[终稿]当代艺术品的价值判断

[终稿]当代艺术品的价值判断 当代艺术品的价值判断 日期: 2010-2-12 转帖 世人多知 “艺术无价”一说，但怎样“无价”法，不详，特别对于投资与收藏，鉴赏与运营来说，建立当代艺术价值的评判 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 至关重要，呼声很高，应结合具体的情况来认识和评估当代艺术品的价值～ 众说当代艺术价值判断 有艺术家说:不建立当代艺术价值的评判体系，如何裁判当代艺术，怎样发展当代艺术。当下的呼声是要建立当代艺术品市场新体系。而对于价值的判断众说纷纭，莫衷一是。 比如一个画商对于价值的判断:我选画一看合不合情趣;二看技法有没有到位，是不是人人都可以画出来;三看有没有学术主张。这是一般画商的价值观。 还有野生动物保护的旗手，当代艺术教父栗宪庭在2003年10月一次访谈中对于价值的判断曾说，“第一，看它能否感动我;第二，任何艺术品都存活在一个语言传统之中，我看它是否在语法上有所突破创新;还有，不管这个画家想得怎样，说得怎样，最后得看他的作品，只有通过作品才能体验到他作品背后的生存环境和艺术感觉”。 “在一个价值稳定的系统或者价值稳定的时期里，诸如文人画系统，判断或者眼力是一种鉴赏家的眼光，而在价值体系的大变动的时期，判断的本身和过程即是参与价值体系的重建过程 (栗宪庭:《重要的不是艺术》)。 还有各种声音:“当代艺术价值由学术决定”;“人文关怀度高的作品价值高”。 囊括起来看，当代艺术品的价值规律是个大学校。 其实，当代艺术的价值并不能笼统地说是由学术决定，或由市场决定，也不是简单地说“学术引领市场”。应讲价值分析、罗列，综合，摆事实讲道理，关键是从价值内涵上的延伸。内涵延伸就是讲究周期性，讲究分析怎样发生，经过，结果，而艺术作品是诞生周期中某阶断，从而做出判断。这里概括出四点来判断当代艺术品的价值:一是理念，二是附载，三是象征，四是流通和实用价值，其中理念更多是指向当代艺术的学术价值，由学术价值来引领附载，象征，流通和实用价值。 一、 理念价值 首先，有价值的当代艺术品是应能引起情感波动，并且本身有理念指引的作品，。作品最好有理念上的脉络，并有所独到创新，还要有品味。高品位的作品，带有理念共性，能形成理念共识，从中看出艺术家长期不懈的理念追求，能感受到其理念的闪烁。一句话，当代艺术价值的本质是理念先行。 什么叫理念: 当代艺术并不重形式，可以是装置，录相，行为，观念，关键是表达的手法能否更好地表达出所表达的东西，讲究的是寻找理念。是从各种艺术中如电影、戏剧、音乐、建筑等中提炼出一些元素综合起来形成“视觉艺术”，以探讨未来的理念，手法上用声、光、电、等手段对受众视觉、心理形成独特的可视化描述。还因为当代艺术前卫性、先锋性的晦涩难懂，故策展时都有一定的主题和视野指引，也即理念。其实当代艺术展是选取一个角度来进行广泛的理论寻找，或理念探讨，在这一过程中以挖掘出优秀的作品来代表理念。能代表理念的当代艺术品价值应该很高。综合说，当代艺术呼声甚嚣尘上是寻找“鲜活”理念，“鲜活”的理念对各种平台和团队都管用，所以当代艺术品的价值评判最主要是看理念。 “理念”，是指理性领域中的概念。哲学家柏拉图认为，“理念”是事物的原型，事物是理念的影子，理念的总和构成了世界。理念就是人们常说的指导思想，在古代叫“师出有名”，是为什么去打仗。 艺术中的理念是艺术创作的前提，始终处于核心和首要的地位，艺术创作过程就是理念创作过程，所谓理念创作，就是将作品“人性化”，赋予她深厚而独特的文化内涵，赋予她多彩而丰满的外部形象，赋予她鲜明而个体的性格，并在过程中可视化这一理念内涵。理念还要能在以后的宣传和运营中强化作者的一贯立场。 从艺术理念内涵延伸来说，理念的生命线在于神韵，神韵则包括了真诚、善良、美好、温情、隽永、优雅、神奇、脱俗、传神等等不一而足，这些也是艺术品感觉上的艺术价值，是看得见但摸不着的价值，当代艺术是务虚，众所周知，而务虚的最大能量就是理念。一句话，虚的层面有好多文章，正是凭着理念和理念的神韵来判断当代艺术品的价值。 所谓当代艺术是寻找人的共性，从而形成共识，创造当代艺术，是创造出很多人的理念共识，换言之，是理念创新的作品在人们头脑中的理念共识，而个人作品中的理念所寓含的哲理，本身就是一种独有的个体性理念创新。具体来讲，杜尚的理念就是含有一种哲理——禅宗的哲理，它的作品在于用作品把一个理念重新阐述，理念又不是简单的讲述，而是独特的创新了的内涵，所以杜尚成了开山大师，他的作品价值很高，堪称“天价”。 所以从理念来判断当代艺术品，是回答了当代艺术的本质，什么是当代艺术，换言之，理念是当代艺术品价值最主要的评估本质。 二、附载价值 俗话说“无物不载体”。先说一个故事，一个英国籍的华人客户请吃饭。她把我带到一个四星级酒店，这个酒店的菜特别合她的口味，所以每次出街吃饭都固定在此，她跟服务生的熟识情度就可见一斑。点菜时的佐餐小吃是一小碟盐水煮潮州花生，很好吃。 吃完饭下楼时，知道我是学油画出身，对西方很多东西都熟悉，客户就问了我一个问题:“你知道那幅《蒙娜丽莎》吧～都说是天下第一微笑，我在国外看到，画面暗暗的，前面被东西围起来，有黑压压一群人在看，也不知好在那里。”不及回答我就上车走了。不过，这个问题问得好。 我晚上做了一个有关于花生和价值的梦。梦中的我指手划脚，侃侃而谈:“一斤花生卖一块钱;如果把一斤花生用胶纸袋装起来，设计美观包装，就能卖四块钱;如果把花生煮熟放在五星级酒店用来做佐餐小食，花生量只需一两，价钱可以卖到四块，一斤就可以卖到四十块;如果把花生放在酒吧用来做下酒小吃，一小蝶二十块钱，一斤可以卖到两百块。花生还是那个花生，而价值不断增加。” 梦到这里我醒了。做梦，梦中的思路往往是“超我”(弗洛伊德精神分析法认为人有超我、自我、本我)的思路，把梦中的某段思考回忆起来，发现很有逻辑。 酒店里的花生贵是因为所处环境。顾客不止吃花生，还吃装修，吃配套，吃气氛，吃心理。由此得出，花生增值是花生的附载量在增大。同样道理，酒吧里的花生价值高，是因为花生附在酒身上从而做了配角。也就是“毛附在猪身上是猪毛，载在龙身上是龙毛”，花生附载在贵酒身上自然跟着价值提升，这是附载的道理。 一幅艺术作品的增值亦同理。山洞里原始人画的牛，被人评论得越来越多，附载量就越来越大，都神乎到像会动的一样，价值能不高,还有西班牙的画家达利，他的形象在很多艺术场合被塑造成西班牙的国家艺术形象，他的画附载了一个国家的形象，那么他的画价值能低吗,当然，艺术家的作品要有高水准，这是入场之首要条件。 回过头来回答本文开头的问题，《蒙娜丽莎》是达芬奇的代表作，而达芬奇是文艺复兴的标志之一，而文艺复兴又是欧美文化的典基。《蒙娜丽莎》的价值就基于此，画面的微笑自然就是“天下第一微笑”。 转过身来看我国艺术界，批评家把刘小东评论成“新生代”的代表画家，再把“新生代”融入中国油画发展的一个阶段。那末，刘小东就具有历史地位，他的作品就具有时代性，他的作品价值焉能不高。,这是刘小东作品的附载使他作品价值拔升，是理论在起作用。 同样，把王广义推为“政治波普”艺术家的代表，而“政治波普”又是中国油画的一个重要“流派”，那末，王广义就是一个开拓时代的先锋人物，他就具有时代性，站在时代的潮头浪尖。试问，作品附载了一个时代，价值安得不高。 三、象征价值 当代艺术品的价值由一个产品——海飞丝洗发水来打比方，。海飞丝抓住世人头上会有头屑这一小毛病，并且扩大宣传，并且旷日持久地告诫大家——是用了劣质洗发水才有头屑，有头屑在社交中就犹如有口臭般可恶，导致恋爱分手，还能影响个人自尊。然后将海飞丝塑造成潮男潮女的必需品，它既是消费品虽然价格不菲，又是发廊提高身价的象征品——使用者能提高自身身份。 同理，拥有当代艺术品何尝不可在朋友中抬高身价，,是生活质素高尚，审美层次高雅，是提高个人自尊和品味的象征。不懂当代艺术，没拥有当代艺术品何尝不是没有跟上潮流，;没有品味兼不懂时尚;财富不是为我所有，为我所用。换言之，当代艺术品有风雅高尚的象征意义，这是当代艺术品的象征价值。 草原上有一种植物形状像头发，民间俗称“发菜”，其本身营养价值不高，但由于物以稀为贵，加之发菜谐音“发财”，使到粤港澳以及东南亚华侨催之若鹭，成为大排场宴席上的奢侈品，必需品是生活富足的一个象征。 同理类推至当代艺术品的价值，它们一样的“物以稀为贵”:艺术大师一辈子能有多少张传世作品啊～而一个奔驰、宝马一年又可以克隆多少辆啊～即使价格不菲，也会在使用中贬值，安能企及具有唯一性、排它性和不可再生性的当代艺术品。所以说，从货物到货币那惊险一跳，就是“发菜”的象征性价值，也就是当代艺术品的象征价值。 从反面例子来说，当代艺术的象征价值可以用最近几年甚嚣尘上的兽首拍卖来比。兽首的艺术价值有限，但他的象征意义大得不得了，象征中国的一段曲辱史，象征国人的民族自尊心，象征新中国的世界崛起，意义如此之大，却给人家有机会可乘，开出了“天价”。 当代艺术品要成为时代的象征，事件象征，成为典型，这样就容易成功，使作品深具暴发力，大师的代表作无不是如此。如挂在联合国总部毕加索的《格尔尼卡》，象征了全世界和平，那么，毕加索能不是全世界最伟大的艺术巨擘之一吗,那毕加索能不伟大吗,他的作品价值能不高吗,2004年5月，毕加索所作《拿烟斗的男孩》在纽约索斯比拍卖行拍出1(04亿美元的价格，油画《多拉?马尔与猫》在纽约索斯比拍卖行拍出9520万美元，货真价实的“天价”。 四、流通和实用价值 当代艺术品流通有学术层面的和市场层面的。正如当代艺术品很在乎参加过那些学术展，参加过那些拍卖会，关注于其在美术史乃至社会进程中所处的位置。还有拍卖会上的记录，这些都成为当代艺术价值的判断因素。 当代艺术作品的实用价值也很重要，一些当代雕塑作品有可能成为一座城市的标志,成为地方文化事件中的一个典型，它的价值会很高，西方很多当代艺术家的作品就是这样。如美国洛杉矶艺术博物馆委托杰夫?昆斯创作洛杉矶城市广场巨型雕塑，就是价值2500万美元的作品。 还有一些当代艺术品已起到了符号和标签做用。如我在20000年于广州市最高档楼盘售楼部见到挂着这方力钧等几位名家作品，这些作品提升了楼盘的无形形象，起到塑形的作用，做到了名画和名盘相得益彰，互相促进，这是当代艺术品的实用价值。 以一个藏家的例子来说明当代艺术品的实用价值，1997年开始收藏艺术品的广告界教父级人物叶茂中，他成立了艺术基金会用来收藏艺术品。除了用心收藏傅抱石、齐白石、李可染、陆俨少、张大千、林风眠、吴冠中的精品外，于国画、油画、雕塑、装置、Video，都有涉猎。另一方面，由于雕塑对空间有很强的改变作用，他也收几百件了。向京、李象群、张峰的作品，往往是成批收藏。他在上海的广告公司总部，更像是一处艺术陈列馆，进门大就有向京的处女系列雕塑。叶茂中计划2006年耗资1亿人民币做收藏，2007年则持平。他常说好东西难找，好画作难求。他希望1亿人民币只买20件艺术品，而不是200件东西。他对当代艺术品的价值判断就可见一斑了。 叶茂中对当代艺术品有切身 要求 对教师党员的评价套管和固井爆破片与爆破装置仓库管理基本要求三甲医院都需要复审吗 。他自己讲过，收藏的小幅作品，随身带着，出差到酒店，把酒店房间的画拿下，挂上带去的，要睡醒睁开眼第一个看到的是顶级的艺术品，要每时每刻享受到高层次的艺术感受。一天忙碌下来，欣赏欣赏，舒服着呢～叶茂中做的是竞争异常激烈的广告策划、品牌营销，战场硝烟，弄得烦躁疲惫，这时的艺术品对他起滋润作用。他说，艺术品是温暖港湾，有心灵慰籍的作用，一个房间如果没有艺术品，眼睛都不知道往哪里放，心灵也没地方搁，很难受。艺术就像空气和水，是滋养人的东西。可见，艺术品的实价值对叶茂中来说就是为了喜欢，他的收藏，不按所谓的线索收，只是随着本性。他说，如果带着太强的功利性去收藏，还不如去买房子～因此当代艺术的实际应用是当代艺术品的价值判断因素。 概而论之，当代艺术价值四点因素综合起来就是判断标准，从四点出发，能对当代艺术的价值作出判断。 [1]章利国著:《艺术市场学》美术卷.中国美术学院出版社， 2003 年4 月 [2]伊丽莎白.希尔著:《艺术市场创新》，中国时代经济出版社， 2002 年3 月 [3]顾兆贵著:《艺术经济原理》，人民出版社，2005 年12 月 [4]《毛泽东选集》第3 卷第860 页，人民出版社，1991 年版 [5]顾兆贵著:《艺术经济学原理》第154页，人民出版社，2005年 [6]顾兆贵著:《艺术经济学原理》第160页，人民出版社，2005