名家谈写作___叶圣陶,夏丏尊等

先锋中 小学 小学生如何制作手抄报课件柳垭小学关于三违自查自纠报告小学英语获奖优质说课课件小学足球课教案全集小学语文新课程标准测试题 网上作文 http://www.wszw.com 名家谈写作(作文) 这才是真知灼见的文章，这才有教益 作文的基本的态度                                                                       夏丏尊 （夏丏尊先生致力于中国的教育事业，曾翻译过《爱的教育》 风行一时。这篇文章写的时间较早，文字读起来可能比较费劲，但是夏丏尊先生的观点是正确的，对想写好作文的同学也应该很有启发。同时可以对照下自己的写的作文，看看自己是不是有）                                                          我曾看了不少关于文章作法的书籍，觉得普通的文章，其好坏大部分和态度问题有关；只要能了解文章的态度，文章就自然会好，至少可以不至十分不好。古今能文的人，他们对于文章法诀各有各的说法，一个说这样，一个说那样，但是千言万语，都不外乎以读者为对象，务使读者不觉苦痛厌倦而得趣味快乐。所谓要有秩序，要明畅，要有力等等，无非都是想适应读者的心情。因为离了读者，就可不必有文章的。 要使文章能适合读者的心情，技巧的研究原是必要，态度的注意却比技巧更加要紧。技巧属于积极的修辞，大部分有赖于天分和学力；态度是修辞的消极的方面，全是情理范围中的事，人人可以学得的。要学文章，我以为初步先须认定作文的态度。作文的态度就是文章的A B C。 初中的学生，有的文字已过得去，有的还不大好。现在作文用语体，只要学过了语法的，语句上的毛病当然不大会有；而平日文题又很有自由选择的余地，何以还有许多的毛病呢？我以为毛病都是由态度不对来的。态度不对，无论加了什么修饰或技巧，文字也不能像样，反觉讨厌。好像五官不正的人擦上了许多脂粉似的。 文章的态度可以分六种来说。我们执笔为文的时候，可以发生六个问题： (1)为什么要作这文？ (2)在这文中所要述的是什么？ (3)谁在作这文？ (4)在什么地方作这文？ (5)在什么时候作这文？ (6)怎样作这文？ 用 英语 关于好奇心的名言警句英语高中英语词汇下载高中英语词汇 下载英语衡水体下载小学英语关于形容词和副词的题 来说，就是Why？ What？ Who？ Where？ When？ How？六字可以称为"六W"。现在试逐条说述。 (1)为什么要作这文？这就是所以要作这文的目的。例如：这文是作了给人看的呢，还是自己记着备忘的？是作了劝化人的呢，还是但想使人了解自己的 意见 文理分科指导河道管理范围浙江建筑工程概算定额教材专家评审意见党员教师互相批评意见 ，或是和人辩论的？是但求实用的呢， 还是想使人见了快乐感得趣味的？是试验的答案呢，还是普通的论文？诸如此类，目的可各式各样，因了目的如何，作法当然不能一律。普通论文中很细密的文字，当作试验答案就冗琐讨厌了。见了使人感得趣味快乐的美文，用之于实用就觉得不便了。周子的《爱莲说》，拿到植物学中去当关于说明"莲"的一节，学生就要莫明其妙了。所取的题目虽同，文字依目的而异，认定了目的，依了目的下笔，才能大体不误。 (2)在这文中所要述的是什么？这是普通所谓题义，就是文章的中心思想。作文能把持中心思想，自然不会有题外之文。例如在主张男女同学的文字中，断用不着"乾道成男，坤道成女"，"男子三十而娶，女子二十而嫁"等类的废话。在记述风灾的文字，断不许有飓风生起的原因的科学的解释。我在某中学时，有一次入学试验，我出了一个作文题"元旦"，有一个受试者开端说"元旦就是正月一日，人民于此日大家休息游玩……"等类的话，中间略述社会欢乐情形，结末又说"……不知国已将亡，……凡我血气青年快从今日元旦觉悟……"等，这是全然忘了题义的例。 (3)谁在作这文？这是作者的地位问题，也就是作者与读者的关系问题，再换句话说，就是要问以何种资格向人说话。例如：现在大家同在一个学校里，假定这学校还没有高级中学，而大家都希望添办起来，将此希望的意思，大家作一篇文字，教师的文字与学生的文字，是应该不同的。校长如果也作一篇文字，与教师学生的亦不相同。一般社会上的人，如果也提出文字来，更加各各不同。要点原是一致，而说话的态度、方法等等，却都不能不异的。同样，子对于父和父对于子不同，对一般人和对朋友不同，同是朋友之中，对新交又和对旧交不同。记得有一个笑话，有一学生写给他父亲的信中说："我钱已用完，你快给我寄十元来，勿误。"父亲见信大怒。这就是误认了地位的毛病了。 (4)在什么地方作这文？作这文的所在地也有认清的必要，或在乡村，或在都会，或在集会(如演说)，或在外国，因了地方不同，态度也自须有异。例如在集会中，应采眼前人人皆知的材料，在乡村应采乡村现成的事项。在国外，用外国语，在国内，应用本国语(除必不得已须用外国原语者外)。"我们的father""你的wife"之类，是 怪难看难听的。 (5)在什么时候作这文？这是自己的时代观念，须得认清的。作这文在前清，还是在民国成立以后？这虽是大家都知道的事，但实际上还有人没了解。现在叹气早已用"唉"音了，有许多人还一定要用"呜呼""嗟乎"；明明是总统，偏叫做"元首"，明明是督军，却自称"疆吏"；往年黎元洪的电报甚至于使人不懂，这不是时代错误是什么？ (6)怎样作这文？上面的五种态度都认清了，然后再想作文的方法。用普通文体呢，还是用诗歌体？简单好呢，还是详细好？直说呢，还是婉说？开端怎样说？结末怎样说？先说大旨，后说理由呢，还是先说事实，后加断定？怎样才能使我的本旨显明？怎样才能免掉别人的反驳？关于此种等等，都须自己打算研究。 以上六种，我以为是作文时所必须认清的态度，虽然很平凡，却必须知道，把他连结起来，就只是下面的一句话： 谁对了谁，为了什么，在什么地方，什么时候，用什么方法，说什么话。 如果所作的文字依照这里面的各项检查起来，都没有毛病可指，那就是好文字，至少不会成坏文字了。不但文字如此，语言也是这样。作文说话时只要能够留心这"六W"，在语言文字上就可无大过了。   冰心论创作   抄袭的文字，是不表现自己的；勉强造作的文字也是不表现自己的，因为他以别人的脑想为脑想，以别人的论调为论调。就如鹦鹉说话，留声机唱曲一般。纵然是声音极嘹亮，韵调极悠扬。我们听见了，对于鹦鹉和留声机的自身，起了丝毫的感想了没有？仿杜诗，抄韩文，就使抄了全段，仿得逼真，也不过只是表现杜甫韩愈，这其中哪里有自己！ 无论是长篇，是短篇，数千言或几十字，从头至尾，读了一遍，可以使未曾相识的作者，全身涌现于读者之前。他的才情，性质，人生观，都可以历历的推知。而且同是使人脑中起幻象，这作者和那作者又绝对不同的。这种的作品，才可以称为文学，这样的作者，才可以称为文学家！"能表现自己"的文学，是创造的，个性的，自然的，是未经人道的，是充满了特别的感情和趣味的，是心灵里的笑语和泪珠。这其中有作者自己的遗传和环境，自己的地位和经验，自己对于事物的感情和态度，丝毫不可挪移，不容假借的，总而言之，这其中只有一个字"真"。所以能表现自己的文学，就是"真"的文学。 "真"的文学，是心里有什么，笔下写什么，此时此地只有"我"──或者连"我"都没有──前无古人，后无来者，宇宙啊，万物啊，除了在那一刹那顷融在我脑中的印象以外，无论是过去的，现在的，将来的，都屏绝弃置，付与云烟。只听凭着此时此地的思潮，自由奔放，从脑中流到指上，从指上落到笔尖。微笑也好，深愁也好。洒洒落落，自自然然的画在纸上。这时节，纵然所写的是童话，是疯言，是无理由，是不思索，然而其中已经充满了"真"。文学家！你要创造"真"的文学吗？请努力发挥个性，表现自己。 ——《文艺丛谈》 文章写到有了风格，必须是作者自己对于他所描述的人、物、情、景，有着浓厚真挚的情感，他的抑制不住冲口而出的，不是人云亦云东抄西袭的语言，乃是代表他自己的情感的独特的语言。这语言乃是他从多读书、善融化得来的鲜明、生动、有力、甚至有音乐性的语言。 ——《关于散文》 散文是我最喜欢的文学形式，它短小自由，最能迅速而流畅地表达作者一时兴起的思想和情感。我自己不善于写长文章，而往往又有些随感，不吐不快，这时拿起笔来，把涌溢的情思，自由地挥洒倾泻在纸上，就往往写成一篇不拘于格律声韵的短小散文。这些散文可以写得痛快淋漓，也可以写得缠绵宛转，意到笔到，一挥而就。 ——《漫谈散文》 我总觉得，凡是为了非倾吐不可而写的作品，都是充满了真情实感的。反之，只是为写作而写作，如上之，为应付编辑朋友，下之，为多拿稿费，这类文章大都是尽量地往长里写，结果是即便有一点点的感情，也被冲洗到水分太多、淡而无味的地步。 当由一个人物，一桩事迹，一幅画面而发生的真情实感，向你袭来的时候，它就像一根扎到你心尖上的长针，一阵卷到你面前的怒潮，你只能用最真切、最简练的文字，才能描画出你心尖上的那一阵剧痛和你面前的那一霎惊惶！ ——《话说短文》   提高写作能力的途径 江少川 (一)加强主体素养 写作活动中起主导作用的是写作主体，加强主体素养和能力的培养，无疑是提高写作能力的根本。离开了主体，或者说由于主体素养与能力的局限、欠缺，客观外物就无法被准确、深刻地反映和认识，写作的构思、文章的制作也都会受到相应的影响。所以，加强主体的素养和能力的培养，是提高写作能力的前提与基础。所谓根深才能叶茂，如果把写作能力比作"叶"，那么主体素养就是"根"了。 加强主体素养，主要指加强作者的生活素养、知识素养、思想素养和审美素养。培养写作能力，主要指观察与采集能力，感受与想象能力和思维与表达能力。 凡大学者、大作家，无不具有深厚而多方面的素养。对此，他们有许多精辟论述，清代沈德潜曰："有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。"张天翼指出："我以为一个作家的修养，不但是要读书，不但是要获得他所需的各种知识，而且尤其要紧的是──他的人格修养。"高尚的品德修养，渊博的知识功底，丰富的生活阅历造就了一大批著名的学者和作家。一部《红楼梦》涉及到历史、文学、经济、音乐、医药、园林乃至烹饪等各个领域，如果曹雪芹没有丰富的知识，是不可能写出这样的巨著的。 (二)深入社会生活 写作的源泉来自社会生活，任何文章都是现实生活、客观事物在写作者头脑中主观、能动的反映。没有社会生活作基础，写作就失去了源头。毛泽东早就指出："作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的产物。"巴金说："我最主要的一位老师是生活，中国的社会生活，我在生活中的感受使我成为作家。"学习写作，一定要深入到社会生活中去，学会观察、感受生活，体验生活，到广阔的社会生活中去获得写作的源泉。 社会生活是丰富多彩的、复杂的，社会生活总在不断演变，不断向前发展。学习写作，要时时、处处留心周围各种各样的事物，熟悉形形色色的社会生活，只有不断地扩大自己的生活领域，跟踪时代的步伐，把握时代脉搏的跳动，捕捉生活的热点，才能保持新鲜的、永不枯竭的写作源泉。 同时，写作者要根据自己的专业特长，深入特有的生活领地，培养一种"穿透"生活、"钻探"生活的本领，去发现生活的真谛、生活的美。正如老舍所指出的："深入生活好比挖井，虽然直径不大，可是能穿透许多土壤。"别林斯基也说："在活生生的现实里有很多美的事物，或者，更确切地说，一切美的事物只能包括在活生生的现实里。" 写作者只有熟悉生活、跟踪生活、深入生活，才能获得写作的源泉，为提高写作能力奠定扎实的基础。 (三)坚持多读勤写 1.坚持多读 阅读是继承前人精神遗产，增长学识，帮助我们认识社会生活、提高写作能力必不可少的重要途径。 阅读可以扩大人的知识，增强人的知识素养，它为人的思维提供信息，增加大脑的信息储存量。科学家牛顿把书比作"巨人的肩膀"，并说他的许多成就就是站在"巨人的肩膀"上得到的。朱光潜称"书籍是过去人类的精神遗产的宝库"。多读书，不断积累知识，就可以使人博学多识，这对一个写作者来说，是很重要的。 人的生活范围、生活阅历总是有限的，阅读可以帮助人们认识世界，认识社会生活，了解和熟悉我们不曾经历、也不可能经历的各色各样的生活与人生。所谓"世事洞明皆学问，人情练达即文章"，是说熟悉、认识客观世界，通达人情世故，是写好文章的必备条件。阅读还可以使我们获得许多无法亲身接触到的写作材料。 阅读是我们学习写作理论，学习写作方法和技巧的重要方面。我国古代有"《文选》烂，秀才半"，"能读千赋则善赋"之说，形象地道出了古人学习写作的经验。韩愈在《进学解》中谈到自己的读书时说"口不绝吟于六艺之文，手不停披于百家之编"，鲁迅也说过："文章应该怎样做，我说不出来，因为自己作的文章是由于多看和练习，此外并无心得和方法的。"这些论述告诉我们，阅读对于写作何等重要。大凡优秀的作品，本身都在告诉我们，文章应该怎么写，不该怎么写，只有熟读、多读名人大家的作品，达到心领神会的程度，才能学到写作的方法与技巧，并用于写作实践中去，提高自己的写作水平。 阅读要泛读与精读相结合。泛读是指广泛涉猎，不但要读本专业的书，还要广为浏览各种各样的书籍，特别是要多读有关新兴科学的书刊资料，以扩大知识视野，更新知识结构。精读是指精心的研读，它是一种主动的、自觉的、创造性的阅读。培根在《论学问》中作过形象的比喻："有些书可供一尝，有些书可以吞下，有不多的几部书则应当咀嚼消化。"这是宝贵的经验之谈。泛读求量，精读求质，只有正确处理好泛览与精读的关系，才有益于加强作者的素养和写作能力的提高。 2.坚持勤写 写作能力的获得最重要的是要通过写作实践和写作训练。古谚曰："读十篇不如做一篇。"清人唐彪说："多读乃藉人之功夫，多做乃切实求己功夫，其益相去远也。"契诃夫认为："对作家来说，写得少是这样有害，就跟医生缺乏诊病的机会一样。" 写作的方法、技巧只能在写作实践活动中去摸索，去学习，才领会深刻。反过来，写作实践、写作训练又会促使写作者广泛、敏锐地感受生活，启动大脑，提高主体的思维能力。 坚持勤写，第一要持之以恒。提高写作能力，决非一朝一夕之事，首先要具有坚持不懈、持之以恒、锲而不舍的精神。要勤动笔，长练笔，不停笔。白居易谈自己的写作说："二十以来，昼课赋，夜课书，间又课诗，不遑寝息矣。"叶圣陶也说："什么事情都一样，要求熟练，惟有常常去做，规规矩矩去做，要把写作的手腕训练到熟练，必须常常去写，规规矩矩去写。"只有勤写多练，方可熟能生巧。巴尔扎克、托尔斯泰、海明威，都是一代文学巨匠，他们在写出了为世人瞩目的文学巨著之后，仍然勤奋练笔，不断耕耘，向着更高的创作目标奋进。 第二要循序渐进。写作是一种复杂的精神劳动，培养写作能力必须遵循写作行为的规律，即要循序渐进。期望写作速成，一年半载就成为大写作家，是一种幼稚而不现实的空想。华罗庚曾经打过这样一个比方：学习好比爬格子，要一步一步地来，你要想快些，一脚跨四五步，非摔下来不可。这段话用极形象的比喻说明了循序渐进的重要性。 学习写作，可先单项训练，后综合训练：先感性(如写人、记事、绘景)，后理性(如议论、说理)；先篇幅简短，后逐渐增长；先模仿，后有创造。这样一步一个脚印、一步一个阶梯，长期坚持，写作能力自然会逐渐提高，日益长进。 第三要勤于思索。写作不仅仅是实际操作，而是一种复杂的精神劳动。所以，勤写，不仅要勤动手，勤练笔，而且开动脑筋，多思多想多悟。孔子曰："学而不思则，思而不学则殆。"苏轼说："熟读深思子自知。"契诃夫这样讲过："艺术家得永远工作，永远思考。"只有边写作，边思考，边琢磨，才能逐渐领悟到写作规律的真谛，将写作的方法、技巧化为己有，达到心领神会、融会贯通的地步，进入写作领域中自然、娴熟和无技巧的最高境界。   劳于读书，逸于作文 杨荫浒 "读书破万卷，下笔如有神"，"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟"，这是大家熟知的两句古诗，也可以说是我国古代人民关于读书和写作关系的经验之谈。类似这样的话很多人都说过，比如袁枚讲："万卷山积，一篇吟成。"欧阳修讲："作诗须多诵古今人诗。不独诗尔，其他文字皆然。"元代程端礼也说："读书如销铜，聚铜入炉，大扇之，不销不止，极用费力。作文如铸器，铜既销矣，随模铸器，一冶即成，只要识模，全不费力。所谓劳于读书，逸于作文者此也。"这里说得更进了一层，不仅讲清了怎样读书，怎样作文：读书如销铜，极用费力，作文如铸器；须得识模；而且讲明了写作对于读书的依赖关系，即只要"劳于读书"，则会"逸于作文"。 大凡会作文章的人，都是读过许多书的。没有读书或读书很少，要写出漂亮的文章是不可能的。读书对于写作的影响，如同生活对于写作的影响一样，其意义是极大的。这种影响有的有形，有的无形。书读多了，便会潜意识地在写作中起作用。清人刘大讲过这方面的体会，他说："凡行文多寡短长，抑扬高下，无一定之律，而有一定之妙，可以意会，而不可以言传。学者求神气而得之于音节，求音节而得之于字句，则思过半矣。其要只在读古人文字时，便设以此身代古人说话，一吞一吐，皆由彼而不由我。烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相似处，久之自然铿锵发金石声。"现代文章家邹韬奋也讲过这方面的体会。他说，勤读，眼界会开阔起来，对写作技巧的改进有很大帮助。"我当时发现一个有趣的事实。我所看的书当然不能都背诵得出的，看过了就好像和它分手，彼此好像都忘掉，但是当我拿起笔来写作的时候，只要用得着任何文句或故事，它竟会突然出现于我的脑际，效驰于我的腕下。我所以觉得奇怪的是：我用不着它的时候，它在我的脑子里毫无踪影，一到用得着它的时候，它好像自己就跑了出来。我后来读到了心理学，觉得这大概就是所谓潜意识的作用吧。无论如何，我在当时暗中发现了这个事实，对于课外的阅读格外感觉到兴奋，因为我知道不是白读白看的，知道这在事实上的确是有益于我的写的技术的。"这就是读书对于写作的作用。这种体验，大概写文章的人都有过。 由于写作得力于读书，所以中外一切大文章家都很重视读书，并且都是读过许多书的。据保尔·拉法格回忆，马克思能背诵海涅和歌德的许多诗句，并且常常在谈话中引用他们的句子；他经常研读诗人们的著作，从整个欧洲文学中挑选诗人；他每年总要重读一遍埃斯库罗斯的希腊原文作品。他特别热爱莎士比亚，曾专门研究过他的著作，连莎士比亚剧中最不惹人注意的人物他都很熟悉，他把莎士比亚特殊风格的词句都搜寻出来并加以分类。他对于科贝特的论辩著作也下了同样的功夫进行研读。鲁迅也读过许多书。他幼年就读中国小说，而且能背诵不少。到南京水师学堂后，他热心读严复翻译的书籍和梁启超办的报纸。在日本，他学习医学，也读外国文学作品。他既读文学书，读社会科学论著，又读自然科学的书，而且加以研究，还抄录古碑，翻阅西方美术作品。从鲁迅的日记里看，他每年都要买很多的书，甚至每天都要进一些书，他读的书是十分丰富和广泛的。高尔基没有上过学，但不等于他不读书。他通过自学，读了许多的书。小时因为买书，曾挨过母亲的打。他当过苦工，当过学徒，每天都很劳累，但无论是在板棚里，在贮藏室，在寒冷的阁楼上，他总是偷空读书。刚满十五岁，他已读过大仲马、蒙得宾、雨果、巴尔扎克、龚古尔、海涅、菲尔丁、司各特、狄更斯、肖伯纳、普希金、莱蒙托夫、果戈理、屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰等许多艺术大师的名著。这些书不仅丰富了他的思想，扩大了他的知识领域，启发和引导他更好地认识世界，而且帮助他提高了文化水平和写作能力。鲁迅自己就说过："文章应该怎样做，我说不出来，因为自己的作文，是由于多看和练习，此外并无心得和方法的。" 读书对于写作的作用主要是： 读书可以开阔思路，引起文思。一个人写作动机的产生和写作时广泛的联想，要有多种因素，而读书就是其中的一个重要因素。"中区以玄览，颐情志于典愤。"陆机认为观察万物可以引起文思，研读古籍也可以引起文思。有些人写文章如滔滔流水，笔到之处，极其丰满、自如，这和他读书有很大关系。读书多，接触面广，懂得的道理多，思路自然宽阔；读书少，知道的东西少，头脑不能产生联想，思路自然狭窄，甚至停滞。高尔基讲，书是人类灵魂的写照，只要我们的眼睛，我们的理智接触了它，我们的思想就活跃起来了。事实正是这样。读书能给人以思想上的启发，能帮助扩大眼界，提高认识，使你聪明，增长智慧，提高观察力和想象力，而这一切，又都是写作时所必须的，对于打开写作思路是极有利的。人常说，"读来故书瞑思开"，就是这个道理。 读书可以丰富写作材料。写作中的材料主要是直接从社会生活中获得的，但也无可否认，书本也是提供写作材料的一个重要方面，我们称它为间接的材料。 一个人的阅历是有限的，他不可能对宇宙间过去和现在的所有事物都直接去观察和感受，读书就可以帮助了解你不可能亲自去了解的生活和知识，而这些生活和知识，又常常成为写作时所必须的材料。写历史的人，必须靠过去的史料；写地理的人，很多要靠别人提供的材料；写经济学的需要各方面提供的数字和情况；写自然科学论著，也需要参阅有关著作。马克思写《资本论》，在大英博物馆看了许多材料，列宁为了熟悉国内外的各种政治、经济和其他情况，每次写作都要阅读大量的书籍。可以这样说，有些文章和著作，如果不读书，不查阅和利用已有的资料，不参考和吸取已有论著的见解，要写成文章，包括研究性的文章，是很困难的。"必尽读天下之书，尽通古今之事，然后可以放笔为文。苟其不然，则胸中不能无碍。胸中不能无碍， 则笔下安能有神。"尽读天下之书，尽通古今之事，方可放笔为文，这就是写作对于读书的吸收。 读书可以了解写作规律，学习写作方法。读书，首先是读内容，但实际也是写作方法的观摩。书读多了，耳濡目染，便会懂得文章作法。"多读乃借人之功夫"(唐彪)，这里的"功夫"，主要是指别人的写作方法，写作经验。鲁迅指出不要相信小说作法之类的书，但他特别提倡多看有定评的大作家的作品。他说过这样一段话： 凡是有志于创作的青年，第一个想到的问题，大概总是"应该怎样写？"…… 在不难推想而知的种种答案中，大概总该有一个是"多看大作家的作品"。这恐怕也很不能满文学青年的意，因为太宽泛，茫无边际──然而倒是切实的。凡是已有定评的大作家，他的作品，全部就说明着"应该怎样写"。只是读者很不容易看出，也就不能领悟。因为在学习者一方面，是必须知道了"不应该那么写"，这才会明白原来"应该这么写"的。 这"不应该那么写"，如何知道呢？惠列赛耶夫的《果戈理研究》第六章里，答复着这问题── 应该这么写，必须从大作家们的完成了的作品去领会。那么，不应该那么写这一面，恐怕最好是从那同一作品的未定稿本去学习了。在这里，简直好像艺术家在对我们用实物教授。恰如他指着每一行，直接对我们这样说──"你看──哪，这是应该删去的。这要缩短，这要改作，因为不自然了。在这里，还得加些渲染，使形象更加显豁些。" 这确是极有益处的学习法，…… 鲁迅在这里极力主张"实物教授"法，这确实是行之有效的。初学写作者摹仿性很强，熟读名家名篇，往往会从写法上加以效仿。读多了，写多了，效仿的次数也就多了，慢慢就会掌握写作规律。比如读了《祝福》(鲁迅)，可能学会倒叙的方法，读了《清贫》(方志敏)，可能学会反衬的方法，读了《回忆我的母亲》(朱德)，可能学会按顺序安排材料的写法，读了《荔枝蜜》(杨朔)，可能学会篇末点题的方法；读了《中国社会各阶级的分析》(毛泽东)，可能学会议论文结构的提出问题、分析问题、解决问题。读了《改造我们的学习》(毛泽东)，可能学会在对比中论述问题，如此等等。这样读过很多书，就会了解很多的写法，久之，把它们融会贯通，就会变成自己的方法，并能有所改变和创造。宋代大文章家苏东坡在谈到他的写作体会时说："操千曲而后晓声，观千剑而后识器。"扬子云工于赋，王大君习兵器，他们的经验也是"能读千赋则善赋"，"能观千剑则晓剑"。这都是说，通过阅读观摩，对掌握写作规律，提高写作能力是有很大作用的。 读书可以丰富词汇，提高语言文字的运用能力。一切古今名著，都是语言巨匠经过长期的提炼加工而形成的 规范 编程规范下载gsp规范下载钢格栅规范下载警徽规范下载建设厅规范下载 化的语言。阅读名作，可以学习和丰富词汇，了解各种句式，掌握语言的基本规律，提高运用语言的技巧。读书多的人，运用语言文字的能力就强；没有读书或读书很少，写文章首先遇到的就是语言文字的困难：或是词汇贫乏，或是词不达意。书读多了，就可以改变这种状况。古今中外的文章家运用语言文字的技巧那么高，除了他们在使用语言时认真提炼与加工外，和他们阅读大量的典范作品，善于吸收前人纯洁的语言也是分不开的。前面讲到了马克思的阅读，仅以语言来说，他就很重视学习前人作品中的语言。他差不多每天都读歌德、莱辛、莎士比亚、但丁、塞万提斯等人的著作，认为他们是他的语言教师。马克思正是深入广泛地阅读了大量的优秀作品，吸收了前人运用语言的长处，才使自己的语言达到那样纯熟的境地。这条经验也是值得我们重视和学习的。   诚实的自己的话 叶圣陶 我们试问自己，最爱说的是哪一类的话？这可以立刻回答，我们爱说必要说的与欢喜说的话。语言的发生本是为着要在人群中表白自我，或者要鸣出内心的感兴。顺着这两个倾向的，自然会不容自遏地高兴地说。如果既不是表白，又无关感兴，那就不必鼓动唇舌了。 作文与说话本是同一目的，只是所用的工具不同而已。所以在说话的经验里可以得到作文的启示。倘若没有什么想要表白，没有什么发生感兴，就不感到必要与欢喜，就不用写什么文字。一定要有所写才写。若不是为着必要与欢喜，而勉强去写，这就是一种无聊又无益的事。 勉强写作的事确然是有的，这或者由于作者的不自觉，或者由于别有利用的心思，并不根据所以要写作的心理的要求。有的人多读了几篇别人的文字，受别人的影响，似乎觉得颇欲有所写了；但是写下来的与别人的文字没有两样。有的人存着利用的心思，一定要写作一些文字，才得达到某种目的；可是自己没有什么可写，不得不去采取人家的资料。像这样无意的与有意的勉强写作，犯了一个相同的弊病，就是模仿。这样说，无意而模仿的人固然要出来申辩，说他所写的确然出于必要与欢喜；而有意模仿的人或许也要不承认自己的模仿。但是，有一个尺度在这里，用它一衡量，模仿与否将不辩而自明，这个尺度就是"这文字里的表白与感兴是否确实是作者自己的？"拿这个尺度衡量，就可见前者与后者都只是复制了人家现成的东西，作者自己并不曾拿出什么来。不曾拿出什么来，模仿的讥评当然不能免了。至此，无意而模仿的人就会爽然自失，感到这必要并非真的必要，欢喜其实无可欢喜，又何必定要写作呢？而有意模仿的人想到写作的本意，为葆爱这种工具起见，也将遏抑利用的心思。直到确实有了自己的表白与感兴才动手去写。 像那些著述的文字，是作者潜心研修，竭尽毕生精力，获得了一种见解，创成了一种艺术，然后写下来的，写的自然是自己的东西。但是人间的思想、情感往往不甚相悬；现在定要写出自己的东西，似乎他人既已说过的，就得避去不说，而要去找人家没有说过的来说。这样，在一般人岂不是可说的话很少了么？其实写出自己的东西并不是这个意思；按诸实际，也决不能像这个样子。我们说话、作文，无非使用那些通用的言词；至于原料，也免不了古人与今人曾经这样那样运用过了的，虽然不能说决没有创新，而也不会全部是创新。但是，我们要说这席话，写这篇文，自有我们的内面的根源，并不是完全被动地受了别人的影响，也不是想利用来达到某种不好的目的。这内面的根源就与著述家所获得的见解、所创成的艺术有同等的价值。它是独立的；即使表达出来恰巧与别人的雷同，或且有意地采用了别人的东西，都不应受到模仿的讥评；因为它自有独立性，正如两人面貌相似、性情相似，无碍彼此的独立，或如生物吸收了种种东西营养自己，却无碍自己的独立。所以我们只须自问有没有话要说，不用问这话是不是人家说过。果真确有要说的话，用以作文，就是写出自己的东西了。 更进一步说，人间的思想、情感诚然不甚相悬，但也决不会全然一致。先天的遗传，后天的教育，师友的熏染，时代的影响，都是酿成大同中的小异的原因。原因这么繁复，又是参伍错综地来的，这就形成了各人小异的思想、情感。那么，所写的东西只要是自己的，实在很难得遇到与人家雷同的情形。试看许多文家一样地吟咏风月，描绘山水，会有不相雷同而各极其妙的文字，就是很显明的例子。原来他们不去依傍别的，只把自己的心去对着风月山水；他们又绝对不肯勉强，必须有所写才写；主观的情思与客观的景物揉和，组织的方式千变万殊，自然每有所作都成独创了。虽然他们所用的大部分也只是通用的言词，也只是古今人这样那样运用过了的，而这些文字的生命是由作者给与的，终竟是唯一的独创的东西。 讨究到这里，可以知道写出自己的东西是什么意义了。 既然要写出自己的东西，就会连带地要求所写的必须是美好的：假如有所表白，这当是有关于人间事情的，则必须合于事理的真际，切乎生活的实况；假若有所感兴，这当是不倾吐不舒快的，则必须本于内心的郁积，发乎情性的自然。这种要求可以称为"求诚"。试想假如只知写出自己的东西而不知求诚，将会有什么事情发生？那时候，臆断的表白与浮浅的感兴，因为无由检验，也将杂出于笔下而不自觉知。如其终于不觉知，徒然多了这番写作，得不到一点效果，已是很可怜悯的。如其随后觉知了，更将引起深深的悔恨，以为背于事理的见解怎能够表白于人间，贻人以谬误，浮荡无着的偶感怎值得表现为定形，耗己之劳思呢？人不愿陷于可怜的境地，也不愿事后有什么悔恨，所以对于自己所写的文字，总希望确是美好的。 虚伪、浮夸、玩戏，都是与诚字正相反对的。在有些人的文字里，却犯着虚伪、浮夸、玩戏的弊病。这个原因同前面所说的一样，有无意的，也有有意的。譬如论事，为才力所限，自以为竭尽智能，还是得不到真际。就此写下来，便成为虚伪或浮夸了。又譬如抒情，为素养所拘，自以为很有价值，但其实近于恶趣。就此写下来，便成为玩戏了。这所谓无意的，都因有所蒙蔽，遂犯了这些弊病。至于所谓有意的，当然也如上文所说的那样怀着利用的心思，借以达某种的目的。或者故意颠倒是非，希望淆惑人家的听闻，便趋于虚伪；或者谀墓、献寿，必须彰善颂美，便涉于浮夸；或者作书牟利，迎合人们的弱点，便流于玩戏。无论无意或有意犯着这些弊病，都是学行上的缺失，生活上的污点。假如他们能想一想是谁作文，作文应当是怎样的，便将汗流被面，无地自容，不愿再担负这种缺失与污点了。 我们从正面与反面看，便可知作文上的求诚实含着以下的意思：从原料讲，要是真实的、深厚的，不说那些不可征验、浮游无着的话；从写作讲，要是诚恳的、严肃的，不取那些油滑、轻薄、卑鄙的态度。 我们作文，要写出诚实的、自己的话。   写 作 练 习 朱光潜 研究文学只阅读决不够，必须练习写作，世间有许多人终身在看戏、念诗、读小说，却始终不动笔写一曲戏、一首诗或是一篇小说。这种人容易养成种种错误的观念。自视太低者以为写作需要一副特殊的天才，自问既没有天才，纵然写来写去，总写不到名家的那样好，倒不如索性不写为妙。自视过高者以为自己已经读了许多作品，对于文学算是内行，不写则已，写就必与众不同，于是天天在幻想将来写出如何伟大的作品，目前且慢些再说。这两种人阅读愈多，对于写作就愈懒惰，所以有人把学问看成写作的累赘，以为学者与文人根本是两回事。这自然又是一个错误的观念。 只阅读而不写作的人还另有一种误解，以为自己写起来虽是平庸，看旁人的作品却有一副高明的眼光，这就是俗语所谓"眼高手低"。一般职业的批评家欢喜拿这话头来自宽自解。我自己在文艺批评中鬼混了一二十年，于今深知在文艺方面手眼必须一致，眼低者手未必高，手低者眼也未必高。你自己没有亲身体验过写作的甘苦，对于旁人的作品就难免有几分隔靴搔痒。很显著的美丑或许不难看出，而于作者苦心经营处和灵机焕发处，微言妙趣大则源于性情学问的融会，小则见于一字一句的选择与安排，你如果不曾身历其境，便难免忽略过去。克罗齐派美学家说，要欣赏莎士比亚，你须把你自己提升到莎士比亚的水准。他们理应补充一句说：你无法把自己提升到莎士比亚的水准，除非你试过他的工作。莎士比亚的朋友本姜生说得好："只有诗人，而且只有第一流诗人，才配批评诗。"你如果不信这话，你试想一想：文学批评虽被认为是一种专门学问，古今中外有几个自己不是写作者而成为伟大的批评家？我只想到亚理斯多德一个人，而他对于希腊诗仍有不少的隔膜处。 文学的主要功用是表现。我们如果只看旁人表现而自己不能表现，那就如哑子听人说话，人家说得愈畅快，自己愈闷得心慌。听人家说而自己不说，也不感觉闷，我不相信这种人对于文艺能有真正的热忱。人生最大的快慰是创造，一件难做的事做成了，一种闷在心里的情感或思想表现出来了，自己回头一看，就如同上帝创成了世界，母亲产出了婴儿，看到它好，自己也充分感觉到自己的力量，越发兴起鼓舞。没有尝到这种快慰的人就没有尝到文学的最大乐趣。 要彻底了解文学，要尽量欣赏文学，你必须自己动手练习创作。创作固然不是一件易事，也不是一件不可能的事。像一切有价值的活动，它需要辛苦学习才能做得好。假定有中人之资，依着合理的程序，一步一步地向前进，有一分工夫，决有一分效果，孜孜不辍，到后来总可以达到意到笔随的程度。这事有如下围棋，一段一段地前进，工夫没有到时，慢说想跳越一段，就是想多争一颗子也不行。许多学子对文学写作不肯经过浅近的基本的训练，以为将来一动笔就会一鸣惊人，那只是妄想，虽天才也未必能做到。 练习写作有一个最重要的原则须牢记在心的，就是有话必说，无话不说，说须心口如一，不能说谎。文学本来是以语文为工具的表现艺术。心里有东西要表现，才拿语文来表现。如果心里要表现的与语文所表现的不完全相同，那就根本失去表现的功用。所谓"不完全相同"可以有两个原因，一是作者的能力不够，一是他存心要说谎。如果是能力不够，他最好认清自己能力的限度，专写自己所能写的，如是他的能力自然逐渐增进。如果是存心说谎，那是入手就走错了路，他愈写就愈入迷，离文学愈远。许多人在文学上不能有成就，大半都误在入手就养成说谎的习惯。 所谓"说谎"，有两种涵义。第一是心里那样想而口里不那样说。一个作家须有一个"我"在，须勇敢地维护他的"我"性。这事虽不容易，许多人有意或无意地在逢迎习俗，苟求欺世盗名，昧着良心去说话，其实这终久是会揭穿的。文学不是说谎的工具，你纵想说谎也无从说。"言为心声"，旁人听到你的话就会窥透你的心曲，无论你的话是真是假。《论语》载有几句逸诗："棠棣之华，偏其反而；岂不尔思，室斯远而。"孔子一眼就看破这话的不诚实，他说："未之思也，夫何远之有？"作者未尝不想人相信他"岂不尔思"，但是他心里"未之思 "，语言就无从表现出"思"来。他在文学上失败，在说谎上也失败了。 其次，说谎是强不知以为知。你没有上过战场，却要描写战场的生活，没有仔细研究过一个守财奴的性格，却在一篇戏剧或小说中拿守财奴做主角，尽管你的想象如何丰富，你所写的一定缺乏文学作品所必具的真实性。人不能全知，也不能全无所知。一个聪明的作家须认清自己知解的限度，小心谨慎地把眼光注视着那限度以内的事物，看清楚了，才下笔去写。如果他想超过那限度以外去摸索，他与其在浪漫派作家所谓"想象"上做功夫，不如在写实派作家所谓"证据"上做功夫，这就是说，增加生活的经验，把那限度逐渐扩大。说来说去，想象也还是要利用实际经验。 记得不肯说谎的一个基本原则，每遇到可说的话，就要抓住机会，马上就写，要极力使写出来的和心里所想的恰相符合。习文有如习画，须常备一个速写簿带在身边，遇到一片风景，一个人物，或是一种动态，觉得它新鲜有趣，可以入画，就随时速写，写得不像，再细看摆在面前的模特儿，反复修改，务求其像而后已。这种功夫做久了之后，我们一可以养成爱好精确的习惯；二可以逐渐养成艺术家看事物的眼光，在日常生活中时时可发见值得表现的情境；三可以增进写作的技巧，逐渐使难写的成为易写。 在初写时，我们必须谨守着(一)知道清楚的，(二)易于着笔的两种材料的范围。我把这两层分开来说，其实最重要的条件还是知得清楚，知得不清楚就不易于着笔。我们一般人至少对于自己日常生活知得比较清楚，所以记日记是初学习作的最好的方法。普通记日记只如记流水账，或是作干燥无味的起居注，那自然与文学无干。把日记当作一种文学的训练，就要把本身有趣的材料记得有趣。如果有相当的敏感，到处留心，一日之内值得记的见闻感想决不会缺乏。一番家常的谈话、一个新来的客、街头一阵喧嚷、花木风云的一种新变化、读书看报得到的一阵感想、听来的一件故事，总之，一切动静所生的印象，都可以供你细心描绘，成为好文章。你不必预定每天应记的字数，只要把应记的记得恰到好处，长则数百字，短则数十字，都可不拘。你也不必在一天之内同时记许多事，多记难免如"数莱菔下窖"，决不会记得好。选择是文学的最重要的功夫，你每天选一件最值得记的，把它记得妥妥贴贴，记成一件"作品"出来，那就够了。 宇宙间一切现象都可以纳到四大范畴里去，就是情理事态。情指喜怒哀乐之类主观的感动，理是思想在事物中所推求出来的条理秩序，事包含一切人物的动作，态指人物的形状。文学的材料就不外这四种。因此文学的功用通常分为言情、说理、叙事、绘态(亦称状物或描写)四大类。文学作品因体裁不同对这四类功用各有所偏重。例如诗歌侧重言情，论文侧重说理，历史、戏剧、小说都侧重叙事，山水人物杂记侧重绘态。这自然是极粗浅的分别，实际上情理事态常交错融贯，事必有态，情常寓理，不易拆开。有些文学课本把作品分为言情、说理、叙事、绘态四类，未免牵强。一首诗、一曲戏、或一篇小说，可以时而言情说理，时而叙事绘态。纯粹属于某一类的作品颇不易找出，作品的文学价值愈高，愈是情理事态打成一片。 不过在习作时，我们不妨记起这四类的分别，因为四类作法对于初学有难有易，初学宜由易而难，循序渐进。从前私塾国文教员往往入手就教学生作论说，至今这个风气仍在学校里流行。这办法实在不妥。说理文需要丰富的学识和谨严的思考。这恰是青年人通常所缺乏的。他们没有说理文所必具的条件而勉强做说理文，势必袭陈腐的滥调，发空洞的议论。我有时看到大学生的国文试卷，常是满纸"大凡天下"，学理工者也是如此，因而深深地感觉到不健康的语文教育可以酿成思想糊涂。早习说理文的坏处还不仅此。青年期想象力较丰富，所谓"想象"是指运用具体的意象去思想，与我们一般成年人运用抽象的概念去思想不同。这两种思想类型的分别恰是文艺与科学的分别。所以有志习文学创作者必须趁想象力丰富时期，学会驾驭具体的情境，让世界本其光热色相活现于眼前，不只是一些无血无肉的冷冰冰的理。舍想象不去发展，只耗精力于说理，结果心里就只会有"理"而不会有"象"，那就是说，养成一种与文艺相反的习惯。我自己吃过这亏，所以知道很清楚。 现代许多文学青年欢喜写抒情诗文。我曾做过一个文艺刊物的编辑，收到的青年作家的稿件以抒情诗文为最多。文学本是表现情感的，青年人是最富于情感的，这两件事实凑拢起来，当然的结论是青年人是爱好文学的。在事实上许多青年人走上文学的路，也确是因为他们需要发泄情感。不过就习作说，入手就写言情诗文仍是不妥当。第一，情感迷离恍忽，不易捉摸，正如梦中不易说梦，醉中只觉陶陶。诗人华兹华司说得好，"诗起于沉静中回味得来的情绪"，意与中文成语"痛定思痛"相近。青年人容易感受情绪，却不容易于沉静中回味情绪，感受情绪而加以沉静回味是始而"入乎其中"，继而"出乎其外"，这需要相当的修养。回味之后，要把情绪表现出来，也不能悲即言悲，喜即言喜，必须使情绪融化于具体的意象，或寓情于事，如"步出城东门，遥望江南路，前日风雪中，故人从此去"，不言惜别而惜别自见；或寓情于景(即本文所谓态)，如"西风残照，汉家陵阙"，不言悲凉而悲凉自见。所以言情必借叙事绘态，如果没有先学叙事绘态，言情文决不易写得好。现在一般青年作家只知道抽象地说悲说喜，再加上接二连三的惊叹号，以为这就算尽了言情的能事。悲即言悲，喜即言喜，谁不会？堆砌惊叹号，谁不会？只是你言悲言喜而读者不悲不喜，你用惊叹号而读者并不觉有惊叹的必要，那还算得什么文学作品？其次，情感自身也需要陶冶熔炼，才值得文学表现。人生经验愈丰富，事理观察愈深刻，情感也就愈沉着，愈易融化于具体的情境。最沉痛的言情诗文往往不是一个作家的早年作品，我们的屈原、庾信、杜甫和苏轼，西方的但丁、莎士比亚和歌德都可以为证。青年人的情感来得容易，也来得浮泛，十个人失恋就有九个人要悲观自杀，就有九个人表现同样的姿态，过了一些时候，就有九个人都仍旧欢天喜地过日子。他们的言情作品往往表现一种浅薄的感伤主义，即西方人所谓sentimentalism。这恰是上品言情文的大忌讳。   材料和主旨   写文章首先要解决"写什么"，即写作内容的问题，而"内容"的核心就是材料。所谓"材料"，就是作者为了某一写作目的从生活中搜集、摄取并写入文章中的一系列事实或论据。例如，我们读过的文章有写人的，记事的，状物和写景的，所有这些人、事、物、景等，就都是文章的材料。 材料来源于生活。我们日常所接触到的各类人物，遇到的各种事情，都可以成为写作时的直接材料：而读过的书籍、文章等，还可以为我们提供一些间接材料。现在，我们还可以利用计算机网络来获得写作的材料。只要我们平时能事事留心，眼勤手勤，注意搜集、记录各种写作材料，那么，日积月累，它就会成为你写作的"材料库"。当然，在所有材料中，最重要的还是自己的亲身经历。因为，我们对它的感受最直接、最真切，写起来自然能得心应手。积累材料时，还应及时进行归纳整理，例如按学校生活、家庭生活、社会生活等栏目分门别类，这样才便于查找或使用。总之，全部材料工作的四个环节是占有、鉴别、选择和使用。对它们的要求则分别是占有求"多"，鉴别应"精"，选择宜"严"，使用要"活"。 积累了众多写作材料，并不等于写成了文章。这很像盖房子，光有一大堆水泥、砖瓦、木材等，还不行；它们必须为一定的目的，按一定的 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 ，有步骤地加工组合起来才能成为房子。这里的"目的"最为重要，它是建筑设计、施工的指导。主旨就是我们"建筑"文章的"目的"。人们写文章总是有目的的，无论是写人叙事还是立论说理，都是为了表达自己对现实人生的感悟和对社会问题的看法，而这也就是文章的主旨了：它是作者通过全篇内容所表达出来的中心思想或基本意见，也就是整篇文章情感思想的基本走向。 文章的材料和主旨是密不可分的。没有材料，主旨就没有了表达的凭借，所谓"巧妇难为无米之炊"，也就没有了文章；没有主旨，只有一大堆材料，这样的东西是没有"统帅"的一批乌合之众，依然不能称为文章。 文章的主旨从哪里来呢？是从对具体材料的分析感悟中来。人们在实际生活中，接触到各式各样的人和事，得到了大量的实际材料，获得了多方面的切身体验。对这些材料和体验，运用正确的立场、观点和方法，仔细地进行分析研究，就会逐渐形成一些初步的认识，这种认识在进一步分析材料的过程中若能强化并明晰起来，就会形成文章的主旨──中心思想。 中心思想一旦确定，就对材料起统率作用。它指导写作中对材料的取舍以及详略的安排。占有的材料多，却不一定都写进文章中：凡是跟文章主旨无关的一概不要；跟主旨相关的也要分清主次，选取那些最能表现主旨的重要、典型、生动的材料详细展开。只有这样，才能把文章主旨表达得鲜明、突出，达到写作目的。例如《从百草园到三味书屋》，作者在文中写了"百草园"和"三味书屋"两种生活环境，写到的人有"我"、长妈妈、闰土的父亲、书塾里的先生和同学等，写到的事有园中捕鸟、拔何首乌、长妈妈讲故事、入学、读书、逃学、画画等，反映了作者童年生活的许多方面。作者选择的材料虽多，却都是从正面或侧面为一个目的服务的──赞美自由自在的生活，反对对儿童天性的压制。为此，作者详写了百草园中的生活、有趣的景物、捕鸟活动、课堂上秩序的杂乱、逃课的乐趣，略写了离开百草园到书塾的过程、拜师以及画画等，所以文中写到的材料虽多，却绝不散漫芜杂。 同学们作文时，在处理主旨和材料的关系上，常见的毛病有这样几种： 一、缺乏具体材料，只是空空洞洞地做了一点概略介绍，不能反映人、事、物的具体情况，虽然也有主旨，但全文写得"空"而不"实"，苍白无力，不能感动人。 二、没有明确的主旨，光是把看到听到的情况一一罗列出来，说到哪里算哪里，或者从头到尾记了一本"流水账"，说了半天读者还是不知道究竟说的是什么意思。 三、有了材料，也确定了主旨，却不能围绕中心选择和组织材料，有的材料和观点不相适应，有的材料使用时详略不当，以致影响了主旨的表达。 要克服这些毛病，除了平时注意观察生活，养成分析事物的习惯外，还要注意养成良好的阅读、写作习惯。读书看报，选择一些感兴趣的文章研究一下它的中心是什么，作者是怎样选择和使用材料的，久而久之就会学到一些写作要领。作文时，要把所表达的主旨想清楚，再考虑为表达这个主旨应选择哪些材料，哪些详写，哪些略写，哪些先说，哪些后说。如果时间允许，可以按照自己对文章的设计列出写作提纲，然后按提纲一步步写下去。只要我们在阅读和写作两方面勤加练习，就能处理好材料与主旨的关系，写出有内容、有中心、能感动人的好文章。 思路和结构   写文章解决了"写什么"的问题后，还要解决"怎么写"的问题。思路和结构是其中一个重要方面。 所谓思路，就是作者在思索并行文时思想发展、前进的路线。理清思路是作者思想认识系统化、明晰化的过程，也是作者对文章的整体构思，如怎样开头，如何承接、过渡，怎样围绕中心把选择的材料组织起来，哪些地方需要为文章下一步发展做好铺垫，哪些地方要与文章的前一部分有所照应，怎样结尾等，予以梳理，使之条理化、文字化的过程。这一系列的思索、谋划，即是理清思路的工作。理顺思路，非常重要，思路清楚了，才能把文章写得流畅。而所谓结构，就是文章的组织构造、布局安排。它是作者思路的外化体现。 思路与结构紧密相关，思路决定结构，结构体现思路；思路是文章的内在脉络，结构是思路的外在呈现。这正像盖房子，对房屋的整体构想相当于"思路"，盖好的房子所体现的构造、样式即为"结构"，而盖房子的过程就是"写作"。 文章的结构并没有固定的格式，就像人们可以设计、建造出各式各样的房子一样。但文章结构的确立，又都会受到两个条件的制约：一个是生活本身固有的规律，如人物、事件的发展变化总有一个过程，环境、景物的构成总有一定的层次，阐发道理也总会有一定的顺序步骤：一个是文章主旨的制约作用，主旨是文章的"统帅"，文章的结构形式当然也必须为表现主旨服务。文章的结构形式尽管可以多种多样，但都不能有悖于以上两条。所以文章虽无"定体"，但其结构形式还是有规律可循的，可以总结出一个"大体"，即常见的文章"结构模式"。 常见文章结构模式有"纵向式""横向式"和"纵横结合式"。 纵向结构即按照时间顺序或事物发展的过程结构文章。这种结构又有几种主要形式：文章完全按事件的过程来展开记叙，形成顺序承接的形式，如《散步》；也可以采用"现实-回忆-现实"的倒装承接的形式，如《背影》；还可以采取连环承接式，这类文章描写的不是一个完整的事件，因此文章各部分之间没有时间和过程的先后顺序，但各部分之间却是环环紧扣逐层展开的。 横向结构即按照事物的空间关系或事物的性质和不同方面来安排材料，结构文章。例如《秋魂》，作者从"秋实""秋色""秋味""秋风""秋叶""秋土""秋景"七个方面来写"秋魂"──秋是艰辛与忧患后的成熟，是缤纷的色彩，是新生命的孕育，是播种后的收获，是宽厚的胸襟。 比较复杂的文章往往采用纵横结合式的结构：它在总体上采用纵向式（或横向式）结构，而局部又运用横向式（或纵向式）结构。例如《父子情》一文，总体上是按时间顺序结构文章，是纵向式结构，但写到自己八岁时，却分别写了父亲割盲肠、写《四世同堂》、与朋友谈天、叫"我""傻小子"、对子女学习取"放任自流态度"、鼓励"我"的各种爱好、带"我"访友及上街等事情，又交叉以横向式结构。 现在又有"蒙太奇"结构、"意识流"结构等。 写文章时究竟采用什么结构形式，要依据表现主旨的需要而定。 同学们在写作中常犯的结构不清的毛病，根子往往在于动笔之前没有形成清晰的思路，或者在写作时没能确定到底采用纵式结构还是横式结构，形成两种结构的错杂，还有的同学在运用纵横结合结构时，在纵与横的转换处缺乏必要的交代。只要我们在写作时能按照理清思路、确定结构、列出提纲、动笔写作的程序去做，经过练习是不难写出思路清楚、结构合理的文章的。   文从字顺   "文从字顺"是写作的基本要求，它反映着写作者驾驭书面语言（即文字）的能力。 "文从字顺"亦即文字通顺，其意思包含两个方面：一是用词恰当、妥帖，作者心里想的是这样一个东西，所感的是这样一种情境，而所用的词语恰好能表达这样一个东西