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不同场景拍好舞台表演.doc

不同场景拍好舞台表演.doc

上传者: 跆拳震九洲 2018-03-07 评分 0 0 0 0 0 0 暂无简介 简介 举报

简介:本文档为《不同场景拍好舞台表演doc》,可适用于影视/动漫领域,主题内容包含因应不同场景拍好舞台表演舞台表演的形式比较多样各种表演的动作幅度和方式都截然不同如话剧、朗诵、音乐和器乐等表演几乎没有什么大动作可以使用相对较低的快符等。

因应不同场景拍好舞台表演舞台表演的形式比较多样各种表演的动作幅度和方式都截然不同如话剧、朗诵、音乐和器乐等表演几乎没有什么大动作可以使用相对较低的快门速度。而有些表演如舞蹈、戏剧中的武打场景等动作迅速几乎和体育摄影没有多少差别。就器材选择来说最好使用高感能力强、连拍速度快的相机。在拍摄某些弱光环节时高ISO能确保有足够的快门速度。镜头的选择上最好以大光圈变焦镜头为首选诸如mmFmmFmmF等。大光圈镜头配合高ISO的机身可以让你在极为昏暗的环境中得以有高速的快门组合拍摄跳跃等需要瞬间凝固的画面。到剧场或广场拍舞台照首先要选好拍摄位置和视角。大部分情况偏后一点的位置拍出来的效果好且不会妨碍观众。视角的高低也很重要视角太高拍出来的人物会变形视角低了看不见人物的脚一般以能看到舞台的台面为好(特写除外)。精准的测光和曝光能准确还原舞台原有气氛。郭兆文摄很多人喜欢找剧场正中的位置来拍摄以为这样可以拍到人物的正面和完整的舞台场面。但舞台灯光的布局通常是正面光较强这种正面光会使人物的空间感和层次感被淡化光影效果也平淡。而选择偏一点的角度来拍摄人物有正面光、侧面光和逆光的组合再加上各种不同色彩光源画面的层次感和光影效果自然都会体现出来。舞台灯光丰富多变强度和色温的变换相当大这些不同颜色、不同强度的光线也是舞台艺术表现的一个重要组成部分。一般在拍摄时能准确反映原有的色彩关系比较好所以除了少数需将人物皮肤作良好色彩还原的场景可采用手动白平衡模式其他情况使用自动白平衡即可。这样可留有适当的现场气氛且不耽误进程即使有少量的偏色也可在后期稍作调整。虚实相结合的拍摄使画面显得更有动感。郭兆文摄舞台表演具有一定的规律演员的某些动作会与音乐的旋律相配合因此注意聆听各种乐器的节奏有助于掌握表演的规律和剧情的进展便于抓取精彩的瞬间。演员在进行舞蹈演出时往往在台上有反复的动作表演这对抓取富有表现力的瞬间又提供了较多的机会。有些舞蹈会有不少跌打翻腾、水袖飞舞的画面要拍好这些大幅度动作的关键是掌握好瞬间要在精彩瞬间抓拍。拍摄时要特别注意拍摄角度这种情况一般以正对演员为宜。表现表演的动态程度完全由摄影师个人的拍摄意图来决定。要展示动态的美感就要用较慢的快门速度反之要定格精准的动作瞬间就用更高的快门速度。抓拍舞台表演类似抓拍体育运动连续对焦拍摄设置不可忽略。实现高速连拍的关键是选用高速写入的内存卡否则相机空有高速连拍能力同样欠缺高速连拍的能力。由于舞台灯光在安排和设计上具有很强的艺术效果有专业的灯光师来操作只有准确曝光才能够显示出原有的效果。在拍摄时一般可以采用两种测光方式如果舞台亮度相对均匀可以使用中央重点测光功能。如果是拍摄追光灯等或以暗背景为主的场景时就需要使用点测光以避免环境亮度影响。所以在拍摄像独唱、独舞等环境大主体小的场景时就需要采用点测光而在拍摄大场面众多演员同时表演时只要主体集中在相对中心部位或占了较大比重就可采用中央重点测光或平均测光模式这样反而容易得到准确曝光。舞台摄影是对拍摄者摄影技能的综合考验针对自己的拍摄目的采用相应措施才能拍出更多的优秀照片。

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