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美学概论课件 149p(可编辑)美学概论课件 149p(可编辑) 美学概论课件 149p 导论 羊大为美羊人为美 头上戴羽毛或者羊形装饰的女人图腾崇拜 许慎《说文解字》美甘也从羊从大羊在六畜主给膳与善同意甘美也从口含一 鲁迅先生美是戴帽子的太太 梁启超的三界革命诗界小说界文界引入西方思想小说成为改良社会国民的重要工具薰浸刺提 提倡趣味教育情感教育 王国维从日本引进美学概念 美学美术 《人间词话》《红楼梦评论》 蔡元培提倡美育 一什么是美学 美学Aesthetic1750年德国人鲍姆嘉通《美学》一书出版标志着美学的诞生 美学感性学 知逻辑学 意...

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美学概论课件 149p(可编辑) 美学概论课件 149p 导论 羊大为美羊人为美 头上戴羽毛或者羊形装饰的女人图腾崇拜 许慎《说文解字》美甘也从羊从大羊在六畜主给膳与善同意甘美也从口含一 鲁迅先生美是戴帽子的太太 梁启超的三界革命诗界小说界文界引入西方思想小说成为改良社会国民的重要工具薰浸刺提 提倡趣味教育情感教育 王国维从日本引进美学概念 美学美术 《人间词话》《红楼梦评论》 蔡元培提倡美育 一什么是美学 美学Aesthetic1750年德国人鲍姆嘉通《美学》一 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 出版标志着美学的诞生 美学感性学 知逻辑学 意伦理学 情感性学美学 从康德开始美指向人的自由 审美判断力是沟通理性与感性的桥梁艺术是一种自由的游戏 黑格尔建立了完整的美学体系 席勒游戏说人类的异化通过审美实现救赎 马克思主义美学的革命性意义 第一提出了一系列革命性的命题 第二继承了康德席勒和黑格尔对审美主体的高扬和人的解放的主题 第三提出了美学的观点和历史的观点相统一的方法论原则 二美学的研究对象 鲍姆嘉通对感性认识的完善 康德美感 黑格尔艺术哲学 现代转向审美 经验 班主任工作经验交流宣传工作经验交流材料优秀班主任经验交流小学课改经验典型材料房地产总经理管理经验 中国的理解主要是人与现实的审美关系 开放包容兼取众长全面研究 美的本质论 美感 美的形态 审美经验 艺术美 美育 第一章 美论 一美的探索 1古希腊罗马时期 毕达哥拉斯学派美是数的和谐 苏格拉底美在于是否有用艺术模仿自然表现出心灵状态 柏拉图洞穴焦虑理式世 界现实世界艺术世界模仿论美的理式美与现实的关系柏拉图式恋爱 亚里士多德理式内在于事物之中是事物发展变化的原因经验世界应该是我们要研究和了解的对象经验应该成为人类知识的基础和出发点 诗人的职责不在于描述已发生的事而在于描述可能发生的事即按照可然律或必然律可能发生的事情 写诗这种活动比写历史更富于哲学意味更被严肃地对待 普洛丁新柏拉图主义的创始者中世纪宗教神秘主义的始祖 宇宙的根源是浑然的太一它是无限的绝对的超越一切存在超越一切思维是真善美三位一体的统一也就是神太一说 本体之光自在充溢离本体之光越近者分有其光越多故而也越美善离本体之光越远者分有其光则越少也越缺乏美善 否定感性那喀希斯Narcissis水仙花自恋者的故事最高境界的美是感官所不能感觉到的必须靠特殊训练过的心灵才能看到 2文艺复兴和启蒙运动时期 神学解体人学兴起 18世纪是启蒙的世纪用知识照亮被蒙蔽的理性知识就是力量我思故我在 体系性美学思想开始形成 狄德罗美是关系 英国经验派美学感觉是可靠的是全部知识的源泉科学和知识是用理性的研究方法去整理感官所提供的材料归纳分析比较观察和实验是经验主义的主要方法和形式经验派美学注重感觉经验的心理分析从经验事实出发运用归纳比较和观察等方法来研究美感经验的形成美就是美感 美感的形成原因分两派1休谟美感应该建立在人的主观感受上美不在外界的事物而在人的内心2柏克美感的形成不在人的内心而在于外界事物美是客观物体自身的内在属性 3德国古典美学时期 康德真认识论善伦理学美沟通真与善美是合目的的形式是无目 的的合目的性人先天具有审美判断力人同此心心同此理 黑格尔思维是本质和现象的统一所以整个世界都是理念的体现 理念的发展是概念实在和二者的统一 世界的历史就是逻辑的自然的精神的 精神的阶段包括艺术宗教和哲学 艺术用感性形象来表现理念供人观照 美是理念的感性显现 第一从内容和形式的辩证统一考察美 艺术作品的表现愈优美它的内容和思想也就具有愈深刻的内在真实黑格尔认为艺术的内容就是理念艺术的形式就是诉诸感官的形象艺术要把这两个方面调和成为一种自由的统一的整体 第二从历史主义方法出发去考察美的本质 黑格尔所说的艺术发展史并不是艺术自身的发展而是指艺术的理念的发展从根本上说又是思维逻辑的发展根据理念和形象的关系艺术可以分为象征型古典型和浪漫型三种 象征型 理念,形式金字塔古典型理念,形式古希腊神话浪漫型理念,形式宗教艺术 第三从以劳动为中介的主体和对象统一出发考察美 绝对精神的自我实现需要以人的精神为中介而主体的自我意识又是依靠劳动或者实践来实现的 人首先是自然物的存在但是人还为自己而存在人能够观照自己认识自己并且思考自己人以两种方式获得对自己的意识首先是以认识的方式能够不断地认识自己反思自己形成对于自己的观念其次是通过实践的活动来认识自己人有一种冲动就是要在自己面的事物中实现自己人通过改变外在的事物来达到这个目的在现实世界打上人的烙印通过自己这种自由人的身份消除外在世界和人的疏远性 车尔尼雪夫斯基美是生活 第一肯定美就在生活之中肯定现实美 第二突出了人与现实的审美关系 第三从人本主义出发 模糊地感觉到了美的现实基础 三个论美的模式 1美是与人无关的自然属性 毕达哥拉斯博克等等 两个方向 A美在客观形式技术美学设计美学 B美在于人的自然生理心理基础 精神分析格式塔心理学等等 2美不在现象而在现象之后的更高的本质 柏拉图宗教神学康德黑格尔等等 美要么是理式理念要么就是上帝到了近代就变成了抽象的人人性 生命美学等等 3美是主客体之间的关系或者美是生活 狄德罗车尔尼雪夫斯基 二美的本质 1劳动是一切社会生活的基础 马克思社会生活在本质上是实践的 人与自然人与人的关系构成了社会的基本关系而自然又是人类存在的基础人与自然的关系决定了人与人之间的关系 人在劳动实践过程中不仅改造自然界也改造自身 人类早期物质活动精神活动交织在一起 随劳动的发展技术的进步和主体功能的变化出现了分工精神活动与物质活动相分离 a 劳动使主体和客体开始了分化 b 劳动使人发生了一系列生理的变化 c 劳动在使主客体分化的同时也使人的意向有了所指并创造了一个人格化的世界 2人化自然和自然人化 自然人都不是抽象的概念人与自然之间也不是纯粹生物性关系而是互相改造 马克思主义自然观包括a自然界是客观存在物及其运动过程的总和自然界有其自身的辩证发展规律自在的自然b现实的自然界是属于人的自然人化的自然历史的自然 自然的人化是人类已经改造认识把握和活动的自然自在自然是前提仁化自然来自自在自然 1人化自然是人类实践活动的必然结果人同自然的关系随着人类的实践活动而发生变化因为人与自然是能动的有意识的创造性的关系所以人能够认识自然改造自然 2自在自然向 人化自然的转化是在实践基础上不断扩大的 a从实践活动本身的特点来看 实践主体和实践客体以及它们的相互作用的过程具有开放和可塑的特点 人的实践活动具有双向对象性批判超越性和现实性的特点 实践具有社会历史性特点因此主体和客体在实践中不断处于改变提高和发展中 b从人的创造性本质来看 创造性是人特有的本质人是自己创造自己生活和活动方式的存在物 人类的生活处于不断的创造新生活之中人的创造性本性决定了人对属人的对象世界总是求新永不满足 人化自然就是人在创造性的驱动下通过创造性地实践活动实现的 c从实践活动的根本目的来看 人的本质在不断的发展人的需要也在不断的发展人为了不断丰富完善自己的本质满足自己的需要而不断地从事实践活动 人化自然是对自在自然的否定 人的实践活动根据主体的内在尺度按照美的规律进行主体的内在尺度体现的是主体的目的自然形式要显示美的规律二者的统一才符合真正的美的规律 美并不神秘美的理想美的规律也不神秘它们都是人类实践历史过程中人类进行对象性的创造性实践活动的产物 3劳动为美创造了前提条件 1劳动创造了美的事物 从历史顺序的角度来看自然按照人类接触到的自然认识的自然改造的自然人化的自然再到人自身的顺序逐渐成为人类精神把握的对象从而成为美的事物 2劳动创造了能够欣赏美的人 人通过创造性的实践劳动改造自然创造社会同时也在改变自己对于没有音乐感的耳朵来说最美的音乐也毫无意义五官感觉的形成是以往全部历史的产物外部人的物质生理器官都在发生变化内在精神能力心理素质等也相应提高形成了自身感官的特性 人 的自身感官的特性包括 概括性概括抽象能力 联系性通感巫术联系迷信联系 情感性物物有情生生有息 创造性创造出来的具有文化内涵的范畴 历史性的劳动实践能力使人获得了一切历史性的人的能力 美是人类生产劳动实践的产物人的劳动是一种有意识的自由的创造活动劳动创造了世界也创造了人类自身人通过劳动获得了自己的本质又把自己的本质力量对象化通过创造出来的世界来体现人的自由本质因此也体现了美的本质 三审美关系 美不是一个孤立抽象的存在 审美关系是理解美的核心范畴只能在历史的社会的审美关系中理解美才会找到美的秘密 不同时代有不同的对美的理解这可以从审美关系的角度来解释 洞穴壁画 青铜饕餮 原始祭祀礼仪的符号标记这符号在幻想中含有巨大的原始力量从而是神秘恐怖威吓的象征所以各式各样的饕餮纹样及以它为主体的整个青铜器其他纹饰和造型特征都在突出这种指向一种无限深渊的原始力量突出在这种神秘威吓面前的畏怖恐惧残酷和凶狠它们完全是变形了的风格化了的幻想的可怖的动物形象它们给人的感受是一种神秘的威力和狞厉的美这种威吓神秘的力量不在于这些怪异动物形象本身有如何的威力而在于以这些怪异形象为象征符号指向了某种似乎是超世间的权威神力的观念它们之所以美不在于这些形象如何具有装饰风味等等而在于以这些怪异形象有雄健线条深沉凸出的铸造刻饰恰到好处地体现了一种无限的原始的还不能用概念语言来表达的原始宗教的情感观念和理想配上那沉着坚实稳定的器物造型极为成功地反映了那进入文明时代所必经的血与火的野蛮年代 爱是恒久忍耐又有恩慈爱是不 嫉妒爱是不自夸不张狂不做害羞的事不求自己的益处不轻易发怒不计算人的恶不喜欢不义只喜欢真理凡事包容凡事相信凡事盼望凡事 忍耐爱是永不止息 启蒙运动时期的卢梭他倡导回到自然《社会契约论》的第一句话人是生而自由的却无处不在枷锁之中 文艺复兴以来的西方文明是无穷罪恶的开始我们的灵魂是伴随着我们的科学与我们的艺术之臻于完美而越发腐败科学和艺术的诞生就是从我们的罪恶中诞生的它们已经成为专制统治的点缀和欺骗的手段把花冠点缀在束缚着人们的枷锁之上窒息人们那种天生的自由情操人们本来就是为自由而生的就会使他们喜爱自己被人奴役的状态并且会使他们成为人们所谓的文明民族 在一个所谓的文明社会里人们追求的是虚伪的繁文缛节人们的精神不再具有个性而是追求虚假的社会共同性人们听从习俗和礼节的摆布不敢表露出真正的自我因此再也没有诚恳的友情再也没有真诚的尊敬再也没有深厚的信心了怀疑猜忌恐惧冷酷戒备仇恨和背叛永远会隐藏在礼义那种虚伪一致的面幕下面文明人活得太累不自由因此卢梭高呼回到自然 所以启蒙主义者呼唤伟大时代的变革在艺术上强调感情想象和天才德国的艺术受到了它的影响 德国最伟大的文学作品歌德的《浮士德》 《浮士德》的近代精神又是什么呢在西方文学史上有四座划时代意义的里程碑式的标志性的创作《荷马史诗》所标志的是人类童年时代的幻灭与悲哀《神曲》展示了中世纪的文化心灵的崇高与痛苦莎士比亚的戏剧揭示了文艺复兴时期人类主体意识刚刚觉醒了的内心的宇宙《浮士德》则展示了近代人在启蒙精 神的照耀下广阔而又奇丽的内心的矛盾 我早晨蓦然惊醒 禁不住泪满衣襟 白白度过一日的时光 不让我实现任何愿望 连每种欢乐的预感 也被顽固的批评损伤 而且用千百种丑恶的人生现实 阻碍我活泼心胸的创造兴致 到了黑夜降临 我们不得不忧心忡忡地就寝 这时我还是不得安宁 常常被噩梦相侵 所以我觉得生存是种累赘 宁愿死而不愿生 这是对于生命的不满足对于人生意义的提问是人之所以为人什么是人生最高的价值人是否应该永远麻木下去这与其说是对人生快乐的寻找不如说是一种对苦痛的渴求这种苦痛其实是全人类的苦乐浮士德说把全人类的苦乐堆积在我胸中这就是人生的最高价值浮士德的形象把人类的主体意识提高到了历史上前所未有的高度宇宙是无限的人类的发展也是无限的然而浮士德的内心却又处于一种焦虑之中 在我的心中啊 盘踞着两种精神 这一个想和那一个离分 一个沉溺在强烈的爱与当中 以固执的官能紧贴凡尘 一个则强要脱离尘世 飞向崇高的先人的灵境 哦如果空中真有精灵 上天入地纵横飞行 就请从祥云瑞霭中降临 引我向那新鲜而绚烂的生命 这就是著名的浮士德难题怎样调和个人欲望的自由发展同社会和个人道德之间的矛盾呢换句话说怎样获得个人的幸福而又不出卖自己的灵魂呢 康德的美学思想其实就是要弥合这个矛盾的 道德和情欲的冲突是绝对的浮士德难题所说的紧贴凡尘爱欲和先人的灵境之间的矛盾是永恒的从这个角度看人类的一生其实就是一个悲剧 宗白华先生分析《浮士德》的意义时说近代人失去了希腊文化中人与宇宙的谐和又失去了基督教对一超越上帝虔诚的信仰人类精神上获得了解放得 着了自由但也就同时失所依傍彷徨摸索苦闷追求欲在生活本身的努力中寻得人生的意义和价值歌德是这时代精神伟大的代表他的《浮士德》是人生全部的反映与其它问题的解决歌德与其替身浮士德一生生活的内容就是尽量体验近代人生特殊的精神意义了解其悲剧而努力以解决其问题指出解救之道所以有人称他的《浮士德》是近代人的圣经 病魔疯狂和死亡是围绕我摇篮的天使并且他们伴随我一生早期对疾病痛苦和死亡的亲密接触为蒙克的画作提供了主题 整幅画运用变形的手法一切都是夸张的变形是混合的颤动的旋转的盘绕着向上的像一个人最疯狂的念头画面上是一袭薄暮的夜空由黄色的红色的橙色的和褐色的线条构成手法粗糙却不失平滑它们是不稳定的和波动的加上仿佛动乱般的深邃的蓝色的水构成了这幅画的背景站在背景前的人正在尖叫他仿佛经历着身体的刺痛和内心情感的煎熬他的蜡黄的消瘦的脸和弯曲的身体是如此完美地和背景结合在一起他悲哀的尖锐的叫喊正在充斥整个夜空正在震颤整个世界事实上那些用来描绘天空和河流的线条与色块也好像正在编织着他那无助的那些较为明亮的色彩如红色和黄色就好像一个人的激情在无助地燃烧那些暗色调则是每一个人最深沉的叹息和无尽的哀伤每一个笔触都在尖叫和最非凡的情绪在一起尖叫每一种色彩都在燃烧 达利《永恒的记忆》表现了一个错乱的梦幻世界清晰的物体无序地散落在画面上一片空旷的海滩海滩上躺着一只似马非马的怪物它的前部又像是一个只有眼睫毛鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部怪物的一旁有一个平台平台上长着一棵枯死的树这幅画中的好几只钟表都变成了 柔软的有延展性的东西它们显得软塌塌的或挂在树枝上或搭在平台上或披在怪物的背上好像这些用金属玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了于是都松垮下来无限深远的背景给人以虚幻冷寂怅然若失之感 画面中时间无法逆转地疯狂流逝表现出生活压迫下个人世界面临崩溃的感觉具有强大的撼动人心的力量整幅画以灰色为主色调给人以强烈的悲伤感在时间长河的流逝人们对未来的希望也渐渐变的渺茫消失不见到后来的扭曲一切都是单调的新生的小树无精打采的生活着奔跑的马儿也变的异常扭曲世界的主宰时钟也被人们的绝望软化 柔软的钟表达了达利与时间之间的狂热关系以及他对时间的制约性和时间对记忆固有的重要性的理解达利经常把时间的使者钟描绘得软绵绵的这种象征主义的手法只限于他所痛恨的事物在《达利的秘密生活》一书中他指出机械从来就是我个人的仇敌至于钟表它们注定要消亡或根本不存在 二战以后垮掉的一代二战后风行于美国的艺术流派该流派的作家性格粗犷豪放落拓不羁生活简单不修边幅喜穿奇装异服厌弃工作和学业拒绝承担任何社会义务以浪迹天涯为乐蔑视社会的法纪秩序反对一切世俗陈规和垄断资本统治抵制对外侵略和种族隔离讨厌机器文明永远在寻求新的刺激寻求绝对自由纵欲吸毒沉沦以此向体面的传统价值 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 进行挑战 这个所谓的垮掉的一代是一群人来自不同国籍他们持有一个共同的想法就是这个社会不可救药了阿米利?巴拉卡 现代人对生存的意义进行发问内心的焦虑现代社会的迅猛发展导致人的生存经验的焦灼狂躁和不安在这样的时代主体和客体人与世界之间是一种紧张的 矛盾关系和谐的美必然被打破从内容到形式都发生了裂变 20世纪60年代之后后现代主义和消费主义合流世界的商品化是现代主义蜕变为后现代主义 现代都市文化兴起城市的广告杂志电视卡通漫画等等宣传造就了波普艺术的问世美国波普艺术家遵从艺术应反映日常生活日常生活应表现在艺术之中这一反传统的艺术观念对美的理解也相应发生蜕变 安迪?沃霍尔是消费美学的经典 在商业领域出类拔萃是最令人著迷的一种艺术赚钱是一种艺术工作是一种艺术而赚钱的商业是最棒的艺术 艺术家是任何一个可以把事情做好的人比如说如果你可以把饭做好 我把手放在事物的表面上 我的作品完全没有未来这我很清楚只需几年时间我的一切将全无意义 机械复制技术使得艺术的不断复制生产成为可能雅俗界限的消失 人与现实的审美关系彻底的断裂新的美学模式 审美的平面化历史感和深度模式的消失 消费时代的浮躁轻狂空虚和浅薄 现实生活的死亡光怪陆离的商业文化现象背后的死灰感 情感的消失政治文艺明星变成了消费的商品 1审美关系的本质内涵 1审美关系的基础是人的本质力量的对象化 今天的审美现实正是今天的人的生存的现实的显现 人的物化人变成了物和商品美学要么反抗把人变成物要么顺从商业美学的逻辑 2审美关系是合规律性与合目的性的统一 人与世界建立起了多种关系审美关系和人的审美需要相关审美需要源于人的创造性 日常生活审美化审美进入日常生活建筑城市设计城市精神城市规划等等 人同世界的关系可以分为物质关系和精神关系 物质关系人依赖于自然而存在同时又不断地改造自然以适应自己的需要和更好的发展 精神关系认 识关系功利关系和审美关系 认识关系就是要认识事物发展的规律需要合乎对象自身的规律就是合规律性 功利关系是指对象的存在于人的实际需要之间的关系这就是合目的性 审美关系比较复杂和功利关系和认识关系交织在一起 审美关系和认识关系 审美判断不需要经过概念判断是一种由审美直觉后产生的审美体验性灵说童心说等等 但是审美又不能排除认识超以象外得其环中圣人立象以尽意境生象外 禅宗顿悟 稽首天中天豪光照大千 八风吹不动端坐紫金莲 瞬间的感悟领会生存的价值和人生的意义 青青翠竹尽是法身郁郁黄花莫非般若自然本身也有生命力物我两忘 《春江花月夜》的境界就是如此 在审美知觉的基础上会形成某种认识 人群中这些面孔幽灵一 般地显现 湿漉漉的黑色枝条上的许多花瓣 The apparition of faces in the crowd Petals on a wetblack bough 庞德《地铁车站》 三年前在巴黎我在协约车站走出了地铁车厢突然间 看到了一个美丽的面孔然后又看到一个然后是一个美丽的儿童面孔然后又是一个美丽的女人那一天我整天努力寻找能表达我感受的文字我找不出我认为能与之相称的或者像那种突发情感那么可爱的文字那个晚上我还在继续努力寻找的时候忽然我找到了表达方式并不是说我找到了一些文字而是出现了一个方程式不是用语言而是用许多颜色小斑点这种一个意象的诗是一个叠加形式即一个概念叠在另一个概念之上 我发现这对我摆脱那次在地铁的情感所造成的困境很有用我写了一首30行的诗然后销毁了6个月后我写了一首比那首短 商业文化的故作姿态和矫揉造作其实也内含着一种认识体现的也是一种新的审美观念当然这种认识的内容是浅薄空虚和轻狂并且津津乐道于这种浅薄空虚和轻狂 审美关系和功利关系 受实际需要支配的感觉是功利性的是要占有支配对象而审美则是在观照欣赏对象的过程中获得自我的精神享受和快乐 但审美关系同功利关系又有实际的联系 比德说智者乐水仁者乐山智者动仁者静智者乐仁者寿 情发于声声成文谓之音治世之音安以乐其政和乱世之音怨以怒其政乖亡国之音哀以思其民困故正得失动天地感鬼神莫近于诗先王以是经夫妇成孝敬厚人伦美教化移风俗 《毛诗序》 消费文化的欺骗性娱乐的外表下蕴涵着新的意识形态 罗兰?巴特在《巴黎竞赛画报》的封面上看到一个黑人士兵向法国国旗致敬这是一组照片也是一个符号这张照片 符号 表明了法国殖民主义和帝国力量这就是神话语言符号的总和巴特指出问题的关键神话的能指 黑人士兵敬礼 和神话的所指 法兰西帝国权力 之间是不平等的能指处于弱势所指可能会有不同的能指行为来表示比如还可以用其他图片来表示法兰西帝国强大的权力巴特甚至声称它可以找到上千种图像来表示同一种所指 为了更明确的理解强调审美的现代意义进一步谈谈审美关系因为人与世界之间能够建立起审美关系所以审美也就成为人生的一种实践 1审美关系的存在既推动了人类社会的发展和文明的进化也是个体的存在获得了更大的精神自由 2随着社会的发展人们对审美的需求也越来越高市侩现 代性与审美现代性社会越来越异化科技主义重商主义对人文精神的挤压越来越严重扭曲了人的存在这就需要精神层面尤其是审美活动的补偿 美学的产生同人的生存和人的解放和自由直接相关康德黑格尔席勒为代表的德国古典美学思考的就是这一问题而马克思从现实解放的角度解答了这一问题 马克思之后尼采从对西方文明的整体批判入手试图来走出现代人生存的困境 谁终将声震人间必长久深自缄默 谁将点燃闪电必长久如云漂泊 我来到世间太早了 我愿意用好的格言为自己铺设通向地狱之路 从本体论来看尼采的思想是一种生命意志学说尼采的学说是一种反理性的生命意志学说在他看来最高的激情就是审美的游戏 没有什么是美的只有人是美的在这一简单的真理上建立了全部美学它是美学的第一原理我们立刻补上美学的第二真理没有什么比衰退的人更丑了审美判断的领域就此被限定了从生理学上看一切丑都使人衰弱悲苦它使人想起颓败危险和懦弱无能在它旁边人确实丧失了力量 在人生中必须有一种新的美化的外观以使生气勃勃的个体化世界执着于生命 尼采的生命意志学说受到了叔本华的影响叔本华人生就是苦难我已经决定花费一生的时间来理解它 整个世界都是由盲目的非理性的意志统治着在意志的驱使下人类在永恒的追求无穷尽的欲望中挣扎这种意志的目标就是生命或者生存所以也就是生命意志意志现象越完善痛苦就越大因为人类能够认识到自身的存在和痛苦而最大的痛苦就在于这种能够认识到自身的存在和痛苦人的意志永远都在追求新的东西人的欲望永远的无止境人生面临着这种永恒的无边的痛苦人们按照理性的法则建立 起了国家道德法律只能使人们在痛苦中继续痛苦而无法摆脱痛苦所以必须否定人的生命意志而艺术是人生的花朵它的特有功能就在于能够使人挣脱欲求摆脱痛苦 尼采接受了叔本华的生命意志的观点但是他不同意叔本华这种悲观的意志论而是认为生命意志固然是痛苦的但是痛苦并不是涵盖一切的能量人的生命精神人的生气勃勃的力量使人有着一种强烈的创造欲望人应该寻找生命的永恒乐趣即使个体经受了生存的毁灭和痛苦也要拼搏和创造赋予世界和人生新的意义 从认识论来讲尼采是彻底的反理性主义 上帝之死和重估一切价值针对的是传统西方文化的两大价值系统对真理的追求下形成的理性精神对上帝的信仰中产生的基督教神学 苏格拉底学派是典型的颓废派他们用理性来对抗生命的本能他们推崇的是用理性来埋葬生命的暴力在尼采看来道德是颓废的象征而颓废派都是弱者因为他们想要抗拒生命和力的光辉因为他们懦弱无能平庸所以他们敌视生命谴责极度充盈的生命甚至可能的话会摧毁生命所以他们编织谎言谎言成为他们赖以生存的条件 重估一切价值就是要用审美精神来替代浅薄的科学精神和虚假的道德精神以苏格拉底为代表的哲学传统是罪恶的根源尼采认为当人们凭空的创造出来一个理想世界时候其实就相应地否定了现实世界的价值和意义而所谓的理想不过是一种谎言人类本身被谎言所蒙蔽把自己的本能降低到最低限度并且变得非常的虚伪人类所郑重称道的东西比如说真理上帝美德彼岸世界和灵魂等等都是纯粹的臆想和无用的虚构是出自于人类本身病态的有害天性的恶劣本能人们在这些臆想中试图寻找人性的伟大和神圣 那些所 谓的哲人不过是人类的渣滓是疾病和报复本能的怪胎是敌视生命的非人所以尼采宣布我要做他们的敌人 尼采认为基督教宣扬在上帝面前人人平等这是有史以来最登峰造极的荒唐的谬论上帝死了自此以后才是真正的人的时代的开始卡拉马佐夫说如果没有上帝人岂不是什么都可以干 上帝死了谁来决定自己的命运呢那就是自己但是这种希望只是属于少数人的这是因为人分为超人和庸众或者说群畜人有高低贵贱之分一方是丰满的充盈的伟大的完人另一方是无数不完整的不健全的人而最强者就是最有创造性的人也是最恶的人因为超人反对一切人的理想他要在所有人身上彻底的贯彻自己的理想并且要按照自己的形象来改造那些低贱的群畜 尼采提出了主人道德和奴隶道德的区分主人道德是创造性的道德有健全的生命本能和强力意志他不愿意把自己的责任转嫁给别人也不愿别人来分担他的责任奴隶道德则是侏儒的道德怯懦丧失个性伪善守旧逃避责任循规蹈矩真正的主人道德是无视社会舆论的称赞诽谤希望或者期待的而奴隶道德则以同情为乐在对不幸者的同情中得到一种心理的满足将别人的痛苦当作茶余饭后的谈资同情意味着把别人当作弱者所以同情是奴隶道德的典型体现尼采认为人与人之间应该保持必要的给人以自尊的距离当同情成为人类社会的普遍道德准则时也正是人类衰弱之时所谓的善人是人类的最大危险他们虚伪假仁假义用道德来抬高自己使自己站在道德的制高点上其内心实际上是在侮辱别人的存在 尼采对科学主义的思想也提出了尖锐的批判他说科学的精确性最容易在种种最表面的现象那里获得即在可以计数计算触摸可见之处在可 以确定数量之处因而实在的最贫瘠区首先被种植成了丰裕之地一切都必须从机械论的角度得到解释这一 要求 对教师党员的评价套管和固井爆破片与爆破装置仓库管理基本要求三甲医院都需要复审吗 成了本能似乎最有价值最基本的认识正好在这里首先获得这真是太幼稚了实际上一切能计数能把握住的东西对我们都没有什么价值逻辑和机械论只对最肤浅的东西才有用武之地只有生命本身才是最值得探讨的而这是科学根本无法完成的科学的普遍性不过是一种幻想对于人生的探索不能依靠逻辑和思维而只能是最真切的心灵的体验人们凭借概念指导生活认识自己其实恰恰是在虚度人生只有对生活理解的越肤浅越粗糙生活就越有价值约有生命力 尼采以古希腊悲剧的诞生来说明他的思想他认为古希腊艺术并非产生于希腊人精神上的和谐与静穆而是植根于他们所意识到的人生苦难和冲突但古希腊人并没有因为生命的悲剧性而厌世而是以艺术为媒介来对抗存在的荒诞为苦难的悲剧性的生命寻找意义和存在的理由这是因为希腊人知道并且感觉到生存的恐怖和可怕为了能够活下去他们必须在它面前安排奥林匹斯众神的光辉梦境之诞生在这些神灵的明丽阳光下人感到生存是值得努力追求的 日神精神是一种梦的精神它把人带入幻想的世界使人沉浸于世界万物的美的外观之中忘却人生的苦难与悲剧性实质放弃对世界和人生本来面目的探求而只是在梦幻般的感觉中去体验审美的愉悦并依此来品味人生在日神所营造的梦境中人们可以暂时忘却现实世界的苦难随心所欲地编织美丽的幻景为自身创造远离现实苦难的美妙世界因此日神精神的核心就表现为使人沉浸于梦幻般的审美状态之中从而忘却人生的悲剧性本质每个人都获得了自己和谐安宁的天地于 是梦境世界便成了躲避现实痛苦的庇护所 虽然日神精神将世界和人生审美化并由此赋予生命以存在的理由但梦境毕竟是幻象是虚假的想象的产物它并不能回答生命终极意义的问题因此人们不会满足于仅仅沉湎于这种虚假的梦境之中而是渴望摆脱这种幻象把握世界的本质于是人们便从虚幻的梦境中苏醒过来进入到另一种状态即迷狂状态 也就是酒神精神 酒神狄奥尼索斯 Dionysus 是葡萄酒与狂欢之神也是古希腊的艺术之神他在诸神中以酒和狂欢著称是丰收享乐和尽情放纵的象征是生命丰盈的化身酒神代表的是一个醉狂的世界他使人们沉迷于酩酊大醉后的狂歌漫舞并在这种狂欢与放纵中与世界融为一体感受生命的欢悦忘却人生的痛苦其实质是使个体完全消失在自我忘却的迷狂状态中尼采认为这正是艺术力量之所在这些力量无须人间艺术家的中介从自然界本身迸发出来 酒神精神是一种醉的精神它在人们酣醉狂放的状态下体现出来它是一种文化力量是面对人生苦难时所采取的超越姿态在酒神精神的笼罩下人们压抑着的原始激情得以展现个体生命和个体意识逐渐进入一种浑然忘我之境在沉醉与迷狂中个体生命被束缚的状态得以解除从而在心灵深处领略到与世界本体相融合的满足在这种状态中人与人之间的界限瓦解了个体化原则下的自我主体消失了主观与神秘的大自然融为一体从而感受到自然永恒的生命力得到一种不可言状的快感 尼采的人生是一种审美的人生它通过审美让人回到最原始的生命本能中用可感的艺术形象使生命本能中受压抑的各种艺术因素复活从而实现对人生的拯救只有通过审美化人生和尘世才显得有意义才值得留恋 和憧憬 假使人不是诗人不是谜之解释者不是偶然品之救济者我何能忍受做一个人 我的时代还没有到来有的人死后方生 总有一天我会如愿以偿这将是很远的一天我不能亲眼看到了那时候人们会打开我的书我会有读者 他走向何方有谁知道只知道他消失了 尼采看到了人类进入现代之后将会面临的危机但是他是想通过张扬的人的主体性来对抗传统形而上学和科学主义对人的束缚和威胁这实际上是在主客体的二元对立结构中在人与世界的紧张关系中张扬一极张扬人的力量而否定另一极 他的这种理解将人绝对化可是人的解放真的成功了吗 马丁?海德格尔 林乃树林的古名林中有路 这些路多半突然 断绝在杳无人迹处 这些路叫做林中路 每人各奔前程但却在同一林中 常常看来彷佛彼此相类然而只是看起 来彷佛如此而已 林业工和护林人识得这些路 他们懂得什么叫做在林中路上 马丁海德格尔 Martin Heidegger 《林中路 Holzwege 》 到了海德格尔的时代人类面临着比尼采的时代更加危险的境地人与对象世界之间的关系进一步恶化所以他希望将哲学的基础建立在真正具体的基础之上让哲学来关注人的生存和人的条件而不再是抽象的观念和原则而就美学而言海德格尔将诗和艺术放到人的存在的维度中来思考诗和艺术不再是传统的文艺问题或者美学问题它不再和人的存在相脱离或者说美和艺术就是人的存在的根本方式 海德格尔的理论出发点是存在为什么是存在在他的思想深处隐藏着的是一种对世界的莫名的 恐惧的情绪在20世纪初西方世纪陷入了思想的荒原《西方的没落》《荒原》 自古希腊以来关于世界的本原问题也就是存在问题是形而上学的根本问题但是二千多年的思想史从来没有真正理解过存在问题当人们讨论存在是什么的时候存在被当成是现成的东西了然后就把存在置换成了存在者存在的本意是动词是being是Sein是显现也就是说存在是怎样存在的意味着存在是如何显现自身的而显现是一个时间过程因此时间性构成了存在的基本特征 胡塞尔的现象学提出面向事情本身也就是要用现象学直观的方法穿越所有对事物的规定来把握事物的本质 我们去阅读一部作品的时候常常带着先入为主的观念去阅读这些先入为主的观念来自于哪里呢就是文学史文学史上不断出现的对这部作品的评价这些东西早已经潜移默化的进入到我们的头脑里从而影响到了我们的理解现象学就是要悬置这些东西所谓的悬置就是终止一切判断是我们直接面对事物面对作品凭我们自己去阅读去阐释 海德格尔吸收了胡塞尔的这方面的思想一方面海德格尔悬置了柏拉图以来的思想家对存在问题的理解因为这些可能会对我们对问题的理解造成影响从而成为一种先入为主的偏见另一方面他也悬置了存在着的种种经验的对象而是直接去理解事物的本质存在 海德格尔以一种特殊的方式来思考存在他以此在以人的存在为出发点他说存在总是某种存在者的存在从整体上来理解的人总是可以被划分为不同的领域比如历史自然空间生命时间语言等等而存在是人的最基本的规定人作为存在者作为此在Dasein专门指人这种不断超越自我的存在者Da就是这里的意思表示一种限定此在总是 从它的生存来领回自己本身人只能通过自身的存在来领悟自身领悟存在的秘密 这个过程又要在时间中来理解 此在人之所以能够领会存在要依靠时间时间构成了此在领会存在的视野和界限人的存在只有在时间的视野中才会有意义我们的活着其实就是处在生死之间也就是对我们个体而言的时间的开始和结束所以我们要存在要生存要发展这些都是人的存在而人的存在的存在方式是多样的和各种东西打交道制作某种东西利用某种东西询问考察谈论规定等等这一切都是在之中而所有这些在之中都具有操劳的方式操劳是海德格尔常用的一个概念有的就译成操心操持或 烦也就是说海德格尔把人的本质规定为操劳表明的是人的担心焦虑和忧郁它是人和世界打交道的存在方式 此在或者说存在者的本质规定就是操心存在者总要去领悟自己的存在从而接近本真的道此在的基本状态就是操心Sorge畏惧 Angst 和死亡 Tod 人的操心是因为人被抛入到这个世界人来到这个世界的时候没有选择他一出生就已经被投入到一个有限的黑暗的处在生与死两极之间而又无法改变的境遇之中已经被历史被语言被周围的世界所规定人们只能接受它而没有选择的自由因此人不可避免地要沉沦到和他人生活的社会之中人无法实现自己的本真的存在只能被社会所制约和规定所以人只能根据这种规定性和可能性来为自己规划并在这个范围内来领悟生存的意义进而把握自我存在的可能性所以被抛入沉沦和筹划就意味着此在的时间性被抛入是先于自己的存在属于过去沉沦是此时此刻的现在而筹划则是可能发生的存在属于未来 畏惧是此在的另一种状态孤立的个体在面对一个冷漠而 又敌对的世界以及在面对被遗弃的体验中产生一种无名的恐慌它不指向任何特定的对象只有这种畏惧才能使人领悟到自己的存在使人从沉沦中觉醒从而使人发现孤独的自我死亡是此在的有限性作为界限的死亡一直跟随着此在所以这是人最固有的可能性人随时随地每时每刻都处在死亡的阴影之中 象征诗人李金发如残叶溅血在我们的脚上生命就是死神唇边的笑 死亡和死亡意识使人的生命获得了新的性质只有向死而生才会真正超越死亡从而发现人的存在的秘密 此在既要领悟自身的存在存在者的领悟其实也就是一种解释是对存在的领悟和解释而对存在的领悟和解释要靠什么实现呢是语言 语言或者说话语成为人的一种特殊的生存方式此在向世界向自我发问探寻宇宙的秘密和生命的秘密只有这样才会走出无边的混沌和黑暗同时此在也要显现自身自己显示自己显现的方式就是言说从而理解自我和世界所以海德格尔说语言是存在的家语言以命名的方式召唤世界使世界的存在和人的生存彰显出来 诗歌是语言中最特殊的言说而我们一直以为语言是人的活动是人类表达思想和传达意义的工具但事实上当我们去追问我们的语言是从哪里来的时候我们就会不断地追根溯源直到回到最初的发出者这个发出者是谁呢就是存在也就是最高的无 海德格尔有一种神学式的倾向语言和人类的生存都被诗化了海德格尔强调的语言的最初发出者是存在而不是具体的人存在的基本含义是显现因此存在在这里就变成了存在自己的自我显现和言说而诗人正是能够聆听到这种言说的人是诗人使语言成为语言 诗以词语的方式确立人的存在使人诗意地栖居在大地之上在海德格尔看 来听和沉默是话语的言说方式比起那些口若悬河的人来说倾听可能会更加能够让人去领会人的本真存在漫无边际的清谈听起来很有意思但是其实掩盖了人们真正去要去领悟的东西把人带入到一个虚假的澄明之境也就是琐碎的不可理解之中所以海德格尔说唯有所领会者能聆听 在今天这个喧嚣的世界人们已经说得太多了我们更应该学会倾听 而在今天这个贫乏的时代艺术的本原已经不再是存在了而是技术艺术已经失去了和存在直接相关联的可能性人赶走了神自己成为了存在的根据人是万物的主宰这种主导性力量就体现在技术之中技术一经产生就开始无限制地扩张并摆脱了人的控制成为一个具有自己独立的生命力的对人来说过是异己的力量它迫使一切对象化标准化工具化艺术也被技术驱使成为文化工业的婢女人已经被剥夺了自己的自然本性人一方面用技术创造了一个假冒的自然按照自己的意志和欲望去维持和妆扮这个虚假的自然另一方面又生存在这个虚假的自然中习以为常忘记了自己的真实的存在 海德格尔引用诗人荷尔德林的诗句说人诗意地栖居在这片大地上人诗意的栖居在大地之上文学艺术就是人的生存方式文学艺术描绘出诗意生存的伟大空间让人的生命在敞开的大地和天空间歌唱人类生长在大地之上之所以不同于其他的动物就是因为人有物质和精神两个不同的维度但是现代人在物质的丰富的同时却是精神世界的萎缩现代人已经没有了灵魂现代艺术飘离了自己的本源文学艺术已经不再是人生存的本源而是成为技术世界的附庸 无家可归成为现代诗人最痛心的感受而在这个世界中沉沦在日常生活之中的世俗的人是不会有这种感受的只 有诗人还在坚持寻找人类已经被驱逐出来的家园是人类的家最忠实的守护者诗人是从未来的世界走来的人在诸神远逝之后诗人引导着贫乏的时代给贫乏的时代带来了未来的希望从而使人回归大地重建和自然的和谐关系 诗的吟唱就是为了呼唤出语言的本质使人能够真正的领悟和理解人的存在的意义使人重新找到自己的生存凡是没有担当起在世界的黑夜中对终极价值的追问的诗人都称不上这个贫困时代的真正的诗人 从农鞋磨损的内部那黑洞洞的敞口中劳动者艰辛的步履显现出来那硬邦邦沉甸甸的破旧农鞋里聚集着她在寒风料峭中迈动着在一望无际永远单调的田垄上的步履的坚韧和滞缓鞋皮上粘着湿润而肥沃的泥土夜幕降临这双鞋底在田野小径上踽踽而行在这农鞋里回响着大地无声的召唤成熟谷物宁静的馈赠及其在冬野的休闲荒漠中无法阐释的冬冥这器具聚集着对面包稳固性无怨无艾的焦虑以及那再次战胜了贫困的无言的喜悦隐含着分娩时阵痛的哆嗦和死亡临近的战栗 在日常生活之中我们对一些物可能是视而不见而艺术作品正是以它特有的魅力把很平常的日常生活带进了艺术世界带到一种诗意的状态使得我们重新审视人的存在进而真正领悟最高的存在本身一双农鞋就是在场者可是通过它我们看到了什么呢没有色彩没有工具没有画布它召唤出来的是无数的不在场者它带着泥土的芳香展示给我们的是它的忧虑艰辛喜悦神秘等等所以艺术的真理就是让存在者从世界的无意义中涌现出来成为被赋予意义的事物从而使得存在着进入真正的澄明之境而这种存在之真只能通过艺术家的领悟感受和体验才能真正的放置到作品中去只有诗人艺术家才能 听到存在的召唤 假如生活是十足的辛苦人可否 抬望眼仰天而问我甘愿这样 当然只要善这纯真者 仍与他的心同在他就乐意 以神性来测度自身 难道神不可了知 抑或他显露自身犹如苍穹 我宁愿相信后者神乃人的尺度 人功德丰盈但却诗意的 栖居于大地之上如果可以我要说 那被称作神的形象的人较之 夜的星光闪烁更为纯真 大地上可有一种尺度 绝无 面包与美酒 啊朋友我们来得太迟 神祇生命犹存这是真的 可他们在天上在另一个世界 在那里忙碌永生那么专心致志 对我们的生存似乎漠然置之 一叶危舟岂能承载诸神 人们仅能偶尔领受神圣的丰裕 生活就是神祇的梦只有疯狂能 有所裨益像沉睡一样 填满黑夜和渴欲 待到英雄们在铁铸的摇篮中长成 勇敢的心灵像从前一样 去造访万能的神祇 在这之前我却常感到 与其孤身独涉不如安然沉睡 何苦如此等待哑然无语茫然失措 在这贫困的时代诗人何为 可是你却说诗人是酒神的神圣的祭司 在神圣的黑夜中他走遍大地 马尔库塞法兰克福学派的代表马尔库塞青年造反者之父发达工业社会最重要的马克思主义者和马克思毛泽东并成为三M 马尔库塞的思想基础有两个一个是海德格尔黑格尔和马克思构成的哲学基础一个是弗洛伊德的精神分析学所构成的人类学基础 他不是像海德格尔那样一般地描述人的生存的境况而是去考察资本主义社会意识形态对人的异化马尔库塞认为感性存在是人的本质因为现代社会的异化不仅是劳动的异化异化原则已经深深地渗入到了人的心理结构和社会生活中使人的感觉和精神都已经异化了 所以本来很丰富的人已经变成了单向度的人只有一张面孔了 所谓的单向度的人就是 指丧失了否定和批判乃至超越自我的能力的人也即是说人丧失了否定性批判性和超越性这样的人已经不再能够有能力去追求甚至去想象一种不同于现在生活的另一种生活而这正是发达工业社会极权主义特征的集中体现 在单向度的社会所谓的理想被从心灵和精神或者内心世界的高尚领域中拽了出来已经成为一种操作性的术语政客们所说的自由民主已经变成了毫无意义的声音他们只有在宣传和商业甚至在消遣的意义上才有意义传统的文学艺术经典之所以在今天失去了他们合法的地位人们开始质疑经典的地位并不是因为它们在艺术上多么陈旧而是因为它们的颠覆性破坏性的力量失去了合法性艺术只有在否定现实拒绝和驳斥现实的时候才能真正讲述自己的语言但是艺术已经被这个社会拒绝了因为它是对社会的拒绝今天的艺术虽然走进了大众但是却改变了自己变成了消遣文学消遣艺术 单向度的思想也出现了只关注意义的操作生成和具体的程序而不再关注意义自身人们开始讨厌深度喜欢没有深度肤浅的东西拒绝思想干预日常语言干预日常生活并且认为思想脱离实际经验是一种无用的东西马尔库塞认为这其实就是要人们接受社会现状顺从社会现状从而放弃思想自身的批判性否定性和超越性不要去追求什么精神的解放和自由而是甘心受这些平面化单向度的思想支配所以当代文化已经背离了人类传统的理想和信念希望和真理 单向度的社会是技术理性的胜利现实是合理的所以不需要被批判技术合理性使人们没有了负疚感人们不会为自己的错误而负责错的不是人而是技术因此发达工业社会已经变成了一个新型的极权社会造成这种极权的不是靠暴 力和恐怖的警察统治而是技术的进步技术的进步使发达工业社会对人的控制无孔不入电视电台电影广播到了今天各种监控设施网络等传播媒介深入到人的生活的各个细胞并且占领了人们的私人时间人已经无处可逃而最可怕的是人们满足于现状而不想做任何改变 福山《历史的终结》科技发展给社会带来巨大的生机和活力经济危机已经不能摧毁资本主义社会想要发动革命已经是不可能的了而还能够保留一点点批判性否定性精神的就是那些青年学生无业游民知识分子和失业者因为他们没有得到制度的好处 解放的希望在哪里呢解放的希望就在以文学和艺术为中心的审美之维的革命上因为马尔库塞不相信马克思所提出的人类解放的途径和方向他认为马克思所提出的革命的主体已经丧失了现实的历史前提而在当代资本主义社会只能求助于弗洛伊德的本能革命发展一种新的技术改变原有技术的破坏性促进一种新的理性观念的诞生促进生命的爱欲本能建立一种新的非压抑性的文明 在一般的文明之中需要对爱欲作一定的限制和克制这是一种基本的压抑也是合理的压抑但现实原则的实际表现形式是多样的比如不同的政治经济和文化的形式它们代表了特定文明阶段的统治利益因此就变成了操作原则它们对人的爱欲所施加的压抑就是为了维护自己的统治而施行的在基本压抑之外的过度压抑所以弗洛伊德说幸福绝对不是文化的价值标准马尔库塞认为人的解放其实就是爱欲的解放在今天为生命而战为爱欲而战也就是为政治而战 马尔库塞这里真正的人的解放就是人的本能的解放因为在他看来主体意识的解放是真正人的解放他对未来的历史抱有一种希望建 立一种新的感性从而拯救人拯救人的爱欲激情想像和灵性人应该活得有血有肉有激情因此人的审美解放是人的历史使命而人的本能革命是审美解放的必由之路重新找到人们在技术时代已经失去的人的灵性人的情感人的爱欲人的激情 马尔库塞强调艺术的超越性和否定性 所谓否定性就是强调艺术对异化现实的反抗和拒绝所谓超越性就是强调艺术对未来社会的许诺因此艺术也就成为对现实的拒绝它所遵从的不是现实的规律和原则而是它自身的否定性的内在原则艺术是自由的消除了压抑的世界在这个世界之中无论是男人还是女人他们都生活在一个解放了的世界这种解放是摆脱了压抑的解放而审美正是解放的途径它是解放了的自由个性对世界的感性的占有因此 艺术的现实就是一个建造自由社会的人类世界 大拒绝Great Refusal艺术在根本上就是属于主体的也就是人的内在性而且主体性就是一种反抗的力量在马尔库塞看来艺术通过对异化现实的揭露和否定塑造出了具有新感性的主体这一新的主体首先在感性上获得了解放因此也就具有了现实解放的可能性因此塑造新的主体既是社会变革和人的解放的目的也是解放的前提也就是说个体通过艺术意识到自身对普遍解放的渴望 但是问题在于在资本主义社会艺术的群众基础只能建立在通俗艺术和畅销书的基础上人们的艺术欣赏只能是那些文化工业的产物这一基础决定了这个主体是虚假的主体是被资本主义意识形态同化了的被塑造出来的被操控的主体这样的主体不可能承载解放的希望和可能性真正的艺术所期盼的那种自由的解放了的主体只能是潜在的主体 艺术只能是对现实的拒绝 艺术的真 理就是要打破现实的垄断同现实决裂它是另一种现实原则它的使命就是让人们去感受一个世界这使得个体在社会中摆脱它的功能性生存和施行活动艺术的使命就是在所有主体性和客体性的领域中去重新解放感性想象和理性艺术表现中的审美变形就是认识和控诉的手段 推崇摇滚乐重金属音乐音乐中的尖叫跨掉的一代的诗歌金斯伯格的诗歌黑人的音乐带有反抗性语言fuck shit的歌曲等等 进入20世纪之后人与世界的关系越来越紧张审美关系也就发生了变化从尼采海德格尔马尔库塞有代表性的思想者的观点看传统的对美的理解是无可奈何花落去 消费美学已经崛起 新的美学原则如何确立依然是个问题而这要看人与现实之间能否建立或者说建立起一种什么样的审美关系 2审美关系中美的多重属性 1个体性和集体性 2民族性 3阶级性 审美关系中最具特征的综合属性是历史性审美趣味审美标准和内涵是历史的变化的
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