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中国近代美术史毕业论文.doc

中国近代美术史毕业论文

一个高傲的人
2017-12-20 0人阅读 举报 0 0 暂无简介

简介:本文档为《中国近代美术史毕业论文doc》,可适用于高等教育领域

中国近代美术史毕业论文题目:概述清朝美术的发展历程姓名:牟雅梦班级:环境设计学号:概述清朝美术的发展历程前言中国清代绘画在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势,文人画风靡,山水画勃兴水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就最为突出呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程与整个社会的发展变迁相联系亦可分为早、中、晚个时期。文人画日益占据画坛主流山水画的创作及水墨写意画盛行。画坛流派之多前所未有。初期以四王为代表江南出现了反正统的画家有髡残石涛朱耷弘仁等四僧。以龚贤为代表的金陵八家以查士标梅清为代表的新安派等。中期出现了康乾盛世绘画也大发展人物画的成就也最为突出。同时在商品经济发达的扬州掀起了一股新的艺术潮流形成了以扬州八怪为代表的扬州画派对近现代的花鸟都产生了深远的影响。后期中国逐渐沦为半殖民地半封建社会画坛也随之发生了极大变化。形成了以新兴商业城市为中心的新技巧新风格的新画派。主要有以四任为代表的海派和广东居廉居巢高剑父高奇峰为代表的岭南画派。正文一清代初期的绘画背景介绍明朝败亡清朝继起并没有影响绘画的的传承清朝的画派一如明朝时林立有的着重摹古、有的注重创新各行其道。传统的文人画、外来的西洋画也对宫廷绘画产生了相当的影响。随着清朝对外贸易的发展文人也以画画为生、或以画画发泄心中对世事的愤慨同时金石书法的刚健之气也溶入了绘画。由于民间绘画日益世俗化和商品化进而影响了清朝绘画的风格其中的变化也为近代中国绘画的改革做了一番准备。(一)正统派相对于遗民画派清初的正统派画家们受董其昌的影响很大他们发展了晚明文人画的抽象特点特别注重笔墨和纯形象的表现。他们所作并非用来描绘真实的山水风景而是用笔墨和线条表现半抽象的意念。清初六家清初山水画家王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历、恽寿平六人的合称。亦称“四王、吴、恽”。他们继明代董其昌之后享有盛名领导画坛左右时风当时被目为“正统”。,,王时敏人物介绍:(,)明末清初画家。字逊之号烟客、西庐老人等。江苏太仓人。创作风格:擅山水黄公望笔墨含蓄苍润松秀浑厚清逸然构图较少变化。概述清朝美术的发展历程代表作品:《雅宜山斋图》、《夏山图》、《溪山楼观图》等传世。著《西田集》、《西庐画跋》。作品赏析:【名称】清王时敏仙山楼阁图【年代】清代【简介】图轴纸本墨笔纵:cm横:cm。现藏台北故宫博物院。此图是王时敏岁时的作品系为友人陈静孚之母方太君寿辰而作。王时敏以元黄公望画法写此图其笔墨画法尤见精绝超逸是画家晚年精品之一。此图层峦叠嶂林木葱郁长松挺立云雾缭绕小桥流水曲径通幽确有一点仙山缥缈的味道。山谷中点缀着茅亭草舍环境清幽。图中烟岚起伏云雾环山增加了画面的高远感与深远感同时产生虚实对比使全图笼罩在朦胧飘逸的氛围之中宛若仙境。近处的几株树木浓荫下有草屋数间屋中“仙人”凭窗远眺。若顺着蜿蜒的石梯拾级而上可以看到林木从中隐约可见的仙人楼阁。此图虽不设色但给人以满纸苍翠之感而且气势磅礴。在笔墨上树的画法更近于董其昌坡石和山峦也是董氏笔法清秀疏朗。勾线灵空轻松苔点细致密集在皴法上多用披麻皴浓淡干湿相宜。这也是他数十年笔墨修炼的真功夫。整幅画清润之中不失苍古。他因此也开创了“娄东派”影响了年轻一代许多画家。本幅款署:“乙巳冬日写《仙山楼阁图》为静孚道兄尊堂方太夫人衮寿王时敏”钤“王时敏印”(白文)、“西庐老人”(朱文)、“玄赏”(朱文)。上诗堂有清初吴伟业题:“陈子静孚母夫人方太君七十王烟客奉常、王湘碧郡伯绘《仙山楼阁图》以为祝。郡伯所制可以颉昂松概述清朝美术的发展历程雪若太常此帧苍深高远尺幅之中恍见仙真栖止出入于烟云缥缈间笔墨之奇非仅得子久三昧也。太夫人女箴妇德可镌琬琰余将托诸诗歌得两公妙染真所谓画中有诗不待九如之颂可效口觥之祝矣。吴伟业题。”钤“吴伟业(白文)、“梅邨”(朱文)。鉴藏印有“过云楼考藏金石图书”、“顾子山秘笈印”两方。《过云楼书画记》著录。【名称】清王时敏南山积翠图【年代】清代【简介】绢本设色纵(厘米横(厘米藏于辽宁省博物馆。此作题“壬子长夏写南山积翠图奉祝蓉翁太老亲台七襄大寿并祈粲正。弟王时敏时年八十有一”。由此题款可知这是画家为人贺寿之作。画家绘高山逶迤、苍松秀健以此祝寿有“寿比南山”之意。画面重峦叠嶂主峰高耸烟岚浮绕林木葱茏瀑布飞流在各山岭之间房屋、宅院若隐若现可游可居。近景山坡上苍松挺立大概也隐喻“高寿”之意。整幅作品构图繁复行笔缜密水墨淋漓酣畅云气升浮生动地描绘了清润自然的山间林野景象。王时敏的山水画主要学元代黄公望讲究用笔的含蓄和松秀。王时敏在此图中的笔法、山石结构颇近黄公望但繁密的树木、层层叠叠的山峦又近于王蒙。王时敏一生注重师法宋元诸家并将各家融会贯通形成了自己的绘画面貌。其作品构图完整笔墨浑厚苍润层次丰富墨色浓淡相宜效果清新、优雅、自然。秦祖永《桐阴论画》评王时敏:“运腕虚灵概述清朝美术的发展历程布墨神逸随意点刷丘壑浑成。”《南山积翠图》为画家晚年所作画面布置有序层次井然笔墨清隽秀润沉静淡雅毫无躁气具有温厚而博大之美。王时敏早年多临摹古画并且按照宋、元古画原迹进行临摹故其此时的作品淡雅温润工整精细清润有余而苍茫不逮。他不仅以古法进行创作而且还将它作为评判作品的标准主张“论蹊径宛然古人而笔墨神韵一一寻真”。王时敏中年多取法董其昌笔墨皴染空灵用笔细腻运墨明净洒脱。晚年王时敏则以黄公望为宗兼取董源、巨然、王蒙等诸家作品更多体现出苍劲浑厚之趣。岁后王时敏生活安定得以潜心绘事艺术上更是日臻妙境。,,王鉴人物介绍:(,)清代著名画家。字玄照后改字园照元照号湘碧又号香庵主。江苏太仓人。创作风格:运笔出锋用墨浓润树木丛郁后壑深邃皴法爽朗空灵匠心渲染有沉雄古逸之长。间作青绿重色亦能妍丽融洽。信云林山水意极绵密。代表作品:其作品大多摹古信效名家缺乏独创并具有浓厚的复古思想和形式主义画风。其著述有《染香庵集》、《染香庵画跋》。,,王翚人物介绍:(,)清代著名画家。字石谷号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。江苏常熟人。创作风格:王翚将黄公望、王蒙的书法性用笔与巨然、范宽的构图完美地结合起来创造出一种华滋浑厚、气势勃发的山水画风格。因而他所画的江南小景往往生趣盎然清幽灵动。王翚作画喜好干笔、湿笔并用而且多以细笔皴擦画面效果比较繁密。他早期画风清丽工秀晚期则倾向苍茫浑厚。章法富于变化水墨与浅绛渲染得法。也有评者指出王翚用笔过于圆熟某些画则显得刻露墨法少有变化构图略感壅塞。代表作品:《康熙南巡图》《溪山红树图》《秋林图》,,王原祁人物介绍:,,)清代著名画家。字茂京号麓台一号石师道人。江苏人太仓人。创作风格:在技巧方面他作画时喜欢用干笔先用笔后用墨由淡向浓反复晕染由疏向密反复皴擦干湿并用画面显得浑然一体。代表作品:除了会画画他还编写画论比较著名的有:《雨窗漫笔》和《麓台题画稿》。王原祁还擅长做诗作品有《罨画楼集》卷。,,吴历人物介绍:(,)本名启历号渔山江苏常熟人。艺术特色:故早期作品很似王鉴作风皴染工细清润秀丽。中年时期在遍临宋元诸家基础上着重吸取王蒙和吴镇之长形成自己风格。作品布局取景比较真实安置得宜还有远近感用笔沉着谨严善用重墨积墨山石富有立体感风格浑朴厚润。代表作品:《湖天春色图轴》《竹石图轴》《人物故事图》《雨歇遥天图》、《葑溪会琴图》、《槐策堂图》《松壑鸣琴图轴》《黄山晴蔼图卷》《泉声松色图轴》概述清朝美术的发展历程,,恽格人物介绍:(,)清代著名画家。字寿平又字正叔别号南天江苏武进人。创作风格:所画花卉很少勾勒以水墨着色渲染用笔含蓄画法工整明丽简洁天趣盎然。恽寿平不仅画作出众风格独具而且兼工诗书题句清丽流畅诗格脱俗超逸为“昆陵六逸”之冠。恽寿平诗词清新、书法俊秀、画笔生动时称“三绝”名盛一时。代表作品:《梧轩图》《蓼汀渔藻图》《林居高士图》《南田诗草》、《欧香馆集》、《南田画真本》、《南田集》《灵岩山图卷》《山水花鸟册》《牡丹扇面》(二)遗民画派明朝败亡时社会动乱许多文人为了逃避灾祸或不肯与清朝政府合作便出家做了和尚有的则不再应考做官甘愿字认为明朝的遗民了此一生。他们中间的画家以被称为「清初四画僧」的石涛、朱耷、髡残、弘仁以及「金陵八家」的龚贤、樊圻、高岑、邹结、吴宏、叶欣、胡慥和谢逊等人最为出名而「金陵八家」又以龚贤成就最大。以上这些画家被后人统称为「遗民画派」。清初四画僧地区却出现一批富于个性的画家他们与北方当时北方清廷奉“四王”画格为正统江南宫廷“四王”崇尚摹古的画风有很大出入“四僧”乃当中代表。他们出家为僧多抱有强烈的民族意识其中石涛(朱若极)、八大山人(朱耷)更为明宗室后裔。四僧借画抒发身世之感和抑郁之气寄托对故国山川之情。四人都擅长山水画各有风格:石涛奇肆超逸八大山人简略精练髡残苍左淳雅弘仁高简幽疏。他们虽风格各异但都竭力发挥其创造性冲破振兴了画坛对后世的“扬州八怪”有较大的影响直到近代的吴昌硕、当时画坛摹古的樊篱齐白石等画家。,,石涛人物介绍:()清代杰出画家。原姓朱名若极小字阿长发为僧后更名元济、超济、原济、道济自称苦瓜和尚游南京时得长竿一枝因号枝下叟别署阿长钝根山乘客、济山僧、石道人、一枝阁他的别号很多还有大涤子、清湘遗人、清湘陈人、靖江后人、清湘老人、晚号瞎尊者、零丁老人等。广西全州(今全县)人。创作风格:他轻视泥古不化之风是明末清初画坛革新派的代表人物。他的皴法是为山川“开生面”用得很灵活。他分析画中的“点”说:点有雨雪风睛四时得宜点有反正阴阳衬贴点有夹水恶化墨一气混杂点有含苞藻丝缨络连牵点有空空洞洞干燥没味点有有墨无墨飞白如烟点有似焦似漆遢透明点更有两点未肯向人道破有没天没地当头劈面点有千岩万壑明净无一点。代表作品:《松鹤图》、《十六阿罗应真图卷》、《疏竹幽兰图》《枯墨赭色山水》、《云山图》、《兰竹图》、《乔松图》《山水册》,,朱耷人物介绍:八大山人()籍贯南昌明朝宁王朱权的后代。创作风格:他的作品往往以象征手法抒写心意如画鱼、鸭、鸟等皆以白眼向天充满倔强之气。这样的形象正是朱耷自我心态的写照。画山水多取荒寒萧疏之景剩山残水仰塞之情溢于纸素可谓“墨点无多泪点多山河仍为旧山河”“想见时人概述清朝美术的发展历程解图画一峰还写宋山河”可见朱耷寄情于画以书画表达对旧王朝的眷恋。朱耷笔墨特点以放任恣纵见长苍劲圆秀清逸横生不论大幅或小品都有浑朴酣畅又明朗秀健的风神。章法结构不落俗套在不完整中求完整。代表作品:《孔雀竹石图》《孤禽图》《眠鸭图》《猫石杂卉图》《荷塘戏禽图卷》《河上花并题图卷》《鱼鸭图卷》《莲花鱼乐图卷》《杂花图卷》《杨柳浴禽图轴》《芙蓉芦雁图轴》《大石游鱼图轴》《双鹰图轴》《古梅图轴》《墨松图轴》《秋荷图轴》《芭蕉竹石图轴》《椿鹿图轴》《快雪时晴图轴》《幽溪泛舟图轴》《四帧绢本浅绛山水大屏》书法方面有《临兰亭序轴》《临“临河叙”四屏》作品赏析:八大山人年作透网何如此只鱼立轴×cm【钤印】:八大山人、可得神仙、何园、遥属【款识】:一郑公珍重一行书透网何如此只鱼。箸下只今邗水上垂涎得共老僧无。小作兼正。二西上江流自在极去年今日一尊浮。同人只说兴之事何处重游是道州。辛未夏五概述清朝美术的发展历程题画南畛作鳊鱼丈尺五轮流一尺终叶傅公传王相国早朝供展晚登堂。壬申夏四月题画附正。八大山人。今天我们能够见到八大山人的画作关于鱼的题材却是不少尤其是这种单画一条鱼的。此幅画作中的游鱼画法细致、从容神态除了照例白眼向上之外总的来看是比较安详、平静的。此作作于年此时康熙已经完成了第二次南巡由王翚主持绘制的《康熙南巡图》也在这年完成。清朝统治已经稳定复明的行动也较少了清政府也不像开始时对待朱明残余势力搜捕、追杀的那么厉害了人们暂时得到了一些喘息的时间。八大山人心虽不甘但于现实只是百般无奈而已。同时也为自己在残酷的诛杀中幸存虽为“哭之”亦应“笑之”了。所以才在给“郑公”的这幅画的题诗里将所画之物称作“透网之鱼”并且调侃道:“垂涎得共老僧无,”八大有一首题画诗云:“墨点无多泪点多山河仍是旧山河。横流乱世杈椰树留得文林细揣摹。”这第一句“墨点无多泪点多”夫子自道最言简意赅地说出了他绘画艺术特色和所寄寓的思想情感只有沿着他所提示的这条线索我们才能真正地理解和欣赏这位画家的伟大艺术作品。朱耷的一生命运坎坷复杂的身世背景对他的人生思想影响深重也在他的艺术创作中形成了古拙奇特、劲拔荒率的艺术风格。朱耷将强烈的主观意识融入绘画中尤其是花鸟画以人格化的表现手法画鱼、虫、禽等表达隐晦的寓意。此图画枯枝顽石两只小鸟分别伫立树石之上眼光上翻一副白眼向天的倔强神气。画用中锋运笔线条转折顿挫干湿浓淡尽在变化之中墨气凝重沉着于极简的景物中展示出画家力透纸背的功力。八大山人水墨荷花手卷×cm【题识】:八大山人写。【钤印】:八大山人、何园【题跋】:高聋公旧藏壬戌之十一月得于扈大千题记。钤印:张、大千【鉴藏印】:萧山陈壁奉藏、季氏、高邕、大千好梦、古歙曹氏霁原鉴藏八大山人总是那么偏爱荷花爱它怒放的生命爱它柔媚后的风骨出淤泥而不染濯清涟而不妖的高华气质。这卷《荷花卷》更是八大山人晚年之佳构。此时的八大早已看尽了世事变迁内敛和沉郁之外又多了几分豁达。整幅图卷的荷叶以阔笔写就经营位置似若漫不经心实是煞费苦心笔墨之间浓淡变化挥洒自如。而最妙之处莫过于隐现于墨叶间的荷瓣只寥寥数笔却含苞待放空灵清幽。八大笔下的荷花不再只是现实世界中简单的荷花概述清朝美术的发展历程它已从现实中抽绎升华为这位饱经沧桑的老人对生命的无限赞美。那叶、那花凝聚的是中国文人千年的神髓涵蕴着一位老人饱经沧桑之后依然抱朴求真的魂魄。此卷迭经歙县曹氏家族、高邕、张大千、毛浩甄、陈璧承等名家收藏又收录于《泰山残石楼藏画》、《八大山人书画集》等画册。《荷花卷》最早的主人是安徽歙县曹氏家族曹氏家族是清代著名望族。曹文植(霁原)乾隆庚辰(年)科进士官至户部尚书谥“文敏”。曹文植之子曹振镛乾隆辛丑(年)科进士干、嘉、道三朝重臣历任吏部尚书、武英殿大学士又以功晋太子太傅谥“文正”。清代的曹氏家族极人爵之荣至今仍有乾隆年“四世一品”牌坊伫立在歙县雄村。曹家在清末逐渐衰落《荷花卷》亦流入了高邕手中。高邕()字邕之号李盦、赤岸山民仁和(杭州)人。官江苏县丞。高邕一生所藏所览极丰于八大画作收藏颇富。清末正值珂罗版印刷术流入我国他便将所藏之精品影印出版即《泰山残石楼藏画》此卷就影印于该画集中。高邕去世后《荷花卷》在民国年张大千。(年)遇到了另外一位重要的藏家张大千生对此卷爱不释手特制一木匣上题“八大山人无上之宝”珍爱之情由此可见。“大千好梦”是他不常用的鉴藏章但能被加盖此印的皆非凡品。目前可见的除八大山人作品外其馀只元代倪瓒《墨竹》、明代吴伟《武陵春》等寥寥数件。年大千在上海的生活一度拮据不得不将《荷花卷》忍痛卖给当时的金融家毛浩甄。毛浩甄()浙江萧山人。民国初年曾为浙江银行总经理与老上海的书画圈交往甚密富收藏。解放后由于公私合营毛氏晚年境况渐窘。年他将《荷花卷》售给了萧山同乡陈璧承。陈璧承()字序西晚号舍知老人。师从光绪进士、户部侍郎唐文治擅书法精释典。自年《荷花卷》就此沉寂于陈家秘奁再未露面。纵观《荷花卷》颇具传奇色彩历代拥有者或为位极人臣的首辅宰相或有“五百年来第一人”的书画巨匠或为叱咤金融界的银行家。四百年中风云变幻或风光旖旎或汹涌澎湃个人、家族藏品的命运也随之沉浮。《荷花卷》画里画外所承载的已不仅是艺术本身中华民族的文脉也借此薪火相传。,,髡残人物介绍:俗姓刘武陵(今湖南省常德市)人居南京。法名髡残字石溪一字介丘号白秃一号残道者、电住道人、石道人。创作风格:善画山水亦工人物、花卉。构图繁复重叠境界幽深壮阔笔墨沉酣苍劲以及山石的披麻皴、解索皴等表现技法多从王蒙变化而来而荒率苍浑的山石结构清淡沉着的浅绛设色又近黄公望之法。所作山水在平淡中求奇险重山复水开合有序繁密而不迫塞结构严密稳妥又富于变化创造出一种奇辟幽深引人入胜之境生动地传达出江南山川空茂密、浑厚华滋的情调。他喜用渴笔、秃毫苍劲凝重干而不枯并以浓淡墨色渲染使得笔墨交融形成郁茂苍浑、酣畅淋漓的情趣使画面产生雄浑壮阔、纵横蓬勃的气势。髡残的山水画章法稳妥繁复严密郁茂而不迫塞景色不以新奇取胜而于平凡中见幽深笔法浑厚凝重、苍劲、荒率善用雄健的秃笔和渴墨层层皴擦勾染笔墨交融厚重而不板滞秃笔而不干枯山石多用解索皴和披麻皴并以浓墨点苔显得山川深厚草木华滋。他的作品以真实山水为粉本具有“奥境奇辟缅邈幽深、引人入胜”的艺术境界。代表作品:《报恩寺图》《云洞流泉图》、《层岩叠壑图》《雨洗山根图》概述清朝美术的发展历程,,弘仁人物介绍:()明诸生甲申后为僧号渐江一号无智人称梅花古衲俗姓江名韬字六奇后改名舫字鸥盟安徽歙县人。创作风格:构图洗练简逸笔墨苍劲整洁善用折带皴和干笔渴墨代表作品:《冈陵图》《晓江风便图》《疏泉洗砚图》《雨余柳色图》《西岩松雪图》金陵八家金陵八家是指:龚贤、樊圻、吴宏、邹喆、谢荪、叶欣、高岑、胡慥八人他们活动于明晚清兴清初金陵地区的画家主要以金陵八家为主。其实在“八家”之外当时金陵地区的画家还有陈卓、陆日为、武丹、陈舒等他们或多或少地也都受金陵画风的影响或者本身就是倡导之人。他们在清初画坛上是独立于“四王”正统画派之外的一个独立创作群体在创作技法和创作理念上较之前代都有着很大的突破形成了崭新的风貌后世称之为“金陵画派”为了区分于现代以傅抱石、钱松岩等领衔的“金陵画派”我们多称之为老“金陵画派”。,,龚贤人物介绍:又名龚岂贤字半千号野遗江苏昆山人为“金陵八家”之首创作风格:他的山水技法在吸收古人长处的基础上有了很大的突破尤其是对墨色的把握已臻化境。他用墨色的变化来表现远近、明暗之分充分体现了事物的自然神态。他积墨法”并将其发挥到极致第一遍以细点铺垫的这种技法主要来自于宋人的“第二遍再补点细密繁厚而不失灵动墨色浑厚而不呆滞然后第三遍开始皴擦也是以细点和短皴为主代表作品:,,樊圻人物介绍:(,)江宁人字公会或洽公。创作风格:樊圻的技法多有细线长皴而对于点与染的层次追求并不反复他更多地借助于皴法和色彩使画面显得更加贴合自然的真实具有很强的艺术冲击力。山石的画法就是先勾出轮廓然后干皴干点之后加以湿皴湿点反复之后山石的形态显得浑厚华滋质感细密层次丰富。树木的画法也是用墨层层烘染显得枝叶繁茂这样树木的远近疏密逼真郁郁苍苍具有苍茫感。他的这类作品通常显得墨色淋漓后世多统称这一类的龚贤作品为“黑龚”这类作品在龚贤的作品中比较常见传世量较大市场流通多占了很大比重。代表作品:《夏山过雨图》《木叶丹黄图》。,,吴宏人物介绍:原籍是江西人后来客居金陵。创作风格:他也是以山水创作为主用笔较之樊圻更显尖峭凌厉。他多是以碎乱的直线造型山石也正是这样的方法与晕染结合正好把山石凸凹、阴阳很好地描绘出来。其书法也如同山石皴法一样不拘一格锋芒显露飘逸自如。代表作品:《柘溪草堂图》《负郭村居图》《江城秋访图》,,邹喆人物介绍:苏州人字方鲁。创作风格:他的作品首先从布局上多是高远、深远的方式其山水画工稳而有古气作零星山概述清朝美术的发展历程水小册则有简淡清逸之趣。他的笔墨接近明人的气格笔意刚劲凝练色彩淡雅秀丽也是很为人们所称道的。代表作品:《山水图》,,叶欣人物介绍:叶欣生卒年不详字荣木上海松江人。代表作品:《山水》《千里江山图》《山水图》《青绿山水》,,胡慥人物介绍:胡慥字石公金陵人。创作风格:用笔也粗简一路其皴法也多细直线但不如吴宏之硬挺峻峭多一些温和。代表作品:《山水图扇》,,高岑人物介绍:()字善长又字蔚生杭州人居金陵(今南京)。创作风格:他不仅善画山水还精于水墨花卉。高岑初以平实工稳为本及至中年以后崇尚写意追求性灵与境界其画渐至神采飞扬晚年则愈发天马行空一意孤行其实这正是从必然步入自由的进程与归宿。,,谢荪人物介绍:(生卒年未详)清代画家。字缃酉又字天令溧水人(也是金陵地区的)约卒于康熙年间工山水花卉。常住南京。代表作品:《青绿山水图轴》二清代中期背景介绍清朝重建宫廷画院经康熙、雍正、乾隆三朝达到鼎盛。那时西洋传教士络绎来华意大利的郎世宁、法国的王致诚、捷克的艾启蒙、德国的贺清泰等带来了西洋画的凹凸明暗和透视法。同时中国水墨画与散点透视的技法也被西洋画家采用。受到西洋画的影响清宫廷中的画家如焦秉贞、冷枚、丁观鹏等也参酌西法作画注重凹凸明暗的光影效果笔法更为纤细写实。清朝宫廷画家,,郎世宁人物介绍:(公元年)意大利人康熙五十四年来中国传教不久入职内廷。创作风格:在绘画创作中郎世宁融中西技法于一体形成精细逼真的效果创造出了新的画风因而深受康熙、雍正、乾隆器重。郎世宁还将欧洲的绘画技法传授给中国的宫廷画家使得清代的宫廷绘画带有“中西合璧”的特色呈现出不同于历代宫廷绘画的新颖画貌和独特风格。代表作品:《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》(见插图)、《弘历及后妃像》、《平定西域战图》《瑞谷图》,,王致诚概述清朝美术的发展历程人物介绍:JeanDenisAttiret()天主教耶稣会传教士法国人自幼学画于里昂后留学罗马。创作风格:融中西技法于一体形成精细逼真的效果创造出了新的画风代表作品:《三王来朝耶稣图》《阿尔楚尔之战》《十骏图》扬州八怪“扬州八怪”之说由来已久。但人的名字其说互有出入。据李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》中的“八怪”为罗聘、李方膺、李鳝、金农、黄慎、郑燮(又名郑板桥)、高翔和汪士慎。此外各书列名“八怪”的尚有高凤翰、华嵒、闵贞、边寿民等说法很不统一今人取“八”之数多从李玉棻说。,,郑燮人物介绍:()字克柔号板桥江苏兴化人应科举为康熙秀才雍正十年举人乾隆元年进士。创作风格:擅画兰、竹、石、松、菊等而画兰竹五十余年成就最为突出。取法于徐渭、石涛、八大山人而自成家法体貌疏朗风格劲峭。工书法用汉八分杂入楷行草自称六分半书。并将书法用笔融于绘画之中。主张继承传统十分学七要抛三不泥古法重视艺术的独创性和风格的多样化所谓未画之先不立一格既画之后不留一格对今天仍有借鉴意义。代表作品:《郑板桥全集》、《板桥先生印册》《兰石图》《石壁兰竹图》《九畹兰花图》作品赏析:【名称】清郑燮甘谷菊泉图【年代】清代【简介】立轴纸本墨笔纵厘米横厘米南京博物院藏。作者以南阳甘谷菊花益寿延年之传说入画。巍峨的高山峭壁陡立一股飞泉奔突直泻崖下悬崖下长着两丛茂菊叶壮花艳华滋优秀构图奇峻意境高旷清逸。笔墨放纵挥洒淋漓神情飘没新意独具。款题:“南阳甘谷家家菊万古延年一种花。”作者画作多兰竹写菊甚概述清朝美术的发展历程少此图殊为难得。这幅图中修竹数竿或长或短或左或右而又互有呼应。背后用淡墨中锋勾勒大石一块与浓墨的竹形成对比也使画面向内推进造成一种很强的立体意味。画上方有题词文:“昔东坡居士作枯木竹石使有枯木石而无竹则黯然无色矣。余作竹作石固无取于枯木也。意在画竹,则竹为主以石辅之。今石反大于竹多于竹又出于格外也。不泥古法不执己见惟在活而已矣。”郑板桥说自己“专画兰竹五十余年不画他物。”他笔下的兰竹多是他思想情操的寄托此幅《竹石图》便深蕴着一股劲健、孤高之气。板桥画竹“以草书之中坚长撇法运之”可以收到“多不乱少不疏脱尽时习秀劲绝伦”的艺术效果。所画之竹气韵生动形神兼备“意在笔先”“趣在法外”。他曾经在《题画》中写道:“江馆清秋晨起看竹烟光日影露气皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸落笔倏作变相手中之竹也不是胸中之竹也。总之意在笔先者定则也趣在法外者化机也独画云乎哉,”,,高翔人物介绍:()字凤岗号西唐又号樨堂江苏扬州人清代画家“扬州八怪”之一。创作风格:善画山水花卉。其山水取法弘仁和石涛所画园林小景多从写生中来秀雅苍润自成格局。亦善于写真金农、汪士慎诗集开首印的小像即系高翔手笔线描简练神态逼真。精刻印学程邃。亦善诗有《西唐诗钞》。高翔除擅长画山水花卉外也精于写真和刻印。代表作品:《扬州即景图一》《弹指阁图二》《扬州即景图二》概述清朝美术的发展历程,,金农人物介绍:()字寿门号冬心浙江仁和(今杭州)人久居扬州。创作风格:善画竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水。尤精墨梅。所作梅花枝多花繁生机勃发还参以古拙的金石笔意风格古雅拙朴。写隶书古朴楷书自创一格号称"漆书"另有意趣又谓金农体或冬心体笔画横粗竖细撇飘逸而捺厚重字体多呈长方形头重脚轻甚为好看。篆刻得秦汉法。代表作品:诗文有《冬心先生集》《冬心先生杂著》画作有《墨梅图》、《月花图》《菊花图》《高梧玉立图》《墨梅斗方图》也擅长书法取法于《天发神忏碑》、《国山碑》、《谷朗碑》。,,李鳝人物介绍:()字宗扬号复堂又号懊道人江苏兴化人。创作风格:以破笔泼墨作画风格为之大变形成自己任意挥洒水墨融成奇趣的独特风格喜于画上作长文题跋字迹参差错落使画面十分丰富其作品对晚清花鸟画有较大的影响。代表作品:三阳开泰图》《蕉鹅》《芭蕉萱石图》,,黄慎人物介绍:(后)字恭懋躬懋一字恭寿菊壮号瘿瓢东海布衣等福建宁化人。创作风格:擅长人物写意间作花鸟、山水笔姿荒率设色大胆。黄慎的写意人物创造出破毫秃颖"化联绵不断为将草书入画的独特风格。怀素草书到了黄慎那里变为"时断时续笔意更加跳荡粗狂风格更加豪宕奇肆。以这样的狂草笔法入画行笔“挥洒迅疾如风”气象雄伟点画如风卷落叶。黄慎的人物画多取神仙故事对历史人物和现实生活中樵夫渔翁、流民乞丐等平民生活的描绘给清代人物画带来了新气息。代表作品:《赏花仕女图》《西山招鹤图》《放鹤亭记》《题林逋驯鹤图》《丝纶图》、《群乞图》、《渔父图》《蛟湖诗抄》《抱琴人物图》《钟馗图》《钟馗图》。,,李方膺人物介绍:(,)中国清代诗画家字虬仲号晴江别号秋池抑园白衣山人等通州(今江苏南通)人。创作风格:工诗文书画擅梅、兰、竹、菊、松、鱼等注重师法传统和师法造化能自成一格其画笔法苍劲老厚剪裁简洁不拘形似活泼生动。善画松、竹、兰、菊、梅、杂花及虫鱼也能人物、山水尤精画梅。作品纵横豪放、墨气淋漓粗头乱服不拘绳墨意在青藤、白阳、竹憨之间。画梅以瘦硬见称老干新枝欹侧蟠曲。代表作品:《梅花楼诗草》《风竹图》、《游鱼图》、《墨梅图》《梅花图》《秋菊图》()汪士慎人物介绍:()字近人号巢林别号溪东外史、晚春老人等原籍安徽歙县居扬州以卖画为生。创作风格:工花卉随意点笔清妙多姿。尤擅画梅常到扬州城外梅花岭赏梅、写梅。所作梅花以密蕊繁枝见称清淡秀雅金农说画梅之妙在广陵得二友焉概述清朝美术的发展历程汪巢林画繁枝高西唐画疏枝。代表作品:《画梅题记》《巢林诗集》《风雪梅花图》《白桃花图》《春风泄香图》,,罗聘人物介绍:()字遁夫号两峰又号衣云、别号花之寺僧、金牛山人、洲渔父、师莲老人。祖籍安徽歙县后寓居扬州曾住在彩衣街弥陀巷内自称住处谓“朱草诗林”。创作风格:画人物、佛像、山水、花果、梅、兰、竹等无所不工。笔调奇创超逸不群别具一格。代表作品:《物外风标图》(册页)、《两峰蓑笠图》、《丹桂秋高图》、《成阴障日图》、《谷清吟图》、《画竹有声图》三清代晚期背景介绍清代晚期自嘉庆、道光至清末上海因为与各国贸易频繁成为中国最大的工商业城市许多文人、画家纷纷聚集此地。为了适应市民需要这些画家的绘画题材内容、风格技巧都有所创新形成一种新的风尚而被称为「海派」。同一时候南方的广州也因为被辟为通商港口孕育了另一批具有创新精神的画家。他们吸取西方素描、水彩画法形成中西结合的绘画风格被称为「岭南画派」。海上画派海上画派国画画派之一又称“海派”或“沪派”一般指的是发生于十九世纪中叶(创作的结果与风尚。年)至廿世纪初期(年)时一群画家活跃于上海地区并从事绘画代表画家有虚谷、任熊、任熏、任颐(伯年)、吴昌硕等人。海派借鉴民间与西洋绘画艺术对传统中国画进行大胆的改革创新作品体现时代生活气息在“正统派”外别树一帜融贯中西独成一派。,,朱熊工花卉师法白阳山人尤有简逸之笔,,张熊,花卉册,工花卉画风保守晚年作没骨、水墨淋漓用色艳而不俗子弟甚多,,王礼习花卉取径新罗、陈老莲、恽南田等人弟子有朱偁、任伯年等人,,任熊构图奇特、变化多样善人物、花鸟等与任熏、任颐、任预等人被称为早期海派「四任」之首,,朱偁初学张熊花鸟后师承王礼从其学者亦多,,钱慧安以人物画为多花卉次之从其学者亦众,,任熏人物、花卉、山川皆师其兄任熊之笔法:吴嘉猷人物仕女、山水、花鸟等为专长概述清朝美术的发展历程,,任颐花鸟、人物走兽均佳画风更近民间现实精神。《天竺雉鸡图》清任颐()清末画家。初名润字次远号小楼后改名颐字伯年别号山阴道上行者、寿道士等以字行浙江山阴航坞山(今杭州市萧山区)人。任伯年是我国近代杰出画家在“四任”(任伯年、任阜长、任渭长、任预)之中成就最为突出是海上画派中的佼佼者。任伯年的绘画发轫于民间艺术他重视继承传统融汇诸家之长吸收了西画的速写、设色诸法形成自己丰姿多采、新颖生动的独特画风。纸本设色纵厘米横厘米北京故宫博物院藏《天竺雉鸡图》是任伯年花鸟画代表作画家以色墨相融的手法画出了雉鸡毛茸茸的羽毛用笔非常潇洒显示了其高超的技艺。任伯年的作品题材广泛造型生动有趣色彩雅致很受市民喜爱他也成为海派画家中售画最佳者。,,高邕以书法为主用笔深重画宗八大、石涛对于书画活动贡献大此画派特色均强调画法如书法书画同源以书法笔法应用于绘画形质力促笔墨的老辣古朴。以青藤、白阳为宗笔墨恣肆、奔放、真率,,黄宾虹(年月日,年月日)中国近代画家。名质字朴存、朴人别号予向、虹庐、虹叟中年更号宾虹以号着称。祖籍安徽歙县生于浙江金华。,,吴昌硕人物介绍:(年月日,年月日)他的本名是“吴俊”或“吴俊卿”、昌硕是他的字号他也使用过字号“昌石”、另有别号为“缶卢”、“苦铁”、“大龙”等晚年在岁之后称自己为“吴字”。概述清朝美术的发展历程创作风格:书画印均为所长行笔如写画境质朴力求画面光整与平衡受其影响者如齐白石、潘天寿吴昌硕紫藤图轴此图是年吴昌硕岁作为花卉四条屏之末条。款:“乙巳(年)八月八日安吉吳俊卿擬十三峰草堂”。钤“吴俊之印”。绘藤叶凌空倚势宛若龙翔凤舞。藤条盘绕回曲缠石数重。作者娴熟地运用狂草般的笔法飞动迅疾一气呵成。同时此画画气不画形追求书法中气贯神通的审美意趣。正如他自言:“草书作葡萄笔动走蛟龙”又言:“临抚石鼓琅玡笔戏为幽兰一写真”等。这种以书入画的画风别开蹊经对近现代中国画的创作有着深远的影响。此外该图施墨浑厚沉稳而又淋漓酣畅构图不拘陈法巧于设陈布势。挥洒之中妙趣横生生动的笔墨赋予紫藤生机勃勃其显现出的画境充分地印证了本幅题画诗:“繁英垂紫玉條系好春光。歲歲花長好飄(飄)滿畫堂。”的诗境。概述清朝美术的发展历程吴昌硕岁朝清供图轴《岁朝清供图》轴清吴昌硕作纸本设色纵cm横cm。岁朝指农历元旦历代画家特别是文人画家都喜欢在这一天绘制《岁朝清供图》作为新年伊始的首幅作品。吴昌硕作为一名文人画家也几乎每年都画《岁朝清供图》且多所变化其最大的特点是很少取材于牡丹他在《缶庐别存》中有一段话披露了其用意文曰:“己丑除夕闭门守岁呵冻作画自娱。凡岁朝图多画牡丹以富贵名也。予穷居海上一官如虱富贵花必不相称故写梅取有出世姿写菊取有傲霜骨读书短檠我家长物也此是缶庐中冷淡生活。”此段话写于年而在这幅年的《岁朝清供图》中仍然不见牡丹形象其时吴氏的生活已有了极大改善但仍不画牡丹可见其富贵不移初志的高雅人格与画品。此图以瓶梅、水仙、蒲草、秀石诸品组合而成并置于瓶盆等器物中以示为案头清供之物。物品高下低昂、错落有致地安排于画面并以右高左低的对角形式排列左上角和右下角分别配以题识和印章这是吴昌硕花卉画中常用的构图形式。画面左上角自题:“岁朝清供。岁朝写案头花象古人所作岁时物之迁流也兹拟其意。乙卯岁寒吴昌硕。”此图信手挥洒真情流溢笔端。高颈古瓶中的一枝红梅以及翠绿的水仙纷披的蒲草皆得其大意笔法隽逸洒脱极具清逸雅淡之气。用墨、设色也恰到好处用墨浓淡相宜设色俏丽鲜艳雅妍相兼双勾敷色的水仙花更体现了吴氏晚年运笔遒劲古拙的独特风韵。,,赵之谦人物介绍:()初字益甫号冷君后改字撝叔号铁三、憨寮、又号悲庵、无闷、梅庵等浙江会稽人创作风格:擅人物、山水尤工花卉初画风工丽后取法徐渭、朱耷、扬州八怪诸家笔墨趋于放纵挥笔泼墨笔力雄健洒脱自如色彩浓艳富有新意。其书法初师颜真卿后取法北朝碑刻所作楷书笔致婉转圆通人称“魏底颜面”篆书在邓石如的基础上掺以魏碑笔意别具一格亦能以魏碑体势作行草书。赵之谦篆刻初摹西泠八家后追皖派参以诏版、汉镜文、钱币文、瓦当文、封泥等形成章法多变意境清新的独特风貌并创阳文边款其艺术将诗、书、画印有机结合在概述清朝美术的发展历程清末艺坛上影响很大。书画皆佳善金石考据画以花鸟画为佳笔调涵有金石气即枯湿浓干白以书法线条为行笔方式代表作品:其书画作品传世者甚多后人编辑出版画册、画集多种著《悲盦居士文》、《悲盦居士诗》、《勇庐闲诘》、《补寰宇访碑录》、《六朝别字记》其印有《二金蝶堂印谱》。岭南画派岭南画派是海上画派之后崛起的最成体系影响最大的一个画派。创始人为高剑父、高奇峰、陈树人简称“二高一陈”。它是岭南文化至具特色的祖国优秀文化之一它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”是中国传统国画中的革命派是中华民族绘画史上的一个重要民族绘画流派。岭南画派是指广东籍画家组成的一个地域画派。创始人为高剑父、高奇峰、陈树人简称“二高一陈”。这一画派是在西方艺术思潮的冲击下近代中国艺术革新运动中逐步形成的。世纪末辛亥革命元老中国现代教育奠基人何子渊、丘逢甲等冲破顽固守旧势力的禁锢积极创办和推广新式学堂不仅培育了一大批思想进步锐意创新的社会精英而且还催生了“折衷中西融汇古今”的岭南画派给岭南文化注入了勃勃生机并为辛亥革命积蓄了巨大能量。“岭南画派”注重写生融汇中西绘画之长以革命的精神和强烈的时代责任感改造中国画并保持了传统中国画的笔墨特色创制出有时代精神、有地方特色、气氛酣畅热烈、笔墨劲爽豪纵、色彩鲜艳明亮、水分淋漓、晕染柔和匀净的现代绘画新格局。,,高剑父人物介绍:(,)名伦字剑父后以字行。创作风格:擅画山水、花鸟、走兽亦作人物画兼长书法。高剑父一生不遗余力地提倡革新中国画反对将传统绘画定于一尊主张折衷即一方面折衷于传统文人画与院体画之间又折衷于中国传统绘画与东西方绘画之间强调兼容并蓄取长补短存菁去芜。在创作上他对人物、山水、花鸟均有很高造诣其画笔墨苍劲奔放、充满激情。另外他还长于书法喜用鸡毫笔风格雄厚奇拙。高剑父在中国画传统技法基础上融合日本和西洋画法着重写生善用色彩或水墨渲染具有南方特色开创了岭南画派。代表作品:《弱肉强食》、《秋风》、《东战场的烈焰》《红叶苍鹰图》《雨景图》《鸢尾蜻蜓》著有《印度艺术》、《中国现代的绘画》、《艺术新路向》,,高奇峰人物作品:()名嵡字奇峰以字行高剑父胞弟日本留学同盟会员与高剑父、陈树人合称“二高一陈”被称“岭南画派”(因广东地处五岭之南故名)广东番禺(今广州)人。创作风格:在题材上以翎毛走兽、花卉、山水为主其中高奇峰、高剑父两兄弟尤喜画鹰、狮和虎高奇峰的绘画技艺、主张以及人生经历均受其兄高剑父影响作品以翎毛、走兽、花卉最为擅长在艺术上写生最为突出善用色彩和水墨渲染画风工整而刚劲、真实而诗意昂然。高剑父奇拔苍拙高奇峰则是雄健与俊美兼而有之。高氏擅画花鸟走兽亦能山水、人物用笔能粗能细能工能写。其工者用笔细致入微写者则水墨淋漓笔力豪放。尤擅画雄狮猛禽。代表作品:出版有《三高遗作合集》等。,,陈树人人物介绍:(年年)原名政名韵又名哲别号“葭外渔子”以字行。别署猛进晚号安定老人。广东番禺化龙镇人与高剑父、高奇峰并称为“二高一陈”同为概述清朝美术的发展历程岭南画派的创始人。创作风格:其画风清新、恬淡、空灵独树一帜。代表作品:画集有《陈树人画集》、《陈树人近作》、《陈树人中国画选集》诗集有《寒绿呤草》、《自然美讴歌集》、《战尘集》、《专爱集》和《春光堂诗集》等。四(朝的民间清风俗画背景介绍清朝的民间风俗画内容庞杂体材丰富涉及生产、生活、宗教、历史、文学、戏曲等方面。如南京、绍兴、金华的太平天国壁画苏州桃花坞、天津杨柳青、山东杨家埠的年画均十分出名。这些民间风俗画的最大特色一是既工丽具体又生动活泼富有装饰情趣二是贴近生活通俗耐看含有劝恶从善、吉祥喜庆的内容如《莲生贵子》、《鱼跃龙门》、《年年有余》、《一团和气》等。它们与宫廷画、文人画、卷轴画等共同构成了多元的清朝绘画对繁荣文化、丰富生活有不可低估的作用。结语清朝是中国历史上的最后一个王朝是由满族统治者当政的帝国。清代的绘画领域中文人画创作仍具有压倒的趋势以山水花鸟题材为多人物画特别是直接反映社会生活的人物画明显衰退。中国美术史的重要组成部分清代绘画展现出了耀眼的光芒从清初“四王”集传统大成而更重笔墨的倾向到“四僧”代表了虽不废弃传统但更加独抒个性大胆创造的趋向清代绘画在一步步发展与创新及扬州八怪把写意花鸟画发展得更加豪纵古拙而充满个性也更雅俗共赏和更关注现实。清代末期出现的任颐吴昌硕等画家开创的“海派”更是对后世影响深远。所以清代的绘画对后人是有不可磨灭的影响。

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