马灯制作ps教程

实验十九：启明 (一) 实验目的： 综合PhotoShop各工具的操作，利用各个工具与滤镜的　配合来达到对整个作品的总的把握，目的是对大家以前所学工具更深一步的探索和学习，通过一个实例的学习来掌握PhotoShop更深技法。 实验条件： 综合PhotoShop各工具的用法，需要学生在掌握前面的造型的基础上进行，需要学生对不同的物体都有较细致的观察力，对平面世界的基础元素要有一定的认知。 实验任务： 主要工具：选取工具、钢笔工具、填充工具、毛笔工具、滤镜等组合。 实验内容： 19.1 灯光与玻璃 步骤一： 新建一个工作面板将其设置成A4的大小，这样容量虽然大了一点但是成像质量非常好（见图19_1）。并将其填充成接近黑色的灰绿色（见图19_2）。 图19_1 图19_2 现在我们来模拟马灯所发出的光，新建图层改名为“发光”，我们再用椭圆选取工具画出一个椭圆，将其填充成黄色，并执行菜单命令：滤镜/模糊/高斯模糊（见图19_3）。 图19_3 这个光线我们还没有完全模拟出来，在以后的制作过程中我们会慢慢的完善它，先来把马灯的主体玻璃罩的部分制作出来，新建图层改名为“玻璃罩”，激活路径面板，新建一个路径层，回到工具面板中点选形状工具，在属性条上将半径设置成100（见图19_4）。 图19_4 点击区域转换按钮，将其转换成选取区域，并填充成黑色，接下来的步骤比较关键大家要仔细了，再回到路径面板点击刚才的路径快捷键：Ctrl+T再同时按住键盘Shift和Alt键将这个路径缩小一点，将其转换成选取区域，执行菜单命令：选择/羽化设置参数为80，Del删除（见图19_5）。将它的图层透明度设置成50%左右，用减淡工具为玻璃罩加上高光和反光（见图19_6）。 图19_5 图19_6 提示： 我们在加高光和反光时，须意识到光线是从玻璃罩里面发出来的，但是我们的光源不会只是一个所以从图19_6可以看出还有一个光源是在物体的左边，所以要注意。 19.2 灯头的制作 步骤二： 现在我们来制作灯头部分，新建图层改名为“上部”，用方形选取工具在玻璃罩的上面画出一个长方形，并用渐变工具将其填充（见图19_7）,实际上我们就是在制作一个正面的圆柱体，具体的设置参考如图（见图19_8）。 图19_7 图19_8 是不是看起来更橡一个药品管子呢？其实很多物体之间都是有关联的，那么现在我们给它加上一个金属盖子，还记得子弹是如何制作的吗？没错，我们用同样的方法利用变换中的透视给它加上一个金属盖子，下面是制作流程：新建图层改名为“顶部”用方形选取工具画出一个长方形，并给其用渐变工具进行渐变填充，但是这里要注意的是它是个金属光泽的物体，所以大家需要注意对金属光泽的 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现。执行菜单命令：编辑/变换/透视将其上边变成一个梯形。我们还可以用手指涂抹工具给它做上手工打磨的效果处理（见图19_9）。 图19_9 步骤三： 我们可以看到玻璃罩与灯头之间有一段空的地方，新建图层改名为“玻璃罩顶部”我们将用同样的方法给马灯制作一个玻璃罩的折射反光，需要注意的是它和玻璃罩是一个整体只是光线不同罢了（见图19_10）。 图19_10 新建图层改名为“上部光环1”用同样的渐变填充方法给灯头加上金属边，注意反光部分光泽的表现。双击图层“上部光环1”打开图层样式勾选内阴影，使其有反光和立体感，并将图层透明度改称70%（见图19_11）。 图19_11 复制图层“上部光环1”改名为“上部光环2”，按住键盘Shift不放用移动工具将其向下移动一点(见图19_12)。 图19_12 19.3 底部的制作 步骤四： 新建图层改名为“底部1”用方形选取工具在玻璃罩的下面画出一个长方形，将其填充成类似灯头的渐变色，或是将图层“上部”复制再用键盘Ctrl+T自由变形将其改成如图（见图19_13）。 图19_13 将图层“上部”复制改名为“底部2”，执行菜单命令：编辑/变换/透视将上边改成梯形（见图19_14）。 图19_14 将图层“上部”复制改名为“底部上边”，用键盘Ctrl+T自由变形改小一点之后，我们要用加深、减淡工具对其进行一定的处理大家可以参考图19_15（见图19_15）。 图19_15 将图层“上部光环1”复制改名为“底部光环1”。键盘Ctrl+T将其自由变形，放在底部上。再次复制图层“上部光环1” 改名为“底部光环２”，将其自由变形放在底部上（见图19_16）。 图19_16 将图层“底部上边”复制并改名为“顶部上边”，用Ctrl+T做自由变形将其移动到马灯的最顶部（见图19_17）。 图19_17 新建图层改名为“拉环”，我们要为马灯制作个拉环，选用椭圆选取工具画出一个深灰色的正圆形（一定不能用纯黑色），在其中间挖空成一个圆环形。这时我们又要用到加深、减淡工具了，我们要给圆环加上光泽（见图19_18）。 图19_18 19.4 金色光芒 步骤五： 下面我们要在玻璃罩里加上一根蜡烛。新建图层改名为“蜡烛”，用方形选取工具在玻璃罩里面画出一个长方形，再用渐变工具将其填充成：上白下黄的一个渐变色，用加深、减淡工具将边缘调成白色（见图19_19）。 图19_19 新建图层改名为“火”，点选钢笔工具，画出蜡烛的火焰形状，填充成白色，执行菜单命令：滤镜/模糊/高斯模糊（见图19_20）。 图19_20 新建图层改名为“外环”，点选钢笔工具，画出铁框的形状将其填充成深红色，再用加深、减淡工具，将亮部画出来（见图19_21）。 图19_21 最后我们还需要在马灯上加上固定用绳子，这个就简单，新建图层改名为“X”我们只需要在玻璃罩上打上个X就OK了（见图19_22）。 图19_22 存盘结束。 实验二十：启明 (二) 实验目的： 综合PhotoShop各工具的操作，利用各个工具与滤镜的　配合来达到对整个作品的总的把握，目的是对大家以前所学工具更深一步的探索和学习，通过一个实例的学习来掌握PhotoShop更深技法。 实验条件： 综合PhotoShop各工具的用法，需要学生在掌握前面的造型的基础上进行，需要学生对不同的物体都有较细致的观察力，对平面世界的基础元素要有一定的认知。 实验任务： 主要工具：选取工具、钢笔工具、填充工具、毛笔工具、滤镜等组合。 实验内容： 20.1 灰色的石板 步骤一： 打开我们上次做的马灯，新建图层改名为“标题背景”，在整个画面的最上边用方形选取工具画出一个长方形，填充灰色（见图20_1）。 图20_1 双击图层“标题背景”打开图层样式，勾选“图案叠加”为其加上大理石的纹理（见图20_2）。 图20_2 在整个画面的最上边用方形选取工具画出一个长方形，执行菜单命令：图像/调整/曲线，把上边的光泽调出来（见图20_3）。 图20_3 用同样的方法将下面的两条也调出来大家可以参考图20_4（见图20_4）。 图20_4 现在看上去有点和其他的元素格格不入，那是因为我们还没有对其进行光线上的处理，我们用老方法加深、减淡工具将其慢慢的调整出来的，这是一个很磨时间的工作希望大家多点耐心，当然大家还可以用方形选取工具画出选取区域后填充黑色，再执行菜单命令：滤镜/模糊/高斯模糊来为其增加光感，只是这样做的话你必须在每一次填充前新建一个图层。方法有很多种这里我就不一一列举了，选择你最拿手、最熟悉的。下面是我做的效果大家可以做参考，（见图20_5）。 图20_5 为了使其更有艺术感，我做了一个小小的动作给它加了一个裂纹，方法如下：用橡皮擦工具先将裂痕上破损的地方擦除（见图20_6），再用减淡工具给它加上高光，这样它就显得有厚度了（见图20_7）。 图20_6 图20_7 20.2 久远的轮盘 步骤二： 为了使画面平衡更能符合我们视觉上的规律，我决定在画面的左边再加上一个轮盘，还记得我们是怎么制作齿轮的吗？对了就是用相同的方法。 新建图层改名为“轮子”，这个时候我们需要辅助线，键盘Ctrl+R键拉出横竖两条辅助线，以辅助线的中心点为起点，用椭圆选取工具同时按住键盘Shift+Alt键，画出一个正圆，并填充为灰色（见图20_8）。 图20_8 用同样的方法画一个小点的圆，并填充为深一点的颜色（见图20_9）。 图20_9 再画一个更小的圆，按键盘Delete键将圆的内部挖空（见图20_10）。 图20_10 双击图层“轮子”，打开图层样式，勾选“图案叠加”将其加上纹理，将纹理的不透明度改成10%，并将其移动到左上角（见图20_11）。 图20_11 我们接下来要做的工作又是需要耐心的，我们要把轮盘的光泽给制作出来，方法和我们之前做石板条是一样的（见图20_12）。 图20_12 大家可以看到我在轮盘上除了加了一些裂痕外还加了两个空，这些都只是为了装饰轮盘用的并没有其他的意思，大家可以像这样发挥自己的想象去给轮盘做装饰。 步骤三： 接下来给轮盘加几根支柱吧，新建图层改名为“轮柱1”，用画一个长方形填充为灰色（见图20_13）。 图20_13 双击图层“轮柱1”打开图层样式，勾选“图案叠加”（见图20_14），再用加深、减淡工具给柱子加上明暗使其更有立体感（见图20_15）。 图20_14 图20_15 将图层“轮柱1”再复制两个分别命名为“轮柱2”“轮柱3”，并将他们移动到轮盘上面（见图20_16）。 图20_16 最后我们给轮盘加上投影（见图20_17）。 图20_17 20.3 石板上的文字 步骤四： 现在我们要在石板上加上PHOTOSHOP的字样，先在石板上打上这几个字（自动生成图层），将图层改名为“文字”，填充灰色，调整大小后执行菜单命令：图层/栅格化/文字（见图20_18）。 图20_18 再将图层“文字”连续复制两个，将最上面的一层向右上方移动，并填充黑色；将最下面的文字图层向左下方移动，并填充白色，最后将这三层合并（见图20_19）。 图20_19 这时有同学会问：我们可以在图层样式中直接生成浮雕效果，为什么要这么复杂的去做呢？告诉大家这种方法是很古老的PhotoShop4.0做凹凸字的方法。这样做的好处是不会影响我们之前在别的物体上所做的图层样式属性。如果不信大家可以试试用图层样式后再去观察马灯的金属边看还有没有那种反光效果了。 20.4 昏暗的芦苇 步骤五： 做到这里我们可以发现整个构图下面有点不对，那是因为画面的上部太沉了，有点头重脚轻，所以我们要给画面加点类似芦苇之类的草类植物，方法很简单，新建图层改名为“草”，点选画笔工具，在属性条中选择像草一样的画笔图案（见图20_20），这个画笔图案是PhotoShop中自带的。 图20_20 这个画笔工具通常是从前景色到背景色之间进行渐变的。我们在画的时候要注意几个问题，一个是光线的走势，一个是色彩上的变化，还一个是图案大小。这个工作是简单但同样是很磨时间的，来看看最后的效果吧（见图20_21）。 图20_21 最后提醒大家这个教程虽然是教大家PhotoShop的使用，但是还是希望大家明白PhotoShop只是一门工具，它并非很深奥也并非是万能的，一切都在于使用它的人，同样一门软件由不同的人使用会得到不同的效果，由此我们可以看出怎么使用软件，这本身就是一种创意，关键在于你是否愿意去思考。希望我的经验和努力能够给你们有所帮助，也希望大家在艺术上的才华可以通过PhotoShop充分表现出来。