舞蹈身体语言教育

舞蹈身体语言教育 舞蹈身体语言教育 舞蹈身体语言教育 "舞蹈身体语言"这一概念的提出是最近一百年 来舞蹈理论和实践观念变化的产物."身体语言"很 早就已经作为一门独立的学科而存在,但这门学科引 入舞蹈理论界却是在现代舞蹈观念产生之后. 舞蹈艺术在产生之初就是作为人类情感的一种发 泄方式,是人类内心情感的外化.但随着舞蹈作为 一 种艺术形式固定下来,舞蹈的形式逐渐地占据了主 要地位,舞蹈动作本身所具有的美感和艺术性几乎成 为舞蹈的全部意义所在.以古典芭蕾为例,足尖舞 技巧以及演员们在舞台上的跳跃与旋转已经固定下来 成为一种"有意味的形式",而很少有人去追问这 些动作形式背后蕴含着什么样的意义,表达了什么样 的情感.观众们一次又一次地去剧院欣赏《天鹅 湖》,绝不是为了了解这部舞剧的故事情节,他们 中的大半是为了欣赏演员们高超的舞蹈技巧和优美的 动作造型而来的. 现代舞先驱们意识到了古典芭蕾的这种形式化的 趋向,他们开始反对足尖技巧对舞蹈表珊隋感能力的 限制,主张把人类的情感表现放在舞蹈的首位,而 纯粹的形式美则应该退居其次.在这种观念的驱使 下,"现代舞之母"邓肯开始光着脚,身穿宽大的 "图尼克",在舞蹈中自由地宣泄自己的情感.现 代舞让舞蹈回到原初的意义价值上,让舞蹈的动作又 重新为人类的情感表达服务. 正是在这种向情感回归的舞蹈观念支配下,"身 体语言"的概念逐步进入到舞蹈艺术领域,成为当 前舞蹈理论界研究的热门话题. "语言"是一种符号载体,人类的语言把一定 的声音符号和一定的意义内容联系起来,建构起了一 文/李燕 个语声的符号体系.人类的身体语言也是人类交流 的一种重要方式,据统计,人类通过身体语言交 流的信息要占信息交流总量的一半以上.与有声语 言不同的是,身体语言是以人类的肢体为媒介的. 这样,从身体语言的角度来讲,人类的动作往往 是其内心的真实写照,是人类情感的象征符号. 舞蹈作为一门动作艺术,也属于身体语言的一 种形式.舞蹈身体语言与其他的一些非语言交流方 式有着许多相似的地方,因此我们也可以借用一些 身体语言方面的研究成果来界定舞蹈身体语言的特 点:它是"不说话的交流";"是对面部表情, 时间,姿势,气味,眼神等等的研究". 比之日常身体语言,舞蹈身体语言的信息还有 两个显着特点,一个是审美感,一个是文化感. 尽管日常身体语言中也有文化差异,但舞蹈中的文 化感是属于风格性的,进入到美学的范畴.舞蹈 身体语言的审美感集中表现在高难度的动作技巧 上.人们欣赏舞蹈,既欣赏舞蹈表演的美,也欣 赏高难度的舞蹈技巧的美,并从中得到精神上的升 华.下面我们分别从三个方面入手来谈一下舞蹈身 体语言教育的具体内容. 一 , 艺术表现力——舞蹈身体语言教育的钥匙 每一件艺术品都必须表现某种东西.苏珊?朗 格在《情感与形式》一书中说:"凡是基本没有 愿望和冲动而要表现任何东西的作品都不能算作艺 术品."对于以人体的动作姿态为主要表现手段的 舞蹈艺术来说,表现人类的生活,思想和情感, 是这一艺术形式的中心内容.舞蹈艺术是一种最直 接,最炽热,最激昂地表现人们强烈感情的艺 术.经过锻炼的舞蹈演员的身体,要能将人脑中 的认识,情感,通过舞蹈动作不言而明,意领神 会地生动表现出来.因此,如何在舞蹈教育中提 高学生的艺术表现力就成为舞蹈身体语言教育的重 中之重. 笔者在多年的舞蹈教育教学实践中,深刻地体 会到舞蹈人才的训练培养和形体等基本功训练固然十 分重要,但同时要特别注重对其感情与精神形象表 现能力的培养.而这种艺术表现力的高低,又主要 取决于学生艺术想象力的高低. 任何一门艺术都离不开想象,"最杰出的艺术 本领是想象力"(黑格尔语).舞蹈作为一门意象 艺术,想象是其主要特征之一.在整个舞蹈创作过 程中,想象成为捕捉情感和创造意象的桥梁和纽 带,统领着演员的整个内心情感并支配着其形体动 作,使之全身心地投入舞蹈表演当中;而观众的审 美,也是从演员的舞蹈动作形象中,依靠想象去欣 赏,理解整个作品的.因而,想象是舞蹈艺术生 命的根蒂.由此,我们在舞蹈的教育教学实践中, 应该特别注意学生想象力的培养. 二,美的熏陶一一舞蹈审美感的培养 美是一切艺术的本质特征,是舞蹈艺术的精 华.舞蹈是表现人体美的一门艺术.它讲究形体 美,动作美,线条美,姿态美,它是无声的美, 并通过这种无声的美给人们以美的享受,有节律, 有姿态的造型,有礼有节的动作,能培养人健美的 形体,端庄的仪态举止.进而影响人的心灵世界. 人格美,精神美应是内在精神和外在形体统一的 美.具体来说,对学生审美感的培养应包括培养学 生感受美,鉴赏美的能力. 教师应从以下三个方面入手: 1.舞蹈教师自身应给学生以美的感受.舞蹈教 师是学生在舞蹈课堂上最直接的感受对象,他 (她)应尽最大的努力,使自己转化为对学生有审 美意义的美的感受对象,舞蹈教师要力争从外在形 象到内在品质达到完美的统一. 2.在教学中对学生进行美感训练.舞蹈教学中 美感训练是舞蹈基本功训练的基础之一,它既是训 练一种表演能力,也是训练一种美的表现力,更能 使学生在学习训练中感受到舞蹈美.舞蹈训练是严 格而规范的.舞蹈的各种位置,角度,动作的高 度,转,翻,跳以及舒展的舞姿都是很规范的. 没有各种动作的基本规范要求,绝不会出现舞蹈组 文化视点; 合的美.所以规范动作是舞蹈美的基础,应让学生 充分认识这一点,并逐步培养学生认识美,理解 美,感受美,展现美的能力,从而充分体现舞蹈 教学的美育功能. 3.多方面为学生提供有审美意义的舞蹈对象. 课堂上组织学生观看舞蹈教学录像带,观看同学的 舞蹈表演,观看课堂上学生的舞蹈示范动作都会使 学生感受到舞蹈的流动韵律之美,从而达到内心的 愉悦. 另外,要在舞蹈教学中培养学生对美的鉴赏能 力.审美鉴赏能力是对审美对象的鉴别与评价能 力.它包括对审美对象的美的识别,对审美对象的 审美性质的深刻理解,对审美对象性质形态的领悟 与鉴别的程度,并能给予审美评价.舞蹈教学中对 美的鉴赏能力是通过学生对舞蹈的鉴赏而进行的 三,文化的积淀——舞蹈文化感的培养 舞蹈艺术是一定历史文化的产物,要想让学生 充分利用舞蹈身体语言来进行创作和表演,对学生 进行舞蹈文化的教育是必不町少的.舞蹈教育受一 定社会历史,文化条件的制约.显而易见,以发 挥舞蹈艺术表现力为目的的形体训练除了生理机能范 围内的基本动作训练和技能技巧训练之外,还应包 括文化意识,文化情感等精神范围的陶冶. 舞蹈是身心相关的艺术.我们除了要在形式E 训练学生的基本动作,技能技巧,还要在其中贯穿 舞蹈的文化知识,让学生掌握舞蹈文化,使舞蹈文 化得以继承和发展.在形体课中强调文化意识的渗 透,实际上就是强调在技能训练中融入舞蹈的历史 文化背景,帮助学生掌握民族文化特征,体会民族 文化情感与丰富多样的个性表现手段.学生通过形 体训练可以使人的自然形体成为富有表现力的艺术形 体,再通过有思想内容,有文化精神的艺术表演, 展现一个民族文化的深刻内涵和审美特征. 以孔雀舞为例,孔雀舞是傣族的传统舞蹈,而 傣族人是把孔雀作为神来看待的.在舞蹈当中舞者 用右手所塑造出的孔雀形象实质上是一种神的象 征,舞者是把这个形象作为神而高高奉于头顶的. 基于这种舞蹈文化背景,舞者塑造孔雀形象的手是 不能低于胯下的,否则就是对神的不敬.如果缺 乏这方面的舞蹈文化知识,学生很可能把手置于身 体下部,这样就会造成舞蹈身体语言传达信息的极 大偏颇. 题图:《找情郎》吉林省歌舞团王小燕表演摄/叶进