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《心理学与文学》读书笔记.doc 《心理学与文学》读书笔记 徐州师范大学文学院11级艺术学 杨砚池 1032011101087 荣格是与弗洛伊德齐名的当代心理学家，他在许多方面修正、丰富和发展了弗洛伊德的理论，帮助奠定了精神分析在现代西方文化中的突出地位，影响了包括心理学、哲学、美学等诸多领域，《心理学与文学》是其代 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 作。《心理学与文学》一书集中了荣格论述文艺和美学问题的重要 论文 政研论文下载论文大学下载论文大学下载关于长拳的论文浙大论文封面下载 ，其中有对现代艺术的分析，有对文学艺术的一些基本问题的心理学阐述，有对审美的实质和美感态度的心理学解释。此外，书中还收录了三篇体现荣格心理学基本观点——集体无意识——的论文，它们是理解荣格有关艺术和美学思想的基础。 心理学与文学的关系在古代中国和古代西方都有阐述，西方早期关于文学的心理学思想包括毕达哥拉斯的“旁观”说、柏拉图的“迷狂说”、亚里士多德的“净化”说等等。中国古代学者对文学的心理学思想包括儒家的“性习”说、道家的“虚静”说、刘勰的“神思”说、严羽的“妙悟”说、李贽的“童心”说、袁枚的“性灵”说等。到了近代，实验心理学对文艺的研究提出“直觉表现说”、“移情说”、“审美距离说”、“内模仿说”，精神分析学对文艺的研究提出“潜意识”，格式塔心理学对文艺的研究提出“异质同构”，人本主义心理学对文艺的研究提出“需要层次”理论。 荣格是分析心理学的集大成者，他提出的集体无意识概念是对精神分析学说的一大补充与拓展。本文是阅读完《心理学与文学》的一点看法: 首先是关于其心理学基本观点——集体无意识的阐述: 集体无意识是荣格分析心理学中最重要的基本假设，它贯穿荣格的全部理论。荣格认为，集体无意识是精神的一部分它与个人意识截然不同，因为它的存在不像个人意识那样可以归结为个人的经验，因而不能为个人所获得。构成个人无意识的主要是一些我们曾经意识到，但是以后由于遗忘或压抑而从意识中消失的 内容 财务内部控制制度的内容财务内部控制制度的内容人员招聘与配置的内容项目成本控制的内容消防安全演练内容 。而集体无意识的内容则从里就没有出现在意识中、从未被个人所获得过，他们的存在完全得自于遗传。这样荣格 提出了自己的观点:除了我们的直接意识——这一意识不仅具有完全个人的性质，而且我们相信它是我们唯一的经验精神，尽管我们也将个人无意识作为对它的补充而加以研究——还有第二个精神系统存在于所有的个人之中，它是集体的、普遍的、非个人的。它不是从个人那里发展而来，而是通过继承与遗传而来，是由原型这种先存的形式所构成的。原型只有通过后天努力的途径才有可能为意识所知，它赋予一定的精神内容以明确的形式的(《心理学与文学》 第95页 三联书店1987年版)。 荣格是弗洛伊德的学生，他们两人因为意见相左而分道扬镳。舒尔茨的《现代心理学史》认为，荣格与弗洛伊德的基本分歧在关于力比多的实质这一问题上。舒尔茨认为，弗洛伊德主要把力比多理解为性爱，荣格则把力比多看作普通的生命力，性爱只是其中的一部分。对于这种观点我国学者冯川则有不同的看法，冯川认为，荣格与弗洛伊德的基本分歧在于无意识的实质和结构的不同理解。弗洛伊德认为无意识主要来自于个人早期生活特别是童年生活中受到压抑的心理内容。而他则是通过医疗实践来检验这一结论，当他以诱导的方式让病人说出那些压抑和潜藏在内心的被遗忘了的经验时，病人的症状得到极大的缓解甚至彻底痊愈。于是他得出结论:无意识主要是受压制、被遗忘的心理内容的集合场所，因而具有个人的和后天的性质。荣格并不认同弗洛伊德的观点，在通过考古学、人类学和神话学等的考证，发现人类许多意象有着惊人相似的心里土壤，因而他提出集体无意识这一概念。 在荣格看来，集体无意识是无意识的深层结构，集体无意识是先天的、普遍一致的。荣格的集体无意识的假设主要依据在考古学、人类学和神话。荣格注意都这样一种情形，某些表现在古代神话、部落传说以及原始艺术中的意象，反复的出现在许多不同的文明民族和野蛮部落中。比如力大无比的巨人、预卜未来的先知或智者、给人们带来罪孽和灾难的美女等等。这些在神话和传说中有着惊人相似的意象。此外，荣格还发现，在原始宗教艺术中，常常会出现以花朵、十字、车轮等图案所表示的意象，并且荣格认为它们遍及各地。所以荣格推断，在这些共同的原始意向的背后，有它们赖以产生的共同的心理土壤。这就是集体无意识。 集体无意识概念的提出补充了弗洛伊德关于无意识的阐述，在对于梦、 幻觉、想象等的分析上，荣格并不认为这些是现实的歪曲的反映，而是把它们看作是人类心灵的一面镜子，通过这面镜子来窥视人的心灵。这是一种普遍意义上的探寻，不仅仅是单个的、孤立的看待每一个事物。荣格这样做实际上是要“为包括无意识在内的人的感性挣得地位，把人的心理联结为一个整体，并从而深入追寻其基础到人的自然本能和具有普遍一致性的原始心理结构(《心理学与文学》 第8页 三联书店1987年版)。”也正是因为如此，荣格的心理分析理论被认为是在传统哲学的基础上丰富和深化了对人性、人的本质的理解而受到普遍的重视。 其次是关于创作、作品、艺术家的关系的阐述: 荣格在其论文《论分析心理学与诗歌的关系》、《心理学与文学》中，荣格讨论了艺术创作、艺术作品、艺术家三者之间的关系。 荣格认为，心理学作为对心理过程的研究，也可以被用来研究文学，因为人的心理是一切科学和艺术赖以产生的母体。我们一方面可以用心理研究来解释艺术作品的形成，另一方面则可望以此揭示使人具有艺术创造力的各种因素(《心理学与文学》 第126页 三联书店1987年版)。艺术创作是一种自发活动，创作冲动和创作激情来源于无意识中的自主情绪，艺术家本人不过是它的工具和俘虏。荣格认为所有艺术家的传记都证明了一个事实:根植于无意识深处的创作冲动和创作激情，是某种与艺术家个人的命运和幸福相敌对的东西，她践踏一切个人欲望、无情的奴役艺术家去完成自己的作品，甚至不惜牺牲健康和其作为普通人的幸福(《心理学与文学》 第19页 三联书店1987年版)。 荣格的这种思想显然有它的不足与缺陷，他认为创作激情不是源于性欲(弗洛伊德的思想)而是源自于崇高理想和伟大抱负，这种创作激情本质上不是什么个人的东西。他所理解的理想与抱负与我们平常所说的类似报效祖国等等通过教育、交往等后天形成理想与抱负不同，他认为这种理想与抱负是艺术家特有的存在于无意识深处的东西。这显然是偏激的，他的这种说法把艺术创作看作一种不自主的行为，类似于柏拉图“神灵凭附”的看法。荣格也承认，还有一种艺术创作是“完全是从作者想要达到某种特殊效果的意图中创作出来的”，并对此表示轻视。这就否认了劳动人民创造文明这一种人类学观点，而从实际来看，这种人类起源的“劳动说”无疑是最能揭示人类发展实质的。因此，荣格的关于艺术创 作的看法是不完善的。 而这种思想显然就是荣格提出的艺术创作的两种模式，一种模式叫做“心理的”，另一种叫做“幻觉的”的来源。心理的模式的加工的素材来自人的意识领域，例如人生的教训、情感的震惊、激情的体验以及人类普遍命运的危机，这一切构成了人的意识生活，尤其是他的感情生活。这一类的文学作品数不胜数，包括大部分的文学形式都有若干的文学作品，例如中国诗歌里的“诗言志”、爱情小说、家庭小说、犯罪小说等等，包括大量的抒情性的散文、诗歌、戏剧。无论采取哪一种表现形式，它的题材总是来自人类意识经验这一广阔领域，来自生动的生活前景。它所包含的一切经验和艺术表现形式，都是能够为人们所理解的。而幻觉模式则与之有着相当大的区别，在幻觉模式中，为艺术表现提供素材的经验已经不再是人们所熟悉的了。这是来自人类心灵深处的某种陌生的东西，它仿佛来自人类史前时代的深渊，又仿佛来自光明与黑暗对照的世界，这是一种超越了人类理解力的原始经验，对于它，人类由于自己本身的软弱可以轻而易举的缴械投降(《心理学与文学》 第128——129页 三联书店1987年版)。荣格举例说在但丁的作品、《浮士德》第二部分等艺术作品中都是这种素材来完成艺术作品的。荣格认为这种状态下的艺术作品比上一种要高尚、更具有艺术价值。 实际上，荣格对创作自发性的过分强调，抹杀了艺术家个人的追求与努力。艺术家个人在进行艺术创作时的努力、甚至于艺术家本身也不过是自发的创作冲动的工具。这就完全割裂了艺术家与艺术作品的联系，在承认艺术品价值的同时忽略了艺术家的劳动，这是错误的、值得注意的。 此外，在《心理学与文学》一书中，荣格还探讨了有关原始意象与艺术幻觉、抽象与移情这两种审美心态、艺术的本质与社会功用等一系列问题，鉴于篇幅与个人水平，这里就不再作进一步的叙述了。