鲁迅小说研究作业题及答案

鲁迅小说研究》作业题 一、解释题 1.“迫害狂”《狂人日记》中的狂人所患的病是“迫害狂”，从医学的角度来看，其突出的症状是病患者处于一种反应性妄想之中，对于周围的一切，都可能因某一事物特征引起多疑性反应：或怀疑有人害他，或怀疑有人侮辱他。从“日记”的内容来看，狂人是受封建势力迫害而致病，但已开始觉醒的反封建战士。 2?呐喊?《呐喊》是鲁迅1918年至1922年所作的短篇小说的结集。这部小说集于1923年8月由北京新潮出版社出版，集中有《狂人日记》《药》《明天》《阿Q正传》《孔乙己》《一件小事》《头发的故事》《风波》《故乡》《端午节》《白光》《兔和猫》《鸭的喜剧》 《社戏》这十四篇小说，出版后得到很大回响。 3《彷徨》：《彷徨》写于“五?四”运动后新文化阵营分化的时期。原来参加过新文化运动的人，“有的退隐，有的高升，有的前进”，鲁迅当时象布不成阵的游勇那样“孤独”和“彷徨”。《彷徨》 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现了他在这一时期在革命征途上探索的心情。后来在《题〈彷徨〉》一诗中说：“寂寞新文苑，平安旧战场，两间余一卒 ，荷戟独彷徨。”这便是题名《彷徨》的来由。他在《彷徨》书扉页上引用《离骚》诗句：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。” 4.“一代不如一代”:鲁迅小说《风波》里九斤老太的口头禅“一代不如一代”意思是：她生下来九斤，儿子八斤，孙子七斤，曾孙女只有六斤，“一代不如一代了”。这不是简单的写她不满的情绪，而是要揭示出陈旧腐朽的保守观念，从中也能看出农民的狭隘性。作者把国粹家“一代不如一代”的论调折射九斤老太的身上，表现了对复古家、国粹家的一种讽刺。 　5.“柿油党”　柿油党语出鲁迅的小说《阿Q正传》，是“自由党”的谐音。鲁迅在谈起《阿Q正传》时曾说到（大致意思）：由于乡下的人对词语理解不好，为了不妨碍下层老百姓对这篇小说的阅读，所以我在创作时，就故意把“自由党”讹成他们都能理解的“柿油党”了。    6.“差不多”论      7.“白光”鲁迅短篇小说，作于1922年，收在小说集《呐喊》中。作品刻画了一个因科举考试落榜而发疯而死的应试者形象，深刻揭露了旧科举制度对人的毒害。     8.“社戏”　“社”原指土地神或土地庙。在绍兴，社是一种区域名称，社戏就是社中每年所演的“年规戏”。绍兴乱弹戏班所演的戏，大致可以分为庙会戏、节令戏、祠堂戏、喜庆戏、事务戏、平安大戏等等。     9.“画眼睛” 鲁迅所说的"画眼睛"的意思是：善于细致地精确地描绘人物外貌最富特征的部分，而舍弃 与表现人物性格和精神面貌无关的其它东西。鲁迅写祥林嫂是"画眼睛"，但也写了祥林嫂 "花白的头发"；写阿Q则着重写他头上的瘌疮疤，却比写眼睛更能表现出他的精神胜利法 ；写闰土，在写眼睛的同时，也写到闰土的手："那手也不是我所记得的红活圆实的手，却 又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。"反映了闰土生活的艰辛和痛苦。写孔乙己却没有写眼 睛，而是写他那件"又旧又破的长衫。"        10.“惨伤里夹杂着愤怒和悲哀”语出自于鲁迅小说《孤独者》里描写主人公魏连殳的一句话。是随辛亥革命的成败进退，先被推上资产阶级意识的潮头，后被淹没在封建意识波底的知识分子，是一个惨伤里夹杂着愤怒和悲哀的孤独灵魂。孤独，是鲁迅许多作品的情感基调，魏连殳是鲁迅创作的孤独者谱系中最著名的一个。他的孤独首先来自与故乡宗法制社会的障壁。他从封建家族中冲杀出来，被视为“异类”和“吃洋教”的“新党”。祖母谢世，他去奔丧，族长排定礼教阵势，向这个“承重孙”张开必须“穿白”、“跪拜”、“请和尚道士做法事”的火力网。遗老遗少预想的双方对垒因他答应了三个条件而归于尴尬，他又被目为“异样”。入殓时同族皆哭，他竟不落一泪，表示默对封建家族的孤傲。大殓完毕，人将走散之际，他却突然号咷 如旷野的狼嗥，宣泄惨伤里夹杂着的愤怒和悲哀。 二、简答题 1.概述«狂人日记»的思想意蕴。 小说以日记的形式，写了一个“迫害狂”患者的精神状态和心理活动，深刻地揭露了封建宗法制度和封建礼教以至整个封建社会的历史本质。狂人生活在一个封建家庭里，因而也被禁锢在封建宗法和礼教的“囚牢”之中，狂人的“狂”，实际上是封建制度迫害的结果。他的大哥作为封建家长时时处处奉行“仁义道德”，实际是迫害“狂人”，甚至策划着吃人——吃掉狂人和他的妹妹。这虽是狂人的疯话，却深刻地揭示了在血缘关系掩盖下，封建宗法制度和礼教的吃人本质。小说还借狼子村吃人的传闻，进一步揭示了精神领域内普遍存在着“人吃人”的本质；狂人并由此上推整个封建社会的历史在字里行间也都是歪歪斜斜地写着“吃人”二字，从而表现了作者对整个封建制度的彻底否定。当然，狂人的“狂”又是他觉悟的表现。他敏锐地观察到整个封建阶级都有着“狮子似的凶心，兔子的怯弱，狐狸的狡猾”。他对他大哥的一切胡言乱语地抗争，是当时中国新旧两种势力——被统治的民主力量和封建统治者之间的激烈冲突的曲折反映。尽管狂人因精神被害而处于“病态”，但他对于封建制度的憎恨是强烈的，揭露是深刻的，否定是彻底的。 《狂人日记》发表在“五四”文学革命的初期，以它彻底的反封建的战斗内容和新颖的构思，最早地显示了“五四”文学革命的成就；它是向封建社会进军的第一声号角，正确地体现了“五四”新文学运动的战斗方向，是中国现代文学的奠基石。 2.综述«孔乙己»的艺术特色。   1、善于在典型环境中塑造典型人物。作品通过酒店小伙计的回忆，将小说的主要片段集中在镇口酒店这个典型环境中。利用情节的巧妙裁取，逐步完成了对孔乙己这个典型人物的塑造。比如，孔乙己第一次出场时“排出九文大钱”时的神气，最后一次盘着被打残的腿，喝完最后一碗酒的凄惨。一个迂腐穷酸、潦倒落迫的形象栩栩如生，令人难忘。   2、白描手法和生动的细节描写。鲁迅在小说中用简朴清晰的笔触勾勒人物形象，刻绘细腻传神的细节。如写孔乙己的脸色，最先是“青白脸色”，临终是“黑而且瘦”。又如，最先不穿短衣到最终穿着破夹袄等。这些细节对塑造孔乙己的形象有画龙点睛作用。   3、个性化的人物语言。“窃书不能算偷！”“多乎哉，不多也”等独特语言，让人“哀其不幸，怒其不挣”。   另外，环境气氛的渲染，人物言行的描述，为典型人物的塑造起到了很好的烘托和铺垫作用。。 3.简析鲁迅创作«药»的意图。 小说《药》写于1919年4月25日。“五四”运动前夕，由于当时领导辛亥革命的资产阶级同封建势力和帝国主义的妥协，未能完成反帝反封建的革命任务，他们脱离群众，空想依靠少数人的力量（包括使用恐怖手段）代替群众的革命运动。1907年7月6日，徐锡麟刺杀安徽巡抚恩铭，失败后被恩铭的亲兵残酷地挖出心肝炒食。秋瑾也因此被告发而入狱，7月15日在绍兴轩亭口英勇就义。鲁迅先生以此为背景，旨在“揭出病苦，引起疗救的注意”，于是提笔开《药》。鲁迅先生确曾这样讲述过《药》的创作意图："《药》描写群众的愚昧，和革命者的悲哀；或者说，因群众的愚昧而来的革命者的悲哀……"作者以“夏瑜”影射了秋瑾，随之又以“夏”字引出“华”字，把华家和夏家的故事暗示为“华夏”故事。华夏者，中华民族之谓也。那么，华夏两家的悲剧，也就是中华民族的悲剧。小说以华家人、夏家人、茶客的麻木不仁，愚昧落后，暗示了国民的麻木不仁，愚昧落后。进而暗示，要想使民族解放，国家昌盛，必须找到治疗国民精神的良药。鲁迅说：“我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是揭出病苦，引起疗救的注意。”《药》的创作意图正是如此。 4.简析«一件小事»中的白描手法的运用。 5.鲁迅创作«头发和故事»的起因是什么？ 这篇文章讲的某年10月10的一天，小说中“我”的一个朋友来串门，朋友叙说国人对待辫子的态度，对待自己的辫子，从不自发的去改变，或被逼蓄发与被迫剪发，双十事变（1911年月10月10武昌起义），并未成彻底改变人们的觉悟，反而被人们遗忘与漠然视之。革命需先从改变愚昧的国民思想开始。在旧社会，劳苦大众对革命非常不理解，一方面对现实不满，另一方面却又不愿去改变这种局面。 作者希冀从思想上唤醒愚昧沉睡的国民，中国几千年来的皇权文化，使人们形成一种被动“等”的思想，等着皇族施恩，等着政府救济，双十事变从根本上来说是为推翻满清统治解救劳苦大众，而民众却认为与己无关尽是嘲笑与讥讽。 这一阶段鲁迅的文章基本上都是在批判国民的劣根性，民众思想的愚昧与无知，哀其不幸，怒其不争。 6.简析«故乡»的思想脉络。 儿时的“故乡”，给“我”许多欢乐、甜蜜的回忆，甚至可以说代表了一种“理想”。而现实的“故乡”，却面目全非，沉寂、毫无生气，昔日的人物，也失去了纯真与温情，变得冷漠、麻木、市侩和猥琐。使“我”感到“希望”的幻灭，心中无比“悲哀”。其实以前的“故乡”也和现实的“故乡”没有什么不同，只不过那时“我”是以纯真少年的眼光来看这个世界，所以世界显得那样单纯、美好，甚至有一丝神奇。我们读这篇小说，要从作者对“故乡”的感觉变化中，探讨小说要表达的主题。   这篇小说的主题，众说纷纭，主要有以下几种看法：   （1）“故乡”是中国人精神的反映。从孩子的纯真、有生气到成年人的麻木、愚钝，表现了中国普通民众的生命和活力怎样被扼杀。以闰土为例：   少年闰土：   外貌：十一二岁，紫色圆脸，头戴小毡帽，颈上套一个银项圈，有一双红活圆实的手。   动作：活泼刚健，动作干脆利落，说话脱口而出，朴质、生动；有智有勇，热情、纯真。   对“我”的态度：“只是不怕我”，送“我”贝壳和羽毛，告诉“我”很多稀奇的事。对“我”友好，热情，和“我”建立了纯真的友情。   对生活的态度：天真活泼，无忧无虑。   中年闰土：   外貌：身材增加了一倍，脸色灰黄，很深的皱纹，眼睛周围肿得通红，头戴破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟索着，手提一个纸包和一支长烟管，手又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。   动作：说话吞吞吐吐，断断续续，谦恭而又含糊，显得迟钝麻木。   对“我”的态度：对“我”恭恭敬敬，称呼“我”为老爷，和“我”之间隔了一层可悲的厚障壁了。   对生活的态度：悲哀、痛苦，生活压得他喘不过气来。而他把幸福的希望寄托在神灵身上。   理解这样的主题，可以深入探讨演变的原因：过去现在（推断变化的因）。   2）表现中国社会愚昧、落后、贫穷的轮回。从闰土父子和杨二嫂身上，可以看出这样轮回的影子：   闰土：少年 小英雄─→中年 木偶人   水生：少年“正是一个廿年前的闰土”─→中年 现在的闰土   杨二嫂：年轻 豆腐西施─→中年 "圆规"   也许他们的后代，也会步他们的后尘，在这样的轮回中挣扎。因为中国漫长的封建时代，广大民众就是这样一代又一代地过来的，好像黑暗隧道中看不到尽头（无数农民起义推翻封建王朝，然后又建立新的封建王朝，再爆发农民起义，再……历史不停地轮回着，民众的苦难也不停地轮回着）。   （3）渴望纯真的人与人的关系。再回故乡，“我”和闰土、杨二嫂等人已经有了深深的精神上的隔阂。闰土叫“我”“老爷”，杨二嫂认为“我”“放了道台”，孩提时代那种真诚、友善的关系，已经完全消失了。“我”渴望打破封建社会的尊卑秩序，渴望建立超越庸俗的物质关系的新型人与人之间的关系。 7.简析«阿Q正传»的思想意义。 在阿Q这一人物形象上，熔铸着鲁迅的历史沉思和对现实人生的深刻解剖，它警醒人们去认识普遍存在于国人的灵魂中的精神病症是怎样麻醉了民众，成为阻碍社会进步的历史惰性。 阿Q的“精神胜利法”，是在近代帝国主义侵略面前接连失败的中华古国屈辱地位的产物，是一种丧失民族自尊心、自信心，安于并掩饰民族落后与被奴役命运的民族精神状态。鲁迅认为这是民族觉醒与振兴的严重阻力，因此以最伟大深刻的自我解剖，警醒国民、寻求民族的希望与道路。这正是塑造阿Q这个形象的主旨与价值。 同时，阿Q也是世界文学史上少数具有不朽艺术生命力的文学典型之一，阿Q的精神胜利法也是鲁迅对人类一种精神弱点的发现与解剖，它表现的不仅是国民心理，也是人类社会的一种普遍的心理结构，在人们面对不平等、不合理的环境，而又无力改变现状时，人人都有可能无可奈何地自我嘲解，在心理幻影中求得心理的平衡。 8.简析«阿Q正传»的结构艺术。 阿Q正传》可以说是属于“传记体”。也就是说，根据内容需要，小说不是描述阿Q生活的某一片断，而是几乎一生的历史。因此，与这种“传记体”相适应，作品在结构上就采取了点线结合的方式。阿Q的思想性格与未庄和县城各种人的社会冲突，构成了全篇的主线即基本情节。未庄的阶级和社会关系以及辛亥革命的某些时代风貌都紧紧围绕这条主线穿插布局，使情节既具有丰富的社会和历史内容而又脉络分明。另一方面，作者没有平均用力地去铺叙阿Q的生活经历，而是抓住最能体现他的思想性格的一些生活片断，重笔描绘，如他被打嘴巴、恋爱悲剧、他的“革命”和假洋鬼子的“不准革命”……使一个近代旧中国农村的落后农民的愚昧、不幸的灵魂，鲜明地呈现于读者面前。 9.简析«在酒楼上»中吕纬甫的形象。 在酒楼上》中的吕维甫在学生时代曾经是一名革命的闯将，他曾经“到城隍庙里去拔神像的胡子”，并且，“连日议论改革中国的方法以至于打起来”，他曾勇敢地站出来向封建神权挑战，是一个“敏捷精悍”、英姿勃勃的青年。然而在辛亥革命失败后，随着时代风云的变化，历史的逆转，使他失去了方向，逐步磨光了棱角，蜕变为封建教育的传声筒。他千里迢迢从山西太原回到江南S城，不过是为了给早就死掉烂掉并且踪迹全无的小弟“迁葬”，以骗骗母亲，安慰自己。他自己在办完这些无聊的事情之后，仍然要去教什么“子曰诗云”，用《孟子》、《女儿经》中的封建思想去毒害青年。他就这样敷衍者过日子，混着日子，“连明天怎样也不知道”。吕维甫的退伍、落荒，继而颓唐、消沉，终而由战斗者变成了苟活者。他不甘心颓废，却又无力自拔，明知道在消沉，也可不去振作。按着他自己的比喻说，像一只苍蝇，“停在一个地方，给什么来一下，即刻飞走了，但是只飞了一个小圈，便又回来停在原地点。”吕维甫这一甘心落伍又不能自拔的悲剧，是辛亥革命以后，五四运动落潮时期一部分革命知识分子共同的悲剧。 10.试析«肥皂»的讽刺艺术。 在《肥皂》里，鲁迅以独到的白描，刻画人物言行，构成喜剧。四铭的下意识行为和他的表面道貌岸然、骨子里的男盗女娼的假面具被淋漓尽致地表现出来。作品以肥皂为贯穿道具，带动了其它细节，充分暴露了他淫恶的精神状态。让他那无耻的潜意识一直支配着他的行动。一些细节也常常紧扣道学虚伪的本质，写他走路，“发出又重又缓的布鞋底声响，” [7](p44)写他吃饭，“独据一面，很像庙里的财神” [7](p50)，摆出稳重庄严的姿态，却念念不忘最好的“菜心”。透过一系列的下意识描写、细节白描，人物的内心暴露无遗。在《肥皂》里，作者借四铭买肥皂这一生活中极为真实普通的事，导演出一幕五四以来长袍马褂的道学家的喜剧，嘲讽了道学家的假道学，表现出了他们的卑劣动机和肮脏灵魂。在四铭看来：秀儿她们也不必进什么学堂了。‘女孩子，念什么书？’九公公先前这样说，反对女学的时候，我还攻击他呢；可是现在看起来，竟究是老年人的话对。你想，女人一阵一阵的在街上走，已经很不雅观的了，她们却还要剪头发。我最恨的就是那些剪了头发的女学生，我简直说，军人土匪倒还情有可原，搅乱天下的就是她们，应该很严的办一办……[1]同时，作者将吃饭这件生活中极为平凡的事，放在特定的环境下揭示出深刻的讽刺意义。其中的讽刺，我们通过这段话中的动作细节就可得以深刻体会。招儿带翻了饭碗了，菜汤流得小半桌。四铭尽量的睁大了细眼睛瞪着看得她要哭，这才收回眼光，伸筷自去夹那早先看中了的一个菜心去。可是菜心已经不见了，他左右一瞥，就发见学程刚刚夹着塞进他张得很大的嘴里去，他于是只好无聊的吃了一筷黄菜叶。[1]当四铭早已“看中的菜心”忽然塞进儿子“张得很大”的嘴里，心中十分恼火。在他看来，儿子抢先吞下老子看中的东西就是大逆不道。于是便又开始以那纠缠不清的“恶毒妇”借题发挥： “学程，”他看着他的脸说，“那一句查出了没有？” “那一句？——那还没有。” “哼，你看，也没有学问，也不懂道理，单知道吃！学学那个孝女罢，做了乞丐，还是一味孝顺祖母，自己情愿饿肚子。但是你们这些学生那里知道这些，肆无忌惮，将来只好像那光棍……” “想倒想着了一个，但不知可是。——我想，他们说的也许是‘阿尔特肤尔’。[1]以封建道德观来教训儿子，这就将四铭顽固的维护封建礼教和贪婪自私的丑恶本质暴露了出来。在这里，鲁迅虽然取材于极为平常而真切的生活小事，却让我们在艺术的显微镜下，看到了被讽刺对象的真实性，反动性，感受到旧势力的可笑和可恶，从而使他的讽刺艺术在对日常生活小事的讽刺中显示出真实而又强大的生命力来。 三、论述题 1.鲁迅小说艺术成就概述 鲁迅小说的艺术成就与其在思想上的贡献同样伟大，不容漠视。鲁迅小说在摸索中国人的灵魂、表现中国人的精神面貌的大前提下首先打破了古典小说的故事性框架，开始根据小说题材的独立需要更自由地选择叙事角度和叙事方式，对中国古典小说的结构形式进行了大胆的革新与创造。 从矛盾性质而言， 鲁迅极少将一个人与另一个人的单纯的利害冲突作为小说矛盾的主线，更多的上描写一个人与整个社会环境的特定关系，个人与社会的矛盾上升为小说的主要矛盾，故事性的框架被社会状态和人的命运的展现所代替。如《孔乙己》，展现的是封建科举制度对知识分子的毒害。从 时序安排而言， 鲁迅小说中有以时间先后组织情节的顺叙，如《孔乙己》，但也常用倒叙的方式改变固有的时序关系，如《祝福》。从时空关系而言，鲁迅小说较之中国古典小说更重视在空间上的横向拓展，横断面切割的方式在鲁迅小说中已成为经常运用的主要方式。如《孔乙己》，主要是一个生活场景——咸亨酒店，展示的是现实生活中的一共横断面，丁举人家只是故事的延伸。鲁迅有着旧中国民族性格中最缺少的诚和爱，他的小说在艺术上的革新则是通过他的个性创造实现的，因而热烈与冷峻的结合可说是鲁迅小说的总体风格，也是其最鲜明的个性特征。鲁迅完成了从中国古典小说艺术到现代小说艺术的根本转变，他的小说创作，成了中国现代白话小说艺术的第一个伟大的里程碑，开创了中国小说艺术的一个崭新时代。 2.试析«药»的创作中所体现的艺术辩证法 《药》的主要情节，由明、暗两条线索构成，华家的故事是明线，夏家的故事是暗线。明线是：老栓买“药”，小栓吃“药”，茶客谈“药”，华大妈上坟，控诉封建统治阶级毒害人民，揭示群众愚昧、落后的现实；暗线是：夏瑜就义，夏瑜的血被吃，茶客谈夏瑜，夏四奶奶上坟，揭露封建统治阶级残酷镇压革命的罪行，热情歌颂革命者的英勇斗争。明线写买“药”，烧“药”，吃“药”，上坟，正面详写华老栓夫妇的活动；暗线写夏瑜被捕、英勇斗争，夏四奶奶上坟时发现花圈，点明革命者夏瑜牺牲。这明暗两条线，通过康大叔和人血馒头而自然地联结起来。康大叔杀了革命者夏瑜，同时又把蘸着革命者鲜血的馒头当作药去愚弄华老栓；夏瑜因革命被杀，他的血竟成为一种迷信的药，结果给华小栓吃了仍不免一死。小说以华家这条明线为主，以夏家这条暗线为次，这中一明一暗，一主一次的结构安排得十分自然、熨贴，使人民群众的不觉悟和革命者的失败二者紧密地联系起来，有力地表现了主题。 从思想内容上看，这两条线的联结对于深化主题起着重要的作用。华、夏两家从表面上看似没有必然的联系，其实不然。华小栓之死，死于反动派的愚民政策；夏瑜之死，死于反动派的武装镇压。一个是被软刀子暗杀，一个是被钢刀明杀，从而，揭示了封建统治阶级对革命者和人民群众采用反革命两手政策的罪恶。小说用“药”把两家联系起来，华夏两家的被害，暗示中华民族正处在黑暗的反动统治下，这种巧妙的构思有力地启示人们认识反动统治阶级是革命者和人民群众的共同敌人，唤起人们起来推翻封建统治。 3.«祝福»与«明天»比较谈 《祝福》中的祥林嫂和《明天》中的单四嫂子一样，都是死去丈夫的寡妇，她们有着相同的命运：首先是在封建社会，在“夫为妻纲”的封建礼教下，从不争到做人的资格。她们都是丈夫的附属品，没有自己的姓名，以嫂从夫。她们只有“嫁鸡随鸡、嫁狗随狗”和“在家从夫，夫死从子”的命运。她们的身体和思想也完全属于丈夫。其次是她们都是靠自己劳动生活的寡妇。祥林嫂前夫死后，逃到鲁镇，在鲁四爷家当女佣，出卖自己劳动力，养活自己；单四嫂子是靠纺纱糊口。第三是她们都是被人欺负的奴隶。寡妇在社会上只是一个被人嘲讽议论、看不起和被欺凌的弱势女子，没有依靠，被人欺负了也是无可奈何的。祥林嫂被婆婆抓回卖给山坳的贺老六，她在婆婆心眼中，只不过是一个可以换成八十千吊钱的物品，蓝皮阿五藉故帮单四嫂子抱宝儿，只是为了占点便宜。第四是她们都遇上悲惨的恶运。丈夫早逝，只有寄情于儿子，而儿子又夭折，雪上加霜，鬼神把她们推向更悲惨的境地。　但是，她们又有着自己不同的遭遇。单四嫂子两年前死了丈夫，靠纺纱养活自己和三岁的宝儿，她之所以还有忍受煎熬的勇气，唯一的力量就是因为她有一个宝儿，当宝儿天真地说“妈！爹卖馄饨，我长大了也卖馄饨，卖许多许多钱——我都给你”。她那悲苦、寂寞、凄凉、破碎的心便感到无限的温暖，连“纺出的棉纱也仿佛寸寸有意思，寸寸都活着”。养儿防老这就是她全部生活的追求。可是，生活对她是如此苛刻，祸不单行，疾病、庸医夺走了宝儿的生命，唯一的精神支柱轰然倒塌了，残酷的现实把单四嫂子的“明天”也给夺走了。 单四嫂子的悲剧之所以令人窒息，无法克服的悲剧原因是：第一，神经的麻木。几千年的封建礼教麻木了她的神经，她反而认为这样的生活是天经地义的，她又“是一个粗笨女人”，社会不把她当人，她也不知道人的正常生活是什么样，更不知道自己为什么总是这样不幸。她唯一明白的，就是把宝儿抚养大，可以挣钱养活自己，以至防老送终。她“不明白‘但’字的可怕”，在生活贫苦和迷信、庸医横行的情况下，一个刚刚三岁的小生命是何等的脆弱。这就使她希望的破灭，也就是悲剧发生、不可避免的必然性。然而当宝儿死了之后，她什么也想不到，也不可能想到：“单觉得这屋子太静、太大、太空罢了。太大的房子四面包围着她，太空的东西四面压着她，叫她喘气不得。”当然也就不可能去寻求避免悲剧的途径，这就又使得悲剧没有尽头。第二，世界的阴冷。“还有些古风”的鲁镇，人们之间没有诚和爱，愚昧、麻木、无知、冷漠、损人利已成为社会的通病。当单四嫂子因孩子生病、夭亡而陷入极度悲哀和凄苦时，她没有得到任何同情和帮助，而是风刀霜剑紧相逼迫，迷信、庸医欺骗了她纺纱的可怜积蓄，害了她儿子；蓝皮阿五等封建流氓的肆意调笑，勾引和侮辱，占她的便宜；“动过手开过口的人”吃了她的丧家饭，使她既失去了唯一的儿子，又耗尽了省吃俭用积攒下来的一点可怜的钱物，她在精神和物质上都陷入绝境。   鲁迅正是从《明天》中，凸现出神祗、庸医、无赖、蓝皮、邻居以及众帮人，构成一个令人不寒而栗的封建礼教的桎梏，在阴冷冥冥的世界里，尤其是在那塞满诱惑、欺骗、暴力的混浊险恶的环境中，单四嫂子即使不死在悬梁自戕的绳索上也会淹死在这个封建礼教的桎梏下。由此可见，单四嫂子是个孤苦难熬，在冷漠、欺凌侮辱中等待“明天”的完全节妇形象。   而《祝福》中的祥林嫂，首先是族权和夫权统治下的牺牲品。她的前夫祥林，比她小十岁，从她嫁之日起，就被“父母之命、媒约之言”注定了悲剧的命运。丈夫死后，她想摆脱夫家的束缚，只身逃到了鲁镇，并在鲁家生活。艰苦的劳累，但她“还是满足，口角边渐渐地有了笑影，脸上也白胖了”。然而祥林嫂自食其力的理想，在族权统治下只不过是一个梦。她被当作一件物品被抓卖给山里的贺老六。第二个丈夫贺老六死后，“大伯来收屋，又赶她”，族权逼得她走投无路，现实使她无法活下去，世界没有祥林嫂的位置。   其次，祥林嫂是神权摧残下的殉葬品。千百年来，阎罗王、土地庙组成鬼神系统，支配着中国人的精神，左右着中国人的灵魂。为了避免因“失节”而到阴间被“锯开”，祥林嫂相信所谓“神”的力量。她将自己辛苦积存的十二千大钱到镇西头的土地庙捐了门槛，以求“赎了这一世”的罪名，免得死去受苦，以求得精神上的自我解脱和自我安慰。但，她仍然是一个不洁之人。鲁四爷歧视她，不准她参加祭祀活动，怕败坏风俗。四婶的一声“你放着罢”，使她的精神彻底的崩溃，“她的脸色顿时变作黑，成了个木偶人似的”。在这里“神”是虚无飘渺的，为人所用，可有可无。祥林嫂捐了门槛而不被人承认，正好说明了这个问题。   毛泽东同志深刻地指出，旧中国的“政权、族权、神权、夫权，代表了全部封建宗法的思想和制度，是束缚中国人民特别是农民的四条极大的绳索”。祥林嫂身上集中体现了四权的压迫和摧残，祥林嫂的死正是这四条绳索绞杀所致。   第三，祥林嫂是一个富有个性色彩的人物形象。她勤劳、善良、朴实、安分、倔强，是处社会最底层的中国农村妇女的典型。尽管她受压迫，受剥削和受奴役，封建伦理道德和宗法思想的重压，命运极其悲惨，但她的倔强性格赋予她不轻易屈服命运对她的安排。她反抗过，挣扎过，但她的反抗、挣扎是局限的，仍然超不出封建礼教的范畴，是一种逃避现实的愚昧、麻木的表现，是封建礼教毒害的必然结果。   为了争到起码的人生权利，为了避免那个饱受虐待阴冷的“家”，祥林嫂逃到鲁镇当佣人。但她的“逃”，只是想做奴隶而不得“到”做稳“奴隶”。祥林嫂在被变卖到山里的过程中，在被逼与贺老六拜堂的日子里，人们“一不小心……她就一头撞在香案角上，头上碰了一个大窟窿，鲜血直流”。祥林嫂这一撞，是“节烈”的思想驱使的结果，不过是为了“守节”而已。祥林嫂经历了第二个丈夫之死，儿子被叼的多次磨难以后，失去先前的风采，眼光无精神，脚手没有先前灵活，记性也坏得多了。这时，她进入一种内心世界的心灵的祈求，这就是“捐”。她把一年在鲁家辛苦劳作省吃俭用的全部存款捐了门槛，代替她去承受所谓的“罪孽”，让“千人踏，万人跨”。然而“捐门槛”也不过是幻想重新获得一个奴隶的地位。但门槛捐了，寡妇的身份地位不变。鲁四爷还认为她是个“不干净”的“谬种”。祥林嫂按照封建“节烈”观去反抗再嫁，按封建迷信的说教去祈求解脱，她的要求只是想做个奴隶，自食其力，但都落空了，一切希望都变成泡沫。她不得不对原先的依据进行怀疑。提出：“一个人死去了之后”，究竟有没有灵魂的？和狂人孔乙己能看出满本历史的缝间写有“吃人”两字一样，祥林嫂也认识封建宗法制社会的虚伪和欺骗。但封建宗法制度，思想观念不会在“问”中消亡。祥林嫂终于带着疑问在冰天雪地的除夕“祝福”声中死去。祥林嫂的一生是多么可悲，可叹，可怜啊！   由此可见，祥林嫂的“逃”是为了做个奴隶，“撞”是为了“守节”，“捐”是为了重新获得奴隶的地位，“问”是对社会的“天问”式的质诘，但社会不容她，夫权迫她“守寡”，族权逼她“改嫁”，政权和神权又惩罚她“不守寡”而“改嫁”。请问，在这个不合理的制度下，她能逃出死亡的命运吗？与单四嫂子单纯受夫权的压迫不同，祥林嫂身上集中反映了封建宗法制社会以政权为基础的所有宗法权力的压迫和摧残，是几次被逼逃走转卖另嫁，在族权、夫权、神权的绞索中辗转哀鸣的“失节”者形象。   鲁迅正是通过《明天》中的单四嫂子和《祝福》中的祥林嫂的形象，深刻地揭露冷漠、严酷的黑暗社会对一个个普通生命的迫害、蹂躏，谴责了封建宗法制度对劳动妇女的吞噬、绞杀。形象地告诉人们，要想改变中国劳动妇女的命运，只能依靠集体的力量，积极彻底地推毁封建宗法制度、封建礼教和封建迷信，推翻“节”和“烈”这两座压在妇女头上的大山，受迫害的妇女才能真正解放出来，才能“放她们到宽阔光明的地方去，此后幸福度日，合理做人”。 2．关于鲁迅的作品 鲁迅从1907年在日本期间发表第一篇论文《人之历史》开始，笔耕一生，留下大量著述，主要文学作品有3部小说集、。 （1）3部小说集。两部现实题材作品集《呐喊》、《彷徨》，一部历史题材作品集《故事新编》。 A．《呐喊》1923年出版，共14篇。第一篇：《狂人日记》作于1918年，也是现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话小说。前三篇：《狂人日记》、《孔乙己》、《药》，也是他在五四运动前创作的三篇小说。末一篇：《社戏》作于1922年。 B．《彷徨》1926年出版，共11篇。第一篇：《祝福》作于1924年。末一篇：《离婚》作于1925年，也是鲁迅最后一篇以现实生活为题材的小说。其中，作于1925年的《伤逝》是鲁迅惟一的一篇以青年爱情生活为题材的小说。 C．《故事新编》1936年出版，共8篇：《补天》、《奔月》、《铸剑》、《非攻》、《理水》、《采薇》、《出关》、《起死》。其中，《补天》原名《不周山》。《铸剑》原名《眉间尺》，作品中的人物“黑色人”名叫“晏之敖者”，而“晏之敖”正是鲁迅的一个笔名。 D．主要知识分子形象：狂人（《狂人日记》）、吕纬甫（《在酒楼上》）、魏连殳（《孤独者》）、涓生、子君（《伤逝》）、陈士成（《白光》）、孔乙己（《孔乙己》）、四铭（《肥皂》）、高尔础（《高老夫子》）等。 E．主要农民形象：阿Q（《阿Q正传》）、祥林嫂（《祝福》）、单四嫂子（《明天》）、爱姑（《离婚》）、七斤（《风波》）、闰土（《故乡》）等。 F．“看 / 被看”模式的主要作品：《示众》、《药》、《狂人日记》、《孔乙己》、《明天》、《头发的故事》、《阿Q正传》、《祝福》、《长明灯》、《铸剑》、《理水》、《采薇》等。 （2）3部散文集。《野草》、《朝花夕拾》、《两地书》。 A．《野草》：散文诗集，共23篇。另有一组散文诗《自言自语》（共7篇）发表于1919年，开“独语体”散文开河。 B．《朝花夕拾》：回忆散文集，共10篇，1928年出版。1926年最初在《莽原》周刊上发表时题为《旧事重提》，创“闲话风”散文的传统。 C．《两地书》书信集，1933年出版，与许广平先生的通信。 （3）16部杂文集。《热风》（1925）、《华盖集》（1926）、《坟》（1927）、《华盖集续编》（1927）、《而已集》（1928）、《三闲集》（1932）、《二心集》（1932）、《伪自由书》（1933）、《南腔北调集》（1934）、《准风月谈》（1934）、《集外集》（1935）、《花边文学》（1936）、《且介亭杂文》（1937）、《且介亭杂文二集》（1937）、《且介亭杂文末编》（1937）、《集外集拾遗》。 这些杂文集的命名，有的具有连续性，如《华盖集》与其“续编”，《且介亭杂文》与其“二集”和“末编”， 《集外集》与其“拾遗”，还有的具有对称性，如《华盖集》与《而已集》，《三闲集》与《二心集》，《伪自由书》与《准风月谈》。了解了其命名特点，可以便于熟悉和掌握。