花间美人：古风 CG插画技法ch01

11 第1章 古风插画基础知识 古风插画基础知识 ? ?1 花间美人古风CG插画技法 12 1.1 什么是中国古风插画 古风插画是插画界中的一支异军力量，给插画界带来了全新的面孔与前所未有的艺术形式，是中国传统文化 的新发展，古代艺术的新延伸。 在当今数字技术高速发展的背景下，CG插画已经成为当前商业插画的主流。相对传统绘画烦琐的工序，CG 插画绘制起来更快捷，更符合商业插画的市场需求。进入21世纪后，CG插画在中国开始盛行，大量CG插画涌入 大众视野，但是以欧美的写实游戏风和日本卡通风居多。直到2008年前后，加入了中国元素的CG 插画才大量出 现在观众视野。也不得不说，中国元素的CG插画是在国外文化包围的视觉环境里产生的。现在慢慢形成了一个流 派，画迷称之为中国古风CG插画。 我们这本书将主要向大家介绍什么是中国古风插画，怎样运用中国传统元素，怎么用CG来绘制古风插画。中 国古风插图的意境多是继承中国水墨画的意境，用笔也以CG模仿毛笔的笔法为主。 中国水墨画是区别于西方写实绘画的一种以意境为上的绘画方式，它以水墨渲染的手法、大量的留白、画面 布局的雅致而著称，与西方的写实绘画相比更注重 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 达实物的灵动性与内在美。以笔墨之柔，勾勒画中的温婉姿 态，以笔力之刚，表达画中劲气。无论是花鸟衣裙的娇美飘逸，还是山水的雄壮豪迈，皆可以以水墨画的手法来 表现。古风插画沿袭水墨画的风骨，包含器物、服饰、风景、民俗特色等多种元素，以传统的技艺绘制出新的时 代文化。工具与传播的介质改变了，但其珍贵的精神意境却未改变。 陈洪绶（明） 八大山人（明） 13 第1章 古风插画基础知识 古人讲究画意成诗，同样对于古风画作而言，意境的表现比之其他新兴艺术形式更为重要。画中的大量留白 不单纯为了画的内容，更是为了画的意境，留白的空间不仅不会给读者带来不完整的感受，反而会使读者拥有更 大的想象与思考空间。南宋偏安时期画家马远与夏圭为了表达自身忧郁情怀而多为自己的画作留白，分别被后人 称为“马一角” “夏半边”，其萧条冷落的作品也被称作“残山剩水”，他们极具艺术价值的作品被后人广为称 赞。这正是巧妙的意境传达所带来的不朽共鸣。 古风插画中的人物多为古人形象，他们身着各朝各代的服饰。中国古代服饰是世界文化的精华，长久以来以 飘逸唯美著称于世。用墨笔勾勒出的衣袂飘然欲飞，只似云中客，不似凡尘来。古风插画在用线上有十八描技 法，讲究春蝉吐丝，曹衣出水，吴带当风！ 古装虽在历史的发展中因为不便与烦琐而逐渐被现代服装取代，却无人能忘记它们的美丽。中国文化的瑰宝 至今仍然以各种形式留传于世。古代的艺术重现在了现代油墨印刷的纸张上，古风插画无疑是用最美的方式将古 风古韵精心地记录下来，使之成为一种绚丽的精神文化产品，在新的时代不朽地流传下去。 八十七神仙卷 要 想 学 好 古风插画，平 时多看看古代的 绘画作品是很有 益处的，尤其是 宋人小品。多总 结前人的用笔用 墨，坚持每日涂 鸦，还可以临摹 一些宋人花鸟！ 小提示 花间美人古风CG插画技法 14 1.2 古风插画绘制工具 Photoshop软件 数位板 Photoshop是Adobe公司推出的图形图像处理软件，功能强大，广泛应用于印刷、广告 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 、封面制作、网 页图像制作、照片编辑等领域。利用Photoshop可以对图像进行各种平面处理，如绘制简单的几何图形、给黑白 图像上色、进行图像格式和颜色模式的转换等。 而这里我们主要运用的是它的绘图功能。 CG绘图必不可少的另一样法宝，就是数位板。好的软件需要好的硬件支持，数位板作为一种硬件输入工具， 结合Photoshop、Painter等绘图软件，可以创作出各种风格的作品：油画、水彩画、素描……所以要选择一款好 的数位板。推荐选用WACOM 的影拓系列数位板。 绘制古风插画的工具多种多样，本书主要讲运用电脑绘制的方法，也就是CG。主要用到的软件为Photoshop （简称Ps）。 Photoshop工作时的界面 WACOM数位板 压感笔和底座 15 第1章 古风插画基础知识 Photoshop工具箱和控制面板 压感级别就是用数位板作画时用笔轻重的感应灵敏度。 压感有3个等级，分别为512（入门）、1024（进阶）、2048（专家）。 简单来说，压感级别越高，感应得越精细。 如图所示，左边是有压感的笔触，根据压感的不同，线条相应地呈现出不同的起伏变化，增加了线条的灵活 性。而右边是没有压感的笔触，就比较粗略了，压力始终一样，线条就比较死板。 Photoshop工具 箱中包含了40余种工 具，单击图标或者按 下选择工具的组合键 即可选择工具。 工具箱中并没有 显示出全部的工具， 只要细心观察就会发 现，有些工具图标右 下角有一个小三角的 符号，这就表示在该 工具中还有与之相关 的更多工具。 把鼠标指针移到 带有三角的工具图标 上，右击即可打开隐 藏的工具，然后选择 所需工具即可。 控制面板可以完 成各种图像处理操作 和 工 具 参 数 设 置 。 Photoshop中共提供 了多个控制面板，主 要包括：导航器、信 息、颜色、色板 、图 层、通道、路径、历 史记录、动作、工具 预设、样式、字符、 段落和状态栏。 有压感 无压感 花间美人古风CG插画技法 16 常用的控制面板与工具 图层属性和样式 因为控制面板太多，这里我们不一一介绍了，仅介绍几个平时绘画常用的控制面板。 多样化的图层混合模式是Photoshop中一项较为突出的功能，可通过对各种图层的混合而获得一些出乎意料 的效果，完成一些高难度的操作。 导航器（Navigator） 用来显示图像的缩略图，可用缩放显示比例迅速移 动图像的显示内容，用来直观地显示画面整体效果。 画笔（Brush） 用来设置和调整笔刷的不同 参 数 ， 可 以 制 作 各 种 风 格 的 笔 刷，如用于绘制水墨效果、油画 效果的笔刷。 色板（Swatches） 功能类似于颜色控制面板。平常作画时，也可以 把自己喜欢的颜色预先放置在这里，方便取用。 工具预设 （Tool Presets） 用来设置画笔、文本等各种 工具的预设参数。 这里，我们通常用来存储自 己常用的笔刷和橡皮擦。 图层（Layers） 用来控制图层操作。图层是 Photoshop 里面使用最频繁的面 板，新建多个图层，有助于画面的 分区，方便改动及调整画面效果。 17 第1章 古风插画基础知识 在图层的工具栏上找到叠加模式，一般默认的图层混合模 式为“正常”，如右图所示，然后我们拿一朵小雏菊调试效 果，各种图层混合模式效果图如下图所示。 用Photoshop绘图大致步骤如下。 正常模式 颜色加深模式 正片叠底模式 差值模式 点光模式 排除模式 构图 线稿 花间美人古风CG插画技法 18 上大色 完成 Photoshop中图片保存的格式 在Photoshop中一般常用PSD 、JPEG和TIFF这3种格式来保存图片，前两种使用得更普遍。 （1）PSD 用PSD格式保存时会将文件进行压缩，以减少占用的磁盘空间，但由于PSD格式包含图像数据信息较多，如 图层、通道、剪辑路径、参考线等，因此它比其他格式的图像文件要大得多。PSD格式的优越之处在于它保留所 有原图像数据信息，修改起来较为方便。 （2）JPEG JPEG格式的图像通常用于图像预览和一些超文本文档（HTML）。JPEG格式的最大特点就是文件比较 小，由于对原图像进行了高倍率的压缩，是目前所有格式中压缩倍率最高的一种格式。但是JPGE格式在压缩 保存的过程中会有一些失真。 （3）TIFF TIFF格式应用非常广泛，可以在许多图像软件和平台之间转换，是一种灵活的位图图像格式。TIFF格式支持 RGB、CMYK、Lab、Indexed、Color、位图模式和灰度的颜色模式，并且在RGB、CMYK和灰度3种颜色模式中 还支持使用通道、图层和路径的功能。 19 第1章 古风插画基础知识 1.3 CG画笔制作 所谓工欲善其事，必先利其器。 为了更好地表现古画风韵，在作画的过程中需要使用特殊的笔刷表现水墨渲染的效果。使用不同的笔刷会有 不同的表现，所以各种特殊笔刷的制作有助于古风插画绘制。 画师所制作的笔刷根据作品的需要可以表现不同的艺术效果，例如工笔的细腻、泼墨渲染的大气，都可以模 拟出来，从而满足绘制古风插画所需的巧妙艺术感。 准备工作 工具：电脑（台式机，笔记本都行） 压感笔+绘图板（确定装了绘图板的驱动程序）。 软件：Photoshop CS。 1.3.1 制作干干的枯毛笔效果画笔 查找资料。动笔之前一定要查找资料，把握枯毛笔的具体属性，以便制作细节。 枯毛笔效果指含水很少的墨在纸上行笔的效果。书法和国画大师经常用很慢的笔来 行书，所以感觉很润厚，但是会在纸上留下很多白点，如图所示。 本例将模仿手绘枯毛笔的 效果制作如图干枯笔刷。 新建一个画布，如图所示。 新 建 一 个 图 层 ， 如 图 所示。 在Photoshop自带画笔里选一 个硬质感的笔刷，如图所示。 用步骤5选的笔刷，在新建的空白图层里不规则 地点上点，注意疏密的变化，用点构成一个近似 圆形的图案，如图所示。 1 2 3 4 5 6 花间美人古风CG插画技法 20 想制作干干的感觉的画笔，一般在画步骤6的图 案的时候,放一些小点游离在圆圈之外。 小提示 在“编辑”里选择“定 义画笔预设”选项，如图 所示。 勾选“动态形状”，这个选项 比较重要，基本上能确定画笔的属 性。设定如图所示，这些参数也不 是绝对的，可以在百分比之间偏移 几个值，具体形状可以参考下方的 预览效果。 得到一个边缘比较锐化的画笔。 在画布上试验一下，可以看出已经基本 具备枯毛笔的感觉了。 但是还缺少飞白的感觉。继续设定如 上,将“其他动态”的“不透明度抖动”调 整在1%～5%之间。在画布上试试效果如下。 基本上是想要的笔刷了。 从步骤10设置后的画笔预览可以看出，锐化值还不够。点选“双重画 笔”效果，选择Photoshop自带的硬笔画笔，如上图所示。 点开Photoshop里“画 笔”设置栏，“画笔笔尖 形 状 ” 设 置 如 图 所 示 ， “间距”设定在1%～5% 之间，这个值大家可以反 复试验一下。命名预设的画笔为“样本画笔1”，并试一下效果。 试试画一下，效果如下图所示。 可以看到已经有了枯笔干干的飞白感觉，但是连贯性还不好，还 需要调整一下笔刷的参数。 7 10 11 9 8 21 第1章 古风插画基础知识 平常多试验下Photoshop 里画笔的调整功能，可以得到 很多你意想不到的画笔哦。没 事多在纸上用毛笔画画试试 毛笔的属性，这样有助于在 Photoshop里模仿出更好的画 笔来。 小提示 查找资料。同制作上一个画笔一样，在制作前需要查找一些资料，搞清楚润润的枯笔画出来是什么样子的。 可以看出基本上这种笔画出来的效果是干润结合型。干枯的地方很干枯，水润的地方 很虚化的感觉。 做 好 画 笔 之 后 ， 点 开 “ 工 具 预 设”-“新工具预设”，取上名字，存储做 好的画笔。以后每次打开Photoshop，就可 以直接使用了。 点选“湿边”效果，设置如图所示，这样画笔就制作完成了。 1 12 1.3.2 制作润润的枯毛笔效果画笔 （民国）张书圻 （现代）吴冠中 花间美人古风CG插画技法 22 新建一个画布，如图所示。 在步骤3新建的图层上 画图案，如图所示。 设 定 画 笔 “ 动 态 形 状”，如图所示。 在 “ 编 辑 ” 里 选 择 “ 定 义 画 笔 预 设 ” 选 项，如图所示。 点开Photoshop“画笔 预设”工具，画笔笔尖形 状设置如图所示。 间距值取5%～15%之间的适 当值。 飞白已经出来，润润的 感觉初见雏形。 在“工具预设”里储存新设 定的画笔。 面板中的所有百分值都可以 进行微调整。 新建一个图层，如图 所示。 在Photoshop画笔工具 里选择一个Photoshop自 带的柔软的画笔，如图 所示。 2 5 8 9 6 7 3 4 注意图案内部 的虚实对比，画面 中的白色锐角，尖 锐的角度是为了在 笔刷的应用中留下 飞白。 制作这个 画笔，一定要 注意第5步里 空白的锐角要 尖锐。 小提示 小提示 在画布上试试，基本上满足要求。这个画笔 就制作完成了。 10 选 择 “ 双 重 画 笔 ” ， 再 选 一 个 Photoshop自 带的颗粒类的 笔刷叠加，如 图所示。 23 第1章 古风插画基础知识 查找资料。同制作上两个画笔一样，在制作前查找一 些资料，搞清楚润润的湿毛笔画出来是什么样子的。 新建一个画布，如图所示。 新建一个图层，如 图所示。 选择Photoshop自带的“湿介质画笔”。 “画笔笔尖形状”的设 置如图所示。 继续调整，如图所示。 选择“动态形状”，这 里，大家可以多调整一下 试试，会得到很多不一样 的画笔。 Photoshop能做的笔刷非常多，大概制作的方法同上。这里就不一一列举 了，大家可以多试验一下，做好笔刷之后保存在“工具预设”里，方便以后使 用。 通常水墨画到纸上都会 留出一点纸纹，为实现这 种效果我们给画笔加个材 质试试。 晕染的湿毛笔效果画笔 就做出来了。 1 2 3 4 5 6 7 8 9 湿 毛 笔 写 到 纸上，有水晕的感 觉， 这种效果在 制作画笔的时候要 保持住。 小提示 1.3.3 制作湿毛笔效果画笔 花间美人古风CG插画技法 24 1.4 古风线条的画法 古风插图多以白描式的线条表现，现在在网络和市面上看到的古风插画，有很多是作者用精细的线条刻画 的，它不同于素描，除了要求作者有深厚的造型能力外，还要求作者对线条有很强的掌控能力，才能画出既符 合造型的要求，又有韵律的线条。下面我们先看两张示例图，然后再讲解如何运用上一节制作的笔刷来画这些 线条。 此图的线条使用了工笔白描的方式绘制， 看起来抑扬顿挫，淡雅平和。 此图的线条没有使用工笔白描的技法，没有很好地营造出 画面的雅致氛围。 25 第1章 古风插画基础知识 看了例图想必大家对古风插画用笔的感觉有了大概的了解。接着我们就来讲怎么用做出来的笔刷 画出这些线条。 花间美人古风CG插画技法 26 1.4.1 常用的笔法 通常新手绘制的时候总会觉得线条画出来没有味道，或者又太刻意了。该怎样去绘制线条呢，这里我们首先 讲讲绘制线条的笔法。 中锋用笔 使用毛笔的时候使笔锋和纸平面保持垂直，笔尖保 持在线条的正中心，这样画出来的线条平实而稳重。 笔刷为Photoshop自带的硬笔类笔刷，可以根据个 人喜好修改画笔的抖动参数。 侧锋用笔 使用毛笔时笔锋所处的位置在中锋与偏锋之间的一 种用笔方法。能画出富有变化、泼墨晕染的感觉。 笔刷为上一节做的枯毛笔效果画笔。 高古游丝描 中国古代人物衣服褶纹画法之一。线条描法形似游 丝。用中锋笔尖描绘，要有秀雅古韵之气。此画法经常 用在画里。笔刷为Photoshop自带的硬笔类笔刷，可以 根据个人喜好修改画笔的抖动参数。 兰叶描 用笔时，压力不均匀，时提时顿，让线条产生不同 的粗细，看起来像兰叶。笔刷为Photoshop自带的硬笔 类笔刷，可以根据个人喜好修改画笔的抖动参数。 钉头鼠尾描 在起笔时须顿笔，收笔时渐提渐收，在Photoshop 中用这个笔法时的设置如右图所示。起笔的时候重重压 在绘图板上，然后回转，做钉头的时候，最好选择画笔 大小在6个值以上。笔刷为Photoshop自带的硬笔类笔 刷，可以根据个人喜好修改画笔的抖动参数。 描线的方式多种多样，想要画面更好看可以多看看国画，里面的描线方式更多，通常有十八描，分别为高古游 丝描、琴弦描、钉头鼠尾描、橛头钉描、蚂蝗描、枣核描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描、兰叶描、竹叶描、折芦 描、橄榄描、铁线描、混描、曹衣描、战笔水纹描和减笔描（参见《芥子园画谱》）。 小提示 27 第1章 古风插画基础知识 1.4.2 画笔的用法 这样一张工整的图， 使用的线条比较规范，基 本上是中锋用笔的感觉， 所以在Photoshop里绘制 的 时 候 ， 手 握 笔 一 定 要 稳，力道要重，用手腕的 气力去画线条。头发的描 法基本就是兰叶描和高古 游丝描的结合。这种描法 很适合描绘具有柔软、纤 细、光滑质感的物体。 兰叶描与高古游丝描搭配起来使用，可以表现飘逸飞扬的感觉。 很 多 新 同 学 在 用 Photoshop画线的时候，线 都很抖。这是因为手不够 稳，下笔不够肯定，收笔不 够放松。 画线的时候一定要下 笔肯定，收笔的时候轻一点 抬起笔尖（当然不是笔尖离 开板子，而是放一点握笔的 力道）。这样画出来的线才 能看起来稳稳的。 小提示 花间美人古风CG插画技法 28 此处的线条则为钉头鼠尾描绘制，这样 表现出来的物体，既有坚定的一面，又有柔 和的一面。可以看出绘制出了玉兰花瓣高洁 不屈的性格。 有些初学者在绘制这 种线条的时候会出现下图所 示的情况。 这种是钉头没做好， 鼠尾没有像老鼠的尾巴那样 渐渐消失。这样就会让画面 显得笨重而呆板。 所以画钉头鼠尾线条 的时候，一定要如之前讲过 的那样顿笔、然后稳稳地出 锋（即做鼠尾）。 小提示 同 样 地 ， 这 种线条还可以用 在很多方面，例 如用来表示坚硬 质感的衣服、发 饰、枯枝等。 29 第1章 古风插画基础知识 钉头鼠尾描和兰叶描 基本上算是用得最多的两 种描法了。 花间美人古风CG插画技法 30 这里用的是1.3节制作的枯毛笔效果画笔，用的时候注意轻重的变 化。这种线条多用来表现雄浑壮实的物体。 怎样绘制线条就基本讲完了，那么我们就开始讲解古风插画里经常用到的色彩吧！ 31 第1章 古风插画基础知识 此图颜色丰富鲜艳，没有使用中国国画传统色彩。 1.5 中国传统色彩 古风插画在色彩上没有特别多的限制，只要搭配恰当，都会显得古意盎然。 但是如果想让画面更具有中国古味，就要用上很多传统的国画色彩，下面我们先来看两幅图感受一下差别。 花间美人古风CG插画技法 32 此图色彩淡 雅，使用了中国 传统色彩。和前 一 张 图 对 比 起 来，明显这张图 更耐人寻味。 33 第1章 古风插画基础知识 要把中国传统色彩运用到现代CG古风插画里来，就要了解中国传统色彩有哪些。 中国传统色彩取自壁画、佛像、瓷器、民间艺术品、纺织品、服装等。 在中国几千年的历史长河中，演绎出了种类繁多的色彩，包括秦汉时期的黑红、唐 朝的三彩、明朝的青花，以及近代大家所熟悉的中国红。中国传统色彩是中国文化流传 下来的很重要的一部分，记录了中国古人的情感与智慧。秦汉时期相对简单的黑红色彩 搭配，与当时凝重的社会背景有关；而色彩斑斓大气的敦煌壁画，则记录了那个时代的 强盛与自豪；明朝与外国交流的青花物品等都是颜色对每个时代的记忆。 在色彩的运用上，中国绘画不同于西方绘画对光影的追求，不以客观环境为依据，不注重光对物体的影响， 一切以人的主观感受为主，认为世界上所有物体的颜色都是固有的。南朝谢赫在其《画品》中写的“随类赋彩” 与中国传统哲学、美学、民族审美方式等有着密不可分的内在联系。洪荒宇宙，万物各归其类，不只物体有其本 身的颜色，红、黄、蓝、绿，连四季、月份、方向、人心等都有其所属的颜色。在这一方面有点类似于西方绘画 用色里讲的色相，红色——热烈火辣，像炎热的夏季，白色——纯洁无瑕、清冷，犹如白雪皑皑的冬天。 1.5.1 中国国画色彩 陈洪绶（明） 陈洪绶（明） 花间美人古风CG插画技法 34 唐伯虎（明） 通过看古画，我们能大概了解古人习 惯用的色彩。但是古画毁色很厉害，所以 需要我们在参考借鉴前判断其是否有过后 人的修改。 下文的几个色表是从古画上、网络上收集并且制作的色彩表格。每个色块下的RGB的数值则是对应的 Photoshop调色盘里的数值。 35 第1章 古风插画基础知识 国画系色表： R65 G84 B91 R162 G215 B189 R82 G146 B132 R138 G211 B228 R66 G75 B80 R210 G236 B227 R255 G255 B255 R215 G234 B238 R223 G236 B229 R186 G201 B194 R117 G143 B96 R44 G176 B75 R72 G48 B48 R0 G0 B0 R223 G236 B229 R231 G239 B242 R253 G249 B238 R240 G248 B250 R236 G219 B175 R126 G111 B44 R66 G75 B80 R107 G103 B126 R60 G58 B79 R183 G215 B118 R122 G200 B161 R223 G229 B103 R251 G236 B229 R173 G92 B39 R165 G130 B98 R172 G160 B206 R193 G147 B97 R59 G46 B64 R12 G115 B72 R44 G116 B43 R239 G237 B124 R240 G141 B112 R169 G112 B41 R126 G84 B98 R227 G120 B128 R239 G61 B35 R83 G20 B77 R40 G160 B114 R75 G136 B167 R232 G188 B65 R245 G138 B56 R151 G69 B32 R231 G86 B57 R209 G53 B38 R233 G31 B139 R130 G78 B160 R131 G171 B163 R149 G149 B149 R245 G164 B57 R166 G128 B117 R119 G76 B31 R226 G87 B84 R239 G81 B34 R185 G38 B54 R181 G19 B69 R117 G136 B150 R75 G136 B167 R152 G81 B51 R207 G89 B105 花间美人古风CG插画技法 36 R137 G66 B84 R185 G43 B42 R191 G63 B38 R239 G46 B41 R110 G79 B32 R55 G45 B118 R137 G66 B84 R173 G93 B70 R225 G88 B56 R194 G162 B203 R64 G100 B100 R75 G91 B168 R248 G195 B119 R196 G104 B41 R71 G63 B100 R86 G64 B100 R115 G133 B137 R14 G79 B117 R207 G175 B124 R240 G137 B60 R110 G199 B177 R106 G201 B205 R35 G119 B166 R88 G199 B219 R194 G152 B66 R244 G161 B31 R155 G201 B77 R39 G175 B75 R97 G194 B161 R31 G54 B106 R210 G178 B43 R234 G186 B76 R247 G233 B82 R243 G245 B240 R69 G188 B156 R220 G153 B72 R249 G177 B163 R241 G235 B221 R155 G202 B60 R100 G189 B95 R126 G82 B115 R117 G101 B76 R93 G81 B59 R135 G107 B59 R243 G118 B54 R238 G54 B80 R228 G35 B38 R192 G226 B210 R20 G22 B34 R239 G238 B244 R191 G207 B59 R84 G187 B114 R32 G131 B64 R33 G157 B73 R140 G205 B163 R76 G182 B159 R209 G238 B98 R192 G226 B210 R154 G197 B90 R117 G136 B150 R78 G94 B107 R116 G50 B147 R83 G190 B146 R169 G207 B59 R240 G209 B227 R175 G107 B96 R194 G60 B85 R77 G196 B230 37 第1章 古风插画基础知识 敦煌——丝绸之路上一颗璀璨的明珠，其特殊的地理位置和历史背景赋予其浓厚的文化感，因此敦煌壁画的 颜色也发展出了美妙绝伦的邻近色和对比色。 敦煌系色表： 1.5.2 敦煌色彩 敦煌壁画 R236 G237 B242 R153 G202 B170 R125 G194 B1 R217 G34 B38 R236 G237 B242 R131 G151 B142 R202 G48 B38 R225 G72 B66 R41 G115 B56 R234 G84 B51 R183 G51 B39 R171 G174 B215 R183 G142 B112 R196 G126 B74 R145 G114 B50 R165 G120 B87 R218 G237 B215 R187 G201 B166 花间美人古风CG插画技法 38 可以看出敦煌系色表的对比度都非常大，使用这样色彩的画面都给人以极大的视觉冲击力。 此图就用了敦煌系色表绘制，可以看出视觉冲击力比较大。 R189 G34 B40 R182 G31 B36 R116 G134 B74 R233 G90 B60 R182 G31 B38 R68 G51 B93 R197 G178 B206 R71 G92 B137 R217 G170 B154 R174 G145 B101 R86 G132 B129 R196 G171 B164 R198 G197 B153 R200 G208 B159 R215 G159 B136 R146 G194 B156 R167 G126 B74 R122 G 54 B51 R213 G200 B210 R42 G54 B136 39 第1章 古风插画基础知识 经常用到的中国传统色彩就讲到这里。因为篇幅有限，有关色彩搭配的方法以及怎么运用色彩的知识，这里 就不作多讲。有兴趣的朋友，可以看看西方绘画里关于配色方面的专业书籍，学好配色的基本知识，运用中国传 统色彩就事半功倍了。 善于使用对比色，可以让画面视觉效果更具冲击感。 善于使用邻近色，则画面效果比较平和。 小提示 对比色 邻近色 下面介绍一下作为插画里极为特殊的一个部分——皮肤色彩。 在绘制商业古风插画的时候，一张脸很可能就决定这张画的成败了。在用色上可以衍生出很多种色彩搭配的 方式。这里给出一张常见的皮肤系色表，给大家做参考。 1.5.3 人物皮肤色彩 花间美人古风CG插画技法 40 红了樱桃绿了芭蕉—— 摘自《南歌子》 潇月倾城—— 摘自《南歌子》 笔者常用的皮肤系色表： R247 G248 B243 R196 G175 B170 R167 G157 B156 R235 G 208 B187 R235 G223 B207 R249 G244 B238 R188 G156 B145 R111 G86 B79 R235 G217 B205 R247 G243 B234 R250 G227 B221 R107 G81 B68 R81 G55 B42 R212 G92 B67 R244 G234 B224 R157 G176 B183 R248 G232 B207 R226 G108 B70 R243 G209 B182 R85 G57 B45 R227 G223 B222 R212 G185 B168 R246 G228 B180 R195 G181 B180 R235 G170 B128 R214 G211 B202 R220 G205 B198 R228 G236 B223 R246 G220 B207 R227 G209 B197 41 第2章 古风人物的绘制 古风人物的绘制 ? ?2 花间美人古风CG插画技法 42 2.1 面部五官与表情 脸是一个人外貌特征最显著的地方，可以表现出人的性格，是人物画中最具表现力的地方。俗话说的好：相 由心生。 一张人脸能决定一个人的性格、气质，以及整张图 的气氛。 此图想表现一个倾国倾城却带着幽怨的女子，所以 在面部的处理上用了愁苦的“囧字眉”，眼睛则用了略 带风情的上挑眼角。 这张面部则体现出妖异、邪魅的气质。 43 第2章 古风人物的绘制 2.1.1 美人脸 正面的美人脸 绘制一个接近鹅蛋的椭 圆形。 通过五官细节加强人物 性格刻画。 注 意 人 物 的 眼 睛 、 眉 毛、嘴巴的位置和比例。 给人物加上头发。 正面的美人脸绘制完成。 确定耳朵的位置，画出 眉形。 绘制出大概的五官形状。1 5 2 6 7 3 4 花间美人古风CG插画技法 44 侧面的美人脸 画一个椭圆形。 画出头发。 细致刻画五官。 为人物刻画头发、头饰及服饰的所有细节，侧面的美人脸绘制完成。 确定好侧面的角度。 画出大概的眼睛位置。 绘制五官细节。1 5 6 7 2 3 4 45 第2章 古风人物的绘制 正面的美男脸 画男子的时候，鼻子比女子的长，眼睛比女子的细长，嘴唇薄而有力，下巴比女子的更方一点，不是那么尖。 画出脸的大概轮廓。 继续刻画五官细节。 绘制头发。 绘制完成。 确定五官比例。 确定眉毛的大概形状。 刻画眼睛及五官，注意 比例。 1 5 6 7 2 3 4 完善所有细节，正面的美男脸绘制完成。7 花间美人古风CG插画技法 46 低头的美男脸 画出脸的大概轮廓—— 椭圆形，因为是低着头再 加上透视关系，所以椭圆 形上面大点下面小点。 确定五官的位置。 画出大概的五官形状。 注意男子的鼻子比女子 的长。 添加头发。 细致刻画五官，用线条绘制出更多的脸部细节。 1 2 3 4 5 6 完善所有细节，低头的美男脸绘制完成。7 47 第2章 古风人物的绘制 2.1.2 女子面部表情 幼年女孩面部表情 年长女性面部表情 这个年龄段的少女还处在青春的萌芽期，对未来充满期望，同时，又有对成人世界的恐怖，脸蛋通常带着婴 儿肥，五官带着稚气。 这个年龄段的女子，在古代基本上已经是已婚了。脸上带着成熟的韵味和世故，所以五官要画的放开一点， 大气一点。 平常 喜悦 悲伤 怒吼 平常 惊吓 悲伤 怒吼 花间美人古风CG插画技法 48 2.1.3 女性眼睛和眉毛 人的眼睛是由眼皮包裹着圆形的眼球，所以在绘制的时候，要把眼睛当成一个球体来画。 眉毛有美化五官的作用，也有表现情绪、显示性格的作用。眉毛虽然不是五官，但是对于五官的造型却有着 决定性的作用。 古代女子很重视自己的眉毛之美，尤其喜欢画眉，画成自己喜欢的形状。绘制古风插画的时候，人物眉毛的 形状可以根据实际需要的眉形来画，以便诠释人物的性格。 画眼球的时候，把它当成透光的玻璃球来画即可。 小提示 确定皮肤颜色。 继续深入刻画。 用晕染笔刷轻轻地把 底色晕染出来。 用灰蓝色画出眼球的 底色。 加入打底色桃红色。 进一步刻画眼球。 用灰赭石色把眼球的 阴影画出来。 画出睫毛，眼睛完成。 1 5 2 6 3 7 4 8 49 第2章 古风人物的绘制 柳叶眉 表现女子春光明媚的一面。 表现女子悲伤凄楚的一面。 表现女子霸气的一面。 嫦娥眉 蛾眉 秋娘眉 秋波眉 雙燕眉 水湾眉 羽玉眉 雙形眉 嫦娥眉 一字眉 小山眉 新月眉 黛玉眉 柳叶眉 花间美人古风CG插画技法 50 相比女子，男子就容易多了，五官绘制的方式也同女子一样。注意一下可爱的小正太表现出稚气，成年男子 表现出成熟就行了。 小正太面部表情 2.1.4 男子面部表情 正常 暗喜 悲伤 怒吼 正常 疑惑 悲伤 发怒 2.1.5 男子眼睛和眉毛 男子眼睛也当做球体来画，需要注意的是，它比女子的眼睛更为细长一些。 成年男子面部表情 51 第2章 古风人物的绘制 男子的眉毛相比女子而言，就简单多了，大部分都是剑眉，差别就在于细一点粗一点上。 粗犷的眉毛 纤细的眉毛 英气的眉毛 古代女子发型基本上是按梳、绾、鬟、结、盘、叠、鬓等变化而成，再配以各种簪、钗、步摇、珠花等首 饰，因此研究女子发型主要是探讨其梳编形式与规律。据古代作品记载，发型可以概括为结鬟式、拧旋式、盘叠 式、结椎式、反绾式、双挂式6类。 历朝历代发型繁多，我们就不一一介绍了，这里就介绍一些常见的发型。 唐宋女子双鬓发式 这种发型各阶层的 女子均适合。 汉代舞女云鬓发式 此发式在唐朝也有。绘制古风 插画的时候，通常用作侍女发型。 2.2.1 女子发型 2.2 人物的发型 一头美丽的头发总是能给人增添很多美感，发型的设计也能影响一个人的气质。我们这里就来介绍如何绘制 古风人物的发型。 花间美人古风CG插画技法 52 唐代女子侧鬓发式 贵妇人喜欢。 唐代女子坠马鬓发式 贵妇人常用。 唐宋代女子发式 通 常 用 作 官 家 小 姐 发 型。表现其有身份地位，并 且有点风情。 汉代女子环鬓发式 唐代女子惊鸿发式 宫女常用。 汉代女子坠马鬓发式 普通汉家女子适用。 汉代女子坠马鬓发式 唐代女子双环望仙鬓发式 幼年女子常用。 明代女子发式 53 第2章 古风人物的绘制 汉代女子环鬓发式 汉代女子坠马鬓发式 秦朝适合军人的发型。 文雅正直人士的发型。 适合刺客的发型。 狂放不羁侠士的发型。 一般公子哥喜欢的发型。 普通人常用的发型。 相比女子的发型，古代男子的头发一般就挽个髻在头顶上，然后用布或者笄固定住即可。 在绘制古风插画的时候，为了美观，通常会给男子配以散发，显得俊朗飘逸。 2.2.2 男子发型 花间美人古风CG插画技法 54 更多发型 短发。 少数民族少年常用发型。 小侍的发型。 邪魅的发型。 文雅的发型。