方文山歌词创作赏析

方文山歌词创作赏析 方文山歌词创作赏析 张福萍 周杰伦对于华语歌坛的意义 , 不仅仅是成功地创 立了一种新的音乐和演唱风格 , 而且改变了华语歌坛 长期以来保守落后的整体形象 , 从而进入一个崭新的 精神境界 。用 R& ( 节奏蓝调 , 有摇滚之意) 这种典 B 型的西方音乐风格来演绎中国传统文化 , 很有创意 , 也很有味道 , 成为当下中国最热门的文化盛况 。 周杰伦所获得的巨大成功与其歌的歌词创作者是 分不开的 。到目前为止 , 周杰伦大部分歌曲的歌词创 作都是由台湾人方文山完成的 。2005 年 3 月 20 日 , 方文山在京摘取了第五届百事音乐风云榜年度最佳作 词奖 。方文山从《娘子》 《爱在西元前》到《双截棍》 《威廉古堡》 再到《东风破》等作品曲曲风行 , 所迸 , 发出来的力量奠定了方文山在作词界不可替代的特殊 地位 。方文山写词拥有自己独特的艺术风格 。他说 , 他是以 “作诗”的方式写歌词 。他写的歌词恰到好处 的压韵和转韵 , 充满跳跃的思维方式 , 既有异国情调 又有民族传统风情的极富想象力的内容 , 接近诗句的 表达方式 , 为周杰伦的 “唱诗潮”艺术风格的形成奠 定了基础 。以至周杰伦说 , 没有文山的词 , 我的歌不 会这么成功 。 “我的词会成为一个时代的共同记忆 。 ?这是方 ” 文山对自己的创作的评价 。曾有资深音乐人这样评论 说 : “在这个年代 , 如果没有周杰伦会更寂寞 。而没 有方文山 , 周杰伦必定会更寂寞 。?也有人说 : “林 ” 夕是属于 70 年代的 , 方文山是属于 80 年代的 。?下 ” 面对他的代表作进行赏析 : 却错过 谁在用琵琶弹奏 一曲东风破 岁月在墙上剥落 看见小时候 犹记得那年我们都还很年幼 而如今琴声幽 幽 我的等候你没听过 谁再用琵琶弹奏一曲东风破 枫叶将故事染色 结局我看透 篱笆外的古道我牵著你走过 荒烟漫草的年头就连分手都很沉默 这首旋律优美伤感 , 词句凄凉动人的情歌被人们 广为传唱 。就是很多不喜欢周杰伦的人 , 仍然喜欢这 首歌 。它可以说是周杰伦与方文山的代表作 。纵观方 文山的创作 , 情歌的数量是极少的 。有人问起关于方 文山不作情歌的倾向时 , 他说道 : “不是不写情歌 , 而是不想写一般的 、纯粹男女情爱的情歌 。?他还认 ” 为现在社会上情歌泛滥 , “市面上的情歌大多平铺直 叙 , 我不写别人也会写 , 不缺我一个 。?也就是说 , ” 方文山并不排斥情歌 , 而是要写出好的情歌 , 有别于 那些 “一般的” “市面上的”情歌 。 从写作手段上看 , 初看这首歌的歌词 , 与大多数 情歌不一样 。最不一样的地方是 , 不够口语化 。歌曲 为了达到传唱的目的 , 就要利用口语 , 使之较为通 俗 。而在这里 , 方文山使用的是相当陌生的语言 , 让 人初看看不懂 。 “一盏离愁孤单伫立在窗口” “枫叶将 故事染色 结局我看透” 。这种文绉绉的语言 , 既不好 理解也不利于传唱 , 更靠近诗的语言 。还有一个不一 样的地方就是 , 它没有采用歌曲普遍采用的传统的直 接抒情的方法 。如 , “就算痛苦 , 就算是泪 , 也是属 于我的伤悲 , 就算疲倦 , 就算是累 , 也只能执迷不 ( ) 悔” 《执迷不悔》 “有一个人 , 曾让我知道 , 寄生于 ) 世上 , 原来是那么好 。 《如风》 在这里 , 他所采用 ”( 的是中国诗歌的传统手法 , 用意象形成意境 , 间接抒 情。 所以这首歌里 , 意象相当的密集 ―― ― 旧地 、月 圆 、烛火 、酒 、古道 、琵琶 、枫叶 、水 、花 、时间等 等 。而这些意象都取自中国古典诗歌中的常用意象 。 面貌 。如此 , 金子就成了一个让人言说不尽的谜 ! 可 见要对一个具有多重性格的人物作比较全面的揭示 , 仅依赖一个叙述者来叙述是很困难的 。 ( 一) 诗的情韵 东风破 一盏离愁孤单伫立在窗口 我在门后 假装你人还没走 旧地如重游 月圆更寂寞 夜半清醒的烛火 不忍苛责我 一壶漂泊 浪迹天涯难入喉 你走之后 酒暖回 忆思念瘦 水向东流 时间怎么偷 花开了一次就成熟 我 抗男权中心主义的叛逆者 ? 是风流成性的荡妇还是温 柔高贵饱读诗书的薄命不同的叙述者犹如不同 的镜子聚焦于同一个人物 , 使这个人物呈现出不同的 9 就连歌名《东风破》也是一种古词调名 。但在对古代 诗词的运用时 , 这些古代词藻并没有让我们感觉到过 去时代的过于浓厚的气息 , 主要因为 , 这些古代词藻 中还是掺杂了现代口语 。比如 “犹记得那年我们都还 很年幼” “我牵著你走过” “连分手都很沉默”等等 。 从内容上看 , 这首歌词写得相当动人 、优美 , 使 人忧及于心 , 挥之不去 。歌词一开始就描述了一个离 别的场景 , 你要走了 , 可你不忍心走 , 站在窗前久久 地不肯离去 , 而我 , 一个更加不忍心让你离去的人 , 带着一种等你走又怕你走了的矛盾心情 , 久久地站在 门后 。接着写了别一个场景 : 因月圆因思念的我睡不 着 , 与烛火相伴 , 用酒解愁 。正在这时候 , 听到东风 破的曲调 , 思念之情更浓 , 想起小时候青梅竹马 , 想 起那一年分别的情景 , 我们沉默不语 。这时 , 主人公 发出久久折磨于心的疑问 : 这一曲东风破啊 , 是不是 已预示了我们的结局 ? 确切地说 , 这不是一首歌词 , 而更像是一首诗 。 正是因为诗的倾向 , 使之充满了严肃与创意 , 使之更 加的耐人寻味 , 从而迥别于如今歌坛的情爱小调 。在 庸俗的情情爱爱 , 失恋分手充斥当今华语歌曲的内容 时 , 这首《东风破》独辟蹊径 , 婉约而不失大气 , 古 韵流露充满深情 。 像这样的情诗 , 在方文山的创作中 , 还有 《娘 子》 《爱在西元前》等等 。 、 《娘子》依然运用中国古 典诗词的力量 , 一开篇写了爱人在江南等候的场景 “娘子却依旧每日折一枝杨柳 你在那里在小村外的 溪边河口默默等著我 。 ”接着写 “我”在塞北对爱人 的思念之情的场景 : “景色入秋漫天黄沙凉过 塞北 的客栈人多牧草有没有我马儿有些瘦” “相思寄红豆 相思寄红豆无能为力的在人海中漂泊心伤透” 。在两 种意象 、两个场景的迂回比较中 , 写出了又一令人心 碎的人生场景 。而《爱在西元前》这首又一次广为传 唱的诗 , 不再运用中国传统文化 , 而是对外国文明的 运用 , 写出了 “新”与 “奇”的情诗 。如果前两首对 我们来说太熟悉 , 那么这首 , 因它的 “陌生化”让我 们恢复了对爱情的感觉 。他在开篇写道 : “古巴比伦 王颁布了汉摩拉比法典 刻在黑色的玄武岩 距今已 经三千七百多年” 。接着写道 , “我给你的爱写在西元 前 深埋在美索不达米亚平原 几十个世纪后出土发 现 泥板上的字迹依然清晰可见 我给你的爱写在西 元前 深埋在美索不达米亚平原 用楔形文字刻下了 永远 那已风化千年的誓言 一切又重演” 。用历史 中的刻在岩石上的几千年前的文字作为喻体 , 比喻爱 的誓言 。这个比喻 , 充满力度与深情 , 给读者内心深 刻的感受 。 ( 二) 诗的创新 威廉古堡 藤蔓植物 爬满了伯爵的坟墓 古堡里一片荒芜 长满杂草的泥土 不会骑扫把的胖女巫 用拉丁文