乐理基础知识

乐理基础知识 、什么是音乐： 令人感觉愉悦的声音，就叫音乐。乐者，令人愉快之意。音者，声音也。加在一起就叫 音乐。怎么样，比大家想象的包含范围要广阔的多吧，呵呵~~~~ 在这里说一点题外话，声音的3要素是什么？那本是音质/音色/音量。音量不必多说，小了人们听不清，过大了人体 本能的会有生理不适，那么声音的好不好听关键取决于什么呢？是音质！音质的好坏是决定 声音是否好听的根本，这就是为什么说好琴是关键的原因，只有你拥有一把好琴的时候你才 能真正体会所谓的好声音是什么样的。音色的好坏是建立在音质的基础上的，所以对于乐手 （特别是bass）好音质应是第一追求，当拥有了好音质的时候你会发现好音色几乎是唾手可 得，比音质不好的琴要追求好音色要容易无数倍。 2、什么是音阶： 说来话长，很久以前，人们就发现了声音的高低中似乎总有一些音是听起来就像是一模 一样，却不在一个高度上，于是人们把任意这样两个音之间的频率计算了一下，又捉摸了很 久，终于发现按照频率把这任意两个音之间的频率分成12份，就几乎可以把见到听到过的音 乐都鼓捣出来，于是人们把这个发现叫做“12平均律”，于是钢琴出现了，钢琴就是基于12平均律的理论制造的，所以钢琴的每一组键盘（5黑7白）相加就一共正好是12个键，同时人们发现，在音乐中，其实这12个键中只有7个使用率特高，于是人们把常用的7个键做得宽一点并放在一起，另外相对不常用的5个键做的窄一点，放到不碍事的地方且用不同的颜 色以避免混乱，这就是钢琴的样子的由来。再往后，人们看到虽然那两个听起来就像是一模 一样却不在一个高度上的音中间是隔着12个键，但是毕竟常用的只有7个啊，干脆一省事，就只给这7个音符起了名字。于是就有了大家知道的1234567。问题又来了，这时人们发现， 在钢琴上只有34之间和71之间是连续的两个键，而其它的任意两个相邻的常用音符中间都 夹着一个不常用的黑键，最后为了大家方便就规定了一些统一的概念，这样就不会糊涂了， 比如1到2之间/2到3之间/4到5之间/5到6之间/6到7之间都夹着一个不常用的黑键， 也就是说按照12平均律来说，它们之间不是相邻的键，但是谁让那几个黑键是不常用的呢， 所以大家还是决定把1到2之间/2到3之间/4到5之间/5到6之间/6到7之间统一叫做全音关系，把34之间和71之间那种完全相邻的关系叫做半音关系。全音也正好等于2个半音相加的总和。但是如何表达音符与音符之间的远近呢？于是就产生了“度”这个概念，比如 从1唱到2，一共只有2个音符，从一数到二，于是就叫1和2之间是2度的关系，但是1和2之间原本是有一个不常用的半音的，于是人们规定，两个音是半音关系的它们之间的远 近叫做小2度，两个音是全音关系的它们之间的远近叫做大2度，所以1到2之间/2到3之间/4到5之间/5到6之间/6到7之间的远近关系都是大2度，34之间和71之间的远近关系叫做小2度。那么1和3之间呢？从1到3，不管你唱不唱那个2，这个2的音符也事实性的永远夹在1/3之间，出不出声不一定，但它永远存在，所以1和3之间就是3度的关系，同理2和4之间/3和5之间/4和6之间/5和7之间都是3度关系。考虑到半音/全音的问题，最后规定，凡是两个大2度加在一起的3度音都统一叫做大三度，1和3之间/4和6之间/5和7之间就是大三度关系。凡是由一个大2度和一个小2度加在一起的3度音都统一叫做小三度，2和4之间/3和5之间就是小三度关系。再数数看，1到4之间是4度，1到5之间是5度„„，那么前面提到的那两个听起来就像是一模一样却不在一个高度上的音中间就是 1234567再到一个高音的1，数一数，就是8度关系。同理，如果从2开始往上数23456712，高低的两个2之间也叫8度关系。34567123的两个3也是„„，说了这么长，都是为了对音 阶概念的铺垫，这些“12平均律”“全音/半音”“度”的概念都是最基础的概念，各位一定 要深入地整明白，这些基本概念糊涂，后面的乐理就会越来越难学的啊。好了，该说啥叫音 阶了，其实，所谓音阶，就是在任意一个8度以内的音符的固定排列组合，比如，最最常用 的12345671的组合，就是一种音阶，67123456就是又一种音阶，以此类推，所谓布鲁斯音 阶/爵士音阶/阿拉伯音阶„„很多音阶，其实都是在任意一个8度以内的音符的各种固定排 列组合。当然，林子大了什么鸟都有，并不是叫8度关系的各种音阶内都一定是8个音符，比如中国的5声音阶就是123561，没有4和7，还有很多音阶模式也是如此。 3、什么是调： 这也是个比较长的话题，像上一个问题一样也会涉及若干相关概念，且听老妖慢慢道来。人 的名字有大名也有小名，音符也一样，人们给音符起了1234567这样的名字以后，发现有很 多问题还是表达时容易混乱，于是又给音符起了个大名，1234567分别的大名叫做CDEFGAB。用来对不同的音乐问题做出定义。又规定了一个全世界人民不分种族不分男女老幼唱着都不 高不低不费劲的音高作为最核心的一个C,于是就有了个人为规定的中央C的概念，以中央C这个音符为核心的不管往上还是往下的8度之间的音阶，就都规定叫做C调音阶。以此类推，高低之间2到2的音阶，因为2的大名叫做D，所以这样的音阶就叫做D调音阶。高低之间3到3的音阶，就是E调„„。下面老妖就把与“调”紧密相关的几个重要的基本概念分别说 一说，那么刚才我说的调的概念其实和大家日常接触的调的概念似乎不是很一样，没错，刚 才说的是最基本概念。那么大家日常最常遇到的困惑其实是在清楚了基本概念和以下我要讲 的几个问题后即可逐渐搞懂。首先，我们只讲最常用的音阶，特殊的以后再说，在最最常用 的12345671的音阶组合中，因为最常用，且人类近6成的音乐，可用此音节组合搞定，于是 人们给它起了个名字叫做自然音阶。同时给音阶中的起始音和结束音（也就是那两个不同高 度的1）起了个称呼叫做音阶中的主音。同时人们发现，12345671的音阶组合在记录音乐时， 有不少音乐其实是从6起到6结束，也就是说是67123456的组合，于是人们规定把12345671的音阶组合叫做自然大调音阶，简称大调音阶。把67123456的组合叫做自然小调音阶，简称 小调音阶。因为在12345671中主音是1，它的三度音是3，主音和三度音之间是大三度关系， 在67123456中主音是6，它的三度音是1，之间是小三度关系，所以，前者叫大调，后者叫 小调。比如，以C为主音的12345671的组合就叫做C大调音阶，67123456因为主音是6，它的大名是A , 所以67123456的组合就叫做A小调音阶。那么是不是23456712就是D大调音阶呢？不是！因为我们前面提出的排列组合概念是以连续音阶之间的半音关系为基础的，比 如12345671的组合，这8个音符之间的连续半音关系是1到2之间是全音/2到3之间是全音/3到4之间是半音/4到5之间是全音/5到6之间是全音/6到7之间是全音/7到高音1之间是半音，也就是大调的组合8个音符之间的连续半音关系是全/全/半/全/全/全/半，也就是说凡是在一个八度内的八个音符之间从低到高是满足全/全/半/全/全/全/半的关系的，就是大调音阶。同理，小调音阶就是在一个八度内的八个音符之间从低到高是满足全/半/全/全/半/全/全的音阶组合。所以23456712不是D大调音阶，23#4567#12才是D大调音阶。大小调音阶之所以听起来很不一样主要是由于主音到3音的大小三度不同造成的，仔细体会一 下，大调音阶给人的感觉普遍有一种开放/庄重/大气的暗示，小调音阶则普遍有一种细腻/感性的暗示，所以多数大开大合的音乐，大气的音乐，特别是军乐/进行曲什么的都一定是大 调的，流行歌曲中很多比较大气的作品也都是大调的音乐，同比，很多感情色彩十分浓厚的 浪漫的音乐就都是小调的，而且在人类的听觉范围内，有一些音域是特别适合某种情绪的表 达的，比如C/D/F/G大调就是最适合做激昂/大气/刚性音乐的音域，很多军乐/进行曲/各国国歌就都是这些调式。bE调是最感性的调式，性感乐器之王----中音萨克斯就是bE调的。bB是最适合伤感音乐的音域，蓝调爵士中最伤感的乐器----低音萨克斯就是bB调的。当然这些不是绝对的，只是一种听觉上的趋势而已。大可不必机械的套用，从而进入形而上的误 区。 4、旋律与和声： 凡是以单线条状态连续出现的一段音符，就是一段旋律，旋律有两个必需的条件，一是最少 2个获2个以上音符，没有上限；二是连续出现，即不管是多少音符，不管排列紧密还是疏 松，必须是连续的单线条状态，不可以有同时重叠出现的音符。满足以上条件的2个获2个以上音符的总称就叫旋律。和声与旋律正好相反，凡是同时重叠出现的2个获2个以上音符加在一起就叫做和声。不过好像大家最常见的名词不是和声而是和弦，没错，和弦是器乐演 奏和声时的特殊称呼，严格的说，和声的外延最大，和声包括和弦，和弦的内容本质与和声 的内容本质是一样的，只不过是特指器乐罢了，而和声既包括器乐也包括声乐。一个和声中 最低的那个音符有个名字叫做根音，最高的那个音符名字叫做冠音。另外也有一种说法，叫 做音乐的两个要素是旋律与节奏，为什么在这种理论下不提和声了呢？是这样的，在这种理 论上认为，和声其实只不过是同时出现的旋律相互叠加出现的。不必单独在理论上注明。这 也是一种很独特的理解。 5、三和弦： 我们其实常说的和弦（为了大家看上去习惯这一段我基本沿用“和弦”的称呼，少用“和 声”这个 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 称呼）都是三和弦，只是约定成俗的大家都不写“三”这个字而已。为啥叫三 和弦呢？话要从这里说起，在本文第三段落“什么是调”的最后，我们介绍了音域的趋势， 其实，就是音阶本身，趋势性也是很明显的。我们还用最常见的自然大调12345671为例，我们知道音阶的主音是1，那么我们先议论旋律，用最简单的连续2个音的旋律来听，以1开始，分别弹出12；13；14；15；16；17；11；仔细对比之，你会发现13；15；11听起来最顺耳，12；14次之，16再次之，17就听着比较别扭了。这就是音符的趋势性，在更仔细的 对比13；15；11你会发现，最不打架的是11，但缺少变化，最美的13，但又有些过于情调化，最好听的其实是15的旋律，既有感情又不失气度。我们再用和声理论印证一下，用最简 单的2个音的和声来听，以1开始，分别同时弹出12；13；14；15；16；17；11；仔细对比之，你会发现13；15；11；14；16听起来最顺耳，12次之，17还是听着非常别扭的，在更 仔细的对比13；15；11；14；16你会发现，11；13的问题和弹旋律时一样，14；16的和弦也有类似的不完美的地方，相比之下最完美的和弦还是15的组合。这样就产生一个概念，在 音阶12345671中，与主音最和谐的是五度音5，有人把音阶反过来弹，就是按照17654321的顺序研究，也发现最和谐的是五度音，不过反过来时，主音的五度就变成了4，这不难理解吧。17654321从第一个数到第五个，不就是4了么。于是人们就规定，在音阶中，主音的 上方五度音（12345671的那个5）起个名字叫做属音。有主必有属嘛。下方五度音（17654321的那个4）的名字就叫做下属音。从上往下数的属音就叫下属音吧。呵呵~~~~ 认真的朋友可能这会儿也在拿着琴做刚才的那几种两个音符的旋律和声的对比研究，细心的你发现没有， 不管是旋律还是和声，17放到一起就给人感觉很不舒服，总有一种非常别扭的感觉，这就是 7这个音的特性，它总是让人觉得不稳定/不舒服，听到它时潜意识里总有一种要找个办法改 变它一下的冲动，于是人们也它起了个名字叫做导音，就是一听到它就总是想要赶紧转到别 的音符，有一种强烈的引导出其它音符的功能。闲话到此为止，我们接着说三和弦，既然任 意同时重叠出现的2个获2个以上音符加在一起就叫做和弦，那么岂不是和弦可以有无数种 了？没错。不过人们在多年的实践中 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 出来的结论是，绝大多数时候三和弦是最常应用的。 那么常说的三和弦到底有什么标准呢？常规的来说它有两个必需的组成条件，一是由三个音 符共同组成，二是由任意的一个音符为根音加上这个音符的3度音再加上5度音。比如音阶12345671中135放到一起是三和弦，246也是三和弦，357也是，461还是„„ 那么126是不是三和弦呢？当然是，但为何它只符合条件一，不符合条件二也能是三和弦呢。这就是 为什么前面我写到“常规的来说它有两个必需的组成条件”，既然是常规的，就一定有非常规 的啦。当然它也有自己的名字，在基础讲义这里我们暂不做讨论。那么大小和弦是怎么分的 呢？其实道理和分大小调的原理一样，从根音开始数，刚才不是讲根音+三度音+五度音=三和 弦么，那么看看根音和三度音之间是大三度还是小三度，再看看三度音和五度音之间是大三 度还是小三度，如果从根音开始数根音和三度音之间是大三度，三度音和五度音之间是小三 度，就是说是先大后小，那这样的三和弦就叫做大三和弦。比如135/461就是大三和弦。反之，从根音开始数根音和三度音之间是小三度，三度音和五度音之间是大三度，就是说是先 小后大，那这样的三和弦就叫做小三和弦。比如246/357就是小三和弦。同时为了避免混乱，人们还规定，在一个三和弦中，不管音高的位置如何变化，只要还是这三个基本音符，则和 弦名称/属性都不变，比如135的大三和弦，根音是1。那么当在乐器上不管用135还是351 还是513„„的各种由低到高的音符来演奏的时候，只要音符还是这三个音符，哪怕之间差 得很远，也还把它叫做大三和弦，根音永远是1。这就是所谓的原位和弦与转位和弦的概念。 琴艺和乐理一样，有很多东西是文字说不清楚的，最好到一定阶段，一定要找老师带一带， 否则进步起来的困难和弯路会很多，希望大家多努力。 (三)乐音体系 1.乐音体系的定义 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 2.乐音体系的分类 (1)音列 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 (2)音级 乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种。乐音体系中，七个具有独立 名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的 具有同样名称的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级 升高半音用"升"或" "来标明；降低半音用"降" 或" "来表明；升高全音用"重升"或"x"来标 明；降低全音用"重降" 或" "来标明；还原用" "表示。 3.音域与音区 音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。音域中的一部分是音区，音区可分为高 音区、中音区和低音区三种。人声的音区划分，往往是不相符合的，例如男低音的高音区却 是女低音的低音区。但各音区具有自己的特性音色，这体现在音乐的表现中，一般来说：高 音区清脆、尖锐；而低音区则低沉、浑厚。 (四)调式 稳定音 不稳定音 在音乐中，要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立的音、和弦或多个彼此毫无关 系的音，是难以实现的。 1.调式的定义 在音乐中，按照一定的关系连结在一起的许多音（一般不超过七个），组成一个体系，并以一 个音为中心（主音），这个体系就叫做调式。 2.调式中音的分类 在调式体系中，起着支柱作用并给人以稳定感的音，叫做稳定音。给人以不稳定感的音叫做 不稳定音。不稳定音有进行到稳定音的特性，这种特性就叫做倾向。 不稳定根据其倾向进行到稳定音，这叫做解决。音的稳定与不稳定是相对的。我们常见的某一个音（或和弦）在某 一调式体系中是稳定的，但在另一调式体系中可能变得不稳定，即便在同一调式体系中，因 为和声处理的不同，某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。 3.调式的分类 调式分为大调式和小调式。由七个音组成的调式叫大调式，其中稳定音合起来成为一个大三 和弦。小调式也是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。大调式的主音和 其上方第三音为大三度，因为这个音程最能说明大调式的色彩。小调式的主音和其上方第三 音为小三度，因为这个音程最能说明小调式的色彩。在大小调体系中，起稳定作用的是第?、 ?、?级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的， 第?级最稳定，而第?级和第?级的稳定 性较差。三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来，假使用其他非 主音三和弦时，则不具有稳定性。第?级、第?级、第?级、第?级是不稳定音级，在适当 的条件下，它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。 1.大调 依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、＃DO、RE、＃RE、MI、FA、＃FA、 SOL、＃SOL、LA、＃LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C 大调为 例： I II III IV V VI VII I 全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音 A：主音、导音 ： 每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级 音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音"，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。 B：大调的组成规则： 每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则，我们将 整个音阶分成两部分：『DO、RE、MI、FA』 + 『SOL、LA、SI、DO』，称之为"音型"，每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』，所以一个大调就是由两个『全、全、半』 音型，中间以一个全音连接而成。 整个大调音阶组成的口决是："全全半、全、全全半" C：升级大调 例1： 以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后 面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个"全全半"的音型，在两个音型之间加上一个全 音连接，成为"RE、MI、＃FA、SOL"，其中的FA需要升半音来做成"全全半"音型，因此这个大调就是： 此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调，调号是＃FA 例2： 以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面 的RE、MI、＃FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、＃DO、RE： 这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是＃FA与＃DO 例3： 以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面 的LA、SI、＃DO、RE得到一个新的音型MI、＃FA、＃SOL、LA： 这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是＃FA、＃DO与＃SOL 由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、＃F大调、＃C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是： ＃FA、＃DO、＃SOL、＃RE、＃LA、＃MI与＃SI，列表如下： C G D A E B ＃F ＃C D 降级大调 例1： 降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起来得到 FA、SOL、LA、降SI的音型： 这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI 例2： 一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下 接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI 依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增 加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下： C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C 注意：十二平均律中只有12个音，只能做出12个大调，可是您算一下，C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个？原因很简单，其中一定有三个调是重复 的，需要扣掉，但怎么有重复的？原因很简单，就是"同音异名"造成的。 现将升级大调与降级大调的调名列出来哪3个调是重复的，一目了然。 1 2 3 4 5 6 7 G D A E B ＃F ＃C （升级大调） F 降B 降E 降A 降D 降G 降C （降级大调） 其中蓝色的调名表明这6个调互相是同音异名的调： B大调（5个升记号） 同 降C大调（7个降记号） ＃F大调（6个升记号） 同 降G大调（6个降记号） ＃C大调（7个升记号） 同 降D大调（5个降记号） 其中（B／降C）、（＃F／降G）、（＃C／降D）根本就是同一个音，既然主音相同，那音阶自 然就完全一样了，只是写法不同而已。 2.小调 小调与大调相比可就简单多了，每一个大调都有一个附属的小调，而且这个附属小调所用的 调号是共用该大调的调号，我们可以将小调看成是"寄生"于大调的另一种音阶。将该大调的 主音向下移小三度就可以找到小调的主音了， 例1： 以C大调为例，其附属小调就是a小调了： 本例中下面那一行就是C大调的附属小调a小调，确定了主音是LA后，向上排7个自然音上去，因为C大调没有任何的升降记号，所以a小调也就没有任何的升降记号。 例2： 本例是二个升记号的D大调，附属小调就是b小调，其他的音往上推，因为调号都写在前面 了，所以不用去想哪个音要升或要降了。这种小调称为自然小音阶，在作曲中并不常用。 小调的分类 小调分"自然小音阶"、"和声小音阶"、"旋律小音阶"、"现代小音阶"四种，比较如下： 本图中自上而下分别是"自然小音阶"、"和声小音阶"、"旋律小音阶"、"现代小音阶"，其区别是： a 自然小音阶： 除了调号之外，完全不加任何临时记号。 b 和声小音阶： 因为和声学导音的概念，导音应该和主音相差半音，所以除了调号之外，将自然小音阶的七 级音升高半音，就成为和声小音阶。 c. 旋律小音阶： 除了调号之外，由于和声小音阶将七级音升高半音，六级音和七级音就会相差增二度（三个 半音）了，为了方便旋律的发挥，所以在音阶上行时将六级音也升半音，却给人以大调的感 觉，为了解决这个问题，便在音阶下行时将六级音和七级音还原，成自然小音阶的样子，称 为旋律小音阶。 d. 现代小音阶： 除了调号之外，在现代的和声中，技术不断进步，大小调的调性也不再是很重要的事了，作 曲家需要新音阶，现代小音阶就出现了，和旋律小音阶不同的是，现代小音阶在下行的时候 是不将六级音和七级音还原的 变音记号 变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号，一共有五种： 1.升记号（#）：表示将基本音级的音高升高半音； 2.降记号（b）：表示将基本音级的音高降低半音； 3.重升记号（※）：表示将基本音级的音高升高两个半音（一个全音）； 4.重降记号（bb）：表示将基本音级的音高降低两个半音（一个全音）； 5.还原记号：表示把已经升高或降低的音还原。 从纵向位置来讲，变音记号可以记在五线谱的线上或间上，以对应要改变的 音符；从横向位置来讲，变音记号可以记在音符的前面或谱号的后面。 直接记在音符前面的变音记号叫做临时变音记号，它只对所在小节中的所有 具相同音高的音符有效——比如，在一个小节中，临时升记号记在了第五线的F音 上，那么就表示本小节第五线上的F音在演奏时要升高半音。但是，如果在此小节 中还有一个第一间的F音（同名不同高），并且希望这个音在演奏时也升高半音， 那就需要在此音符的前面也加上一个临时升记号#。 注意：临时变音记号只对其所在小节内的音符生效。进入到后面小节中所有改变的音符 自动还原。 当变音记号写在谱号（乐曲第一小节最前面的花体符号）后面时，则称为“ 调号”，它是用来标记乐曲的调式的。除非在乐曲的进行当中改变调号，否则它 对五线谱内所有具有相同音名的音符都生效。——比如G大调的调号是一个升号， 记在第五线上。它表示谱面内所有的音名为F的音符（包括同名不同高的音符）都 要升高半音，而不仅仅是升高第五线上的F音。 如果在乐曲进行当中需要改变调号，则需要遵循如下规则： 1.增加原有升号或降号的数目。这时只需要在要改变调号的那一小节的开始 处直接写出新的调号； 2.减少原有升号或降号的数目。这时要先在前一小节的最后还原多余的变音 符号，然后在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号； 3.升号调号变降号调号或降号调号变升号调号。这时要先在前一小节的最后 还原原有的变音符号，然后在要改变调号的那一小节的开始处写出新的调号。三和弦： 由三个音按照三度关系迭置起来的和弦，叫做三和弦。 三和弦的主要类型有： (a)大三和弦：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是纯五度。 五音......5 1 小三度 三音......3 6 根音......1 4 大三度 1