中国古代文学史(一)自考复习资料

【0538】中国古代文学史（一）自考复习资料 第一编先秦文学 第一章上古传说文学 第一节  初民歌谣   识记内容：（1）古代典籍关于古歌谣的论述。   　《吕氏春秋。古乐》：昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。 《弹歌》：断竹，续竹，飞土，逐宍（肉）。 伊耆氏《蜡辞》：土返其宅，水归其壑，昆虫毋作，草木归其泽！ 《周易。贲卦》：贲如，皤如，白马翰如，匪寇，婚媾。   理解：   1，上古歌谣的产生与初民切身的生活密切相关。   原始歌舞的产生与初民切身的生活密切相关。最初的歌舞往往就是他们日常生活情状的重演或是庆祝、祭典活动本身。初民每天都在创造新的歌舞，同时传唱已有的歌谣。   2，原始歌舞诗、乐、舞合一的综合性。   歌唱和舞蹈是初民天然的表现和抒情方式。初民每天都在创造新的歌舞，同时传唱已有的歌谣。 第二节  上古神话传说   识记：神话的性质。   1.神话都是想象或幻想的；   2.神话是远古人类对所观察或经历的自然界或社会现象的解释和说明 .   3.神话反映着远古人类解释自然（社会）并征服自然（社会）的愿望。   4.神话只能产生在史前的远古时代，它是人类还自然现象和社会现象做出符合实际的解释之时代的产物。   理解：神话与传说的联系与区别。   一．一般说来，神话的产生要比传说早；   二．神话是传说的故事原型，传说是神话的社会历史化；   三．神话具有明显的非理性的神异色彩，传说则内含着人间的行为准则。   四．实际上，每一个神话系统中往往都是神话和传说交织并存的。 综合运用：1，我国神话的主要类别及其代表作品。 主要类别 一、创世神话：《三五历纪》：浓厚的原始思维色彩         《五运历年纪》； 二、自然灾害神话：《淮南子·览冥训》《列子·汤问》记载了女娲炼石补天的故事。 《山海经·海内经》、《管子·形势解》《淮南子·本经训》中都对后羿射日进行描写。 三、战争神话：《山海经·大荒北经》、《大平御览》都描述了关于黄帝的故事。 2、我国神话的精神内涵特征。 一、不论是以战胜自然力为主的恩华，还是以战胜人间罪恶为主的神话，都紧紧围绕人的生存这个主 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 ； 二、神话中的英雄人物都充满了激扬的斗志、神异的能力和英雄气概； 三、不论是哪一类神话，都熔铸着浓烈的情感，塑造了鲜明的形象，表现出丰富的想象力。   3，神话对后世文学发展的影响。   一。神话的艺术规则为后世文学的发展提示了方向。一方面，神话所开创的为人生的主题，事实上成了我国文学发展的主流和传统。另一方面，神话富于情感、富于形象、富于想象的特征，也影响着后世文学审美理想的发展走向。   二。成为后世文学创作取之不尽，用之不竭的题材源泉。 第二章《诗经》 有关《诗经》的来源、分类和流传   1.识记：《诗经》是中国第一部诗歌总集，收录西周初到春秋中叶诗歌305篇。包括国风160篇、小雅74篇、大雅31篇、颂40篇。笙诗6篇不在305之数。   2.《诗经》的收集和编定 1 诗说。②献诗说。③删诗说。 3，今人对《诗经》编订的一般看法   理解：①风、雅、颂的分类依据及各自含义。   以音乐的不同作分类依据。风，指各地不同的音乐。雅，正声，王朝京畿地区的音乐，颂是宗庙祭祀用的舞曲。   第一节 《诗经》的社会人生内涵 理解：班固、何休对诗经的评述。 班固曾评论《诗经》道：“男女有不得其所者，印相与歌咏，各言其伤”。（《汉书·食货志》），何修也说：“饥者歌其食，劳者歌其事。”（《春秋公羊传解诂》）指出了《诗经》作品与实际的社会人生的亲密联系。   一、婚恋诗 识记：此类诗歌的代表作品。 理解：弃妇诗 应用：《诗经》婚恋诗的基本内容   1.歌咏美丽的爱情。如《郑风。溱洧》写男女自由表达爱情；   ①表白男女的悦慕，直率、大胆而浪漫。如《召南。摽有梅》，这是一位待嫁女子的咏唱，把女子焦急待嫁的心情毫无掩饰的展露出来。   ②表现为温文典雅。如《邶风。静女》，以馈赠信物抒写纯真的爱情，娴雅美好。   2.抒写婚姻生活。如《周南。桃夭》写女子的出嫁，《郑风。女曰鸡鸣》写夫妇间缠绵的情爱，《郑风。风雨》写夫妇久别重逢。   3.反映某些相关社会问题。   ①反映爱情同礼教、社会舆论的矛盾。如《郑风。将仲子》女畏人言。 ②于弃妇的问题。如《卫风。氓》控诉丈夫始乱终弃的行径。 二、抒发多种人生感概的诗： 识记:此类诗歌的代表作品。 应用：简要说明此类诗歌的内容 ①《桧风。隰有苌楚》比衬隐托出人有知有识所以多有生存的苦闷。   ②《魏风。园有桃》表达了“士”的人生悲哀，抒发了不被理解的苦恼。   ③《王风。黍离》，是东周大夫悲叹西周沦亡之作，这诗的家国哀思，对后代文学有极其深远的影响。   三、政治讽喻诗   1.下层人民抨击政治的诗：   ①对统治者的讽刺和对治国政策的批评。   a.揭露宫闱丑行，如《邶风。新台》。   b.批判贵族统治者荒淫无耻，如《鄘风。相鼠》。   ②反映繁重徭役带来的苦难，抒发愤怨情绪。   a.如《邶风。击鼓》、《王风。君子于役》，徭役使夫妻生离。   b.如《魏风。涉岵》，繁重徭役造成不人道结局。   c.如《豳风。东山》，征夫对徭役的痛苦体验。   ③对剥削不满。如《魏风。伐檀》《魏风。硕鼠》   2.官吏对政治表达不满的诗：   ①从自身的体会入笔，抱怨劳逸不均。如《邶风。北门》；   ②《小雅》、《大雅》中有一些诗作，或发抒忧国忧民的心情，或直斥高层统治者的昏庸无道。如《小雅。正月》；   3.称颂执政者的诗：   赞美尽瘁为公的执政者。如《召南。甘棠》是人民歌颂、怀念召公的作品，《卫风。淇奥》赞美卫武公德美才俊。   四、史诗及其他   1.史诗   识记：1，《大雅》中五篇周人史诗。 《大雅》中的《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。 2，农事诗的代表作品。 《国风》的《七月》、《芣苢》、《十亩之间》，《小雅》的《信南山》、《甫田》、《大田》，《周颂》的《载芟》、《良耜》等，都是有关农事活动的歌咏，从不同角度表现了周人农业生活的情状。（《七月》最为著名。《芣苢》、《十亩之间》艺术水平较高。 　理解：①《七月》的内容梗概。   叙说农夫一年四季无休无止的辛苦劳作，共八章，大体依照春耕、蚕桑、收割等事的次第，按月歌唱，平铺直叙各种劳作，反映农夫衣食住行的情况，有较大史料价值。   ②《芣苢》和《十亩之间》的共同艺术表现特点特点。   以简练浅白的词语反复咏唱，各章之间只是更换了几个近义词，而能够引发丰富的联想，情韵悠长。 第二节  《诗经》的文学成就   一，抒情与写实统一 1 简析《诗经》抒情与写实相统一的特点。 《诗经》305篇，基本是抒情诗和叙事诗，而以抒情诗占多数。真实率直的抒情，和情感化的叙事，是《诗经》在艺术表现上的一个重要特点。   1. 所抒发的情感是真实的。比如社会政治诗，作者往往是从自己的视角出发，去感受生活、表达爱憎。   2. 抒发情感的方式是坦率的。表达相思，就直说 “求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧” （《关雎》）。抒发男女爱情坦言以陈，毫无掩饰。表达社会政治情感的诗作也是如此，如《秦风·黄鸟》抒发民众对秦穆公殉葬车氏三子的愤慨，反复咏唱：“彼苍者天！歼我良人”。     3. 叙事性的诗作中也饱含感情。如《七月》叙述农夫一年四季辛勤繁忙的劳作，内里却涌动着一股浓郁的不平之气。 二，赋，比，兴的表现手法。 理解①“六诗”“六义” ②孔颖达的三体三用说。 三、 四言诗的典范 应用：1、诗经以四言句式为主间有杂言的特点。 以四言为基本句式，同时又参差变化，比较灵活，间杂二言句至八言句不拘于形式，更便于情感的表达。 2、诗经的音韵特点。 节奏鲜明，音律谐洽，有天然的音乐美感。 四、章法结构和语言特点。 理解；诗经语言质朴又丰富的特点。 应用：1，诗经重章复沓的章法结构及其文学表现意义。 　所谓重章，并不是把完全相同的字句再罗列一遍，而是改变或替换一些字词后的复唱。   ①。词虽变而意义相同，如《关雎》的最后两章。《诗经》中这类同义复沓的重章之歌较多，其回环往复的咏唱，加强了抒情效果。   ②。改变字词后使诗章间形成意义上的层递关系，如《黍离》，清人方玉润赏评道：“三章只换六字，而一往情深，低徊无限”，就是指它层递深入的特点。这类诗在《诗经》中也有一定数量。 2，论述《诗经》的主要文学成就。 I．抒情与写实的统一   《诗经》305篇，基本是抒情诗和叙事诗，而以抒情诗占多数，真实率直的抒情，和情感化的叙事，是《诗经》在艺术表现上的一个重要特点。   1. 所抒发的情感是真实的。比如社会政治诗，作者往往是从自己的视角出发，去感受生活、表达爱憎。   2. 抒发情感的方式是坦率的。表达相思，就直说 “求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧” （《关雎》）。抒发男女爱情坦言以陈，毫无掩饰。表达社会政治情感的诗作也是如此，如《秦风。黄鸟》抒发民众对秦穆公殉葬车氏三子的愤慨，反复咏唱：“彼苍者天！歼我良人”。   3. 叙事性的诗作中也饱含感情。如《七月》叙述农夫一年四季辛勤繁忙的劳作，内里却涌动着一股浓郁的不平之气。     II。赋、比、兴的艺术表现方法   1.赋是《诗经》中运用最多的表现手法。它可以是直接叙事，也可以是直接的刻画描写，还可以是直言其志或直抒胸臆。   ①。直接叙事的如：《七月》   ②。直接刻画描写如：《溱洧》先勾勒春日和煦的背景，继而特写一对恋人相约游玩的对话，最后又转向青年男女踏春游戏热闹场面的描写。   ③。直言其志和直抒胸臆，社会政治诗、情爱诗的大多数都是如此。   2.比，一般说就是比喻。   A.修辞意义上的手法，是《诗经》中用比最常见的一种情形，如《卫风。硕人》中连用六个比喻描摹卫庄公夫人庄姜的美丽。   B.整首诗用比，如《魏风。硕鼠》用借喻手法，塑造完整的艺术形象。   3.兴，就是起兴或发端，一般处在一首诗或一章诗的开头位置。   ①。兴与诗歌情思相关时，一般会起到烘托氛围或与诗歌意义发生某种联系的作用。如《关雎》的起兴句“关关雎鸠，在河之洲”，以此伏彼起的水鸟的和鸣，比喻青年男女的求偶。   ②。兴与诗歌情思不相关的，则往往是起到起韵的作用。如《唐风。山有枢》，起句“山有枢，隰有榆”同下面的内容没有任何意义关联，其作用只在起韵。   III。形式和语言方面的几个特点   1.重章复沓的结构形式。   所谓重章，并不是把完全相同的字句再罗列一遍，而是改变或替换一些字词后的复唱。   ①。词虽变而意义相同，如《关雎》的最后两章。《诗经》中这类同义复沓的重章之歌较多，其回环往复的咏唱，加强了抒情效果。   ②。改变字词后使诗章间形成意义上的层递关系，如《黍离》，清人方玉润赏评道：“三章只换六字，而一往情深，低徊无限”，就是指它层递深入的特点。这类诗在《诗经》中也有一定数量。   2.《诗经》以四言为基本句式，但在四言的基本句型下，又参差变化，比较灵活，如《伐檀》“不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮。”这种不拘四言、长短自如的句式，有浓厚的民歌风味。   3.节奏鲜明，音韵谐洽，有天然的音乐美感。   4.语言很有特色。   ①词汇丰富；   ②双声叠韵的联绵词和叠字的大量运用，增加了诗歌的韵律美，细腻地传达出诗人曲折细微的情感和物象的活泼情状。   综合运用②    、结合具体作品说明赋、比、兴的含义。   赋、比、兴与风、雅、颂合称为“六诗”或“六义”。后人把赋、比、兴从“六诗”或“六义”中剥离出来，认定为《诗经》的表现方式。   1.赋是《诗经》中运用最多的表现手法。它可以是直接叙事，也可以是直接的刻画描写，还可以是直言其志或直抒胸臆。   A.直接叙事的，如：大部分《颂》诗，《大雅》中的史诗，《小雅》中的宴饮诗，以及《国风》中的《七月》、《氓》等等，往往在叙事中熔铸着情感，“叙物以言情”。   B.直接刻画描写的，如《芣苢》、《十亩之间》，只是平实客观的描写场面或人物，而情感自然见出。又如：《溱洧》以春日为背景，继而特写一对恋人相约游玩的对话，最后又转向青年男女踏春游戏热闹场面的描写。从场外旁观的视角，客观记录所见，而温馨喜悦之情自然流出。   C.直言其志和直抒胸臆，社会政治诗、情爱诗中的大多数都是如此。   2.比，一般说就是比喻。   A.修辞意义上的手法，是《诗经》中用比最常见的一种情形，如《卫风。硕人》中连用六个比喻描摹卫庄公夫人庄姜的美丽。   B.另一种情形是整首诗用比，如《魏风。硕鼠》用借喻手法，塑造完整的艺术形象。   3.兴，就是起兴或发端，一般处在一首诗或一章诗的开头位置。   A.兴与诗歌情思相关时，一般会起到烘托氛围或与诗歌意义发生某种联系的作用。如《关雎》的起兴句“关关雎鸠，在河之洲”，以此伏彼起的水鸟的和鸣，比喻青年男女的求偶。这一类兴，都和比难以截然区分。   B.兴与诗歌情思不相关的，则往往只是起到起韵的作用。如《唐风。山有枢》，起句“山有枢，隰有榆”同下面的内容没有任何意义关联，其作用只在起韵。   赋、比、兴在理论上虽然可以区分为三种不同的表现手法，但在实际运用中往往交互出现，经常重叠。因此在批评实践中也不易区分。同一首诗，有人认为是赋，有人认为是比或兴。 第三章先秦 散文 散文的阅读技巧警察的散文五分钟的朗诵散文文学类文本阅读之散文写人叙事类散文阅读   应用： 1 秋战国时期诸子散文繁荣的原因。   1，经济方面，生产工具的进步，制度的改革。   2，政治方面，王权式微，诸侯争霸。   3，文化方面，文化下移，私学兴起。   4，一些读书人游说、著述、聚徒讲学，诸侯也愿意听取士人的意见。   5，百家争鸣的文化环境，促成了诸子散文的繁荣。 2 秋战国时期历史散文繁荣的原因。   1．经济方面，生产工具的进步，制度的改革。   2.政治方面，王权式微，诸侯争霸。   3．文化方面，文化下移，私学兴起。   4．一些士人，或撰作史著，或编纂历史文献，提供政治借鉴。   5．我国向有著史的传统。至战国，社会空前繁荣又空前动荡，更加需要认真总结历史，从而形成了历史散文的繁荣局面。 第一节    《左传》、《战国策》等历史散文   1.《尚书》、《春秋》等早期历史散文简介   识记：《尚书》是我国第一部历史散文集。今文《尚书》、古文《尚书》、伪《古文尚书》、《逸周书》、铜器铭文，《春秋》。 《尚书》是以记言为主的古史，文字古奥迂涩。今文《尚书》29篇，是经师伏生所传。古文《尚书》58篇，其中25篇是东晋人的伪作。《逸周书》向来被视为《尚书》的余篇或逸篇，但文字表现与春秋战国的史家之文接近。《春秋》是鲁国的编年史，经孔子修订。以类似今天新闻标题的形式，简括记录鲁国及周王朝、其他诸侯国的历史事件。 理解：《春秋》的微言大义。 2.《左传》的叙事，写人和辞令艺术 。（附《国语》简介） 识记：春秋三传。《左传》 ，《公羊传》 ，《    梁传》   理解：《左传》及其作者；《国语》概况 《左传》全称《春秋左氏传》，是配合《春秋》的编年史，所记史事止于鲁哀公27年，比《春秋》多13年。《左传》记事详赡，文采生动。和《春秋公羊传》、《春秋谷梁传》合称“《春秋》三传”。《左传》作者传为左丘明，后世颇有争议，但其应是战国初年或稍后的人。 　《国语》是第一部国别史。全书21卷，记载周王朝及各国史实，起于周穆王，止于鲁悼公，以记言为主。后人称为《春秋外传》，然其不传《春秋》甚明。作者传为左丘明，不可确考。 应用：《左传》的叙事艺术，写人艺术和辞令艺术。   综合运用：《左传》的文学特色。   《左传》是先秦时期最具文学色彩的历史散文。   一。 文学性的剪裁和历史事件的故事情节化。如，《郑伯克段于鄢》。   二。刻画人物性格神形毕现，有立体感。如，《晋公子重耳之亡》。   三。生动的场面描写和传神的细节描写。   ①《左传》以擅长叙写战争著称，注重对双方战前谋划的叙述。如《晋楚城濮之战》。   ② 还表现在它简洁生动地描绘战争场面。   ③《左传》叙事或写人物，运用了许多细节描写，极为传神。   四。善于叙写外交辞令，理富文美。如《烛之武退秦师》。 　   3.《战国策》铺排纵姿的文学特色。   一．理解：《战国策》简况。   杂记东西周及各国之事，自战国初至秦灭六国约240年。记载当时谋臣策士纵横捭阖的斗争及其策谋或说辞，所记以战国时纵横家的事迹、言论为多。经西汉刘向编订为33篇。作者难以确考，非一时一人所著。   二．应用：《战国策》的文学特色。   1. 铺张辩丽，夸饰恣肆的风格。如苏秦说秦惠王连横以争天下的说辞，排比夸饰，对后来辞赋的产生和发展有很大影响。   2. 把握对方心理，循循善诱，以情理服人。如“触龙说赵太后”。   3. 摹绘人物，形貌毕肖。刻画最为传神的是策士形象。如“苏秦始将连横”。   4.引譬设喻，善用寓言。比喻如“狡兔三窟”、“唇亡齿寒”，寓言如“狐假虎威”、“画蛇添足”、“惊弓之鸟”等。 第二节  《庄子》、《孟子》等诸子散文   一．应用：先秦诸子散文发展的三个阶段及其基本特点。   先秦诸子有九流十家，主要是儒、墨、道、法四家。三个发展阶段：   1.春秋末至战国初，有《老子》、《论语》和《墨子》。   篇幅简短，多为语录体。   2．战国中期，有《孟子》和《庄子》。   开始摆脱语录体，长篇大论，说理畅达，是说理文的进一步发展。很多篇章形象生动，有较浓厚的文学色彩。   3．战国后期，有《荀子》和《韩非子》。   论题集中，逻辑严密，说理透彻，文辞富丽，是先秦说理文的高峰。   发展趋向：由简而繁，由疏而密，理性和逻辑不断增强。就文学色彩看，《孟子》、《韩非子》，尤其是《庄子》应受到更多重视。   1.《老子》、《论语》，《墨子》简介   理解：   ①老子及《老子》简况。   一般认为，老子的生活年代与孔子同时而稍早。先秦时流行孔子曾问学于老子的说法。《老子》产生不晚于战国中期，是老子的后学所记，基本保存了老子的思想。   ②孔子及《论语》简况。   孔子，名丘，字仲尼，春秋时鲁国人，儒家学派的创始人，伟大的思想家、教育家。《论语》是主要记录孔子及其弟子言行的语录体论集。非出自一时一人之手，成书最早也应于春秋战国之际。   ③墨子及《墨子》简况。   墨子名翟，是墨家学派创始人。《墨子》是墨子弟子所著，包括了墨子以及墨家各派的思想。兼爱和非攻是墨子思想的核心。   应用：   ①《老子》的文学价值。   《老子》是道家学派开山的理论著作，篇幅简短，文学价值并不甚高，有两点可作简略介绍：   一。 形象化的说理。即通过可感知的有形事物，比譬说明抽象的道理。   二。 语句上的韵散结合。《老子》的语句简短而比较整齐，有的整章用韵，有的韵散相间。体现着韵文向散文的过渡状态。   ②《论语》的文学特点。   一。《论语》多为简短语录，辞约义丰。   二。有的章节能够通过言谈举止表现人物的形象和性格。   ③《墨子》的文章特点。   《墨子》的文章特点:   一． 由小及大，连类比譬，逐层推理。   二. 质朴无华，造句遣辞口语化。   《墨子》文章重理性轻感性，质实不求文采，文学价值并不大。 2. 《孟子》的雄辩风采。 理解：孟子及《孟子》概况。     孟子生平及思想。孟轲，邹人。主张行“王道”，施“仁政”，是对孔子思想正统的承袭和发展，后世称为“亚圣”。   应用：《孟子》文章的主要特点。   一。 雄辩色彩   A. 把握对方心理，引导对方投入到自己设置的机彀中来。   B. 气势丰沛，是非鲜明，一旦对方被纳入机彀，便步步紧逼，不给对方辩驳的机会。（例《滕文公上》“有为神农之言者许行”章）   二。善于以典型事例、比喻和寓言说理。   典型事例，如《齐桓晋文之事章》齐宣王以羊易牛的事实。   比喻，如为了说明舍生取义的道理，以舍鱼而取熊掌为喻。《告子上。鱼我所欲也章》   寓言故事，著名的如 “五十步笑百步” （《梁惠王上》）、 “揠苗助长” （《公孙丑上》）等。   3.《庄子》深邃思想和美妙艺术表现融合     理解：庄子及《庄子》简况。 A．庄子生平及思想：庄周，战国中期宋国蒙人。后世将庄子和老子并称“老庄”，但庄子否定一切事物的存在，齐同万物的差别，与老子颇有不同。   B．《庄子》52篇，今存33篇。现在通行的是郭象注本，包括《内篇》七，《外篇》十五，《杂篇》十一。一般认为，《内篇》为庄子所作，其他是弟子和后学所作。   应用：①简说《庄子》的文学特色即是其寓言特色。   《史记》本传说：“其著书十余万言，大抵率寓言也。”《庄子》全书基本由一个接一个的寓言组成，把深邃的思想完全融入到一个个美妙的寓言故事中去了。 《庄子》寓言特色。       《庄子》是道家思想的代表作，全书又基本是由一个接一个的寓言组成，这就形成了它的一个明显特征：深邃的思想和美妙艺术表现的统一；《庄子》是把深邃的思想完全融入到一个个美妙的寓言故事中去了。   一。 奇幻谲诡的想象，如：北冥有鱼，其名为鲲。……去以六月息者也。（《逍遥游》）。   二。人物形象的出神刻画，如：藐姑射之山，有神人居焉……（《逍遥游》）。   三。细腻逼真的描写。如《齐物论》写风之千变万化的声音，无不穷形尽相，极尽描摹之能事。 四。谐趣和讥刺横生。如《秋水》“鸱得腐鼠”。 ②综论《庄子》寓言的文学成就 《庄子》的寓言，描述了众多形色奇谲、异彩纷呈的艺术形象，寄寓了惊世发聩的深刻思想和沉重情感。以下几点最具文学色彩：   1、异彩纷呈的故事。   2、奇幻谲诡的想象。   3、空灵飘忽的文风。   4、谐趣和讥刺横生。   5、精湛传神的文笔。   4.《荀子》和《韩非子》   理解：   ①荀子生平及《荀子》简况。   荀况，战国后期赵国人。先秦最后一位儒家大师。隆礼重法，对儒家学说的薪火相传贡献极大。《汉书。艺文志》著录《孙卿子》（即《荀子》）三十三篇，今存三十二篇，多为荀子自著。先秦说理散文发展到荀子已经成熟。   ②韩非生平及《韩非子》简况。   韩非，战国末期韩国公子，喜刑名法术之学。《汉书。艺文志》著录《韩子》五十五篇，今存。大抵是韩非自著，也有后学或他人之作。   简单运用：   ①《荀子》说理文的文学特征。   一。 论题集中，逻辑严密，说理透辟，淋漓尽致。   二。 长于比喻而少用寓言。《荀子》中寓言极少，极简短，类于比喻。而他为了说理所使用的比喻，却丰富多彩，层出不穷。   ②《韩非子》说理文的特点及其寓言的特点。   一。 明切犀利，冷峻峭拔，而极善 分析 定性数据统计分析pdf销售业绩分析模板建筑结构震害分析销售进度分析表京东商城竞争战略分析 ，条理严密，议论透彻。   二。韩非散文最具文学色彩的是它的寓言。往往采用历史故事的形式。如“买椟还珠”等。但表现手法较单调。 第四章屈原和楚辞 第一节    屈原和楚辞 1. 屈原及其楚辞的创作。 识记：屈原的生平际遇。 屈原，名平，楚国贵族，生活在战国后期诸国争斗最为激烈的时代，秦、楚争霸是斗争的焦点。有优厚的文化教养，也有高远的政治理想和为之献身奋斗的精神。主张联齐抗秦，楚怀王昏聩无能，既无主张又听谗言，信谗远屈。怀王断齐逐屈，后被秦拘死，顷襄王即位，重新起用过屈，后被子兰进谗，终被迁放江南，长期流亡，最终自沉汩罗江。 理解：屈原作品及其真伪考订。 今人比较一致的看法大体是：《离骚》、《天问》、《九章》是屈原自作，《九歌》是屈原根据楚国民间祭神歌曲加工润色而成。《招魂》一篇，《史记》本传明确说它是屈原的作品。   可以确定为屈原的作品有：《离骚》、《天问》、《九歌》（11篇）、《九章》（9篇）、《招魂》，共23篇。 2.楚辞的渊源及其文体特点。     识记：“楚辞”名称源流。   楚辞是战国后期楚国大夫屈原开创的一种新诗体，楚辞这个名称西汉时始出现，初专指先秦屈原、宋玉等人的作品，后刘向编集屈、宋等人的作品，又把西汉贾谊等人的骚体辞章收纳，命名“《楚辞》”。至东汉王逸加入自己的一篇作品，并为全书作注，名为《楚辞章句》，流传至今。     理解：楚辞与赋的区别。   体式不同：楚辞依“兮”而咏，语句参差错落，长短不拘；赋则很少虚字，句式铺排偕偶，比较整齐。   性质不同：楚辞以抒情、议论为主，主观抒发意味特别浓重；赋则以客观的咏物、摹画、夸饰为主，缺少主观情感的抒发。   应用：①与楚辞产生的相关楚文化要素。   一。楚辞首先是楚文化的产物。   1. 楚辞的产生，与楚声、楚歌有直接联系。   2. 楚辞的产生与楚国民间“巫歌”关系密切。   3. 楚辞中充满着楚地风物的描写，使用着道地的楚地方言等。   二。楚辞的产生还受到北方文化的影响。   1.南北的思想文化相互浸润，中原先进的制度、文化渐为楚文化所汲取。   2.战国时期北方纵横家铺叙华辞的风气，当也对楚辞有不小影响。   楚辞是在南北文化交流的新的时代环境下，诞生于楚国的地域特色鲜明的新诗体。   ②.楚辞的文体的一般特点。   一．类于《诗经》而有所改造的样式，如《天问》。   二．以《离骚》、《九歌》等为代表的典型样式。   1. 从诗风言，铺排夸饰，想象丰富，是楚辞的共同特征……   2. 从体式言，楚辞较之《诗经》，篇幅极大增长，句式也由四言为主变为长短不拘，参差错落。   3. 就语言说，楚辞多用楚语楚声，楚地的方言词语大量涌现，另外，“兮”字、“些”字作为虚词叹语，极其频繁地写入楚辞，成为楚辞的一个鲜明标志。   第二节 “铄古切今，惊采艳艳”的 《离骚》 1.《离骚》题义及其创作时间。   理解:《离骚》的题义和创作时间辨析。   ①《离骚》题义辨析。   1、司马迁谓“离忧”，可能涵盖“遭遇忧愁”和“离愁别绪”二义。班固解为“遭忧”，王逸解为“别愁” ，是分而言之。   2、近人游国恩认为《离骚》可能本是楚国一种歌曲的名称，其意义则与“牢骚”二字相同。这个说法，从音乐和意义两方面提示《离骚》题义，较前人显然更为深入，但在释义方面，似不如马、班之说更为古直而切合作品旨意。   ②《离骚》创作时间辨析。   可能作于屈原被流放江南之时，即作于顷襄王初年。 　2.《离骚》永恒的精神价值。   应用：《离骚》的思想内容。   一．“美政”理想和深沉的爱国情感。屈原洞察诸侯争霸的形势，提出了他的“美政”理想。遭际的不平并没有销蚀他深厚的爱国情感，祖国的独立和强盛，始终是屈原最为关心的事。强烈的爱国感情使屈原决定以死殉国。这是《离骚》最令人感佩的主题之一。   二．追求理想九死不悔的坚韧品格和疾恶如仇的批判精神。对于“美政”理想，屈原求索不已，九死不悔；对于奸佞群小，他痛加指斥，无情抨击。表现屈原对理想的不懈追求和对奸佞小人的批判蔑视，是《离骚》的一个主要内容。 　 3.《离骚》的艺术表现成就。   应用：《离骚》的艺术成就。   一。浓烈的激情和奇幻的想象。《离骚》前半回顾往事，基本是实写，但那些以比兴手法铺叙夸饰自己的美好品质的诗句，已具有奇异想象的特色；后半写对未来道路的探索，火一般的激情、深厚的故国情怀，经过壮丽奇幻的描写，更显得真挚执着，美丽感人。   二。峻洁纯美、独立不屈的抒情主人公形象。《离骚》是屈原自叙生平的抒情诗，高贵的出身，崇高的理想，峻洁纯美、独立不屈的人格，及其异常浓烈的情感，构成了抒情主人公超凡脱俗的完美形象。这个形象具有象征意味，表现了这篇抒情长诗的精神实质。   三。比兴手法的拓展。《诗经》所开创的比、兴手法，为屈原所继承并做了很大的拓展。《离骚》运用了更丰富的喻象，在长篇诗歌中连续使用比兴，更重要的是把《诗经》那种喻象、喻体各自独立的单纯比喻合二为一，熔铸成浑融的艺术境界，使之具有了象征的意义。《离骚》在《诗经》基础上拓展的寄情于物、托物抒情的表现手法，形成了我国文学史中著名的香草美人的托喻手法的传统，影响深远。   四。结构、语言方面的特点。   1.全诗都围绕着诗人忠贞不渝的故国情感和追求崇高理想九死不悔的精神这个中心来谋篇布局。诗作分为前后两个部分，一实一虚，回环往复，抒情写志通彻淋漓。后一部分多重奇幻境界的描述，又使诗章跌宕起伏，使思想情感得到了尽情挥洒。   2. 在形式和语言方面，屈原既采用了民歌形式，也汲取了散文的笔法，成为一种句式长短不拘、韵句散语相间的新的文学表现形式。同时，他开始构创了长篇巨制。《离骚》后半表现诗人的思想活动，往往设为主客问答，铺排描写，这种形式特点对后来汉赋的形成产生了很大的影响。《离骚》语言丰富多姿，草木鸟兽纷至沓来，双声叠韵比比皆是。诗人还吸收方言入诗，增强了楚辞的地域特色。 第三节  屈原的其他作品 1. 清新幽渺的《九歌》   识记：《九歌》篇目。   《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》，共11篇祭神歌曲，除《礼魂》为组曲通用的送神曲外，每首歌曲都主祭一神。   理解：《九歌》内容。   在民间祭神歌舞的基础上加工创作而成，祭神的同时，也寄托着屈原的身世之感和规讽之意。《九歌》所祭之神包括主司天、地、人的各路神灵，司天之神如东皇太一神、云神、日神；司地之神如湘水神、河神、山神；司人之神如命运之神等。   应用：《九歌》艺术表现的特点。   一。 屈原在《九歌》中既写出了神的灵异，更写出了神的“人性”，神性和人性统一在一起。   二。叙写神灵的活动和神灵的情感，描绘神灵的环境和气氛，本就是一种清新幽渺的境界。再加上作品侧重描摹神灵之相思、人鬼之空恋，造就了奇特瑰丽、色彩斑斓的艺术境界。   2.平实素朴的《九章》   识记：《九章》的篇目及其创作时间。   《惜诵》、《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《橘颂》和《悲回风》。   应用：《九章》的艺术表现特色。   《九章》这组诗歌并非写于一时一地，就其主题而言，大体与《离骚》相同，但在艺术表现上则大不相同：   《离骚》把激越跳动的情感和奇幻的想象夸饰融合在一起，浓墨重彩、波澜壮阔；而《九章》则是直书胸臆，让奔放的激情直接倾泻，文笔较为朴素。如《哀郢》中直抒孤苦忧愤的思念郢都之情，写得平实素朴。即使是写景的诗句，也不似《离骚》的奇幻壮丽及《九歌》的飘逸幽渺，如《哀郢》中写长江两岸的风物，文笔平实凝重。   《九章》这种平实素朴的艺术特色，体现了屈原创作的另一种风格。   3.《天问》，《招魂》简介     识记：《天问》简况。       《天问》是屈原作品中最为奇特的诗歌，是仅次于《离骚》的长诗。保存了许多神话传说和远古史料，有较大的史料价值。     应用：《招魂》的艺术特色。   《招魂》可能是屈原替楚怀王“招魂”的作品，有较高的艺术成就，其主要特色有二：   一。 结构精密完美。例如写“巫阳下招”，这样结构精严，依据方位和事物层层铺叙渲染的表现方式，对后来的汉赋的影响甚巨。   二。长于铺排描摹。例如它写四方的可怖，罗列众多可怕的事物，还描绘出它们可怕的形象。想象夸张，新奇怪异，描摹事物，穷形尽相。 第四节  宋玉   识记：宋玉及其赋作。   宋玉是屈原之后的一位楚辞作家，作品《九辩》。   理解：《九辩》题义。   九辩本是上古乐曲之名，其实就是由多个乐章组成的乐曲。从创意看是自悲生平之作。   综合运用：《九辩》的艺术特色及其与《离骚》思想、艺术上的异同 《九辩》其实就是由多个乐章组成的乐曲，是宋玉自悲平生之作。 应用《九辩》的思想和艺术特色。 1.《九辩》的艺术特色：   一。长于铺排描摹，并在描绘中创造较为圆融的意境。如开头那段广为传涌的文字，渲染秋气之肃杀萧瑟，横铺纵叙，把诗人的际遇悲伤之感烘托得更加深切浓重。   二。细致入微的刻画描写。写落木之枝萎叶衰，从叶片到枝干，由形态到色彩，都刻画得细微真切。   三。《九辩》的造语用词也很可称道。韵散相间，长短不拘，参差错落，抑扬变化。 　    2.《九辩》的思想：   从思想内容来说，《九辩》的思想境界不及《离骚》，尽管它也有自标高洁的咏叹、批判奸佞群小、揭露政局的黑暗，但是宋玉缺少屈原那种激切的情思和追求理想九死不悔的精神。面对不平际遇，他采取退守保身的态度，甚至有感恩阿谀之嫌。   第二编秦汉文学 第一章 秦汉政论及抒情、叙事文   应用：两汉散文发展演变的大势   秦仅李斯，受战国纵横家影响。汉散文创作的主流，文体：政论文，文风：切中时事，朴厚无华。   西汉初期贾谊等的情感浓重、文气纵横——西汉中后期刘向等的引经据典——东汉前期王充等的崇实诚、斥虚妄，通达深刻——东汉后期王符、仲长统等的抨击时弊，愤世嫉俗。行文造语在东汉后期向骈俪方向发展。 第一节 秦代散文与李斯   理解：①《吕氏春秋》简况。   秦相吕不韦组织门客集体编撰。杂家著作。文章一般较短小，以事实说理，平实畅达，不求华丽。 ②《吕氏春秋》文学特征。   ③李斯生平与《谏逐客书》写作缘由。   曾从荀子学帝王之术。初为吕不韦舍人，后说秦始皇统一六国，为相。因韩人郑国为秦修建灌渠事，秦大臣建议驱逐所有外来客卿。李斯也在被逐之列。   ④秦刻石文的特点。   其形式，四言为句，三句为韵。铺叙颂夸，气度宏伟，韵律谐和。文采不足。   应用：《谏逐客书》的创作特点。   一。《谏逐客书》以逐客不利于秦的统一为中心，首先铺叙历史上客卿辅助秦国并使之国富兵强的事实，以说明客卿不曾有负于秦；其次叙说秦始皇看重外国的玩好之物，而轻视客卿的事实，论定其重物轻人的错误；最后分析纳客和逐客的利害关系，指出逐客非但不利于秦的统一大业，还会使秦国趋于危亡。   二。文章罗列众多事实，极力铺陈，颇具纵横家法。 第二节 贾谊、晁错与西汉初期散文   识记：   ①贾谊生平。   善属文，颇通百家之书。文帝召为博士。因年轻气盛，对政权建设多有建议，遭老臣嫉恨。贬为长沙王太傅，四年后被召回京。文帝十二年卒。   ②晁错生平。   曾随张恢学申商刑名之术。景帝时官至御史大夫。因力主削藩，七国乱起时，被腰斩。   理解：西汉初期散文创作的政治文化背景。   从刘邦称帝到汉景帝末年，是西汉王朝政治文化发展的初期。王朝初建，一方面，革除秦朝暴政；另一方面，鼓励为新朝的政权建设出谋划策。这个时期的散文，主要是与治国有关的政论，针对现实，行文平实明白。同时，受战国策士影响，大多又具有纵横家的遗风。   应用：   ①贾谊散文的代表作及其特点。   一、贾谊的忧患意识最为浓厚，他的文章指出了藩国之忧、匈奴之患等一系列重大问题。往往据实设论，理直气壮，深情恳切。如《治安策》。   二、紧凑严密，说理透辟，气盛而情浓。如《论积贮书》。   三、文章铺饰排比，渲染淋漓，深得先秦纵横家说辞的风神。如《过秦论》。   ②晁错散文的代表作及其特点。   一。 切实中肯，论精识深，擅长分析，言之凿凿。如晁错政论散文代表作《论贵粟疏》以有力的论据，说明轻赋役以劝农功，贵粟而贱金玉对于国家发展的意义。 二。具有战国策士的纵横风气，如《上书言兵事》论“得地形”，辞藻谐偶，句式铺排，层层比较叙述。 ③西汉初期政论散文的共同特征。 （1）适合当时政治需要，目的在于巩固当时大一统的中央集权； （2）社会处于封建社会的上升时期，作者有着强烈的时代感，文章感情充沛。 （3）受战国学术风气的影响，重视修饰渲染，有纵横家遗风。 总之，西汉政论散文继承先秦散文优良传统，研究现实政治问题，文风纵横驰骋，意气风发，颇有战国纵横家气息。 第三节 董仲舒、刘向与西汉中后期散文 识记： ①董仲舒生平。 ② 刘向生平: 刘向，出身皇族。一生曾三度入狱，仕途坎坷。刘向是西汉著名的经学家和目录学家。其散文继承董仲舒而在引经据典方面有所发展。 ③桓宽《盐铁论》.虽是政论，但不滥说灾异，以史为鉴，直切时事和政策 .采用对话体，诘难辩驳，简洁犀利，文风质直平实，缺少汉初政论文的气势。   理解： 1 西汉中后期散文发展大势。   言必称经，以阴阳灾异论政议事的特点。以董仲舒和刘向尤具代表性。另外，司马迁等人的个别散文作品或叙写个人情志和社会生活感受，或直论政事而不轻言经籍灾异，有异主流。 2 仲舒与西汉中后期散文文风的变化。   是《春秋》公羊派的大师，在汉世“为群儒首”，对推尊儒术贡献甚大。主要散文作品除《春秋繁露》外，还有《天人三策》。其文逻辑严密，环环相扣，联类引证，雍容稳妥，已无纵横排宕之气。 3 刘向<<战国策叙录》的特点。 4 司马迁《报任安书》的特点。 5 杨珲《报孙会宗书的特点》。   应用：《新序》、《说苑》的文学价值。   刘向散文的代表作，采集群书中的逸闻琐事编撰而成，其中很多篇章类于后来的志人小说，最具文学价值。如“嗟来之食”，以简短的笔墨，描写人物言行，传达其形貌和精神，主要继承《左传》的写人笔法，但已成为独立的故事。 第四节 东汉散文的演变   理解： 1 东汉散文发展大势。   前期王充等求真实斥虚妄。后期仲长统等清议时政，发愤指弊，有着求实的鲜明倾向，有激情也颇具文采。   ②桓谭及其《新论》。   桓谭，字君山，博学多通，好非议俗儒，著有《新论》29篇，多佚。行文朴实无华，开东汉士人抨击虚妄之先河，也反映出文风趋向质实的倾向。   ③王充。   王充，师从班彪，会通百家。晚年退居著述，今存《论衡》85篇是他最重要的作品。全书以“疾虚妄”为宗旨。   ④仲长统。   少好学，富于文辞，敢于直言，时人谓之“狂生”。著有《昌言》34篇，今仅得十分之一。   简单运用： 1 王充散文的创作特点。   王充最重要的作品是《论衡》85篇，全书以“疾虚妄”为宗旨，对汉世以来的阴阳灾异及今文经学学风、俗儒品格等给予有力的批驳，也包含对东汉神学政治的批判。   王充崇实尚用，倡导通俗，反对“华而不实”、“实而不华”。主张独创，不反对文辞的各具特色。   “口则务在明言，笔则务在露文”（《自纪篇》）这是王充为文的追求，他为了把其“疾虚妄”的思想说明说透，必须“喻深以浅”，“喻难以易”，所以他的文章有时也写得繁冗累赘。 2 长统散文的创作特点。                                          文风较质朴，而富于论辩色彩，往往言辞激烈。   仲长统的代表作是《昌言》34篇，今仅存十分之一。《昌言》和东汉末年许多著作一样，思想比较庞杂，也比较活跃，而总的倾向是崇实尚用，充满变革思想。   仲长统坚决反对宦官、外戚干政，反对社会不公。《昌言》的文风较为质朴，而富于论辩色彩，往往言辞激烈。 因为仲长统也受老庄思想影响，有的文章也写得潇洒美丽。 ③朱穆散文的创作特点。 文风朴实无华，辞不迫切而深刻达意，没有汉末文章骈俪化的倾向。 第二章 司马迁与汉代史传散文 第一节　司马迁及其《史记》 应用：1.《史记》的编撰体例。       　司马迁创造了纪传体的通史，开创了以本纪、表、书、世家、列传五种体例写通史的范例。五种体例相互配合，构成有机的整体。 本纪，记述历代帝王的兴衰沿革，是全书的纲领；十表，依年月摘记大事；八书，载录文化、经济、制度；世家，记载王侯各国状况；列传，记述古今特殊人物或集团。   本纪、世家、列传是《史记》的核心部分，他们以本纪为中心，世家、列传依次分布在外围，而十表、八书则分别从不同的方面形成对核心的补充。 司马迁开创的著史体例，一直影响着我国二千年的历史著述。历代史著，体例或有些微变化，但总未超出司马迁的五种体例。 2. 司马迁的生平际遇和《史记》创作。 　一、司马迁，字子长。司马氏曾长期担任史官。至西汉，他的父亲司马谈重为太史。司马谈学术思想的博通兼容而倾向道家，其撰著史书的夙愿，对司马迁产生了重大的影响。 　二、史官世家的出身，对司马迁的一生影响甚巨。一方面，家族浓厚的文化气氛，使他从小就得到了优良的文化熏染。另一方面，“司马氏世典周史”的家族荣誉，令司马迁甚感自豪。司马迁曾有目的地漫游各地，足迹几乎遍及全国。这为《史记》的写作做了资料上的准备。 　三、司马迁的家庭荣誉感所激发出的著史的强烈愿望，因为“圣人”情结，而升华为责任感和使命感，成为他生存的命脉所在。 四、司马迁继其父为太史令。初任时，司马迁便阅读、整理国家图书馆的史料，开始了写作《史记》的前期工作。 　五、李陵兵败投降匈奴，司马迁为其辩护，武帝大怒，囚禁司马迁并施以腐刑。这件事给司马迁的打击巨大。他愤怨已极，痛苦不堪，也激发了他“发愤著书”的决心。 　六、综上所述，从司马迁的出身、经历、思想心态来看，他写作《史记》有内外不同的动因。基于家庭荣誉感所激发出来的强烈的著史愿望。和他胸怀大志的“圣人”理想，是他著述《史记》的内因，是最根本的动力：“李陵之祸”所激发的“发愤”情绪，是他著述《史记》的外因，这个遭遇使他对历史本质的认识更为深刻。   第二节　《史记》人物传记的文学成就 综合运用：《史记》描写人物的艺术特点 《史记》众多成功人物的塑造，得力于司马迁极富表现力的描写手法。主要有下述几点：   一、精巧的剪裁和安排。   《史记》写人的一个重要方法，是在本人的传记中表现这个人物主要的经历和性格特征，以突出其主要特点，而其他的一些事件和性格特点则置入别人的传记中去描述。这个方法被称为“互见法”。如《高祖本纪》主要写刘邦的知人善任，雄才大略，以及得天下后仁爱保民、稳固政权的政绩等等，正面表现一代开国帝王的风采。而他性格中狡诈、残忍、无赖的一面，则在其他人物的传记中表现。 《史记》“互见法”的使用，既使人物的主要性格特征鲜明突出，又揭示了人物多个侧面的性格特点，使之有血有肉，形象完整。司马迁也善于在同一篇传记中突出人物的主要性格，同时写出其性格的复杂性。如《李将军列传》。   二、人物之间的对比衬托。 　司马迁善于使用对比衬托的方法，突出人物的性格特点，有不同篇章人物的对比，也有一篇之内人物之间的对比；有并列对比，也有正反对比。如《项羽本纪》和《高祖本纪》中，年轻气盛、好勇斗狠的项羽，与世故老成的刘邦形成鲜明的对比。   还描写一些次要人物，形成对主要人物的比衬。如《项羽本纪》中老谋深算而坚忍的范增之与简单直率又卤莽的项羽。   三、在特定的环境和场面中凸显人物特点。   描写紧张激烈的环境和场面，把人物置入尖锐的矛盾冲突之中去塑造。如《项羽本纪》的“鸿门宴”中项羽的优柔寡断，范增的阴鸷远见，刘邦的智诈狡猾，张良的善于谋划，樊哙的勇猛机智，以及项伯的温和憨愚，都在紧张激烈的矛盾冲突中得到鲜明的表现。   四、出色的细节描写和心理描写。 　以富于表现力的细节，刻画人物的性格特征。如《李将军列传》中李广杀霸陵尉的细节。（《项羽本纪》写霸王悲歌别姬。） 　也有以简单的心理描写来揭示人物性格特征。它或是通过人物独白，或是以他人的语言，或是由作者直接点拨，披露人物的内心世界。（如《李斯列传》、《吕太后本纪》。）   五、以个性化的语言表现人物性格。   人物语言描写见出人物的性格特点和神情风貌。如“彼可取而代也”，率直大胆，可以想见项羽的强悍卤直：“大丈夫当如此也”，委婉曲折，写出了刘邦的贪婪狡诈。   《史记》的人物对话，也有不少能够传达人物性格者。   总之，《史记》不只是一部具有开创意义的历史巨著，更以其人物传记的卓越文学成就，成为文学史上史传散文的典范，对后世文学尤其是叙事文学的发展产生了巨大而深远的影响。它的价值，恰如鲁迅所说，是“史家之绝唱，无韵之《离骚》。”   第三节　班固和《汉书》 　  识记：①班固的生平。　班固，字孟坚。早慧，博贯典籍。父死后潜心撰写史著，后受皇命继续修史。用二十多年时间，写成《汉书》的大部分。随军征匈奴，军败，下狱死。有辑本《班兰台集》十七卷。   ②《汉书》简况。   《汉书》是我国第一部断代史，记事年代起自高祖元年，止于王莽地皇四年，翔实记录了西汉一代229年的历史。其体例基本继承《史记》，只是改“书”为“志”，取消“世家”，并入“传”。全书一百篇，分为本纪十二、表八、志十、传七十。   应用：①《汉书》刻画人物细腻的特点。 （《汉书》在刻画人物方面虽不及《史记》那样丰富多彩，但也有不少人物传记写得绘声绘形，真切细腻。刻画细腻是《汉书》写人的突出特点。）不少人物传记，能够摹声绘形，传达人物的神貌和性格。《汉书》中《李广苏建传》中对李陵、苏武的刻画就十分精细。 ②《汉书》的文学价值 第四节  东汉其他历史散文   识记：   ①赵晔《吴越春秋》。   ②袁康《越绝书》。   理解：《吴越春秋》与《越绝书》异同。   都记载春秋末年吴越争霸的历史，内容有很多相同。他们在写作上有一些共同的特点：记录基本史实而外，还虚构了一些荒诞离奇的故事，也采用了不少神话和民间传说，与后世的传奇小说相近。   不同之处，如《吴》前后连贯成篇，《越》各篇相对独立；《吴》集中记述吴越争霸故事，《越》还有地理、占气等专篇。从文学视角来看，《吴》似较《越》更具文学性。   简单运用：《吴越春秋》内容及写作特点。   《吴越春秋》的前五卷，记叙吴国历史。主要内容是记叙伍子胥去楚奔吴和破楚报仇的史实。后五卷，记叙越国历史。主要写越王勾践卧薪尝胆、发奋图强以灭吴雪耻的故事。   写作特点：   （1）在记录历史中加入虚构和传说，编写曲折生动、扣人心弦的故事；   （2）刻画人物手法的细腻传神；   （3）忠正耿介的伍子胥、深谋远虑的范蠡、忍辱图强的勾践等成功的人物形象，都在不同方面对后世创作历史演义、人物传奇类叙事文学作品，产生了深远影响。 第三章  两汉代辞赋   理解：①两汉辞赋发展脉络。   两条线索：一是“辞”或“骚”体类作品时时出现，延续不断；二是赋体文学的兴起、发达和演变。 3 赋文体渊源。   赋是一种特殊文体，是诗、文的综合体。《诗经》、楚辞、先秦散文都是孕育赋的源泉。特别是后二者，它们抒情、说理、比物连类、夸饰铺排的表现特色，往往设为主客辩难的体式，都成为汉赋模式化的表现特征。“赋”作为文体的名称，最早见于荀子的《赋篇》。 第一节 西汉初期辞赋创作的发展趋向 理解：1.西汉初期辞赋创作的概况。 2.“梁孝王忘忧馆时豪七赋”的艺术特点。   应用：   ①贾谊骚体赋的创作特点。   贾谊骚体赋作的代表作是《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》、《旱云赋》。   一。抒情述志、情感浓郁，与楚辞有明显的承继关系。如《吊屈原赋》。   二。直述胸臆，议论多于形象。如《旱云赋》。   ②枚乘《七发》的创作特点及开创大赋体式的贡献。   一。铺叙描摹，夸饰渲染的文风。   二。完全失去了作者的自我真情实感。整篇作品不见抒情的语句，没有作者喜怒哀乐的表现。   三。遣词造语趋向繁难和华丽。   四。以主客问答的形式结构全篇。   这些特点，标志着大赋这种全新的文体正式登上了汉代文坛。 　　应用：比较贾谊、枚乘赋作的特点，把握汉初辞赋创作的发展趋向。   汉初辞赋从创作倾向看，呈现为从浓情质实到失情华丽的发展。贾谊和枚乘的作品，分别代表了这一发展过程的先后两端。其他作家则大抵呈现为过渡状态。   一。枚乘赋作完全失去了作者的自我真情实感。整篇作品不见抒情的语句，没有作者喜怒哀乐的表现。与贾谊情感浓郁的赋作相比，这是一个根本性的转变。   二。遣词造语方面，枚乘赋作繁难华丽，贾谊赋作质朴无华。 第二节 司马相如 、扬雄与汉大赋的勃兴   　识记：1.司马相如生平及辞赋篇目。 司马相如，字长卿，少好读书，学击剑。景帝时为武骑常侍。因景帝不好辞赋，相如告病免官。武帝即位，喜好辞赋，相如因《子虚赋》得武帝召见，续作《上林赋》。后因病免宫，退居茂陵卒。今存《子虚》、《上林》、《哀秦二世》、《大人》四篇。《子虚赋》和《上林赋》是司马相如的代表作，实为一篇，称《天子游猎赋》。 2. 扬雄的生平及其赋作。 　扬雄，字子云。少而好学，博览群书。为人不慕富贵，喜好深思。他的赋模拟司马相如又有所拓展。《蜀都》、《甘泉》、《河东》、《校猎》、《长杨》五篇大赋，是扬雄辞赋的代表作。   应用：1.《天子游猎赋》创作意图和客观效果。 从创作意图看，《天子游猎图》是要讽谏，有扶正倡俭的意思。作品的绝大部分是以繁辞丽句对诸侯、天子的苑囿铺排夸饰，对天子的讽谏意，乃是采取反言正出的曲折笔法写就，这便使讽谏往往成了颂扬，也冲淡了作品的讽谏意图。《天子游猎图》存在着创作意图和客观效果的反差，讽谏意义比较薄弱。 2.《长门赋》的艺术特点。 一、《长门赋》把陈皇后的遭际与自己的悲凉，掐秒的融合在一起，抓住两者最相似又最典型感人的身世境遇，共抒悲郁孤愤之情； 二、抒情手法纯熟，先以简短句总抒困境和感受，继之以情景交融的婉曲抒发。   3.《天子游猎赋》所代表的汉大赋的主要特点。   《天子游猎赋》采用问难的体式，整齐排偶的句式，已于楚辞不甚相同，而更大的不同表现在：   一。它丧失了真情实感。这是它与楚辞本质的不同。   二。空间的极度排比。     1.片面使用空间排比。没有时间的纵向穿插，唯任空间的繁细铺排。     2.使空间的排比发展到了极限。   三。以直接而单纯的铺叙摹绘为主要表现手法。以宫殿苑猎、山水品物为主要描摹对象。     四。遣词用语更加繁难僻涩。     《天子游猎赋》上述特点，表明它的根本特色不在抒情写志，而在于逞竞文才和游戏文字。                                                                          　4.扬雄大赋的创作特点。   一、拓展了大赋的题材领域。   1.写祭祀，如《甘泉》、《河东》；   2.把笔触从京师移到外郡，从田猎发展到描摹都市、郡邑的繁华，如《蜀都赋》。   二、进一步加强了大赋“劝百讽一”的“劝”的色彩。扬雄的大赋几乎无讽谏。如《蜀都赋》同篇铺夸蜀郡山水之雄伟，物产之丰饶。   三、写作上有一些新的变化。   1.篇幅相对缩短，描摹对象集中。如《蜀都赋》专写蜀都山水雄伟，物产丰饶。 2.表现手法有含蓄委婉之处，主要是指他“以美为讽”的思想表达方式。如《长杨赋》把游猎说成是练兵。 第三节  西汉中后期其他辞赋创作   识记：1.纪行赋；2.咏物赋。   理解：   ①汉武帝《李夫人赋》的艺术特点。   是一篇情思浓烈的怀人之作。真挚深切，艺术水平很很高。欲写己之思人，却远画对方孤处荒草坟茔的情境，这一笔法为后世经常使用。   ②婕妤《自悼赋》的艺术特点。 抒写自己从入宫到遭贬过程中的心态变化，深刻而细腻，十分感人。 ④司马迁《悲士不遇赋》   ⑤孔臧《杨柳赋》、《蓼虫赋》。   是托物咏志，与汉初小赋托物继以颂美不同。非徒咏物，且及人事，既摆脱了汉初小赋的阿谀、颂扬，也没有大赋的瑰玮冷僻，艺术表现有所进展。   应用：1.王褒《洞箫赋》在咏物赋发展中的地位。   一、较之以前的咏物小赋，它在艺术表现上有了质的飞跃。   二、开创了全文写音乐的先河。 三、咏物自况，融入作者浓烈的情感，其精神实质和创作倾向，与大赋有本质区别 2. 刘歆《遂初赋》的艺术特点及其贡献。 写自己所遇、所感、所思，具有浓烈的情感和鲜明的自我。比较注意抒情手法的变化，借古抒情，借景抒情。是汉代“纪行赋”的开山之作。 第四节 东汉辞赋的发展演变 识记：1.京都赋，2。抒情小赋 理解：   ①东汉赋创作大势。   仍有骚体和赋体之分。骚体抒情意味浓厚。赋体创作则呈明显变化。初期赋家继承前汉赋风，以京都为题材，创作铺张扬厉的大赋，如班固《两都赋》、张衡《二京赋》。东汉中期以后，以张衡《归田赋》为发端，赋体创作向贴近现实人生、篇幅短小和抒情言志的方向发展。   ②班彪《北征赋》。   模仿前汉刘歆《遂初赋》，结构笔法、思想情感都相似。   ③冯衍《显志赋》。   是他免官回归故里后所作，受屈原影响较大。   ④蔡邕《述行赋》。   记述途中所见，借古抒今，抒发郁愤不平之情。前半吊古，后半伤今，层次清晰而意图明确。   ⑤班固《两都赋》。   题材上着重写京都，谋篇布局上极大加强了设喻劝导的篇幅。但还有模仿司马相如的显著痕迹。 6 壹《刺世嫉邪赋》激烈抨击时政，直抒愤激情感，毫不掩饰。 应用：1.赵噎赋的创作特点。 由于受到时政迫害，赵噎的赋往往怀有宣泄怒怨的情感，把春秋至秦汉统治者争夺私利、不顾民众死活的政治实质揭露无遗，他的赋激烈地抨击时政，直抒愤激情感，毫不掩饰，在汉赋中实为少见。 2.《鹦鹉赋》的艺术特点。 作者：祢衡 鹦鹉赋处处写鹦鹉，实则处处写自己，抒发他身困尘网、任人摆布的悲哀。以反讽手法，抒发自己困窘无奈的委婉表白，这篇抒情小赋通篇比喻象征，抒情深沉浓郁，艺术水平颇高。 3.张衡的赋创作及其在史上的作用和地位。   东汉赋体文学的创作，呈现为由大赋向抒情小赋的发展变化。张衡在这一发展过程中是承前启后的作家。   一。张衡的《二京赋》模仿班固《两都赋》，但有所发展，除描绘田猎、宫室等，它还把商贾、游侠以及街市等市井万象写入赋中，展示了一幅都市生活全图。规模、容量和篇幅都超过了前人。可以说是汉代大赋的绝响。   二。其《归田赋》是东汉抒情小赋的开山之作。赋作抒发入世的感慨和厌倦，表达作者出世的愿望。   三。《归田赋》全篇只有四十句，形制短小；语句清丽流畅，绝无夸饰堆砌；抒写自己的怀抱和情志，个性鲜明。这些特点，都标志着汉赋创作倾向的重大转变。 第四章  两汉汉诗歌 第一节 五言诗的兴起和成熟 识记：1。班固《咏诗》 2.应亨《赠四王冠诗》，是最早的有作者可考且信实的五言诗。   应用：五言诗的起源与形成。 《诗经》少数诗章已出现半章或全章五言的诗句。春秋末到战国期间，民歌中也偶见五言的形式。西汉时期的一些歌谣和乐府诗歌，五言的成分很大。到东汉，乐府诗歌里就出现了成熟的五言诗，如《陌上桑》、《十五从军征》。   有作者可考且信实的五言诗，最早是东汉前期应亨的《赠四王冠诗》，班固的《咏史》，但质木无文。班固之后，文人五言诗渐渐增多，如张衡《同声歌》、秦嘉《赠妇诗》三首，标志着文人五言诗渐趋成熟。 第二节  《古诗十九首》及其他五言古诗 　识记：《古诗十九首》释名及作者。   最早见于文选，编者把亡失主名的五言诗汇集起来，冠以此名。不是一时一人之作，应产生于东汉顺帝末到献帝前。   理解：旧题“苏李诗”及其他五言古诗   应用：　①《古诗十九首》的时代背景及主要内容。   东汉末年，社会动荡，政治混乱。下层文士漂泊蹉跎，游宦无门。《古诗十九首》就是产生于这样的时代，表述着同类的境遇和感受。这十九首诗歌，基本是游子思妇之辞。离情别绪、人生的失意和无常之感，是《古诗十九首》的基本情感内容。   一。离情别绪，表现为思乡和怀人。   1.游子的思乡情怀，如《明月何皎皎》开创写月圆的情境表达思乡情感。   2.思乡的根柢，是思念家乡的亲人。如《涉江采芙蓉》写游子想念家乡的妻子，要采摘花草寄送相思。   二。表现思妇的闺思和愁怨，展示她们婉曲复杂的心态。《迢迢牵牛星》写白昼到深夜，思妇无心织布，遥望星河想着牛郎织女，只是悲叹、流泪不已。可以想见她思念游子的深切。   三。游士对生存状态的感受和对人生的某些观念。   1.有功业迟滞的焦灼和失意，如《回车驾言迈》。   2.有世态炎凉的感受，如《明月皎夜光》。   3.人生的飘忽如寄。如《青青陵上柏》。   4.游宦的挫折，人生的失意，使他们面对现实，审时度势，重新认识人生的价值：他们想要摆脱虚名的困缚，也不相信永生之事，开始执着于现实的人生。   五。《古诗十九首》的作者们并不是玩物丧志。他们背井离乡，本是要求功名，但是经历了挫折和失落后，他们有了新的认识。在种种人生的价值取向中，他们更看重生存的价值。   总之，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本最普遍的几种情感和思绪，是“人同有之情”。因而，这些诗歌能够永久地感动人，千古常新。   ②《古诗十九首》的艺术成就。   一。言有尽而意无穷，是《古诗十九首》最鲜明的特点。如《行行重行行》。   言有尽而意无穷形成的原因：   1.抒写的情感具有普遍性，容易引起读者的联想和共鸣；   2.表达情感采取含蓄摸棱的表达方式。   3.使用比兴手法。   二。质朴自然，没有雕饰的痕迹。感情诚挚，写境用语好象都是信手拈来。如《涉江采芙蓉》。   三。描写的景物、情境非常切合，能够形成情景交融的境界。如《去者日已疏》。   1.以白描手法，写出门所见的景象：荒凉的坟墓，悲鸣的白杨。（《去者日已疏》）。   2.比兴手法的运用，如《迢迢牵牛星》。   3.以象征手法创造圆融艺术境界，如《西北有高楼》。   四。语言浅近自然，却又极为精练准确，如《行行重行行》“相去日已远，衣带日已缓”写相思令人憔悴。较多使用叠字，如《青青河畔草》《迢迢牵牛星》。这些叠字生动传神，增加了诗歌的节奏美和韵律美。 第三节 两汉乐府民歌   　识记：   ①“乐府”名义。   乐府本是上古掌管音乐的行政机关。   魏晋后，人们把乐府演唱的诗歌也即称之为乐府，于是，“乐府”又成为诗体的名称。   ②汉代乐府机关职能。   采集民间歌诗、组织文人制作、负责演唱。   理解：   ①乐府诗歌分类。   较早分类的是东汉蔡邕，分为四类；宋人郭茂倩《乐府诗集》按音乐的不同分为十二类。   ②汉代乐府民歌的保存。   沈约《宋书。乐志》始有所收集，郭茂倩编《乐府诗集》有所增补，但已散佚大半。其中题名或标明“古辞”的，一般都是汉代乐府。包括贵族创作、文人创作和民歌三部分。民歌多保存在《相和歌辞》中。   　应用：   ①汉乐府民歌的题材内容。   一。倾诉生活艰难困顿和漂泊流荡。如《东门行》。   二。反映人民厌倦战争。如《十五从军征》。   三。讥刺达官显贵。如《鸡鸣》。   四。抒写爱情、婚姻或反映相关的某些社会问题。如《江南》、《陌上桑》。   总之，汉代乐府民歌“感于哀乐，缘事而发”，抒写人民切身的情事，情深意真。   ②汉乐府民歌的艺术特色。   一。叙事成分相对增多，许多民歌都有情节，有的还描写了人物形象。   1.在叙述和抒情中插入情节，如《东门行》写贫民男子与妻子的争论过程。再如《陌上桑》写秦罗敷与太守的一段对话，就是理想化的情节。   2.汉乐府民歌写人物最为成功的，当属《陌上桑》。它写秦罗敷的美貌，先是描写其梳妆打扮，接着写他人见到罗敷的反应从侧面烘托，写罗敷之美，始终没有直接、正面的描写，而罗敷之美呼之欲出。   二。汉乐府民歌抒情真挚浓郁，有直述胸臆的作品，如《东门行》；也善于以比兴、描写的手法抒情。如《上邪》罗列五种不可能发生的自然现象。《十五从军征》全诗都是叙述和描写，而处处充满孤苦悲凄之情。   三。形式和语言方面的特点。汉乐府以杂言和五言为主，由杂言渐趋五言，对五言诗的最后定型，产生了重要作用。   汉乐府民歌的语言质朴浅白，往往使用口语，虽浅平直白，但富于表现力。 第三编    魏晋南北朝文学 第一章  建安诗歌   识记：建安诗坛的时间断限。   上起汉献帝建安元年（196），下迄魏明帝太和六年（233），即汉末魏初时期文学。五言诗兴盛，七言诗奠基。   应用：建安风骨形成的主要原因。   建安时代，汉末的动乱现实一方面给建功立业提供了可能，激发起士人们积极进取的强烈愿望，一方面又是人命危浅朝不虑夕，给士人带来岁月不居人生无常的深沉叹息。因此形成慷慨任气，以悲凉为美的风尚。儒学地位发生动摇，士人从经学桎梏中解脱，发现了自我，在文学方面转向非功利的抒情，诗歌创作有强烈的主观色彩，在中国诗歌史上第一次掀起了文人诗歌的创作高潮，并形成了被称为“建安风骨”的时代风格。 第一节  首开风气的曹操   　理解：曹操生平及思想、性格。   曹操，字孟德，是中国历史上著名的政治家、军事家和文学家。曹操是一个注重实际的人，知道乱世用儒学不能及时奏效，所以用刑名法术之学。精通音乐、书法、围棋，为人简易。动乱板荡的时局，戎马倥偬的经历，统一天下的雄心，交织在他的诗歌中，形成了他古直悲凉、慷慨沉雄的艺术风格。   应用：曹操诗歌创作成就。   一。开创了文人“拟乐府”诗歌创作的全盛局面。多用乐府旧题叙汉末实事，也有少数自拟新题之作。   二。悲凉沉雄的独特艺术风格，他的诗特别能表现出他的个性，有政治领袖人物的宏大气魄，本色质朴但抒情浓郁，表现了他高远的志向、坚定的信心、卓越的毅力和雄伟的气势，悲歌慷慨，气韵沉雄。如《短歌行》写得高远阔大，有君临天下之气度，与坚若磐石的信心和意志，能激发起读者积极向上的奋进精神。 　  第二节建安之杰曹植  理解： 1 曹植生平及性格。 曹植，字子建，曹丕弟。他从小被曹操所喜爱，曾想立为太子，后未果，因此受到曹丕的嫉恨。 史称曹植聪颖过人，个性却是为人过于直率。超凡的才华与不羁的性格，使他一方面有建功立业的雄心壮志，另一方面却因恃才傲物而饱受压抑，这两个方面在他的作品中都充分表现出来。 应用： 　①曹植诗歌的思想内容。   曹植的诗歌创作以建安二十五年（220年）曹操死为界分为前后两期：   一。前期多抒发远大理想和宏伟抱负，如《白马篇》全诗塑造了一个武艺高强的爱国勇士形象，颂扬了他视死如归的献身精神，也寄托了诗人建功立业的豪情壮志，是前期代表作。前期也常弥漫着战乱环境所赋予的悲凉慷慨情思和人生无常的叹息。   二。后期的作品多是表现自己壮志难酬，倍受压抑的郁愤心情。典型代表作是《赠白马王彪》，全诗充满了悲苦之辞、愤慨之音。   ②曹植诗歌的艺术成就。   曹植的五言诗创作在文学史上有很高的地位和成就，是建安诗坛上最杰出的诗人。   一。诗歌内容丰富充实。举凡军旅政事，宴游送别，咏史游仙，抒情抒志，无不发之于诗。   二。曹植的诗歌被誉为“骨气奇高，词彩华茂，情兼雅怨，体被文质。”就是说他的诗既内容充实丰富，多慷慨悲愤之气，在艺术表现上又生动形象，注意辞藻华美、对仗工整和音韵流畅，形成了既华丽绮焕又浑厚雄健的独特艺术风格，达到了建安诗歌的最高峰。   三。曹植诗歌语言华美主要表现在浓烈的感情色彩和鲜明的声色。如《盘石篇》生动再现了大海的宏阔气象。曹植在文人有意为诗方面，有一个大跨度质的飞跃。   四。注重对称回环之美，注意语言锤炼。其诗作出现了律联，如“凝霜依云除，清风飘飞阁。”（《赠丁仪》）。他还善于起调，工于发端，往往在全篇之首用一警策之语，振起全诗。如《野田黄雀行》开头用惊风险浪的情景和画面预示了环境的险恶，起到强烈的烘托作用。   ②曹丕对七言诗的贡献。   曹丕对七言诗的发展有重大的贡献。他的《燕歌行》二首，不仅为乐府产生一新体制，且为中国诗学开一新纪元。至曹丕始形成纯粹的七言诗。但还是逐句押韵形式，韵脚尚嫌单调繁促。   简单运用：曹丕诗歌的特点。   一。语言绮丽工练，抒情深婉细腻，形成了便娟婉约（即委婉含蓄）的纤丽清新风格。如《燕歌行》。   二。一些抒怀之作写得清俊悲凉，有的带有拟作性质，然更主要的是借以抒发战乱中的一种苍凉情怀。   三。抒发志向记叙军旅的作品，气势高昂却亚于曹操。另有宴游酬酢之诗，颇繁丽然逊色于曹植。 第三节 其他建安诗人   识记：1.建安七子。 孔融、陈琳、王粲、徐幹、阮瑀、应瑒、刘桢 2王粲生平 　虽才高，却因貌丑为刘表所弃。流寓荆州十五年，始归附曹操。 3.蔡琰的生平及其作品。 理解：1. 曹丕生平及其情感特点。 　曹丕，字子桓，曹操次子。三十一岁立为魏太子，三十四岁代汉自立。他基本生活在曹操的护翼之下，经历不如曹操丰富，但他博学多识，感情敏锐而细腻，对人生苦短有特别强烈的凄怆感受，诗作中更倾向于对个体感情的体会与抒发。 2. 曹丕对七言诗的贡献。   曹丕对七言诗的发展有重大的贡献。他的《燕歌行》二首，不仅为乐府产生一新体制，且为中国诗学开一新纪元。至曹丕始形成纯粹的七言诗。但还是逐句押韵形式，韵脚尚嫌单调繁促。   简单运用：曹丕诗歌的特点。   一。语言绮丽工练，抒情深婉细腻，形成了便娟婉约（即委婉含蓄）的纤丽清新风格。如《燕歌行》。   二。一些抒怀之作写得清俊悲凉，有的带有拟作性质，然更主要的是借以抒发战乱中的一种苍凉情怀。   三。抒发志向记叙军旅的作品，气势高昂却亚于曹操。另有宴游酬酢之诗，颇繁丽然逊色于曹植。 　   3.七子生活道路和文学创作分期。   前期处在汉末动乱之中，目睹生民忧患，个人生活也颠沛不安，所以前期作品往往反映动乱的社会现实，抒发忧国忧民的情怀。后期七子先后归附曹操，除孔融外其他都仕途顺利，生活平稳，是近臣，所以往往表达对曹氏政权的拥护，表现自己建功立业的抱负，通过游宴、赠答的形式表示出来。   4.七子不同的文学成就。   孔融成就主要在散文，诗歌成就最高者为王粲、刘桢，王粲的赋很好。徐幹诗文兼善。陈琳、阮瑀在章表书记方面的成就比其诗歌创作要高。应瑒现在存诗作只有数首，难以对其判断。   5. 王粲诗歌内容及其艺术特点。   ①诗歌内容：   前期多抒发志士怀才不遇之悲愤，与反映战争离乱引起的凄怆之情，后期表达立业的雄心壮志。 2 艺术特点：   抒情深切，慷慨悲凉，文辞秀美，局面阔大。   6.刘桢及其《赠从弟》（其二）。   刘桢辞旨巧妙而性格褊急刚正，后降为吏。气过其文，雕润恨少。《赠从弟》（其二）以松柏之本性喻志士之节操，写得虎虎有生气。言语简洁，不用典故。   7.陈琳及其《饮马长城窟行》。   陈琳，曹操的军国书檄，多出其手。诗歌代表作为《饮马长城窟行》。全诗吸收乐府民歌之写实精神，用精彩的对话，表现了劳动人民的苦难，沉痛悲切。   8阮瑀及其《驾出北郭门行》、《咏史》。   阮瑀，精于音乐，为曹操掌书记。其咏史诗改变了班固咏史“质木无文”的面貌，开启了后世左思咏史的先声。   9徐干及其《室思》。   徐幹，不慕荣名而潜心典籍。其诗抒情婉曲，辞气平和，代表作《室思》，拟写思妇怀人之绪，缠绵悱恻。   识记：蔡琰生平及作品。   字文姬。汉末著名学者蔡邕之女。夫亡后为胡骑所获，在胡中十二年，为曹操赎，离子而去。经认定的作品有五言《悲愤诗》一首。 综合运用：1.曹丕诗歌的艺术特点。   一。语言绮丽工练，抒情深婉细腻，形成了便娟婉约（即委婉含蓄）的纤丽清新风格。如《燕歌行》。   二。一些抒怀之作写得清俊悲凉，有的带有拟作性质，然更主要的是借以抒发战乱中的一种苍凉情怀。   三。抒发志向记叙军旅的作品，气势高昂却亚于曹操。另有宴游酬酢之诗，颇繁丽然逊色于曹植。 2.蔡琰五言《悲愤诗》的内容及艺术特点   一。深刻真实地反映了汉末苦难动乱的年代，艺术再现了诗人惨痛的人生经历。全诗长540字。第一段写董卓之乱，诗人及难民被掳后的非人遭遇。第二段主要写在匈奴时想念父母，被赎归时又不忍割舍孩子的肝肠寸断的巨大痛苦。   二。蔡琰的五言《悲愤诗》在艺术上获得了极大成功。首先，它是一位女诗人在亲身经历基础上创作的长篇叙事诗，其感情描写、心理活动刻画，真实、细腻、复杂、微妙，在诗歌史上实属罕见。其次，能够注意细节的描绘，气氛的渲染，对烘托主题起到了良好作用。另外，全诗叙事与抒情融为一体，有史诗般的效果。 第二章  正始诗歌 第一节 正始时代与诗歌创作   识记：正始诗歌的时间断限。   自魏明帝青龙元年（233）至魏元帝咸熙元年（264）。   简单运用：正始政治时局对诗歌创作的影响。   司马氏大杀名士，士人建功立业的理想归于破灭，发之于诗，建安诗歌中昂扬的气概没有了，代之以如履薄冰的忧生之嗟。司马氏标榜“名教”，更显现出其虚伪卑鄙。正始士人鄙弃名教，不满黑暗现实，但又不能直接表达出来，所以表现在诗歌创作上，一方面用韬晦曲折的方式批判名教中人的虚伪龌龊，形成沉痛委曲隐蔽曲折的风格。另一方面，士人转而追求一种理想中的人生境界，而且由于玄风的影响，诗歌创作中常常表现一种老庄人生理想的倾向。   应用：正始思潮对诗歌创作的影响。   一。正始诗人，崇尚老庄，大畅玄风，建立玄学理论，开始了一个思想史上的新时代。正始士人在玄思妙想中领悟人生，把老庄的人生理想自然而然地带入到诗中来。有的在诗中创作了一个庄子逍遥游式的理想境界，有的把这个理想境界人间化，把人对自然的态度引向审美的层次，成为后世山水诗的思想滥觞。   二。玄风对正始诗人的另一影响，就是文学创作的哲理化倾向。正始诗人在更深的层次上对人生做哲理的思索和哲学的观照，从诗歌的抒情向诗歌的哲理发展，在诗歌中注重表现哲理。 第二节  阮籍与嵇康   理解：1.阮籍生平与思想。 阮籍，字嗣宗，阮瑀之子。貌杰志宏，任性不羁，喜怒不形于色。博览群籍，尤好庄老。本有济世志，因天下多故，名士少有全者，由是不与世事，酣饮为常。虽不拘礼教，然发言玄远，口不臧否人物。性至孝。 2. 嵇康生平与思想性格。   字叔夜。龙章凤姿，恬静寡欲，长好庄、老。与魏宗室婚。弹琴咏诗，高情远趣。后为晋文帝所杀。   应用：阮籍《咏怀诗》的艺术成就。   阮籍诗歌的成就主要在于八十二首五言《咏怀》诗。它们非一时一地之作，既有统一的文学特征，每首又各具特点。   一。意蕴深沉之美。作者把人生的悲哀挖掘得更全面深入，因而也就更沉痛。同时由于玄学思潮的影响，也就写得更深邃。   二。用典颇多，多用比兴、象征烘托意象渲染气氛，显得意蕴深沉。这不仅是恐因文遭祸，更是因为玄风的影响，阮籍深谙得意忘象之旨，学庄而用之。   三。清逸玄远之美。他的诗歌中常常出现一个清虚空灵的庄子式的理想世界。   《咏怀》诗融哲理、情思与意象为一炉，意蕴深沉，清逸玄远，不但成为正始时代诗歌的高峰，而且创造了抒情组诗的新形式，开后代左思《咏史》组诗、陶渊明《饮酒》组诗的先河。   2嵇康诗的艺术特色。   一。在他的诗中创造了一个诗化了的人生理想境界。嵇康第一个把庄子诗化了，使他的诗具有一种清远的境界。   二。嵇康的部分诗歌中还有一种峻切之语。对险恶的世道人心发出一种愤激的批判，锋芒犀利。   三。嵇康在四言诗中另辟蹊径。他的四言诗，继曹操之后为四言顶峰，情调高远，语言流畅，表现了作者很强的语言功力。 第三章      两晋诗坛   识记：晋代诗歌风貌。   晋代诗歌的风貌，大致可分为三部分。西晋太康、元康年间的创作以繁缛为主，但西晋还有以左思、刘琨为代表的刚健诗风。东晋则是玄言诗的天下。（晋末宋初有杰出的诗人陶渊明。） 第一节 太康诗风的总体倾向   　识记：1.陆机生平：  陆机，字士衡。少有异才，文章冠世。文学成就赋胜于诗。其《文赋》是中国文学理论史上的名篇。         2. 潘岳生平：  　潘岳，字安仁。性轻躁，趋世利。诗歌追求辞藻绮丽，被誉为“烂若舒锦”。他的《悼亡诗》三首，获得极高评价，以至“悼亡”一词，从此专用为“悼妻”之用。 应用：   ①太康诗风形成的原因。   太康年间，时局稳定，经济发展，诗人们生活安稳舒适，诗歌内容多为平庸写实。司马氏政权造成了“政失其本”，而“士无特操”的局面。士人群体的普遍心态是求实逐利、求名自适。他们非常世俗平庸，发之于诗，转而向结藻清英、流韵绮靡的形式技巧方面发展，形成了“采缛于正始，力柔于建安”、“缛旨星稠，繁文绮合”的太康诗风。   ②太康诗歌内容特点。     一。“儿女情多，风云气少”。（《诗品》）没有胸怀天下的巨大抱负，没有面对历史的深沉思索，转而在儿女之情中表现绮丽情思。     二。拟古模仿，缺乏现实内容。   ③．太康诗歌艺术形式特点。       一。追求文字华美与辞藻华丽。       二。追求新的技巧，注意俳偶。       三。描写更加细腻。往往古人一句写总体，而太康诗人则进行具体细微之描绘。   ④.陆机诗歌内容形式特点。     一。就诗歌而言，陆机是太康诗人中存诗最多的，今存107首。     二。陆机的诗歌语言的华丽排偶是最明显的。常常变古诗之古朴为华美。     三。就诗歌内容来说，陆机拟古之作很多，也有许多酬酢之词，但有些诗作也能写得情感深沉动人。 第二节  刚健诗人左思与刘琨   　理解：左思生平及其思想性格。   出身寒微，家世儒学。构思十年，成《三都赋》，一时洛阳纸贵。左思是西晋诗坛第一人，代表作为《咏史》八首。   应用：1.左思《咏史》的艺术成就。   一。有一种建功立业，功成身退的阔大胸怀。如《咏史》一、三，没有刻意的雕饰与艳丽的辞藻，全部思想感情喷薄而出。   二。充满着一种悲愤不平之气。对门阀制度的批判极其强烈，对贫士失志极为愤慨，一股磊落不平之气迸发于诗中。如《咏史》其二用比兴手法表达了这种感情。   三。继承了建安诗歌的风骨，被誉为“文典以怨”，“左思风力”（《诗品》），就是指他诗歌引用历史典故以抒时愤，刚健有力。他一改班固创为《咏史》时的质木无文，打入自己的身世之感，情感激烈深切，借古人之事，抒个人怀抱，使咏史诗有了新的飞跃。   2.刘琨经历及思想的转变。   刘琨，少负壮志，有纵横之才，而颇浮夸，素豪奢，嗜声色。36岁时为并州刺史，抗击匈奴时父母被匈奴所杀。国难家仇，激起他的报国壮志。他奋身于戎马疆场，后被杀。   3.刘琨诗歌的特色。   代表作《扶风歌》、《重赠卢谌》。   《扶风歌》用血泪写下他的坚强意志和悲慨意绪，有刚健雄放之情致。   《重赠卢谌》末段写出英雄末路的悲凉慷慨，但即使是写失败的意绪，也是壮美的，同样有清刚之气，继承了建安风骨。 第三节 游仙诗与玄言诗   　识记：1.郭璞生平。 知识渊博，精通文字训诂，曾注《周易》《尔雅》《山海经》，尤善卜筮。诗、赋兼善。 2. 孙绰《答许询》。               满篇“道”、“神”等玄学词语，平典似《道德论》。   理解：1.游仙诗。 其渊源可上溯到先秦。在《离骚》中当屈原对现实不满时就幻想神游天界。以“游仙”为诗名，则始于曹植《游仙诗》。游仙诗内容有两种不同倾向，一种纯写求仙长生之意，另一种则是愤世嫉俗之言。 3. 玄言诗 1.郭璞《游仙诗》内容及艺术特点。   一。郭璞的游仙诗有两类内容。一类是将对现实的失望不满用隐逸或游仙的方式表达出来。另一类内容，则是在承继传统上求仙长生之主题，以高蹈轻举、服食采药为主旨。   二。郭璞的游仙诗感情真实，坎壈咏怀。另外，郭璞诗情采斐然，描写形象生动，色泽丰富。   3.玄言诗产生的原因及发生发展过程。   偏安的心态，中朝玄谈的流风遗韵，以及新形成的高雅脱俗的情调和流连山水的审美情趣，加之佛教般若空观的影响，使玄言诗在东晋诗坛占据了主流地位。   玄言诗的发端自魏正始时代已开始。西晋著名玄学家不善作诗，故只有少数诗人以玄言入诗。东晋中期是玄言诗的成熟和高潮期。东晋末叶，玄言诗已经式微了。   4.玄言诗内容与形式特点及其文学贡献   玄言诗的特点在内容上是以谈论老庄玄理为主，少数兼及佛理的表述。在表达上则是抽象玄虚，淡乎寡味，纯以韵语敷述玄理，背离了艺术表现的形象、情感等原则。   贡献：①直接启发影响了陶渊明平淡自然之风格，而且对后代文人诗歌中冲淡自然、旷达闲适风格的影响至为深远。②玄言诗人对山水的体悟与描写，也为晋宋之际山水诗的成熟和发展奠定了审美心理和创作方面的基础。 第四章 田园、隐逸诗人之宗陶渊明 第一节 陶渊明的生平   理解：   ①陶渊明生平。   陶潜，字渊明，或云渊明字元亮。号五柳先生，私谥靖节，家境贫寒，少有高趣，博学，善属文，性情任真，闲静少言，不慕荣利。曾数次出任小官，后辞官归田，退隐不仕。是晋宋时代著名的大诗人，辞赋散文家，所著诗文一并流传于世，有集八卷。   应用：陶渊明的思想、性格及其人生境界。         一。少年的陶渊明，好学不拘。稍长且天性闲静，热爱自然。也曾有大济苍生之心。但思想上主要一面是不慕荣利、忘怀得失的人生态度。         二。陶渊明达到了一种物我一体、心与道冥的人生境界。面对人生的苦患，以老庄的无为的玄学人生观去对待，更重要的是靠儒家的思想力量。佛家般若思想也影响了他。陶渊明摆脱了人间世俗的烦恼，在精神上真正达到与自然泯一的境界，由此而创造出了格高千古的优秀诗篇。 第二节  陶渊明的诗歌成就   应用： 1 渊明田园诗的情思内涵。   陶渊明在中国文学史上的一大贡献，就是开创了文人诗歌创作的新领域——田园诗。   一。陶渊明写的田园风物，都是他生活于其中的不可或缺的需要，他已与他们完全融合为一。他亲切自然地描绘出田园风光。如《归园田居》其一。   二。真实地描写了自己的躬耕生活，开创了新的题材。宁肯力耕而不肯同流合污，成为高洁士人人格的理想和楷模。在作者的笔下，劳动是艺术化了的很有诗意的行为。如《归园田居》其三。   三。记叙了他与农夫野老、素心挚友的往还，如《移居》二首。   ②陶渊明田园诗的艺术境界。     一。创造了情味极浓的冲淡之美。这是一种新的意境美的类型。最能代表作者冲淡之美的诗，是《饮酒》其五。     二。形成陶渊明平淡自然之美的原因，一在诗人心境的平和散淡，二在于诗人语言的平易质朴。     三。语言质朴无华，不加雕饰，极尽纯净之美。他诗句的魅力在于内在的感情力量。陶诗语言是不露斧凿却高度艺术化的传神之笔。     ③．陶渊明对中国文学史的贡献。 第三节    陶渊明的散文和辞赋   识记：①陶渊明散文作品。《五柳先生传》《桃花源记》《晋故征西大将军长史孟府君传》《与子俨等书》         ②陶渊明辞赋。《归去来兮辞》《感士不遇赋》《闲情赋》   理解：     ①《桃花源记》的思想艺术特点。通过描写一个美好的世外桃源，表达了作者的社会理想，也从而对现实社会的黑暗进行了反讽。在写法上，以记实手法写虚构故事，颇具奇趣。语言自然简洁而极生动。     ②《归去来兮辞》的思想魅力。作于彭泽挂冠之时，全篇流溢着诗人摆脱官场返归田园的欣喜之情，行文亦随之流畅轻快，如行云流水，一气呵成。摆脱官场世俗的羁绊，返归田园与自然，以求得内心的宁静与恬适，成为后世文人脱离世事矛盾纠缠返归精神家园的一条共同道路，千百年来有无数文人高唱“归去来”而归隐田园，显示了《归去来辞》无限的思想及艺术魅力。     ③《闲情赋》艺术特点。虽题意为防闲男女之情，但其中写道曾对意中女子的深切思念，极为细腻，譬喻妙切，辞采绮丽。 第五章    南北朝诗歌   识记：南北朝诗歌创作大势。   自刘裕代晋（420），宋、齐、梁、陈四代史称南朝。南朝诗歌承魏晋诗歌之风，沿着重艺术特质、重抒情以至重娱乐的方向发展，尤其重视诗歌艺术形式技巧的追求。与此同时的北方政权称北朝，包括北魏、东魏、西魏、北齐、北周。北朝直接继承汉诗之风，重政教、尚写实、崇朴野。南北朝民歌则分别以清新活泼和刚健激越为特征。 第一节 元嘉诗坛   南朝诗歌分为三个阶段：刘宋时代的元嘉诗歌、齐至梁初的永明新体诗歌、梁中期至陈末的宫体诗。   识记：1.元嘉诗歌的时间断限。         上起晋宋之交的谢灵运，下迄大明、泰始的鲍照。 2. 鲍照生平.  是一位出身寒族而具浓烈感情的诗人。他的社会经历和地位，使他的诗较少宫廷色彩，而更多慷慨悲凉。 理解： 1. 山水诗 　先秦文学如诗骚中就出现了自然山水，然多用作比兴的材料或作为人事的背景而存在，并不是作为独立审美客体。曹操《观沧海》是第一首比较完整的山水诗，但并未蔚成风气，与当时战乱、北方环境及诗人的审美倾向、水平等主观限制有关。东晋偏安江左，自然条件甚好。玄言诗人借山水以体玄悟道，不但培养了对山水的细腻感受，也因此在诗中描写到了山水风物。但还是作为道的载体出现。直到谢灵运，改变了山水在诗中的地位，写作了一大批以山水为审美对象的诗歌，奠定了中国山水诗写实的雏形。从此开始，山水诗成为诗歌创作中一个重要领域。 2. 谢灵运生平际遇与其山水诗创作。 出生世家大族，有政治雄心，博学多才。怀才不遇，寄情山水。优越的物质条件、高度的艺术素养和漫游山水的体验相辅相成，使他成为诗歌史上第一位有成就的山水诗人。   应用：     ①元嘉诗风新变及其原因。   元嘉诗风的主要变化就是以情思代替玄理，由哲思回到感情上来。在艺术表现上也由淡乎寡味，变为注意对诗歌艺术形式技巧的探讨。   原因：一是刘宋时代玄学在思想领域中已不占主要地位，在政权领域儒学已占主流。士人从玄虚思索回到现实中来。二是刘宋皇室出身寒微，即位后用寒门掌机要权柄。素族文人进入政权的同时也进入文坛，重抒情代替重玄思的文学思潮便逐步发展起来了。三是朝野上下普遍爱好欣赏自然山水。     ②元嘉诗歌创作新特点。     一。山水题材大量进入诗歌创作，把山水作为审美的对象，正式奠定了中国山水文学的根基。     二。诗歌创作重抒情，抒发了强烈的感慨。     三。出现了对不同创作个性的追求。     四。对诗歌形式的有意探讨。不但有各种体式的创作，而且注意对仗，格外追求用典使事。 　    ③谢灵运山水诗的艺术成就。     谢灵运是诗歌史上第一位有成就的山水诗人。   一。创造了一种山水诗的结构模式。如《石壁精舍还湖中作》，先叙述登游缘起或路线，接着是具体描写局部景物，最后议论或感慨。前两部分是其所创，第三部分被称为“玄言尾巴”，是玄言诗向山水诗转变时期难以避免的印记。   二。局部景物描写中，通过细腻的观察与把握以及非常具体的画面，表现出某一景观的情思韵味，朝着景物与情思交融的方向发展。这一点开后世山水诗意境创造之端倪。如《登池上楼》“池塘生春草，园柳变鸣禽。”传达出诗人心中一种难以言喻的对生命的惊喜。   三。对山水景物的声、光、色都有生动的描绘。   四。是山水诗发展初级阶段的产物，有佳句而无完篇，存在玄言尾巴，一些诗运用典故成句太多。   　 ④．鲍照诗歌的内容与艺术成就。     内容：         一。对高门世族压抑人才愤慨不平的不满与抨击。         二。边塞征戍题材之作，描写边塞的艰苦及将士卫国的决心。         三。描写妇女题材的诗。         总之，鲍照诗歌内容丰富，能广阔地反映现实生活。     艺术成就：       鲍照诗歌的艺术成就，在南朝诗人中可谓最高。   一。他的乐府诗有抒情浓烈、气势流畅之美。他把惯用比兴、善叙他人他事的乐府诗，发展为一种直接抒写自己感情、叙说自己遭遇的诗体，把浓烈的抒情与构辞的美丽融为一体，来表现自己的澎湃情怀。如《代白纻曲》二首。   二。语言亦自有特色。注重锤炼字句，辞采瑰丽，有震撼人心的效果。如《拟行路难》其三。并且注意吸收民间口语；善于运用奇特大胆的想象和比喻。   三。鲍照对七言诗的发展也做出了巨大贡献。《拟行路难》是以七言为主的杂言。鲍照大胆变革，改逐句押韵为隔句押韵，而且创造性地自由换韵。鲍照的大胆革新与积极创作，使七言诗体大大发展，直接影响到唐代七言歌行的创作。 　　 第二节    永明诗   识记： 1 明文学的时间断限。上自刘宋泰始二年（466），下至梁武帝天监十二年（513）。 2 谢朓生平。谢朓字玄晖，出身于累世高华又富有文化素养的谢氏名门，与谢灵运并称大、小谢，受到良好的艺术熏陶，文学修养极高。他感情丰富细腻，书卷气很浓，性格单纯。 理解： 永明体。又称新体诗，是从诗歌声律角度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过渡阶段，其理论支持便是永明声律说。   应用： 1 明诗歌的发展创造及其原因。   永明时期诗歌的主要发展倾向，仍然是重文学特质的发扬，重个人情怀的抒发，而且逐渐由情怀抒发转向重娱乐。同时创造了一种清新的美的理想，为后代所宗仰；更重要的，是在诗歌形式上的探索。永明诗歌之所以取得这样的发展创造，一是皇室的爱好和提倡。二是文人集团的良好风气。     ②永明声律说及其在诗歌史上的地位。   永明声律说即是讲求平上去入四声的对称与错综之美的声调搭配原则。   永明声律说为齐梁诗歌的艺术形式提供了新的贡献，为唐代近体诗的形成，奠定了理论和创作上的基础。但是，永明声律说声病规定得过于琐细，也会影响到内容的表达。必须到将四声概括为平仄的唐代，才能形成和谐而易掌握的近体格律诗。     ③永明诗歌的创作方向及其背景。   由于皇室重文学与文坛的切磋风尚，导致永明诗歌创作朝着装饰与消闲的方向发展。表现在创作缘由方面，不是感慨抒情，而是应诏应令、侍宴奉和。从诗歌题材上看，就是大量咏物诗和游戏诗的创作。此期诗歌在形式技艺方面有极大进展。对声律非常注重，在语言明快、描摹细致方面都大有拓展。实现了由古体向近体演变的关键转折。永明文学的另一种倾向是沿着重抒情、重文学的艺术特质这样一条线索发展下来的、对于清新明丽圆融的美的追求。     ④．谢朓诗歌的艺术成就。   谢朓诗歌的主要特色是：情思明净潇散，意象清新明丽，语言明白流畅，声韵流丽和谐。   一。从情思方面言，小谢因为感情单纯，所以因物色感发而或喜或悲时，较为明朗外露。如《观朝雨》。   二。意象创造清新明丽，大多落尽华饰，有一种天然韵味。山水描写方面的意象带着更多心象的性质。因之，其意象十分省净明快，如 “天际识归舟，云中辨江树”。   三。语言流畅明白，去除任何晦涩的文字和赘典。有的甚至完全接近口语。   四。不但创造了一种明丽清新的诗歌格调，而且革除了以往山水诗的玄思哲理，达到了情景交融的地步。 第三节    梁陈诗歌的多元化发展   理解：宫体诗。 应用： ①梁陈诗歌创作的三种类型。   自梁迄陈，诗歌创作大体说来，存在着三种不同的类型。   第一类是重功利、主质朴的文学观，以裴子野为代表。   第二类是尚自然、主风力的诗歌思想，主要有齐末梁初的吴均、何逊和梁陈两代的阴铿等人。   第三类是重娱乐、尚轻艳的文学观，是此时文学思想的主潮，其创作上的代表即宫体诗。     ②宫体诗发生发展的三个阶段。   所谓宫体诗，是指一种讲求声律、对偶与辞采华美的轻艳丽靡之风，这种文风的形成有一个过程，大致可分为三个阶段。   第一阶段是天监八年以前，可视为宫体诗的先导阶段。此时期尚为永明文学时期，永明体在声律、对偶上已经为宫体诗准备了条件。沈约、谢朓等人的一些诗在题材和写法上与后来的宫体诗人已并无二致。   第二阶段是天监八年至中大通三年萧纲为太子以后，徐陵成《玉台新咏》，是宫体诗的高峰期。   第三阶段为宫体诗尾声期，以陈后主及其身边文士为主，波及隋及唐初。   ③宫体诗及其特点。   所谓“宫体诗”是指一种以写闺阁情怀为主要内容的重声律、词采丽靡轻艳的文风。它发端于齐梁之际，到萧纲及其周围文人时达到全盛。特点：   一。表现为题材处理上的娱乐性质。   二。对写实技巧的追求。   宫体诗尚娱乐、重写实的文学思潮是魏晋以来重抒情非功利的发展倾向的继续，是文学觉醒过程中的一种极端的表现。 第四节  北朝诗歌及庾信   　识记： 1.“北地三才”。温子升（北魏文学成就最高者）、邢劭（北间第一才士）、魏收。 2. 庾信生平。 庾信，字子山，早年仕梁，是重要宫体诗人之一，后出使西魏，被留魏不返，仕西魏及北周。 3.徐庾体”     理解： 1.北朝思想文化地理环境及诗歌特色。 北朝玄风消歇，儒家思想占绝对地位，皇室成员多质木无文，北地自然景观雄浑粗犷。在文学思想上，重实用、尚真实、求朴野。表现在诗歌创作上就是真实的抒发情怀，不修饰，不造作，有北方人粗犷真率的风格。 2.王褒诗歌 应用： 1.由“北地三才”的诗歌创作看南方诗风对北朝诗人的影响。   南北文化交流一直没有停止，但南方影响北方更多一些。北方本土诗人代表“北地三才”的诗风变化即可说明。 　    2.庾信入北前后期诗风之不同。   庾信，诗歌创作依42岁留魏为界，分为前后两期。前期多绮艳之作，辞藻华丽，用典俳偶均自然工巧，擅名于诗坛。代表诗作《奉和山池》；后期入北，羁旅他乡，身仕异国，一种故国乡关之思时时涌现在诗中，就显得情绪深沉，诗风亦显苍凉。代表《拟咏怀》二十七首。南北诗风的优长在庾信的诗中结合起来，创造出技巧精工又格调苍劲的优秀作品，成为集南北诗歌之大成者。 第五节  南北朝乐府民歌   识记： 1 南朝民歌及其保存。 南朝乐府民歌起东吴迄于陈，今传五百余首。 大多辑入郭茂倩《乐府诗集》的《清商曲辞》中，少部分在《杂曲歌辞》、《杂歌谣辞》中。其中“吴歌”三百余首，“西曲”一百余首。 2 “吴歌”。 吴歌主要产生于当时首都建业一带的江南地区，是南朝的经济政治文化中心。 3 西曲”。西曲采自长江中游及汉水两岸的政治经济军事重镇荆郢樊邓一带。 ④北朝乐府民歌及其保存。 北朝乐府民歌今存60多首，多辑入《乐府诗集。梁鼓角横吹曲》中。另有少数辑入《杂曲歌辞》和《杂歌谣辞》中。 理解： 1 朝民歌内容及其产生原因。 南朝民歌的内容绝大多数是表现男女之情。究其原因，一则是江南经济的发展和城市的繁荣，作者多为船户织女、贾客歌伎，二则是思想观念已脱离了两汉以来的经学道德 规范 编程规范下载gsp规范下载钢格栅规范下载警徽规范下载建设厅规范下载 ，时代风气有利于民间情歌恋曲的发达。加之南朝皇室和文人对文学娱乐性质的追求，更注意搜集新声艳曲。 ②北朝民歌风格及其产生原因。   自然条件培养了北方人民粗犷豪迈、坚忍顽强的性格。少数民族的游牧生活也养成了粗豪强悍的气质。《鼓角横吹曲》又是马上军中之乐，自然格调刚健激越，有金戈铁马之气。 　  ③  北朝民歌的主要内容：   一。北国风光在民歌中有所表现，如《敕勒川》把辽阔的草原风光生动地描绘出来。   二。反映了北方民族的游牧生活和尚武精神。如《企喻歌》。   三。反映战争及其带来的苦难。如《企喻歌》。   四。反映爱情婚姻。如《地驱歌乐辞》。 应用 1.南朝民歌艺术特点。     一。格调鲜丽明快，不但再现了南方的自然风光之美，也表现出南朝女子的浪漫情怀。如《子夜四时歌》。     二。语言上清新流丽和多用双关比喻，来自于南方女子特有的俏巧聪慧：“欢欲见莲（怜，爱也）时，移湖安屋里。”     三。南朝民歌形制多为五言四句，语短情长。   2.《西洲曲》艺术特点。   南朝乐府民歌艺术水平最高者为《西洲曲》，是南朝民歌中篇幅最长的。诗写一女子怀人，情思缠绵，写景秀丽。语言清新明丽，采用“钩句”联接上下，一意贯通而又摇曳多姿。换韵造成回环婉转的效果。从内容到形式都堪称上乘。   3.北朝民歌的艺术特点：   北朝民歌抒情真率直爽，语言质朴有力，格调苍劲豪迈，显示出北方民族独有的特色，代表作《敕勒川》朴野真率，是一个民族心灵的最深层的召唤。   4.《木兰诗》艺术特点。   叙事长诗《木兰诗》是北朝民歌中的奇葩。它篇幅较长却又繁简得当，语言流畅明快，顶真修辞运用巧妙，比喻恰切生动，铺排有致，且善于用对话表现人物性格，风格刚健清新 第六章    魏晋南北朝散文和辞赋   理解：1.魏晋南北朝赋创作大势。   形成了承前启后、既沿又革的新局面。其大势为： 建安赋作继承发扬汉末抒情小赋的成就，抒情更加深切，内容与描写对象更广阔地扩展向自然、社会与人生。艺术形式上则追求“诗赋欲丽”。两晋之赋，一方面有左思《三都赋》那样的鸿篇巨制，成为汉大赋的复兴反照。另一方面又有很多短篇小赋，体现了偏安江左的士人情怀，更注意辞藻音韵，引言用事，进一步发展了赋的创作技巧。南朝辞赋题材渐趋狭窄，但感情更加细腻，形式更加尖巧，开唐代律赋的先声。北朝之赋则追随汉赋讽刺之义，文风质朴。并因南北交流，以及南朝赋家尤其是虞信的入北，北朝赋出现了一批内容充实、技巧精熟的慷慨悲凉之作。   第一节  建安时期   理解：     建安赋作繁荣的原因。   建安赋作家面对汉末动乱，亲身体验战争乱离、戎马倥偬的艰苦，加之主观思想中的经学桎梏已彻底打破，客观形势上又有建功立业的机遇，而且还有当权执政者的提倡鼓励，于是形成建安赋作情文并茂的特点。 应用：1.建安散文创作新变及其创作特点。 一、内容不再是重复和敷衍经义，而是注重抒发情怀，言之有物； 二、在形式上摆脱了经生式的引经说教、枯燥拘束，变为注重文采，渐求骈俪； 三、在风格上，建安文章的作者都有很强的个性。 2.曹操散文的特点。 文章清峻通脱。曹操主要的文章都是政治性应用性很强的令、表之类，但写起来却都能破除公文的虚语与旧格，挥洒自如，直抒胸臆。 3．曹丕，曹植散文特点。 曹丕、曹植之文注意藻采骈偶。曹丕《与繁钦书》中写歌女之状，极丽句佳藻之能；曹植的《求自试表》，气势宏盛，但亦文辞瑰丽。此种文风，领率文坛，使魏晋文章沿着重辞采的方向发展。 4.《登楼赋》艺术特点。 书请浓切，结构上十分紧密，层次分明，气氛刻画生动。 5.《洛神赋》艺术成就；     《洛神赋》叙写眷恋之情，辞采绚烂清冷臻于极致，赋中所创造的许多美丽的意象，如“翩若惊鸿，婉若游龙”，深远地影响了后代文学的意象创造。在它们后面，形成了一些意象的历史系列。 6.建安辞赋的创作的特点。     一。有一个自觉主动进行辞赋创作的作者群，他们积极创作，并且进行理论探讨。主要集中在三曹、七子等邺下文人集团中。     二。建安作家由于思想较为自由，其赋作的题材更为广泛。如大自然的寒暑阴晴《秋思赋》、飞禽走兽《神龟赋》、瓜果树木《瓜赋》等，广泛地反映了当时的社会风貌。     三。建安赋作的抒情性进一步加强。     四。在艺术上也有新的发展，成为汉赋向南北朝骈赋变化的开端。后期辞藻流利妍美，对仗工巧整齐，且注意到韵律和谐。 第二节 正时期始 理解：1.阮籍《大人先生传》的艺术特点 针对这种规行矩步以权谋私的“君子“，大人先生给予有力的驳斥，酣畅淋漓，辞采瑰奇，骈散相间，具有震撼心魄的艺术效果。 2、嵇康《与山巨源绝交书》的艺术特点。 貌似平易之言，将其高洁不污之志尽显，且将官场之俗恶揭露得淋漓尽致，有辱讽刺山涛的比喻迭出，“恐足下羞庖人之独割，引尸祝以自助，手荐鸾刀，漫之膻腥”生动贴切，秒死入神，令人忍俊不禁，而作者之刚正襟怀与山涛之猥琐不堪跃然纸上。 应用：正始时期辞赋创作风貌的新变及其成因。 魏晋之际的正始时期，由于政局和思想的变化，使此期的赋作失去了建安赋昂扬的意气和明亮的色彩，而另具特色。一方面，政治黑暗恐怖，给士人的精神造成巨大的压力，表现在赋的创作，其情绪低沉抑郁，其表现委婉曲折。 第三节  两晋时期   识记:1.两晋大赋的主要作家作品 2.山水赋 理解：1.两晋散文创作大势。 西晋文坛注重形式技巧的讲究，以繁缛绮丽为特征，也不乏情文兼善的佳作，如陆机《辩论》、潘岳《哀永逝文》。东晋则受玄言诗影响，文采趋于平淡，然亦有陶渊明《桃花源记》、《五柳先生传》等佳作。两晋散文成就较高者，仍为陆机、潘岳。 2.潘岳《哀永逝问》 潘岳的哀诔之作最为优秀，情深辞茂，做到了“缠绵而凄怆”。潘岳的《哀永逝文》写到为妻子送殡路上的感受：哀痛摧心，河山为之变色，以我之悲情观物，物皆著我之色彩。真切生动地表达了作者的恸悼之情。 3. 陆机《演连珠》 、《豪士赋序》 　陆机为文辞藻富赡。他的《演连珠》五十首，无论是辞藻、用事、对偶都十分精巧繁丽，只是声调相对未谐；其《豪士赋序》一篇之中，对句占三分之二，用典占三分之一，洵为南朝骈文之前驱。 4.两晋赋坛大势。   多样化。体制上，虽小赋仍占主流，大赋也一度复兴。题材上，除感伤、刺世外，出现了山水赋。艺术形式上，语言在妍丽工整和使典用事方面进一步发展。     （1）.左思《三都赋》特点。   《三都赋》是西晋赋家左思的的主要成就，其特点：     一。内容丰博，详尽细致描写了蜀吴魏三国的山川城邑、鸟兽草木、风谣歌舞、重要人物。     二。精心锤炼语言，辞藻壮丽，下笔琳琅。     三。以求实的精神去创作。   （2） 潘岳《悼亡赋》特点。 凄恻婉转，哀怨动人，作者并未直抒惨怀，而是通过描写由他带有沉痛悼念情绪的眼睛所看到的凄惨景象，表现出深于情又善于抒情的特点……   3.晋代愤世嫉俗赋作的特点。     一。针对性更强，切中当时社会门阀政治压抑人才的痼疾，直斥贵戚豪门的贪财奢侈，控拆贫苦之家的饥寒交迫。 　  　二。语言更加激烈尖锐，嬉笑怒骂，鞭辟入里。代表作鲁褒《钱神论》。 第四节    南朝时期   识记: 1. 南朝骈文的代表作家及作品 2. 南朝骈赋的代表作家作品。 理解： 1. 骈文。 2. 骈赋 3. 鲍照《芜城赋》的特点。 4. 江淹《恨赋》《别赋》的特点   江淹的《恨赋》与《别赋》，典型地表现出南朝骈赋的美文丰采。前者写人世种种遗恨，后者写人生样样离别，都有写得声情并茂。全篇以四六对句为主，骈对精整而又不失活泼流动，辞采绚丽而又情感深挚，用典精当而不冷僻，声韵严整而又和谐。 应用：1.骈文的文体特征。 骈文是一种具有均衡对称之美的文体。主要特征有四：对偶、用典、声律、辞藻。   一。对偶，虚词领字可以不对，从文字上看，汉语的单字单音宜于从声形方面形成均衡相侔。汉语词性灵活，容易配成对偶。对偶本为回环之美，南朝士人以柔靡为尚，故以风行。   二。用典亦称用事。其本来作用是加强文章的说服力，后来又有以少总多的效果。南朝骈文以用事繁密为尚，有显示才华的心理。   三。声律，是指骈文每联上下两句在声调上要相对，而不能相同。骈文只要求重音部分声调相对。虚字可以不对。   四。辞藻：南朝骈文更重文章的娱乐性质与辞采华美，讲究“错彩镂金，雕缋满眼”，使骈文的藻饰臻于极致。             2.南朝骈赋形式特征及内容特点。   南朝是骈赋成熟定型的时期。其表现形式是对偶精工、事典博赡、声韵和谐、藻饰华丽。   对偶精工指赋中几乎全为对句，对偶方式多样；事典博赡指用典绵密；声韵和谐指押韵、平仄相对。藻饰华丽指词语尖新、绮丽华美。 南朝骈赋内容比较狭窄，或为应命奉诏之作，或描写宫阃深闺物事，以体物抒情小赋为主流。取材纤细柔弱，形象绮丽艳冶，格调细巧尖新。但也有少数情深气畅又精工奇隽之作，如江淹《别赋》。 3.南朝骈文的发展、成熟历程。 　一。刘宋时期可视为南朝骈文正式形成的时期。此时骈文四特征都已具备。对偶，俪采百字之偶；用事，大明泰始中文章殆同书抄；辞藻，铺锦列锈错彩镂金；声律，别宫商识清浊。此期骈文优秀作者为颜延之、鲍照和范晔。   二。齐梁以后，是南朝骈文的成熟期。骈文进入了俳偶精工、用事绵密、声律严整、辞藻丽靡的阶段。名篇如孔稚珪《北山移文》、吴均《与宋元思书》、文学理论名著《文心雕龙》。   三。骈文至徐陵、庾信，达到高峰。此时属对更工，四、六隔句对也大幅增加。用事不仅绵密，且更妥 帖 行书字帖3500常用字图幼儿笔画描红字帖田字格空白字帖簪花小楷字帖乐善堂 自然。声律上不仅平仄相对，而且上下联相粘，多能做到全篇平仄谐调。 第五节    北朝时期 识记：1.《水经注》概况。 2.《洛阳伽蓝记》概况 理解：北朝赋的一般特色。   北朝赋受两汉魏晋赋影响更多一些，而受南朝赋影响较小。在题材方面或婉语讽谏，或体物写志，不离宫廷生活与王朝政治，赋风质朴。后期赋作题材有所扩展和深入。赋风在总体上也保持着“河朔词义贞刚，重乎气质”的传统，不事雕琢，自然流丽，但并不淫放轻艳。 应用： 1.《水经注》山水散文的特点 　《水经注》不仅是地理著作，也是学术著作。也是描绘山水风光的散文著作。《水经注》的山水散文兼有叙事文和山水文的综合特点，记叙真实、语言准确。此外，他还将评议、考证等夹于描写叙述中，使《水经注》具有征实考证的严谨风格。将学和识运用于山水描写中，是郦道元在散文上开拓的新领域。 3. 《洛阳伽蓝记》散文特点。 　一。《洛阳伽蓝记》五卷，其内容有北魏都城洛阳四十年政治大事、交通、市井、民俗、传说、异闻，以及人物传记。   二。《洛阳伽蓝记》属历史笔记，也是写景状物的散文。   三。《洛阳伽蓝记》主要是对佛寺的描写，还记载了许多重大历史事件，和历史人物及其事迹。还记载了不少志怪、佛教故事，而且保存了一些社会经济和文化史料。   四。《洛旭伽蓝记》语言多整齐的句法，时有四六骈句，散句兼用，风格典丽清拔。代表着北朝文人风格特色，对后世散文、传记、小说的发展具有相当的影响。 3.庾信赋的特点。   虞信南朝赋作绮丽柔靡，如《春赋》。入北后身世之感，乡关之思，使他的赋作一改旧辙，虽精工不减，格调却苍凉悠远。如《哀江南赋》首叙个人家世际遇，又历述梁之兴亡，抒情咏史，烩于一炉，情深而辞工，用典密而切，音韵谐而畅。   理解：建安散文创作大势   建安魏晋时期，散文一改汉代散文的经学气息，打破桎梏，形成了重抒情、重文采的创作倾向，并为南朝骈文的成熟奠定了基础。经过南朝文人的努力，骈文有对偶、用事、辞采、声韵四个方面都已臻极致，为中国文学又创造出一种新的美文文体。北朝创作出了像《水经注》、《洛阳伽蓝记》这样的散文名著。 第七章魏晋南北朝小说 第一节  小说创作的繁荣   理解：   1.志怪小说繁荣的原因。   受佛教中佛经故事的影响，和受巫和方士的影响。此外，六朝人志怪思想发达的原因是印度思想的输入，佛教大行，中印两国的鬼怪都合于小说里，使志怪小说发达起来。   2.志人小说繁荣的原因。   受士大夫阶层讲究名士风度，崇尚谈玄理不谈政事，清议品评人物的影响。文人学士以熟悉故事为学问，显示知识渊博，编撰小说便蔚然成风。 　　第二节    志怪小说   识记：   ①《博物志》。 张华。在《山海经》的系统上发展出来的，属博物的琐闻一类。   ②《异苑》。 刘敬叔。其中的神异鬼怪故事无新意，所记名人异闻为后世所引用。   ③《幽冥录》。 刘义庆。神怪故事等，也有部分民间传说。   ④《续齐谐记》。 吴均。记述神怪之说，颇受南北朝佛经影响。   ⑤《拾遗记》。 王嘉。大多为神话传说，属杂史体志怪小说。   理解：干宝生平。   干宝字令升，少时勤学，博览群书。好阴阳术数，撰集古今神袛灵异人物变化之事，成《搜神记》三十卷。   应用：   《搜神记》的思想内容和艺术特点。   干宝的《搜神记》是志怪小说的代表作，成就最高，可以代表魏晋南北朝的志怪小说的基本风貌。   一。思想内容：主要目的是宣扬鬼神真有，但也记有一些不怕鬼、捉鬼、杀鬼的故事，反映人们对坏人坏事进行斗争的正义精神和智慧勇敢的性格。书中记录有两汉流传的一些故事，魏晋民间传说，也采辑有史传、早出的志怪书中的材料。其中颇有价值的是有些具有积极意义的古神话，和具有现实意义的民间传说。如干将莫邪被楚王杀死，儿子赤为了替父报仇血恨，割头让人去刺杀楚王，山中行客拔刀相助，牺牲了自己。故事宣扬高尚的品质，表达人民的反抗愿望和精神。   二艺术风格：此书结构比较完整，描写较为生动，已初具短篇小说的规模。如《李寄》。 第三节  志人小说   识记：   ①《笑林》。 邯郸淳。记述短小的笑话，具有机智辛辣风格，开后世诽谐文字之先河。   ②《郭子》。 郭澄之。记述魏晋名士言谈轶事。 2 西京杂记》。 葛洪。记述西汉人物轶事，宫廷制度，风俗习惯及怪异传说。 理解： 刘义庆生平： 刘义庆，南朝宋宗室，为性简素，寡嗜欲，爱好文义。著有《世说新语》。 应用： 《世说新语》的思想内容和艺术特点。   刘义庆的《世说新语》是魏晋南北朝志人小说的代表作品，是现存志人小说的最高成就。   思想内容：大多篇章是描述魏晋风度，名士风流，士族文人放荡的言行，名士奇特的举动和玄妙的清谈；反映魏晋时期社会的黑暗、政治的腐败和统治集团的残暴与荒淫。此书主要记言记事，但也有风景描写的山水小品。   艺术特点：   一。生动地表现人物的性格特征，善于采用多种表现手法来刻画人物形象，而且只有短小的文字，却能将事件的中心突出，以特征性的细节描写表现人物的性格和精神面貌。如《俭啬》以典型事件，典型动作描绘人物的个性。《岔狷》篇描写王蓝田性急之事，以动作来刻画他的性格特征。   二。语言精练，简约含蓄，隽永传神，既有典雅的辞句，又有生动的口语，善于将语言写得逼似人物身份。另外，比喻生动精妙，形象鲜明，有不少故事成为名句或成语，如“难兄难弟”、“拾人牙慧”等。 第四编  隋唐五代文学 第一章 南北文学合流与初唐诗歌 第一节  隋代文学 l.识记： 1.隋代文学作者的两个组成部分，一是北齐、北周旧臣，如卢思道、杨素、薛道衡；二是由梁、陈入隋的文人，如江总、许善心、虞世基、王胄、庾自直。 2.卢思道及其代表作品《从军行》。 以思妇—征夫为内容结构的南朝歌行体。 3.薛道衡《昔昔言》 4.隋炀帝《春江花月夜》二首其一 5.无名氏《送别》 应用：隋代文学的过渡性质。 隋代文学的过渡性质，聚集了一批南朝文士，向重文采的南朝诗风发展，南北文学相互影响，隋朝文学仍然呈现出合而不同的过渡性质。   在隋文帝时代，北、南两种诗风是同时并存的，甚至在同一作家的创作中体现出来。到隋炀帝时，身边聚集了一批南朝文士，隋代文学就向重文采的南朝诗风方面发展了。如虞世基所作应制诗，着意于词采的华美和对仗的工整，纯粹诗为作诗而作诗。这使文学创作由抒情转向娱乐，转向咏物和咏宫廷生活琐事，很快就走向了贵族文学的末路。终隋一朝，南、北文学的合流仅限于诗风的相互影响，呈现出明显的合而不同的过渡性质。 第二节  贞观诗坛与“初唐四杰”   识记：1.李世民《辽东山夜临秋》 2.世南《蝉》 3.上官仪《入朝洛堤步月》 4.王绩《野望》     5.初唐四杰及其代表作 王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王。   理解：1.上官体。 上官仪，是贞观诗坛的新秀，是在唐代成长起来的作家，新生代的宫廷诗人。工于五言诗，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时多有效其体者，时人谓之为上官体。 应用：  1.上官体的创新和局限。   创新：主要在体物图貌的细腻、精巧方面，以高度纯熟的写景技巧，洗削了南朝诗的浮艳雕琢。   局限：诗的题材内容还局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，缺乏慷慨激情和雄杰之气。   综合运用：“初唐四杰”诗歌的创作特点。   一。重视抒发一己情怀，作不平之鸣，在诗中出现一种壮大的气势，一种慷慨悲凉的感人力量。充分表现在他们的古体和歌行中，特别是卢、骆的七言歌行。   二。七言歌行本身就有一种流动感。“四杰”中的卢、骆、王，往往用七言歌行来铺写抒情，夹以议论，工丽整练中显示出流宕和气势。表现出刚健骨气。   三。渐趋成熟的五言律追求对偶的整齐、声律的谐调，表现出一种感情的相对稳定。但四杰的五言律也透露出非常自负的雄杰之气和慷慨情怀，主要反映在羁旅送别的诗和边塞诗。   四。“四杰”诗风亦属“当时体”，并没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响，他们的一些作品，不免有雕琢繁缛之病。 第三节杜审言与沈、宋 识记： 杜审言及文章四友。   杜审言，字必简，是杜甫的祖父。杜审言与李峤、苏味道、崔融并称“文章四友”。 理解： 1. 杜审言《和晋陵陆丞早春游望》。 杜审言把江南早春清新秀美的景色写得极为真切，由此引起的深厚的思乡之情，全融入明秀的诗境中，显得极为高华雄浑。 2. 宋之问《度大庾岭》 　宋之问的五律《度大庾岭》未到贬所而先想归期，一种含泪吞声的感怆情思表现得真切细腻，没有文饰，但诗律、对仗十分工整 3. 沈佺期《遥同杜员外审言过岭》 《遥同杜员外审言过岭》表达一种无可奈何的伤感心境，不用典故，无意修饰，却写得有情有景，声律调谐流畅而蕴含深厚，是早期七言律的成熟之作，被后人称为初唐七律的样板。 第四节  陈子昂与张若虚等 识记： 1.陈子昂的生平。   陈子昂是一位对唐诗发展有重大影响的诗人。青年时期折节读书，落第后曾学仙隐居。两次上谏疏直陈政事受赏识。曾慷慨从军，后遭诬陷入狱。 2. 张若虚、贺知章、张旭、包融被称为“吴中四士”。 理解: 1. 陈子昂的《感遇三十八首》（其二）和《登幽州台歌》。   　《感遇》（三十六）直接建安诗人的梗慨多气，蕴藏着壮伟情怀，展现出不甘平庸、积极进取的精神风貌，带有壮怀激烈、拔剑而起的豪侠之气。   《登幽州台歌》在一己的悲哀里，蕴含着得风气之先的伟大孤独感，透露出抚剑四顾茫茫而慷慨悲歌的豪侠气概。 应用： 1.陈子昂诗歌的特点：   壮伟之情和豪侠之气，最能体现陈子昂诗歌创作的个性风采，这正是被称为唐诗风骨的东西，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容。   一。提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用。他第一次将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、兴寄的作品。   二。提出了一种“骨气端翔、音情顿挫，光英朗练”的审美理想，要求将壮大昂扬的情思与声律和词采的美结合起来，创造健康而美丽的文学。   陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了有唐一代，他对风骨的追求，他提出的诗美理想，对于唐诗的变革具有关键性的意义，这为后来唐代文学的进一步发展所证实，成为盛唐诗歌行将到来的序曲。   第二章  盛唐的诗人们   识记：盛唐诗风形成的标志。   初唐以来讲究声律辞藻的近体，与抒写慷慨情怀的古体汇而为一，韵律与抒情相辅相成，达到“声律风骨兼备”的完美境界，成为盛唐诗风形成的标志。 第一节  王维、孟浩然等山水诗人   1.识记：王维的生平。       王维，字摩诘。亦官亦隐，晚年逐步升迁，但已无意于仕途荣辱。     　2.孟浩然的生平。 　  　终身不仕。曾入长安应举，结交王维、张九龄等人，开始遍交诗坛群彦。   理解：孟浩然山水诗的艺术特点，及其《临洞庭湖赠张丞相》、《春晓》、《宿建德江》。   自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。   《临洞庭湖赠张丞相》有一种不甘寂寞的豪逸之气，诗的境界宏阔，气势壮大。   《春晓》写自己春晓时的感觉，即兴而发，不假雕琢。诗语自然纯净而采秀内映。   《宿建德江》写日暮泊舟的“客愁”，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境。 3.山水田园诗派。 应用： 1.王维山水田园诗的艺术特点。   盛唐诗人王维山水田园诗创造出“诗中有画、画中有诗”的明秀诗境。   一。将自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。   二。空明境界和宁静之美是王维山水田园诗艺术的结晶。善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩和层次感。   　简单运用：禅宗影响与王维诗歌的的空静之美。王维的《辋川集二十首》。   以禅入定、由定生慧的精神境界，对王维等山水诗人的创作影响极大。当他们习惯于把宁静的自然作为凝神观照而息心静虑的对象，从而使山水诗的创作别具慧眼，禅境常通过诗境来表现。   与坐禅的体验相关连，王维多喜欢写独坐时的感悟，将禅的静默与山水审美体验合而为一，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣。   著名的《辋川集二十首》是王维晚年隐居辋川别业写的一组小诗，将诗人自甘寂寞的山水情怀表露得极为透彻，让人感受到一片完全摆脱尘世之累的宁静心境，只有寂以通感的直觉印象，难说言说的自然之美。   3.孟浩然山水诗的风格特点：平淡自然，不求工而自工。   一。山水田园诗贴近生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。   二。他的乘舟行吟之作，给人以洗削凡近之感，情思的净化、语言的清省和诗境的明秀融为一体，将淡泊纯净的山水之美透彻的表现了出来。   三。自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。尽管他的诗中也有刻画细致、用字精审的工整偶句，但并非有意于模山范水，只是一时兴到之语。   四。诗多以单行之气运笔，一气浑成，无刻画之迹；妙在自然流走、冲淡闲远，不求工而自工。   4.王维、孟浩然的田园山水诗的不同艺术特征。   王维、孟浩然虽都是盛唐田园山水诗的代表作家，但由于他们生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面是有区别的。   一。王维山水田园诗具有空明境界和宁静之美，创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗境。追求“无我”的境界，自甘寂寞。孟浩然的山水田园诗平淡自然，不求工而自工。更贴近自己的生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。诗里的景物描写常常就是他生活环境的一部分，带有即兴而发、不假雕琢的特点，   二。孟浩然诗语自然纯净而采秀内映，似比王维的诗更显淳朴，更接近陶渊明诗豪华落尽见真淳的境界。   三。王维的山居歌咏擅长表现空山的宁静之美，孟浩然的乘舟行吟之作则表现了山水的淡泊纯净之美。 第二节  王翰、王昌龄、崔颢等豪侠诗人   理解：1.王翰《凉州词二首》其一（葡萄美酒夜光杯）。   王翰是盛唐豪侠诗人中进士及第较早的一位，入仕后生活极放荡。该诗以豪饮旷达写征战，极为劲健。 2.王昌龄《从军行七首》(其二)、《出塞二首》（其一），《长信秋词五首》(其三) 3.崔颢《黄鹤楼》 崔颢，被称为“有俊才，无士行”。其诗风改变的标志是《黄鹤楼》诗。 4.李颀《听懂大弹胡茄声兼寄语弄房给事》、《别梁鍠》、 《听懂大弹胡茄声兼寄语弄房给事》形容胡笳声的酸楚哀怨。将北地悲凉苍劲的气质，也南国幽玄奇趣成功地结合在一起，创造出清奇幽渺而又不乏刚健力度的诗歌意境。 4. 祖咏《望 门》 应用：王昌龄七绝边塞诗的特点   　一。边塞诗出手不凡。另外，他还创作了以相关连的多首七绝咏边事的连章组诗，即著名的《从军行七首》。为七绝连章中的神品。   二。送别诗也很出色。晚年诗风偏于清逸明丽，但仍有一种清刚爽朗的基调。   三。以女性生活为题材的作品也很出色。   四。盛唐诗人王昌龄是专攻七绝的高手，无论写什么题材，表达什么感情，格调多样化，或高昂开朗，或低迷凄婉，或雄浑跌宕，或爽丽自然，总有一种清刚之美。他的七绝总有一种清刚之美在。 第三节    高适、岑参等边塞诗人 识记：“高岑” 理解： 1.高适的生平经历与诗歌创作。 高适，字达夫。早年生活困顿，有入幕经历，后来官运亨通，是盛唐诗人唯一做到高官而封候者。其边塞诗多写于边塞之行和入幕期间。多采用七言歌行或长篇咏怀式的五言古诗，将边塞见闻、观察思考和功名志向糅为一体，苍凉中带有理智的冷静，但基调是慷慨昂扬的。 2.高适《燕歌行》、《塞下曲》、《塞上听吹笛》 3.岑参的生平经历与诗歌创作。 4. 岑参的边塞诗代表作《走马川行奉送出师西征》 《走马川行奉送出师西征》的艺术风格。雪夜风吼、飞沙走石，这些边疆大漠中令人生畏的恶劣气候环境，在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色，是一种值得欣赏的奇伟美。 应用： 1．高适边塞诗的表现特点 高适边塞诗的风格特点，气质沉雄、慷慨悲壮，以骨力取胜。   一。高适的边塞诗是据诗人亲临边塞的实际生活体验写成的，多采用长篇咏怀式的五言古诗，苍凉悲慨中带有理智的冷静，但基调是慷慨昂扬的。他热烈向往边功的慷慨豪情，往往使其诗显得壮大雄浑、骨气端翔。   二。高适“诗多胸臆语，兼有气骨。”他写的与从军边塞相关的绝句，亦气质沉雄、境界壮阔。 2.岑参边塞诗的表现特点。 岑参有强烈的入世精神，他的作品有着他本身的艺术才能和充满了诗人好奇的个性，将西北荒漠的奇异风光与风情人物，用慷慨豪迈的语调和奇特的手法，生动表现出来，别具一种气味壮丽之美。雪夜风吼、飞沙走石，这些边疆大漠中令人生畏的恶劣气候环境，在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色，全诗句句用韵，三局一转，节奏急促，声调激越，也体现出一种音乐的奇美。 3．高适、岑参边塞诗的不同艺术特征；  表现内容上的不同：   一。高适反映现实问题要超过岑参。他的诗歌在反映现实的深度方面超过同时许多诗人，其诗歌创作颇多感慨而不失高亢，深雄浑厚，有一种感慨悲壮的美。   二。描写边塞风光，民域风情上，岑参超过高适。诗人热情地歌颂印象中的军旅生活、边塞风物、民域风情，描写神奇瑰丽，极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。   艺术上的不同：   一。高适将自己的个人边塞见闻，观察思考和功名志向糅为一体，苍凉悲慨中带有理智的冷静，但基调是慷慨昂扬的。   二。岑参的诗歌中带有感性的色彩，讲究感觉印象，浪漫的想象，飘逸的描写，寓情于景。   三。高适的七言歌行多用律句骈语，但以纵横顿宕，气质深雄和浑厚的骨力取胜。岑参七言歌行纵横顿宕、舒卷自如体势十分灵活。   原因：高、岑二人同是以边塞诗著称的盛唐诗人，一样有入幕经历而且诗风相近，在杜甫的诗中首先将高、岑并称，后来严羽也将高、岑并称。   　 第三章        李白 第一节  李白及其各体诗作   识记：李白的生平。   李白，字太白，号青莲居士。青少年时期，是在隐居读书、漫游求仙和任侠中度过的。曾入京，供奉翰林，后遭谗毁，被迫离开长安。   理解：1.李白的思想性格特点。   追求功名、漫游山水和求仙学道，伴随了李白的一生；他的思想抱负、生活情趣和性格气质，在这些方面得到了不同侧面的表现。   一。在思想上，他一方面接受儒家“兼善天下”的思想，另一方面又接受道家特别是庄子遗世独立的思想，还深受游侠思想的影响。李白把这三者结合为“功成身退”的人生理想，这是支配李白一生的主导思想。   二。任侠与求仙是其一生活动的两个重要方面。他的侠胆、仙趣、狂饮极大地刺激着其个性中高傲狂放的因素，形成了他独有的浪漫、狂放和倨傲达观的性格。   三。在李白的性格里，有一种与自然的亲和力，这正是他的自由性格的生发点。从自然与神仙中，他想得到一种使心境得以宁静和使自我得以充分提升的人生境界。 应用： 1.李白乐府诗创作在创新意识体现：   一是借古题写现实，二是用古题写己怀。   理解：李白的乐府诗《将进酒》，借古题写己怀。   此乐府旧题含有以饮酒放歌为言之意。诗人据此进行联想，抒发“天生我才必有用”的豪壮气概，将及时行乐的狂饮写得激情澎湃，具有大河奔流的的气势和力量，不仅把原曲的主题发挥到淋漓尽致、无以复加的地步，还充分显示出诗人狂放自信的人格风采。 2. 李白乐府歌行体诗的独特艺术个性。   一。以第一人称的抒怀和议论表达主观感受。   二。把自己的个性气质融入乐府诗的创作中形成了行云流水的抒情方式，有一种奔腾回旋的动感。   三。李白的乐府诗创作已完成了从汉魏古体到唐体歌行的根本性改变。   四。李白歌行的创作成就比乐府高。李白的歌行完全打破诗歌创作的一切固有格式，充分体现了盛唐诗歌气来、情来而蓬勃向上的时代精神，具有壮大奇伟的阳刚之美。 3.李白绝句的艺术特色 一。李白的绝句境界清新，内蕴飘逸潇洒的风神，形成清新俊逸的情思韵味。   二。李白的七绝，无论写景言情，都具有一气流贯的俊逸风神和爽朗情韵。   《望庐山瀑布》、《望天门山》、《早发白帝城》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这几首诗：多写诗人在大自然怀抱和日常生活中获得的审美感悟及片刻情思，属兴到神会的自然天成之作。 三。李白的绝句有以古入律、自由发挥的特点，融入乐府歌行的表现手法。 第二节 李白诗歌的艺术成就及影响 应用： 1.李白诗歌对后世文学的影响。   一。他诗歌作品中反映出来的人格力量和个性魅力。如“天生我才必有用”的非凡自信。李白狂放不受约束的纯真的个性风采，有着巨大的魅力。   二。他的诗歌豪放飘逸的风格、变化莫测的想象、清水芙蓉的美，对后来的诗人也有很大的吸引力。苏轼、陆游都曾受到他的影响。   2.李白诗歌的艺术成就。   一。带有强烈的主观色彩，主要表现在侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。抒情方式往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出。如《行路难》其一抒写志士失意的悲愤，大气磅礴而慷慨激昂。   二。想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，带有一种随意生发的狂放精神。常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。如 “狂风吹我心，西挂咸阳树” （《金乡送韦八之西京》）。   三。李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象（大鹏、沧海、雪山等），但也不乏清新明丽的优美意象（清溪、明月、白露等），体现出丰富的艺术风格。另外，李白诗歌的语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出、不加雕饰的诗句，显出透明纯净而又绚丽夺目的光彩。 第四章        杜甫 第一节  杜甫及其诗歌的史诗性质 理解：1.杜甫的生平际遇、思想性格与其诗歌创作。 　杜甫，字子美，世称杜少陵。后人称为杜工部。出身世代“奉儒守官”的家庭。34岁前在读书和漫游中度过。后来困居长安十年，穷困潦倒。安史之乱后，流离失所，一身病痛。 2.杜甫的新题乐府。 创立了“即事名篇，无复依傍”的新乐府。其乐府古体诗，将“歌”与“行”在表现职能上分开来，效法汉魏古乐府取题的用意，以“行”诗写时事，自立新题，另外独创格调。 应用： 1. 杜诗的写实手法。 2. 以时事入诗，直面社会现实，确实是杜诗很突出的特点，在他创作的新题乐府和古体诗中体现得尤为充分。写实手法的表现和特点有： 3.   一。杜甫创立了“即事名篇，无复依傍”的新乐府。 4.   二。杜甫以时事入诗却含有泪水和深情，具有令人为之神动心摇的感染力。 5.   三。藉记事以抒情，将记事和叙事两种形式结合起来，从而使得杜诗具有“诗史”的性质。 6.   四。以叙事写法写颠沛流离的社会生活，细微而真实；用纪行方式写山川风物，精确而传神。有尖锐细密的观察力，用惊人的写实手法表现所目睹的一切。 2.杜诗的史诗性质。 第三节  杜诗的艺术风格及对后世的影响   理解：沉郁顿挫。   应用：1.杜诗沉郁顿挫艺术风格。   沉郁顿挫是杜甫早年对自己创作风格的一种描述，主要表示自己学力深厚，写作技巧娴熟。后来，当他经历了干戈离乱、艰难困苦，创作日趋成熟后，“沉郁顿挫”才具有忧愤深广、潜气内转而波澜老成的含义。可真正作为杜诗艺术风格的定评。   一。忧愤深广的时代特征：杜甫诗歌，特别是他的代表作，反映的是一种时代加在无辜者身上的悲剧，笼罩着悲凉的气氛。如《登楼》，诗风沉郁。这种沉郁风格是时代心理在杜诗中的反映。   二。潜气内转和波澜老成：中年以后，由于生活的折磨，使原本生气勃勃的诗人变得沉郁了。但他是一个极有骨气的人，郁积心头的悲慨涌至口边时，往往又一口气强咽下去，心中的情感回环往复，流露在笔端的是潜气内转的起伏顿挫，给人以波澜老成之感。杰出的代表作《秋兴八首》，一次一次的忆长安、感盛衰和伤沦落，沉郁回环，悲慨深沉，极顿挫之致。   2.杜诗集大成的体现。 1．虚心学习前人经验，不薄今人爱古人； 2）作诗兼备众体，风格多样化； 3）功力深厚，能自铸伟辞，语不惊人死不休。 　综合运用：杜诗集大成的内涵及其表现特征。   一。虚心学习前人经验，不薄今人爱古人。杜诗的叙事和写实，受到《诗经》的雅诗和汉乐府的影响，其爱国忧民、坚持正义的精神，又是对屈原《离骚》的继承。在五言古诗上又受到王粲、曹植、陶渊明等人的影响，又向齐梁优秀诗人学习。他主张力崇古调，兼取新声，能兼取众人之长。   二。作诗兼备众体、风格多样化。擅长各种诗体，并能推陈出新。最拿手的七言律变体犹多。杜诗除了沉郁顿挫的主导风格，还有萧散自然、平淡简易和含蓄委婉等诸多变化。 三。功力深厚，自铸伟辞。广泛学习借鉴前人的基础上自铸伟辞。杜诗的句法变化和练字的精当，相当惊人。 第五章  大历诗坛 　理解：　 1.大历诗风的过渡性质。   2.大历诗歌的共同艺术面貌。   失去盛唐士人的昂扬精神风貌，少量作品存留盛唐余韵，但大量作品表现一种孤独寂寞的冷落心境，追求清雅高逸的情调，表现宁静淡泊的生活情趣，虽有风味而气骨顿衰，渐露中唐面目。   第一节韦应物与刘长卿   识记1.韦应物诗歌以山水田园著称。     2．韦应物的诗歌气貌高古、清雅闲淡。 理解：1.韦应物的诗歌创作分前后期 2.刘长卿的心态与其诗歌创作 心态：长期的悒郁寡欢，使其诗于冷落寂寞中又添一些惆怅衰飒的心绪，显得极为凄清悲凉。 应用： 1． 韦应物后期诗歌的艺术特色： ①他的山水诗古淡矫俗，在淡化意象、寻求空灵韵味等方面，发展了王、孟诗派的表现艺术，将盛唐山水诗的空静之美进一步引向萧散淡冷，反映大历以致中晚唐一种相当普遍的审美倾向。 ②的田园诗有正视现实的新趋向，可以看作田园诗主旨致中唐开始大变前的一个信号。    ③将谢朓郡斋诗  的表现方式和陶渊明的田园诗风味相结合，为田园诗增添了一种新的境界。   2.刘长卿诗歌的艺术特色。   诗歌风格：凄清悲凉。   艺术特色：   ①生不逢时的冷漠寂寞情调，在他的诗里反复出现，以至于诗歌意象的构成也带有某种类型化的倾向。   ②喜吟秋风、夕阳，将人生失意融入黯淡萧瑟的诗歌意象中，尤显浓重深长。   ③抒发怀才不遇之感，写迁谪之怨和离别之情，描绘山水景物。   ④五言诗写得好，自许“五言长城”。多数诗写得省净流畅，整散协调而节奏流畅，风格清冷淡远。 第二节  大历十才子   识记：大历十才子。   “十才子”之名，最初见于中唐诗人姚合编的《极玄集》，即李端、卢纶、吉中孚、韩翊、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审。   理解：大历十才子齐名的原因。 1）大历初年在长安参加重要的唱和活动而为世人所瞩目。 2）主要创作倾向和诗风的相近。（重要原因） 应用： 大历十才子的艺术特色： 　  　一。都擅长五言律诗，风格大致相同，没有分明的强烈的个性表现，体裁、谋篇、遣词都偏重于工整精练，题材内容并无新意。     二。受特定心境和意绪支配，选择的诗歌词语往往带有凄清、寒冷、萧瑟乃至暗淡的色彩，整体上具有凄凉衰飒的风格。 　 　三。喜用白描手法，多用描述性意象。其意象虽为生活中常见事物，但描写细致，刻画逼真。如钱起《湘灵鼓瑟》逼真地描绘出带有清幽韵味的小境界。   四。诗的境界流于浅近狭小。往往一、两句就勾勒出“诗中有画”的优美诗境，但往往构不成通篇浑融一气的意境。 第三节  顾况、李益 理解：1.顾况诗歌的主要体裁和风格  ①主要体裁是古诗和乐府。   ②风格：   一。注意从慷慨吐清音的吴楚民歌汲取营养。诗风通俗明快，真率自然。《苔藓山歌》像是信手拈来却又妙趣横生，音调流畅自然，比喻新颖奇兀。 二。 想象大胆奇特，纵横不羁，情感真挚，形象真实生动，通俗坦易而又化俗为奇，且充满狂放之气。《悲歌》其二（我欲升天天隔霄）想象过人，章法结构也纵横有致，出人意表。 2. 李益的七绝边塞诗最著名 应用： 1.顾况诗歌的特点以及对元白、韩孟诗派的影响。   　特点:顾况继杜甫、元结之后，倡导“风雅”，强调诗歌应反映人民疾苦。主要体裁是古诗和乐府。诗风既有通俗明快，真率自然的一面，如《苔藓山歌》；又有奇思异想，充满狂放之气的一面，如《悲歌》其二。他的诗预示了贞元元和间元白、韩孟两大诗派的共同特点，其通俗坦易的一面影响了元白诗派，其纵横不羁的奇异一面为韩孟诗派所承而变本加厉。 2.李益的诗风两重性。   李益的诗较突出地表现了大历诗风格上的两重性，既有盛唐的余韵，也有中唐的先声。   他的边塞诗内容比较丰富，诗中不乏豪情壮志，如《塞下曲》，气概豪迈，明显带有盛唐余韵。但亦有不满战乱的哀怨伤感情绪，反映在其边塞诗中，形成一种低沉悲怆的情调。   李益诗各体皆工，尤以七绝为第一。如《从军北征》。在写景抒情时，注重于瞬间感受中捕捉诗意，可已不象盛唐诗人那样着重总体感受的把握，而是偏于较精细深婉的心态描写。   顾况诗和李益诗的风格特点。     一。顾况继杜甫、元结之后，倡导“风雅”，强调诗歌应反映人民疾苦。主要体裁是古诗和乐府。诗风既有通俗明快，真率自然的一面，如《苔藓山歌》；又有奇思异想，充满狂放之气的一面，如《悲歌》其二。他的诗预示了贞元元和间元白、韩孟两大诗派的共同特点，其通俗坦易的一面影响了元白诗派，其纵横不羁的奇异一面为韩孟诗派所承而变本加厉。 第六章中唐诗歌 　理解：诗到元和体变新 　　第一节  元白诗派 识记： 1.白居易的生平、诗歌分类。 白居易，字乐天，五六岁时便学作诗。自号香山居士，著有《白氏长庆集》。 2.元稹的生平。 元稹，字微之，行九，世称元九，与白居易是生死不渝的好友，有《元氏长庆集》。 理解： 1. 白居易的诗歌创作主张。 2. “元和体” 元、白在元和年间所写的“次韵相酬”，穷极声韵的长篇排律，以及杯酒光景间感叹自身遭遇的“小碎篇章”，加上他们两人的艳情诗在内，统称为“元和体”。 3. 张籍、王建的乐府诗歌。 在中唐新乐府诗方面，张、王的创作成就和影响仅次于元、白，是中唐著名诗人。 应用： 1.白居易讽谕诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗的不同特点。   讽喻诗的特点：反映国事民生，可发挥政治上的美刺作用，符合儒家的比兴传统。   闲适诗的特点：多写个人闲居独处时的生活感悟，诗风浅近平淡。 感伤诗的特点：为受外界事物所感、情理动于内而形诸咏叹者。 杂律诗的特点： 　2.元稹讽谕诗与艳情诗，悼亡诗的不同特点。 第二节  韩愈、孟郊 识记： 1.韩愈的生平。 韩愈，字退之，自称昌黎韩愈，后人称为韩昌黎。官终吏部侍郎，又称韩吏部，死后谥“文”，世称韩文公，著有《昌黎先生集》。 2.孟郊的生平。 3. 李贺的生平。   李贺，字长吉，自称“陇西长吉”或“成纪人”。少年能诗，家境贫困，去世时年仅二十七岁。 理解： 1. 韩孟诗派诗歌创作的基本倾向。 2. “苦吟” 3. “长吉体” 应用： 　  1.韩愈诗歌的艺术特征 2.孟郊诗歌的艺术特征。   3．李贺诗歌的艺术特色   中唐的李贺是一个苦吟诗人，他的诗歌称为“长吉体”，主要艺术特色有：   一。在构思与艺术想象上具独创性。如《梦天》诗的前半部分写瑰丽的月宫仙境景色，扑朔迷离，后半部分突然转而俯瞰人世的千年沧桑，构思甚为奇特，想象力惊人。   二。诗歌的意象非同寻常，善于运用神话和怪诞、华美的语汇，别出心裁地创造出异想天开、从未有过的意象。强烈的主观色彩常表现为意象复合的“通感”，如《李凭箜篌引》。鲜明瑰丽的意象和丰富的主观色彩，是李贺诗歌最突出的特点之一。   三。“冷艳怪丽”的风格特色。他的诗歌是冷、艳、奇、险自成一家，喜用“啼”、“泣”、“腥”、“冷”之类的字眼，组成一幅幅冷艳的图画，表现出一种悲哀的美。他的诗在修辞设色上惨淡经营，千锤百炼而成的诗句和奇诡用语，美化了他的苦闷和悲观消极的情绪，使诗歌带有浓重的伤感冷艳风格。   四。他继承了韩孟的险怪风格和苦吟传统，又向唯美主义方面发展。他的诗是苦闷的象征，其直观幻象的描写，在艺术修辞技巧上达到了很高的境地。 第四节  刘禹锡、柳宗元 识记： 1.刘禹锡的生平。   刘禹锡，字梦得。参与永贞革新，失败后被贬，仕途坎坷。最后以太子宾客分司东都，人称刘宾客。 　2. 柳宗元的生平。   柳宗元，字子厚。参与永贞革新，失败后被贬，仕途坎坷。 第七章    李商隐与晚唐诗歌   理解：晚唐诗歌的艺术特征。   除李商隐、杜牧能独立树立外，晚唐诗坛流行追随前人诗风的小家数。   各派的共同倾向是都致力于艺术形式的精工雕琢，用苦闷象征代替功利目的，集中于感觉和情绪心理的抒发，以哀怨悱恻为美，以悲凉萧瑟为美，以淡泊情思为美，以幽艳细腻为美，追求韵外之致。晚唐诗所体现的是一种带有浓郁伤感情绪的美。 第一节  李商隐   1.识记：李商隐的生平。   李商隐，少时艰苦清贫。中进士后卷入党争，仕途坎坷。   理解：1.李商隐的政治诗。   李商隐的政治讽谕诗直诉胸头愤慨，悲壮沉郁；更多的是通过个人的身世遭遇的歌咏，表现自己对现实重大政治问题的肯定或批判。在精深、婉丽的辞藻中，含有丰富的感情和爱憎，多忧危凄苦之词，充满着浓厚的感伤气息。 1. 李商隐的无题诗 主要分两类，寄托说和爱情说。《无题二首》（凤尾香罗薄几重）、《无题》（相见时难别亦难）、《无题二首》其一（昨夜星辰昨夜风）。   李商隐的无题诗主要分两类，寄托说和爱情说。他的无题诗，在爱情篇章中融入对社会人生的凄凉体验和若有所失的情感，可以理解为爱情诗，又不仅仅是爱情诗。如《无题二首》（凤尾香罗薄几重）写青年女子与对方邂逅，渴望相见而不得见的心情，寄寓了作者仕进机缘稍纵即逝后落拓不遇的感伤。大部分无题诗属于纯粹的情诗，作者运用比兴象征手法写爱情生活中的种种感受。如《无题》（相见时难别亦难）伤别复伤春，明知别后会合无望，仍痴心不改、生死不渝，这种执著于苦恋的怨旷之情，已近于爱情绝唱。《无题二首》其一（昨夜星辰昨夜风）写两心相应一点通，但徒留回忆，非常失意。 应用： 1.李商隐无题诗朦胧美的主要体现。   2.李商隐诗歌的艺术特色。   一。他灵心善感，一往情深，开创了诗歌上新风格、新境界。他的诗成就最高的是近体诗，尤其是七律、七绝。李商隐是唐代七言律发展史上的第二座里程碑，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风格。   1.写景中融合比兴象征，寄寓困顿失意的身世之感。   2.爱用冷僻的典故，故诗中的意象特别美丽，而整体意旨往往隐晦。   3.语言绮丽而对仗工整，音律圆美婉转。   4.“近而不浮，远而不尽”之趣，富于象征暗示色彩，有朦胧之美。   二。他的诗歌是一种纯属主观的生命体验的表现。他的绝句反映了衰败时代的士人心态，写得深情绵邈，沉博绝丽，有的比较隐晦，但可以在精工富丽的辞章中体会到他的婉转情思，而且很伤感。如《夜雨寄北》感情细腻，意境婉约，在艺术上的明显特色便是细美幽约、朦胧含蓄，为感伤唯美文学的典型。 第二节  杜牧与许浑 识记： 1.杜牧的生平。   杜牧，字牧之，童年生活富裕而快乐，有《樊川文集》。   2.“小李杜”   理解： 　 1.“二十八字史论” 2.许浑《金陵怀古》 理解：杜牧怀古咏史诗的特点 一、晚唐诗人中，他第一个大量用七绝写咏史诗，用史论笔法，寓褒贬议论于含蓄诗味中，创作了许多有“二十八字史论”之誉的咏史作品。如《泊秦淮》通过对历代曾有过的繁盛转瞬即逝的伤悼，以及揭露统治者的荒淫误国，深寓对现实的不满和讽刺，议论立意高绝。 二、忧国忧民的壮怀与伤悼之情交织在一起形成一种俊爽的风格。 三、还写过一些出色的伤别诗，纪行、写景诗也颇多佳作。善于选择清新明朗、能给人以快    感的景物来抒写情怀，用色彩鲜明的语言，创造出情景交融的优美诗境，如《山行》以畅的语言传达出自然景物的清新气息，明丽而有立体感的画面给人美妙的艺术感受。 第三节  贾岛与姚合 识记： 1.贾岛、姚合是晚唐著名”苦吟”诗人   理解：姚合诗称为“武功体”。 　应用： 1. 贾岛诗歌的情思内涵和艺术特点。 贾岛之诗被容比较狭窄，很少反映社会问题，大都是有科考碰壁的失意与愤闷，有平穷窘迫生活的哀叹，有对于清寂之境和佛禅境界的感受，以及与僧人、隐士的交往，大多不出个人生活范围。 贾岛的五律写得很精深，能于细小之处见精神，遭清奇幽微之境。对于苦吟，贾岛也创作了不少佳句，但有句无篇也称为贾岛诗作的缺点，内容不足而一味苦吟，不免减损诗美。 2. 姚合诗歌的情思内涵和艺术特点。 姚合对琐细的日常生活情景描写得更多，在风格上，诗风显得轻稳闲适。他的诗被称为“武功体”，代表作《武功县中作》，写山县荒凉，官况萧条，以及个人生活的窘态，是晚唐普通士人真是际遇和特定心态的反映。 第八章    唐代散文   识记：唐代散文发展大势。 第一节  古文运动   　应用： 1.唐代古文运动的起因。   （1）是借助于儒学复古的旗帜而发展起来的，与当时的社会经济、政治和文化的情况有密切的关系。   （2）受文体文风自身演变规律的支配，与唐代骈体文的发展有关。 2.韩、柳古文理论主张 一。唐代古文运动之所以至韩、柳始成，主要是因为韩、柳在批判继承古文运动先驱之文论的基础上对儒道进行全面的清理，提出了许多反传统观念的新解，以文章内容的变革带动形式的变革，使“文以载道”说产生了实践意义，并在理论上趋于完善。   二。韩愈第一次提出“文以明道”的观念，在总结前人关于文章作为表现儒家思想体系的“道”的基础上，进一步明确了“道”与“文”的关系。   1.从“明道”的要求出发，韩愈特别强调作家思想修养的重要性。   2.在具体的实践中，韩愈提出了“不平则鸣”的口号。   三。提出“唯陈言之务去”和“词必己出”的主张。   四。提出“文从字顺”要求文字的表达要流利。   五。“气盛则言”把文气与文章的语言表现联系起来，认为文章气势就是从语言的短长和声的高下而来。   柳宗元对于文体、文学语言的改革，他的意见也大体与韩愈相似。 第二节  韩、柳散文   应用：韩愈各体古文的创作成就。   “古文”概念的提出始于韩愈，他把自己的奇句单行、上继先秦两汉文体的散文称为古文。古文成就主要表现以下几个方面：   一。韩愈的古文在各类文体的创新上有突出贡献。   1.碑志。不少作品巧于摹写，注意剪裁，把精辟的议论，真挚的感情运用于其中，加之善于刻画人物，突出中心，使其成为“一人一样”的生动传记文。如《柳子厚墓志铭》形象鲜明，感慨深长，很有感染力。   2.赠序。融抒情、记事和议论为一体的杂文文体。如《送孟东野序》。   3.杂文中的“杂说”，短小精悍而内容丰富，行文尤为不拘一格。如《杂说四》。   二。创作了一种简洁精辟，清晰流畅，富于美感的新型散文。可以用各种体裁，在各种题目下，根据现实的需要和自己的意思自由地记叙、描写、议论和抒情。如《进学解》《祭十二郎文》   三。语言接近口语，通俗明白，能把口语、古语、僻语、奇语推敲改造成新的词语。如一些成语：“不平则鸣”、“落井下石”、“坐井观天”等。   四．形成了自己特有的创作风格。韩愈巨大的独创性的标志就是雄深雅健、猖狂恣睢的艺术风格的形成。它浩气磅礴，奇伟多变。 　   2.柳宗元对文学散文的艺术风格。   柳宗元文学散文的总体艺术风格是沉郁凝敛、冷峻峭拔，具有凄幽、愤激、冷峻的色彩和浓郁的诗意，以及明显的讽谕性、象征性。 　 第三节  晚唐的讽刺小品文 理解： 古文运动的衰落。   一。晚唐骈文的复兴，是古文衰落的一个重要原因，而骈文复兴又与古文运动的局限性有关。韩、柳主要用文章内容的变革带动文体及表现形式的变革，却并不反对歌功颂德的辞赋，为骈文留下了发展的馀地。中唐后古文的普及仍局限在应用文中，韩、柳同道和弟子的古文成就不高。   二。晚唐流行轻靡绮艳的文风，也给骈文提供了复兴的温床，而古文则日趋衰落，整个文坛再度为骈体文风所笼罩。 应用：晚唐讽刺小品文的主要作家作品 讽刺小品文的成就，皮日休《读司马法》、陆龟蒙《野庙碑》、罗隐《英雄之言》的思想艺术价值。   晚唐小品多为刺世之作，篇幅短小精悍，批判性强，有如匕首投枪，代表作家有皮日休、陆龟蒙、罗隐等。   ①皮日休的小品文针对现实有感而发，往往三言两语击中要害，具有尖锐泼辣、锋芒毕露的光彩。如他的《读司马法》一针见血地指出帝王的权位是用老百姓的生命换来的。   ②陆龟蒙小品文多托古刺今或借物寄讽之作，如其《野庙碑》，借对农民祭祀中土木偶像的描述，转而鞭挞大小封建官吏的凶狠残暴和伪善无用。   ③罗隐的小品文多刺世的严肃主题，如《英雄之言》对历代统治者打着解救百姓的幌子争夺帝位的行径进行了揭露。 第九章  唐传奇与变文、俗讲 第一节  唐代传奇小说 理解：1.唐传奇 唐传奇指唐代流行的文言短篇小说。   它是在六朝志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的新的小说文体。   2.唐传奇与六朝志怪的区别。   志怪之怪多指超现实的神怪之事，而传奇之奇可兼指现实中的奇人奇事。这个区别正是唐代小说创作有别于六朝志怪的地方，使得小说由单纯的谈神说鬼，向通过写人来反映复杂的社会生活方面演进，形成了唐传奇的繁荣。 　   应用： 1 传奇的发轫期及其代表作家作品。   从初唐的武德年间至大历末，为唐传奇的初兴期，即由六朝志怪小说演变为唐人传奇小说的过渡期。这一时期单篇的传奇文已出现。张鷟的《游仙窟》是唐代传奇初兴期艺术成就较高的作品。带有骈体小说的鲜明特征。唐初传奇小说一开始就显示出风格的多样化。 3 传奇的繁盛期及其代表作家作品。   从元和年间开始到大和初是唐传奇的繁荣期，集中涌现了唐代最优秀的传奇小说，产生许多传奇大家，题材更加广泛，尤以爱情题材的作品最为突出。无论主题和思想的深刻、技巧的精湛和风格的多样化，都大大超过以往。元稹《莺莺传》是作家根据自己的生活体验创作的爱情小说。蒋防《霍小玉》是一部爱情悲剧，也是中唐传奇的压卷之作。沈既济的《枕中记》也是唐传奇中的名篇。   ③唐传奇的衰落期及其代表作家作品。。   从晚唐到五代，是唐传奇的衰落期。出现了较多的传奇集，里面的作品大多篇幅短小，内容单薄。传奇作家普遍显得才力不济。晚唐游侠小说崛起，如杜光庭的《虬髯客传》是晚唐游侠小说中成就最高的代表作。 唐传奇的艺术成就及其影响。   唐传奇指唐代流行的文言短篇小说，在六朝志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的新的小说文体。主要艺术成就有：   一。唐传奇是唐代小说的骄傲，艺术成就相当高，其虚构和想象已标志着文言短篇小说创作的成熟。讲究情节的传奇性与现实性的有机统一，情节的虚构、想象与作品的叙事艺术融为一体。   二。唐传奇还标志着文言小说文体的完全独立。   1.降低自己描述对象的社会层次，描写奇人奇事。   2.内容的生活细节化   3.叙事模式由故事中心向情节中心、人物中心演进。   三。文采与臆想丰富瑰丽。叙述语言雅俗兼采，时庄时谐，用文言描写物态人情以至琐事，简洁、准确、丰富、优美，将古代散文的巨大表现力发挥到很高水平。此外，将诗歌辞赋大量运用入传奇文。   影响：   唐人是中国文学史上有意识的写作小说的开始，部分优秀作品已经具备最完美的短篇小说的条件，是后世小说家学习和借鉴的榜样。在故事题材上成为后来许多小说戏曲汲取原料题材的宝库。 第二节  敦煌变文与俗讲 理解： 1.变文。   “变文”是唐代民间创作的一种新文体，其体裁是有说有唱的，后来为佛教俗讲所借用。“变文”之“变”，指变更了佛经的本文而成为“俗讲”之意，但当“变文”成了一个专称后，便不限定是敷演佛经故事的了。   2．俗讲。   俗讲，可称为讲经文，取材全为佛经，思想内容不外宣传佛教教义。它是解释佛教经典的，将艰深而不为“俗人”所懂得的经文，加以通俗的演释后，变得使人人都能明白知晓。 应用： 　1.俗讲的内容及特点。   俗讲的内容：宣扬佛教教义。   特点：一般以经文为纲，先列原来经文，再将经文敷演为散文与诗句。不能离开经典而独立。属宗教性讲唱文学，说唱配合，一段散文叙说，一段韵文歌咏。有一定的程序。 2.变文的题材内容及其特征。   取材：一是演说佛经故事的宗教性作品；二是演说历史故事讲史作品；三是演说民间传说题材的作品。   特征：一为“×××处，×××说”的形式，正是讲唱交替的地方。二为“当尔之时，道何言语”的形式。 　 第十章  唐五代词 　识记：1.曲子词 2词与近体诗在体制上的明显区别。 第一节  词的起源 识记:“诗余” 理解： 1.词的起源   古代传统说法是词源于诗，是诗歌的一种变体。   近代新说法是词起源于民间，是伴随着燕乐的流行而产生的。 3.词与音乐的密切关系 3.敦煌曲子词   敦煌曲子词里的《云谣集杂曲子》，所收作品题材范围较广，情感真率而语言通俗生动，虽少含蓄之趣，但生活气息浓厚。   4.早期文人词。   大约产生于中唐，标志着词的发展进入了一个新阶段。主要汲取民间词的表现形式来从事创作，形式比较短小，一般都具有清新、明朗、活泼的特色，题材也较为广泛。 应用： 敦煌曲子词与早期文人词的不同特色。   敦煌曲子词语言俚俗质朴，保持着词初起时的“原始”状态，即体制的“不稳定性”。   早期文人词尚在尝试阶段，文人多以写诗的手法作词，大多仍带有绝句风格，较少在艺术上适应词调的特点。诗词界限不分明，多体制短小之作。 第二节  温庭筠及花间词派 　识记： 1．温庭筠的生平。   温庭筠，一名庭云，字飞卿，是晚唐一位才华横溢的文人，精通音律，工诗擅词，作赋才思敏捷，时号“温八叉”。 3. 韦庄的生平。 　韦庄，字端己，任蜀相时卒。 4. “温韦” 理解： 1.《花间集》 2.花间词派 　花间词派是晚唐五代奉温庭筠为鼻祖而进行词的创作的一个文人词派。得名于后蜀赵崇祚编辑的《花间集》。 3“.词为艳科” 应用: 1. 温庭筠词作的艺术特点 2.韦庄词作的艺术特点： 3.温、韦词在艺术表现手法、艺术表现的异同。   相同：   一。都以词名世，并称“温韦”。   二。两人词的内容都是以男女情爱离别相思为主要内容。如温庭筠的《菩萨蛮》、韦庄的《思帝乡》。   三。都开辟了一种新的词风。   相异：   一。主导风格不同。   温庭筠：开创词为艳科的传统，注重藻饰，以浓艳见长。   韦庄：对民间抒情词给以艺术的加工和提高，多兴会酣畅之作，以疏淡为美。   二。词风不同。   温庭筠：仅供歌儿舞女演唱的“伶工之词”。适于花间酒下歌咏的香软词境，具有悦目乐耳、应歌娱人的价值。是花间派鼻祖。   韦庄：抒情写怀的“士大夫之词”。直接抒写情怀意绪，开启了文人词自抒情怀的传统。成为南唐词的先导。   三。艺术表现手法不同。   温庭筠：用虚实相衬的艺术手法，把难言的心绪转换成可感的优美物象。常以静态的描绘代替抒情，善于用暗示的手法，造成含蓄的效果。注重文辞声律的华美精工。   韦庄：以疏淡为美，写词抒情为主，直述胸臆，风格趋向清丽。他是一个大力用白描手法作词的作家，对情事多作直接而且分明之叙述。   4.花间派的词风及其对后世词的影响。     花间派主导风格婉丽绮靡，但还有疏淡、质直等风格的作品，有的接近民歌。     花间派的兴起表明民间词已经成为文人手中的娱乐工具，标志着词作为一种文学样式正式流行于文坛。花间词开启了曲子词艳科娱人的传统，婉丽绮靡的花间词风，亦成了词的主导风格，对后世词的发展起了深远的影响。 第三节  李煜及南唐词人 识记： 1.冯延巳的生平。 冯延巳，一名延嗣，字正中，著有《阳春词》。 2.李煜的生平。 　  李煜，字重光，初名从嘉，自号钟隐，是南唐最后一个皇帝，世称李后主。亡国后，宋太祖辱封“违命侯”。他多才多艺，工书善画，精通音律，诗词文赋无所不能。 理解： 李璟词的情思内涵和艺术特点。 应用： 1. 南唐词与西蜀词的主要区别。 　前期西蜀词主要用于应歌，秾丽之作较多，接近晚唐；后期的南唐词则较重抒怀，多疏淡之作，较为雅致，接近宋初。 2. 冯延巳词作的艺术特点。   3.李煜前期词与后期词不同的艺术风格。   一。早期作品以反映沉溺声色、纵情逸乐的宫中生活为主。如专咏美人口的《一斛珠》，描写精细、生动、且富有情趣。他的艳情词并未脱“花间”旧格，但写得较为真切率真，如相传写与小周后偷情的《菩萨蛮》，用直白浅露的叙说，把热恋女子约会的情态和放纵心理写得淋漓尽致。   二。后期词的主要内容是追怀故国、痛念江山，抒写美好事物丧失后的切肤之痛。纯以白描的手法直抒内心的极度悲痛，词中时空跨度很大，旧事新境贯穿，既能引发联想，又加大了感情容量。抒发的感情以哀伤为主，却有种悲天悯人的博大情怀，能反映出人类悲悯的深刻普遍性，引起历代读者的共鸣。如《浪淘沙》、《虞美人》对江山、故国的怀恋，充满了悔恨、悲愤和哀愁等复杂的情感，感慨极深，词境也极为阔大。