[指导]世界家具史

[指导]世界家具史 世界家具史 来源 history of world furniture 世界各国的家具在其发展过程中，因受时代和地域、艺术流派和建筑风格的影响，在造型、色彩、材料和制作技术上都有着显著的差别，从而形成了各自特殊的风格。中国传统家具具有悠久历史和独特风格，在世界家具史上占有十分重要的地位。17,18世纪的欧洲古典家具曾受中国风格的影响而发生过巨大的变化。 古代家具 以古埃及家具为开端，亚述和希腊早期家具都曾受到埃及的影响。公元前5世纪,古希腊家具随其文化的高度发展而出现了新的形式，进而影响到罗马家具的发展。 家具的起源可追溯至古埃及第三王朝时期(约公元前2686, 古埃及家具 前2613)。在古埃及第十八王朝图坦阿蒙法老(约公元前1358,前1348)的陵墓中，已有了十分精致的床、椅和宝石箱等家具。其造型严谨工整,脚部采用模仿牛蹄、狮爪等兽腿形式的雕刻装饰,家具 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 面经过油漆和彩绘，或用彩釉陶片、石片、螺钿和象牙作镶嵌装饰，纹样以植物和几何图案为主。古埃及家具的用料多为硬木，座面用皮革和亚麻绳等材料，结构方式有燕尾榫和竹钉。 亚述家具 在西亚建筑遗迹的浮雕上，记载着公元前7世纪亚述家具的形象,其品种、造型和装饰与古埃及家具十分相似。较具特色的是旋木椅脚的出现，以及在榻、椅和凳上都铺设有穗子镶边的软垫，显示出华丽的东方色彩。 古希腊家具 公元前5世纪以后，古希腊家具出现了新的形式。典型的是被称为“克里斯莫斯”的希腊椅子，采用优美的曲线形椅背和椅腿，结构简单、轻巧舒适。家具的表面多施以精美的油漆，装饰图案以在蓝底上漆画的棕榈带饰的卍字花纹最具特色。 罗马家具 罗马的木家具常用名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰。除木制家具外，罗马的铜质和大理石家具(图1 )取得了很大的成就。这些家具多数雕刻着狮首、人像和叶形装饰纹样。 中世纪家具 中世纪前期的家具风格以拜占廷式和仿罗马式为主流。至14世纪，哥特式家具风靡整个欧洲大陆。 拜占廷式家具 即拜占廷帝国的家具。是一种由罗马和东方艺术融合而成的家具。雕刻和镶嵌装饰十分精细，并且常用象牙雕刻来装饰。装饰图案主要是花叶藤蔓，其间夹杂着基督教的圣徒、天使和各种动物纹样。 仿罗马式家具 9,13 世纪流行于欧洲的一种家具的式样。其特征是椅和凳的腿多由旋木制成,箱和柜(图2)采用简单的板状结构,表面涂以明快的色漆，并以金属铸件作加固和装饰。偶尔略施一点简洁的浅浮雕，显出质朴无华的风格。 哥特式家具 14世纪后,哥特式建筑上的装饰纹样开始被应用于家具，框架镶板式结构代替了用厚木板钉接箱柜的老方法。出现了诸如高脚餐具柜和箱形座 )等新的品种。哥特式家具的主要特征在于层次丰富和精巧细致的雕椅(图3 刻装饰，最常见的有火焰形饰、尖拱、三叶形和四叶形饰等图案。常用的木材是橡木。 日本式家具 常用的家具有矮桌、梳妆台、书柜和折屏等，这些家具体积小巧，造型简练，表面涂饰着光滑美观的日本漆。奈良时代(710,794)，日本已有螺钿镶嵌、金银平脱和莳绘等 3种漆饰。彩绘图案以山水、莲花、牡丹和 鸟为主，并以一种在黑色漆面上涂沥金银粉末的装饰最具特色。柜子多装有镀金的铜配件。 文艺复兴时期和17世纪家具 从15世纪后期开始，文艺复兴式建筑取代了哥特式建筑，由此产生的文艺复兴式家具便在整个欧洲大陆盛行。直至17世纪初，又在此基础上逐渐演变出一种新的巴洛克式家具。与此同时，亚洲和非洲一些地区的家具也已形成各自独特的风格。 文艺复兴式家具 意大利最早将希腊、罗马古典建筑上的檐板、半柱、台座以及其他细部形式移植为家具的装饰，而建筑的外形也同时影响到家具造型。文艺复兴式家具的主要特征为:外形厚重端庄，线条简洁严谨，立面比例和谐，采用古典建筑装饰等。文艺复兴式家具在欧洲流行了近两个世纪。总的说来，早期装饰比较简练单纯，后期渐趋华丽优美。此外，不同的国家也都有各自的特点。如法国采用繁复的雕刻装饰，显得富丽豪华(图4);英国把文艺复兴风格与自己传统的单纯刚劲的风格融合在一起，形成一种朴素严谨的风格;北欧的文艺复兴式家具发展缓慢，实际上是将哥特式后期的结构方式与文艺复兴式装饰融为一体。 巴洛克式家具 17,18世纪流行于欧美的一种家具。巴洛克风格脱胎于文艺复兴风格，但与文艺复兴式的理智的古典主义相反，而是一种热情奔放的浪漫主义风格。巴洛克式家具主要特征是:强调整体装饰的和谐，采用夸张的曲线,应用中国式的漆绘装饰等(图5)。巴洛克式家具传入法国后，发展成一种既豪华又独特的法国巴洛克家具，称为路易十四式家具。常用材料为胡桃木和橡木， 并镶嵌龟甲和铜片，在家具的边角上采用包铜处理。最常见的装饰图案是神话人物、螺纹和花叶饰等。 18世纪家具 18世纪初期，洛可可风格的建筑和家具已发展成熟并流行于欧洲。18世纪后半叶，作为欧洲古典主义文艺思潮的反映，新古典风格兴起并取代了洛可可风格。18世纪也是英国家具发展的黄金时期，产生了许多著名的设计师。 洛可可式家具 在刻意修饰巴洛克式家具的基础上而形成的一种浪漫主义风格的新家具。由于这种风格的家具形成并流行于法国路易十五时期，故又名路易十五式家具。其主要特征是优美弯曲的线条和精细纤巧的雕饰相结合。所有家具的脚都是弯曲形的，有的连柜门也被处理成柔和起伏的曲面。雕刻装饰以带状的涡卷饰、四周满布的叶饰以及蚌壳、水草等曲线形花纹最为典型。洛可可式的彩漆家具也很具特色，其中以黑漆和白漆为多，并饰以华丽的贴金浮雕和镶铜装饰，具有异常纤秀典雅的艺术效果。 新古典式家具 法国的新古典风格家具成熟于路易十六时期，因此又称为路易十六式家具。它很快被传播到意大利、德国和西班牙等国。新古典式家具的特征是以削瘦的直线为造型的基调,追求整体比例的谐调,不作过分的细部雕饰，表现出了注重理性、讲究节制、结构清晰和脉络严谨的古典主义精神。家具多采 用由上而下、逐渐收缩的方形或圆形的脚，柜体的边框部分则多用桃花心木等名贵木材作菱形或锥形的镶嵌贴面装饰(图6)。 英国家具 英国在18世纪前后出现了一批杰出的家具设计师。最著名的有T.齐彭代尔。他以英国本土家具为基础，接受了洛可可风格和中国艺术的影响，进而创造出一种具有独特风格的齐彭代尔式家具(图7)。1770年,建筑师R.亚当首先在英国掀起新古典运动的热潮，创造出亚当式家具。它的造型以直线为主，并采用古典题材的雕刻和彩绘装饰，充分地体现了新古典风格的特色。G.赫普尔怀特早期曾为亚当兄弟制作过许多新古典风格的家具，直至1775年间，他才创造出具有自己风格的赫普尔怀特式家具。它比例优美，造型雅致,并善于运用曲线,兼有古典式的高雅和法国式的纤巧，恰与亚当式家具严肃的古典造型形成鲜明的对比。T.谢拉顿是英国18世纪后半叶新古典时期的后起之秀。谢拉顿式家具多用直线构成，形体较为小巧而修长，简洁的结构与实用性结合得非常完美，表现出纯净和优雅的特征。 19世纪家具 帝国式和拜德米亚式都是继新古典主义之后流行于欧洲的复古主义的家具风格。19世纪后期，随着工业革命的发展，欧洲的设计界兴起了一些反传统的运动。1861年，W.莫里斯组建莫里斯公司，从事于家具、地毯、 壁纸和印花布等的设计。1888年，在莫里斯的努力下，工艺美术协会在英国成立，进而展开了反传统的手工艺运动。这个手工艺运动主张结合艺术家和技师的力量，强调个人的手工艺技能，并且企图建立一种新的设计形式。他们虽然完全忽略了甚至排斥机器的作用，但还是创始出一种简单朴实而且充满乡村气息的新的家具形式，这使家具设计脱离了对传统的模仿而进入一个新时期。 帝国式家具 属晚期的古典装饰家具，它产生于法国大革命后，发展成熟于1804,1815年拿破仑称帝期间。帝国式家具(图8 )以忠实的考古态度去模仿古代的艺术形式，在造型上模仿古代建筑的轮廓，装饰上采用古代的神像、花环、古瓶和皇冠等图案。装饰手法除雕刻、镶木和彩绘贴金外，铜制镀金饰件的应用也十分普遍。 拜德米亚式家具 古典装饰家具史上的最后一种家具风格，流行于1815,1848年间的欧洲。源于欧洲乡土家具的拜德米亚风格，具有简单朴实而拘谨沉重的特征，并多采用桃花心木等名贵木材作贴面装饰。19世纪中叶这种风格逐渐倾向于曲线造型和华丽装饰，并在德国发展为新洛可可风格;在法国形成路易?菲利普风格;在英国则发展成早期维多利亚风格。这些风格实际上都是模仿和拼凑历史上各种风格而成的家具式样。 20世纪家具 20世纪初，首先在欧洲各国出现了一些现代主义运动。较有影响的是荷兰的风格派和德国的包豪斯，并由此奠定了现代家具的基础。第二次世界大战以后，现代家具进入了一个新的发展时期，在美国形成了美国国际风格家具。 风格派家具 1917年，一批荷兰画家、建筑师和设计师创刊了《风格》杂志，并以此作为这个学派运动的名称。风格派接受了立体主义的观点，主张采用纯净的立方体、几何形以及垂直或水平的面来塑造形象，追求明晰、功能和秩序的美学原则，强调抽象化和简练化的艺术风格。著名的红蓝椅(图9 )就是风格派的成员G.里特韦尔的代表作。 包豪斯家具 包豪斯 (Bauhaus)是德国一所综合造型艺术学院的简称，创办于1919年，1933年被德国纳粹政权封闭。虽然只有短短14年的历史，但它在现代艺术和设计方面的贡献和影响却是巨大的。包豪斯填平了19世纪以前存在于艺术与工艺技术之间的鸿沟，使现代艺术与现代技术获得了完美的统一。由该校毕业并留校任教的著名设计师M.布罗伊厄曾设计过许多杰出的现代家具(图10)，这些作品充分地体现了包豪斯的注重功能，面向工业化生产，力求形式、材料及工艺的一致等设计特点，从而成为现代家具的典范。 国际风格家具 包豪斯被封闭后，德国许多著名设计师和教育家先后来到美国，为美国的现代设计运动奠定了基础，并在1940,1950年发展形成美国国际风格。这种风格的家具以功能为依据，以单纯的几何形作为造型的要素，寻求完美的比例，并以精确的技术和优良的材料作为其质量的保障，充分表现出完美合理、简洁明快和富于秩序的现代感。 18世纪的欧洲古典家具由于历史背景和地域文化的不同，因而所诞生的家具风格在表现手法上也各具特色。本文列举了18世纪中叶一些具有代表性的家具风格，从历史背景和一般属性以及使用建议的角度进 行了浅析，以飨业内人士。 中式齐本德尔(1750-1800年) 大约在1740年,英国很流行中国风格的东西,汤玛士?齐本德尔开始尝试中国式的家具设计。原来中国家具的比例大小和英国流行的 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 并不相同,中国工匠倾心于流畅长曲线而不考虑对称与平衡的线条。齐本德尔结合中国装饰、艺术图案及英国家具的比例大小而制作出18 世纪中叶非常流行的风格。 中国齐本德尔式家具最主要的特点是镂空的回纹装饰(见图4)及满布中国式的格子花样。运用的地方有椅背(见图1,2)、椅座和椅腿相接的弯角处(见图1,5)、桌腿和桌面(见图3)等,椅子的腿和小桌子的腿往往是直的,且带有中国设计(见图1,3,5)的浮雕装饰。龙脚抱“珠”或球形的脚经常被用到,下横档也使用在许多椅子上,并大量使用雕刻作装饰。许多家具都经过涂漆、镀金或上釉,且多半使用直线条和流畅的长曲线。如今复制的中国齐本德尔式家具多为小桌子、椅子、橱柜和长靠背椅等,并采用回纹装饰,刻凹槽或雕 刻的直脚。 由于中国齐本德尔式家具都为笔直且干净的线条,故可与中国现代家具、瑞典现代家具及当代的家具共 处一室。 亚当兄弟(1760-1792年) 亚当本身并非指一个时期,而是 18世纪乔治?亚当后期的一种风格。亚当兄弟(罗伯特、詹姆士、威廉)原本都是建筑师,后来成为了家具设计师,并演变出一种家具风格来搭配自己所设计的房子。 所有的亚当设计皆以严谨、细致和古典简朴为特色。瘦长、线条笔直、渐尖脚和表面平坦,加上漆绘、镀金和镶嵌等装饰手法都是亚当家具可辨认的标记,其设计灵感来源于古罗马、庞贝和法国式。偶而也采用精神的浅浮雕，图案偏重古典优雅的艺术主题:碟形或椭圆形的装饰物、拱肩扇、花饰和垂饰(见图3,8)以及凤梨、人物(见图6)、动物的头等。亚当式家具也以优雅的雕刻饰条(见图410,16)著称,浮花织锦、花缎和丝绸都是最常用的垫装布料,桃花心木和缎木薄皮为最受喜爱的木材,偶而也会用条悬木、黑檀和其他 珍奇木材。 亚当式椅子的腿细长,截面呈方形或圆形,由上至下逐渐变小,且带有凹槽饰纹。椅背条设计变化较多,有些呈方形(见图12),有的弯曲(见图15),也有的透空。此时赫伯怀特风格流行的盾形椅背已开始被采用,而亚当式的盾形椅背往往坚实,其弯曲的椅背(见图13)和希腊式腿一并出现,在方形的腿上常配上块形和铲形腿，圆腿上则配上车枳脚或成型脚。椅背通常为实木镶板或藤制以及镶板中心加垫装(见图9),扶手平坦成形,且通常由前腿所延伸的柱子支撑,有时候扶手也有垫装,下横档则较少出现。亚当式桌子通常长条形,有装饰侧档,下框和线脚有直腿带凹槽饰纹或车圆(见图11),有时桌子不只有4条腿。亚当兄弟大量设计流行的墙桌,经常流行4条腿的半圆桌。往往以大理石做桌面。其他家具方面,亚当兄弟认为他们所制作的大件家具最为成功,如壁炉架、餐具柜、包衬睡椅、长靠背椅和卧榻(见图6)。这些家具都大量装饰古典性质的艺术图案,餐具柜外形端正匀称,偶而呈半椭圆形或六边形,通常有6至8条细长的腿,餐具柜、碗柜和橱柜内有基座,放置刀叉的抽屉、放酒的冷藏箱和其他附加装备。矮衣柜有细致的镶嵌和漆绘装饰以及威其伍陶板,椭圆形及圆形把手和古典黄铜饰物为其标志,书柜和橱柜有平直的和古典三角饰顶。 如今仿制的餐厅和房间家具都以胡挑木和桃花心木制成,这一风格家具可与赫伯怀特、薛来登、怀夫、 帝国及路易十四等式样合用,但要有调和的背景。 赫伯怀特(1770-1786年) 赫伯怀特与亚当、齐本德尔、薛来登一样,不是一个时期,而是18世纪乔治时期的一个风格。乔治?赫伯怀特为其创始者,也是一位老练的橱柜制作人,他的主要灵感来自于路易十四时期的法式设计。 赫伯怀特设计的线条与比例都比较优美,虽高雅修长,但很坚固。这个时期的椅子、靠背长椅与其他以前的家具相比做得较小,其设计特点是腿足修长,带凹槽饰纹(见图1,5,7,13)且椅背很低,这使得家具的外观看似脆弱。他很谨慎选用高雅的雕刻图案,大多数是古典图案为主:麦穗、羊齿、垂饰谷英、蔷薇花饰和他推荐的威尔斯亲王羽饰等。在选料上,木皮用得很有技巧,桃花心木是最喜欢的用材,其他如缎木、桦木、条悬木和进口木材等也被采用。条纹花缎、丝绸、缎子和红与蓝摩洛哥皮等衬材料则与马毛填充材料配合 使用。 赫伯怀特式椅背几乎都是透空的,很少加上垫装,最独特的设计是箍形(见图3)、盾形和交织心形(见图9,10)等式样。赫伯怀特设计的盾形椅背,它的椅脑弯曲部分都保持连续不断,薛来登式虽然也使用盾形设计却与之相反。椭圆形椅背的背板则有花瓶或七铉琴等形状。赫伯怀特式椅背和座框从不相接,椅背总是为座框上面的后柱所支撑,扶手通常短且呈弯曲状或内凹状,弯曲到前腿处(见图2)。安乐椅有保护翼,扶手包衬成卷筒状,线条弯曲大方,下横档与其直腿相连接。赫伯怀特式桌子(见图5)和椅子一样,有其同样精致的腿,细长且渐尖,往往加上凹槽饰纹,一般为铲形脚,有些式样在其各角落有2只细长的腿。还有一种靠背长椅有 ,另外垫装沙发明显受法国式的影响,椅背是由一些连续流畅的曲线在中若干盾形或椭圆形椅背相联在一起 央形成隆起弓背,而其他较低部位则仅为简单的曲线,扶手为垫装或雕刻,某些式样有7至8条腿。赫伯怀特在发展现代餐具柜上化了很大的工夫,他的样式正面呈S形弯曲,曲线优美,6条桌腿通常为方形由上往下渐 细并与铲形脚相接。赫伯怀特式设计有凹角构造(见图1),而相对于薛来登式设计则都是凸角构造。 这一风格家具与其他18世纪的家具设计合用比较合理,特别是薛来登式、亚当式、怀夫式和齐本德尔 式。 路易十六(1774-1793年) 路易十四统治的地区流行来自意大利华丽的巴洛克式,而路易十五王朝则带动起洛可可式的热潮。洛可可反映出古代所特有的平淡和质朴,到了路易十六时期则表现得恰巧相反,路易十四和路易十五的娇饰终究抵不过古代时期的再兴及其简朴的装饰设计。当时人们从挖掘出的庞贝废墟再度引发了对古代的兴趣,此情景能与文艺复兴带来的再生相比拟。这个时期家具的腿足表现在简朴垂直的构件中,弯曲变成圆圈,省略了 线段,平铺无饰的嵌板往往只有借助饰条才得凸起。 这些家具的特性和结构都令人想到了路易十五统治时所流行的线条,此时的家具风格高尚、做工精细、装饰适度。线条由曲转直,涡卷形表面也转为方形,装饰大量采用古典艺术图案(见图2,3),以强调线条之力与美,其中花篮(见图5)为典型的装饰。椅子有直的渐尖腿,其雕刻有如希腊柱子般的四槽饰纹,座档曲线优雅,椅背有方形或圆形浮雕,扶手包垫很普遍。桌子有如同椅子般的直腿,有时候加上雕刻或凹槽饰纹(见图1,2),桌裙也有雕刻装饰(见图2,6,7),偶而也会有弯曲的下横档(见图6),沙发、床和橱柜以及双人椅和躺 椅皆有直立的柱腿。嵌板上的漆绘装饰也很普遍,条纹和小花样的垫装布料最受欢迎。包括丝绸、缀锦和其他与路易十五年代相似的布料等。在选材上,桃花心木是很流行的木材,比如黑檀、金香木、玫瑰木和水果木等都用来做阿拉伯镶嵌细工。很多木材都涂以黑色或金色作为装饰,塞佛尔陶器饰板常常被拿来镶入家具的表面。这时期的家具设计师，如Roentgen, Resener,Aubert,La1onde,lavasseur等都扮演着重要的角色,他们强调自己的设计理念,树立起路易十六王朝的风格与后来帝国式风格之间的桥梁。 路易十六时期的家具可与亚当、薛来登、赫伯怀特和执政内阁时期的家具并用,如果小心搭配也可以和 联邦式和法国地方式家具合用 路易十五时期的法国家具设计大赏 路易十五时期是法国家具、装饰品制造业最为辉煌的时代。 路易十五(1715年至1774年在位)作为一国君主，在建功立业方面远远不如他的前代。路易十五性情软弱，缺乏治国的雄才大略，在其统治下，国家财政捉襟见肘，在7年的对英作战中常吃败仗。最让史学家看不起的是，路易十五处理国家大事之时不但优柔寡断，拒不接受臣下的正确建议，反而常常听信其情妇之言。据说法国上层社会尊重女性之风气，始于路易十五时代。 但路易十五仍可算是“守成”有方，在其亲政的长达31年时间中，法国没有发生险恶的宫廷政变，没有爆发激烈的革命运动，法国社会局势相对稳定。 路易十五继承了卢浮，凡尔赛，枫丹白露，恭比发，马赫丽等数座古堡皇宫。有足够的房间居住和接待他的情妇。总之，他一生之中没有像路易十四那样大兴土木，为自己建造新的皇宫。 但是在室内装饰艺术方面，路易十五却带领整个贵族阶层进行了一场轰轰烈烈的浪漫主义革命运动，使法国上层社会在艺术欣赏和生活方式方面，从推崇古希腊、古罗马古典主义转变为追求带东方情调的浪漫主义。室内装饰从天花板到墙壁，从水晶吊灯到鎏金座钟，玻璃的、陶瓷的、青铜的、大理石的各种各样的装饰品、摆件，卧室的、书房的、客厅的、餐厅的、舞厅的各式各样的家具，人们不仅要求原料上乘、做工精细，更要求式样新颖，与众不同。过去时代的家具和装饰品，无论是哥特式的，文艺复兴式的，还是路易十四时期的，统统被弃 置不用。设计师和工匠们呕心沥血，绞尽脑汁，以满足些品位高雅，严格苛刻的王公贵族顾客的需求。正是这一时期，法国产生了对后世影响极大的浪漫主义的“洛可可”装饰风格。在浪漫主义的旗帜指引下，这一时期法国家具制造水平，可以说达到了登峰造极的高度。家具的制造工艺从来没有这样复杂精湛，种类从来没有这样繁多，造型设计从来没有这样美观奇特。 在造型设计方面，古典主义的希腊，罗马式风格被抛弃不用，从追求宏伟壮丽改变为追求优雅柔和，家具的体积缩小了，显得更女性化。这时几乎所有家具的每一部分都使用曲线，椅子的腿、扶手、靠背，桌子的腿、面、抽屉面，柜橱腿、柜身和顶部，床榻腿、床头板，凡是能使用曲线的部分都尽可能地使用曲线。 在家具上大量使用曲线的风气和当时社会对中国传统工艺品的喜爱着迷程度有密切关系。虽然应当承认尊重法国工匠们的创造力和想象力，但他们无疑受到了中国明代柔美优雅的“三弯腿”家具的影响。 在制造工艺方面，椅、凳、床榻的木质框架部分，还保留着雕花，但雕刻风格变得简单优雅，只限于花卉、贝壳题材。大部分桌案、柜橱的制造完全放弃了繁重复杂的雕刻，改变为用珍贵木料，特别是南美洲红木做原料的拼花贴木皮工艺作为装饰，拼花的图案复杂多样。除了几何图形，还有不少花卉图案。家具的边角上安装了金光闪闪的鎏金铜饰件，铜拉手。铜饰件的造型以花卉为主，也经常使用人物头像和胸像。办公桌面上，贴着漆羊皮，上边有精美的烫金花纹。柜橱顶部则安放着纹理美观的大理石板。 人们要求椅、凳、床榻类家具更加舒适。在这类家具上，除了木框部分，扶手、靠背、座垫、床垫都采用了软垫方式。面料的选择也更加讲究，除了细羊毛织毯，还用了丝质的锦缎和天鹅绒。 由于无法获得原料，法国工匠没有掌握使用树漆的中国髹漆工艺。但美观、坚硬、奇妙的中国漆艺是如此使人着迷，以致有一些顾客要求将在法国做好的家具木胎，不远万里，用船运到中国，由中国工匠髹漆彩绘，再用船运回法国，然后配好法国的鎏金铜饰件和大理石面。这样一件家具从开始到完成，要十几个月时间，只有最富有的人才能使用这种价格昂贵的珍品家具。 但这时法国工匠已经会使用另天然漆料，这就是虫胶，而且发明了他们引以自豪的“布团擦漆工艺”。方法是将天然虫胶溶于酒精中，用布团蘸着在家具上反复擦拭，每擦一次，等漆面干透了之后再擦第二次。这样反复 几次或十几次后，木材表面就可以像用中国树漆处理过一样光亮坚硬，家具也可受到很好的保护，它唯一的缺点是沾水后会留下痕迹。 贴金箔工艺这时被广泛推广，大量使用在椅、凳、床榻、雕花桌等家具上。 路易十五式家具富丽堂皇，精美绝伦，被认为是自欧洲文艺复兴以来世界上最经典的宫廷家具，装饰艺术史上浪漫主义最杰出的代表，至今仍然是欧美上层社会家庭装饰自己房间的首选。法国总统希拉克，俄罗斯总统普京，在他们的办公室里，都放置着路易十五式写字台。现在中国许多新富和官员使用的那些仿古欧式家具，原料可疑，外观笨俗，雕工丑陋，而且价格昂贵，说明使用者极其欠缺品位及有关知识，有待学习提高。 。 感触中西合璧的新古典家具 欧美新古典和新中式 谈及新古典风格家具，会细分为欧美新古典和新中式两种类型。一些国内家具商却开始尝试在将欧式皇家尊贵与东方古典精致的设计元素相融合进行产品设计，创造出一种时下很流行的中西合璧的新古典风格家具。 中西合璧元素1:低调奢华 中式家具通常以低调的人文处世哲学为设计精神，而新中式家具在此原则下用现代的实木打造简化了的古典家居风貌，摒弃了过于复杂的机理和装饰。而西方经典家具拥有精致雕刻，并以金箔银箔雕花为巧致的边饰，奢华不失性感。 中西合璧元素2:蝴蝶造型 蝴蝶是许多中国少数民族喜欢的昆虫，而拥有蝴蝶图案的物品又颇受女性喜爱。于是，将衣柜和抽屉的把手做成蝴蝶造型。而蝴蝶系列家具显得落落大方及端庄。虽然没有雕刻营造的繁复，但多了流畅的弧线型设计，或恢弘或柔美，或瑰丽或质朴，或颓废或另类。蝴蝶在曲线的流转中释放着时尚的风情，传播着女性的高雅气质，开启家居的休闲氛围。 中西合璧元素3:漆画艺术 新古典家具中还有一些采用了中国文化元素——漆画的家具。其以传统绘画笔触和传统木雕工艺为根底，在丰润的色彩中做瑰丽高雅的组合，并在古典家具上雕刻难以割舍的历史情结。 中西合璧元素4:古物今用 明式家具造型简练，结构严谨。再融入欧美家具朴素大方的线条，毫无装饰的颜色，顿时将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求悄然结合。比如古式药柜，尽管现今已没有置药的需求，却可以改良成收纳CD的绝妙空间;同时也开发多元色泽，取代传统的中国色调。