧被压迫民族的文学,关注现代主义文学创作技巧;从事早期共产主义运动,积累大量丰富的素材,为其以后创作打下基础。
茅盾早期的文学思想:茅盾在“五四”时期,写了一大批文学论文,阐述和完善“为人生的艺术”观念。他主张文学要“表现人生指导人生”,文学应反映时代和社会,必须从“高兴时的游戏和失意时的消遣”中解脱出来。茅盾还认识到文学应反映“民众”的痛苦和期望,揭露社会黑暗,同情“被损害与被侮辱者”的结论。他认为新文学不仅要以人道主义精神揭示出社会和人生的病苦,还须指出未来的希望,来激励人心,唤醒民众而给他们力量。
大革命失败后的创作:1927年到1928年,茅盾完成了《蚀》三部曲,以极大的真诚和坦率,显示了一个现实主义艺术家严谨的创作方法,真实地再现了小资产阶级知识分子的人生悲剧;1928年7月东渡日本,完成了短篇小说集《野蔷薇》和《泥泞》、《陀螺》、《色盲》等短篇小说的创作,这些小说真实地反映了在严酷现实斗争压抑下小资产阶级灵魂矛盾与悲剧,带有悲观主义色彩。值得注意的是,这些小说所采用的细腻精确的人物心理描写是把传统的白描与西方流行的现代描写技巧相融合,很有创新的意味;这一时期还写下了《卖豆腐的哨子》等散文;以《从牿岭到东京》、《读〈倪焕之〉》等长篇论文积极参与国内的关于“革命文学”的讨论。
《虹》的思想内容:作品把知识青年寻求新的生活道路放在较为广阔的历史背景下进行递进描写,深刻地描摹了一代知识分子从“五四”到“五卅”时期如何冲破囚禁,走上与人民大众携手战斗的艰难心灵历程。
《虹》的人物形象塑造:小说主人公梅女士是受“五四”新思潮熏陶的新女性,她是封建礼教与旧社会的叛逆者。作者塑造了一个逐渐摆脱了小资产阶级个人主义思想而走向与人民大众相结合道路的塑像。不足之处在于具有某种程度的概念化倾向。(具体分析见习题)
茅盾30年代的文学创作:1930年冬创作两部以知识分子为题材的中篇小说《路》和《三人行》。这两部小说的意图不只是暴露当时的社会黑暗,更重要的是想延续描写小资产阶级知识分子在新的革命斗争浪潮中的种种心态;1932年前后到1937年抗战爆发,是茅盾创作的鼎盛时期,《子夜》、“农村三部曲”、《林家铺子》相继问世。还创作了中篇小说《多角关系》和《少年印刷工》等作品;本时期茅盾还致力于建设普罗文学,进行大量的文艺理论批评工作,同时,为创造革命文学提出建设性的理论意见。
抗战爆发后至1938年底:创作中篇小说《第一阶段的故事》,散文集《炮火的洗礼》;主编《呐喊》以及《文艺阵地》等刊物。
抗战时期的创作:1941年,写下了一组歌颂延安精神的著名散文《风景谈》、《白杨礼赞》等1939年至1944年,创作了长篇《腐蚀》、《霜叶红似二月花》,中篇《走上岗位》,短篇小说集《委屈》、《耶稣之死》,散文集《见闻杂记》、《劫后拾遗》等;抗战胜利后,又写了剧本《清明前后》。
《腐蚀》的主题及其成就:《腐蚀》通过主人公赵慧明的生活经历和复杂的心灵历程,抨击了国民党特务组织推行内战、破坏抗日的丑恶行径,同时讴歌了进步正义力量;小说采用心理分析的方法,形成了有别于茅盾其他作品的心理现实主义特色,形式(日记体)与内容(心理分析)的有机融合,使这部小说成为茅盾40年代创作的高峰。
第二节 《蚀》
《蚀》的写作背景:《蚀》由三个中篇组成(《幻灭》、《动摇》、《追求》),这三部虽各自独立成篇,却有着内在的必然联系。整个作品以大革命前后一群小资产阶级知识青年的生活
经历和心灵历程为题材,深刻地揭示了革命营垒中的矛盾和阶级分化。作者试图表现:“现代青年”在革命壮潮中所经过的三个时期:幻灭期——动摇期——追求期。
《幻灭》中静女士的形象分析:茅盾着力描写了一位抱着美好幻想参加革命的小资产阶级女性的悲剧。从静女士的生活过程中,我们可以清楚地看到小资产阶级知识分子在踏入革命道路前后的思想境界,表现了个人主义的悲观幻灭心态。(具体分析见习题解答部分)
《动摇》中方罗兰形象分析:方罗兰是革命队伍中思想极不稳定的知识分子典型代表。在对待革命和对待爱情上他犹豫不定,不敢抉择,最终造成了悲剧的后果。
《动摇》中胡国光形象分析:胡国光是一个老奸巨猾的政治投机者。他混进了革命阵营,却以极左的面貌来败坏革命,然后本相毕露血腥镇压革命。他会察言观色,见机行事,给自己涂抹上一层浓厚的政治保护色。他笑里藏刀,棉中藏针,一旦反革命的时机成熟,他就会毫不手软地镇压革命,其凶残的本质在反动派暴乱一幕中表现得淋漓尽致。他的大度、恭谦、积极、干练的外衣蒙蔽了一大批革命者,尤其像方罗兰这样动摇不定的革命中坚人物,使这个老狐狸很快钻进革命营垒的内部。作为一个反面人物形象,茅盾为我们提供了现代文学史上颇具艺术性的性格典型。
《追求》的思想主题:描写在大革命失败后,一群小资产阶级知识分子在各自的追求中所遭受的不同悲剧命运。在白色恐怖之下,他们来到纸醉金迷的上海滩,悲观、颓废、失望是他们流行的心理通病,然而,不甘黑暗现实的压迫,企图作一次新的挣扎与追求,又是他们的共同愿望。
《追求》中的人物形象:?张曼青:企图以教育救国的方式来拯救下一代,教育救国梦最终被黑暗的现实无情摧毁,从失败到沉沦是他必然的归宿;?王仲昭:半步主义的典型人物,试图把自己从苦闷彷徨中拯救出来,认为新闻事业是一个阶梯,通过这个阶梯还能满足他获取爱情果实的目的。这个“爱情至上”主义者也遭受了致命的打击;?史循:怀疑主义者、失败主义者,每每人们在兴高采烈地欢庆“追求”(实则是醉生梦死)时,这个“黑影子”就像幽灵一样给人们心理上蒙上了悲哀的阴影。?章秋柳:在精神上受到折磨后,采取的是一条病态的反抗道路,以“颓废的冲动”来寻欢作乐,满足感官上的刺激,以此来报复黑暗的现实。章秋柳这个形象的个性特点正是和小资产阶级软弱的本质联系在一起的。
《蚀》的艺术贡献:《蚀》是一个“狂乱的混和物”,是在作者极端苦闷的境况下写就的,那种逼真地客观表现人物形象的主旨和那种不可抑制的奔突情感的倾泻,形成了这部小说主题指向的不确定性。它给我们留下了一块小资产阶级知识分子在革命征途中心灵历程的“活化石”,它也给我们提供了一次现实主义创作方法与现代主义艺术技巧相融合的尝试范例。
第三节 《子夜》
《子夜》的思想成就:作品展示了30年代初中国社会生活(尤其是都市生活)的广阔画卷,展示了民族资产阶级的衰败史。作品表现了民族和社会的矛盾以及各阶级各阶层之间错综复杂的社会关系,突出描写了中国民族资产阶级在帝国主义、买办资产阶级和统治阶级几重压迫下的必然悲剧命运,从而揭示出中国社会的本质特征和必然发展趋向。
吴荪甫形象及其意义:吴荪甫是半封建、半殖民地的中国民族资产阶级的失败了的英雄形象,他果敢、冒险、刚强、自信,有着发展民族工业的雄心壮志,然而,在强大的帝国主义经济侵略面前,他连遭挫折,外强中干的特性充分展现。他的性格具有两重性。通过这一形象,作者艺术地表现了中国并没有走上资本主义道路,而是更加殖民地化了的深刻思想内涵。(具体分析见习题解答)
买办资本家赵伯韬形象:赵伯韬是帝国主义的走狗,与反动统治阶级有着千丝万缕的联系,他的目的就是消灭和吞并中国民族工业。他在生活方式上淫荡腐朽,作者充分表现了这个带有流氓习气的洋奴精神世界的卑鄙肮脏。
《子夜》的艺术特色:?纷繁的社会生活与历史进程的展示以及日常生活的描写,形成《子夜》庞大而复杂的艺术构架;?心理分析方面的杰出成就;?富有象征意味的色彩与声音的描写,与小说中人物心理的刻画非常和谐地交相辉映。
第四节 短篇小说及散文
茅盾短篇小说的成就:茅盾早期的短篇小说创作更多地汲取了外来的形式技巧,较为真实地刻画了小资产阶级知识分子悲哀的心灵历程。而在成熟期的创作中,茅盾把外来的形式技巧有机地融合于现实主义的再现创作手法中,深刻地揭示出中国社会的本质以及农民阶级的悲剧命运。30年代后期与40年代的短篇小说则缺乏强劲的艺术魅力。
《林家铺子》的思想主题:《林家铺子》虽然描写的是江南一个小镇,但实际上它是当时中国社会的一个缩影,它展示了“一?二八”抗战前后的民族危机和经济恐慌,深刻地揭露和抨击了国民党反动派趁民族危难之时,大肆掠夺、敲诈和欺压小商人以及穷苦贫民的罪行,从而挖掘了生活在水深火热之中的中下层百姓的悲惨命运之根源。
《春蚕》的思想主题:《春蚕》通过描写30年代淞沪战役前后江南农村蚕农老通宝一家的养蚕“丰收成灾”的悲惨事实,形象地揭示出帝国主义经济侵略给中国农民带来的民族灾难,展示了中国商业资本家和官僚阶级由于转嫁危机与农民阶级形成的尖锐矛盾,同时勾勒了两代中国农民不同的思想与行为,预示着他们所走的不同道路。
老通宝形象:老通宝是受封建旧意识毒害很深的老一代农民形象。他的悲剧正是中国老一代农民的历史惰性。
多多头形象:多多头是一个正在觉醒之中的中国新一代农民的形象化身。他具有朦胧的阶级意识,对本阶级的农民抱有同情心,虽然还弄不清世界上人与人之间关系的恩恩怨怨的科学规律,但他毕竟对农民的命运开始有所认识:“单靠勤俭工作,即使做到背脊骨折断也是不能翻身的。”这个生活哲理使他日后走上反抗之路,他在勤劳这点上与老一代农民有着共通之点,与老通宝相比,他显得豪爽、热情、乐观,更有独立见解。与父辈中的冥顽不化的封建意识形成了鲜明的对照。
大革命失败后的散文创作:有《严霜下的梦》、《卖豆腐的哨子》、《雾》、《虹》等散文,它们表现了当时作者内心的苦闷与惆怅、幻灭与悲哀。这些抒情散文在艺术上很精致,意境缠绵悱恻,委婉动人。
30年代的纪实性散文:《故乡杂记》、《乡村杂景》等是茅盾深人农村生活以后写下的一组纪实性散文。这些作品在思想上和艺术上都取得了较高成就。《雷雨前》的昂扬斗志使人联想到高尔基《海燕》的意境,那富有象征意味的景物描写构成了一幅革命风暴的绚丽图画。《黄昏》、《沙滩上的脚迹》都是思想性和艺术性融合得十分完美的作品。
40年代的散文:《风景谈》、《白杨礼赞》以清新的笔调,明朗的画面,抒写了如诗如画的革命生活和革命者的形象,作品洋溢着革命的乐观主义精神。
第六章老舍
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,应了解老舍的生平和创作概况,掌握其小说创作的基本特色。重点掌握《骆驼祥子》和《四世同堂》的思想内容、艺术特色及人物形象塑造。能够就具体作品分析老舍对中国现代文学的贡献。
第一节 概述
老舍(1899,1966),本名舒庆春,字舍予,满族人。与茅盾、巴金同为现代长篇小说大家。对多种文艺体裁都有实践,写过杂文、鼓词、新诗、旧剧、民歌、话剧等。
老舍早期长篇小说:1924年赴英教学,到1929年夏返国之前,在英国完成三部长篇:《老张的哲学》(1926)、《赵子曰》(1927)、《二马》(1929),连载于《小说月报》。1926年,老舍加入文学研究会。
《老张的哲学》:通过对半封建半殖民地宗法社会中老张这个恶棍命运的描写,展现了20年代在黑暗势力的摧残逼迫下,北京普通市民的生活,沉痛揭示了封建传统道德观念对国民的严重侵蚀,在哭声中暴露了现实社会的丑恶、腐朽。艺术特色:长于表现北平市民生活,具有浓郁的北京味儿,笔调幽默,视野开阔,在新文学史上较早地描写了北方都市的市民生活。
《赵子曰》:作品通过对赵子曰们空虚无聊的生活的透视,剖析了这群“新人物”骨子里的“旧”与“俗”。他们卑微的心理与空虚的灵魂,正是“国民劣根性”的真实写照。作品所设置的赵子曰从“混世”到“救世”的觉醒过程,作者对赵子曰的针砭与嘲讽,出自于老舍呼唤自重自强的民族精神的深层心理。
《二马》的思想:它以马则仁(老马)、马威(小马)父子从北京到伦敦的生活轨迹为经,以中英两国国民性的比较为纬,展开了较为广阔、复杂的画面。在老马这个老中国、老民族的老分子身上,老舍痛快淋漓地剥露了“国民劣根性”的种种迂腐、落后、可笑之处。作者以此寄托了深深的忧虑,并清醒地认识到国家要兴盛,必须从改造国民性入手。在小马和李子荣身上,则可以看到新一代年轻人面向世界潮流,走向开放的新姿态。两代人在历史转折时期无可调和的冲突,显示了他们不同的心态,亦即昭示了民族新生的希望。
《二马》对于国民性的探讨:《二马》在剖析国民性方面有其独到之处。这种对国民性审视的新角度,是对鲁迅以来新文学创作解剖国民性主题的拓展。
《二马》的艺术:?对人物的心理分析相当细腻、准确。?对比方法的巧妙运用,则更加突出了人物各自不同的个性:这里既有中英两个民族文化心理的对比,也有新旧两代人的对比。?全书的结构安排精细、严谨。?语言纯静而富于表现力。
1929年,老舍在新加坡写作了又一部长篇《小坡的生日》,这是部童话体的作品。
回国后到抗战爆发前,老舍创作了6部长篇:《猫城记》(1932)、《离婚》(1933)、《牛天赐传》(1934)、《骆驼祥子》(1936)、《文博士》(1936,1937),另外还有一部中篇及3个短篇小说。
寓言体小说《猫城记》思想的复杂性:?在科幻小说的外衣下寄寓着明显的政治讽刺意旨,是一个行将没落的社会(实指当时的中国)的生动写照。?对中国这个古老民族的劣根性作了淋漓尽致、痛心疾首的剖析,并间接地抨击了国民党内政外交的腐败、无能。?对革命力量的错误嘲讽。
长篇《离婚》在思想和艺术上的成熟:作者在暴露官场腐败、社会黑暗的同时,以更为娴熟的艺术技巧,悲喜剧交融的艺术形态和去掉了油滑的幽默笔触,对于因循守旧、敷衍、妥协的生存哲学,给予了揶揄嘲讽与彻底否定,蕴含着深刻的社会历史内容。
从抗战爆发到全国解放时期老舍的创作:长篇《火葬》(1944)、《四世同堂》(1944,1948)、《鼓书艺人》(1949)、中篇《我这一辈子》(1947),中篇小说集《月牙集》,短篇小说集《火车集》、《贫血集》等,和话剧《残雾》、《张自忠》、《面子问题》等九种以及相当数量的通俗性大众化作品。
《鼓书艺人》:小说以抗日战争时期一群由北方流落到重庆的鼓书艺人的遭遇为题材,着重写了方宝庆和唐四爷两个艺人之家。它朴素本色地描绘日常生活,却又充满了尖锐的矛盾冲突,从艺人们对旧世界、旧生活秩序的反抗,对新生活的积极寻求中,显示了老舍从对小人物的同情或批判转向注重他们的觉醒与反抗的重大变化。
《月牙儿》的艺术成就:《月牙儿》结构精致玲珑,描写精到入微。贯穿全作的“月牙儿”犹如一首乐曲的主旋律,是主人公命运的诗意象征,具有渲染气氛、烘托意境、组织素材、含蓄点题多重作用,既加强了情节 的韵律感,又使小说从头至尾洋溢着一种凄清哀婉的情愫。《月牙儿》还显示出老舍表现人物心理活动的功力。
《微神》:老舍唯一的一部爱情小说。
老舍小说的创作特色:?对民族文化的反思、批判;?以北平市民社会为中心;?浓烈的京味儿;?含蓄丰富、独具一格的幽默感。
第二节 《骆驼祥子》
骆驼祥子的经历:破产的青年农民祥子,来到北平,靠拉洋车为生。他勤劳朴实,善良正直,富有责任感与同情心,尤其是有一颗好强上进的心,其集中表现是在他追求的生活理想——买一辆洋车,做一个独立的劳动者这一点上。结果他的买车梦想三次破灭。从此,祥子失去了往日的精进与顽强,自暴自弃,几乎成了一个无恶不作的人。昔日“体面的,要强的,好梦想的,利己的,个人的,健壮的,伟大的祥子”,成了“堕落的,自私的,不幸的社会病胎里的产儿,个人主义的末路鬼”,祥子的遭遇是一个浸透了血泪的悲剧。
造成祥子悲剧的主客观原因:客观上,?把人变成鬼的旧社会的逼迫;?车厂主女儿虎
妞的诱骗。主观上,?祥子与生俱来的小农意识,狭隘的眼光,尤其是他的个人奋斗思想;?祥子个人性格上、心理上的弱点,比如在接踵而来的打击面前逐渐滋生的自暴自弃,在把握自己上缺乏足够的自制能力等原因。祥子的悲剧,是强者沉沦的悲剧,是性格和命运的悲剧。
祥子形象分析:祥子的经历与近代中国因农村破产而成批涌入城市的赤贫农民相似,因而颇具代表性。祥子的悲剧意味是通过主人公“精进向上——不甘失败——自甘堕落”的命运三部曲展开的。(详细分析见习题解答)
虎妞形象:性格具有两重性。一方面,她沾染了剥削阶级家庭传给她的好逸恶劳、善玩心计和市侩习气,她缺乏教养,粗俗刁泼;另一方面,她被父亲出于私心而延宕了青春,心中颇有积怨,直至闹翻。她对爱情与幸福的追求长期被压抑,身受封建剥削家庭的损害,心理也因之变态,虎妞是刘四的另一种压迫对象和牺牲品。在她与祥子的婚姻问题上,她并不是真的甘心做一辈子车夫的老婆,而是在很大程度上企图把祥子也拉上她生活理想的轨道:放弃劳动,做一个靠出租洋车,剥削他人的车厂主。那个不合理的社会和剥削家庭造成了她的不幸,而她介入祥子的生活,又造成了祥子身心崩溃的悲剧结局。虎妞是祥子向上进取的阻力和障碍,是导致祥子走向堕落的外在原因之一。
《骆驼祥子》的艺术特色:?结构上以祥子遭遇的一系列事件为主干,一线串珠地组织构思,安排情节 ,显得不枝不蔓,紧凑集中;?小说善于用丰富、多变、细腻的手法描写人物的心理活动和心理变化;?景物描写的鲜明的“京味儿”;?语言上简洁朴实,自然明快。
第三节 《四世同堂》
《四世同堂》分为三部分:《惶惑》、《偷生》、《饥荒》,1949年美国出版节 译本,书名《黄色风暴》,被誉为“好评最多的小说”。
《四世同堂》的思想主题:小说真实地反映了北平人在异族侵略者的统治下灵魂遭受凌迟的痛史,剖示了他们封闭自守、苟且敷衍、惶惑偷生的思想精神负累,并进而对民族精神素质和心理状态进行了清理透剔的反省,提供了映现40年代沦陷区人民心态的一面镜子。小说也发出了激励人民起而奋斗、起而抗争的呐喊。
老派市民代表祁老者形象:祁老者是“四世同堂”的祁家的长者。他思想守旧,胆小怕事,顽固地想照陈旧的法规维持全家族的生活。随着残酷的战争现实击碎了他想在战火硝烟中安度晚年的幻梦,他的心中逐渐萌生了仇恨和反抗的种子。
祁瑞宣性格分析:祁瑞宣身上既有从老一代市民身上传留下来的性格特征,又接受了前辈不曾接受过的新式教育,这就使他的内心和行动都充满了矛盾。他善良,正直,具有爱国思想,却又软弱忍从,受着传统文化思想的束缚,在他身上集中体现了家庭观念与民族意识之间的矛盾。
《四世同堂》的艺术贡献:?作品几乎跨越了八年抗战的全过程,从珍珠港事件爆发到日本侵略者缴械投降,它都有或直接或间接的反映,在广度、深度、力量和气势上都富有史诗的气魄。?在人物关系的设置上,呈辐射型、网络状展开,头绪繁多,但结构严谨、匀称,脉络清楚。
《四世同堂》的文化反思色彩:小说以明确的批判意识揭露了浮游在北平市民中的民族劣根性,以理性审视的目光,对“民族的遗传病”作了穿透性的剖析。
第七章巴金
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,了解巴金的生平、思想和创作概况,能够分析巴金小说创作风格的演变。重点掌握《家》和《寒夜》这两部作品,对其主题思想、重要人物形象塑造及艺术特色能够进行详细的分析。
第一节 概述
巴金,本名李尧棠,字芾甘,四川成都人。出生在官僚地主大家庭中,对家庭专制深恶
痛绝。“人类至上”思想后来成为他的人道主义思想的基本核心。“五四”时期受俄国无政府主义理论家克鲁泡特金等人的影响开始信仰无政府主义。
无政府信仰在巴金的文学创作中烙下深刻的印痕。他崇尚个性的绝对自由,追求高尚但抽象的道德人格,对黑暗的社会现状采取彻底的反抗态度,这决定了他的抒情风格必然带有强烈的个性,它是绝望的、哭诉的和狂热的。
1927年巴金赴法求学,写下第一部带有自传色彩的中篇小说《灭亡》。通过一个年轻的无政府主义者杜大心的形象,真实地描述了自己从参加社会运动以来的心灵的历程。这部作品真切地反映出某些青年知识分子在白色恐怖下的躁动、激愤与反抗的心理。杜大心是一个带有小资产阶级狂热性的革命者。
巴金中长篇小说创作的两大题材:其一是表现社会革命、探索青年革命道路的题材系列;其二是表现家庭生活、抨击旧式家庭的腐朽和罪恶的题材系列。除此之外,巴金的小说还涉及广阔的生活面:如矿区、农村、普通市民,甚至还有表现西欧、日本生活的异域故事和表现法国大革命的历史故事。
《激流三部曲》的思想内容:《激流三部曲》是一个整体,以一个四世同堂的封建地主家庭为背景,写了封建家长们如何利用旧式家庭的教育与伦理观念,野蛮地统治着这个黑暗王国里的子民们,把一个个善良、懦弱的青年男女推上绝路。
巴金的短篇小说:他早期的短篇小说结构精巧,题旨单纯,每一个作品都表现一个故事或一种情绪。故事大都由第一人称来叙述,语言中带有强烈的抒情色彩,再加上悲惨的结局和戏剧化的情节 ,使作品蒙上了一层浓郁的浪漫主义情调,代表作为《复仇》、《光明》、《电椅》等短篇小说集。30年代中期以后的短篇小说笔调开始日趋冷峻、朴素,结构也比较自然、松散。
巴金的散文:热情、坦率、真诚地把读者当做朋友,敞开着他的胸怀。喋喋地倾说着心中的感情,则是巴金散文始终如一的风格。
巴金创作风格的转变:巴金在民主革命时期的创作风格不是一成不变的,它始终处于缓慢的演变之中。没有固定的模式,没有明显的界线,一切都在流动着、发展着,而《灭亡》和《寒夜》,正是他的风格演变的两极标志。巴金在早期的创作,数量众多,内容庞杂,风格多变,主观色彩浓厚。到了后期,巴金创作的数量减少,热情有所收敛,创作风格由多样趋向统一,创作感情由浮躁转向沉静,开始描写日常生活的琐事,并从中寄托自己的人生理想。风格的转变是以1942年初发表的小说《还魂草》为标志的。转变具体体现在三个方面:?“家庭”这个概念的涵义在巴金小说里发生了变化;?作家塑造英雄形象的热情逐渐向塑造平凡的小人物转化;?作家创作情绪的变化,人道主义思想越来越显示出它的本色。
第二节 《家》
长篇小说《家》原题为《激流》。1933年由上海开明书店出版单行本,改书名为《家》,作为《激流三部曲》的第一部。
《家》的思想成就:《家》描写了中国年轻一代在封建专制文化的传统中如何被吞噬,或者由挣扎到斗争的不同命运的生活历程。作者是带着强烈的情绪色彩来描写这一过程的,他呼号,他控诉,并通过一幅幅生活的写实画面,来揭露封建专制势力的罪恶、不义以及它不可挽救地必然走向末路。
《家》中对大家庭罪恶的揭露及女性的悲剧表现:高家是一个罪恶的深渊和黑暗的王国,作者用三条人命案——鸣凤、梅和瑞珏的死,勾勒出一幅冷酷得令人发怵的可怕图景。在高家,鸣凤是贫贱丫环,梅是贵族小姐,瑞珏也出身名门,可是她们却面临着一个同样的命运:没有人尊重她们作为一个人的自由意志。中国的封建制度以及封建礼教的最大特征就是人与人之间缺乏平等与爱,当这种特征渗透到人们的意识深处,支配着人们的日常生活时,才表现出真正的残忍来。
高老太爷形象:封建制度人格化的角色,这个艺术形象最完备地体现出高家专制者的全部德性与特征。当他依借着封建制度和旧道德来统治这个家庭时,封建制度和传统道德的残忍性就不能不借助于他的人格体现出来。他成为罪恶与惨剧之间的因果纽带。他靠专制建立起自己在这个王国中的绝对权威,人们也乐于利用这个专制的偶像来为制度本身的腐朽与罪恶打掩护。
觉新形象分析:觉新是巴金为中国新文学提供的一个崭新的艺术形象。所谓“觉新性格”已经超出了人物本身的意义,成为人类某种普遍性的悲剧。觉新的悲剧,是封建末世一部分知识分子的悲剧,是以清醒的头脑眼睁睁看着把别人(最后也包括自己)送进坟场而无以摆脱的悲剧。这一形象对于现代中国的某些知识分子来说,是具有很大的概括力的。
觉慧形象:觉慧幼稚、大胆,充满青春活力,他最早参加社会活动,并接受了当时作家所能理解的社会主义思想,因此他不是个人至上主义者,而是以改造社会为己任。他第一个冲出家庭牢笼,代表着青年人追求真理的道路。
觉民形象:觉民是个个性主义者,他的思想和行为都留下了“五四”初期青年人从觉醒到反抗的发展趋向,他以个性主义为行为准则,敢于从封建家长手中争夺自己的幸福,在死气沉沉的家庭里,代表着一种生气勃勃的青春力量。
《激流三部曲》的第二部《春》和第三部《秋》,继续描写高家大院中堕落腐朽力量与青春新生力量的冲突。生活细节 展示得更加琐碎、细腻,艺术氛围也愈来愈趋于忧伤、沉闷,标志了作家由主观情绪向客观写实风格的演变。
第三节 《寒夜》
《寒夜》是巴金最后的一部长篇小说,1946年8月开始在《文艺复兴》杂志上连载,这部作品的诞生,标志着巴金在现实主义艺术探索中所达到的最高成就。
《寒夜》的主题思想:通过小人物的受苦来谴责旧社会、旧制度。对国民党的反动统治进行了沉痛控诉。
《寒夜》中“家”的性质及其走向破裂的原因:《寒夜》中的家已经不是封建末世的大家庭了,而是新文化运动中产生的新型家庭模式:一对理想主义者因恋爱而同居,并产生出爱情的结晶而形成的三口之家。由于战争,由于日常生活中贫困与疾病的折磨,特别是在长期仰人鼻息的社会环境中讨生活,他们的理想、性格、心理状态都不能不发生大的扭曲。贫困及心理的沉重负担给家庭带来严重危机。汪文宣母亲的到来又使原有潜在的感情矛盾进一步复杂化,终于陷入无以自拔的悲剧。
汪文宣性格分析:汪文宣是位心地善良、忠厚老实、懦弱无能的小资产阶级知识分子。他为了挣一碗饭吃,变得胆小怕事,他为了饭碗拼命卖力,却受尽欺负,终于在贫病交加和妻子离异的痛苦中死去。汪文宣这一悲剧形象是对国民党统治下黑暗社会制度的揭露和控诉。
曾树生形象:曾树生的性格是复杂矛盾的。她是个个人主义者,健康、漂亮、追求幸福和自由,她感到了家庭的压抑,并本能地企图摆脱这种压抑,于是她面临着道德的抉择和感情的折磨。但最终,她还是因受不住生活希望的诱惑而离弃了丈夫和家庭。作家强调的是她选择了敢于改变生活方式的道路,而没有恪守中国传统道德所要求妇女的那样,让她陪同这个毫无希望的家庭去作牺牲。在这个人物身上产生出一种反道德、重自我的新型现代女性的道德特征。
《寒夜》的艺术成就:朴素、自然的艺术风格,结构上没有刻意的布局,情节 的每一场起伏发展,都是在一系列日常生活琐事中不知不觉地推进。
第八章沈从文
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,了解沈从文的生平与创作概况。了解沈从文把对人性的讴歌当作文学表现的终极理想。能够分析评价《边城》的思想特色及艺术风格,掌握翠翠及老船夫形象的独特意蕴。整体把握沈从文的短篇小说及其散文的创作思想及艺术成就,
第一节 概述
沈从文(1902,1988)原名沈岳焕,湖南凤凰人。
沈从文的生平及创作概况:1922年,到北京求学。1924年12月发表于《晨报》副刊上的《一封未曾付邮的信》是其处女作。1928年赴上海,与胡也频、丁玲一起编辑《红与黑》、《人间》杂志。1933年主编《大公报》文艺副刊,引发文坛上“京派”、“海派”和文坛“差
不多”现象的争论。不久,完成其代表作《边城》和《湘行散记》。抗战胜利后编《大公报》、《益世报》副刊。建国后出版《中国历代服饰研究》等著作,成为著名历史学家。沈从文以小说创作为主,散文创作为次。1926,1928年是其创作起步期,主要作品结集有《鸭子》、《老实人》、《阿丽思中国游记》等。30、40年代是其成熟期,先后出版《神巫之爱》、《阿黑小史》、《月下小景》、《八骏图》以及散文集《从文自传》、《湘西》等,约50种。其中中篇小说《边城》、长篇小说《长河》、散文集《湘行散记》代表着他创作的思想与艺术的成就。
沈从文的创作思想:首先,沈从文把创作看成是自我生命意识的自由表现。他在小说中真实地描写自己,自由地写自己的经历与遭受的磨难,以及心灵的真切感受。初期的小说与散文,赤裸而强烈地表现着“乡下人”的“生命”形式。其次,对人性的讴歌与表现,是沈从文在创作中一以贯之的审美理想。沈从文把表现人性看成是美的至极,把它当做文学表现的终极的理想,贯穿于他二十多年文学创作的始终。沈从文以美好的人性反观“常”与“变”的湘西社会,构成了他特殊的文化思辩走势。
第二节 《边城》、《长河》
《边城》出版于1934年10月,标志着沈从文小说创作进入完全成熟的境界。《边城》用人性描绘了一个瑰丽而温馨的“边城”世界,一个充满“爱”与“美”的天国。这里人性皆真,人性皆善,人性皆美,由每个人身上所焕发的人性美、人情美,经纬、营造了这个世界。
集中体现“边城”世界人性美的,是发生在这里的一个爱情悲剧。船总顺顺的大儿子天保与二儿子傩送同时爱上了老船夫的外孙女翠翠,而翠翠却心属傩送。老船夫一心想让翠翠“自主”得到幸福,但还未弄清她到底爱谁,便在糊里糊涂中促成了天保托媒前来求婚;天保求婚未成,失望之下架船外出而意外地溺水而死。爷爷在天保死后,急于撮合翠翠与傩送的婚事,心急火热地进城去船总家探听顺顺是否答应傩送与王团总女儿联姻。在碰壁之后他郁郁猝死于暴风雨之夜。顺顺在大儿子死后,一时未答应傩送娶翠翠的要求,使傩送与其父发生争吵而远走他乡。这种种的“不巧”,使翠翠与傩送的爱情终成“善”的悲剧。故事中的所有人物,都是一群平常的、善良的人。作者所表现的似乎是一个“谁也没有错”的悲剧,有意识在人性层面上叙述故事,无意发掘悲剧产生的人为的、社会的、道德的因素。作品围绕着故事的展开、发展与结局,描述、表现了每个人的“人生形式”,“优美,自然,又不悖乎人性的人生形式”。
《边城》的悲剧意识:苗、汉两个民族婚俗的对立与矛盾,是悲剧产生的一个根本原因。苗族的婚俗,是青年男女自由恋爱成婚。沈从文的小说《阿黑小史》、《萧萧》等描写少男少女自由恋爱、“婚后”外遇等,是苗族婚俗的真实反映。在船总顺顺身上则表现出汉族“父母”之命的婚俗观念。两种婚俗观念冲突的结果,使热恋中的翠翠与傩送生生分离。作者借此对汉族传统婚姻观念表示深恶痛绝,并给以深刻的批判。沈从文所创造的“边城”世界里,寄寓着个人美好的社会理想。他以人性美、人情美的笔墨把“边城”描绘成一个理想化的世界,不仅仅是留恋故土的山水、人情、风俗,作者把一对少男少女自由恋爱的故事处理成悲剧,以此引起读者对“美”的毁灭的深沉思考,“认识这个民族的过去伟大处与目前堕落处”,即对“边城”历史与现状进行独特的思辩与批判。创作《边城》时沈从文虽然宣称是创造“与生活不相粘附的诗”,实际上却正是针对湘西的“现在”,与非人性、非人道的现实生活“粘附”起来,为满目疮痍的现实所感发,呼唤着自由的、美好的、“牧歌”式社会的回归,并以此对当时湘西封建宗法社会进行批判。这种建立在人性、人道主义理想上的批判,是独特的、理想主义的,也是苍白无力的。但同时又有力地证明,沈从文是一位以“美”与“爱”的“边城”世界对照、反观黑暗现实社会的人道主义作家,而且具有浓厚的悲剧意识。
翠翠形象:翠翠是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象,是经过作者乡恋情感与怀旧思想孕育起来的一个血肉丰满的人物形象。翠翠身上的“美”,是通过她的爱情故事逐步表现出来的。翠翠形象的塑造倾注了作者同情与讴歌的激情,流露着理想化的色彩。
老船夫形象:他是“善”的化身,作者同样是把他放在“爱”与“美”的人性天国里进行刻画的。他是“边城”世界里的公仆,五十年如一日,在溪边摆渡,任劳任怨,鞠躬尽瘁。老船夫的“善”,主要是通过对孙女翠翠的呵护、关爱充分地表现出来。作者着意表现的,是一位平凡老人充满人情美、伦理美的宽广浩瀚的胸襟,即一个纯真、至善、完美的人性的
生命个体。
《边城》的艺术风格:?作者擅长将人物的语言、行动描写与心理描写结合起来,以揭示人物的个性特征和丰富的内心世界。?小说结构寓严谨于疏放,自然流畅如行云流水。?作者特意在故事的发展中穿插了对歌、提亲、陪嫁、丧葬、赛龙舟等苗族风俗的描写,构成一道鲜亮的风景线,使《边城》具有独异的乡土文学色彩。
《边城》的抒情诗特色:《边城》的艺术风格,是一首抒情的诗,一曲浪漫主义的牧歌。作者在艺术上追求诗意化的表现。人物描写方面,以关于动作、对话的白描与韵味发掘翠翠内心丰富的“潜台词”;情节 结构方面,以经纬交织、明暗结合的手法,衍生多变的波澜,切合、烘托内在的情绪节 奏;在乡土风俗描写方面,将人物的活动置于一幅幅风俗风情画面上,形成了诗情画意的意境;加上几分童心话语的调色、叙述语言的抒情化等,构成了《边城》诗一般清新俊逸的风格。
《边城》的牧歌风格:《边城》的故事基本上建筑在梦幻的基础上。沈从文所运用的是浪漫主义的创作方法,一半是“梦”,一半是理想的“现实”,并非对20、30年代的湘西现实社会写真。人物与故事是对当时社会真实的超脱与超越。
1938年至1942年间,沈从文完成长篇小说《长河》的第一卷。1943年9月出版。故事发生于沅水上游水码头吕家坪。《长河》运用现实主义的创作方法,不仅是写我们民族的“伟大处”,而主要是写我们民族的“堕落处”,以冷静的眼光评判“常”的历史与“变”的现实,显示出清醒的现实主义品格。
《长河》的思想:对国民党反动统治进行揭露与批判。?作者嘲讽批评蒋介石提倡的所谓“新生活运动”。?小说通过吕家坪保安队宗队长与萝卜溪滕长顺一家的矛盾,揭露与批判国民党地方势力的罪恶。
夭夭的性格:天真、单纯、乖巧、活泼,具有湘西少女纯情的天性。与翠翠不同的是,她的形象有着鲜明的时代感。作者着重刻画她性格中的另一种气质,即适应“变”的社会环境中的自由、开朗、敏捷、机警的个性特征,并赋予她明辨美丑、嫉恶如仇的反抗精神。她生命中已经生长起来与父兄一样的、一种抵抗战乱与灾难的力量。夭夭刚中有柔、镇定自若,在察颜观色中机警的与宗队长周旋,已经具有主宰自己命运的自觉意识与反抗性。
第三节 短篇小说与散文
以1928年8月发表的《柏子》为标志,可以把沈从文的短篇小说创作分为前后两个时期。1925,1928年,是其创作的前期,在艺术表现上处于习作阶段。1928年以后,《柏子》、《牛尾》、《菜园》等一批作品的发表,表明他的创作进入成熟时期。
沈从文短篇小说的思想:?许多短篇倾注了对湘西劳动人民穷苦命运的关注、同情并予以追问。作为一位革命民主主义的作家,沈从文以现实主义的态度,写湘西父老乡亲的血与泪、悲与欢、情与欲,表现他们屈辱的人格、卑下的地位、不幸的遭遇,以及与自己命运抗争的痛苦和不甘屈服的精神。?对现代都市文明的嘲讽与批判。作者是站在“乡下人”完善人性的立场来看待现代都市文明的,他用湘西人性世界反观并批判都市文明世界,而统一于完美人性的思考与表现中。?表现青年男女的性爱作为切入视角与中心话题。
沈从文小说的文体形成:一是描写湘西都市下层人物日常生活与命运的写实故事;二是根据民间、宗教故事创作的浪漫传奇以及根据佛经故事进行改造制作的《月下小景》等;三是嘲讽、抨击现代都市“上等人”所谓“文明”的讽刺小说。三种形态是三种创作方法、三种风格的美。
老舍与沈从文的讽刺风格比较:同是京派讽刺作家,都是对中国传统文化进行反思,两者却有明显的区别。作为“根”是北京“城里人”的老舍,站在中国传统文化的立场上,在肯定小市民身上传统美德的前提下对其身上所存在的弱点进行批判;作为“根”在湘西的“乡下人”的沈从文,则是站在原始蛮荒的湘西人性世界的立场上,对现代都市文明及传统文化予以基本否定,进而对现代文明的“上层人”进行毫无保留的嘲讽与抨击。老舍多用夸张变形的描写,以在幽默中批判,是一种夸张幽默的风格;沈从文善于抓住人物自身思想与行为、奉行的哲学与自身人性的矛盾及心理变态进行如实叙写或白描,在讽刺中鞭挞,是一种客观讽刺的作风。
沈从文短篇小说的艺术特色:?创造了三种基本的文体形态,三种形态是三种创作方法、
三种风格的美。写实故事采用的是温情的现实主义创作方法;浪漫传奇采用浪漫主义的奇想与荒诞;讽刺小说是用批判现实主义的创作方法进行冷嘲热讽。?在文体创作上沈从文又追求文体结构的千变万化,每一篇是每一篇的个性形态,互不雷同。文体的自觉使作家获得了文体结构与文体解放的极大自由。
沈从文也是30年代重要的散文家,其散文创作主要结集有《记胡也频》、《从文自传》、《湘行散记》、《废邮存底》等。《从文自传》是一部关于作者个人经历的散文集,它叙说一个“乡下人”成长为作家的历史,又以作者乡恋情结与忧思叙说故乡的自然风物与社会历史。
《湘行散记》、《湘西》的思想特色:是文化散文,充满了深厚的文化底蕴,涉及湘西地区的政治、经济、军事、伦理、道德、民俗等地域文化。是现代散文史上具有“意在表现自己”审美属性的上乘之作。?表现着作者炽热的本土性。他在22篇散文中集中、反复抒写着他的一颗“湘西”之心,他书写湘西的历史与现实,揭示出“官”与“匪”是给湘西带来无穷灾难的祸根。?这两本散文集表现着作者鲜明的本族性。他的散文中反复贯穿着这样的思想:为苗族人民仗义执言,洗雪强加在他们头上“苗蛮土匪”的罪名和耻辱。?作者继续造他的“希腊神庙”,进行人性的哲理思考。
《湘行散记》、《湘西》的艺术特色:?作者以“我”的见闻与行动作为叙写线索,避免了架空的议论与借景抒情的套路。?在具体作品中融进小说的人物对话与细节 、情节 的描写,往往形成小说的情节 性与情境氛围。?作者的抒情呈现多样的姿态。
第九章曹禺
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,了解曹禺的生平和戏剧创作概况,了解曹禺剧作的艺术特色及在中国话剧史上的地位。重点掌握《雷雨》、《日出》的思想内容和艺术技巧,对周朴园、蘩漪、陈白露等人物形象要准确把握。《北京人》的主题思想与艺术特色也是本章的重点。
第一节 概况
曹禺(1910,1996),原名万家宝,出生于天津一个封建官僚家庭。
1922年,曹禺考人南开中学,参加《国民公敌》、《娜拉》、《悭吝人》等戏剧的演出。1928年,进人南开大学,1929年转学清华,专攻西洋文学,大量接触新文学及西方戏剧家作品。
《雷雨》、《日出》:1933年曹禺完成处女作《雷雨》,1934年7月经过巴金的推荐发表于《文学季刊》。《雷雨》是“五四”以后出现的第一部多幕话剧,也是曹禺的成名作,初步显示了作者卓越的艺术才华和剧作感人的艺术魁力。1936年,曹禺又创作了以30年代初期半封建半殖民地的大都市生活为背景的四幕话剧《日出》。《雷雨》和《日出》在戏剧主题的挖掘、情节 安排、人物塑造、技巧运用和语言表达等方面都具有开拓的意义。这两部戏的发表标志着中国话剧创作的成熟。
《原野》:创作于1937年的三幕剧,是曹禺创作中唯—一部以农村生活为题材的作品,通过仇虎复仇的悲剧反映了受尽地主焦阎王压迫的农民的挣扎和反抗。剧中的主要人物有仇虎、焦母、金子等,作品带有浓厚的神秘色彩,现代主义手法的运用使作品的神秘色彩加浓。
抗战时期的剧作:《黑字二十八》、《蜕变》、《正在想》、《北京人》、《家》、《桥》,翻译高尔斯化绥的《镀金》和莎士比亚的《柔密欧与幽丽叶》。《正在想》是根据尼格里的《TheRedVellefCoat》的大意改编的独幕剧。《蜕变》描写了一所医院在抗战时期的种种腐败现象,塑造了专员梁公仰和医生丁大夫这两个爱国志士形象。《北京人》描写了旧中国一个典型的封建士大夫家庭如何从“盛极一时”到逐步走向衰落和崩溃的结局,突出地揭示了这个家庭中祖孙三代的矛盾冲突以及不同的命运。《北京人》是曹禺创作道路上的一个高峰。根据巴金同名小说改编的《家》以觉新、瑞珏、梅小姐三个人物的关系作为剧本的主要线索,集中揭示人物之间复杂而微妙的关系,为改编戏剧提供了宝贵的经验。
曹禺戏剧的艺术特色:?曹禺剧作结构严谨,戏剧冲突尖锐,人物性格鲜明,语言个性化,且具有动作性、抒情性等特点。?在人物形象方面,曹禺在《雷雨》、《日出》、《北京人》等剧作中塑造了蘩漪、周朴园、陈白露、李石清和曾文清、愫方等具有典型意义的人物。?曹禺的戏剧语言,不仅符合剧中人物的年龄、身份、文化教养、情趣爱好和性格特征,而且
符合剧情规定的场景和人物心态,内涵丰富。
曹禺的剧作或着眼于对封建旧家庭、制度的揭露,或侧重于对旧伦理、旧道德的批判,或企图对封建文化进行清算,或歌颂光明、向往新的生活,都有自己的独特的视角。他的艺术经验是多方面的,他以自己丰硕的成果,为“五四”以来戏剧的发展作出了巨大的贡献。
第二节 《雷雨》《日出》
《雷雨》是中国话剧史上有重大影响的一部杰作。它通过家庭纠葛和劳资冲突揭露了以周朴园为代表的带有浓厚封建性的资产阶级家庭的罪恶及其必然崩溃的悲剧命运。剧中矛盾错综复杂,情节 安排巧妙,人物性格塑造得真实鲜明。
周朴园形象:是一个带有浓厚封建性的资本家形象。作品中揭露了他专横暴戾、周愎自用、冷酷无情、虚假伪善的精神面貌。在家庭中他是专制暴君,在社会上他是心狠手辣的剥削者。他是“雷雨”悲剧的罪魁祸首。
蘩漪形象及其悲剧意义:蘩漪聪明美丽,有自己的憧憬和对幸福、爱情生活的追求。但跟周朴园结婚后人性受到了压抑,渐渐变成了一个乖戾、悒郁、甚至阴鸷的人。她的性格是很复杂而独特的,她是《雷雨》中最具“雷雨”性格的人物。不管蘩漪个人的追求带有多少利己主义的动机,都不能掩盖封建社会的罪恶。蘩漪形象的典型性就在于它通过尖锐的戏剧矛盾冲突揭露了带封建性的资产阶级家庭的罪恶,激起人们对不幸妇女悲惨命运的同情和对于人的地位、人的尊严、人的权利的深沉的思考。
侍萍形象:纯朴善良、饱经风霜而又有着顽强的生活意志。作者非常细腻地描绘了历尽艰辛、备受折磨的侍萍见到周朴园后的复杂的心理变化。她的反抗虽然软弱,但她当着周朴园的面撕毁支票的举动,表现了她的可贵品质,同时也是对伪善者最有力的抗议和揭露。
《日出》的内容:《日出》是以30年代初期半殖民地半封建社会的中国大都市生活为背景的四幕话剧。“有余者”和“不足者”形成强烈的对比,被损害被压迫者与金钱化的半殖民半封建社会的冲突,构成了剧作的基本矛盾,而作者也正是从这里切入,审视金钱社会的人生世相。
《日出》的结构特点:横断面的描写,“用多少人生的零碎来阐明一个观念”,通过陈白露将剧中人物一个接一个引进来,把大大小小的悲剧的社会根源串在一起。
陈白露性格及形象意义:陈白露的性格十分复杂,她曾经有过少女青春、美丽、活泼、纯真的“竹均”时代。在剧中,作者着力写了她玩世不恭、自暴自弃的一面,陈白露虽然堕落放荡,但也还有“人心未尽”的一面。陈白露悲剧的意义就在于它揭示了金钱统治的社会如何把一个年轻的女人逼上了自我毁灭的道路,激起了人们对黑暗社会的憎恶。
“北京人”形象:作者在剧中以“北京人”的勇敢有力反衬出在封建精神束缚下的北京人的空虚、怯懦和腐朽,用人类祖先“北京人”作对照,批判现实中的北京人。
第十章1927,1937年的文学创作
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,了解三十年代文学创作发展的总体特点;对社会剖析派、京派、心理分析小说、新感觉派等内容要熟练掌握;了解蒋光慈、柔石、殷夫等革命文学作家的生平及创作概况;能够分析丁玲在各个时期代表作的成就;能够简析张天翼、沙汀、艾芜作品的思想及艺术成就;了解田汉、洪深的戏剧创作简况;了解林语堂及何其芳散文的艺术风格,能够简析叶紫、吴组缃、萧军、萧红等作家的小说思想及艺术;掌握戴望舒作品风格变化的内容及臧克家诗作的内容;了解张恨水作品的思想和艺术特点。本章知识点较多,内容多而碎,重点要掌握每位作家在文学史上的独特贡献。
第一节 概述
1927,1937年新文学创作发展的总体特点:左翼文学与民主主义、自由主义文学合力构成了新文学第二个十年创作繁花似锦的崭新局面。中长篇小说成就引人瞩目。
第二个十年小说创作的成就:?优秀长篇的涌现;?反映现实的深刻程度有了显著的提
高;?题材广阔多样;?小说流派续有涌现。
李劼人的历史题材长篇小说《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》,广泛描写了从甲午战争到辛亥革命前夕四川城镇动乱的社会图景,被郭沫若誉为“小说的近代史”。
社会剖析派小说:从社会的政治经济分析人手,用阶级对抗的眼光去观察和分析现实,并让实际的对抗过程与演进成为作品的重心。
京派小说:融古入今,将原始古朴的东方情调融入人生世态尤其乡野生活的诗意描绘之中,风格恬淡而沉婉,将鲁迅、郁达夫开创的现代抒情写意小说推向一个新的阶段。
施蛰存的心理分析小说;用弗洛伊德的精神分析方法透视人物的潜意识和性心理,代表作有《将军底头》、《梅雨之夕》等。
穆时英的新感觉派小说:以现代主义的手法,快速、跳跃的节 奏表现“十里洋场”中摩登男女的怅惘和肉的迷醉,尤其擅长表现人物在“快乐面具”底下无法排解的孤独感和跌落的悲哀,如《夜总会里的五个人》等。
两种都市小说:社会剖析派的《子夜》式的都市小说与新感觉派表现半殖民地都市畸形文明中病态人生的都市小说,这两派都市文学都是城市文化意识的产物。
端木蕻良的小说:《科尔沁旗草原》揭示了封建宗法势力和帝国主义侵略势力冲击的双重危机下封建家庭的迅速崩颓与农民大众的最初觉醒,风格粗犷而又柔媚。
三十年代的诗歌:?无产阶级革命诗歌:郭沫若的《恢复》,殷夫的诗,中国诗歌会的诗;?反映农村生活的诗:艾青、田间、臧克家;?后期新月诗派:朱湘、陈梦家;?现代诗派:卞之琳的哲学诗、路易士与徐迟的诗。
卞之琳的现代诗:克制感情的自我表现,追求思辨美的“非个人化”倾向;将中国诗的“意境”与西方现代派诗的“戏剧性处境”相融合的技法;民间传统对卞诗也有较大影响。
三十年代散文创作:?杂文的繁盛。徐懋庸、唐弢、聂绀弩的杂文创作风格鲜明;?抒情散文也有较大发展,何其芳、李广田、陆蠡、丽尼、丰子恺等的散文创作绚丽多彩;?报告文学兴起;夏衍、宋之的、萧乾等的报告文学作品有极强的现实感。
三十年代戏剧创作:曹禺的《雷雨》、《日出》,白薇的《打出幽灵塔》,李健吾的《这不过是春天》,国防戏剧运动兴起,戏剧的职业化与“剧场戏剧”的繁荣,中国话剧进人成熟期。
第二节 蒋光慈柔石殷夫
蒋光慈(1901,1931),主要作品:短篇小说《鸭绿江上》,中篇《少年漂泊者》、《野祭》、《短裤党》、《菊芬》,长篇《冲出云围的月亮》、《田野的风》。
《少年漂泊者》:塑造了汪中形象,代表着自“五四”到“五卅”时期我国不平的青年进步的倾向,感召着许许多多不满现实的青年人走上自觉反抗旧社会的革命道路。
《短裤党》:报告文学式的小说,塑造了杨直夫、史兆炎、李金贵等形象,描写了上海起义前夕工人情绪的高涨及起义中工人的英勇斗争,构成了一幅风云激荡的起义图。,
大革命失败后的作品:《野祭》、《菊芬》、《最后的微笑》、《丽莎的哀怨》等,1929年的《冲出云围的月亮》是其冲出精神低谷期的作品。《田野的风》是蒋光慈创作道路上一次成功的自我超越,对大革命前后农村阶级矛盾和党领导的武装斗争进行了反映,塑造的人物形象比较真切。
柔石的作品:《旧时代之死》是一曲失路灵魂的哀歌。《二月》写一个青年知识分子跟黑暗社会鏖战而终于败北的一段经历,通过乡镇一角,反映出军阀盘踞下社会的黑暗,人们思想的守旧,并以与环境对立的青年知识分子的苦闷的追求,表现“梦境”之不可求。作品出色地刻划了萧涧秋这个20年代中路彷徨的青年形象。结构单纯、匀称,语言清俊秀丽。《为奴隶的母亲》控诉了在“典妻”制度下之农村妇女的悲惨命运。
殷夫的“红色鼓动诗”:这些诗,直接取材于革命者的生活,既揭示了半封建半殖民地都市社会的种种黑幕,斥责了帝国主义和反动势力在中国的血腥统治,又有力地表现了革命者英勇不屈的战斗豪情。代表作《别了,哥哥~》、《血字》。他的诗用的是近乎浪漫主义的直抒方法,闪烁的是理想的光芒,标志着一种以壮为魂的诗体风格的出现。
第三节 丁玲
丁玲(1904,1986)生平及创作概况:原名蒋冰之,1927年发表处女作《梦珂》,后发表《莎菲女士的日记》,1928年与胡也频、沈从文出版《红黑》、《人间》月刊,1930年加入“左联”,主编《北斗》,作中篇《一九三O年春上海》等,1930年底赴延安。
早期创作中“解放女性”形象:梦珂,尽管在现实生活中屡遭挫折,但在她身上已经确立了一种自己选择人生道路而不屈从他人摆布的女性自主意识,她的痛苦是崇尚个性主义和女性人格尊严的现代女性与礼教、金钱交织的社会环境尖锐冲突下的心灵创痛。
莎菲形象:她是一个追求个性解放的女子,她尽情舒展自己的个性,享受青春的快乐,幻想着热烈而刺激的爱情与痛快的生活。但是,她患病而又贫困,生活又是异常灰暗惨淡,加之情爱追求的不如意,最后悄然出走,自我隔绝于浊世。她是“五四”之后解放的青年女子在性爱上的矛盾心理的代表者。
《莎菲女士的日记》显示了丁玲卓而不凡的艺术功力,作品中穷形极相的性格语言,富于穿透力的细腻笔触,形成一种富有强度的现代主观语流感,具有了现代的生命感意味。
1929年和1930年创作的《韦护》和《一九三O年春上海》表现了作者在黑暗中寻找“新人”的努力。1931年丁玲创作的《水》、《田家冲》等作品,表明作者从个人自传式的写法进为对于社会现实的直接描绘,以至被认为宣告着一种“新的小说的诞生”。《水》以1931年国内遍及16省的洪水浩劫为背景,展示了中国农村的悲苦情景。作品虽还较粗疏,但具有一种粗放、沉雄的气势和迫人的力量,主题鲜明,形式刚健。
1936年丁玲到延安后的创作:《夜》描写了一个农村出身的乡指导员何华明在一堆矛盾和困惑中坚忍而不无遗憾地前进的故事,其意义在于说明:离开了经济上和文化上的翻身,农民的翻身是不完全的,也不可能真正告别昨天。《在医院中》通过从上海来到边区的知识分子陆萍的眼光,揭示了医院中存在的种种问题。《我在霞村的时候》以一种新的伦理态度来揭示人物在灾难性境地中由生存意识和自尊心理滋生出来的新的生活态度,由此突现了一个惨遭摧残的女性坚强不屈的人生态度和追求光明的不二心志。
《太阳照在桑干河上》:描写华北地区暖水屯的土地革命,其艺术成就:?比较真实地反映了1946年到1947年解放区农村的真实面貌;?小说围绕阶级关系的变化和土改运动的深入,塑造了一些真实可信的艺术形象。
张裕民、程仁、侯忠全形象,塑造得较为圆满,地主钱文贵、李子俊老婆形象塑造得也相当成功。
第四节 张天翼沙汀艾芜
张天翼(1906,1985),1927年发表《三天半的梦》,是他的第一篇新小说。抗战前出版的作品主要有:短篇小说集《从空虚到充实》、《小彼得》、《蜜蜂》、《反攻》、《团圆》,中篇《清明时节 》,长篇《鬼土日记》、《一年》、《洋泾浜奇侠》,还有童话《大林和小林》、《秃秃大王》等。
张天翼讽刺暴露性小说的思想艺术特色:他的小说创作始终直面人生,展现世态,贯穿着反暴虐、反虚伪、反庸俗的讽刺主题。他的笔无情鞭挞了小官僚、小政客、乡愿、劣绅、太太、公子们的自私、贪欲、虚伪和冷酷。在另一些作品中,张天翼更把解剖刀伸向弊端丛生的社会肌体,揭露社会政治的腐败和黑暗,指出阶级压迫的血淋淋事实。张天翼要求自己脚踏实地,严格地从生活中取材,写人状事,让倾向从人事描写中自然流露出来。他是讽刺暴露文学思潮的先锋。
《包氏父子》的思想和艺术:作者抓住“望子成龙”以向上爬这种普遍存在于社会的文化心态,冷然审视对象,以含泪的讽刺刻画了老包的愚妄心理,写成了一篇出色的世俗悲喜剧。
《清明时节 》的思想和艺术:它以乡长罗二爷与地主谢老师争夺一块风水宝地为中心线索,刻画了罗二爷的贪婪、粗鄙和谢老师的狡猾、吝啬、阴毒。作品对谢、罗二人的种种行为作了真实的、令人信服的描绘,表现出了作者在透视生活方面的敏锐眼光与刻画性格、结构故事方面的深厚功力。
《华威先生》的艺术成就与社会意义:华威先生是蒋介石集团打进文化界和群众团体的中层人物的典型形象。作品善于抓住最能揭示人物性格的细节 突现人物的灵魂。作品还善于通过人物自相矛盾的言行来让人物作自我暴露,从而达到讽刺的目的。张天翼塑造的华威先生使人们看到了抗日运动中的阴暗面,因而作品具有巨大的警醒作用。
沙汀(1904,1992),抗战前的作品:《航线》、《土饼》与《苦难》,以四川农村和小城镇为背景,集中暴露了旧社会的黑暗腐败,反映出旧中国农村动荡不安的现实。1938年发表的《防空——在“堪察加”的一角》,是现代文学中最早暴露国民党假抗战的作品之一。1940年创作的《在其香居茶馆里》,标志着沙汀小说在艺术上的成熟。
沙汀四十年代的“三记”:《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》。《淘金记》以四川农村中的一个小镇——北斗镇上的一群封建地主、流氓抢夺开采筲箕背金矿权益为线索,展开了乡镇上各色封建势力的斗争。主要人物有白酱丹、林幺长子、何寡母等。《困兽记》主要反映四川某小城镇中一群知识分子,在抗战初期的热情消退之后陷入苦闷的抑郁生活。《还乡记》则反映了国民党反动政权的罪恶本质和在抗战后期处于动荡中的农村的复杂关系,展出了冯大生由个人反抗走向集体斗争的思想历程,揭示出农民自发斗争的一般规律和不可低估的力量。
沙汀小说的艺术风格:?善于从自己熟悉的生活经验中寻找创作素材,作品充满浓郁的乡土气息;?冷峻客观地进行描绘,让反面形象显示出自身的矛盾与荒谬;?语言风趣而又口语化。
艾芜(19O0,1992),作品有《南行记》、《南国之夜》、《夜景》等短篇集和中篇《芭蕉谷》、散文集《漂泊杂记》等。
《南行记》:是一部流浪者的手记,带有若干自传的成分。《山峡中》是中国现代的“流浪汉小说”,它描写了一群不愿“给人踏着过日子”而啸聚山林的人物。艾芜的小说形成了一种浪漫抒情小说的新范例。
抗日战争时期的作品:《海岛上》、《秋收》、《荒地》、《黄昏》和中篇小说《江上行》。抗日战争胜利后的三部长篇:《丰饶的原野》、《故乡》、《山野》。还创作了中篇《一个女人的悲剧》、《乡愁》等。
第五节 田汉洪深
田汉(1898,1968)本名寿昌。早期二元的艺术观:即一面主张艺术应暴露人生的黑暗面,使人警醒,一面又要使生活艺术化,即把人生美化、诗化,使人忘掉现实的苦痛而陶醉于艺术之境界。
田汉早期剧作:《咖啡店之一夜》写咖啡店侍女白秋英遭富商少爷李乾卿遗弃的故事;《获虎之夜》写寄人篱下的青年黄大傻和富裕猎户的女儿莲姑的恋爱悲剧,斥责了封建家长的专制和门当户对的婚姻观念,讴歌了年轻一代对于恋爱自由的热烈追求。艺术上注重人物内心感情的直接和强烈的抒发,表现出浓郁的浪漫主义色彩。
田汉思想转变期与话剧创作丰收期(1927年一1930年)作品:一类是直接揭露现实黑暗的社会剧,如《苏州夜话》、《名优之死》;一类是隐喻暗示的象征剧,如《古潭的声音》、《南归》和《一致》。《名优之死》通过名艺人刘振声的凄惨经历控诉了邪恶势力对于人性和艺术的摧残,剧本扬弃了唯美的倾向与感伤的情调,标志着本时期田汉创作思想中现实主义精神的高扬。《南归》通过春姑娘的故事在一个单纯的结构中表现了理想不能实现、灵魂永是飘泊的深沉主题,整个剧本弥漫着如诗如梦的感伤情调,表明田汉的浪漫主义情思与象征主义的表现方式的有机结合。
1930年到1937年田汉创作的成熟期:《回春之曲》通过高维汉的事迹表现了海外赤子报效祖国的激情,整出戏充满了浓郁的诗情。抗战爆发后创作的《丽人行》通过三个不同的灵魂启示人们对生活道路的思考,并对日本侵略者及其汉奸走狗的罪恶给予有力揭露和控诉。
洪深(1894,1955),1922年创作了《赵阎王》,剧本形象地说明金钱和贪欲如何驱使人们去作恶,同时又揭示了军阀部队的黑暗内幕。剧本明显地受到奥尼尔《琼斯皇》表现主义创作方法的影响,采用大段的内心独白,背景阴森凄怖,在变幻的光色和音响中罩满了神秘的气氛和色彩。
1930年加入左联后的创作:《农村三部曲》即《五奎桥》(独幕)、《香稻米》(三幕)、《青龙潭》(四幕)是其代表作。《五奎桥》围绕拆桥和保桥的冲突展示人物性格与乡村中的阶级斗争。抗战爆发后创作了《走私》、《钨》、《咸鱼主义》等作品。
第六节 林语堂何其芳
林语堂(1895,1976),语丝时期著有散文集《剪拂集》;1932年主编《论语》半月刊,提倡幽默文学;1934年与陶亢德办《人间世》半月刊,提倡小品文;1935年办《宇宙风》,掀起“幽默文学”热,出版有散文集《大荒集》、《我的话》两种。
30年代前半期,作为“论语派”主帅,是其散文小品写作的鼎盛期,提倡以“自我为中心,闲适为格调”的小品文。
30年代林语堂散文的内容:虽主张用温和的态度来评论时政,但30年代也有以激切文辞指斥时政的文章,如《论政治病》、《谈言论自由》等,充分体现了林语堂的正义感和爱国心;本时期他还进行了广泛的社会批评与文化批评;也写过一些格调不高的“闲适”文章。
林语堂“闲谈体”散文的特点:其内容博杂,“宇宙之大,苍蝇之微,皆可取材”,在形式上也不拘一格:“除游记诗歌题跋赠序尺牍日记之外,尤注重清俊议论文及读书随笔”。大多数幽默文章与小品文谈天说地,庄谐并用。其幽默文学观的形成,既受到英国散文中乔叟一派闲谈体的影响,又与明代公安派的主张有相通之处。
何其芳(1912,1977),1936年与卞之琳、李广田出版合集《汉园集》,被称为“汉园三诗人”。以后出版第一部诗集《预言》,《画梦录》是其第一部散文集。1938年赴延安后创作了《夜歌》、散文杂文集《星火集》、《星火集续编》等。
《预言》中的诗有一些是歌唱一种迷离、甜蜜而痛苦的爱情,有一些是表现对逝去往事的怀念,对渺茫人生前途的咏叹以及对大自然朝露夜月的娓语。基调惆怅、低徊、感伤。
《画梦录》的思想和艺术:有对于衰微的昔日的感喟,有对于悲苦的闺阁少女的系念,有对于“山之国”的故土的眷念,是一本雕云绘梦的书。其主要艺术价值在于对散文艺术的自觉追求与散文的抒情美、形式美的创造上。何其芳极其注重情调和氛围的营造,往往采用思索者“独语”的语调,复织进多重复合的意象,来传导他奇幻的想象。
《夜歌》突出地表现了作者对解放区热火朝天的生活的体验与感受,也直接表现了“旧我”与“新我”的内心冲突。在艺术上朴素、自然、明朗、奔放,体现着诗人自浪漫主义、现代主义诗风向着现实主义诗风的转变。
第七节 叶紫吴组缃萧军萧红
叶紫(1912,1939),1933年发表处女作《丰收》,《丰收》集包括六个短篇,大部分写大革命前后洞庭湖边农村的火热斗争,暴露反动派、地主和白军的凶残暴虐,反映了农民血泪斑斑的苦难生活及其觉醒与奋起。中篇《星》在湖南农民运动的大背景下展示了农村妇女的命运,着重探讨了妇女解放的道路何在。梅春姐这个为时代大潮所唤醒的农村女性形象,是叶紫对时代文学画廊作出的贡献,它说明时代的壮潮必然造就一些新的性格,标志着妇女新的解放。
吴组缃(1908,1994),抗战前有小说散文集《西柳集》、《饭余集》,以急剧破产的皖南农村为背景,写出了世道的浇漓和农民的疾苦。《一千八百担》和《樊家铺》是其代表作。抗战时期出有长篇《鸭嘴崂》、短篇《某日》、《铁闷子》等。
吴组缃小说的艺术成就:他的小说在农村经济破产的严酷背景下,有力揭示了皖南农村各阶层人物的心理变迁与道德变迁的真实过程,可称为30年代极精当的世态小说。他善于以人物说话口风表现人物欲念与性格,善于从乡野平常生活中发现奇谲与惊诧,善于从民俗中提炼独特性细节 ,叙事风格凝重而又富于流动性。
萧军(1907~1988),1933年,与萧红出版第一部短篇小说合集《跋涉》。
《八月的乡村》正面描写了东北一支抗日游击队对日、伪军展开的侵略的艰苦斗争,也表现了队伍内部成员之间不同思想意识与作风的矛盾冲突。《第三代》以相当的规模反映了辛亥革命前夕到第一次世界大战爆发间东北的社会生活,从错综纷繁的生活景象中展现了民族灵魂。作品充满了东北山野的强悍气息,粗扩而又沉毅,平实而又豪奇。
萧红(1911~1942),处女作《王阿嫂的死》。中篇《生死场》是她的成名作,反映了“九?一八”前后东北农村十余年间的生活。作品充满着乡恋,充满了对于受难的乡亲和呻吟的大地的爱,感情浩大、沉静、深挚,令人惊奇又令人兴奋。
《呼兰河传》是一部回忆性、自传性的小说。萧红以惯用的散文手法,疏疏落落地写出儿时难忘的记忆。艺术上比《生死场》更为成熟,笔调更加活泼纯熟。
第八节 戴望舒臧克家
戴望舒(1905,1950),主要作品有诗集《我底记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》。
戴望舒早期诗篇的特点:第一部诗集《我底记忆》多是情诗和愁诗,多抒写对现实生活的迷惘、失望、厌弃情绪,大部分作品诗形整饬,注重音乐性。第二部诗集《望舒草》,表现了作者诗艺的趋于成熟。《望舒草》确立了以散文美为主要特征的自由诗体,在这部诗集中,情绪的节 奏已完全代替了字句的节 奏,其律动表现于诗中现代人的情绪的自由而又有法度的跃动上。戴望舒的诗大多是象征和浪漫抒情相结合而非单一的象征,因而仍是至情的而非主知的。
抗战爆发后戴望舒诗风的变化:《狱中题壁》表达了诗人“在那暗黑潮湿的土牢”中对于阳光与清风的向往,诗的用语也洗净了前期的铅华而归于朴素质实。《我用残损的手掌》则表现了诗人对“永恒的中国”的讴歌。这类诗,从内容到创作方法,已属于现实主义,表明戴望舒从现代主义向着现实主义的皈依。
臧克家,1933年出版第一个诗集《烙印》,后又出版了《罪恶的黑手》、《运河》和长诗《自己的写照》。
臧克家诗的内容与形式:他的目光始终注视着村野,他在诗中描绘了城乡各种劳动者、弱小者的贫苦和辛酸,鞭挞了一个悲剧性的社会。在艺术形式上他的诗受到了我国古典诗词和闻一多新格律主张及手法的深刻影响。他确立的是一种严谨的艺术风格,可用“意语新工”四字来概括。
抗战爆发后臧克家的诗作表达了中国人民誓死抗战的心声,也愤怒斥责了日本侵略者的血腥罪行,风格沉郁悲壮。抗战中期臧克家出版了《泥土的歌》。40年代中期,臧克家从抒情诗人走向了政治讽刺诗的写作,出了《宝贝儿》、《生命的零度》两个集子。
第九节 张恨水
张恨水(1895,1967),是现代文学史上最多产的作家。
主要作品:《春明外史》以“报人”特有的宽广的视野揭露了旧社会丑陋的方方面面。《金粉世家》借“六朝金粉”的典故铺叙了豪门贵族的兴盛衰败史。
《啼笑因缘》的思想与艺术:叙述了一个以樊家树为中心的多角恋爱故事,中间穿插了军阀刘国柱的仗势霸占民女的情节 ,以及关寿峰父女的锄强扶弱的武侠传奇。这部小说具有一定的反封建色彩。艺术成就:情节 结构巧妙,穿插反霸道、反强权的精神,将缠绵悱恻的言请小说和惊险紧张的武侠传奇融为一炉,将传统章回体式和西洋小说新技法融为一体。
《八十一梦》是社会讽喻小说,作者站在清贫市民的立场,讽刺国民党贪官污吏以及大后方官绅的纸醉金迷的腐朽丑恶的生活。《五子登科》通过“接收大员”金子原的形象戳穿了国民党政治本质和官场内幕。它的讽刺艺术是建立在“写真”的基础之上的,由生活真实出发,展开它的讽刺艺术。
第十一章1937,1949年的文学创作(一)
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,了解1937,1949年国统区和沦陷区的创作概况;了解艾青的生平与创作概况,能够分析艾青诗作的风格及评价其在中国新诗发展史上的地位;了解田间、穆旦诗作的思想及艺术;了解夏衍、陈白尘、李健吾戏剧的创作概况;掌握路翎、钱钟书小说创作的成就;掌握张爱玲、徐讦、无名氏创作的成就。
第一节 概述
抗战初期的创作:小型、通俗作品的涌现。?小型戏剧十分繁荣,出现了《放下你的鞭子》、《三江好》、《最后一计》等优秀作品。?诗歌创作相当活跃,1938年前后在武汉、重庆等地兴起了朗诵诗运动的热潮,如光未然的《黄河大合唱》等广为流传。?报告文学也发挥了积极作用,代表作有丘东平的《第七连》等。?在通俗文学和戏曲创作方面,京剧、地方戏、快板、相声等被广泛采用。小型作品与通俗作品具有短小、活泼、敏捷、通俗和富有战斗性的特点,一定程度上满足了人民大众对文艺反映抗日的迫切要求,但在形式上缺乏细致的推敲,带有一定的公式化与概念化的倾向。
抗战进人相持阶段后的创作:内容上加强了对国民党专制统治的揭露与批判,艺术上则逐渐由小型趋向大型,由粗放走向精雕细刻。?戏剧上多幕剧创作活跃。宋之的的《雾重庆》、吴祖光的《风雪夜归人》、阳翰笙的《天国春秋》、欧阳予倩的《忠王李秀成》取得了较大成功。?长篇小说创作繁荣。茅盾的《腐蚀》,萧红的《呼兰河传》,巴金的《春》、《秋》,姚雪垠的《长夜》都产生了广泛的影响。?散文上梁实秋的《雅舍小品》和冰心的《关于女人》颇受读者欢迎。?诗歌方面逐渐以叙事诗与抒情诗代替了抗战初期的短诗和朗诵诗。
孤岛文学的成就:戏剧方面,于伶的《夜上海》,阿英的《明末遗恨》、《海国英雄》、《洪宣娇》引起强烈反响,李健吾翻译的《爱与死之搏斗》、《乱世英雄》也吸引了众多观众。杂文创作方面,《边鼓集》、《横眉集》等“鲁迅风”杂文产生了较大影响。
上海沦陷后的创作:《万象》是最有影响的文学杂志。师陀的《无望村的馆主》、《果园城记》具有浓郁的乡土气息,其剧本《大马戏团》、《夜店》也有一定影响。张爱玲的《传奇》,苏青的长篇自传体小说《结婚十年》受到广泛欢迎。周作人的闲适小品,袁犀的长篇小说《贝壳》也各有特色。
解放战争时期的创作:?喜剧文学成为一种创作主潮,《八十一梦》、《围城》、《升官图》、《马凡陀的山歌》等都是戏剧性的作品。?“七月”派主要作家有路翎、绿原、鲁藜等,他们大都实践着胡风的文学理论主张,抒写重大题材,表现对战斗的渴望和对光明的向往,具有强烈的战斗精神。九叶诗派的主要作家有辛笛、陈敬容、郑敏、穆旦等人,他们从不同侧面暴露国统区的黑暗现实,在艺术上他们也进行了大胆创新,成为当时引人注目的诗歌流派。?袁水拍的政治讽刺诗集《马凡陀的山歌》、黄谷柳的长篇小说《虾球传》在民族形式和大众化探索方面取得突出成就。
第二节 艾青
艾青(1910,1996),原名蒋海澄,1929年赴法国勤工俭学,1932年写成第一首诗作《东方部的会合》。
艾青抗战前的创造:主要有诗集《大堰河》与《马槽集》,早期诗作强烈地抒发了对生活的爱憎感情,揭示出劳动人民的深重苦难。《大堰河——我的保姆》以抒情主人公“我”与大堰河一家的关系以及大堰河一生的悲惨遭遇,深情地叙写了大堰河善良、勤劳、无私的动人形象。在艺术上,真挚而浓烈的抒情,质朴而深沉的口语,一唱三叹的旋律,都使该诗具有强烈的艺术魅力与感人效果。
抗战爆发以后的创作:出版有《北方》、《向太阳》、《他死在第二次》、《旷野》、《火把》等诗集,形成了诗人创作道路上的鼎盛时期。《北方》集收录了诗人在抗战最初阶段的重要诗作,展示了民族的觉醒和人民的抗敌热情。长诗《向太阳》以武汉为背景,真实地展现了抗战初期全国人民为神圣的民族解放事业而努力奋斗的壮丽画面,以高度的热情赞美着光明,赞美着民主。诗集《他死在第二次》表现了中华民族的觉醒和大无畏的气概,给艾青的抗战诗作涂上一层悲壮的色彩。1940年完成的长诗《火把》是一曲表现抗战年代革命青年生活道路的青春之歌。诗中的火把是时代的光明的象征,这种光明是由广大人民的爱国热情燃烧起来的。
在延安时期的创作:主要有《雪里钻》、《献给乡村的诗》、《反法西斯》、《黎明的通知》等,这一时期的作品在艺术上比较单薄,缺乏感人的诗情。这是艾青的艺术个性和创作风格尚未能和新的主题、题材相适应相融合的缘故。
艾青诗歌的艺术成就:在中国现代诗歌发展史上,艾青是继郭沫若、闻一多等以后推动一代诗风的重要诗人,他的诗使自由体诗在艺术上达到了一个新的高度,巩固了新诗发展的阵地,推动了中国新诗的健康发展。他的诗中蕴藏着一种深沉而强烈的感情,诗中回荡着对祖国、民族前途的热切思考。他还十分重视独特意象的创造,在意象中,凝聚着诗人对生活独特的感受、观察和认识。
第三节 田间穆旦
田间(1916,1985),原名童天鉴,1935年出版第一本诗集《未明集》,后又出版《中国牧歌》和《中国农村的故事》。
《给战斗者》的思想与形式:作者以深厚的感情描述了中国人民曾经有过的朴实而安宁的和平生活,揭露了日本帝国主义对祖国同胞惨无人道的蹂躏,并发出必须为祖国而战的强烈呼喊。急促的旋律,跳跃的节 奏,表现出诗人对民族命运的热切关注。
其他创作:《她也要杀人》描写了一位中国北方农村妇女白娘的悲惨遭遇。1945年前后,田汉还创作了《戎冠秀》和《赶车传》两部长篇叙事诗。
穆旦(1918,1977),创作有诗集《探险队》、《穆旦诗集(1939~1945)》、《八旗》。
穆旦诗中的“自我”:《诗八首》、《我向自己说》等诗显示了穆旦对于“自我”的独特探索与表现。《诗八首》礼赞了爱情丰富而复杂的过程,礼赞了爱情的美、力量和永恒。穆旦的“我”深深植根于中国现实之中。早期的诗作中已经透露出关注现实人生的倾向。《森林之魅——祭胡康河上的白骨》,直面战争与死亡,礼赞了生命与永恒。穆旦的自我始终处于痛苦的自我解剖之中,致力于展现自己心灵的自我搏斗和种种痛苦而丰富的体验,充满了深沉的内省与思辨的力量。
第四节 夏衍陈白尘李健吾
夏衍(1900,1995),原名沈端先,1929年与郑伯奇等组织“艺术剧社”,首先在戏剧界发起无产阶级戏剧运动,并参与筹建“左联”,成为我国左翼文艺运动的组织者和领导者之一。他的文学成就主要集中在话剧创作方面,《赛金花》、《秋瑾传》、《上海屋檐下》、《心防》和《法西斯细菌》等剧本产生了较大的影响,促进了中国现代话剧艺术的成熟。
《赛金花》和《秋瑾传》:《赛金花》以庚子事变为背景,通过八国联军侵略时清朝官吏通过妓女赛金花向联军统帅瓦德西求和这一事实,揭露了清政府官僚腐败无能、丧权辱国的种种丑态,给人们描绘了一幅百丑图。《秋瑾传》以女英雄秋瑾传的故事为线索,抨击了祸国殃民的清朝统治者和卑躬屈膝的汉奸走狗,在艺术上初步体现了夏衍剧作淳朴素淡、简洁明净的艺术风格。
《上海屋檐下》的成就:标志着夏衍的剧作题材由历史转向现实,并自觉地运用严谨的现实主义创作方法进行创作。剧本通过同一幢小楼里的五户人家的不同遭遇和命运的描写,反映出一群善良的人们的不幸生活,生动地展现了那种令人窒息、抑郁的时代气氛。《上海屋檐下》显示了夏衍在艺术上的成熟。剧本头绪繁杂,但又有主有从,繁而不乱。
《心防》与《法西斯细菌》:《心防》生动地记叙了抗战初期坚持在上海“孤岛”继续进行斗争的地下文化工作者的生活。主人公刘浩如是一位具有强烈爱国主义精神的新闻记者。《法西斯细菌》描写的是一位留学日本的细菌专家,在现实的教训面前终于由不问政治到投身于抗战洪流的故事。青年科学家俞实夫的觉醒、转变过程实实在在,合理可信,具有一定的典型意义。
夏衍剧作的风格:选取与现实斗争密切相关的题材,故事多取材于平凡的生活琐事,十分注意选择富有特征的场面、细节 ,语言朴素自然,含蓄深沉。
陈白尘(1908,1994),原名陈增鸿、陈征鸿,左联时期的创作有《虞姬》、《石达开的末路》等。发表于1937年的七幕历史剧《金田村》,巧妙地把太平天国革命与抗日战争照应折射,具有鲜明的时代色彩。写于1939年的《乱世男女》刻画了一群被抗战洪流搅浮起来的都市“沉渣”,从南京逃到大后方后的种种丑态,透露出作者的艺术才华。1940年创作的五幕剧《结婚进行曲》,通过女青年黄瑛谋求职业四处碰壁的不幸遭遇,较成功地揭示出现实的黑暗和人民对黑暗现实的反抗。
《岁寒图》和《升官图》:《岁寒图》着重塑造了一位忠于职守、克己为人的医师黎竹荪的形象。在困难与挫折面前,他守志不移,坚定意志,决不与黑暗势力同流合污。《升官图》是一部讽刺喜剧,剧情是在两个强盗的梦境中以夸张、漫画化的形式展开的,剧作假托两个强盗的一场升官发财的美梦,把国民党统治下的黑暗现实赤裸裸地揭露出来,是一部活生生的国民党统治时期的“官场现形记”。作者运用了夸张与漫画手法,把剧作的主旨淋漓尽致地表现出来。剧作语言生动幽默,含蓄有力。
李健吾(1906,1982),是一位有独特艺术审美个性的剧作家。代表作《这不过是春天》塑造了一位“善恶共生”、“美丑交织”的女性形象——美貌、机智而又充满着矛盾的厅长夫人。《梁允达》描写了山西一个农家祖孙三代为了家庭财产的支配权而互相残杀的故事,剧本表现了在金钱欲的支配下,父子两代人经历了怎样的内心的善恶冲突与人格裂变。《贩马记》是一部正面反映辛亥革命、又以男女主人公恋爱悲剧为副线的话剧。《青春》是一部“含泪的喜剧”,具有“牧歌风味”和“乐观主义的调子”。
李健吾剧作的成就:他善于对人性进行剖析,他所创造的“善恶共存者”的形象系列是他对中国现代文学史的一种贡献。他的戏剧不仅技巧圆熟,而且布局严谨而匀称;既有深湛的欧洲戏剧艺术的造诣,又能继承祖国戏曲艺术的精华;在话剧语言的运用上,更是精练而性格化,以华北农村为背景的戏,尤具浓郁的乡土气息。
第五节 路翎钱钟书
路翎(1923,1994),原名徐嗣兴,生于南京。其早期的作品,大都反映破产农民、矿工、卖艺人、匠人、商贩等下层人民的生活。他并不着力于对旧社会黑暗生活本身的揭露,而是试图透过这种描写,寻求出“人民底原始的强力,个性底积极解放”。
《饥饿的郭素娥》:小说描写了一个美丽而强悍的矿区劳动妇女郭素娥的故事,作者在这个劳动妇女的悲惨命运中,执意挖掘出蕴藏在人民心中的追求个性解放和自发反抗黑暗势力的“原始强力”,写出了人物的“精神奴役的创伤”。
《财主底儿女们》:小说以苏州巨富蒋捷三一家的风流云散为中心,力图反映出“一?二八”以后的十年间中国社会生活面貌,提出在这个动乱的时代中青年知识分子的道路问题。小说在广阔的生活背景上,描写了财主的儿女,即出身于剥削阶级家庭的青年知识分子,在民族矛盾激化的时代里的思想面貌,显示出中国反帝反封建的民主革命的必要性,具有相当深刻的思想意义。
抗战胜利后路翎的创作:1946年创作的中篇小说《蜗牛在荆棘上》,描写一位当兵的农民因轻信别人对妻子秀始的流言,回家后对妻子显示“英雄行动”的故事,反映出人物被扭曲的灵魂,投射出农村中的阶级矛盾。中篇《嘉陵江畔的传奇》,通过农村姑娘王桂香与四川青红帮流氓骗子的英勇抗争,表现了落后地区群众自发斗争的历史画面。1948年创作了长篇《燃烧的荒地》,在这部小说里,作者已经不再抽象地反映人物的反抗与“蛮力”;而是更为明显地表现出现实的、阶级的斗争。
路翎小说的特色:他的小说主观色彩强烈,形成以强烈的内心冲突和复杂的情绪波折表现人物性格的心理描写特色。在揭示人物灵魂的复杂性、丰富性方面,路翎小说往往有独到的发现,具有相当的真实性。
钱钟书(1910,1998),是一位学者型的讽刺幽默作家。1941年出版了散文集《写在人生边上》,1946年,出版短篇小说集《人?兽?鬼》,1947年出版长篇《围城》,他的作品给中国现代讽刺幽默小说带来了新的内容和新的风格。
《围城》的思想与艺术:作者以留法回国的青年方鸿渐为中心,描绘了一群留学生与大学教授,在生活、工作、婚姻恋爱等问题上遇到的矛盾纠葛,以及由此表现出来的猥琐灵魂和灰色人生,反映了抗战初期上层知识分子的活动和生活,同时也象征了当时的人生“一无可进的进口,一无可去的去处”的绝境。在艺术上,《围城》是细腻而婉转的,作品中高超的幽默手法,大量的奇妙譬喻,以及丰富的知识容量,构成了小说独特的风格。
方鸿渐形象:是一个具有一定民主主义思想的知识分子,他的悲剧,反映了那些比较正直的知识分子在黑暗社会这一“围城”中的必然遭遇。
第六节 张爱玲
张爱玲(1917,1995),1944年出版处女作《传奇》,代表作有《茉莉香片》、《倾城之恋》、《金琐记》等。
创作概况:张爱玲最擅长的是叙说“家史性”的故事。《沉香屑:第一炉香》中的主人公葛薇龙是个有上进心的少女,为求得“饮食”的生存,被姑母——荒淫无耻的富孀粱太太作为“男女”调情的色饵,终于跌入堕落的深渊。《倾城之恋》表现的是少妇白流苏和华侨子弟范柳原的苦涩的爱情。《金锁记》则通过对主人公曹七巧的变态心理的发掘,深刻揭示了金钱毁灭人性的罪恶及封建家族制度的弊害。
创作风格:?“亦洋亦古,非中非西”,擅于挖掘人物的深层次心理;?以传统章回小说为总体格局,杂以西方现代派手法;?擅长于营造梦魇般的氛围,展现梦魇般的故事,梦魇般的文化及梦魇般的人性。
第七节 徐讦无名氏
徐讦(1908~1980),40年代“后期浪漫派”的代表作家。徐讦的文学活动可分为三个时期:?发生期(1930,1936),代表作有中篇小说《鬼恋》及短篇小说集《阿拉伯海的女神》、《幻觉》。?成熟期(1937~1949),代表作有《荒谬的英法海峡》、《吉布赛的诱惑》、《精神病患者的悲歌》、《风萧萧》等几个具有浓郁浪漫主义倾向的中篇小说。?持续发展期(1950,1980),代表作有《彼岸》、《江湖行》、《悲惨的世纪》等长篇及《鸟语》等短篇小说集。
徐讦小说的特点:以“人性与爱”作为贯穿母题,以对于“真善美”的追求作为基本的小说格调,在人性和心理的解剖上有着相当的深度;小说充满异域色调、边缘色彩和传奇性情节 ;语言含蓄蕴藉,富有禅趣。
《鬼恋》:叙述的是一段扑朔迷离的“人”、“鬼”相恋的爱情故事。在这部小说中,传奇性的人物、神秘浪漫的氛围、惊心动魄的爱情、曲折生动的故事情节 和诗化的语言共同构成一种具有诱惑性的文本风格。
《风萧萧》:这部小说以浪漫主义激情编织了一个富有传奇性的生动故事,以想象化的方式营构了中、美、日三国间谍之间神秘莫测的明争暗斗。作家把爱情传奇和间谍传奇并置,让情感生活、战争生活和哲理相交织,成功地塑造了白苹、梅瀛子、海伦几个美艳动人的女性形象,具有极强的可读性。
无名氏(1917~),原名卜宝南。
《北极风情画》和《塔里的女人》的构思特色:?作者善于发现“怪人”;?总给现代罗曼司一个最良好的地域背景;?用“谜”来把读者引到一幕幕人生的哀恸的爱情悲剧面前;?女主人公都是“死亡”的结局;?两部小说都有着高雅华贵的格调,男女主人公皆有着良好的教养。
《无名书稿》共六卷,是一部现代主义巨著,作品从大文化角度思考与探讨人生和社会问题,通过印蒂这个人物,让人们看到一个禀有理性和良知的知识分子的艰难而不懈的人生追求和执着的思想历险。也折射了本世纪上半叶中国动荡不宁的社会现象,以及部分灰色人群的灵魂苦吟。
第十二章1937,1949年的文学创作(二)
学习本章的目的与要求
通过本章的学习,掌握解放区文艺的特征、时代意义和积极作用,能够简析解放区文学在1942年以后取得的成就及其艺术特点;了解赵树理的生平及其创作概况,能够分析其创作的思想内容、艺术成就及在人物塑造上的特色,能够评价赵树理在中国现代文学史上的地位;了解孙犁和周立波的生平与创作概况,能够分析其代表作的思想内涵及艺术成就;对《白毛女》、《王贵与李香香》和《漳河水》等作品的思想及艺术成就也要熟练掌握。
第一节 概述
解放区文艺的特征、时代意义和积极作用:解放区文艺最突出的特征就是民族的斗争、阶级的斗争与战天斗地的生产劳动成为作品中压倒一切的题材,工农群众在作品中真正取得
了主人公地位。解放区文艺具有广泛的群众性,与过去二三十年代的文艺有很大不同,跟当时国统区的文艺也有明显差别。解放区文艺在“团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人”中起了积极作用。解放区文艺的不足之处在于未能处理好普及与提高的关系,束缚了新的人民文艺的进一步提高。
解放区文学创作以《在延安文艺座谈会上的讲话》的发表作为标志,划分为两个阶段。
《讲话》发表以前的解放区文艺创作。诗歌上有柯仲平的长篇叙事诗《边区自卫军》、《平汉路工人破坏大队》,陈辉的《守住我的战斗岗位》等塑造工农兵形象的作品;报告文学方面有《贺龙印象记》、《彭德怀速写》等;小说上有丁玲的《我在霞村的时候》,柳青的《土地的儿子》,杨朔的《帕米尔高原的流脉》等作品。
《讲话》发表以后的解放区文艺创作:诗歌方面有《王贵与李香香》、《漳河水》等;歌剧方面有《白毛女》、《赤叶河》等;小说方面,欧阳山的《高干大》是反映解放区农村生活较早的一部长篇小说,柳青的《种谷记》是较早反映农村初期互助合作组的长篇小说,马烽、西戎的《吕梁英雄传》和孔厥、袁静的《新儿女英雄传》是章回体长篇小说,《原动力》是解放区第一部以东北解放后工矿企业复工为题材的具有开拓意义的长篇小说。
1942年以后解放区文学创作的成就和特点:?小说、诗歌、歌剧创作丰收;?作家创作风格发生变化;?主题和题材的新开拓,工农兵成为主要表现内容;?旧形式、民间形式的借鉴、改造和运用,群众语言大量使用,出现了具有中国作风、中国气派、具有民族形式为群众所喜闻乐见的作品。
第二节 赵树理
赵树理(1906,1970),1943年创作了《小二黑结婚》和中篇小说《李有才板话》,后者被誉为“解放区文艺代表之作”,1945年创作了长篇小说《李家庄的变迁》。他被称为“山药蛋派”的代表,创作了大量“问题小说”。
《小二黑结婚》的艺术成就:?主题挖掘比较深。着力表现了主人公争取婚姻自由和个人幸福的坚强意志,揭露了代表封建势力的金旺兄弟的丑恶面目,批判了老一辈农民的愚昧落后思想,赋予男女恋爱这一传统的题材以崭新的意义;?人物形象很生动。塑造了三类人物形象,代表三种不同力量,构成作品的基本矛盾,推动着整个情节 的发展。?民族化、群众化特色。他的小说情节 结构多运用传统手法,即注意故事性,情节 连贯,环环相扣,有头有尾,而且往往是大团圆结局。人物塑造也多采用传统白描手法,语言通俗流畅,幽默风趣。
《李有才板话》:通过解放区农民改选村政权和减租减息运动,描写了农民与地主之间曲折而复杂的斗争。人物形象塑造方面,出现了“小字辈”新一代农民形象,李有才的塑造也真实可信。
《李家庄的变迁》:描写了太行山区一个村庄从大革命失败到抗战胜利近二十年间所发生的变化,使人看到了处于穷乡僻壤的小小村庄在历史波澜激荡下发生的“变迁”。铁锁这个人物的刻画较为成功。
赵树理还创作了一系列问题小说:《孟祥英翻身》、《福贵》、《传家宝》和《邪不压正》等小说表达了赵树理自己对生活的理解,对社会变动的态度,反映了根据地解决了政权之后农村社会中所出现的各种矛盾,使人们在近乎日常生活的描述中看到了诸如长幼、婚姻、婆媳关系的演变和冲突。
第三节 孙犁周立波
孙犁短篇小说的思想艺术特色:孙犁的作品,大致可以分为两类,一类是描写冀中白洋淀水乡一带的农村生活和斗争的,如《荷花淀》、《芦花荡》和《嘱咐》等;一类是描写以冀中阜平为中心的山地儿女的生活和斗争的,如《蒿儿梁》、《吴召儿》等。这些作品大都自然清新、秀美隽永,散发着泥土的芳香,在题材选择、人物描写、艺术构思、语言运用等方面都有自己的特色,特别注意刻画战争年代经过战火洗礼的妇女美的心灵与性格。
孙犁小说中劳动妇女形象:孙犁在小说中塑造了众多“完美型”的女性形象。其实孙犁笔下的这些女性并不是什么传奇性的女英雄,只不过是些极其平常、有着七情六欲的农村妇
女。然而孙犁对历史的积淀进行了透视和筛选,在这些寻常女人自然朴素、坚强忍耐而又乐观向上的性格中,在平凡生活、平凡劳动中挖掘出她们身上时代精神的美,折射出多姿多彩的时代光辉。
孙犁小说的独特风格:以谈笑从容的态度来描摹时代的风云变幻,以精巧的艺术构思精确地反映了时代风貌;深入细腻地表现人物的内心世界和心灵美;叙事与抒情相结合,具有散文美和浓郁的诗情画意。
周立波,1941年开始写短篇小说,1948年发表了《暴风骤雨》
《暴风骤雨》的思想内涵及情节 结构:作品展现了松花江畔的山村元茂屯土改斗争的过程,写出了土改运动的曲折艰巨和农民群众的思想动态,成为反映农民在党领导下消灭封建土地所有制,在政治上、经济上得到翻身的一面镜子。在结构上,故事情节 比较单纯,线索比较清楚。作品在写法上很注意故事的完整性,人物有行动,性格有发展。
《暴风骤雨》的人物塑造:刻画了郭全海、赵玉林等农村中新人的典型,赋予这些新人较多的理想主义色彩。老孙头形象的塑造也有一定的典型意义。
《暴风骤雨》的不足之处在于:地主人物形象脸谱化;农村阶级关系简单化;忽略人物成长过程中的思想斗争和内心活动,新人形象比较单薄。
第四节 《白毛女》
《白毛女》是我国新歌剧的代表作,1945年延安鲁迅艺术学院集体创作,贺敬之、丁毅执笔。
《白毛女》的思想主题:深刻表现了旧中国农村的基本矛盾,真实地反映了旧中国农民的悲惨遭遇,突出地揭示了“旧社会把人变成鬼,新社会把鬼变成人”的主题。
喜儿形象:在剧中是一个身受苦难和不幸却不甘受辱、不向命运低头、怀着深仇大恨、决心报仇的性格坚强的女性。她性格的突出特征是强烈的反抗性,她求生复仇的意志跟维护人的尊严和价值,争取人的神圣的生存权利完全融合在一起了。
杨白劳形象:旧中国老一辈受地主阶级压迫剥削的农民形象,他的悲惨结局是对地主阶级有力的揭露和控诉。
《白毛女》的歌剧形式及民族风格:《白毛女》在继承民间歌舞剧的同时,也借鉴了中国古典戏曲和西洋歌剧的某些表现手段,在秧歌剧的基础上创造了新的富有民族形式的歌剧。《白毛女》在中国歌剧发展史上树立了一个里程碑,表现新歌剧已经开辟了一条富有生命力的新的道路。
第五节 《王贵与李香香》和《漳河水》
《王贵与李香香》的思想主题:这部作品是李季在毛泽东思想指引下创作出来的一部优秀的长篇叙事诗,作品以王贵与李香香的爱情故事为主线,把死羊湾的阶级斗争、党领导下的革命武装斗争有机地组织在一起,反映了1930年前后,在中国共产党领导下的农民斗争。
王贵与李香香形象分析:王贵和李香香是贫农的儿女,他们的感情在革命斗争中加深,意识到只有“闹革命”,穷人才能翻身,才会有个人的幸福。王贵和李香香是个富有时代气息的有血有肉的新型农民形象。
《王贵与李香香》的民族风格:成功地运用了信天游民歌形式,用自由生动的民间语言,在诗歌民族化、群众化方面获得巨大成功。口语的运用、节 奏的控制,用韵分行也有独到之处,处处照顾大多数农民读者的欣赏习惯。
《漳河水》的思想:这是一部民歌体长篇叙事诗,写了荷荷、苓苓、紫金英三个女子的不同婚嫁遭遇,在更为广阔的背景下重点突现了妇女解放的时代主题的丰富性和复杂性。
《漳河水》的艺术成就:采用民歌民谣形式,注意吸收古典诗词艺术的长处,叙事抒情,流畅生动;格调清新,婉转含蓄,音乐节 奏感特强,既发挥了民歌质朴清新的优点,又有所创新。