下载

1下载券

加入VIP
  • 专属下载特权
  • 现金文档折扣购买
  • VIP免费专区
  • 千万文档免费下载

上传资料

关闭

关闭

关闭

封号提示

内容

首页 关于民族器乐教学的思考

关于民族器乐教学的思考.pdf

关于民族器乐教学的思考

小孩
2010-03-13 0人阅读 举报 0 0 暂无简介

简介:本文档为《关于民族器乐教学的思考pdf》,可适用于考试题库领域

关于民族器乐教学的思考林俊卿在漫长的历史时期,我国民族器乐的传承,主要靠的是口传心授的师傅带徒弟的方式。随着欧洲近现代音乐教育体系的引进,自本世纪初以来才逐渐改变这种单一的格局。年代,由杰出的民族音乐家刘天华先生率先在高等学校开创民族器乐课,并向西洋音乐的教体系借鉴,编创了二胡、琵琶练习曲、独奏曲,在建设近现代民族器乐专门学科的教材方面,掀开了崭新的一页。民族器乐教学的全面、系统、大规模发展,则是在建国以后的年代开始的。从那时至今的四十多年来,各类专业及业余民族器乐教学培育了大批的民乐人才,民族器乐的教学、教材建设、创作、演奏、乐器改革等方面都走向现代,达到空前的繁荣。民族器乐传统的和近现代的传承教学方式存在着很大的差别,实践说明二者各有所长、各有所短。今天,在民乐经过数十年来,特别是近四十余年来取得较大发展的基础上,对新旧不同教学方式进行分析比较,有利于民乐教学的进一步完善,是逐渐建立中国民族音乐教学体系的一个基础环节。一、关 于 谱 式长期以来,中小学生从学校音乐课堂里学到的是简谱,有的学校也教给一些五线谱知识。此后,学生直至成年,亦还是唯知简谱和五线谱,且亦知道这两种谱式都是从国外引进的洋货。却不知我们的祖先早已发明了文字谱、半字谱、减字谱、律吕字谱、工尺谱等传统谱式,且达余种之多①。数十年来,我国的传统谱式渐渐被教育界、出版界所遗忘。年代久远的古代谱式自不必说了,明、清以降通行的工尺谱,在出版物及各种教科书里也早已绝迹,以致现在大约岁以下,也就是建国后成长起来的人当中,即便是民乐工作者,也没有多少人能看懂工尺谱了。本来就属于民间的谱式,失去了它原来赖以生存的土壤,就只能成为古董。从继承和保存传统音乐的角度看,这不能不说是一种不幸。我国传统音乐所用的乐谱含有丰富的信息量。民族器乐曲谱,多以简洁的演奏技法符号来记录比较复杂的实际声响效果。比如古筝的“刮奏”,用演奏符号标在起、止音即可表示,如果要把这其中的每一个音都记录下来,则要写长长的一串琵琶的“扫”、“拂”、“分”、“摭”技法,其效果分别是和弦、双音,用演奏技法符号来标示,即可省略一些相关的音符,年月 第期 ①根据北京音乐研究所年编印的中国音乐史参考图片,在第四、第五辑中发表了中国历代音乐谱式共种,尚未包含潮州“二四谱”。转引自苏巧筝《潮州二四谱探源》,载《音乐研究》年第期。给视奏、印刷、抄写都带来方便,不须一个一个地认看。传统器乐谱式中的锣鼓经,是民族打击乐器专用的谱式。它采用状声字模拟锣鼓声响和节奏,将各种乐器或单击或合击,有时甚至连演奏技法也能记录下来。如果采用西式的总谱写法,每件乐器一行谱,若干乐器就要有若干行分谱,读、写都不方便。而用锣鼓经记谱,则只要一行文字谱就全部包括了,而且一读起来,锣鼓之声犹闻于耳,可谓一目了然。请看下面实例:注:小钹∧表示闷击  选自胡登跳《民族管弦乐法》例a我国传统民族音乐的首调概念很强,器乐演奏伴奏时要根据乐曲的调式、风格,设定拉弦乐器的弦式(弦、õ弦、õ弦等),设定吹奏乐器的筒音(以筒音为、为õ等)。不同的弦式或筒音,适合演奏不同调式色彩、不同音乐风格的乐曲,互相不能替代。比如京胡,奏“西皮”一定要用õ弦,奏“二簧”一定要用õ弦。不管什么调门,都用首调的õ弦或õ弦。又如,福建芗剧拉弦乐器大广弦,在主奏“大哭调”时必须用弦,这样,当转为“艋 哭调”时,正好是õ弦,此亦为其他弦式所不能替代。这种以首调的唱名来定弦的演奏,色彩鲜明,韵味浓郁。假如采用固定音高定弦那就吃力不讨好,弦式变了,即使曲调能拉出来。但是“味道”可绝不如原来的。再者,在戏曲或曲艺歌唱伴奏中,有时偶因演员身体不适,临时需要降调,这对于使用简谱或传统谱式的人来说,只不过是举手之劳的方便事,但是如果用的是五线谱,那就需要移调,问题就不那么简单。各种谱式都是为记录音乐的,只要能将音乐准确记下来就好,本无贵贱高下之分。谱式的产生与它原先所记录的某种音乐、或某种乐器的演奏有着千丝万缕的关系,因此自有对该音乐或乐器的演奏特别适用之处,如减字谱之于古琴,方格谱、六线谱之于吉它。换另一种谱式,改首调为固定调,如无明显的优点,则大可不必舍简就繁,不如还是沿用原来的,只要方便就行。《音乐研究》(季刊)二、关于即兴演奏能力我国民族音乐中传用的乐谱是一种基本谱,所记之音一般仅仅是旋律的骨干音。唱者、奏者必须谙熟乐曲的风格,在此基础上加以即兴的“润腔”大量非骨干音及装饰音(倚音、滑音、颤音、擞音等)的选择和运用,在很大程度上使音乐的风格更加鲜明、浓郁,至此才算把乐谱的蕴含真正地表现出来,将“死谱”变为“活曲”。可以相信,我们的祖先既然有能力创造三十几种谱式,就决不是没能力把乐谱详尽记录下来。基本谱具有一定的弹性意义,它留给每一位演唱演奏者以广阔的再创造的天地。“框格在曲,色泽在唱”,同一作品,不同人,不同时间的演唱、演奏是不完全相同的,正因为这样,才使音乐呈现出多姿多彩的风貌来。“润腔”是我国传统音乐中一种很有特色的现象,不同风格的音乐有不相同的润腔手法和特点。器乐合奏中,在风格统一的前提下,各种乐器只在一些重要的音上保持一致,而在乐曲的细微处,各以乐器的性能特点作即兴的发挥,各显其妙,出神入化,形成多声复调效果,增加厚度和色彩,造成一种生动活泼的和谐。请看下面一例,这是福建芗剧(台湾歌仔戏)艺人即兴演奏的伴奏录音:七  字  调=F福 建 芗 剧 曲 牌据民间艺人演奏录音记谱选自陈彬、陈松民编《芗剧传统曲调选》年月 第期   我国民族器乐演奏中的这种即兴能力,是在民间音乐环境中经过相当时间的实践磨炼培养起来的。即兴演奏,特别是在合奏(及乐队伴奏)里各种乐器的即兴演奏,是我国传统民间器乐的一种特色,它要求演奏者要有较深的涵养、丰富的乐队实践经验和精熟的技艺。但是,自从民族器乐登堂入室,走进学府,步入现代教学以来,它的这一特点就已经逐渐丧失。比如,一个从专业学校毕业出来的笛、箫学生,尽管他能演奏一手堪称得上漂亮的独奏曲,但是他对自己本地区的乡土音乐却可能反而感到陌生。当他接触父老乡亲们情有独钟的乡音,比如福建南音时,对着南音的“指骨”(器乐谱),他只能按图索骥,绝对“做”不出南音之“韵”(南音称润腔为“做韵”)来,因而其演奏就只剩下一连串骨干音而已。可是同样的“指骨”谱,在南音艺人手里则能奏成有骨有肉,委宛如行云流水、古朴典雅的“御前清音”。请看下面南音“谱”(即器乐曲)的实例:四时景õ春分福建南音õ谱据艺人演奏录音记谱(林俊卿记谱)《音乐研究》(季刊)三、关 于 曲 韵与传统谱式相比较,简谱、五线谱在调性、节拍、音高、时值、节奏、速度、表情要求等方面都有较全面、精确的标示,必要时有的还把细微处的装饰音、滑音也一一注明。乐谱越是订得细,越便于规范,便于学习者掌握。为了追求精细的教学效果,当今民乐教师往往用更多的符号来记录演奏中各细微处的具体技术要求,力求把作品的音乐表情和风格面貌记录下来。以二胡为例,一首独奏曲里,除了有常规指法、弓法以外,何处强、何处弱,何处渐强、渐弱,强收、弱收何处用滑音,是上滑、下滑、快滑、慢滑,是大滑音或小滑音,何处揉弦、何处不揉,是重揉、轻揉、快揉、慢揉、抑或压弦等等以及虚、实、顿、挫,无不细致而详尽地标示出来在一些重要的地方还设计了弓段的安排,某音用长弓、某音用短弓,用右半弓或左半弓,用弓根还是弓尖等等。这许许多多的标记,对初学某一乐曲或某一地方风格音乐的人的确有所帮助,它使学习者在乐曲音乐处理方面有现成模式可依,亦可缩短掌握某些风格性演奏手法的过程,从而使其演奏在较短时间内就能取得“形似”的效果。培养民族器乐人才和培养其他方面人才一样,也是一项综合性的工程。要使受教者达到一定的层次,达到演奏“神”、“形”兼备,“技艺”与“曲韵”两全,窃以为还必须使其在中华大文化背景中不断地拓宽知识面,汲取全面的养分同时加强对传统音乐的学习,在长期的积累中形成坚实的民族民间音乐的功底再者进一步熟练掌握演奏技巧,不断提高演奏技艺,三者缺一不可。有了这样的全面功力,则演奏中想把乐曲深层的蕴含表现出来,便是“有米之炊”,“水到渠成”了。杰出的民间音乐家阿炳,其一生的艺术道路留给我们许多有益的启示。阿炳精通多种乐器,举凡本地流行的乐器他几乎样样都会,而且都奏得相当的好①阿炳兼收并蓄,在学习道教、当地民间音乐、粤曲等不同类型音乐的长期积淀中,形成深厚的民族音乐的功力与一般民间艺人不同,阿炳不固守一家一派的艺术殿堂,而超脱狭窄的师承家传,他广纳博采,博取众长,并在自己领悟的基础上创新,创造出自己的艺术加上一生坎坷的经历等多种因素,终于使阿炳不论创作或演奏,每一个音符都确确实实是发自心灵深处的心声,达到“功夫”和“神韵”的高度统一。四、关于以曲带功和练习曲的练习在我国民族器乐发展史上,为某一乐器,某些演奏技法编写专门练习曲的第一人,应该是“五四”时期杰出的民族音乐先驱刘天华先生。刘天华先生在他短短的个春秋中,为民族器乐的发展作出了多方面的创造性的贡献。其中,向西洋乐器教学体系借鉴,编创二胡练习曲首、琵琶练习曲首,开民族器乐教学走向现代之先河。尔后,特别是建国以来,民族器乐艺术得到迅速和大规模的发展,许多教育家、演奏家、作曲家借鉴西洋音乐的创作手法,为民族器乐编创了相当数量的练习曲,教材建设达到空前的繁荣。练习曲是为演奏技法的系统学习、为提高全面的技能技巧而编写的,针对性很强,具有年月 第期 ①参阅杨荫浏《阿炳小传》,载《阿炳曲集》。科学性、系统性的特点。多年来,相当数量的以西洋音乐的创作思维为基础而编创的民乐音阶、琶音、模进、活指、快速技巧(换弦、换把、音程大跳等)练习,及节奏、转调、各种变化音程等练习曲,为民乐发展到能演奏外国作品,诸如二胡演奏《吉普赛之歌》等技术难度高的名曲,为拓宽民乐的艺术表现力起了重大的作用,功不可没。练习曲在专业教学中历来受到高度的重视,它对于培养演奏的规范化、发展演奏技巧、缩短学习过程等方面起到极其重要的作用。在诸多出版物中,我们还可以见到另一类型的练习曲,是为练习某地方风格、或某一首乐曲的某技术要点而编创的,具有旋律性强、技术要点集中的特点,是乐曲和练习曲有机结合的很好例子。请看下例:二泉映月练习曲=D 张 锐编曲这首练习曲对练习该把位上的定把滑音õõ,õõ及内外弦的音准很有帮助,其旋律与原曲《二泉映月》有十分密切的联系,技术要点相对集中,这是其他许多在以西洋音乐的创作思维为基础而编创的练习曲所不具备的。由于针对性强,技术要点集中,练习更能取得事半功倍之效。闵惠芬先生也编有这一类型的练习曲,比如《翻身歌练习曲》,这是专为练习独奏曲《翻身歌》第二段慢板而编创的。在短短的篇幅中,多次出现的滑揉练习融入在富有原曲之地方风格的旋律中,使滑揉技法得到相对集中的有效练习。翻身歌练习曲=D 选自闵惠芬《二胡教学法与演奏谱》在我国传统民族器乐中,过去没有音阶、分解和弦及音型模进等内容的“练习曲”,而是在口传心授之际,结合相关的技术内容,以“曲”带“功”进行练习的。阿炳是一位杰出的民间音乐家,他没有练过当代的练习曲,但是他的演奏,“功夫”和“神韵”令不知拉过多少练习曲的后学至今敬佩不已。“以曲带动”的传统传承方法,有利于对学生进行民族音调的熏陶和音乐感情的培养,并《音乐研究》(季刊)能培养具有民族特质的、旋律性较强的音乐思维。但是,在由浅入深、循序渐进,科学性、系统性等方面则有所欠缺。当代许多由借鉴西洋音乐创作手法编写的练习曲,在发展演奏技巧方面有其不可替代的作用,但也应看到,由于从单纯技巧练习出发,相当部分的练习曲难免囿于程式化,枯燥、机械、明显缺乏民族音乐语言,它在一定程度上影响学生民族音乐思维的发展。在谈到两岸民乐现状与差异时,台湾著名音乐评论家林谷芳先生的一段话,笔者以为是很值得思考的。林谷芳先生说:“当西方音乐运用到民乐时,大陆民乐界会普遍认为是扩充了民乐,是进步的,而我们则担心民乐的美学特质会不会因此被吃掉”①。民族器乐的特色在于它所拥有的鲜明民族性、韵味和风格,它与人民群众的欣赏习惯是一致的。当今民乐界对古乐、传统民间音乐的兴趣,以及听众对此所表现出来的热情,正说明了这一点。为了陶养民族音乐情感,发展富有民族特质的音乐思维,对于练习曲的练习要掌握好一个“度”,做到技巧练习和乐曲、民间乐曲并重,全面发展。五、关于继承与借鉴每个民族的艺术在其发展过程中,除了继承本民族的艺术传统以外,还不断受到其他民族艺术的影响。杨荫浏先生说过:“全部中国音乐史,是外来音乐在影响民间音乐,同时也是民间音乐在融化外来音乐”②。民族间的这种互相交流和互相影响,既有境内的,也包括境外的,它是推动各民族艺术向前发展的一个因素。在我国音乐史上堪称鼎盛时期的唐代,就是汉民族与国内、国外其他民族在各个方面交往最为频繁的时期。西域商人、日本遣唐使、印度高僧、波斯留学生云集于都城长安,带来了丰富多采的外来文化。大规模的兼收并蓄,导致唐代音乐艺术的高度繁荣,“十部乐”的恢宏浩瀚,使汉世“街头陌巷之谣”的简短形式,早已不可同日而语矣。本世纪初,随着西学东渐,西方音乐也全面传入我国。以西方音乐教育体制为范本的音乐教育机构的建立,对我国音乐教育起到积极推动的作用。数十年来,受西方音乐的影响,我国民族器乐艺术在演奏、表演形式、音乐创作、乐队编制、乐器组合、教材建设、教学方法等方面,也一改传统,以新的面貌出现。今天,当我们在看到民族器乐艺术走向现代,发展、繁荣的同时,也应该看到,按照现在的培养方法,传统民族器乐艺术的一些优秀东西,诸如本文前面所提及的几个方面,在一代新人身上已经逐渐消失了。在对待外来艺术的问题上,历来存在着盲目崇拜、全盘照搬和闭关自守、一概排斥两种倾向在对待传统艺术遗产的问题上,亦有复古主义和历史虚无主义、民族虚无主义的错误极端。新时代的民族器乐教学,应该有别于过去民间艺人师徒式的传承,使受教育者既继承好优秀的传统遗存,又有新的发展。既不囿于传统、墨守陈规,“文必秦汉,诗必盛唐”,不敢越雷池一步也不应轻易否定传统艺术的价值。继承传统、洋为中用,逐步建立中国自己的民族器乐教学体系,走自己民族器乐艺术的发展之路。作者单位:福建师范大学年月 第期 ①②参阅杨荫浏《中国音乐史纲》第页。参阅《坚持、自省、思索》,载《音乐周报》年第期。

用户评价(0)

关闭

新课改视野下建构高中语文教学实验成果报告(32KB)

抱歉,积分不足下载失败,请稍后再试!

提示

试读已结束,如需要继续阅读或者下载,敬请购买!

文档小程序码

使用微信“扫一扫”扫码寻找文档

1

打开微信

2

扫描小程序码

3

发布寻找信息

4

等待寻找结果

我知道了
评分:

/7

关于民族器乐教学的思考

VIP

在线
客服

免费
邮箱

爱问共享资料服务号

扫描关注领取更多福利