《长亭送别》现代课堂教学分课时教学设计(免费教案)_0

《长亭送别》现代课堂教学分课时教学设计(免费教案)_0 《长亭送别》现代课堂教学分课时教学设计 (免费教案) 杨专 课题《长亭送别》 课时2 课型教读课 教学目标1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。 2、鉴赏富于文采的曲词，?运用多种多样的修辞手法生动形象地表现人物的心理性 格特征;?善于化用或借用古代诗词的语句乃至意境。 3、欣赏崔莺莺的形象。 教学重点难点 1、欣赏情景交融的艺术境界 2、艺术形象崔莺莺的典型意义 教学方法赏读法讨论法 教学媒体 多媒体 程 序 及 教 学 内 容 设 计 第 一 课 时一、导入 “自古多情伤离别，更那堪冷落清秋节”，在我国古代就有许多优美凄清的关于离别的诗句和戏曲，如“长亭，咫尺人孤梦，愁听，阳关第四声”，“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。今天我们要学习的是一对恋人不得不分离的送别场面，这种场面是不是更凄惨迷茫呢,——《长亭送别》二、王实甫和《西厢记》1、王实甫是大都人。后人推测他的生卒年大约是1260,1336年，主要创作活动大约在元成宗元贞、大德年间，这正是元杂剧的鼎盛时期。王实甫早年曾经为官，宦途坎坷，他常在演出杂剧及歌舞的游艺场所出入，是个不为封建礼法所拘、与倡优有密切交往的文人。晚年弃官归隐，过着吟风弄月，纵游园林的生活。王实甫的杂剧如今仅存《西厢记》、《破窑记》和《丽春园》等十三种。其中最著名的《西厢记》共五本，是王实甫的代表作，在元代和明代就为人推重，被称为杂剧之冠。2、《西厢记》的故事黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。2、这首共有那些意象,共形成了怎样的意境,明确:意象:天、黄花、西风、雁、霜林意境:“自古逢秋悲寂寥”，作为送别爱人的莺莺面临这种暮秋天气，更是伤感惆怅，那满地堆积的黄花不正是我青春易逝的写照,真真是“满地黄花堆积，憔悴损”，冷瑟的秋风也紧似一阵的吹来，难怪“秋风秋雨愁煞人”，那正向南飞的大雁，飞得那样快一刻不能停留不正是那马上要离我而去的张生吗,委婉深沉、令人感伤的悲凉气氛3、那些字词用的好,明确:紧、染、醉紧:不管是客观的描写，也是莺莺心里冷的真实描写。染:将枫叶红的动态 过程淋漓尽致的描写了出来;也足见莺莺哭泣时间之长，眼泪之多，也是心里滴血的过程;霜叶的红，让莺莺涟涟泪珠师生活动备注 珠宛然可见。醉:霜叶的红更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态;也可说面对离愁想借酒消愁，可即使醉了但伤痛还是那样的刻骨，醒后的悲痛凄凉显得更醒目。4.[端正好]一曲所写的环境起何作用,提示:前四句一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出崔莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑的心情;后二句自问自答，采用夸张手法表现了崔莺莺因张生即将远离而无限感伤的心境。此曲将萧瑟的秋景与凄婉的心境合二为一，让主人公和读者都难分哪是情哪是景，这是最典型的情景结合，难怪被称为“秋思之祖”。5、拓展:古代诗歌中还有那些描写这种秋思的,.[滚绣球]1、此曲中中哪些词极力体现出主人公难分难舍的心情,明确:迟、疾、难系、挂、迍迍、快快、早、松、减等。2、此曲中哪个字可一看出此刻莺莺的心情, 明确:恨。三个“恨”字反复出现，越“恨”含义越深广，表现了炽热而又复杂的感情。3、莺莺恨的什么,明确:恨想见得迟，恨归取得迟;恨时间不等人;恨母亲以门第为重;恨母亲逼爱人上京赶考;恨上天要拆散鸳鸯恨一切都不如人愿等等。4、这段曲主要用了哪些修辞方法,明确:对比、夸张、借代5、[滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了 由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。 清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析:若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快块随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。 这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。、 [叨叨令]1、本曲采用了什么修辞手法,几个叠词,这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果,提示:排比手法;五个叠词;排比和叠词的运用造成了音节和声韵的回环流转，产生了“一唱三叹”的艺术效果。2、表现了莺莺怎样的思想感情,把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。五、朗读第一部分，体会主人公的思想感情。本段中莺莺的感情——痛六、.布置作业:1.尝试改写第一部分的三首曲子，写成现代诗歌。2.背诵这三首曲子。 师生活动 第 二 课 时一、交流上一节课布置的改写 诗歌，作出适当的评价。集体背诵三首曲子。二、分析第二部分:1.从夫人的说话来看，她是怎样一个人,提示:贪图富贵权势的势利的贵族。2.[脱布衫]中也有环境描写，这里有何作用,提示:渲染张生内心因离别而产生的惆怅凄凉之情。3.“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法,与哪一诗句所表情意手法相同,与前那句相照应,提示:夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了;与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。与“听地道一声“去也”，松了金钏;谣望见十里长亭，减了玉肌。”相照应。4.“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情,提示:珍惜爱情，轻视功名利禄。5.[满庭芳]中用了几个典故,其在文中的作用是什么,提示:运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心;运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。6.“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句,提示:范仲淹《苏幕遮》——黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。7.“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故出于何处,用此典故表明了怎样的意思,提示:语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。8、思考:长亭送别，突出了莺莺的什么思想,体现在哪里, 刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情——酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地;虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围;我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍;若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉;将来的酒共食， 白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃; 突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想——“但得一个并头莲，煞强如状元及第”;“蜗角虚名，蝇头微利”;“拆鸳鸯在两下里”。 本段中莺莺的感情——恨三、分析第三部分:1.夫妻赠诗表现了二人怎样的心情,提示:崔莺莺告诫张生切勿忘记她;张生则发誓永无别恋。这充分展示了二人深厚的情谊。2.怎样理解[耍孩儿]中的典故,提示:“红泪”借王嘉《拾遗记》的典故，司马青衫借白居易《琵琶行》的典故，表现主人公因离别而生的伤心之情。“伯劳飞去燕西归”则用牛郎织女的典故表现两人缠绵难舍的心情。3.[五煞]表明了主人公怎样的心情,提示:对张生的生活的关心，千叮万嘱，真情自现。4.[二煞]中所用是几个典故,这些典故的作用是什么,提示:三个典故，见课本。其作用是表明崔莺莺对张生的担心。本段中莺莺的感情——怕四.分析第四部分:1.[一煞]中再写环境，其作用是否与先前所写相同,提示:稍有不同，这里是表现崔莺莺目送张生远去时那种凄怆悲苦的眷恋之情。以所见之物，写内心深藏之情。2.[收尾]中写‘残照’其含义是什么,提示:以“残照”表现内心的怅惘失意之情。 3、[一煞]和[收尾]两曲，是如何体现情景交融的,以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中”恨不倩疏林挂住斜阳”互相照应;[收尾]以”四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境;此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相 当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。4、[一煞]写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。试从唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句。示例:青山:行人无限秋风思，隔水青山似故乡。两岸青山相送迎，谁知离别情?古道:劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。)千里断肠，关山古道，回首高城似天杏。夕阳:秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。烟霭:日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 本段中莺莺的感情——念5、试以《长亭送别》最后一句”遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起”李后主《虞美人》中的”问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，秦观《江城子》中”便作春江都是泪，流不尽许多愁”，李清照《武陵春》中”只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”作一比较分析。提示:都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又茭一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。6、拓展:写出古代将愁具体化的诗句。举例:“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”;”问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。五、布置作业 找出古代诗歌中写离愁的诗句。 第 三 课 时一、进行课堂讨论 问题讨论一:自《脱布衫》至《二煞》的十四支曲子，并未脱离长亭送别的具体情境，也仍旧体现了情景交融的特点。哪些曲词体现了这一特点, 明确:在叙事抒情中融情于景，借景抒情的，如《脱布衫》的“下西风黄叶纷飞， 染寒烟蓑草萋迷”，把整个离宴用萧条气氛笼罩起来，使秋境与离情统一。又如《四煞》的“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，黄河与西岳华山，也被用来作离愁别恨的陪衬。还有《四边静》的“两意俳徊，落日山横翠”，把席残人散，两人相别的人物活动包容在苍山落照的秋境之中，气象阔大，使人如在画里，历历在目。问题讨论二:莺莺是重爱情轻功名的，具有反抗封建礼教的叛逆性格，哪些曲词中体现了这一点, 明确:在莺莺心目中，金榜题名，并不是爱情的前提与基础。如在《朝天子》中，她称上朝应考是“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里”，在《二煞》中说“你休忧文齐福不齐”“你却休‘金榜无名誓不归’”，在《幺篇》中说“但得一个并头莲，煞强如状之及第”。这些言语，与老夫人汲汲于功名的态度形式鲜明对比，是莺莺叛逆性格的体现。 问题讨论三:虽然张生一再表白自己不会再在异乡拈花惹草，但莺莺却总担心他“停妻再取妻”，故而一再试探、叮咛，莺莺为什么会有这样的担心,明确:在男尊女卑的封建时代，妇女地位低下，始乱终弃的事是屡见不鲜的。实际上，作为《西厢记》故事雏形的《会真记》和《莺莺歌》，都将张生描写为始乱终弃的薄情文人。莺莺的离愁别恨，固然反映她对爱情的执著，同时也是她对不能掌握自身命运的悲哀和抗争，而不只是单纯的儿女情长。问题讨论四:本 文的主题是什么,抓要点:歌颂真诚的爱情，表现反封建、轻名利的思想。问题讨论五、《西厢记》第五本写张生高中状元，衣锦荣归，莺莺“金冠霞帔”、“五花官诰”，有情人终成眷属。明代以降流行的金圣叹批点本《第六才子 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 西厢记》砍去《西厢记》第五本大团圆结局，崔、张分手，亦即剧本的结局，遂令《西厢记》由喜剧变为悲剧。对金批《西厢》的结局，谈谈你的看法。资料:第一种看法:剧中主人公生活的时代，封建礼教坚如磐石，大团圆结局本来就缺少生活依据，而带有浓厚的理想主义色彩，崔、张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。状元及第，奉命完婚更是入了俗套，令人感到先前崔母的刁难竟是如此“合理”。金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场，揭露了封建礼教对美好爱情的摧残，具有震撼人心的力量。金批《西厢》的流行，是历史的选择。第二种看法:爱情的极点便是幻灭的终点，这不符合作者“让普天下有情的都成了眷属”这一美好愿望，也不符合观众希望“花好月圆”的审美心理。崔、张从一见钟情到两情相悦，经历了许多艰难曲折，起码，在王实甫看来，大团圆是这对痴男怨女的最好结局。第五本中的封建因素是时代局限造成，不宜苛求古人。金批《西厢》尾截王实甫《西厢记》是没有道理的。二、写作特点:对人物心理的细腻刻画人物心理离愁别恨:经历艰难，始能结合，昨夜允婚，今日别离。忧心忡忡:荒村雨露，野店风霜，无人扶持，最难调护。惴惴不安:异乡花草，再行栖迟，停妻再娶，忘情负义。埋怨不满:拆散鸳鸯，催逼上路，此情难诉，此恨谁知?细腻刻画直抒胸臆:如“但得一个并头莲，煞强如状元及第借景言情:如“晓来谁染霜林醉，总是 离人泪”。以景衬情:如“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”。妙用修辞:如运用典故、比喻、对偶、夸张等手法。对离别情境的生动描写曲词中描写秋景的组合意象[端正好]长亭路上——斜晖霜林图:碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞[脱布衫]筵席之中——黄叶衰草图:飒飒秋风、黄叶纷飞、袅袅烟气、野草零落[一煞][收尾]分手之时古道烟霭图:青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶戏曲语言 融古代诗词与民间口语为一体。作者善于化用名句中的优美成句，也擅长提炼现实生活中的白描俊语。曲词或秀丽典雅，含蓄悠长;或质朴自然，活泼爽利。既有诗词意趣，又不失元曲本色。例如，范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”是咏秋名句。王实甫易“叶”为“花”，移入一曲，与飞雁、霜林一起，组合成一幅新的暮秋图，完全切合剧中的情景和离人的心绪。“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”句，是对李清照《武陵春》词“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”意境的再创造，极其形象地传达出人物心灵所承受着的感情重压。两支曲子，出语当行，极富生活气息。前两句是诗词的格调，写莺莺眼中的秋景;后两句是生动的口语，写莺莺眼中的张生。正是这萧瑟的秋色，映衬着愁苦的张生。既抒写了莺莺的情绪，也描写了张生的神态。在《长亭送别》中，这两幅笔墨，交替并用，得心应手，炉火纯青，为多侧面、多色彩地再现人物的情感节律，提供了成功的艺术手段。板书设计:长亭送别 主要情节:送别途中?长亭饯别?临别叮嘱?惜别目送 感情变化:痛?恨?怕?念 崔莺莺:轻功名 重爱情 叛逆 倔强附录:“天下夺魁”的《西厢记》。历史上，“愿 普天下有情人都成眷属”这一美好的愿望，不知成为多少文学作品的主题，《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。《西厢记》故事，最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》，叙述书生张珙与同时寓居在普救寺的已故相国之女崔莺莺相爱，在婢女红娘的帮助下，两人在西厢约会，莺莺终于以身相许。后来张珙赴京应试，得了高官，却抛弃了莺莺，酿成爱情悲剧。这个故事到宋金时代流传更广，《西厢记》就由此加工创造而成。《西厢记》最突出的成就就是从根本上改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到圆满结果的一对青年。这一改动，使剧本反封建倾向更鲜明，突出了“愿普天下有情人都成眷属”的主题思想。在艺术上，剧本通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使人物性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性。《西厢记》的曲词华艳优美，富于诗的意境，每支曲子都是一首美妙的抒情诗。这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为“西厢记天下夺魁”。“秋思之祖”。清代梁廷楠《曲话》卷五云:“世传实甫作《西厢记》，至‘碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞’，构思甚苦，思谒扑地，遂死。”曲坛上这一逸闻，正好说明作者呕心沥血之苦，不是一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香,真是无雨无以丽其姿，无严霜无以煊其色～可以说是剧曲中一首“秋思之祖”。西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心 林黛玉把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看，不到一顿饭工夫，将十六出俱已看完，自觉词藻警人，余香满口。虽 看完了书。却只管出神，心内还默默记诵。宝玉笑道:”妹妹，你说好不好?”林黛玉笑道:”果然有趣。”宝玉笑道:”我就是个?多愁多病的身?，你就是那?倾国倾城貌?。”林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道:”你这该死的，胡说～好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅、舅母去。”说到”欺负??两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道:”好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了一品夫人病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子的碑去。”说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道:”一般也唬的这个调儿，还只管胡说。?呸，原来是苗而不秀，是个银样腊枪头。”„宝玉听了，笑道:”你这个呢?我也告诉去。”林黛玉笑道:”你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行么?” ……这里林黛玉见宝玉去了，又听见众姊妹也不在房，自己闷闷的。正欲回房，刚走到梨香院墙角上，只听见墙内笛韵悠扬，歌声婉转。林黛玉便知是那十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大喜看戏文，便不留心，只管往前走。偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是:”原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是:”良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”听了这两句，不觉点头自叹，心下自思道:”原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。”想毕，又后悔不该胡想， 耽误了听曲子。又侧耳时，只听唱道:”则为你如花美眷，似水流年……”林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道”你在幽闺自怜”等句，益发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼”如花美眷，似水流年”八个字的滋味。忽又想起前日见古人诗中有”水流花谢两无情”之句，再又有词中有”流水落花春去也，天上人间”之句，又兼方才所见《西厢记》中”花落水流红，闲愁万种，之句，都一时想起来，凑聚在一处。仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。为何要读《西厢记》,《西厢记》说的是”天下有情的都成了眷属”这样一个又俗又滥的故事:张生与崔莺莺一见钟情，而崔母出于家族利益和封建礼法的考虑百般阻挠，最后，在红娘的帮助下，经过一系列斗争，崔张终成眷属。作品表达了男女青年要求恋爱自由、婚姻自主的愿望，显示出一种所谓反封建的主题。 今天，崔张们自由结合的障碍早就不复存在，造成他们当初离合悲欢的社会条件已经发生了很大的变化，生活在现代社会里的青年人为什么还要读《西厢记》呢,《西厢记》又凭什么去打动生活在今天这样一个物质极大丰富、两性结合空前自由的时代里的年轻人呢, 当然，《西厢记》的故事曲折生动，文辞优美华艳，写景写情写人写事无不妙笔生花，令人心旷神怡。我们读《西厢记》，的确应该细细潜玩元曲文采派最杰出的代表王实甫的如”花间美人”般的绚丽词章，但更应该充分调动自己的阅读经验和生活体验来揣摩体味曲词中人物的思想感情，这种揣摩体味又会反过来丰富自己的阅读经验和强化自己的生活体验。这样，阅读就同生活联系起来了，就同人生和生命联结起来了，阅读活动就 在精神上、心灵上影响人、改变人。林黛玉读西厢时的所谓”词句警人，满口余香”不是仅就《西厢记》的作者融化百家、文采斑斓的语言艺术来说的，我的理解，”警人”者，乃是指它的思想意蕴，”余香”者则是情到浓时，氤氲飘香，熏陶渐染，怡情养性。 文学作品是写人的，写人之情、人之性，写人情之美、人性之真。《西厢记》写出了张生的钟情之美、莺莺的深情之美、红娘的热情之美，情之美基于性之真。人活着不只是一种物质的存在，更是一种精神的存在，精神的美在于率性纵情，而任何破坏这种美的势力必然是丑恶的。《西厢记》写出了这种美与丑的较量，写出了人性的被束缚和被压抑，更写出了人性终于冲破束缚如惊雷如春笋自由伸张的勃勃生机。爱情是什么,爱情是两性相悦，是世间最美好的感情，是最值得追求和珍视的感情，在她面前，什么功名利禄，什么仕途经济，什么门第财产，什么父母之命，什么伦理道德，均不足挂齿不值一文，因为它们是作为一种外在力量强加于人的自然本性之上的东西。封建社会最大的罪恶就是摧残人性。为什么要不遗余力地最大限度地摧毁人的自然本性,因为人性的本质是自由，自由的人性对封建秩序构成严重的威胁，动摇着封建大厦的根基。 我们来看看《西厢记》中”长亭送别”一场。 ”却告了相思回避，破题儿又早别离”的崔莺莺内心十分痛苦，历经苦辛刚刚获得的爱情又将面临着严峻的考验，”听得道一声?去也?，松了金钏;遥望见十里长亭，减了玉肌:此恨谁知,”这是一种什么”恨”呢,”年少呵轻远别，情薄呵易弃掷。全不想腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携。你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得 一个并头莲，煞强如状元及第。”在莺莺看来，有情人儿朝夕相处，耳鬓厮摩，举案齐眉，卿卿我我，缠绵悱恻，执子之手，与子偕老……总之，”但得一个并头莲”，比什么都重要，所以她反复叮嘱张生，”此一行得官不得官，疾便回来”，休要说什么”金榜无名誓不归”～这是对爱情和幸福的热烈渴望和执著追求，这种追求突破了封建陈腐观念和传统道德的束缚，是对”存天理，灭人欲”的理学信条的颠覆，表现出一种叛逆精神。 崔莺莺还有一层忧虑:张生一旦高中，会不会另攀高枝,”你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。”所以郑重嘱咐张生:”此一节君须记，若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。”莺莺的担心不是没有道理。在那个时代，富易交，贵易妻不但是常事，甚至”始乱终弃”的流氓行为还被认为是”善补过”。在一夫多妻 制度 关于办公室下班关闭电源制度矿山事故隐患举报和奖励制度制度下载人事管理制度doc盘点制度下载 下，妇女的命运十分悲惨，他们随时有被弃掷的危险，考虑到这样一个背景，莺莺对张生的告诫实在是一种很了不起的声音。在莺莺看来，自己对张生的深情不应该被辜负和背弃，而要得到对等的回报，这实际上是一种捍卫人格尊严和要求平等的思想，这也是对传统的不满和抗争，代表了当时广大妇女的心声。 《西厢记》的结尾未免落入俗套，但王实甫笔下的张生和崔莺莺冲破封建礼法的束缚，不顾父母之命媒妁之言，鄙弃名教纲常和利禄功名，听从自己内心的召唤，纵任性情的自由奔放，勇敢地爱起来了。他们从佛殿相遇、一见钟情，到月下吟诗、互通款曲，发展到传书递简、跳墙赴约，直至西厢幽会、两情缱绻，最后长亭送别、海誓山盟，这一系列情真意切、大胆热烈的行为，不知使多少卫道士咬牙切齿、胆战心惊，也不知使多少在封 建婚姻制度压迫下的青年男女为之击节，为之陶醉，为之神魂飞越。即使在今天，《西厢记》仍然让人心领神会、激动不已，让人认识到人性的美好和自由的可贵，认识到束缚心灵、摧残人性的势力是多么的可鄙和可憎，认识到人活在这个世界上纵有千辛万苦千难万阻还是值得活的，认识到幸福可以、应该和必须去争取--丢弃各种陈腐的观念，摆脱各种心灵的枷锁，为人性的解放和生命的尊严而斗争～ 是的，时代发展了，社会进步了，但我们看到束缚人性的东西依然存在，人们在实现灵魂自由的路上更是举步维艰。今天，奴役我们的不只是崔母们，不只是更为严密的各种制度，还有科技神话和不断丰富的物质。我们似乎享有比古人更多的自由，其实这只不过是假象和错觉，我们在疯狂地追求身体享受的同时已经抛弃了自己的灵魂。谁能告诉我，现代人的精神家园已经荒芜到怎样了, 为什么要读《西厢记》,为什么要读《牡丹亭》,为什么要读《红楼梦》,我不知道。其实，不读也罢。重要关目?佛殿相逢:唐贞元年间，“上朝取应”的洛阳才子张君瑞于河中府普救寺佛殿偶逢相国崔珏千金崔莺莺。莺莺“眼角儿留情”，“回顾觑”，张生“怎当他临去秋波那一转”，遂借“塔院侧边西厢一间房”住下“温习经史”。 ?墙角联吟:莺莺月下至西厢侧花园焚香，张生于墙角吟诗:“月色溶溶夜，花阴寂寂春;如何临皓魂，不见月中人y”莺莺心动，依韵和之:“兰闽久寂寞，无事度芳春;料得行吟者，应怜长叹人。”莺莺的才情进一步打动了张生。 ?月夜听琴:孙飞虎兵围普救寺欲得崔莺莺，张生修书，召白马将军杜确解围。老夫人许亲复赖婚，张生深夜 弹琴作歌，词衷意切，令莺莺“芳心自懂”情难禁。 ?红娘传书:张生托红娘传书，“相思恨转添，漫把瑶琴弄。乐事又逢春，芳心尔亦动。此情不可违，虚誉何须奉?莫负月华明，且怜花影重。”表达了亟盼与莺莺月下相会之意。莺莺复书:“待月西厢下，迎风户半开;隔墙花影动，疑是玉人来。”张生如约跳墙莽撞而入，却遭莺莺羞辱，怏怏而去。 ?崔张成婚:张生染病，莺莺放心不下，托红娘问汤药，传情诗:“休将闲事苦萦怀，取决摧残天赋才。不意当时完妾命，岂防今日作君灾?仰图厚德难从札，谨奉新诗可当媒。寄语高唐休咏赋，令宵端的云雨来。”是夜，莺莺冲被封建礼教束缚，迈出决定性一步:与张生私下成婚。 3(《西厢》体例元杂剧的通例是一本四折，而《西厢记)却是五本，作为一个整体“通谱一事”。突破一本四折通例的，虽非仅为《西厢记》，但五本的规模，毕竟是一特例。究其原因，一是所敷演的故事本身，悲欢离合，曲折复杂，一本四折的通例，难以容纳;二是《西厢记)作为一部古典诗剧，有浓厚的抒情性，它不仅交待一个故事，而且表现人物的感情波澜、内心世界，这就必然要有大量的唱段，相应的篇幅;三是《王西厢》以《董西厢》为基础，而《董西厢)是一部五万言的巨制，这也要求有相应的规模;四是在《王西厢》产生的时代，南戏已有发展，它的动辄几十出的体例，也必然影响着王实甫的杂剧创作。 4(《西厢》评本明代文人评论《西厢记)成风，出现诸多评本。现存明人批评《西厢记》有十多种。主要有王世贞、李贽合评本、陈继儒批评本<鼎镌陈眉公先生批评西厢记)、汤 显祖批评本的各种理解。邓绍基主编《元代文学史》第127页)5(金批《西厢》在明清刊本中，流传较广、影响较大的是金圣叹批评本，即《贯华堂第六才子书西厢记》。金圣叹除了随文评点，还在书前撰有两篇序文，一曰《恸哭古人》，二曰《留赠后人)，又有《读法》八十一则，颇多妙论，还对《西厢记》原文作了多处改动。对于金圣叹的评点和改动，历来众说纷纭。例如清人梁廷楠认为:“金圣叹强作解事，取《西厢记》而割裂之，《西厢》至此为一大厄;又以意为更改，尤属卤莽。”但亦有称颂者，如谓:“自有《西厢》以迄于今四百余载，推《西厢》为填词第一者，不知几千万人，而能历指其所以为第一之故者，独出一金圣叹。” 6(前人评点世传实甫作《西厢》至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思渴，扑地遂死。 其“风中”、“烟草”四句，非复写[端正好]中语，乃是特写双文眼中曾未见坐于如是之地也。[端正好]是写别景，此是写坐景也。 “青山隔送行”，言生已转过山坡也;“疏林不做荚”，言生出疏林之外也;“淡烟暮霭相遮蔽”，在烟霞中也;“夕阳古道无人语”，悲己独立也;“禾黍秋风听马嘶”，不见所欢，但闻马嘶也;“为什么懒上车儿内”，言己宜归不宜归也;“四围山色中，一鞭残照里”，生已过前山，适因残照而见其扬鞭也。 天地间最动人归思者，莫如山色，而最慰人悬望者，莫如残照。何别?天涯游子，触景增怀。对青山之无恙，久客而悲他乡，睹落日之无多，长策而归故里。人情往往然也，未有伤心特甚如今日也。 7(今人鉴赏 “长亭送别”并没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描;摹。作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处，细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵——交织着对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对逼求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。同时，也深刻而令人信服地揭示了这一复杂心理内涵的纯净的灵魂荚。莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她荚I好的爱情理想紧紧联系在一起的。她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。在她看来，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，她所追求的是纯真专一、天长地久的爱情幸福，而不是封建的“家世利益”。总之，作者不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大情感潮汐的人物心灵。蒋星煜主编《元曲鉴赏辞典》 “长亭送别”的曲文在《西厢记》中颇具代表性，既有丽藻，又有白描，既有对前代诗词的借鉴、化用，又有对民间口语的吸收、提炼，在总的风格上，不仅构成了协调的色彩，而且形成了通晓流畅与秀丽华美相统一的特色。论者有《西厢记》是诗剧之说。“长亭送别”是全剧诗意最浓的部分，它在情节上没有多少进展，也没有戏剧矛盾的激烈转化，只是以抒情诗的语言，叙写女主人公的离愁别恨，使全折弥漫着一种淡淡的而又是悠长的衷愁。明代胡应麟把王实甫比作“词曲中思王太白”，这比喻曾引出后人异议，但如 果把它理解成是对王实甫的诗胆才气的赞誉，那么，胡氏确是有识见有眼力的。 ——扩展阅读——[天净沙]莫不是步摇得宝髫玲珑?莫不是裙拖得:卜，环佩叮咚?莫不是铁马儿檐前骤风?莫不是金钩双控，吉丁当敲响帘栊?[调笑令]莫不是梵王宫夜撞钟?莫不是疏竹潇潇曲槛中?莫不是牙尺剪刀声相送?莫不是漏声长滴响壶铜?潜声再听在墙角东，原来是近西厢理结丝桐。[秃厮儿]其声壮，似铁骑刀枪冗冗;其声幽，似落花流水溶溶;其声高，似风清月朗鹤唳空;其声低，似听儿女语，小窗中，喁喁。[圣药王]他那里思不穷，我这里意已通，娇鸾雏凤失雌雄。他曲未终，我意转浓，争奈伯劳飞燕各西东，尽在不言中。我近书窗听咱。姐姐，你这里听，我瞧夫人一瞧便来。窗外有人，已定是小姐。我将弦改过，弹一曲，就歌一篇，名曰《凤求凰》。昔日司马相如得此曲成事，我虽不及相如，愿小姐有文君之意。“有荚人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。凤飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。张琴代语兮，聊写微肠。何时见许兮，慰我彷惶?愿言配德兮，携手相将。不得于飞兮，使我沦亡。”是弹得好也呵!其词衷，其意切，凄凄然如鹤唳天;故使妾闻之，不觉泪下。[麻郎儿]这的是令他人耳听，诉自己情衷。知音者芳心自懂，感怀者断肠悲痛。注:红娘定计，让张生用琴声对莺莺作试探。莺莺月下焚香，张生弹琴撼动芳心，作歌直抒衷情，莺莺为之感动，埋怨违约悔婚的“狠毒娘”，钟情一往情深的“志诚种”，决心以身相许。[阅读提示]1([天净沙]、[调笑令]、[秃厮儿]三曲如何对琴声作艺术描绘?[秃厮儿]一曲在语言运用上有何特点?2(节选部分如何表现 琴声、歌声对莺莺心理的作用?[参考解说]1(描绘:?用比喻手法写琴声，与白居易《琶琶行》写乐声有异曲同工之妙。?逐步展示莺莺对琴声中意境的理解。初时，莺莺不辨何处声响，怀疑是“宝髻玲珑”、“环佩叮冬”，又怀疑是风摇“铁马”、“金钩”敲窗。继而，莺莺为这种美妙声音触动，觉得如同寺庙撞钟、竹林鸣风、尺剪相碰、“滴响壶铜”。并听清琴声“近西厢”“在墙角东”。此时，莺莺已猜度到弹琴之人是张生。雄壮深幽高急低缓的琴声卒令崔、张情感融通。特点:[秃厮儿]一曲运用通感手法。以整场的排句将诉诸视觉的琴声转换成铁骑刀枪、落花流水、风清月朗、小窗儿女等视觉形象。2(作用:一个是“断肠悲痛”“思不穷”;一个是“芳心自懂”“意已通”。悠扬美妙的琴声和词哀意切的歌声，成为沟通二人情感的媒介。《崔莺莺夜听琴杂剧》[混江龙]落红成阵，风飘万点正愁人。池塘梦晓，阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪，燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉，清减了三楚精神。[满庭芳]来回顾影，文魔秀士，风欠酸丁。下功夫将额颅十分挣，迟和疾擦倒苍蝇，光油油耀花人眼睛，酸溜溜螫得人牙疼。注:[混江龙]一曲，莺莺唱。莺莺“自见了张生，神魂荡漾，情思不快，茶饭少进”。时当暮春时节，心中十分烦恼。[满庭芳]一曲，红娘唱。张生解普救寺之围后，老夫人令红娘招张生赴宴。张生以为老夫人将践约许亲，乃“打扮着等他，皂角也使过两个也，水也换了两桶也，乌纱帽擦得光挣挣的”。张生的迫不及待受到红娘的善意调侃。[阅读提示]1(试说明两段唱词刻画出人物怎样的性格。2(试比较两支曲子不同的语言风格。[参考解 说]1([混江龙]一曲，莺莺大胆表露出对爱情生活的向往。前六句写伤春，“落红”、“池塘”、飞蝶、燕子这些物象，引起莺莺年华易逝的感触。后四句写伤情，“系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近”，写崔、张情思绵绵却又如隔天涯，引起了莺莺的埋怨、怅恨。[满庭芳]一曲，活画出张生的“酸丁”模样。红娘送张生“文魔秀士”、”风欠酸丁”两个雅号，十分有趣。张生的“打扮”，“额颅”揩净，“擦倒苍蝇”，“光油油耀花人眼睛，酸溜溜螫得人牙疼”，活生生写出了这位“酸丁”的酸态。同时也写出了红娘的俏皮性格。红娘是要玉成其事的，红娘对张生的奚落折射出张生迫不及待的心情，使这个“傻角”显得可笑又可爱。2([混江龙]一曲，典雅含蓄。“落红”句，寄寓着莺莺对妙龄易逝的感慨。翅沾飞絮的彩蝶、口衔香泥的燕子引发了莺莺的惜春情绪。“春心”则是莺莺渴望爱情的隐语。由于现实环境的制约，莺莺不可能与意中人自由交往，以致金粉香消精神消减。全曲借景言愁景真情切语句雅丽。[满庭芳]一曲，幽默风趣。红娘眼中的张生，酸傻与忠厚相连，呆气与痴情并存。红娘一方面热情地作“撮合山”，一方面又要对张生的痴呆予以嘲弄。红娘绘声绘色的唱曲，融宋元口语成分于曲词之中，具有“本色当行”特色。两段唱词的安排，与莺莺、红娘的身分、教养、个性完全吻合。 作者邮箱: yangzhuan0805@sina.com