蔡炎敏案例《如何提升初中阶段课堂手工制作教学品质》

如何提升初中阶段课堂手工制作教学品质 ——《瓶画创作》课堂教学引发的思考 潘桥中学 蔡炎敏 一　问题提出： １、初中阶段开展课堂手工制作教学对学生的发展有何意义？ ２、如何进行课案设计才能更有效地充实课堂教学，促进学生知识的内化，使学生始终保持浓厚的乐学善思独创情绪？ ３、尊重世界文化艺术，如何挖掘各国各民族特色艺术文化与手工制作教学相整合，上出有内涵、高品位的地方课程？ 二　案例背景： 中国义务教育课程的改革，更注重学生知识与能力地双重发展，促进学生综合素养地全面提升。在美术教学中，挖掘地方特色乡土资源，传承民间优秀艺术文化，是基础教育课程改革中的一重要课题。２００８年，笔者针对农村学校的实际情况、农村区域特色和学生的认知水准，开展了《农村初中阶段手工制作教学的实践与研究》课题。《瓶画创作》是众多子课题中的一课题，于２００９年９月开展开教学。它以选择陶瓶等器皿为材料，进行多形式多内容的瓶画创作。本课题的选择、设计与实践教学，意在让学生亲近生活，善于运用身边普通的材料，通过自身的智慧与才情，创造出精美的艺术作品，从而锻炼学生的实践动手能力与创造美的能力。 三　案例描述： 上课伊始，我将生活中拍摄到的各种质地、形状、色彩、用途的瓶罐呈现在学生面前，吸引学生的注意力，引发好奇心，请学生谈谈这些瓶罐的用途，并观察瓶罐上的图案，让学生感知瓶罐艺术品的市场现实价值，激发创作欲望。揭题——《瓶画创作》。 （一） 以古希腊瓶画艺术为突破口，了解瓶画艺术概念与艺术风格。 １、多媒体展示古希腊瓶画，让学生谈谈什么才是瓶画艺术？（所谓瓶画（vase painting），是指绘制在陶制器皿上的图画，是实用物品与装饰性绘画相结合的产物。 ） ２、展现多幅古希腊瓶画作品，让学生谈谈自己的最初印象。 ３、欣赏思考，引发讨论，进行自主学习： 师：古希腊作为世界文明古国，具有悠久精深的文化历史底蕴。今天，我们很荣幸能欣赏到这么多精美的古希腊艺术瑰宝，面对它们，你们想了解些什么？ 生１：我想知道古希腊人为什么要创作出这些瓶画艺术品？ 生２：我想了解这些瓶画作品最初是怎么来的？ 生３：通过这些瓶画，我想了解古希腊的历史？ 生４：瓶画上除了表现人物外，是不是还有其他的内容？ 生５：古希腊瓶画的艺术表现形式是怎样的？ 生６：瓶画上的内容都来自哪些方面？ 生７：为什么瓶画上的颜色那么简单？ 生８：这些瓶画都是用什么材料做的？ 生９：怎么才能创作出这些漂亮的瓶画艺术品？ …… 师：同学们提问得都很有水准，这节课我们就来好好地解决刚才提出的这些问题。 ①古希腊瓶画的发展历史？ ②瓶画表现的有哪些内容？分别选自怎样的题材？ ③古希腊瓶画的艺术表现形式和艺术特征是怎样的？ ④古希腊瓶画的历史价值与现实意义？ ４、讲授、观察、讨论，逐步解决上述问题。 ①教师讲述古希腊瓶画的发展历史，结合古希腊不同时期的瓶画艺术图片进行生动讲解，其间穿插小故事，引发学生的求知兴趣。 ②展示三种不同形式与内容的希腊瓶画，让学生小组讨论其差异，再有小组代表发言。 ａ      　  　ｂ        　　ｃ　 小组１：这些瓶罐在外形上存在差异，ａ口大底小，　ｂ和ｃ都有罐盖、罐颈、口和底都小，腹大。ｃ更像是花瓶，ｂ像一只存罐，a像一只杯子。 师：你们小组说出了希腊瓶画在外形上存在的差异，说得很好。不同的外形能给人带来不同的审美感受。我们在创作时，选择瓶罐的外形也就显得很重要，独特的外形让你的作品更胜一筹。好，我们再来听听其他小组的观察感受。 小组２：我们小组认为这些瓶画作品在选择的画面内容上存在不同。ａ、ｂ表现的人都是古代的，而ｃ像是比较现代的跑步运动的人。另外，ａ上表现的内容很夸张，人物变形且是裸体的。（哄堂大笑） 师：没错，你们观察得很入微。ａ上表现的人物是夸张畸形的，在西方国家里，认为人体是自然界最美的艺术，很多的人物作品都以裸体的形式呈现。尤其是希腊的雕塑艺术，希腊的雕塑是世界文化艺术的瑰宝，闻名于世，那些雕塑更是以裸体的形式表现人物的肌肉骨骼健壮之美。有机会，我们以后会欣赏到世界上顶级的希腊雕塑作品。 一生：老师，我看过一幅掷铁饼者，也是裸体的，运动的人。他是哪个国家的？ 生：好像是希腊的。 生：是罗马的。 师：《掷铁饼者》是著名雕塑家米隆的作品，表现的是希腊人的运动之美。米隆工作于希腊，具体的哪国人我们可以通过互联网做更多的了解。从刚才第２组同学的分析，我们可以看出，希腊瓶画在内容的选择上也很丰富，我们看看ａ、ｂ人物取材于哪里？ 生：像是故事、神话。 师：是的。希腊的很多作品都取材于神话传说，还有来自史诗故事。希腊的神话也是世界文化的瑰宝，能将神话以绘画的形式形象表现创造出另一种艺术表现形式——瓶画艺术，是古希腊人智慧的结晶，更为世人留下了宝贵的精神与物质财富。我们应该景仰才是。再来看看ｃ上的人…… 生：他们在跑步。 生：是运动。 师：是的。这幅瓶画上表现的是运动的人。你们知道为什么选取运动的人吗？ 生：…… 师：想一想，希腊与运动有什么关系？ 生：奥林匹克运动发源地在希腊。 师：是的。希腊人崇尚运动，不论是男女，都希望有健康的体魄。奥林匹克运动就是古希腊人为祭祀宙斯神每四年举行一次的定期竞技赛会。所以说，希腊瓶画不仅表现的是神话传说，希腊人的大量日常生活场景也刻画在了瓶画上。从希腊的瓶画艺术，也让我们对希腊的历史与文化有了更多地了解。 师：其他小组还发现这些瓶画有什么差异吗？ 小组３：我们认为ａ、ｂ和ｃ在艺术表现形式上也存在差异。ａ、ｂ人物是褐色的，背景是黑色的。ｃ的颜色正好相反，黑色的人物，褐色的背景。 师：你们发现得太美妙了！这也是古希腊瓶画所呈现的艺术特征。希腊的器皿原用粘土制成，带有原色红、黄褐色彩，也就是说，在这些瓶画上哪种颜色是它们的底色？（生：黄褐色）是的。像ｃ瓶画就是在红色或黄褐色的泥胎上，用一种特殊黑漆描绘人物和装饰纹样，被成为黑绘风格。ａ、ｂ瓶画正好相反，陶器上所画的人物、动物和各种纹样皆用红色，而底子则用黑。被称红绘风格。有一种风格，就是在白底上用黑线描绘，被称为白像式，又称白绘风格。还有最早出现的东方风格，主要指瓶画的图案采用东方的动植物图案纹样装饰。 （二） 以古希腊瓶画艺术欣赏为主线，重点启发如何进行瓶画创作。 教师把希腊神话中的奥林匹斯12主神中的5位相关联主神的瓶画展现给学生欣赏。通过讲述每一幅作品中的神话故事，结合画面的构图，线条、色块进行分析，让学生体会希腊人是如何运用自己丰富的想象，将神话中最典型美妙的情节以最恰当、最合理的形式展现在器皿上，并给人带来视觉与心灵的美感的。 （三） 想象的艺术——《战士的告别》 师：欣赏了上面经典的希腊瓶画艺术，现在让我们也发挥想象，我们的题目是《战士的告别》。好，现在请大家闭目一分钟进行想象。在你的脑海里出现的是怎样的画面？ 一分钟后—— 生１：我是这样想象的：一位战士跨在马上即将出征，他一手持战剑，一手拉马绳，转过身，向父老乡亲做最后地告别。乡亲们目送英雄地远行。 生２：我的想象是：在硝烟后的战场上，遍地死伤战士无数。一位战士在众多的死伤者中手扶战剑艰难地从地上爬起，战剑支撑着他伤痕累累的身体，万分的痛苦与悲愤。 生３：我想到的是：一位战士来到山林间的一座坟墓前，是他父母的坟墓，今天，他要远征上战场，来给父母做最后的告别。 生４：我脑海中浮现的是：一位穿着战甲的战士，站在山坡上眺望远方的乡村，那里是他的家乡。此时，他要背井离乡上战场，他留念于他的家乡与亲人依依不舍。但他又满怀壮志，决定做战场上的英雄。 生５：我想象中的战士的告别是：在一片田野边，有一条轻轻的小河，河边的小路上，一个披盔戴甲的战士握着妻子的手，战士眼中充满依依不舍之情，妻子也念念不舍丈夫的出征。他们在做最后的告别。 …… 师：同学们的想象力非常丰富，描述地很生动。好，现在，让我们来看看世界不朽之作——古希腊瓶画中的《战士的告别》展开的又是一幅怎样精彩而生动的画面？ 展现《战士的告别》文字片段： 画中一个战士即将出征了，他全身带盔披甲，佩着剑盾，正与家人告别 ；战士的妻子给丈夫斟满了酒，为他送行，战士举起盘形的酒器，将要一饮而尽；战士和他年轻的妻子面带惜别之情，但同时又表现出为国献身的决心和自豪。在他们的两边是年老的父母：白发苍苍的老父拄者拐杖送子出征；战士身后的老母正做着手势向儿子作临别的叮咛。 （四） 课堂即兴表演： 根据上面的描述，学生推荐上台角色扮演——《战士的告别》 （五） 世界各国优秀瓶画艺术欣赏 １、约旦、卢克索、不索米亚、中国等不同民族、地域、形式、内容的瓶画艺术欣赏，开拓学生视野，增加知识储量。 ２、同龄人的不同形式、不同内容的瓶画作品欣赏。 ３、播放瓶画制作过程的视频 ４、学生瓶画创作，鼓励进行多元创作，如瓶壁水粉绘画、勾线白描、沙画、布贴、豆粘、剪纸粘贴、贝壳粘贴、蛋壳粘染等。 ５、学生优秀瓶画作品展览或赠送他人做礼物。 四　反思与分析： 《瓶画创作》是自编地方乡土课案，本课案是笔者课题研究《农村初中阶段手工制作教学的实践与研究》的子课题之一。当时之所以选择以瓶画做为研究与实践的子课题，主要考虑到以下几个方面：一是瓶画所用到的原材料以瓶罐等生活中普遍使用的器皿，学生在搜集上很方便，这为《瓶画创作》教学的开展在材料的准备上有了良好的准备。二是对前期布贴画、纸贴画、剪纸教学、沙艺创作的延伸与综合运用，因此在创作的难度上是顺其自然，水到渠成。但是，我又考虑到：如果是简单地在器皿上进行粘贴或描绘，在内容与形式上就不免流于简单和乏味。那么，怎样才能使这次的《瓶画创作》教学在前期的基础上有质的提升，上出品位、上出精彩来呢？这个问题困惑了我好长一段时间。后来在一次艺术史的阅读中，我发现：古埃及、古希腊、古罗马的艺术堪称世界文化艺术之林的精粹，其流传至今的艺术品不仅魅力无穷，对于世人来说，更值得我们去关注与传承。而希腊的瓶画艺术不仅本身是一种古典传统的艺术精粹，还融进了希腊的神话传说。我们知道，希腊的史诗、神话在世界文学史上独树奇葩，将文学与美术两种艺术荟萃的希腊瓶画艺术更是值得世人去关注与品味。这一发现让我豁然开朗！于是，我打算将古希腊这美妙绝伦的瓶画艺术融进于《瓶画创作》教学中，给普遍简单的瓶画教学带来全新的艺术感受，在教学中渗透文学艺术之内涵。学生通过欣赏古希腊的瓶画，在审美鉴赏与艺术感受力上都会有深一层地提升，让他们以宽容乃至崇敬的心态去欣赏与感悟世界各国的优秀艺术文化。逐步学会吸纳与接受世界多元文化的熏陶，形成良好的道德品质。 由此，我觉得，在手工制作的课案设计与教学中，我们不妨去关注以下几点： （一）善于挖掘各国各民族特色艺术文化与手工制作教学的整合。 挖掘有特色的各国民族文化，将他们融进在普通的手工教学中，让它更具品位，更有艺术内涵。在《瓶画创作》教学中，我们将古希腊的特色瓶画艺术融进于手工制作教学中，丰富了手工制作课的教学内涵。在其他的手工课中，我们也可以去挖掘有特色的资源与手工课案进行整合。比如在设计《卵石艺术创作》，我们可以让学生了解中国原始的岩画艺术、古埃及的壁画艺术，了解远古人类进行这些活动的目的和对今天所带来的积极现实意义。在《沙艺创意教学》中，我们可以让学生去了解世界的热带沙漠文化，了解沙漠地域人的生活方式，了解不同地域的沙雕艺术，在原有的视野上得到提升。那么，学生的创作热情与创作视野就不仅仅只局限在他们能力所及的小片区域。而我们教师，则要以一个艺术工作者独到的视角与眼光去引领他们获得更多有内涵的东西。这样，我们的手工制作课就不仅仅是一节简单的动手实践课，它更融进了历史、地理、科学、数学、地质、文学等多学科的多元文化的教学。当学生处在这样的氛围中进行熏陶与感悟，去思考与创作，那么，其艺术的感受力、对艺术的审美鉴赏力、进行艺术创作的能力都会得到更高地提升。 （二）手工制作课堂教学要关注学生知识的内化与能力的外化双重效应。 在长期的教学实践中，我觉得：检验学生知识的吸收与消化程度，一要看他对一件事物的理解能力，这种能力可以以书面语言的形式表现出来，比如通过写作与书面答题，我们可以了解学生对某一知识点的掌握程度。另一方面，我们也可以通过倾听学生的口头语言表达，去了解学生对知识点的把握如何？在美术课堂教学中，我们有另一独特的方式检验学生对知识的掌握程度，那就是以美术语言进行表达。他们可以通过手绘和手工制作的形式将所学的知识和原有的生活经验以物象（艺术品）呈现在我们眼前。比如在教学《瓶画创作》，教师通过收集的经典希腊瓶画让学生欣赏、比较、讨论，让他们了解古希腊瓶画的内容、题材、表现形式与艺术特征。为检验他们这一知识点掌握如何？除了在课堂上某一相关环节的师生提问、学生回答来了解外，还可以让他们通过创作瓶画作品来检验自身知识与能力的提升程度。当然，检验学生的知识掌握如何？能力提高多少？是为了促进学生的发展。教学另一重要的事项就是让学生学会学以致用，让内化了的知识以各种方式与途径作用于现实生活，为创造更美好的生活服务。在教学中，我就一直很坚持“学以致用”这一原则，并在课堂教学中得以体现。比如在《瓶画创作》教学伊始，我将生活中拍摄到的各种质地、形状、色彩、用途的瓶罐呈现在学生面前，让学生了解瓶画在生活中存在的价值，感受使用价值和审美价值。在学生创作完毕，又以展览或赠送他人的形式发挥学生创作品的价值与创作的意义。我们的学习，应该是一种积极而有意义的活动，一旦失去了他的意义，也就丧失了它存在的价值。 （三）想象创造力——手工制作教与学的永恒生命力。 爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力概括世界的一切，并且是知识进化的源泉。”一个缺乏想象力的人，我无法想象他能有什么发现与创造，更谈不上有什么作为。一个缺乏想象力的人，是非常可悲的。在手工制作教学中，如果不能很好地启发学生的想象，那么，教学无疑也是不成功的。在教学中，关注学生的发展，我们更应该思考如何设置课堂教学，让我们的课案设置的每个环节都是一个不同的精彩，都能给学生意外的惊喜。虽然这样很难，是对教师自身综合素质是一种考验，尤其对教师的想象创造力更是一种挑战。在《瓶画创作》的课案设计与教学中，我头脑里一直徘徊着这么一个问题：怎样才能让学生创作出与众不同的精彩的瓶画艺术品？课堂教学中的每个环节，我几乎都是围绕这一问题，为破译这一问题而设置的。具体表现在以下方面： １、课堂伊始，我将在生活中拍摄到的各种质地、形状、色彩、用途的瓶罐呈现在学生面前，吸引学生的注意力，引发好奇心。请学生谈谈这些瓶罐的用途并观察瓶罐上的图案，让学生感知瓶罐艺术品的市场现实价值，激发创作欲望，开拓视野，增长见识，储存形象资料。 ２、展示古希腊瓶画，自主发现问题，善于进行提问，探究瓶画的题材、内容、表现形式与艺术特征，并进行逐个问题的突破。这其间需要学生有独立的思考能力，还要有独创的解决问题的能力。尤其在研究古希腊瓶画的艺术特征时出现的３种风格：红绘风格、黑绘风格、白绘风格（白像式）时，没有收集到现成的不同风格瓶画的制作视频资料，我只能通过口头描述辅助板书绘画启发他们的想象。结果学生也比较容易理解这３种风格的差异。 ３、教师设置希腊神话中的奥林匹斯12主神中的5位相关联主神的瓶画展现给学生欣赏。通过讲述每一幅作品中的神话故事，结合画面的构图，线条、色块进行分析，让学生体会希腊人是如何运用自己丰富的想象，将神话中最典型美妙的情节以最恰当、最合理的形式展现在器皿上，并给人带来视觉与心灵的美感的。通过欣赏感知、讨论交流，让学生进一步了解瓶画内容的表现形式与艺术特征，引导想象。为突破教学难点做下铺垫。 ４、为了能让学生的想象力得到进一步地开发，我专门安排了“想象的艺术“——《战士的告别》，锻炼学生的想象能力。 此外，在教学中，教师的专业素养与课堂的驾奴能力也是非常重要的。在本堂《瓶画创作》中，我让学生比较讨论３幅瓶画作品在选择的画面内容上有什么不同时，学生对画面的裸体艺术而好奇哄笑。我当场讲解：“在西方国家里，认为人体是自然界最美的艺术，很多的人物作品都以裸体的形式呈现时，尤其是希腊的雕塑作品，也多是以人体的形式展现人物的肌肉骨骼健壮之美。”一学生忽然提问：“老师，我看过一幅掷铁饼者，也是裸体的，运动的人。他是哪个国家的？”学生在课堂上的一些提问，是教师事先无法预料到的，而这就需要教师有较高的专业素养和课堂驾驭能力，才能沉稳面对突如其来的各种挑战。 以上是个人在手工制作《瓶画创作》教学中的一点心得体会。还有待于改善，望同仁们批评指正。