包豪斯

nullnull“包豪斯”概述“包豪斯”概述·德国包豪斯(BAUHUAS)学院,成立于1919年,关闭于1933年. ·BAUHUAS由德语“建造”与“房屋”两个词的词根构成,借以指新的 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 体系. ·包豪斯是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院,它奠定了现代设计教育体系的基础. nullnull包豪斯（Bauhuas）是1919 年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特·格罗佩斯创建的学院，通过10 多年的努力，集中了20 世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计运动大成的中心，它把欧洲的现代主义设计运动推到一个空前的高度。 包豪斯成立宗旨：包豪斯成立宗旨：·“BauHaus”这个词是由德语动词”bauen”建筑和名词“haus”组合而成，粗略地理解为“为建筑而设的学校”反映了其创建者心中的理念： 　　1、 确立建筑在设计论坛上的主导地位， 　　 2、把工艺技术提高到与视觉艺术平等的位置，从而削弱传统的等级划分， 　　 3、响应了1907年建于慕尼黑的“德国工业同盟的信条，即”通过艺术家、工业家和手工业者的合作而改进工业制品包豪斯的设计教育观念：包豪斯的设计教育观念：1.技术和艺术应该和谐统一 2.视觉敏感性达到理性的水平 3.对 材料 关于××同志的政审材料调查表环保先进个人材料国家普通话测试材料农民专业合作社注销四查四问剖析材料 、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解 4.集体工作是设计的核心 5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作 6.学生的作业和企业项目密切结合 null包豪斯的三个目标包豪斯的三个目标 一、挽救孤立的艺术门类，训练未来的画家、雕塑家和工匠，让他们的技艺联合起来创造。 二、提高“工艺”的地位，与美术平起平坐。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 三、“与工匠带头人及工业界建立持久的联系”。魏玛时期（１９１９－１９２４） ——格罗佩斯魏玛时期（１９１９－１９２４） ——格罗佩斯·现代设计的先驱者包豪斯的创始人（Walter Gropius) 1883年5月18日-1969年7月5日出生于德国柏林，是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯（BAUHAUS）学校的创办人。父亲也是一位建筑师。1969年7月5日卒于美国波士顿。null1883年 出生在德国柏林 1903~1907年 就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院 1907~1910年 在彼得·贝伦斯的建筑事务所任职 1910~1914年 自己创业 1915年 在魏玛实用美术学校任教 1919~1928年 创建包豪斯 1928~1934 创柏林建筑设计事务所 1934年 离德赴英创业。 1937年 到美国定居，任哈佛大学建筑系教授、主任 1946年 同一些青年建筑师合作成立“协和建筑事务所” 边从事教育边进行建筑设计 1969年 去世 null魏 玛 时 期 的 包 豪 斯 学 校设计理念：设计理念： ·格罗佩斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。他的建筑设计讲究充分的采光和通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等。 ·格罗佩斯力主用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法。早在包豪斯学校任教时期，他便致力研究使家具器皿等日用品和建筑设计适应工业化大生产的要求，认为只有这样才能进行大规模建筑并降低造价。他还提出一整套关于房屋设计 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 化和预制装配的理论和办法。格罗皮乌斯参加发起组织现代建筑协会，传播现代主义建筑理论，对现代建筑理论的发展起到一定作用。 格罗佩斯经典的作品：格罗佩斯经典的作品：1911～1912年 法古斯鞋楦厂（和A.迈耶合作设计） 1914年 德意志制造联盟科隆展览会办公楼 1923年 耶那市立剧场（City Theater ,Jena, 和A.迈耶合作设计） 1927年 德骚市就业办事处 1925～26年 包豪斯校舍（Bauhaus） 1927～28年 丹默斯托克居住区（Dammer Stock Housing） 1929年 德国柏林西门子住宅区（Berlin-siemens Stadt Houseing） null1936年 英国英平顿地方乡村学校 （Village College, Impington） 1937年 格罗佩斯自用住宅 （Gropius Residence,Lincoln Mass） 1949年 哈佛大学研究生中心 （Harvard Graduate Center,Cambridge,Mass,TAC） 1954年 马赛诸塞州西水桥 小学 小学生如何制作手抄报课件柳垭小学关于三违自查自纠报告小学英语获奖优质说课课件小学足球课教案全集小学语文新课程标准测试题 （West Bridge Water Elementary School,TAC） 1957年 西德西柏林汉莎区（Hansa-Viertel）Interbau国际住宅展览会公寓 1977年 何塞•昆西公立学校（Josioh Quincy Community School,South Cove ,Boston ,Ma,TAC） null哈佛大学研究生中心格罗佩斯住宅格罗佩斯住宅nullnullnullnull包豪斯校舍的实验工厂格罗佩斯在他设计的包豪斯校舍的实验工厂中更充分地运用玻璃幕墙。这座四层厂房，二、三、四层有 作品三面是全玻璃幕墙，成为后来多层和高层建筑采用全玻璃幕墙的先声。把大量光线引进室内是当时现代主义建筑学派主张的现代功能观点的一个主要方面。欧洲传统建筑大多室内幽暗，阳光很少，而格罗皮乌斯设计的房屋有较大的窗户，有阳台。在总体布局上，为了保证阳光照明和通风，摒弃了传统的周边式布局，提倡行列式布局，并提出在一定的建筑密度要求下，按房屋高度来决定它们之间的合理间距，以保证有充分的日照和房屋之间的绿化空间。这些观点在格罗皮乌斯1929～1930年和H.沙龙等人共同设计的德国西门子城住宅区，40年代初和M.L.布劳耶合作设计的美国匹兹堡的铝城住宅区中都得到充分体现。null法古斯鞋楦厂这个设计应用了玻璃幕墙结构和转角窗，采用钢铁和平板玻璃为建筑材料，采用崭新的结构，轻巧透明、大方得体，成为世界上最早的玻璃幕墙结构建筑，建筑具有良好的功能和现代的外型 null德国法古斯工厂（Fagus Factory）是一座由10座建筑物组成的建筑群，是现代建筑与工业设计发展中一个里程碑。它由瓦尔特?格罗皮乌斯（Walter Gropius）于1910年左右开始设计。法古斯鞋楦厂位于下萨克森州莱纳河畔的阿尔费尔德（Alfeld），厂房建筑按照制鞋工业的功能需求设计了各级生产区、仓储区以及鞋楦发送区。直至今日，这些功能区依然可以正常运转。 德国法古斯工厂的设计开创性地运用功能美学原理，并大面积使用玻璃构造幕墙，法古斯工厂建筑群的这一特点对不仅对包豪斯设计学院（Bauhaus school）的作品风格产生了深远的影响，也成为欧洲及北美建筑发展的里程碑。 魏玛时期：魏玛时期：聘用的教师包括伊顿、马科斯、穆什、施莱莫、费宁格、克利、莫霍里一纳吉、什莱耶、康定斯基等 。 新的教学体制，是由担任技术教育的导师和担任艺术形式教育的导师两个部分的专业人员组成的。他称担任技术、手工艺、材料部分教育工作的教师为工作室导师，或者工作室师傅（the Workshop Master）。而担任形式内容、绘画、色彩与创造的部分教育工作的教员则称为形式导师。第一批教员第一批教员约翰.伊顿 里昂耐尔.费宁格 格哈特.马克斯约翰·伊顿约翰·伊顿中文名：约翰·伊顿 外文名：Johannes Itten 国籍：瑞士 出生日期：1888.11.11逝世日期：1967.5.27职业：表现主义画家、设计师、作家 人物概述 人物概述 约翰·伊顿（Johannes Itten）（1888.11.11-1967.5.27 ）瑞士表现主义画家、设计师、作家、理论家、教育家。他是包豪斯最重要的教员之一，是现代设计基础课程的创建者。与德裔美籍画家里昂耐尔·费宁格（Lyonel Feininger）和德国雕塑家格哈特·马克斯（Gerhard Marcks）共事于建筑家沃尔特·格罗庇乌斯（Walter Gropius）带领下的魏玛包豪斯学院。约翰.伊顿约翰.伊顿１.虔诚的拜火教徒，充满了神秘主义色彩。 ２.设计了ＢＡＵＨＡＵＳ的初步课程，并建议每个学生必须先学六个月的初步课程，此后才能在作坊里进行学习． ３.他认为所有的感觉产生于对比．如果没有不同质的东西比较，孤立的东西是看不见的。因此他布置了无数作业，要求学生和谐地组织互相对比的标记、色调、颜色和材质。 ４.他还要求学生观察诠释真实的世界，描绘自然界中的事物，以磨练学生的视觉感受能力。要求学生独出心裁地发觉、诠释模特的姿势，而不是解剖上的准确无误。 ５.他偏爱动人的独特形式，胜过了对功能的要求。 约翰·伊顿的课程约翰·伊顿的课程 1）自然物体练习； 2）不同材料的质感练习； 3）古代名画分析 关心色彩的情绪特征和精神特性关心色彩的情绪特征和精神特性 1.色彩和图形紧密相联，不可分割。 2.对比和张力。 3.色彩与图形在传递情绪特征时，有类似性。 从色彩与图形的特性中揭示出一些”富于亲和力的组合”：正方形与红色、三角形与黄色、圆形与蓝色”，在他看来，图形亦即色彩，没有色彩，就没有图形可言，图形与色 彩是一体的，每种图形都有着本家色彩。 依顿的课程当中有两个方面特别重要依顿的课程当中有两个方面特别重要 一是强调对于色彩、材料、肌理的深入理解，特别是二维和三维，或者平面与立体的形式的探讨与了解； 二是通过对于绘画的分析，找出视觉的规律来，特别是韵律规律和结构规律这两方面的规律 ，逐步使学生对于自然事物有一种特殊的视觉敏感性。 伊顿同时强调训练学生对于自然的敏锐观察能力，对于不同的自然材料，质料不同，表现也应该不同。 约翰·伊顿约翰·伊顿伊顿的另一成就在于开设了现代色彩学的课程。他对色彩理论领会得很是透彻。当时德国最重要的色彩理论专家是约翰.歌德，伊顿和其它包豪斯的基础课程都是以约翰.歌德的理论作为基础的。 伊顿对于色彩的对比 ，色彩明度对于色彩的影响，冷暖色调的心理感受，对比色彩系列的结构都非常重要。 伊顿的科学性的色彩理论和科学性的形体构成理论，对于奠定视觉表达的基础来说是重要的，坚实的。null伊顿色彩作品·伊顿把预科的基本思想概括为“体验--发现--知识”三段式。学生从感性上体验形式、色彩、节奏、比例、结构和空间关系的对比，从视觉和触觉上体验各种材料的性质。 ·在体验的基础上，学生发现了结构和空间关系的广阔世界，并进一步揭示这些发现中的理论前提和哲学意蕴，进而形成理性的知识。他援引中国成语“得心应手”。 ·由于伊顿是一个神秘主义者，十分强调直觉方法与个性发展，鼓励完全自发和自由的表现，追求“未知”与“内在和谐”，甚至一度用深呼吸和振动练习来开始他的课程，以获取灵感。这些都与工业设计的合作精神与理性分析相去甚远，从而遭到了很多批评。 ·伊顿把预科的基本思想概括为“体验--发现--知识”三段式。学生从感性上体验形式、色彩、节奏、比例、结构和空间关系的对比，从视觉和触觉上体验各种材料的性质。 ·在体验的基础上，学生发现了结构和空间关系的广阔世界，并进一步揭示这些发现中的理论前提和哲学意蕴，进而形成理性的知识。他援引中国成语“得心应手”。 ·由于伊顿是一个神秘主义者，十分强调直觉方法与个性发展，鼓励完全自发和自由的表现，追求“未知”与“内在和谐”，甚至一度用深呼吸和振动练习来开始他的课程，以获取灵感。这些都与工业设计的合作精神与理性分析相去甚远，从而遭到了很多批评。 瓦西里·康定斯基瓦西里·康定斯基中文名：瓦西里·康定斯基 外文名：Василий Кандинский 国籍：俄罗斯出生地：俄罗斯 出生日期：1866年12月16日逝世日期：1944年12月13日 职业：画家和美术理论家主要成就：现代艺术的伟大人物之一代表作品：《关于形式问 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 》等 null康定斯基1866年生于莫斯科一个知识分子家庭，在良好的家庭环境中受到完美的教育；中学时代，不但成绩优异，而且是优秀的业余大提琴手和画家。在莫斯科大学学过法律和经济，仍保持着对绘画的兴趣。1889年到沃洛格达从事民族史与民俗学调查研究，广泛接触到俄罗斯民间绘画和装饰艺术，对它们的夸张的、非写实的表现手法和强烈的色彩，留下了深刻的印象。1893年大学毕业，获博士学位，并在大学任教。三十岁的时候，为了学画，他抛掉了法律教授的职位。来到了慕尼黑，在这里，他一下子就被弥漫在这个城市的新艺术运动。null康定斯基是包豪斯学院最有影响的成员，这不仅因为他是一位伟大的艺术家、现代抽象的先驱、带来俄国抽象艺术革命第一手知识的有才能的教师，还因为他能够有系统、清楚而准确地表达他的视觉和理论上的概念。1926年，他把他的构图课程《点、线到面》一书出版。康定斯基的这本书，想给艺术作品的要素和他们之间的关系，下一个比较绝对的定义。这种关系，是指一个要素对另一个要素，以及对整体的关系。他那脱俗、浪漫的艺术基础，在这里表现得十分明显 。 null莫霍利·纳吉莫霍利·纳吉匈牙利出生的艺术家纳吉将构成主义的要素带进了基础训练，强调形式和色彩的客观分析，注重点、线、面的关系。 纳吉为预科学生安排了3组课程：一组是工艺类，包括手动工具和设备的使用。一组是艺术类，包括素描、色彩、摄影、制图等，使学生熟悉造型表现的原理。一组是科学类，包括数学、物理和社会科学，使学生的形象知觉和理性思维结合起来。 null纳吉 通过实践，使学生了解如何客观地分析两度空间的构成，并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设计教育奠定了三大构成的基础，同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。 他的教学目的是要学生掌握设计表现技法、材料、平面与立体的形式关系和内容，以及色彩的基本原理。他努力的方向是要把学生从个人艺术表现的立场上转变到比较理性的、科学的对于新技术和新媒介的了解和掌握上。 另一方面，构成主义所倡导的抽象几何形式，又使包豪斯在设计上走上了另一种形式主义的道路。这种变化也反映了格罗披乌斯思想的新发展。 null莫霍利·纳吉的课程： 1）悬体练习； 2）体积空间练习； 3）不同材料结合的平衡练习； 4）结构练习； 5）质感练习； 6）铁丝、木材结合的练习； 7）构成及绘画 null莫霍利·纳吉作品魏玛时期包豪斯的公共形象魏玛时期包豪斯的公共形象设计展：1923年包豪斯举办了第一次展览会，展出了设计模型、学生作业以及绘画和雕塑作品等，取得了很大的成功，受到欧洲许多国家设计界和工业界的重视和好评。在这次展览会上，格罗皮乌斯作了《艺术与技术的新统一》的演讲，学校更加强调技术的作用。 展览的成功是包豪斯公共关系活动的第一个重大突破，从此，这所学院的名声就传遍了世界各地，成为各国注意的一个现代设计实验中心。魏玛时期包豪斯最有影响力的设计作品 魏玛时期包豪斯最有影响力的设计作品 包豪斯最有影响的设计出自纳吉负责的金属制品车间和布劳耶负责的家具车间。 金属制品车间致力于用金属与玻璃结合的办法教育学生从事实习，这一努力为灯具设计开辟了一条新途径。null华根菲尔德在该车间设计了著名的镀铬钢管台灯迄今仍有生产。 null魏玛时期的金属制品设计还带有明显的手工艺特色。例如布兰德于1924年设计的茶壶虽然采用了几何形式，但却是用银以人工锻制的，与工艺美术运动异曲同工；她设计的烟灰缸同样也体现了这种高雅的几何情趣；null布兰德在该车间设计的台灯不但造型简洁优美，而且功能效果良好，并且由莱比锡一家工厂批量生产。这说明包豪斯在工业设计上已趋成熟。 null在家具车间，布劳耶创造了一系列影响力极大的钢管椅，这些钢管椅充分利用了材料的特性，造型轻巧优雅，结构也很简单，成为了现代设计的典型代表，开辟了现代家具设计的新篇章。 德绍时期（１９２５－１９３０） ——汉内斯·迈耶德绍时期（１９２５－１９３０） ——汉内斯·迈耶汉内斯·迈耶：是格罗皮乌斯选定的包豪斯校长的继任者。 1927年，包豪斯成立了建筑系。格罗皮乌斯聘任汉内斯·迈耶为系主任。那时候由于汉内斯·迈耶设计日内瓦国联大厦（联合国前身）而声名远播汉内斯·迈耶设计理念汉内斯·迈耶设计理念 1928年在他担任校长后，改变了包豪斯的方向，主张在设计方法中更多地依靠科学，而不是艺术，更加强调产品与消费者、设计与社会的密切关系，加强了设计与工业的联系。在他的领导下，包豪斯各车间都大量接受企业的设计委托。 建筑分成两个部分，一个是建筑与建筑理论部，一个是室内设计部，并且组成了广告系，设立了新的摄影工作室，提供三年制的摄影专业课程和学位课程。培养广告行业需求的摄影师和新闻行业需要的摄影记者。 null汉内斯·迈耶认为，功能是生物学参数，心理学参数和社会参数的总和，而个人对舒适性的爱好当然也要考虑。这种功能主义有时候被称为纯粹功能主义。他的功能主义摒弃了以审美知觉为基础的一切形式主义的方法，取而代之的是从产品的功能和结构合目的性的相互关系中直接产生出来的规律。德骚时期的包豪斯德骚时期的包豪斯包豪斯在德骚的新校舍是由格罗皮乌斯设计的1925年秋开始动工，次年年底落成。包豪斯校舍在设计史上具有重要的地位，是现代设计的杰作。 null这个新的校舍是一个综合性建筑群，这座建筑是一个名副其实的综合体，在设计中，采用了非常单纯的形式和现代化的材料、加工方法，以高度强调功能的原则来从事设计。 建筑高低错落，采用非对称结构，全部采用了预制件的拼装，工场部分是玻璃幕墙结构，整座建筑没有任何装饰，每个功能部分之间以天桥联系，体现了现代主义设计在当时的最高成就。 nullnull基础课 迈耶重新任命了包豪斯的第三位主持人约瑟夫·阿尔贝尔斯。他主持整个预科一直到1933年包豪斯关闭。 迈耶制定了预科的新课程，其中材料学是阿尔贝尔斯预科的基本课程之一，学生学习各种材料的属性，学习经济地利用材料和简化工艺流程的方法，学生用硬纸板、报纸、墙纸等为材料进行设计创作。null基础课 1.组合练习 2.纸造型 3.纸切割练习 4.铁皮造型练习 5.铁丝构成练习 6.错觉练习 7.玻璃造型练习柏林时期（1932－1933） ——密斯·凡·德罗柏林时期（1932－1933） ——密斯·凡·德罗1886年，密斯生于德国亚琛，原名Maria Ludwig Michael，建立自己的实验室之后便更名为密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe），van der Rohe是他母亲的姓。密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）遗留的风格。1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。 密斯·凡·德·罗密斯·凡·德·罗德国著名的建筑师和设计师、德意志制造联盟副主席。 1907年他也在贝伦斯设计事务所工作过。1928年他提出了现代主义最具影响力的名言：“少就是多”。（Less is more ） 1929年他设计的巴塞罗那国际博览会德国馆以及内部的家具和室内设计，表达了他以现代技术创造和谐的形式，从而揭示生活最高涵义的创作目的。 null·密斯担任校长后，一方面致力于学校的非政治化和非意识形态化，一方面加强以建筑设计为主的学术研究，使学校又重现生机。他特别重视组合家具的设计，鼓励学生经常参加德意志制造联盟举办的家具设计竞赛，并多次获奖。在理论倾向上，他承认科技进步和社会进步的客观性，但同时强调主观因素对掌握这种进步取得成就的重要性。 密斯的设计理念密斯的设计理念密斯·凡·德·罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。 他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们的高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。 “少就是多”这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传统美学和哲学中口味出来。 国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅，而是在于那一大片空白之中。 “少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。 密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构，“Less is more”，密斯对他的学生如是说“我希望你们能明白，建筑与形式的创造无关” 巴塞罗那的德国馆是这样一个例子，在这件德国用来参加1929年世界博览会的展品中，你绝对见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西，没有杂乱的装饰，没有无中生有的变化，没有奇形怪状的摆设品，有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间。密斯的设计理念密斯的设计理念魔鬼在细节 20世纪世界最伟大的建筑大师之一的路德维希·密斯·凡·德·罗,在被要求用一句话来描述他成功的原因时，他只说了五个字:“魔鬼在细节(Devils are in the details)”；由此可见他的严谨与他的理念。 密斯设计理念密斯设计理念密斯在很大程度上相当重视细节，用他的话说“细节就是上帝”，这归功于他父亲对其技术的教导。虽然他从未受过正规的建筑学习，但他很小随其父学石工，对材料的性质和施工技艺有所认识，又通过绘制装饰大样掌握了绘图技巧。同时，他用极为大胆、简单和完美的手法进行设计，将建筑学的完整与结构的朴实完美地结合在一起。密斯并不是特别关注装饰原料的选择，但是他特别注意室内架构的稳固性。像弗兰克·劳埃德·赖特、勒·柯布西耶一样，密斯也特别重视将自然环境、人性化与建筑融合在一个共同的单元里面。由他所设计的郊外别墅、展厅、工厂、博物馆以及纪念碑等建筑均体现了这一点。与此同时，密斯也重新定义了墙壁、窗口、圆柱、桥墩、壁柱、拱腹以及棚架等方面的设计理念 密斯的设计作品密斯的设计作品1927 白森毫夫公寓大楼(Weissenhof Apartment Building) 1928 德国克雷费尔德朗格住宅(Lange House Krefeld， Germany) 1929 西班牙巴塞罗那博览会德国馆(Barcelona Pavilion)    1930 捷克斯洛伐克布尔诺(Tugendhat House， Brno) 1933 德国柏林 密斯·凡·德·罗住宅(Mies van der Rohe House Berlin) 1946 美国伊利诺斯州普莱诺 范士沃斯住宅(Farnsworth House Plano， IL) null1948 湖滨公寓(Lake Shore Drive Apartments) 1952 美国伊利诺工学院建筑及设计系馆(Chapel of Saint Savior IIT) 1956 美国伊利诺理工学院 皇冠厅(Crown Hall IIT) 1959 纽约西格拉姆大厦(Seagram Building New York， NY) 1968 梅隆 科技馆(Mellon Hall of Science) 1968 德国柏林新国家美术馆(National Gallery Berlin， Germany) 密斯设计的德国柏林新国家美术馆密斯设计的德国柏林新国家美术馆密斯设计的西班牙巴塞罗那博览会德国馆密斯设计的西班牙巴塞罗那博览会德国馆null1927年设计的魏森霍夫椅1929年设计的巴塞罗那椅纽约西格拉姆大厦纽约西格拉姆大厦密斯的设计作品密斯的设计作品芝加哥湖滨公寓白森毫夫公寓大楼包豪斯的结局包豪斯的结局由于政治等原因，1932年9月30日，学校被封了门，不久后，纳粹入住校园，并对校园设施进行摧毁。 密斯为学校做了最后一次努力，将包豪斯迁至柏林郊区一处废弃的电话厂。 1933年4月11日，包豪斯被警方查封。 包豪斯的历史作用及影响包豪斯的历史作用及影响 尽管包豪斯存在只有区区14年，但是它对现代主义设计运动的发展和现代设计教育体系的建立都有着不可磨灭的贡献，其历史作用和影响可谓巨大而深远。 包豪斯从成立之日起，就在其宣言中倡导建筑家、画家、工程师和工艺技师要“面向工艺”，经过曲折的实践和发展，逐渐形成了重视功能、技术和经济因素的设计实践、创作方法和教学体系的现代设计艺术思想。null第一、艺术与技术的新统一。 第二、设计的目的是功能，而不是产品。 第三、设计必须遵循自然与客观法则进行。 这些观点对工业设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。 包豪斯的影响不在于它的实际成就而在于它的精神。它是各种现代设计思想的集大成，在一段时间内被奉为现代主义的经典。 其设计思想从总体上来说，表现为以下三点：包豪斯的历史贡献包豪斯的历史贡献1、强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。 　　 2、强调标准，用以打破艺术教育造成的漫不经心的自由化和非标准化。 　　 3、设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。以上几个要点，已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了 　　 4、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。 　　null5、在比利时设计家亨利·凡·德·威尔德的试验基础上，开创了各种工作室，如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来，将设计教育建立在科学的基础之上。 　　 6、打破了陈旧的学院式美术教育的框框，1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼·伊顿创立“基础课”，在此以前是没有所谓基础课之说。同时创造了结合大工业生产的方式，为现代设计教育的发展奠定了基础。 　　7、培养了一批既熟悉传统工艺又了解现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。 null小结null