维吉尔的史诗《埃涅阿斯纪》

维吉尔及其史诗《埃涅阿斯纪》维吉尔是古罗马著名诗人，长篇史诗《埃涅阿斯纪》是他的代表作。维吉尔的全名是普布利乌斯?维吉尔?马罗，公元前70年出生在意大利北部(属波河外高卢)的曼图亚的安德斯村。父亲一说是陶工，一说是地方译吏之类的小官吏的听差，主要靠自己的勤勉和节俭使家境变富裕，拥有一座不大的庄园。他幼年在父亲的田庄上度过，起初在家乡接受启蒙教育，后去到距家乡不远的克雷蒙和意大利北部文化中心的米兰求学，约15岁时来到罗马，继续学习哲学、修辞学等。可能是在公元前45,前43年间回到故乡，公元前44年三月凯撒遇刺前后的一段时间，他不在罗马。他在回故乡之后，便开始写作诗歌。后来，他又从家乡去到那不勒斯学习哲学。距那不勒斯不远的诺拉有一座庄园，这可能是他主要逗留的地方。维吉尔的后半生主要是在南意大利度过，也常去罗马，在那里有一处住宅。公元前19年，他去希腊游历，途中染病，回到意大利南部的布林狄西乌姆时病情已很严重，不久便去世。维吉尔一生发表过三部诗作:《牧歌》、《农事诗》和《埃涅阿斯纪》。它们全都流传下来。他去世后葬于那不勒斯，墓铭写道:曼图亚生育了我，卡拉布里亚夺走了我，现今帕尔特诺佩保存我，我歌唱过牧场、田野和领袖。这首墓铭概述了维吉尔一生的经历，也概述了他一生的主要诗歌创作。史诗《埃涅阿斯纪》的标 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 来源自诗中主要人物埃涅阿斯，意为“关于埃涅阿斯的歌”。埃涅阿斯是爱与美之神维纳斯和特洛亚王族安基塞斯之子。他在特洛亚战争中是特洛亚方面的主要首领之一，作战勇敢。特洛亚城被希腊军队攻陷后，普里阿摩斯王被杀，城市遭焚毁。埃涅阿斯好不容易在一片屠戮和焚烧中，背父携子，逃出城市。他在城外聚集了一些幸免于难的特洛亚人，下海飘泊，另觅地方建立城邦。史诗一开始就写埃涅阿斯率众在海上已飘泊七年，正带领船队途经西西里，前往意大利。正在这时，一向因帕里斯裁判与特洛亚人为恶的神后尤诺发现了他们。尤诺知道，埃涅阿斯抵达意大利后，将会建立新的国家，与她所喜爱的城市北非的迦太基为敌，于是她决心阻止他的船队继续航行，把他的船只打散。海神尼普顿见此情景，知道是尤诺所为，便使海恢复平静。埃涅阿斯及其同伴经过艰难的挣扎后，来到北非海岸。维纳斯为儿子的遭遇担忧，祈求主神尤皮特帮助。尤皮特派神使墨丘利前往利比亚，让迦太基女王狄多友善地接待埃涅阿斯一行。埃涅阿斯带领部分随行来到迦太基，女王狄多得知埃涅阿斯的身份后，便热情欢迎他们。为了使埃涅阿斯免遭伤害，维纳斯使狄多对埃涅阿斯产生了爱慕之情，埃涅阿斯向狄多讲述了希腊人以木马计使特洛亚陷落的经过和他的飘泊经历。希腊人破城后，烧杀劫掠，只有少数人侥幸逃出城来。埃涅阿斯率众下海飘泊后，盲目航行。他们来到提洛斯岛，阿波罗指示他们前往他们祖先出生的国土。他们到达克里特岛后，以为那就是神明指示的目的地。后来克里特岛发生瘟疫，他们不得不离开，这时他们才从神示知道，他们真正的目的地是西土意大利。他们继续航行，，眼看快要到达目的地，结果却遭到尤诺阻挠，风暴把他们刮来利比亚。埃涅阿斯的讲述，使狄多不知不觉地陷入了对他的爱情，而他也沉缅于狄多的爱情。尤诺乘机想把埃涅阿斯留在利比亚，以保迦太基的安全。尤皮特派神使去提醒埃涅阿斯肩负的使命，他只好弃下狄多，重新向意大利进发，结果狄多自杀而死。埃涅阿斯等一行历尽各种险阻和波折，终于抵达意大利，在台伯河口登陆，受到当地国王拉丁努斯的友好接待。拉丁努斯希望与埃涅阿斯友好结盟，并把女儿拉维尼娅许配给他。尤诺不甘心自己的失算，唆使当地的部族首领、拉维尼娅的求婚人图尔努斯反对特洛亚人，从而挑起拉丁人和特洛亚人之间的冲突。史诗以埃涅阿斯杀死图尔努斯结束。尽管埃涅阿斯的传说产生于希腊，但它很早就传入意大利，并在流传过程中发生了一系列变化。古罗马文学对古希腊文学的成就一向有一种模仿和承继关系，《埃涅阿斯纪》也不例外。它作为一部神话传说史诗，在题材和结构的许多方面都模仿了《荷马史诗》。它共12卷，全诗可分为两大部分。前六卷主要叙述埃涅阿斯离开特洛亚后的飘泊经历，与《奥德赛》的题材相似，后六卷主要叙述埃涅阿斯到达意大利后的战争经历，与《伊利亚特》的题材相同。史诗在叙述手法方面也是如此。但是，维吉尔并不是机械地模仿《荷马史诗》，而是试图创作出一部富有自己特色的诗歌。这两部史诗之间的差异，主要表现为思想倾向和艺术风格方面的不同。荷马史诗对希腊民族往日的历史进行客观、平静的叙述，维吉尔则是以一种强烈的爱国热情和自豪感，叙述自己民族的令人缅怀的艰难而光荣的历史，赞颂光辉的当代。诗人与史诗中的人物和史诗与现实之间具有更为紧密的联系。荷马史诗的叙事风格简朴、明快;维吉尔的叙事风格则显得雕琢、忧郁。维吉尔写作《埃涅阿斯纪》历时十年，直到公元前19年才完成初稿。诗人本想再花三年的时间进行加工，但是迅速降临的死亡使他未能如愿地结束史诗的创作。史诗发表后，受到高度的赞誉，并影响了古罗马史诗和后来欧洲的史诗创作，现已被译成世界许多种文字，其中包括中文。《埃涅阿斯纪》是以《荷马史诗》为范本的。①从结构上看，史诗的前半部写埃涅阿斯的海上历险，模仿《奥德赛》；后半部写特洛伊人和拉丁姆人之间的战争，模仿《伊拉亚特》。②在具体情节与艺术手法上，《埃涅阿斯纪》也有不少学习和模仿荷马史诗的地方。首先，二者的题材同出于一个神话传说系统，即特洛伊战争的故事。埃涅阿斯也是特洛伊的一名英雄，曾出现在《伊里亚特》中，其英勇仅次于赫克托尔。埃涅阿斯的历险同《奥德赛》的还乡同是发生在特洛伊城陷落之后，这两位英雄经过的地方与经历的事件也有不少相似之处。其次，与在荷马史诗中一样，《埃涅阿斯纪》中的神也分成两派，参与了人间的战争，以主神尤皮特住在这最后的结局。在战争中起衬托作用的情节，都是一方好友被另一方所杀。③在人物形象上，埃涅阿斯与图尔努斯、阿基琉斯与赫克托尔也都形成了性格的对比。④在叙述手法上，《埃涅阿斯纪》与《奥德赛》都运用了追叙手法，前七年的经历都由主人公在宴会上讲述出来。此外，还有一些细节也类似，如主人公游地府，铁匠神应女神之情位主人公铸造甲胄，举行葬礼竞技等等。⑤在描写手法上，维吉尔和荷马一样，使用了大量的比喻和重复的手法。《埃涅阿斯纪》以荷马史诗为范本，前半部分写漂泊，与《奥德赛》相似；后半部分写战争，与《伊利亚特》雷同，因此后人往往称它为罗马的荷马史诗。但是，它又不是荷马史诗的简单仿作，而是有着鲜明的时代特征和民族特征，是罗马民族的史诗。最为可贵的是，维吉尔充分发挥了自己的风格和特长，写人物心理细致入微，应用比喻贴切优美，故事性强、语言典雅，是欧洲第一部杰出的由一个文人独立创作出来的史诗8.比较《荷马史诗》和《埃涅阿斯纪》的异同答：①两者在形式和情节上都有许多相似之点。例如，埃涅阿斯的海上漂流和游地府，与奥德修斯相似；从埃涅阿斯和图尔弩斯的身上可以看到骁将阿喀琉斯和赫克托耳的影子；天神参与人间战争，也是《埃涅阿斯纪》和《荷马史诗》的共同特色，从情节的承续性看，《埃涅阿斯纪》可以说是荷马两大史诗的续篇。②但维吉尔和荷马所处的时代和历史条件不同，因而，他们的观点和倾向也不同。③荷马史诗是经过漫长岁月流传在人民当中的口头文学，是表现处于氏族社会末期的古希腊人民对部落战争、城邦国家的某些愿望；维吉尔的史诗却以建立一个统一、奴隶制国家的盛世为目标。④两者对英雄业绩的评价也不同。维吉尔的史诗是以厌恶战争为主调的，他认为战争破坏了美好的一切，给人类带来了死亡、贫困和废墟。因此他赞颂罗马的统一与和平，赞颂为建立新国家而献身的英雄。荷马史诗则以歌颂战争为主调，他们把部落间的掠夺战争看作是建立英雄业绩的大好时机，他的英雄都是乐观豪迈、以杀戮和制服异邦为荣的。⑤荷马史诗的格调刚健粗犷，感情是明朗而炽热的，代表人类童年时期的向往和需求。〈埃涅阿斯纪〉作为“文人史诗”充分发挥了个人风格的特长，史诗结构完整，语文精练，韵律严谨，其格调是柔和而细腻的，感情是深沉而哀婉的。在写作技巧上，已没有说唱文学的特点。⑥维吉尔不擅于写战争，而擅长刻画爱情心理。他对殉情心理的细致描写，是荷马史诗所缺乏的。[生活]《埃涅阿斯纪》的思想内容及艺术特色思想内容:史诗通过主人公的经历证明罗马人是神的后裔，颂扬了帝国的神圣和先王建国的艰辛。通过他游地狱的情节，歌颂了凯撒和吴大维的功绩，肯定了罗马帝国统治世界的使命，具有鲜明的政治倾向性。艺术特色:1、作为第一部文人史诗，埃尽管在某些方面与荷马史诗有很大的相似性，如整体布局和结构安排上的模仿，大量的比喻、重复、对比手法的运用等。2、就本质而言，埃更像一首民族史诗，有着成熟的思想和更沉重的历史感。3、史诗塑造了爱涅阿斯这一民族英雄和理想君王的美好形象。4、史诗具有乐观勇武、严肃而哀婉的艺术风格，音律谨严，语言简练，尤其是对人物心理的细腻描写，在艺术上具有独特的成就。古希腊悲剧的基本特征1、古希腊悲剧基本取材于神话、传说和荷马史诗，也有极少数以当代重大事件为题材。2、希腊悲剧内容丰富，主题严肃，有相当的哲理深度，虽然带有浓厚的命运观念或迷信色彩，但反映的却是当代的社会生活和斗争。3、在艺术形式方面，悲剧由话语和唱段组成。《巴黎圣母院》的人物形象和艺术特色人物形象:小说有着强烈的反封建、反教会思想，它不仅对路易十一统治下的封建王朝的专制残暴予以猛烈批判，同时对天主教会的黑暗伪善也进行了深刻的揭露。副主教克洛德是天主教会恶势力的代表。它表面上清心寡欲、道貌岸然，实际上内心淫邪毒辣。艾丝美拉达是一个封建 制度 关于办公室下班关闭电源制度矿山事故隐患举报和奖励制度制度下载人事管理制度doc盘点制度下载 下无辜遭受侮辱迫害的下层妇女形象和人性美的化身。她处身社会底层，但心地善良，富于同情心和反抗性格。卡西莫多则是另外一种类型的低贱者的代表。他外貌奇丑，但却心灵美好、善良、富有牺牲精神。艺术特色:1.运用“美丑对照原则”进行创作。雨果从哲学和美学的高度，运用了美与丑、善与恶强烈对照的艺术原则，编织惊心动魄的故事情节，塑造异乎寻常的人物，展现了光明与黑暗殊死搏斗的画面。对照艺术在《巴黎圣母院》中主要体现在情节、场景对照与人物形象对照两个方面。2.恢宏的史诗性质。《巴黎圣母院》以15世纪路易十一时代为背景，全面再现了一个历史时代的社会生活。3.曲折离奇、引人的情节。比如，卡西莫多力大无比，当街抢人，烈日下受鞭刑示众、劫法场、一人保卫巴黎圣母院、摔死克洛德、殉情而死。4.精彩的心理描写。小说运用心理描写刻画人物，表现人物心理变化的曲折过程，揭示行为的内在原因。5.此外，《巴黎圣母院》善于将无生命的事物描绘得庄重神奇、动人心魄，仿佛使富有灵性的活物。《罪与罚》的思想内容深刻而复杂。其中对人性的探索关系着当时尚未完全流行的社会思潮。一个关于超人哲学和权利真理等论题的探讨，再就是对人的行为中的潜意识的考察。这两个问题与其说是作者作为一种哲学观念提出来的，还不如说他是对社会不公平的一种抗议，是对社会中弱肉强食现象的艺术描绘。这是十分有利的笔触，因为它涉及了社会犯罪的一些根源。只是作家并没有找到能解决这种不合理现象的办法，最后只能求助于宗教赎罪思想。艺术特色:首先，小说具有强烈的复调色彩，这是由作品的思想内容所决定的，由于作者并没有找到解决他提出问题的方法，所以让每个人的答案都呈现出来，显示出一种复调。其次，这部小说最突出的艺术特点是人物心理的刻画。作品中有许多章节都有关于心理、意识，甚至潜意识的描绘。不仅如此，作家还涉及了不少梦境和幻觉的场面来村托潜在意识的过程。荒诞派戏剧有以下特征:1荒诞、抽象的主题。2支离破碎的舞台形象。3奇特怪异的道具功能。《一千零一夜》的主题思想:1、《一千零一夜》中的许多婚姻恋爱故事，从男女主人公对幸福爱情的执著追求中，反映了他们对美好爱情的热烈向往。2、反映商人生活和海外冒险的故事。3、真实地描绘了人民群众的现实处境与命运，述说了他们的苦难与不幸，与此形成鲜明对比的是，统治阶级、贵族他们“横征暴敛，刮削民脂民膏”，过着穷奢极欲的生活。4、《一千零一夜》中有不少描写神魔幻化的故事，其中不少篇目在思想上和艺术上都达到了很高的水平。英雄史诗特点:(1)民族遭难、民族英雄拯救民族，脱离苦难。(2)风格庄严、激越《神曲》的艺术成就。1、构思严谨，结构完整。2、象征手法。在《神曲》中，象征的手法俯拾皆是。黑森林象征邪恶的世界，豺、狮、狼分别象征淫欲、傲慢和贪婪，维吉尔象征人智，贝雅特丽齐象征爱，甚至故事结构、情节、题目、典故、引言，处处是象征，因此也处处是玄机。3、虚构与写实等结合。《神曲》的内容本来是虚构的，人死后的三界、灵魂都是作者的想象而非真实的现实生活。但是一方面，但丁非常强调细节描写。比如，地狱中人如何接受惩罚，炼狱中灵魂如何修炼写得十分详细具体。另一方面，作品涉及了当时最敏感的社会和政治问题，故事素材和人物形象大多来自于现实，具有很强的现实意义。4、人物形象丰富多彩。5、俗语写作。《神曲》摒弃了中世纪惯用的拉丁语，用意大利俗语写成，并借用了法语和拉丁语的丰富词汇进行创造，为意大利民族语言的做出突出贡献。唐吉诃德的形象:首先，唐吉诃德身上具有许多喜剧人物的因素，他荒唐自信，盲目模仿骑士小说中的人物，闹出一系列的笑话。其次，唐吉诃德又是一个充满悲剧精神的人物，唐吉诃德行侠的目的是消除社会罪恶，为被压迫者伸张正义，但他的行为遭到无情的打击。第三，唐吉诃德是人文主义思想的直接传播者，当他头脑清醒以后，常常语出惊人、思想深刻、见解不凡，他的议论中包含进步的人文主义思想《汉姆雷特》的艺术成就首先，在结构上，《汉姆雷特》突出地表现了莎士比亚戏剧情节生动性和丰富性的特点。其次，在人物塑造方面，《汉姆雷特》着重通过内心矛盾冲突的描写揭示人物的内在性格。再次，为了使人物形象达到丰富性和个性化的有机结合，莎士比亚还成功地把对比手法用于人物塑造。最后，在语言上，他将无韵诗体与散文、有韵的诗句、抒情歌谣等融为一体，丰富多样，生动传神。