首页 浅谈宋代花鸟艺术与成果及影响

浅谈宋代花鸟艺术与成果及影响

举报
开通vip

浅谈宋代花鸟艺术与成果及影响浅谈宋代花鸟艺术与成果及影响 话题:兴趣爱好 传统文化 花鸟画 一、宋代花鸟画的艺术性及文学性宋代花鸟画有很高的艺术性,这种艺术性在绘画中的体现,通过一幅幅宋人花鸟我们就能感受到。当我们打开宋人画册时,我们会为每一幅作品栩栩如生的气魄所感染~就算是一幅小品,也大气磅礴,动静有序,一支花,一丛叶,都充满了自然的灵气。所刻画蜻蜒鸟虫,无不活灵活现,楚楚动人,有振翅欲飞的感觉。如果说现代人对于生活的观察,可借助于照相机,能够以高速快门拍下禽鸟飞动的瞬间。但是在宋代,却全靠画家细心的观察和领悟,才能把鸟画得活灵活现。我...

浅谈宋代花鸟艺术与成果及影响
浅谈宋代花鸟艺术与成果及影响 话 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 :兴趣爱好 传统文化 花鸟画 一、宋代花鸟画的艺术性及文学性宋代花鸟画有很高的艺术性,这种艺术性在绘画中的体现,通过一幅幅宋人花鸟我们就能感受到。当我们打开宋人画册时,我们会为每一幅作品栩栩如生的气魄所感染~就算是一幅小品,也大气磅礴,动静有序,一支花,一丛叶,都充满了自然的灵气。所刻画蜻蜒鸟虫,无不活灵活现,楚楚动人,有振翅欲飞的感觉。如果说现代人对于生活的观察,可借助于照相机,能够以高速快门拍下禽鸟飞动的瞬间。但是在宋代,却全靠画家细心的观察和领悟,才能把鸟画得活灵活现。我印象最深的一幅作品,宋代画家李迪的《枫鹰雄鸡图》,画的是一只雄鹰站在枫树之上,瞪眼窥视着一只惊慌逃跑的雉鸡。鹰的位置居高临下,威风凛凛,似有振翅欲击之状,而雉鸡则惊慌失色,低头急窜。整幅画构图上,上重下轻,雉鹰和枫树都施以重色,似有泰山压顶之式,鹰之蓄势待发与雉的仓皇胆寒,刻画得十分准确生动。整幅画面给人以严谨结实、气魄宏伟之 感,把这种紧张的气氛描绘得惟妙惟肖,反映出了宋代花鸟画极高的艺术水平。还有一幅作品《出水芙蓉图》,是宋代花鸟画的代 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 作。描绘宽阔的墨绿色荷叶衬托起一朵盛开的粉红荷花,表现得非常细腻逼真,尤其是那朵盛开的荷花,叶以特写的手法,造型饱满端庄,花瓣轻盈剔透,正叶与反叶色相不同,花瓣与荷叶质感相异,花柄挺拔,花朵婀娜多姿。可见画家在这幅团扇里倾入了极大的创作热情,不仅惟妙惟肖地展现荷花出淤泥而不染的圣洁纯真之美,更令观众仿佛从画中感受到无限的芬芳气息,白里透红的荷花,在绿叶和背景色的衬托下,光彩照人。我曾经做过多次的观察、研究,发现这幅画用素描的明暗调子来解释,根本就解释不了。因为画面上,没有光影,但离远看,却像一个荷花灯一样放着光。因为它是用了中国画中常用的层次法,经过一层层的渲染,而达到的一种越然出光的效果,这就是中国画的高明之处。在宋代,由于帝王的提倡,画院的扩充,吸引了一大批文人名士参与花鸟画的创作,在创作中,这些文人墨客把他们擅长的诗、词、文学、书法融进了绘画的表现上,扩大了绘画的表现领域,使得花鸟画构图更为生动、简洁、主题突出。于是原先唐人强调的浓艳纤细、金碧辉煌,一变而成写意的、以神御形的水墨淋漓,形神兼备。苏轼在《论画诗》中提出:“论画以形似,见与儿童邻”。宋代花鸟画,以重诗意、重境界、重情趣而著称,绘画的文学性、抒情性 空前突出,形成一种以典雅工细和诗意为特色的院体画风。北宋翰林画院仿照科举 制度 关于办公室下班关闭电源制度矿山事故隐患举报和奖励制度制度下载人事管理制度doc盘点制度下载 以考试的方法考取画家,试题往往是一二句诗,似首着重测试画家的想象力以及表现技巧等方面的才能。如“踏花归来马蹄香”、“深山藏古寺”等,都是讲意境,注重内涵的为主。宋代花鸟画的文学性也表现在诗、书、画、印结合上,有一幅宋代花鸟画的团扇,《胆瓶花卉图》,题诗为:“秋风融日满东篱,万叠轻红簇翠枝,若使芳姿同众色,无人知是小春时”。再有宋徽宗赵佶的《芙蓉锦鸡图》、《腊梅山禽图》等都是诗书画印结合的典型例子;这种诗中有画、画中有诗,诗书画印结合的形式一直为中国画所推崇;因为它既有文学性,又有艺术性。在其它很多宋代的花鸟画中,这种把诗的意境引入到画中的例子,不胜枚举。二、宋代花鸟画的实用性及影响如果说一般的绘画只是作为艺术品用来观赏,那么宋代花鸟画从一开始就具有实用的特点。在宋代邓椿的《画继》中记载:“正和间,每御画扇,则六宫诸邸竞皆临仿一样,或至数百本”这些都是用作灯片、窗纱和手中的团扇的,都是具有实用性的。宋代的花鸟画对宋代陶瓷业的发展,也起到了很大的促进作用;宋代出土的很多陶瓷上,都用有花鸟画绘制的图案,而这种在瓷器上绘画的方法一直流传至今,成为中国瓷器的一大特色~现在很多制作瓷器的 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 师、工匠,都能画一手很好的花鸟画作品。宋代的花鸟画艺术在工艺美术的各个角落都体现了强大的 生命力,成了工艺美术的基础课,为我国工艺美术的发展做出了很大的贡献。所以说,宋代花鸟画,其影响之大,范围之广,是值得我们认真研究和学习的。三、宋代工笔花鸟画的意境中国画的意境,是指一幅画中所体现的思想感情的境界。意境的构成,可以说是从触景生情到寓情于景,写景是为了写情,最后达到了情景交流,物我两融,体现出某种意思的境界。在中国画里,意境既不是客观物象的简单描摹,也不是主观意念的随意拼合,而是画家通过“外师造化,中得心源”,在自然美、生活美和艺术美三方面所取得的高度和谐的体现,是艺术家观照自然,感悟自然,观物取象时而生发的精神境界和情调。宋人花鸟册页简约的画面布局,高超精湛的表现技法,悠远、宁静、恬淡的诗意情趣,不仅是宋人册页花鸟画的艺术特色,而且是构成并凸显其意境的不可缺少的元素。1、简约的画面布局布局就是构图,即南齐谢赫“六法”中的“经营位置”。唐代张彦远认为“经营位置,则画之总要”。“经营”二字内涵非常丰富,包括画家思考分析、收集素材整理研究等一系列的思维活动。宋代工笔花鸟画的构图既讲究构图形式的周密严谨,又讲究绘画 内容 财务内部控制制度的内容财务内部控制制度的内容人员招聘与配置的内容项目成本控制的内容消防安全演练内容 的自然生动,活泼情趣。如宋人米芾说道:“布置得天真”。画家的情致意趣真实无碍的流泄成为构图的前提。“折枝花”画法由唐代边莺创造。此种构图往往以花卉一枝,配以禽鸟或蜂蝶表达作者立意。宋工笔花鸟画看似一种简约的花和鸟的构成,但均蕴 涵着画者巧思经营的设计,缜密的组织安排。林椿的《果熟来禽图》选取春夏之交果树的一枝,合理安排在画面,一只小鸟蓦然飞上枝头,打破了空间的宁静。折枝画法发挥了小幅的特长,小鸟的动态用细劲柔和的笔致勾勒,蓬松的羽毛则以浑融的墨色晕染,刻画得惟妙惟肖,可谓画中的点睛之笔,起到统领全局的作用。全图笔法精工,设色妍美,画外的情趣、空间境界的诗意与画意相结合,加强了花鸟画借物抒情的目的,给人以虚实相生、无画处皆成妙境之意。既保持了画院花鸟画状物精微的写实精神,又表现出作者蕴藉空灵的审美追求。宋画注重理法,状物精微,意境深邃。宋画不像明清绘画重意趣,以奇取胜,而是将花卉或鸟类置于画面的主体部分,利用空白,处理开合、虚实、疏密、藏露间的关系,在大气的布局中体现不同情趣的意境美。南宋李迪的《鸡雏待饲图》构图简洁,主体突出,两只一卧一立傲嗽待哺的毛茸茸的鸡雏,张大着嘴巴,眼睛直盯盯地望着同一方向,企盼母鸡喂饲的神情与画面空白的开合关系照应微妙。两只小鸡通过层层分染与丝毛的交错处理,显得生动有趣,毛色质感逼真。精密的描绘,传达出画家童稚般热爱生命、观照自然、体认生命真谛的美学思想。画面简约的意象正是丰富心灵的凝聚,传达出含蓄、空灵而幽深的意境。2、高超的表现技法简约缜密的布局造就了宋人花鸟册页的空灵幽深的意境,同时其高超精湛的表现技法更增添了画面富 贵、祥瑞的意趣。作为具有中国深厚传统文化代表意义的宋代工笔花鸟画,其设色上有一整套从审美观念到技法有序的程式限制,这样使工笔画达到艳而不俗、工而不板、精而不滞、厚而不腻的艺术效果,让我们从中体会到中国画“骨法用笔”、“气韵生动”的境界。宋代花鸟画,实际上就是宋代院体绘画,并且主要是以西蜀黄筌花鸟画派为主,统率宋代画院百年,绘画技法成熟。以典雅富丽,精工细密的格调为主。同时还有江南的徐熙野逸画派。也就是人们所说的“黄筌富贵,徐熙野逸”。事实上,徐黄二体,在造型上是一致追究微妙逼真,生动传神,都是在自然中截取素材,注重写生,追求浓厚自然的气息。与自然界的花草融为一体,是心与物的交融。画面布局简约、平和、微妙、动静相生,达到天人合一的境界。南宋册页无名氏的《疏荷沙鸟图》描绘的是萧瑟与荒冷的深秋之景,只剩下丝丝经络干枯的荷叶上零零星星点缀着虫蛀的痕迹;干皱的莲蓬被画家用线条勾勒的赋予沧桑的美感;荷梗上的沙鸟神情漠然,回头凝视刹那间与飞舞中的黄蜂形成静与动的对比。此画以墨色分染为主,设色清淡,刻画精工细腻,画面小中见大,意趣无穷,为宋代花鸟画中淡彩写实的精品。无论是格法严谨的黄家体,还是野逸疏朗的徐熙画派,在作品中所呈现的是天趣与人的精神交融,不知不觉中把自己融入到景物中,创造的是无我之境。那笔墨和色彩的变化是大自然生命的律动,也是画家情感的 流露,精神的物化。3、隽逸的诗意情趣宋人册页中以情取胜的是花鸟鱼虫。它们不以空间层次为主,而是“以活泼的形象、自然物态的姿致风韵为特色,画面多特写镜头,刻画某一富于戏剧性的细节,突出花朵、鱼虫、鸟兽的生命力,以及人对于自然生机的心理反射”。像传世作品《出水芙蓉图》,在团形的画面中,画家截取一花一叶,并巧妙地组合,构图简洁而富有张力,自然生态下的荷花形象被画家赋予了一种超自然的美。荷花精微的晕染勾勒,夸张的莲蓬花蕊的造型,借助立粉表现技法,舞动的荷叶,使小小的画面传达出一种空灵清虚的境界,揭示出自然界生生不息之情境。一花一叶,凝聚了他们对生命的关注,融入了他们的生命整体。画家在荷花中捕捉着一种感觉、一种情绪、一种境界,蕴含着宁静、平淡、和谐的诗意和超出具体细节刻画之上的一种“禅境”。总而言之:中国传统绘画是以主客体和谐,心、物统一观为基本特征的。宋代绘画追求画中诗意和谐,宋人册页花鸟画,尽管画幅不大,但表达的气势宏大、意境悠远,像清幽淡远优雅的诗,流露着怡然自足、平和超脱,阐释着宇宙自然不可磨灭的生机和人与自然的和谐统一。宋人作品在意境上追求自然和生命的气韵,可以说“形神兼备”是工笔花鸟画的最高境界,历代留下来的焕发着无限生机的精美作品就是很好的见证。
本文档为【浅谈宋代花鸟艺术与成果及影响】,请使用软件OFFICE或WPS软件打开。作品中的文字与图均可以修改和编辑, 图片更改请在作品中右键图片并更换,文字修改请直接点击文字进行修改,也可以新增和删除文档中的内容。
该文档来自用户分享,如有侵权行为请发邮件ishare@vip.sina.com联系网站客服,我们会及时删除。
[版权声明] 本站所有资料为用户分享产生,若发现您的权利被侵害,请联系客服邮件isharekefu@iask.cn,我们尽快处理。
本作品所展示的图片、画像、字体、音乐的版权可能需版权方额外授权,请谨慎使用。
网站提供的党政主题相关内容(国旗、国徽、党徽..)目的在于配合国家政策宣传,仅限个人学习分享使用,禁止用于任何广告和商用目的。
下载需要: 免费 已有0 人下载
最新资料
资料动态
专题动态
is_601191
暂无简介~
格式:doc
大小:17KB
软件:Word
页数:0
分类:生活休闲
上传时间:2017-11-14
浏览量:15