五十天教学互动日志

五十天教学互动日志 摘 要:文章通过对参加6位研究生的毕业论文答辩的思考，在聆听、实验音乐、后现代音乐、音乐本体等诸方面展开论述，对无论从 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 论层面、理论层面、还是教学层面进入音乐学论域的音乐学写作提出目标:弥补知识盲点、拓展学术领域、付诸学科性关切。 关键词:音乐写作;聆听;实验音乐;后现代音乐;音乐本体 中图分类号:J60-064 文献标识码:A DOI:10.3969/j.issn1003-7721.2011.04.039 作者简介:韩锺恩(1955~)，男，文学博士，上海音乐学院音乐学系教授、系主任，博士生导师(上海 200031)。 收稿日期:2011-07-23 4年前，应武汉音乐学院学报《黄钟》副主编田可文教授委约，为该院学报《黄钟》创刊20周年特别写作，并以《七日谈/2006七言――在一个合式力场内合式 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 述》命 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 。,?日前，应可文兄再次盛情约请，为该刊创编100期特别写作。我跟他通电话商议，能否将我最近这一个多月以来频繁参加各个学历层级研究生学位论文答辩、以及音乐学系本科学生专业主科音乐学写作期末汇报中呈现的诸多问题，以相关日志的方式进行写作,在进行正式叙事与讨论之前，我有以下两点说明: 第一，之所以以50天教学互动作为正题，自2011.5.11参加上海音乐学院音乐学系本科毕业论文暨学士学位论文，期间经历院内外10个研究生学位论文答辩，及至6.30完成本科四年级期末主科考试音乐学写作汇报为止，整整50天一直处于激情跌宕的学术交流和日益深入的学科关切之中。有人戏言这是一个黑色时段，说起来也是一个超长时段的思想节庆，传统意义上的教学相长得到了充分的彰显，遂以互动修辞。 第二，之所以以音乐学写作问题讨论三作为副题，2008.11.24-26，我在提交第八届全国音乐美学学术研讨会论文:《零度写作，并及音乐美学学科与音乐学写作to be问题，三个讨论:how，why，in this way》中，,?正式提出音乐学写作概念;,?之后，分别在不同时间场合的学术演讲中加以强调和推广;再之后，又通过三文:《如何通过语言去描写与表述语言所不能表达的东西――关于音乐学写作并及相关问题的讨论》、,?《音乐学写作问题讨论并及相应结构范式与马勒作品个案写作》、,?《如何通过古典考掘还原今典――音乐学写作问题再讨论》，,?作进一步的讨论;如今，本文又通过新的路径切入，遂以讨论三修辞。值得提示的是，第一轮讨论主要在方法论层面，第二轮讨论主要在理论工作层面，而这次第三轮讨论则主要在教学工作层面。 2011.6.14，阅读英国学者桑兹:《西方古典学术史》，,?见西塞罗:《演说家》?120有言:人生一世有何可为，莫非记载事迹，将之织入古代先祖的生命中去,,?难道果然是史学诗学的发生原点,时值学校硕士、博士研究生答辩高峰，又有一大批问题蜂拥而来，遂加紧笔记。 以下，以日志的方式，就此期间呈现出来的问题，选择相关个案叙事并讨论。 2011.5.11上午，上海音乐学院音乐学系2011届本科毕业生程之伊(本学年由我指导其写作)申请学士学位论文:《论聆听中事件型音乐作品的意义建构》通过答辩。该文认为:作为接收方的聆听者，,?最直接接触音乐作品的方式就是通过聆听，由是，以偏重音乐作品诠释中接收者一方的角度，试图将事件型音乐作品作为当代语境下音乐作品的存在方式，并通过聆听感受来诠释音乐作品的意义。 通过事件对音乐作品进行修辞并作为一个类别，无疑，对音乐作品的传统定义有极大的甚至是颠覆性的改变，最主要的是音乐作品以现实发声为终始两端的界约不再成为绝对; 或者说，音乐作品现实发声过程中的物性(唯一性)有所消解。按该文的说法，其意义不再取决于作曲家或者传播者的预先意图，同时，还有赖于聆听者的建构，包括参与这一特定事件不同角色(策划者、表演者等)针对音乐作品所给出的不同姿态，甚至于还包括音乐学家将音乐作品存在方式及其意义建构的整体过程置放在音乐学写作之中。 显然，这里存在这样3个问题需要关注:1.将事件型音乐视为音乐作品存在方式的一种当代类别是否妥当,2.仅仅通过聆听感受来诠释音乐作品意义的可能性是否存在,3.作为音乐作品诠释主体的接受者，尤其是聆听行为的本体意义是否充足, 用事件来定位音乐作品的存在方式，其实，并不局限于当代，只要是诉诸公众并通过特定场合满足其审美诉求进而又对其有所阐发，在这样的音乐作品概念中，都包含了足以构成一个事件的诸多因素。之所以凸显当代，一个重要的原因，就在于单纯的生产与消费已然发生变化，互为条件的存在占据主导，尤其对接收者而言，通过现场临响(living soundscope)的传统消费，,?已经不再是一个基本过程的终端，由此启动的意义建构成为一个扩充过程的始端。至于通过感受的诠释是否可能的问题，当然与感性理性的连贯性转换有关，其暗扣在相关的经验与知识是否有同一指向并处在同一结构范式当中。进一步关于聆听行为的本体意义，一方面有赖于聆听行为本身是否有完整的实施，一方面则取决于对聆听行为的先验性是否有理论认可。 2011.5.28下午，我在福州参加福建师范大学音乐学院2011届音乐学专业申请博士学位5个研究生的学位论文答辩。当天下午，该院院长叶松荣教授的博士研究生宋方方(音乐学专业，西方音乐史方向)提交:《对美国20世纪末西方音乐研究中女性主义批评的审视》并进行答辩。 说实话，我原先对这样一类选题，包括新音乐学的相关研究，除了给予应有的尊重之外，并不十分感兴趣。一个基本的理由，我总觉得，这样的音乐学研究如果把握不好就会远离音乐本身，而所谓的女性研究以及性别研究，虽然可以给出一些相关资讯，但基本结论都不是来自音乐本身，甚至于完全无关音乐，其结果并非针对音乐的研究愈加深入;相反，音乐之外的东西则会占据主导。但宋方方的认真和执着感动了我，尽管她的这份认真和执着依然在女性的自我限定之中。至于西方背景，无论是反抗男性还是凸显女性自身，之所以出现女性主义极端姿态乃至形成跨国际思潮等等问题，其实，无须特别针对或者专门置疑，关键是采取这一方式进行的音乐学研究，究竟能够给出什么样的 答案 八年级地理上册填图题岩土工程勘察试题省略号的作用及举例应急救援安全知识车间5s试题及答案 ,我想，与其通过性别去辨认音乐，不如通过音乐去识别性别。 在答辩现场，我想到了圣经《旧约全 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 》创世记中关于造人的记载，先是上帝用尘土捏造了男人，接下去，才是取出男人的肋骨再造了女人。B11由此，进一步关联了这样一个问题:这里是不是存在着一种价值二元的循环论证,一方面是女性质料(肋骨)优先，一方面是男性位序(先造)优先，如同中国思想中的乾坤互动、阴阳和合一样，男女两性的世界地位就像一个永恒主题，居然也进入到音乐学论域之中扰动天地。但不管怎么说，多一种方式多一个视角，哪怕极端观察另类透视，其结果总会有一些新的别样的呈现。因此，我想跟宋方方们讨论的，主要是:女性发言的学科史述仅仅在方法还是在本体,也就是上述提及的，如果是方法，那么，通过女性究竟能够在音乐中辨认出一些什么,如果是本体，那么，就应该是通过音乐识别出其中的性别取向。 2011.6.3上午，参加上海音乐学院2011届音乐学专业外国作曲家与作品研究方向申请博士学位研究生朱宁宁(导师:陈鸿铎教授)学位论文答辩，其题目:《英美实验音乐:1950-1970年代――传统边界之外的探索》。其中的两个关键词，无疑是颠覆和解构，就像该文所指出的:实验音乐走出传统边界的要诀，是颠覆艺术音乐传统的创作根基――对声音过程的全面控制，解构其根深蒂固的内部结构系统和组成方式。