“唱念做打”展音乐课堂新风采

“唱念做打”展音乐课堂新风采 一、案例背景2013年,我接到参加山东省音乐优质课的通知,正当我纠结课 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 的选择时,我随手翻开了七年级课本看到了《梨园撷英》单元,瞬间让我回忆起跟着奶奶学唱《红灯记》的童年。那咿咿呀呀的唱腔萦绕在我的脑海,就在那一刻,我意识到,我们的音乐课不单单是学唱课本中的几首歌曲,更重要的是培养学生对教材内容所涉及的相关文化知识的深入理解、剖析、运用、创新的能力,教材为我们引领了方向,作为教师,我们更应该深入地研究教材背后更为深厚的文化精髓,将其转化为教材的一部分,灵活地运用于课堂。我们也可以在音乐课堂中唱铁梅、唱梅英、唱红娘、唱包公,我们亦可在课堂中演宝玉、演黛玉、扮木兰、扮七仙,中国的传统戏曲艺术博大精深,源远流长,作为一线教师的我们,有义务和责任让我们的国之瑰宝在我们的讲台上传承和发扬。二、问题分析就在我决定以戏曲的教唱作为我的研究课题的同时,一个问题摆在眼前,在当今,流行音乐给学生带来的视觉和听觉的冲击远远超过了戏曲,加上戏曲所蕴含的知识太过深远,如何引起学生的共鸣,从何处着手成为我需要克服的首要问题。想要成就一节高质量的音乐课,内容既不能停留在 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 面,又不能脱离学生可以接受的范围,同时还要激发学生的学习兴趣,调动学生学习的积极性和广 泛的参与性,使学生整体对戏曲产生强烈的探究欲望,一时让我摸不着头脑,我开始大量地观看戏曲的经典曲目,希望从中获得灵感。从京剧梅派的《贵妃醉酒》到裘派的《铡美案》,从细腻婉转的越剧《红楼梦》到大气豪放的豫剧《花木兰》,最终我将研究目标锁定在我国的国粹艺术京剧上,我开始搜集关于京剧的相关知识,从京剧的发展史到京剧流派的形成,从京剧的脸谱到京剧的服饰,从京剧行当的划分到每个行当的唱腔特点,在搜集整理和大量欣赏研究的同时,我亦深深地被中国戏曲所蕴含的中国传统文化的精髓所吸引,但是如此大的信息量怎样在一节课内合理地呈现,需要一个精心的设计和对内容细致的甄选。三、解决途径在音乐新课程 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 中,对7―9年级的学生能力的发展有了明确的要求,在音乐教学角度,初二学生学习音乐的兴趣取向有了多元化的特征,音乐经验和音乐能力得到了极大的丰富和提高,需要通过多种形式的艺术实践活动来提高音乐感受、音乐表现、音乐欣赏、音乐创造的能力,针对学生这一发展需求,这节课我从学生的整体参与与表现入手,在活动中完成对知识的讲解和技能的训练。以京剧荀派的代表唱段《卖水》中的《表花》为载体,以“唱念做打”四项基本功为主线,贯穿整个课堂,在教学方式的运用上,我 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 了以下几点。 1.“眼观耳辨”视听结合,创设戏曲氛围在本节课中,为了使学生更自然地进入到戏曲情景当中,在导入环 节,我采用了张国荣先生的代表作,电影《霸王别姬》当中的片段,用请同学们看电影的方式渐渐吸引住学生,电影中的京剧锣鼓的武场伴奏与演员精彩的表演,在视觉上牢牢地吸引住了学生,接下来,我分别展示了四段不同的视频,让学生根据视频快速说出这是哪种基本功,在视觉和听觉的相互作用下,学生很快融入到了戏曲的情景当中,甚至有的学生已经开始跃跃欲试,有板有眼地模仿视频当中的动作,看着学生们聚精会神的样子,我忽然有一丝感动。回想课改之前我们的音乐课,录音机、磁带、钢琴,这就是我们音乐课仅有的辅助工具。在当今信息技术逐步发展完善的今天,学生们有了更广阔的视听空间,随着《音乐课程标准》的颁布和音乐课程改革的深入,把信息技术广泛地运用在音乐教学中,对音乐教学的改革起到非常重要的推动作用,特别是现代信息技术的广泛应用,更是突破了传统音乐教学的限制,极大地扩展了音乐教学的范围和空间,丰富了音乐教学手段和教学资源,开阔了学生的音乐视野。 2. “念、唱、做、打”由浅入深,吸引学生参与近年来,在很多媒体和教育刊物上,我陆续看到关于戏曲进课堂的研究与报道,这传递给我们一个重要的信息,我们的音乐课又有了一个新的使命,对民族传统艺术的传承与发扬。戏曲是门深奥的艺术,如何在一节课内让学生全面感受到戏曲的魅力,激起学生的学习兴趣和参与的热情,选择唱段很重要,唱段要具有 代表性,并且可以承担起我的整个课题,贯穿我的整个课堂。为此,我精心挑选了京剧荀派的经典唱段《卖水》中的《表花》,此唱段短小精湛,人物活泼俏丽,唱腔具有荀派干脆利落的特点,念白以京白为主,更容易上口,动作根据唱词而来,更容易采取创编的形式。在环节的设置上,我采用由浅入深的方式,由“念”开始,先说后唱,逐步加入表演,一环扣一环,逐步加深难度;在“念”这一环节,又采用了先方言后京白的学习方式,学生用方言展示我出示在大屏幕上的念白,学生们纯正的方言脱口而出,现场笑声一片,活跃了课堂气氛,激起了学习的兴趣,此时我抛出问题,这样有没有京剧的味道呢,学生自然回答没有,如何才能有京剧的味道呢,这时,我适时地做了京剧念白的示范,学生们从我的示范中通过对比的方式找出京剧念白的特点,这是学生自主探究的过程,在这个过程中了解了京剧念白的几种方式,学会了京白,并且假声高位置的发声方式的运用为之后“唱”的环节做足了铺垫。由浅入深,循序渐进,不仅仅是整节课所遵循的课堂原则,也是每个环节的落实上所遵循的原则,这样,我们的课堂环节才能真正做到环环相扣,主线清晰,目的明确,真正体现学生的主体地位。 3.“肢体、眼神”言传身教,加深学生印象戏曲里描述眼神的说法有很多,比如“角儿上台全凭眼”、“眼为心中苗”、“身法出于脚手,面孔世界出于眼睛”等等,可以看出“眼神”是人物 表演极为重要的手段。在艺术创作中,“眼神”准确了,形象也就准确了。在本节课的学习中,我突出地强调了眼神的重要性,并为学生做了似乎有些夸张的示范,通过我的带动和示范,告诉学生们将眉毛提起来,注意眼神,不仅仅是为了丰富面部表情,更加传神,更重要的是可以起到提高声音位置的作用。学生们在我的带动下,纷纷亮起了眼睛,整个课堂顿时明亮起来。在音乐课堂当中,肢体语言的运用,同样是音乐教师必备的教学手段之一,它会大大增强音乐课堂的感染力。古人云“心中喜乐,口欲歌之,手欲舞之,足欲蹈之”;“盖乐心内发,感物而动,不觉手足自运,欢气至也”。因此,教师合理、恰当地运用肢体语言与音乐相结合,可以获得事半功倍的效果。特别是在京剧的课堂中,如果我们能熟练地掌握提襟、运手、亮相、圆场步等常用的京剧肢体语言,与丰富的音乐情感融为一体,就可以增强学生对音乐的了解,让学生感受到京剧的艺术魅力。 4.“开拓延伸”百花齐放,共赏民族瑰宝中国音乐家协会名誉主席吴祖强指出,“艺术教育中,欣赏是很重要的,欣赏和演唱必须结合起来。”“如果唱几个唱段就完了,艺术教育就过于简单化了,对京剧的理解和认识也不到位。”他同时强调,应该把地方戏的精彩唱段也纳入欣赏内容,使学生对传统艺术的认识更丰富、更立体。中国是一个有着五千年历史的文明古国,中国传统戏曲种类繁多,学生们耳熟能详的戏曲种 类更不在少数,比如越剧、黄梅戏、豫剧,学生们甚至可以随口哼唱。但是在这节课的拓展环节,我却没有用以上所熟知的戏曲形式作为拓展,而是采用了我们山东淄博的传统戏曲――五音戏,这不仅仅是我们淄博文化的瑰宝,也是我们国家文化的瑰宝,它承载着我们淄博传统戏曲文化的精髓。当悠扬细腻的《拐磨子》在课堂中响起,当浓郁亲切的淄博乡音回荡在我们的耳边,学生们陶醉了,或许他们并没有想到,我们天天听着、说着,甚至更年幼的孩子们在推广普通话的大环境中已经快忘却的乡音,此时那么的优美,动听,学生们情不自禁地跟着一起唱起来,虽然唱的或许并不准确,可在此时此景,一切都已经不重要了,用一句话可以概括:“一枝独秀不是春,百花齐放春满园。”总之,戏曲艺术进课堂,是传承我国民族艺术的必需选择,也是我们一线音乐教师必需用心探索的新领域和新课题。杨?倩山东省淄博市周村区南郊中学乐?讯2014年长江钢琴大师音乐季―但昭义全国讲学活动首站精彩开幕近日, 2014年长江钢琴大师音乐季系列活动之“培养世界冠军的钢琴教育家但昭义”获奖学生音乐会首场演出在秦皇岛市燕山大学拉开序幕。音乐会吸引了当地一千三百多名钢琴老师、琴童及家长前来聆听,舞台上两台黑色九尺长江钢琴共鸣发出的精彩琴音,让所有的观众陶醉其中。此次在秦皇岛举办的音乐会及分享会是但昭义教授全国讲学系列活动的第 一站。音乐会开始之前,还隆重举行了秦皇岛钢琴协会的成立仪式。在随后的音乐会上,但昭义教授的学生古静丹、李玟?m以及白恩念三朵姐妹花先后登台,为听众献上了一场精彩的视听盛宴。三朵姐妹花的精彩演奏更是激起了无数听众的情感共鸣,全场不时爆发出雷鸣般的掌声。活动第二天,还举行了“但昭义教学心得分享会”。但老师不仅为大家讲述了自己教学经验中的一些心得,分享了一些教学经验和技巧,还现场对三个学员的演奏进行点评指导,通过示范教学让在座的听众受益匪浅、获益良多。