古琴入门_减字谱

古琴入门—减字谱 　减字谱看上去神秘，其实一点就透，咱们先认琴 古琴的七根弦，代号分别是“一二三四五六七”，离我们最远的那头开始算，是“一”，靠我们最近的就是“七”弦。 　　减字谱里的一定要有数字，是 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 示弦数和徽数，先来认弦。 　　我们先认两个字——分别是“勾”和“挑”。 　　古琴的七根弦——　 古琴只有七根弦，发出的音不是“哆来咪发索拉西”（1234567），而是“嗖啦哆来咪嗖啦”（5612356），没有“发”（4）和“西”（7） 　　其实古筝也是一样，空弦没有4和7，而是1235612356的循环，越来越高。 　　所以，大家从靠近自己的方向往外拨一下——“啦—索咪来哆”，就是沧海一声笑的第一句了， 　　另外很多人觉得“沧海一声笑”这首曲子很古风？简直堪称穿越文里的萝莉们的保留曲目，不然怎么都说，“穿越不唱沧海笑，枉来异世走一遭”涅？ 　　这首歌里面整首都没有“发（4）”跟“西（7）”—— 　　65321，32165，56561235，653212 　　啦索咪来哆，咪来哆啦索，索啦索啦哆来咪索，啦索咪来哆来。 　　沧——海笑，滔滔两岸潮，浮—沉—随—浪——记—今——朝。 　　看吧，整首都是这样。看这个字——　　 　　“勾”这个字的外框，表示是用勾的指法 　　大家把右手轻轻搭在桌子上，自然弯曲，中指轻轻向掌心“勾”一下，就是这个动作，而这个字就表示用中指勾的是第四根弦！ 然后是另一个指法，“挑” 　　“挑”的简写，就是它的末一笔，“匕”字去掉上面的东东，换上大写的数字，表示这根弦用挑的指法。 　　挑的动作是怎样呢？大家右手的大拇指和食指轻轻相搭，其余三指不用故意翘起，做个自然的兰花指形状。想象第二根弦上面落了只小虫子，用食指将它挑飞—— 　　大致是这种感觉，大家要是感兴趣想学的话一定要去老师或是看网上的教学视频，指法是很重要的。 　　想学古琴，不会五线谱不要紧，不会简谱也不要紧，但是我们都是中国人，我们都会汉字，所以每个人都能看懂减字谱。 　　“挑”二弦—— 接下来,大家看这个字—— 　　比刚才只多了个草帽？这个“草”头，不是草的意思，而是“散”字的起笔，表示这个音是散音。 　　刚才上面图片的两个字也是散音，这个时候，我们只用右手弹，左手是闲置的。 　　古琴的音分为散音、按音和泛音，它的散音就只有七个。 　　看，曲谱里很多时候那个“草”头就不写了，但表示的是同一个意思，这个字就是用“挑”的手法挑七弦的意思。 上面的那几个字，都是散音，只有右手。接下来左手了。 　　对了，单看琴板上的话，右手虽然是发音区，但它的地盘是很小的，就是图上喷漆的部分。至于左边那好大一块有徽对应的区域，那都是左手的地盘，在上面点来点去滑来滑去—— 　　所以现在大家是不是能领会到为啥一定要靠右坐了？不然使不上力啊！那种影视剧里大刀阔斧、大大咧咧坐在古琴中间的人，气派倒是气派了，但却是不会弹的。 接下来加上左手，上左手前我们也要认四个字—— 　　“大”、“人”、“中”、“夕”，什么意思呢？ 　　大拇指、食指、中指，无名指，很好理解吧？“人”和“夕”分别是“食”和“名”字的起笔，所以我说，古琴的减字谱只要是中国人，只要认识中国字，一点就透。 　　 这张图要分开看，上面说左手，下面说右手。它的意思就是——右手用勾的指法用中指勾第一根弦，同时用左手的中指按住第七徽下面一弦上对应的位置。 这个字，弹奏的位置是这样的，红的那点表示右手所在的位置，绿的那点表示左手所在的位置。 　　第一根弦上的第七徽—— 那么再学一个字，帮大家巩固一下印象，这个的意思是—— 　　首先看下面，定位是在第三根弦，右手用“勾”的指法； 　　然后去找左边，也是按在第七徽的位置上，但是，跟上一个不同，这次要用左手的“食指”按。 　　古琴有十三个徽，从右手数去是第一徽，到琴尾是第十三徽，第七徽位于最中央，也最好找。 在琴上的位置是这样，依然红的表示右手，绿的表示左手，大家都认对了吗？ 　　 　　对了，看图只能找位置，是体会不出指法的。减字谱上每个音的指法都很明确，虽然我们用哪根手指都能弹出一样的音，但乱用手指是不行的哦！ 这里有一个我们刚才没讲过的符号，是一个新的指法。 　　它由“托”字的右半边演化而来，很形象吧？用大拇指演奏。大家找一个桌子沿，用右手的大拇指抵住，向外拨出——把桌子用大拇指朝外“托”的这么一个动作。弹琴的时候把桌子沿换成第七弦。 　　所以这个字的意思，用的分别是两个手的拇指，右手拇指“托”第七弦，同时左手的大拇指按在这根弦的第七徽位置。 在琴上的位置是这样—　 　　晕，每次都是第七徽，我也没法子，因为减字谱打不出来，我都是从比较大的图里裁出来的。但是大家注意了，虽然这几张每次左手都是压在第七徽上，但没有一次是重样的，有用中指、用食指、用大拇指。再次强调，指法是灰常重要滴！ 古琴与古筝的区别 其一，两者形成年代上的区别： 古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器，形成了3000多年前的，传说为"伏羲"、"神农"氏所造；古筝则晚得多，形成于秦代，相传秦时有婉无义者，将瑟（乐器）传与两个女子，二女要争，引破为二，所以称"秦筝"。 其二，形制上的区别： 古琴琴身以独木所成，琴面系有七根弦，故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住，拴绕于弦轴上，属弹拨乐类的"无马乐器"； 古筝则由框板、面板和底板构成。最早的筝为5根弦，战国末期发展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世纪60年代为21弦，近年增加到24－26弦。琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属于弹拨乐类的"有马乐器"。 其三，音域、音色、表现力上的区别 古琴虽只有七根弦，但一弦多音，其音域宽达四个多八度，借助面板上的十三个"琴徵"，可以弹奏出许许多多的泛音和按音。音色含蓄而深沉，古朴而典雅，表现力富有内涵，异常丰富，故古时被文人雅士列为"琴、棋、书、画"之首； 而古筝基本上是一弦1－2个音，同一弦中移动弦马（柱），可以调作音高，音域宽广，音量宏大，音色淳厚优美，悠扬悦耳。 其四，曲谱上的区别： 古琴琴谱自成一格，古时称为"文字谱"，到了唐朝后称“减字谱"； 而古筝古时多用"工尺谱"，现今多用"简谱"、"五线谱"。 　　其五，典故： 古琴的代表曲目最古远的是《碣石调.幽兰》一曲，描写孔子不得志以空谷幽兰自喻，据今已有1400多年。还有《广陵散》、《潇洒云水》、《梅花三弄》等，现存琴谱约有数千首之多。我国史籍记载有俞伯牙和钟子期高山流水遇知音的传说，以及"三国"中孔明巧施空城计，操琴退司马十万大军的故事，说的都是古琴而非古筝。１９７７年，美国宇航局为了探索外太空生命，发射了“旅行者号”探测器，探测器上搭载了一张金唱片，意在向有可能存在生命的星球传递人类的信息。金唱片中，就录制了我国已故著名古琴演奏家管平湖先生演奏的琴曲《流水》。当年管平湖先生所用的古琴，是一张宋代古琴“凤鸣”。 古筝的古曲代表曲目有《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》、《出水莲》、《锦上花》等。 古琴更详细的介绍： 古琴只有七根弦，故又名七弦琴，而古筝起码有十八根弦以上，常用的演奏型古筝则多为二十一弦。古琴是中国最早出现的乐器之一。据史载，古琴在西周初期已有，到西汉中期时有了相当发展而具备了徵位（能产生泛音的音位）。三国魏时以善弹琴曲《广陵散》而著名的嵇康，曾在他的“琴赋”中提到用钟山地方所产之玉来做琴徵（徵以钟山之玉），并提到因琴弦长，故在徵位上易于弹出清晰的泛音。可见，远在一千七百多年的古琴，其形体便与发现在大致相同。 古琴由桐木和梓木所制，形体造型颇有典故。琴体总长度为3尺6寸5分（折合约1225mm），以象征一年有365天，琴面呈拱弧形，代表天，琴底平，则代表地，以此印证“天圆地方”之说。古琴共有十三个徵位，装饰以金玉的圆点来标示其泛音音位，演奏时以指触弦，即十三音也。古琴的七根弦系进化演变而来，史书记载，最早期的古琴仅设有五根弦，以象征金、木、水、火、士，周文王为悼念其死去的儿子伯邑考，故增加了一根弦武王在伐纣时，为鼓舞士气，又增添了一根弦，所以古琴又有“文武七弦琴”之称。 古琴的结构颇有分寸讲究，详尽分类有琴额、岳山、承露、起项、琴颈、琴肩、琴弦、徵位、琴腰、龙龈、冠角（焦尾）等。古琴弹奏的时间越长，琴音会越圆润、淳和，若长时间闲置不弹而一朝拾起，其声音会回生而黯然失色，所以有人说古琴善通灵性，便是指此。 古琴常见的造型有伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、月型式等。主要区别是依琴体的项、腰形制而不同。琴漆的断纹是古琴年代久远的标志。古琴由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成断纹。如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹断等，有断纹的琴，其琴音清淳、明澈，外观美观，所以更显名贵。 古琴因弦长，故每单根弦的谐音异常丰富，可奏出13个泛音，且声音清澈、纯美而有“弦长故徵鸣”之说，如此音色实在是奇妙无穷。因此中国人更喜欢在一弦一音中去聆听那“绕梁三日不绝于耳”的天籁之声。 中国人传统上认为，七声音阶中的音音会使音程发生增减而具有不协和之感，而古琴的五声音阶式定弦则更符合儒道两家所遵循的平和中庸、顺其自然的宗旨。这是东方人的调式，也是古琴之雅。正是这种美和雅，孔子才要求当时的学士、绅士所必修的六门技艺中包括“乐”，以弹古琴、唱琴歌而从中悟出“道”来。 古琴的奏法，以左手按弦，右手拨弦。弹奏时，右手能够同时拨动两根琴弦作和音。在右手拨弦、左手按弦取音时，可作往复摆动的“吟”、“揉”和上滑音“绰”、下滑音“注”等多种技巧奏法，从而形成古琴所特有的演奏风格。古琴的琴音有三类：散音、按音、泛音。 古琴的弹奏有很多琴道、琴德的讲究，因此自古以来琴家们往往都操守五不弹之原则。即：其一，疾风甚雨不弹。疾风声枯，甚雨音拙，所以不弹。其二，于尘市不弹。这是因为尘市喧闹，噪杂不静，俗气又重，故与琴文化精神相违。其三，对俗子不弹。市井粗俗之人，不解雅趣，不识风情，难体琴道之妙，自然不为知音。其四，不坐不弹。因操琴须气定神闲，不可有浮躁之气。所以琴家不能立而弹琴。其五，衣冠不整不弹。琴家操琴时，须洁净身心而穿着宽松舒适的衣服。古琴的演奏技法经多年洗炼及地域各异，形成风格不同的流派，其中最著名的是浙江派、虞山派、广陵派。 琴之形 曾侯乙墓十弦琴、马王堆墓七弦琴与现在的琴构造相似，但无徽分。从史籍来看，琴的形制，大约在汉魏时期，基本固定下来，并一直延续至今。 琴，依人身凤形而制，有头、颈、肩、腰、尾、足，由两块木板斫合而成。常见的有伏羲式、神农式、师旷式、子期式、仲尼式、连珠式、落霞式和蕉叶式等。以仲尼式居多。斫琴选材用料极为考究，唐人即有“选材良，用意深，五百年，有正音”之说。琴面即指板，多用梧桐木、杉木；背板多用梓木；中空构成扁长共鸣箱。琴面“上圆而敛，法天”为阳；背板“下方而平，法地”为阴，间有龙池、凤沼二音槽，象征天地万象；头广尾狭，法四时八节之数。琴面无品，于琴弦外侧镶嵌十三“徽”，以示音位，“其十二法六律六吕。其一处中者，元气之统，则一阴一阳之谓也。”象征一年十二个月和一个闰月。 琴面之上，弦有七根，外侧为低音，依次向内渐高。弦定宫、商、角、徵、羽，法五行。定弦 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 多样，最常见的是将七根弦由外而内依次定为：徵、羽、宫、商、角、少徵、少羽，即C、D、F、G、A、c、d，称为正调。弦分丝弦和尼龙钢弦两种。古用丝弦，音量小而韵味足；今用尼龙钢弦，韵味逊而音量大。 琴制长三尺六寸五分（125CM左右），象周天三百六十五度，年岁之三百六十五日；宽六寸（20CM左右），象六合；厚二寸（6CM左右），寓天地阴阳之气。 琴，周身饰以生漆，以黑色为主。琴历百年，始有断纹。断纹种类繁多，主要有：梅花断、牛毛断、龙纹断、蛇腹断、流水断等。 琴，斫法特殊，可历千年而不朽。九霄环佩、飞龙等传世唐宋名琴，音韵极佳，具有无与伦比的音乐价值。可惜此类极品，多藏于深宫，世人难得一见，难得一闻。 琴之音 古琴音量不大，非常含蓄，颇具君子谦和之风。音域宽广，多达四个八度。音色三种，即散音、泛音和按音，象征天、地、人和。散音浑厚如钟；泛音玲珑剔透；按音或虚、或实，或清越明净、或沉浑宏亮，变化异常。琴音韵独特，空灵苍远，古朴幽深，极具沧桑感。 琴依纯律定泛音，依三分损益律定按音。泛音多达119个，可以大段演奏乐曲，为中外乐器所仅见。《梅花三弄》的主题音乐即用泛音演奏。 古琴指法非常复杂。右手指法主要有抹、挑、勾、剔、摘、打、托等。左手指法主要有吟、猱、绰、注、进、退、撞等。各种指法结合运用，古琴从而获得丰富多彩的音色，极具表情性。 琴人对琴对音要求极高，研究细致入微。琴讲“九德”：一奇、二古、三透、四静、五润、六圆、七清、八匀、九芳。鼓琴则求“和静清远，古淡恬逸，雅丽亮采，洁润圆坚，宏细溜健，轻重迟速”二十四况。 8