【最新】梅西安的多维准序列创作观以钢琴作品《调式化的音值与

【最新】梅西安的多维准序列创作观以钢琴作品《调式化的音值与 黄钟 中国??武汉音乐学院学报年第 期 肿 岫 雠 砸 郑中文章编号— 卜—梅西安的多维准序列创作观——以钢琴作品《调式化的音值与音强》为例摘要—年阃梅西安在一系列钢琴作品中试验了他的序列技法。梅西安的序列技法不同于以勋伯格为代 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 的十二音音乐亦不同于施托克豪森等的整体序列音乐文章用“多维准序列”加以界定并予以区别。作者选取著名的钢琴作品《调交 囊糁涤胍羟俊吩谧髑 冶救朔治龅幕 ?辖沂久肺靼驳亩辔 夹蛄屑挤ㄋ 鞘 粢衾窒蛘 逍蛄幸衾址?构 讨械囊恢直硐中问揭补丶 缘赜跋炝苏 逍蛄幸衾值姆?狗较颉,丶 拭肺靼哺智僮髌范辔 夹蛄兄魈獠牧峡庵型挤掷嗪弄缥南妆晔堵朊肺靼苍谕瓿伤 摹疤乩锼固褂胍了鞫 隆比 壳 醋饕弧爸 笤谝幌盗懈智僮髌分惺匝榱怂 男蛄凶髑 挤ㄓ绕涫窃诒怀莆 端氖捉谧嗔废扒 藩瞰蔼 蔼 传 ，í 摹兜魇交 囊糁涤胍羟俊藩戢 豹 И 矮 か? ? か 诗 鳌?督谧嗟呐δ芬羧骸藩氇 矮í 传 蔼 ?痘鹬 邯妗藩 — 坝搿痘鹬 邯妾妗藩妾 — 爸小～，ǐか 端氖捉谧嗔废扒 肥敲肺靼蔡剿餍掠弊髑 记傻摹傲废啊币彩窃诮谧喾矫娲葱碌南盗凶髌菲渲械拿恳皇鬃髌肪 懒?霭妗,肺靼苍诖耸逼谑褂玫男蛄屑挤ú煌 谝舾咝蛄小?嘤斜鹩谡 逍蛄幸虼吮疚囊浴岸辔 夹蛄屑挤ā奔右越缍ā,辔 夹蛄醒 瘾 ? И ， ? ?谀攴?砹怂 谝皇淄暾 氖 糇髌贰陡 粢衾终庵中录际跆逑档牡 ,髑 腋 莶智僮榍 藩皤矮か 曛咀攀 煌 髌返男枰 霭胍襞懦梢桓鲂蛄幸舾咝蛄杏性 为慝 かí ?嫘歇铼 ?褂蔼娅?豹 か ?褂澳嫘歇铼 娅?豹 か ?闹只 拘问剿 腔箍梢莆恢亮硗飧霾煌 母叨壬弦还部傻贸霾欢嘤谥中蛄行问健,饩褪鞘 粜醋鞯娜 恳舾卟牧稀, 粢衾职咽 霭胍舭垂潭ㄋ承蜃槌勺髌返男 捎牒蜕 桓鲆舫鱿种 笃渌 桓鲆羯形闯鱿种 巴ǔ,坏弥馗词褂靡悦庑纬傻餍灾行恼馐鞘 籼逑底罨 镜脑 颉,兰湍甏 舾摺靶蛄行浴钡拇醋魉嘉 ?沟狡渌 衾衷 刂写佣 苏 逍蛄幸衾知瘾 Й 谎 Йか ā, 逍蛄幸衾职凑展潭ㄋ承虬才乓衾衷 夭唤鲈谝舾呱喜捎眯蛄惺址ㄔ谄渌 钊缃谧唷?敝怠?Χ取?芏取?羯 ?葑喾ā?俣鹊纫衾衷 胤矫婢 裾找欢ǖ男蛄邪才拧,谡 逍蛄幸衾种忻恳灰衾衷 囟季哂型 戎匾 囊庖宀?猛 宦呒 嬖蜃橹 庑?衾衷 亟 衾值拿恳幌附诙佳细窨刂圃谛蛄谢 乃嘉 小,げ 鳙? ?勃 氖 糇髌肺 蛄幸衾执蛳禄 ?约 淠 兜氖址ㄈ妨?私 髡咄步檑 惺肯愀壑形淖哐д苎Р?俊?治 虾,衾盅г翰?亢罅鞫 狙芯咳嗽鄙虾,崭迨蔽室弧 蚍绞 莼浦又泄鷣9?武汉音乐学院学报年第期音列与复调织体相结合的手法并在一定程度上把序列原则扩展到节奏方面如《变奏曲》 等。贝尔格 —的《抒情组曲》 第三乐章也是最早采用时值序列的例子之一。第一首深具影响力的整体序列音乐作品一般认为是梅西安年创作的《调式化的音值与音强》口 。它采用个不同的音高每个音高配以特定的力度、时值与音色各种不同的音乐参数被赋予平等的地位音乐中听不见传统意义上的“主题”也没有明显的段落划分音响结构奇特因此带来了许多争议。在这里音高、节奏、力度等多种音乐元素获得相等的重要性这种结构原则推动了整体序列音乐的发展。严格来说《调式化的音值与音强》 并不是真正意义上的整体序列音乐作品这其中有一些误解本文用“多维准序列”来界定梅西安—年问的创作以示与“整体序列”的区别。所谓“多维”意指梅西安使用音高、音值、音强、音效等音乐元素进行序列化创作所谓“准序列”意指序列的使用并不象十二音音乐那样按照固定的程序。多维准序列技法是十二音音乐向整体序列音乐发展过程中的一种表现形式还未完全形成整体序列的思维但多维准序列创作的确引领了整体序列音乐的发展方向。梅西安使用自己设计的“模式”组织音乐 材料 关于××同志的政审材料调查表环保先进个人材料国家普通话测试材料农民专业合作社注销四查四问剖析材料 并建立“主题材料库”实现多维准序列创作理念。主题材料库梅西安此时期创作上一个很大的改变表现在主题材料库的观念上。在传统音乐中主题材料是从音高、节奏、力度等不同的音乐元素出发根据音乐情感表达的需要进行创作但梅西安打破了这样的创作思维他根据每一部作品的需要预先设计好“主题材料库”将各种元素提前按照特定的逻辑置放于库”中预先规定各种音乐元素的配搭。梅西安使用绝对音高 。以下简称音高即相同音名的音在不同八度中采用不同的方式处理因此不能将它们等同对待。音效 指的是重音、跳音、保持音一等不同的演奏法。音强 指强 、弱 等不同级差的力度。音值 则是指音符持续时间的长短。以下将通过音高、音效音强、音值来讨论梅西安主题材料库中的各种元素。如前述作曲家为一首十二音音乐作品制定好序列原形之后由种序列形式构成的“音高材料库”随之产生。与之相似由于梅西安提前将主题材料“预制”好作品中所有的音乐元素都严格规定从而构建起“主题材料库”。所不同的是音高材料库预制好的仅是音高而主题材料库是把某一音高及相应的力度、节奏等结合在一起而成为复合型主题材料原有的音高单位扩展为由音高、音效、音强与音值构成的复合单位 再由多个复合单位预制而成主题材料库。复合单位 绝对音高 音效音强 音值 “主题材料库”的概念是笔者针对梅西安独特的多维准序列创作技法而提出的。不同的音乐作品使用不同的复合方式也就是说不同作品按照不同的方式预制不同的主题材料库。这即是梅西安多维准序列技法时期独特的作曲方式它提出了一种崭新的音乐作品构思方法并直接影响了新的音乐创作思潮一批年代的作曲家继承并发展了这种创作理念从而形成了整体序列音乐。《调式化的音值与音强》音乐分析用。这里选取此时期著名的、也曾引起较大争议的作品《调式化的音值与音强》迸一步说明主题材料库的应万方数据郑中梅西安的多维准序列刨作观例瓣氐蚪、班套船氐 辩、墩钆 蜘掣轧 靴》齄黯 凇觯气 热吣胖套诽嫩蕾绯 ?徽吣譬生孽刈必电毡船卜幄栅例所示是《调式化的音值与音强》中所有的主题材料是该作品的主题材料库库中的任何单位均是固定不变的相同的单位在作品中出现时保持相同的 。该主题材料库中的音高按照从高到低的顺序从左至右排列每一个音高都与特定的音效、音强与音值结合在一起。整部作品共使用了个不同的音高个不同情监 漶忡酬附卅九龇舭蚍蝤靴驰拙卅补卅舡黔黔黔黔监万方数据黄钟中国??武汉音乐学院学报年第期的十二音序列其音域从。 一。 最高音是全曲中最短的音最低音是全曲中最长的音整首作品基本形成了越高的音时值越短而越低的音时值越长的分布特点。在音强方面共用了种 不同的力度全曲的最高音与最弱力度 相配合最低音与最强力度 结合在一起高音与低音以强力度为主弱力度主要集中在中音区。在音效方面全曲采用了种包括种没有任何演奏记号的形式不同的演奏法如例所示。例一 余篁蓼 „ 毒 口“由于《调式化的音值与音强》乐谱序言是理 解、研究该作品的重要提示梅西安在他最重要的阐述其创作技法与理念的《节奏、色彩和鸟类学的论著》 ? 第三册中再次摘录了该序言。他还更为详细地申论了其中音高、音值、音强与音效这四种音乐参量的应用方式并依次列出了第一、二、三声部的音值变化例“。例声音 旧 暂咿廿 ?四 川 ? 畛 ? 川 》 引 ?第三声部 旷 帅旷 『 。 。 。 。川。由例可以看出在音值方面每一声部均依次规律地叠加个分音符、分音符与分音符由于它们重复使用了一些节奏时值所以在三个声部中只出现了种不同的节奏时值。再次观察三个声部之问的节奏关系我们发现其中与对称排列置换 ?手法相似的应用这是梅西安从未指出的方面。第一声部第 声部 么„?壬?二—一第三声部 。 图图使用与例相同的数字标记用直线指示它们之间的关系第二声部的——分别采用与第一声部的———一相同的音值第三声部与第二声部之间的关系与此相同从这样的角度来考虑它实际上可以看作是“对称排列置换”的另一种表现形式同时具有类似“扇型”的结构特点。以上是梅西安处理音高、音强、音效与音值方面的特点。梅西安在相关文献中没有提及在曲中应用休止符的特点。第一声部使用了三种休止符习刁 ??第三声部使用了一种休止符它们在作品中的作用是相同的即用来缩短休止符前面的音符时值。第二声部除了第个音之前与最后个音之后出现了休止符以外没有使用过休止符形成了连贯的中音区。乐曲的开始第一、二、三声部采用不同的节奏序列先后进入如例所示使整首乐曲几乎不能划分传统意义上的句逗。第一声部—小节、第 小节先后奏出种不同万方数据郑中梅西安的多维准序列二声部—小节、第三声部— 刨作观的节奏时值不同的段落划分使音乐缺乏呼吸与停顿。例 芦十盲尹缈疗 一一‖商 、拿三—卜争一 嗲 ?——一值得进一步研究的是梅西安曾在《节奏、色彩与鸟类学的论著》第三册啪中谈及第—第一声部中隐含的三个线条层次笔者现用例详加展示。倒 七随』翕菌占茵己 扣南飞南 “幅“回 山在这三个线条中如果以分音符为个发音点其音高、音值、音强与音效的相互关系如下音高线条 线条 线条 撖一一 丫搬。 仰 耐脚 雅他 ? 。。 万方数据黄钟中国??武汉音乐学院学报年第期线条 与 的节奏呈现出递减的变化相反线条 的节奏则显示出递增的变化。这可说是作品整体构思的“浓缩”它将三个声部之间的节奏递减与递增关系浓缩在同一声部中具有隐伏性的“角色节奏” 特点。在音区上也呈现出隐伏的线条特点线条 位于最低的位置线条 位于最高的位置线条 位于中间的位置。在力度上每一线条都表现出“中问强两头弱”的特点但每一线条的力度级差不同。相同的创作手法用于—小节的第一声部、一小节的第二声部。这里让我们有理由认为梅西安的准序列逻辑同时渗透在隐伏的旋律音区中。梅西安的学生罗伯特??舍劳??约翰逊 在《梅西安》 “ 一 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 分析《调式化的音值与音强》时评论到它“整体给出了一种色彩……音值与音强的色彩其目的是要改变声音序列的„灰度?并应用到对其它色彩的探寻蚍“ 。根据约翰逊的分析虽然梅西安在《康特约达亚》 中已经应用了音值与音强的模式但手法较为简单还没有开始采 用“音效”的序列在后来的《火之岛 》才再应用相似的模式。约翰逊采用图表形式勾画在《调式化的音值与音强》第—小节的第一声部中的音值变化以分音符作为一个计量单位如图“”所示。“。 。。将图与实际乐谱相对照如例所示。倒图约翰逊图表中的数字代表音值的长短通过划定的个高低不同的音区用数字排列位置的高低代表它们所处音区位置的高低图约翰逊用这样的图示让我们更清晰地看到节奏排列方面的数理关系。当然在这里约翰逊的分析角度与前述梅西安的隐伏旋律音区是有相似之处的。总之《调式化的音值与音强》使用了种音效、种音强、种音值、种音高、种音域、种音速它们共同建构了以 为单位组成的复合主题材料库在具体应用时并没有在音高序列上给予严格的限定但每一个音高出现时与之相对应的 是固定不变的这是梅西安首创的多维准序列创作技法与十二音音乐有本质上的区别并开启了整体序列音乐的先河。梅西安特别重视《四首节奏练习曲》它们具有相似的创作特点一方面它们都在节奏方面表现出独特的创新意识其次它们实现了梅西安多维准序列的创作理念“多维”在此时期除表现在音高、音值、音强、音效等多种音乐要索的准序列化手法外还表现在梅西安的对称排列置换、角色节奏等手法上它们不仅发生在节奏方面在音高等其它方面同样可以找到相似的构思方式说明了梅西安在创新技法上所具有的“相通性”。当然从音响角度来看此时期的音乐发生了很大的变化它们缺乏传统意义上的旋律美感因此作品的“可听性”一直以来都是存在争议的话题。梅西安的“多维准序列”创作时期短暂只持续了年但却以其鲜明的风格与技法特征引领了序列音乐发展的方向成为后人评价他音乐创作时不可或缺的一环然而梅西安此蟛?挥醒刈拧靶蛄幸衾帧钡牡缆芳绦 ?瓜氯ザ 茄?瘛澳窀桧觥弊魑 夭拇佣 诖醋魃匣竦昧烁 蟮淖杂伞,?廷侔粑靼泊醋饔腥 滋宀谩?婺,耆 煌 摹疤乩锼固埂钡谝皇住 ? 藩濯 搏な巧 趾屯 俸献嗟淖楦鑱9?第二首„圈朗加里拉交响曲》 记 第三首《五首叠歌》 柚 是为名女高音、名女低音、名男高音和名男低音而写的无伴奏合唱。万方数据郏中梅西安的多维准序列创作观关干该作品的名称国内有《时值与力度的模式》、《时值与强度的样态》等不同的译法。?美国作曲家巴比特在年《三首铜琴曲》 中采用了男类的整体序列手法但在当时很少有人知晓影响较小?梅西安原著中均为法文 这里采用英文进行表述。梅西安乐谱序官 ? ? … 。 ? 函 ?对称排列置换是棒酉安重要的节奏创作技巧这种御作观念萌芽于《四首节奏练习曲》在《火之岛 》中初步试验了这种手法。由于篇幅所眼笔者将另文详速。? ? … ? ?? ?梅西安在分析了斯特拉文斯基《春之祭》 的《神圣之舞》之后得出了角色节奏的手法。三个不阿的节奏可旺比作舞台上的三个角色通过增值、减值与保持不变三种不同的方武进行转型这印是梅西安的角色节妻技法。 „ 埘 这是一部重要的练述性研究著作。此著作既有关干梅西安生平及其早期影响的概进又有结合实际作品所作的分析它按时序探讨了梅西安年代初期以前音乐技法的应用及发展。 自年起鸟歌 成为梅西安创作的主要素材他研究鸟类学 记录 混凝土 养护记录下载土方回填监理旁站记录免费下载集备记录下载集备记录下载集备记录下载 鸟的歌声先后创作了《鸟类志》 ? 、《园中之莺》 】 等以鸟歌为题材的作品。 参考文献 胁 ? 加… “ 如似洲以 ? 洲 ? 球出删 如 “ “ 以 ?。 船儿 ?? “ ” 洲 … “ “一 “ 院 神 ?— … „ 野 ? 川 ? ? “ “ “ ”丁 “蚴 “竹 妇 — “ ? 计? ? ?? “诂 俐“ 托 —责任编辑、校对田可文 。 “ 。 】 — 。 万方数据