幼儿园音乐领域教学模式

幼儿园音乐教学模式 一、歌唱活动的教学模式 (一)示范—模仿式 1. 程序和策略 (1)引出主题 引出主题即教师用容易引起幼儿学习兴趣的方式导入新歌。新歌导入的方法有教具导入、情境 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 演导入、故事讲述导入、游戏导入、经验导入和直接导入等。 (2)反复范唱 幼儿善于模仿,教师的范唱不仅要有正确的唱歌技巧,更重要的是还应该有对幼儿的真挚感情,把幼儿当成亲切的听众。幼儿听老师富有情感地唱自己喜爱的歌曲,比听声乐技巧高超的歌唱家的演唱更加喜爱,倍感亲切。教师在范唱中还要有一定的教学艺术。例如,教师在范唱前先暗示幼儿,引起他们的注意,让他们知道老师要唱歌了,自己要好好听,心理上有所准备。另外,在唱歌过程中教师要使每个幼儿都在自己的视线之内,与他们能有视线的接触,面对幼儿使幼儿听清歌词,看清口形及面部表情并产生情感交流。在一次教学活动中,教师的范唱一般是三次左右,范唱的方式可以有清唱、操作教具唱和配上伴奏唱等。 (3)分析歌词 分析歌词这一环节应尽可能做到生动、灵活、简短和有艺术性,而不是枯燥、呆板、冗长、机械地照本宣科式的讲解,或让幼儿反复多次地背诵。分析歌词的方法很多,除谈话讲解之外,还可采用故事、挂图、绘画、情境表演等帮助幼儿理解记忆歌词。采用任何一种方法都应考虑不同年龄班的幼儿的特点。这一环节应与教师范唱交替进行。 (4)全曲带唱 全曲带唱即教师完整地、有表情地、一遍一遍地重复演唱歌曲,幼儿从头到尾、一遍一遍地反复跟唱。用这种方法教唱新歌,可以保全整首歌曲的意义、情绪和形象的完整性。在学唱过程中,较容易引起幼儿相应的情感体验。又因为是整首歌曲跟唱,幼儿必须自己动脑筋去记忆,去想:这一句唱完了,下一句是什么?这样就使幼儿的记忆、思维、想像等心理活动始终处于积极的状态,从而使幼儿能够以主动的态度去学唱新歌。开始带唱时,速度可稍放慢,起音也可以降低半度音或一度音;当幼儿逐步会唱之后,再回到原来的调子,采用应有的速度。不要急于用伴奏。 (5)分句教唱 采用全曲带唱的方法,歌曲中的歌词、旋律、节奏上的一些难点可能得不到解决,幼儿对于歌曲细节的把握也可能较为粗糙。在这种情况下,可采用分句教唱的方法,即教师范唱一句,幼儿模仿一句,把歌曲中难唱的句子单独抽出来重点教唱。 (6)反复练唱 在这一环节中,尤其应避免的是单调的重复练习。教师应想办法采用各种吸引幼儿的方法,让幼儿在愉快、有兴趣的情境下进行练唱,以达到预期的目的。可以采用的练唱的方法有:幼儿边唱边表演,边唱边用手拍歌曲的节奏,边唱边画出歌曲的节奏,边唱边用乐器为歌曲伴奏,用游戏的方法练唱,用接唱的方法练唱等。练唱的组织形式有全体唱、部分幼儿唱、单独唱等。选择练唱的组织形式及方法时,应注意不要为变化而变化,不能流于形式而要讲究实效,应使幼儿在各种变化的活动中受益。另外,为了避免幼儿疲劳、积极性下降,在一节课中,让幼儿练唱的次数不能过多,要适可而止,可将练唱分散到课后的其他时间中进行。 歌唱活动:找找祖国在哪里(中班) 活动目标 (1)感受歌曲带给我们愉快的情绪,辨听这首歌曲的速度不快又不慢,即中速。 (2)学习用断顿的演唱方法来表现歌曲旋律中的休止符。 (3)使学生学习唱歌的过程中,进一步产生爱祖国的情感。活动准备在认知活动中认识地球仪。 活动建议 (1)出示地球仪。教师说前两句歌词内容,同时请幼儿出来找找中国的位置在哪里。在幼儿找到以后,教师用后两句歌词内容来肯定。 (2)教师介绍歌曲名称后范唱歌曲。 (3)教师再次范唱,全班幼儿为教师的范唱拍手伴奏。教师提问:刚才,你们为老师拍手伴奏时,是快快地拍手还是慢慢地拍手? (4)教师又一次范唱,幼儿认真地辨听歌曲的速度。教师:这首歌曲的速度又不快又不慢,所以说是中速的。 (5)幼儿跟着教师轻声学唱歌曲。 (6)教师抽出有休止符的那几句进行范唱,重点让幼儿用断顿的方法来表现歌曲中的休止符。 (7)请愿意出来唱的幼儿站在集体面前放声唱。 (8)全班幼儿完整地演唱。 附: 注:该活动 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 选自新世纪课程幼儿园教师用书《音乐》(新版)上册,新世纪出版社出版。 3. 特点分析 歌唱活动中的示范—模仿教学模式主要在幼儿第一次接触新歌曲时采用,突出了幼儿歌唱教学以听唱为主的特点,注重幼儿对歌词及歌曲性质的理解,教幼儿学唱新歌时能做到循序渐进,突出重难点。 (二)熟悉—加工式 1. 程序和策略 (1)在日常生活中反复感知。有些歌曲在未正式教唱之前可以先让幼儿欣赏,使幼儿在欣赏过程中对歌曲产生初步的印象,尤其是对歌曲的旋律有耳熟感,从而产生学唱的兴趣和愿望,便于学唱。心理学研究表明,儿童对于似曾听过、看过的东西,学习的积极性最高。(2)整理加工已有经验。教师可通过谈话、再次演唱、操作教具等方式帮助幼儿整理已有经验,加深对歌曲的理解。 (3)全曲带唱。 (4)分句教唱。 (5)反复练唱。 幼儿歌唱活动中的熟悉—加工教学模式主要是针对幼儿无意注意占优势的特点,利用幼儿日常生活中的情境,让幼儿有机会反复听到即将要学习的歌曲,采用此模式可以克服正式教唱时由于幼儿对歌曲生疏而出现的教师范唱、幼儿学唱次数过多且效果不佳的现象。 (三)分解—累加式 1. 程序和策略 (1)分别熟悉歌曲中的节奏、歌词、曲调。教师将歌曲中的节奏、歌词、曲调分解出来,作为节奏活动、语言文学活动、节奏朗诵活动、韵律活动等的材料分别加以使用,使幼儿初步掌握之。 (2)全曲带唱。 (3)分句教唱。 (4)反复练唱。 2. 教学范例 歌唱活动:小树叶(大班) 活动目标 (1)引导幼儿感受、表现断顿与连贯,感受、表现强与弱,学习运用“男声”、“女声”、“独唱”、“齐唱”等演唱处理方式表现歌曲的形象和情感。 (2)教幼儿运用初步掌握的有关声音表情的知识、技能来表现同情与关怀、勇敢与热情两种不同的情绪。 (3)鼓励幼儿使自己的心情、歌声与大家相一致,共同体验和表现歌曲的音乐形象。 活动程序 (1)教幼儿学唱新歌 ①观察秋天落叶的情景,引导幼儿想像并议论:假如自己是一片小树叶,离开妈妈后会有怎样的情感体验? ②学习按音乐的节奏朗诵歌词,要求幼儿在朗诵时尽量表现出两种不同的形象(主要表现在朗诵的语气、语调、语速以及音量、音色的变化上)。 ③教师用两种不同的情绪弹奏歌曲的曲调各一遍,请幼儿指出每一遍各是表现哪段歌词内容的,并鼓励幼儿尽量说清楚自己的理由。 ④请幼儿集体随琴声填入歌词唱出。 (2)处理歌曲 ①教师用连续和断顿的唱法分别示范唱第一段的第一句,请幼儿指出哪种唱法更适合表现该段歌词所要表现的感情。第二段的做法依此类推。教师指导幼儿练习使用这两种唱法分别演唱各段,鼓励幼儿边唱边体验小树叶的心情,力争追求更好的表现效果。 ②教师请个别幼儿轮流对演唱形式和表演要求提出处理建议,并要求他们尽量说出处理理由,然后组织全体幼儿按这些 方案 气瓶 现场处置方案 .pdf气瓶 现场处置方案 .doc见习基地管理方案.doc关于群访事件的化解方案建筑工地扬尘治理专项方案下载 一一尝试。 在这一活动中,所有的方案都应该是可行的,可以提出适当理由的。如果提出建议的幼儿一时讲不清,教师可给予暗示或帮助。 (3)供教师参考的方案及理由 a. 第一段独唱,第二段齐唱。一个人唱更轻,更柔和,许多人唱更响,更勇敢。这种形式像一个小朋友关心地问许多小树叶,许多小树叶一起勇敢地回答。 b. 第一段齐唱,第二段独唱。许多人唱,表现许多小朋友都很关心小树叶,人多了可让每个人都努力唱得更轻,更慢,更连贯;一个人唱,表现小树叶一个人离开妈妈,没有小伙伴在一起也不害怕,更显得他很勇敢,人少了可以努力唱得更响,更快,更断顿有力。 c. 第一段女孩子唱,第二段男孩子唱。女孩子更善于表现温柔,男孩子更善于表现勇敢。 d. 第一段男孩子唱,第二段女孩子唱。男孩子也会同情和关怀别人,他们也会努力用更轻、更慢、更连续的声音来唱;女孩子也能不怕困难,在一个人离开亲人和小伙伴时也会表现得很勇敢,她们也会努力用更响、更快、更断顿有力的声音来唱。 附: 注:此范例选自《学前儿童音乐教育》,许卓娅编著.北京:人民教育出版社出版,1996年版。 3. 特点分析 用分解—累加式教幼儿唱歌,能使歌曲中的各要素,尤其是难点部分分散、突出,便于幼儿领会歌曲内容,体会歌曲性质,也便于幼儿学唱全曲。此教学模式特别适用于节奏、歌词、曲调有一定难度的歌曲。 (四)创造—熟悉式 1. 程序和策略 (1)学唱一段歌词。可采用歌唱活动教学模式一的方法让幼儿学唱一段歌词。 (2)不断填唱新歌词或改变歌曲的表现手段及演唱形式,让幼儿在这些创造及变化中反复熟悉歌曲的曲调。可以改变的歌曲表现手段有节拍、节奏、速度、力度和音色等。可以改变的演唱形式有齐唱、接唱、领唱、分角色唱、边伴奏边唱、边唱边做动作、边操作教具边唱和边唱边表演等。如果要让幼儿填唱新歌词,则应选择歌词内容紧凑、富有韵律感、中心词突出的歌曲,歌词中要求改变的成分应随幼儿年龄的增长而逐渐增多,可从替代某个名词、动词、象声词到替代整个句子。在创编活动中,教师应注意活动中集体练习的密度,努力使大部分幼儿在整个活动中有更多的机会动脑、动嘴、做动作,使全体幼儿保持高度的积极性,避免创编活动成为少数幼儿的活动。 2. 教学范例 歌唱活动:表情歌(中班) 活动目标 (1)引导幼儿感受、表现切分音,感受、表现节奏型××|×××|,感受、表现高兴的情绪。 (2)教幼儿学习根据指定的情绪为歌曲创编新词和有关的动作,并用有表情的歌声和身体动作加以表现。 (3)引导幼儿注意倾听他人的发言,注意观察他人的表演。 活动程序 (1)引导幼儿学会有表情地、准确地唱这首歌和准确、自然地随节奏拍手。 (2)幼儿学习创编新歌词和新动作。 ①教师提出问题:高兴时还可以用哪些方式来表示?要求幼儿创编新歌词和新动作,如“我高兴我就哈哈笑”,“我高兴我就扭扭腰”等等。 ②教师请要求创编的幼儿用清楚的声音把自己的想法告诉全体幼儿。然后,再由创编的幼儿带领全体幼儿进行表演。 ③教师提出问题:我们生气的时候会怎样?我们难过的时候会怎样?要求幼儿创编新歌词和新动作,如“我生气我就跺跺脚”,“我难过我就轻轻哭”等等。 ④幼儿用方法②进行交流和练习。 ⑤教师引导幼儿用正确的速度和力度来表现新编歌词的内容。 (3)教师有表情地弹奏歌曲的前奏,让幼儿指出教师所表现的是何种情绪。然后,请幼儿根据前奏暗示的情绪,用相应的歌词、动作及正确的表情来演唱。 附: 注:此范例选自《学前儿童音乐教育》.许卓娅编著.北京:人民教育出版社,1996年版。 3. 特点分析 该活动通过让幼儿创编歌词及动作,达到了在创造中熟悉歌曲的目的。采用该教学模式更重要的还在于引起幼儿参与、表现和创造的强烈兴趣,引发幼儿的联想,锻炼幼儿的发散思维能力,丰富和提高幼儿对歌曲的艺术表现力,有利于发展幼儿对音乐积极主动的态度倾向及提高幼儿探索、创造音乐的意识和技能。 二、韵律活动的教学模式 (一)示范—模仿式 1. 程序和策略 (1)引出主题,熟悉音乐 在这一环节中,教师应考虑采用哪些方法来引起幼儿的注意、兴趣,调动他们的积极性。可以运用教具引出主题,如:教“兔跳”动作时,教师可先用一小兔的木偶演示小兔随音乐跳动的情景,然后带领幼儿一起学习“兔跳”动作。也可以通过教师的表演引出主题,如:在教“鸡走路”前,教师戴上鸡的头饰,装扮成一只鸡,一步步走出来,捉捉虫,喝喝水,抖抖翅膀,幼儿看得入神,自己也会迫切地想模仿教师那样做一只鸡。还可以通过讲故事、念儿歌、猜谜语等形式引出主题。在此环节中,应尽可能地让幼儿感受音乐。 (2)反复示范 模仿在幼儿韵律活动中,尤其是舞蹈教学中占有一定的地位。教师的动作应成为幼儿的范例,要做得正确、合拍、自如,示范时应站在能使每个幼儿都看得见的位置上:可面向幼儿用“照镜子”的方法,也可背向幼儿与幼儿同方向做示范。为了使幼儿便于模仿,可以采用分解示范的方法,如先示范脚的动作,再示范手的动作。又如,把动作组合分解成较小较简单的部分,分别示范。对于一些难度较大的动作,应注意进行重点示范。 (3)分析、讲解动作要领 此环节与上一环节应结合起来进行,即在示范的同时应结合分析、讲解等语言指导。因为幼儿的视觉感受并不精细,对教师的示范动作有时不能完全看清,如果能用适当的语言及时点明动作的要领,则会帮助幼儿注意其动作的细节部分,大大提高示范的效果。教师对动作要领的分析、讲解有时还可借助形象的比喻,如教幼儿学垫步,可以启发幼儿的想像:“我们的脚好像踩在柔软、有弹性的垫子上,踩下去又弹回来。”便于幼儿掌握动作的要领。 (4)带领练习 带领幼儿初次练习时,速度可稍放慢。对于做动作有困难的幼儿,教师应给予具体帮助,手把手地教,使幼儿从“被动”的感受中获得体会,从而能主动地做出正确的动作。这种具体帮助应及时,否则幼儿在复习中总做着错误的动作,以后改正会更加困难。另外,教师应注意采用多种不同的练习形式,不断调动幼儿的积极性,让幼儿在反复的练习中逐步达到熟练掌握。 2. 教学范例 舞蹈:洋娃娃和小熊跳舞(中班) 活动目标 (1)感受音乐的欢乐情趣,随音乐较好地表现欢乐的情趣。 (2)学会舞蹈中的基本动作,重点学会两人左手相挽的动作,掌握换位置的方法。 (3)两人一组合拍、协调地表演舞蹈,体验与朋友一起跳舞的快乐。 活动准备 (1)红、黄手腕花按幼儿人数各一半。 (2)指偶教具洋娃娃和小熊各一。 (3)活动前已熟悉音乐“洋娃娃和小熊跳舞”。 活动建议 (1)出示洋娃娃和小熊指偶,引起兴趣。“看,洋娃娃和小熊手挽手跳舞了。”引导幼儿伴随欢快的音乐自由舞蹈。 (2)教师与一幼儿示范“左手挽左手”的动作及垫步转一圈的难点动作。 (3)教师以较慢速度哼唱,幼儿结伴练习以上两个难点动作。指导语:手挽手呀点点头,垫步垫步转一圈,转完一圈拍拍手。 (4)在钢琴的伴奏下,幼儿结伴练习两个难点动作。 (5)在原速音乐带的伴奏下,幼儿继续结伴练习两个难点动作。 (6)幼儿围成内外两圈,欣赏教师与一幼儿完整地示范舞蹈。 (7)教师哼唱,幼儿学习舞蹈中的其他基本动作。 (8)在音乐伴奏下,幼儿尝试与同伴一起完整地舞蹈。 (9)学习内圈换位的方法,即向着戴手腕花的手的方向走一个位。 (10)幼儿连续地、完整地舞蹈,从中练习换位。指导语:向着红花走走走,换了一个新朋友。 (11)在愉快的音乐声中结束。 附: 动作说明: 幼儿围成内外两圈,每人右手戴上一朵手腕花:外圈幼儿戴黄色花,内圈幼儿戴红色花。(1)—(2):两人面对面,双手屈肘举起与肩平,五指张开随意抖动,双脚做蹦跳步一下。 (3)—(4):动作同(1)—(2)。 (5)—(8):两人手拉手做“拉锯”动作,一拍一下,两脚交替起踵,一拍一下。(9)—(12):两人左肩对左肩,左手挽左手站好,右手叉腰,眼睛对看,相互点头交流,一拍一下。 (13)—(15):左手继续相挽,右手举起做手腕转动,一拍一下,双脚做垫步向顺时针方向转一圈站回原位。 (16):面对面站好,原地拍手三下。 间奏:内圈幼儿顺时针方向(即戴花之手的方向)移动一个位置,换一个新朋友继续舞蹈。注:该范例选自新世纪课程幼儿园教师用书《音乐》(新版)上册,新世纪出版社出版。3. 特点分析 韵律活动中的示范—模仿教学模式结构完整,对幼儿的要求循序渐进,重难点突出,能使幼儿较快、较扎实地掌握所学内容。该模式适用于舞蹈基本动作的教学。 (二)探索—创编式 1. 程序和策略 (1)经验回忆 在这一环节中,教师通过引导幼儿回忆有关经验提出主题。生活经验是幼儿有感情动作的基础,只有唤起幼儿对生活经验的回忆,幼儿才能把动作做得生动、富有想像,才能表达出一定的感情而不流于机械模仿或枯燥练习。 (2)动作创编 动作创编即教师让幼儿自己用动作来表现教师提出的形象、情节、情绪、节奏或结构等。在这一环节中,教师应努力通过自己的艺术敏感性来组织引导幼儿的创编,并在创编过程中不断提高幼儿的艺术敏感性。值得注意的是,教师应尊重幼儿创编的动作,比较忌讳的做法是先鼓励幼儿创编,最后又把幼儿的意见全部“扫地出门”,结果又回到“教师示范,幼儿模仿”的老路子上去。 (3)体验音乐,匹配动作 教师组织幼儿倾听、分析、体验音乐,组织幼儿用讨论的方法,将程序(2)中已准备好的动作与音乐有关部分或要素相匹配,并让幼儿按讨论结果随音乐做动作。 (4)相互观摩教师根据幼儿表现的情况,组织幼儿相互观摩,并从中提炼出动作要领及动作表现的要领。 (5)产生范例,借鉴吸收 教师指定幼儿将自己创编的动作或动作组合教给全体幼儿,或者由教师提出幼儿中产生的好范例,让全体幼儿在新一轮动作表现中自由借鉴吸收。 (6)教师组织幼儿重复(4)、(5)的程序。 2. 教学范例及分析 韵律活动:狮子进行曲(大班) 活动目标 (1)要求幼儿学习用富有个性和表现力的动作表现作品的内容和形象。 (2)教幼儿学习在没有结构图提示的情况下,正确地按音乐的结构进行动作表演。 (3)让幼儿体验想像、创造和发表的愉快。 活动准备 狮王头饰一个,狐狸头饰一个,各种动物头饰若干,各种彩色纸和纸条若干,挂历纸卷成的纸棍若干。除狮王和狐狸的头饰以外,其他动物头饰和纸道具分发在幼儿的椅子下面,每人一件。 活动过程 (1)教师引导幼儿回忆作品中的主要动作:吹号、狮王走路、狮王吼叫。 (2)教师请幼儿用与他人不同的动作来跟随音乐(教师弹奏有关的旋律)表演。教师组织幼儿相互观摩,并评价那些富有个性和表现力的表演方案。 (3)教师引导幼儿表现狡猾的狐狸带领小动物向狮王献殷勤的场面。教师可通过开放性的示范,向幼儿展示各种表现狐狸狡猾形象的动作方案,并通过提问或提示等方法引导幼儿想像和表现:小动物是怎样的心情?你是什么动物?你打算为狮王做什么事情?等等。 (4)播放作品的A'部分,请幼儿自选角色跟随音乐表演,要求在音乐结束时造型不动。连续表演2~3遍,每遍结束时,教师用反馈的方法小结,提出问题并对好的表演方案给予鼓励。 (5)教师戴上狮王的头饰,组织幼儿分配其他角色,跟随音乐完整表演。 (6)教师戴上狐狸的头饰,组织幼儿分配其他角色,跟随音乐完整表演。 (7)教师请幼儿推荐两名合适的幼儿分别担任狮王和狐狸。教师自己拿出一件纸道具,向幼儿说明自己想扮一个什么动物,并打算怎样运用这件纸道具,如打算扮小猴,拿着一片叶子当盘子,给狮王送桃子,后来又将叶子当扇子给狮王扇风,然后,请幼儿自己设计表演。 (8)教师组织扮演狮王、狐狸、仪仗队和小动物的幼儿各自在规定的位置上准备好。教师自己扮演从树上滑下来报信的猴子。播放音乐,完整地跟随音乐表演。必要时,教师可以改变角色,临时帮助那些有困难的幼儿。 分析 在上述活动目标中,创造性动作表现的要求对于已初步了解音乐内容、形象的幼儿来说是比较适宜的。通过第一层次音乐欣赏的活动,幼儿对于音乐的结构已有了初步的了解,离开结构图独立表演的要求有助于幼儿集中精力倾听和展开想像。 该作品音乐形象较多,结构也较复杂,因此,在设计时,将活动分成三个阶段。 第一阶段(步骤1、2)的形象表现要求相对简单,不作为重点,也不必花太多时间。 第二阶段(步骤3、4)是该层次的重点和难点。因为幼儿对表现狐狸的狡猾缺乏经验,而且森林里有各种各样的动物,它们的活动方式也各不相同,幼儿在表现时难以相互吸收借鉴。因此,教师的组织、指导在这一阶段中显得更加重要。 第三阶段是一个完整表现和体验的阶段。这时,幼儿对作品中的形象已有了初步的创造性表现的经验,对作品的结构也较熟悉了。在这个基础上,通过步骤5、6中教师以角色身份出现的参与指导,幼儿已能比较熟练地按角色表演的方式完整表演。这时,道具和头饰的加入才能起到扩大、延伸幼儿的想像和丰富幼儿表现的作用。否则,过早地使用头饰和道具,反而会分散幼儿对形象和音乐的注意力,造成幼儿的过度兴奋和活动秩序的混乱。 注:该范例选自《学前儿童音乐教育》,许卓娅编著,人民教育出版社,1996年版。 (三)模仿—创造式 1. 程序与策略 (1)引出主题。 教师直接提出主题,或在引导幼儿回忆有关经验的基础上提出主题。 (2)学习基本动作。 教师用模式一的方式教幼儿学习基本动作,或用模式二的方式让幼儿创造出某种动作,并以此作为基本动作。 (3)学习基本动作变化的方法。 教师教给幼儿某种变化基本动作的方法,如变化节奏或变化姿态等,并组织幼儿跟随音乐练习他们运用变化法创造出来的各种新动作。 (4)学习组织动作的方法。 教师教给幼儿某种组织动作的方法,如按照情节组织或按照结构的重复变化规律组织等,并引导幼儿用集体讨论的方法根据音乐创编动作组合。 (5)动作组合创编练习。 教师带领幼儿跟随音乐将创编出的组合连贯起来表演。 (6)幼儿独立地连贯表演。 2. 教学范例及分析 韵律活动:创编提压腕组合(大班) 活动目标 (1)教幼儿进一步练习交往合作的技能,体验交往合作的愉快。 (2)教幼儿学习舞蹈基本动作“提压腕”。 (3)要求幼儿学习按形象、情节组合动作,并学习使动作组合与音乐结构相协调。活动准备丰富幼儿关于蒙古族人民的生活常识。 活动过程 (1)全体幼儿两人一对做“跑马步”进入活动室。在活动室内继续随音乐做双人配合的“跑马步”练习。教师鼓励幼儿用手、臂做出各种不同的动作,鼓励幼儿之间用各种不同的方式配合。每次音乐结束后,教师可进行反馈小结,并可组织幼儿相互观摩。教师重点讲评幼儿在练习中产生的交流、合作比较好的范例。 (2)教师请幼儿回忆有关蒙古族人民的生活常识,鼓励幼儿用手臂动作模仿骑马、挤奶、剪羊毛、放猎鹰、摔跤等动作。教师哼唱挤奶舞的音乐为创编新动作的幼儿伴奏。 (3)教师用提压腕的动作模仿老鹰飞,并要求幼儿模仿和练习。教师可自己哼唱音乐也可请人伴奏。 (4)教师引导幼儿用集体讨论的方法创编提压腕组合“小小摔跤手”。 如:第一段音乐的第一、二句,表现小摔跤手骑马来到草原上;第三、四句,表现在摔跤之前小摔跤手学老鹰飞,以示自己的勇敢和强壮;第二段音乐的第一、三句,表现小摔跤手抱在一起,你推我掇;第二、四句,表现小摔跤手头顶着,相互抱住转圈,想把对方摔倒。在以上4个动作中,有3个动作的手腕动作都可以由提压腕变化得到。组合是按情节结构构造的。音乐的句子结构也同时表现出来了。 (5)教师带领儿童完整地随音乐反复练习新编的组合,让幼儿充分体验创造和表演的愉快。 (6)教师小结。幼儿两人一组做双人配合的“跑马步”离开活动室。 分析 在活动目标中,交往合作技能的培养是一项长期的教育目标。学习“提压腕”和学习按形象、情节变化组合动作是该层次教育活动的重点。手腕的上下运动,大班幼儿可以很容易地掌握,按形象、情节变化组合动作,对于有一定形象积累和情节想像、理解能力的大班幼儿来说,也是可以接受的。 在步骤1中,练习的重点是创造性的动作表现活动中的交流、合作。因此,教师在反馈、小结、组织观摩、重点分析等指导过程中,也应该侧重引导、鼓励幼儿以更好的方式与他人交流合作。 步骤2是一个过渡性的环节。幼儿在这个环节中用创造性的动作表现复习巩固了有关蒙古族人民的生活常识,同时也为新的舞蹈动作学习做好了态度和认知方面的准备。 步骤3是按韵律活动设计的第一种模式———示范、模仿、练习的模式设计的。目的是让幼儿尽快地掌握新的舞蹈基本动作。 步骤4、5则是此模式的关键程序,目的是教幼儿学习根据情节、形象组合动作的规律。 通过这个活动,幼儿不但可以学到新的舞蹈动作和编舞知识,还可以进一步发展合作、交往的态度和技能,使幼儿对蒙古族人民生活的认识更加深刻和丰富。 附: 注:该范例选自《学前儿童音乐教育》,许卓娅编著.北京:北京人民教育出版社,1996年版。 三、音乐欣赏活动的教学模式 (一)整—分—整的模式 1. 程序和策略 (1)引出主题。教师用容易引起幼儿学习兴趣的方式引出主题。 (2)介绍作品的主要内容。此环节有两种做法。一是先将作品的名称、主要内容介绍给幼儿,方法有:A. 简单的故事介绍;B. 借助教具介绍;C. 通过引导性谈话介绍等。使幼儿心理上有所准备,欣赏音乐时能随音乐作品的内容产生一定的联想和想像。教师的介绍应做到简短、形象、切题,尽量避免与音乐作品内容无关的或者会引起幼儿对音乐作品内容误解的介绍。此做法比较适用于有标题或有一定情节的器乐曲。二是先不向幼儿介绍作品的名称、主要内容,而是向幼儿提出一些能引起幼儿注意、启发幼儿想像的问题。如欣赏的是歌曲,可根据幼儿的实际水平提问:这首歌曲讲了些什么事情?听起来声音像什么?是谁唱的?有伴奏吗?伴奏用的是什么乐器?是几拍子的?等等。若欣赏的是性质较鲜明的器乐曲,可以让幼儿边听边想:听了这首乐曲好像看见了什么?听见了什么?自己又想做什么?是几拍子的?用了什么乐器演奏?等等。欣赏后让幼儿先表达,教师再根据情况进行必要的补充或指导。 (3)完整倾听音乐。在这一环节中,教师可以借助图片或活动的直观教具,或通过自己的表演伴随音乐的进行,以帮助幼儿感知和理解作品。 (4)分段倾听音乐。如果所欣赏的作品含有几个乐段,或歌曲含有几段歌词,教师可组织幼儿分段倾听。 (5)谈论倾听的感受。在此环节中,对作品的谈论就不能仅停留在主要内容及情绪性质上,教师应把重点放在引导幼儿感受和理解作品中各种表情手段的丰富表情作用,通过谈论,使 幼儿较为完整、全面、深入、细致地感知音乐作品。如让幼儿感知音乐速度和力度的变化,感知乐曲结构上的重复与变化时,教师可以提问:“音乐从头到尾是否都一样?什么地方不一样?怎么不一样?”等。 (6)完整倾听音乐。 (7)随音乐做动作。在幼儿对所欣赏的音乐作品的情绪情感有了一定程度的理解之后,教师应引导幼儿用动作来表达对音乐的感受,因为身体动作是幼儿表达内心感受的一种方法。借助身体动作,有利于幼儿富有想像地表达自己的感情,帮助幼儿加深理解,是提高幼儿辨别音乐性质能力的一个重要手段。在这一环节中,教师可以不必告诉幼儿应该做什么动作,该如何做,也可以不必要求动作严格合拍,应让幼儿自主地、创造性地去表现音乐,只要求动作在情绪上与音乐保持一致,注意不要使幼儿的动作妨碍对音乐的欣赏。 2. 教学范例 音乐欣赏:快乐的小老鼠(小班) 活动目标 (1)初步感受作品ABA的结构,并用小老鼠出门、吃食、跳舞的律动进行表现。 (2)在教师的帮助下学习随音乐自由地用动作表演。 (3)愉快地与同伴共享有限的空间,不与他人挤撞。 活动建议 (1)听教师用生动的语言交代游戏情节。 (2)完整欣赏全曲一次,感知乐曲的旋律。 (3)欣赏A段乐曲:小老鼠在干什么? (4)在音乐的伴奏下模仿小老鼠出门的动作。 (5)欣赏B段乐曲:小老鼠出门去干什么?是怎么吃食的? (6)在音乐的伴奏下模仿小老鼠吃食的动作。 (7)欣赏C段乐曲:小老鼠吃饱了干什么?是怎样跳舞的? (8)再次完整欣赏全曲一次,进一步感受ABA结构。 (9)随音乐自由地用动作模仿小老鼠跳舞。 (10)在教师的引导下,完整连续地跟随音乐表演。 附: 注:该范例选自新世纪课程幼儿园教师用书《音乐》(新版)上册,新世纪出版社出版。 3. 特点分析 整—分—整的倾听欣赏模式突出了音乐欣赏教学的主要方法:让幼儿倾听音乐。在让幼儿倾听音乐时做到从整体轮廓性的感知到局部细节的感知,再到整体、全面、完整的感知,遵循了幼儿的认知规律,能使幼儿在充分的音乐欣赏实践中,对音乐作品获得一个较为完整、全面、深入、细致的感受,有利于提高幼儿欣赏音乐的水平及能力。 (二)韵律活动型模式 1. 程序与策略 (1)引出主题。教师用容易引起幼儿学习兴趣的方式引出主题。 (2)依据情境,创编动作。即教师向幼儿提供与音乐的性质、某种要素或结构有关的情境,引导幼儿依据情境提供的线索创编动作。 (3)随音乐进行表演。教师采用幼儿创编的动作或动作组合,带领幼儿随音乐进行表演,并借助这种有组织的大肌肉动作帮助幼儿感知音乐。教师也可以组织幼儿一边倾听音乐,一边自己用各种在程序(2)中设计出的动作与音乐的相应部分相匹配。 (4)相互观摩、讨论。教师组织幼儿相互观摩,并讨论哪些反应方式与音乐匹配得更恰当。教师也可以组织幼儿提出新的动作反应方案,并请提出新方案的幼儿带领全体幼儿跟随音乐进行反应。 (5)如果需要让幼儿感知和反映音乐中更细微的特征,教师可在提出新的要求之后,再组织幼儿重复(2)、(3)、(4)的程序。 (6)随音乐完整地表演。 2. 教学范例 音乐欣赏:龟兔赛跑(大班) 活动目标 (1)引导幼儿感受、表现音乐中的乌龟、兔子的不同,并感受、表现音乐中的四个主要场景:宁静美丽的森林早晨,紧张激烈的龟兔赛跑,小兔睡觉做梦,欢快热闹的庆祝会。 (2)指导幼儿学习用自己的语言、动作和绘画作品来表现音乐中的人物和情节。 (3)引导幼儿理解音乐的主题思想,享受表达、交流和合作表演的快乐。 活动程序 (1)教师讲述故事或引导幼儿回忆该故事。教师和幼儿一起讨论故事中两个主人公的性格特点:乌龟谦虚,诚恳;小兔骄傲。 (2)教师请幼儿用自编动作表现乌龟和兔子走路的形象,并引导幼儿尽量表现出乌龟的沉着、坚定和小兔的自大、轻浮。 (3)教师请幼儿仔细倾听作品中乌龟和兔子的音乐主题,请幼儿指出:哪段音乐是表现哪个动物的?为什么?并请幼儿跟随音乐用动作表现。 (4)教师组织幼儿相互观摩,并引导幼儿注意他人表演的长处或特色。 (5)教师请幼儿仔细倾听作品中表现森林清晨和龟兔赛跑的两个片断,请幼儿指出:哪段音乐是表现哪种场景的?为什么?并请幼儿跟随音乐用动作表现。 (6)教师组织幼儿仔细倾听作品中表现森林清晨的片断,请幼儿根据音乐想像森林清晨的场景,如树木、花草、小溪、小鸟、升起的太阳、美丽的早霞等。请幼儿自选角色跟随音乐合作表现美丽的森林清晨。 (7)教师组织幼儿倾听作品中表现庆祝会的音乐片断,并指导幼儿随音乐即兴结伴舞蹈。 (8)教师请幼儿倾听作品中表现龟兔赛跑和小兔睡觉的音乐片断,请幼儿坐在座位上自由地边听音乐边做即兴动作表演。教师重点注意幼儿在表演中是否能够准确反映出小兔睡觉的音乐片断。 (9)教师组织全体幼儿随音乐完整地表演。 ①全体幼儿表演森林早晨。 ②两位幼儿分别表演乌龟和兔子出场。 ③两位幼儿表演龟兔赛跑,其他幼儿坐在座位上拍手,作为观看比赛的观众。 ④全体幼儿结伴即兴舞蹈,表现森林的庆祝会。 注:该音乐比较长,教师在让幼儿表演全曲时可根据本班情况做适当删截。 附: 注:此范例选自《学前儿童音乐教育》,许卓娅编著,人民教育出版社出版,1996年版。 3. 特点分析音乐欣赏教学中的韵律活动型模式最突出的特点是引导幼儿借助动作感受音乐,有利于提高幼儿创编动作的能力及动作与音乐的匹配能力。这一模式较适用于欣赏形象比较鲜明、节奏感比较强的音乐作品。 (三)美术活动型模式 1. 程序和策略 (1)引出主题。教师用容易引起幼儿学习兴趣的方式引出主题。 (2)倾听、理解音乐。教师采用图片、幻灯或者活动的直观教具,在组织幼儿倾听音乐时,帮助幼儿感知、理解音乐。 (3)借助动作进一步感知、理解、体验音乐。在此环节中教师可采用类似模式(二)的方式进行。 (4)创作视觉艺术作品。教师引导幼儿用自己创作的视觉艺术作品表现他们对音乐的感知、理解和体验。 2. 教学范例 音乐欣赏:梦幻曲(大班) 活动目标 (1)引导幼儿感受、表现抒情优美的风格。 (2)指导幼儿学习用自己的话随音乐朗诵。 (3)引导幼儿体验音乐带来的美好情感,并体会表达的快乐。 活动程序 (1)教师让幼儿观察比较梨子(切成两半)和小提琴的形状,引导幼儿注意外形上的相似点。 (2)教师请幼儿欣赏配乐故事。(教师在朗诵时要注意尽量保持抒情的风格,不要用戏剧化的声调来表演故事中的人物。) (3)教师请幼儿用抒情优美的声调学习朗诵:“拉呀,拉呀,星星也来听,月亮也来听,森林里又美好又安静。” (4)教师引导幼儿想一件自己认为很美好的事情,并用一句简单的话来表达。如“唱呀唱呀,妈妈为我唱支歌;织呀织呀,妈妈为我织毛衣”等等。对于有困难的幼儿,教师可以帮助他组织句子。 (5)教师播放音乐,请幼儿用抒情优美的声调随音乐讲自己想出来的话。 (6)教师向幼儿简单介绍这首音乐,告诉幼儿这首音乐是与做梦有关的,而且梦见的都是一些非常美好的事情,请幼儿仔细倾听音乐,并假想自己在做梦。 (7)教师随音乐用梦幻般的语音语调讲述自己事先编好的做梦内容。 (8)请幼儿随音乐简单讨论自己所编的美好的梦。 (9)请幼儿在音乐的伴奏下画出自己所编的美好梦境。 (10)请幼儿随音乐讲述自己画的美好的梦。教师指导幼儿尽量用梦幻般的语音语调与音乐一致。 (四)文学活动型模式 1. 程序和策略 (1)引出主题。教师用容易引起幼儿学习兴趣的方式引出主题。 (2)教师朗诵文学材料。教师随音乐朗诵文学材料,其内容可以是故事、散文、诗歌或歌词。这些内容可以是教师根据音乐选择的,也可以是创作的。教师在朗诵时可用视觉材料或动作表演帮助幼儿感知和理解音乐。或者教师先朗诵文学材料,再组织幼儿倾听音乐,最后请幼儿将文学材料与音乐材料相匹配。 (3)幼儿学习配乐朗诵。如果文学材料比较简单,适合幼儿学习,教师可教幼儿学习配乐朗诵;如果文学材料中某些部分适合幼儿学习,教师可教幼儿学习这些简单的部分;如果文学材料中某些部分是可以让幼儿创编的,教师可组织幼儿根据原作中文字与音乐的要求练习创编。 (4)教师完整地播放音乐,并带领幼儿朗诵在程序(3)中学会的文学材料;或者组织幼儿朗诵在程序(3)中创编的,甚至是即兴创编的文学材料。 2. 教学范例: 同模式(三)。 3. 特点分析 音乐欣赏教学中的文学活动型模式最突出的特点是把音乐艺术与文学艺术相结合,使幼儿能在感受音乐的同时,学习用语言去表现音乐,有利于提高幼儿的朗诵水平及语言创造力。此模式较适用于欣赏意境较美,有较广阔的想像、联想空间的作品。 四、乐器演奏活动的教学模式 (一)从总体布局入手的模式 1. 程序和策略 (1)引出主题。教师用容易引起幼儿学习兴趣的方式引出主题。 (2)感知、分析音乐。乐器演奏是根据音乐进行的,倾听音乐是极为重要的一环。在告诉幼儿乐曲(或歌曲)的名称、主要内容后,就要引导幼儿仔细倾听、感受音乐的性质、力度、速度、节奏及段落等。可让幼儿随音乐拍手以便逐渐熟悉音乐。 (3)掌握演奏方案。对有一定基础的班级,教师可引导幼儿集体为乐曲设计打击乐配器演奏方案,并组织幼儿进一步掌握设计出的演奏方案。编配演奏方案应考虑幼儿的年龄特点:为小班幼儿编配的打击乐应简单,以齐奏为主,节奏型变化不大;为中、大班幼儿编配的打击乐则可稍复杂一些,可用不同乐器轮流演奏,不同乐器的节奏型也可不同。有时同一乐曲可编配出不同难易程度的打击乐给不同年龄班使用。如《儿童舞曲》,小班齐奏,中班则可在第二乐段时,用两种乐器轮流演奏。为了便于幼儿掌握演奏方案,目前幼儿园普遍使用的是“变通总谱”,主要有“动作总谱”、“图形总谱”、“语音总谱”三类。因为“通用总谱”(简谱和五线谱)的认知方式和过程都比较复杂:使用通用总谱,不但不能对幼儿整体感知配器方案的过程有所帮助,反而会人为地增加幼儿的认知负担,减少幼儿感知音乐的乐趣;若不用 总谱,幼儿在掌握演奏方案中记忆的负担又会太重。“变通总谱”正是为了解决上述矛盾而被创造出来的。 (4)分组徒手练习合奏。中、大班乐器演奏的要求逐步提高,有时不同的乐器要轮流打,有时虽然同时打,但是各打各的节奏。因此,在未拿乐器前应先进行分声部的徒手练习。教师可根据打击乐中配器的情况将幼儿分成若干组,各组先分别练习各自承担部分的打法,然后合起来一道打。也可以全体幼儿一起依次学习各种不同乐器的打法,然后分组,分别打自己这种乐器的节奏型。在这一步骤中,教师应让幼儿开始学习时看教师如何指挥。教师指挥时所做的动作最初应该与幼儿所做的动作完全相同,待幼儿熟练后,教师可改用击拍法,但仍然要把要求幼儿演奏的节奏型表现出来。值得注意的是:分组徒手练习的时间不能太长,不能等到幼儿完全会打了再分发乐器,因为在使用乐器的过程中还可以继续学习。长时间徒手会降低幼儿学习的积极性,更重要的是不利于幼儿有更多的机会在全体幼儿亲手打击乐器的过程中感受各种乐器的不同音色、音响特点及其在合奏中所产生的效果,这样反而会影响音乐能力的发展。 (5)用乐器随音乐合奏。在徒手练习的基础上,可让幼儿随音乐打击乐器,拿相同乐器的幼儿应坐在一起,若坐成横排,持演奏音量小的乐器的幼儿应排在前面。分发乐器时,教师可将乐器事先放在小椅子下面,以减少不必要的等待及混乱。乐器拿出后,凡不演奏时,幼儿须将乐器放在大腿上,不发出声音,眼睛也不看乐器。教师的指挥除应符合一般指挥的要求外,还可根据打击乐中节奏的需要增加某些能帮助幼儿领会、激发幼儿情绪的适当的姿态或动作。要求幼儿演奏时眼睛注视指挥者,积极地与指挥者进行交流,注意倾听音乐与他人的演奏,不做与演奏无关的事情。幼儿熟练后可由幼儿担任指挥。在指导幼儿演奏的过程中,教师应注意培养幼儿内在的节奏感,那种以“打空拍”作为“拐棍”训练幼儿感受强弱的做法,反而会成为妨碍幼儿节奏感发展的障碍,因为这样做,会使他们习惯于以双手摊开“打空拍”来代替对强弱拍的内在感受,离开了这一动作,弱拍也就打不出来了。 (6)幼儿自由交换乐器并演奏。不要让幼儿固定只练一种乐器,在幼儿熟悉了打击乐的演奏方法后,应让幼儿轮换着练习不同的乐器,使幼儿能更好地认识各种乐器的性质、使用方法,还能学会各种不同的节奏型及发展相互协调的能力。幼儿交换乐器时,应将原来使用的乐器放在座椅上,再迅速无声地找到新的座位坐下。教师要求幼儿在交换过程中不与他人或场内的座椅相撞,坐下时不使座椅发出声音或发生移动。 (7)创造性地改变原配器方案。在幼儿具有一定演奏经验的基础上,教师可引导幼儿创造性地改变原配器方案,如部分地改变音色或节奏型,增加大鼓、大钹或其他特色乐器等,同时组织幼儿演奏。 2. 教学范例及分析 乐器演奏:狮子进行曲(大班) 活动目标 (1)在教师的引导帮助下,幼儿用集体讨论的方法设计打击乐器演奏方案和“图形总谱”。 (2)要求幼儿在教师指导下学习看“总谱”随音乐演奏。 (3)教幼儿进一步学习看指挥演奏,轮流学习当指挥。 (4)让幼儿体验创造和演奏的愉快。 活动准备 音乐结构挂图一张,大鼓、吊钹各一,铃鼓、串铃各若干,碰铃、木鱼各若干。铃鼓、串铃、碰铃、木鱼分成4组放在幼儿的座椅下面。 活动过程 (1)教师出示音乐结构挂图,并请幼儿观察教师提供的6种乐器,然后用提问的方式引导幼儿一部分一部分地讨论:用什么样的节奏,用什么样的乐器和器乐的演奏方法来分别表现每个部分的音乐形象,用什么样的符号来表示乐器、演奏法和节奏,等等。 如幼儿认为:吹号的声音很响,可以用6种乐器一起演奏,这种很响的音可用“×”表示;狮王走路的声音很重,可以用大鼓一下一下地慢奏,这种很沉重的声音可用“●”来表示;狮王吼叫的声音很粗糙、刺耳,可以用吊钹、铃鼓和串铃一起演奏,即三种乐器一起强奏一下,然后铃鼓和串铃猛烈地持续摇动,这种声音可用“ ”表示;小动物走路的声音很轻,可用木鱼和碰铃一下一下地快奏,这种声音可用“·”来表示。 教师根据幼儿的意见将所有符号排入音乐结构图,就成了下图: (2)教师哼唱旋律,全体幼儿手拿乐器看着“乐谱”,用慢速度轻轻演奏1-2遍。教师用右手在图上指示音乐的进行,用左手指挥幼儿演奏。 (3)教师将图中表示音乐结构的部分盖上,只剩下表示演奏方案的符号。播放音乐,用步骤2的方法指挥幼儿演奏。 (4)教师拿走教学挂图,用双手指挥幼儿演奏。 (5)幼儿轮流学习指挥。在更换“小指挥”时,可同时更换演奏大鼓和吊钹的幼儿,其他幼儿也可以自由交换乐器。 分析 在活动目标中,设计配器方案和图形总谱是其中的重点。根据音乐形象设计打击乐器的配器方案,再根据配器方案所造成的音响形象设计图形总谱,这两种活动可以锻炼幼儿的类比联想能力。这些活动是在教师具体引导、帮助下,通过集体讨论进行的,不要求幼儿独立设计,因而大班幼儿是可能做到的。 在步骤1中,采用讨论一部分、确定一部分、记录一部分的方法,既节省时间,幼儿的注意力又不易分散。 幼儿讨论的结果是各不相同的,教师可根据大多数幼儿的意见记录。在幼儿有困难时,教师也可以提出自己的意见。 图形谱与原音乐结构图相结合,可以帮助幼儿理解和掌握两者的关系,有利于幼儿在演奏时顺利地迁移对该音乐结构的原有经验。 在步骤3中,教师盖上结构图,是为了使演奏方案的结构更加清晰。 在步骤4中,教师拿走教学挂图,是为了使幼儿能更好地看指挥和听音乐。 在步骤5中,教师采用了退出的方法,以便幼儿能够有机会学习指挥和获得新的角色体验。 (二)从主要声部入手的模式 1. 程序和策略 (1)引出主题。 (2)感知、分析音乐。 (3)设计、掌握某一特定声部的节奏及演奏方法。在这一环节中,教师采用示范—模仿的方式,教幼儿学习并帮助幼儿掌握打击乐曲中某一特定声部的节奏和乐器演奏方法。或者教师引导幼儿集体为音乐设计一个打击乐配器的主要声部的演奏方案。 (4)幼儿随音乐演奏这一特定声部的方案。 (5)学习、掌握其他辅助性声部的演奏方案。教师可采用类似模式(一)的方法帮助幼儿掌握。 (6)随音乐合奏辅助声部。 (7)合奏并倾听主要声部及辅助声部之间的配合效果。 (8)教师请幼儿担任指挥,并指导其指挥演奏。 (9)参考采用模式(一)中的程序(6)、(7)。 2. 教学范例 乐器演奏:瑶族舞曲(大班) 活动目标 (1)引导幼儿感受、表现优美、宁静、舒展的音乐。 (2)幼儿探索怎样用熟悉的乐器和节奏型奏出优美、宁静、抒情的效果。 (3)指导幼儿学习在较复杂的情况下相互配合,学习在演奏自己的声部的同时倾听和享受其他声部的演奏。 活动程序 (1)熟悉音乐和铃鼓的演奏方案。 ①教师在午饭前后、午睡起床、安静游戏等时间内播放或弹奏该曲,让幼儿有机会逐步熟悉这首音乐。 ②教师在自由活动、等待、活动转换时间或音乐活动时间内,向幼儿提供随该乐曲自由做动作的机会。在适当的时候,教师可逐步引导幼儿注意用更柔和;舒缓的动作来表现音乐的性质。 ③让幼儿欣赏教师持铃鼓随该乐曲所做的表演: ④教师教幼儿学习徒手随音乐做上述演奏动作。 ⑤教师教幼儿学习持铃鼓随音乐做上述演奏动作。 (2)幼儿熟悉主要节奏型并学习其他乐器的演奏方案。 ①教师请幼儿独立地随音乐演奏铃鼓,教师用大鼓给幼儿的演奏伴奏。 除第七句(即第13、14小节)休止以外,全部用以下方案演奏: ②教师请幼儿注意倾听,并请他们指出教师是怎样演奏的(击一次鼓面,击两次鼓边),奏出的声音是怎样的(咚哒哒)。 ③教师请志愿击鼓的幼儿轮流用大鼓为大家的铃鼓演奏伴奏。 ④教师引导幼儿用碰铃和木鱼随音乐合作演奏大鼓的节奏: ⑤教师请三位幼儿分别担任碰铃、木鱼、大鼓的演奏,自己担任小钹的演奏,随音乐为全体幼儿的铃鼓演奏伴奏。 ⑥教师请幼儿注意倾听,并请他们指出教师是怎样演奏小钹的(在大鼓敲鼓边的时候演奏),奏出的声音是怎样的(0仓仓)。 ⑦教师请四位幼儿分别担任碰铃、木鱼、大鼓和小钹的演奏,随音乐为全体幼儿的铃鼓演奏伴奏。 在全部活动过程中,教师要始终引导幼儿注意感受和表现音乐的优美、宁静、舒展。 附: 注:此范例选自《学前儿童音乐教育》,许卓娅编著,北京:人民教育出版社,1996年版。 3. 特点分析 这一模式的程序一般被称为“累加”的程序。这样的程序能突出演奏方案的重点,保证每个幼儿都能较扎实地掌握主要声部的节奏及演奏方法,在此基础上采用逐个累加的方法引导幼儿学习辅助性声部的演奏方案。步骤清楚,明了,最终达到整体掌握演奏方案的目的。该模式适用于各声部都有一定的独立性或至少有一个声部与其他声部之间没有交错进行关系,整体音响较为复杂的作品。