论商业大片的一般现实逻辑

论商业大片的一般现实逻辑 精品文档 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 论商业大片的一般现实逻辑 关键词:大片 一般现实逻辑 情感模式 中国人最早对“大片”的接触应追溯到1994年——首部引进好莱坞大片《亡命天涯》。2001年，李安导演的《卧虎藏龙》获得了奥斯卡最佳外语片、摄影、原创音乐、艺术指导4项大奖，在票房和观众评论上获得了双丰收，中国的大制作影片开始被世界关注，商业大片时代走进中国。2002年，随着张艺谋以耗资2.6亿，全球收入14亿的《英雄》推出，中国式大片从此正式拉开序幕。此后的商业大片跟风而来:从耗资2.4亿的《十面埋伏》到3亿的《无极》，3.6亿的《满城尽带黄金甲》，再到最近耗资6亿打造的《赤壁》„„ 但自2002年《英雄》之来此类影片，大多呈现出追求强烈的视觉美感、营销宣传走向规模化、演职人员具有强烈的票房号召力、大的投资、国内不错的票房等特点。但在观众观看影片后又出现对电影故事情节的失望和批判之声。是什么造成了中国式大片在叙事层面上的如此命运,目前，我国正处于大力推动经济建设，全面协调可持续发展的文化转型时期。因此，意识形态构成相对多元，如何在多元化发展的格局下寻找商业大片在叙事中长久可持续发展的突围之路已成为大片发展过程中急需解决的热门话题。 论文所述的一般现实逻辑是指“在一定的社会历史阶段中，一定的民族或社【1】会阶层中所形成的占主导地位的相对稳定的审美价值判断标准。”它是一种具有大众文化倾向，具有普世价值的审美标准。而审美本身是指向人的内心所思所想。因为，不难得出，一般现实逻辑的关键问题所在就是情感——这一人类共通的产物。因此一般现实逻辑，是一个具有普遍性与大众性文化审美的同时，兼具有时代性和民族性的审美判断标准。 电影在中国已有百年历史。它是人们熟悉的第七艺术，也是一门综合艺术。在艺术表达上，电影常常通过对其他六门艺术的学习，将其同化并融入到电影中，以发生“电影化”的质变，通过运动的声画影像系统，获得再生性的艺术神韵。这种再生，不是单一的融合或大杂烩，而是凤凰涅磐，是对传统艺术兼容后的再生，具有电影艺术与众不同的独立品质。 因此作为一门独特的舶来艺术，电影走入中国其巨大的兼容性与综合性注定了会吸取中国传统文化的命运，并在这古老的文明国度中产生地域性与民族性改变。这也就印证了“一般现实逻辑”理论在中国商业大片中的可行性。因此，为更好的解决问题，以下笔者会从外来经验，与国内改革两个方面出发，谈论如何更好的实现中国商业大片的“一般现实逻辑”，生产出观众喜爱的影片。 好莱坞的成功，可以说是每个电影人一直探讨的话题。体制的改革关乎国情、政治，心有余而力不足(缺主语)，因此这里的经验借鉴依旧是以情感本体为依托，进行说明。 类型片，是好莱坞的一大特质，也是对商业大片的一种需求。电影理论研究 【】1 黄琳 主编，《影视艺术——理论?简史?流派》，重庆大学出版社，2001年5月第1版，第 。 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 精品文档 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 者吴琼曾在《当代中国电影的类型观念》中写到“类型电影的出现是一个民族的电影艺术和工业走向成熟的体现。”同样，“类型电影是艺术创作商品化的一种表现形式。制片商为了摄取最大利润，逐渐形成一些相对固定的影片模式——类【】1型。”虽然，这一说法，是将电影放置于商业运营中作为商品来解读，但以商业电影的本质就是能在充分实现艺术价值的同时最大限度的获得其商业属性，产生经济盈利。所谓的类型，也就是一种模式化。这是类型电影的一个基本特征，不同的是这里的模式化，并非是指电影制作过程中的固定程式，而是指建立在观【】3众与电影之间的以的情感共鸣为依托的一种“大众情感模式”。它取决于观众对电影以及创作者对电影的一种态度，倾向于“一般现实逻辑”。对于观众与创作者而言，很多时候这种情感模式表达表现出的是集体无意识。 学习他人之长，回顾好莱坞经典(可否改成“他山之石可以攻玉”)。好莱坞，它(删)已形成自己的类型体系，如爱情片、西部片、惊险片、侦探推理片、歌舞片等。这些类型片都有自己的一套情感运营方式，同一类型的不同的影片可能在剧作走向上往往会大同小异(改成“有一些差异”)，但在电影元素与时代精神选择中却懂得有效的贴近时代脉搏，掌握大众心理走向与普世价值，有效实现雅俗共赏的目标。例如;创下进口票房3.2亿好莱坞大片《泰坦尼克号》，一个感天动地的爱情故事，从单纯的男女之爱，发展到当灾难到来时，双方都为保护对方而甘愿牺牲自己，爱情超越了生死、时空、阶级的局限。影片在故事讲述过程中，自然的将人在死亡面前流露出的坚定不屈的精神追求娓娓道来。让人们在观影的同时感受到了那些被大众肯定和称赞的积极正面的人生价值，以及一个普通、平凡却又崇高的人所构成战胜并超越死亡的英雄事迹。由此，我们不难发现一部真正的商业大片需要一种浩然的正气，一种足以感动人的人性之美，能反映一个国家和民族的精神史诗，具有正面价值取向和可爱人物形象的影片(从人物形象写到精神内涵可能逻辑上好讲一些)。 目前，我们国内在类型片方面完全认识到这一思想层面的重要性。回看《英雄》所指，用一个政治家而非艺术家的理性去讲述天下归于一统的皇权神圣的理想，但这个所谓的皇权理想跟那个时代的老百姓又有何涉,试问大君主统治和小君主统治又有什么实质性的区别,电影需要表达的不是封建统治者的情感大爱，而是吻合现代观念的推动历史前进的人文主义精神。再看《十面埋伏》、《无极》、《满城尽带黄金甲》这几部大片的情况比《英雄》也好不到那里去，我们几乎同样找不到一个让观众可以(删)喜爱的人物。《十面埋伏》到底是谁在“埋伏”，为什么“埋伏”，两个人“一正一邪”，为什么就会“一正一邪”,他们对“盲姑娘”的追求，所谓何来,善在哪里，恶又在何处,张艺谋因《英雄》冲刺奥斯卡的受挫不肯服输，而继续以武侠题材拍“商业电影”，但他骨子里挥之不去的艺术影片情结却害了他，使他商业与艺术之间反复的纠结，甚而把自己搅得迷目五色，也让观众对故事的理解有些晕头转向。不知谁对谁错，谁善谁恶。《无极》留给我们的印象似乎只有那些视觉奇观。作品的立意“你可以获得(王)宠幸，但得不到真爱”，放置于今天的社会，不得不说是一种浅薄的无病呻吟，为赋新词强说愁。内容苍白贫血，情节虚假，反映出这位曾经有过“思想”的艺术家， 【】2 许南明、富澜、崔君衍主编《电影艺术词典》(修订版)，中国电影出版社2005年12月版，第58页。 【】3解玺璋，《电影叙事中的大众情感模式》，《电影艺术》1998年03期，第16页。 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 精品文档 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 因为各种原因，其思考的灵魂已经令人失望的坠落。《满城尽带黄金甲》借用了曹禺先生名著《雷雨》的故事框架，把一个发生在民国年间封建资本家家庭乱伦的故事，移植到帝王宫廷，改写成一场阴谋夺权而又淫乱无耻的流血斗争。曹禺原著中反封建的民主精神荡然无存，代之而起的是中国封建宫廷里的阴谋与欲望犯罪的所谓人性恶的大拼盘大演示，王在暗地里谋害着王后，王后在乱伦，大王子在偷情，二王子在造反，三王子在为权欲而争斗,人间丑陋一览无余„„最后不得不说说一个女人引发的《赤壁》江山美人的辩证关系，一下子压缩倾向于儿女情长的你情我意。画面很美，战争很宏大，故事却有点意识牵强的含义。当然，这些年也并不是没有一些让人惊喜的大片，《集结号》给过你我不少惊喜，但那毕竟是过去某一时代的记忆，我们愿意回望，却无法切实推动前行的动力。 长期以来，中国式大片在叙事层面上的失误，纠其根本重点还在于没有完全遵从电影影像系统的表达逻辑，没有找到与观众心灵沟通的有利管道，所以很难抵达观众心灵，赢得大众的肯认。笔者认为可归纳为: 一、电影绝对不是自我书写的艺术，不是个人化的表达。它需要表现一个民族或国家的精神史诗，积极正面的价值取向，以及让观众乐于接受的可爱人物形象。 一个民族或国家的精神史诗，是建立在推动现代历史进步，有时代意识的集体回忆中的，因此具有这种品质的影片，一定不乏这个民族宝贵的传统文化精神及未来发展之希望。积极正面的价值通常是指那些追求和捍卫真、善、美的精神信条和行为规范，被大众所肯定并推崇的优秀品格。 例如在《拯救大兵瑞恩》一片中让人感动的人道主义讲述:为了一个母亲不失去最后一个儿子而展开的冒险营救。尽管我们知道营救的成功是几乎等于零，但从道德和情感的层面上讲，用敢于牺牲自己的壮举，去成全由这个母亲所象征的人类的善良愿望，这种精神则是无比高尚、无比伟大的，可以惊天地、泣鬼神。而《赤壁》中的故事是关于我们这个民族在三国时期的一场战役，关乎历史，必然透露民族文化精神选择。然而，遗憾的是我们更多的看到了一些小资的情调、杜撰的片段、纠结的情感„„虽然倾向于积极正面的价值取向。可是在千百般企图追寻的宏大场面中，我们难以发现战争背后的文化积淀，却落在了儿女情长，而非家国观念的伟大突破中。因此，缺乏了故事的张力，没有有效的表达出这个民族的集体意识。 二、与观众心灵沟通的管道不单单靠所谓的产业化，而是需要有效找到类型影片创作规律中的“情感模式”表述方式。电影叙事的“情感模式”是指电影通过自身的叙事机制、情感表达和观众建立起来的情感沟通方式，其内核就是一般现实逻辑。 现在，我们每次提到商业电影，很多人就会将重心方罗在商业之上。既然是商业就要做成产业，做成产业就不难看到经济收益。然后(改成“因为”，后面豆号不要)，电影首先是个文化产生。 虽然，在我国电影有商业与艺术之分，你可以选择商业电影创作，也可以选择艺术电影拍摄。但是作为电影人，既然花了大把的银子，大把的精力，想做好商业大片，就应学习他人之长，发现自我潜力，在不断的探索中正面以对类型影 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 精品文档 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 片的艺术规律，创作出真正能让人信服的中国式商业大片。 目前，中国式大片还处于摸索中。我们还没有明确造型与叙事并重的观点，在讲求电影大片个性的同时，不可忽略电影艺术共性，即电影艺术，不管是艺术电影还是商业电影，它的共性与其他门类的艺术一样，其共性就是情感本体。可惜的是，我们许多电影人，只知电影的特性，根本就忘记或轻视了电影同时还是情感本体这一基本常识。在前面我们提到了好莱坞电影已形成它的类型影片，但是类型片也并不能完全解决问题，仅仅懂得类型区分仍不能拍出好的影片，影片要进入市场，必须要与观众产生情感交流。作为情感本体的电影,必须具备传情达意，以情感人这些起码元素。这是所有艺术的共性，电影绝对不能例外，用亚 ,2,里斯多德的话说就是“净化”。自《卧虎藏龙》以来，中国式大片大多是为票房、获奖而做。在商业运作上，慢慢的形成了一套形式上的模式化，甚至出现大投资就是大片的误读。形式上的无数次重复必然导致新鲜感的消耗乃至丧失，这就导致了观众开始对内容极度的需求和对情感的呼唤。形式上的新颖很难做到让人记忆深刻，而要保持新鲜的活力又是尤为艰难，只有在人类共通理解的情感呼唤下，也就是商业电影必须遵守一般现实逻辑的审美标准，让观众进入故事，通过“情感模式”建立起能交流沟通的通道， 商业电影才能真正走进大众视野，更大限度的实现其商业价值属性。 当然，并非说完全的学习外来文化，全盘接受全球化发展路线，就是一条光明之路。 在“一般现实逻辑”理论中提到了“一定的民族或社会阶层”也就是说我们要在学习他人之长的情况下，发展自我具有民族精神的电影文化。且这种电影文化反映出的价值是“占主导地位的相对稳定的审美价值判断标准”。也就是大众情感模式的核心所在。另还需注意的是“一般现实逻辑”也并不是一层不变的，它也会随着时代精神走向和文化观念的变化而变化。因此，对“一般现实逻辑”的领会整理需要我们长期的关注与思考，理论联系电影创作实践，才能真正给中国商业大片以有利建议和发展支持。 ,2, 亚里斯多德:《诗学》，罗念生译，人民文学出版社，1962年12月第1版。 --------------------------精品文档，可以编辑修改，等待你的下载，管理，教育文档---------------------- ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------