视唱练耳教学总结

视唱练耳教学总结 视唱练耳教学总结 篇一: 视唱练耳心得 视唱练耳教学心得 视唱练耳是一门音乐专业的基础课程，很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练学生听辨能力和看谱即唱的能力。其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足教学目标所提出的要求。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之 一。加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。 在音乐专业教学中,视唱练耳是一门重要的基础技能理论课。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。因此,不论在考试还是在音乐实践活动中,视唱练耳的学习都有重要作用。但是由于这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢的特点,在实际的学习中学生们很容易产生发愁、厌学和惰性等现象。加强对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。 视唱练耳分为视唱和练耳两部分。视唱又有首调唱名法和固定调唱名法两种。在实际教学中可以以首调唱名法为主,固定调唱名法为辅。练耳有音高模唱、固定音名听记、音程、和弦、节奏和旋律等,虽然其训练方法存在差异性,但它们都是由音乐最基本的构成要素——音高和节奏组成,所以又有很多的相同点,可以说掌握了音高和节奏的学习方法也就基本掌握了视唱练耳的学习方法。要想把视唱唱好,首先要唱准音阶。作为一名音乐专业生应先把C大调的音阶唱准,同时注意用耳朵感受音与音间的连贯性和音高的准确性。唱准音阶以后就要进行八度以内的音程模唱与构唱。在教学音程模唱与构唱时,要先进行各种音程的模唱。模唱训练要从协和的狭音程开始,当学生基本掌握以后在进行宽音程的训练。 视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛，包括美学、声学、心理学等多学科知识，与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。可以说，视唱练耳既是一门基础理论课程，又是其他理论课程的实践学科。这就需要视唱练耳教师不但精通乐理、和声、曲式等专业知识，还要在教学方式上进行一些有益探索。 启发式教学 教师在把知识传授给学生的方式上，应尽可能地从学生的生活环境、所从事的音乐活动出发，帮助每位同学成为教学活动的主体。以一堂课为例: 在讲到纯音程(以纯四、五度为例)时，对比学过的大小三度和大小六度音程，让学生先感受到纯音程空旷的和谐的音响特点，然后结合空旷与和谐启发学生展开联想。这时，学生们会想到一望无际的内蒙古大草原，西藏圣洁的雪山，联想到教堂音乐多是非常空旷和谐的音响等等。那么在音乐中纯音程通常应用在什么地方呢,这样的提问也许学生不知从何说起。这时可以对班里学习提琴的同学进行提问: 在你身边是否用到过纯音程,经过这样的提示，学生很快就能想到提琴用纯五度定弦。这时同学们就会想到更多的弦乐器，例如: 二胡、琵琶等民族乐器。但是，是不是所有的弦乐器都是纯五度定弦呢,还有大三和弦、小三和弦;二度音程分为不协和音程和极不协和音程。 一、基本音级训练 学生在视唱时,简单的音阶和音程还可以应付,但遇到跨度大的音程往往会因为害怕、紧张唱走音。在训练宽音程时可以采用搭桥的方法,如纯五度1 5,可以用基本音级上行1 2 3 4 5来唱,或者用三度狭音程叠置1 3 5来唱。其他宽音程如大小六度、大小七度也可以套用这种方法。 二、利用基本音级来唱变化音 在教学中,我们往往会有这样的感受,学生在唱变化音时总是凭感觉,当然有时会唱准,但这种没有理论依据单靠感觉来唱的方法难免会出现偏差。我们不妨教给学生利用音程性质来唱变化音,如3 #5 7 6中3 #5是大三度,根据音的性质可用1 3、5 7、4 6这些基本音级来套用,让3等于1或5或4的音高,#5则唱基本音级中3或7或6的高度,如3#5可唱作1 3,则3 #5 7 6也就唱作1 35 4,全部是由基本音级构成,这样轻而易举地就把变化音唱准了,久而久之,唱变化音也就不再那样困难了。 三、视唱中音乐情感的表现 学生们在视唱时总是特别注意音准、节奏、节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。在日常教学中不光要求学生要看调号、拍号和速度,更要要求学生注意视唱中的表情记号、强弱记号等。视唱不光考查学生的识谱能力、音准、节奏,也是在考查学生的音乐感受能力(乐感)。因此,在把握好音准、节奏的基础上,注意强弱,保持整体的完整性,用轻巧、柔美的中弱声把每个乐句唱清楚、唱连贯、唱流畅,以达到最好的视唱效果。 练耳,练耳的目的就是听记,不仅要听得出还要记得下。现在大部分学生上练耳课就犯困,因为总是听不出来严重打击了他们学习练耳的积极性。究其原因,还是因为视唱太薄弱,视唱和练耳是密不可分的有机体,只有唱得准,才能听得准,如果视唱能力和水平不高的话,听记水平必然受限。现在的练耳考试一般以笔试为主要形式,分为:单音、音程、和弦、节奏和旋律五大部分。单音听记一般较容易掌握,在日常教学中应加强其余四部分的训练。 1.音程与和弦的训练 音程与和弦的训练有很大的相似之处,尤其是和声音程与和弦,两者的训练可用同一方法。在听和声音程与和弦时,最重要的是抓住低音,把低音听准了以后再听性质,这时即使无法把其他音记下来,单凭低音和性质也可以轻松地将和弦和音程准确无误的写下来。所以音程与和弦的性质听辨训练是必不可少的。只有长期坚持这样训练,学生才能具备准确听辨、听记音程、和弦的能力。 2.节奏和旋律的交叉训练 在教学中,节奏和旋律的听记是学生难迈的又一门槛,其主要原因是对节奏型比较模糊,节奏无法记忆,旋律听记当然也大打折扣了。 节奏训练应从最基本的节奏型开始,结合乐理知识,先用口念出节奏,再根据所念的用手打击节奏。对于有一定难度的节奏,教师要范奏。这样通过一段时间的练习就可以掌握最基本、最常见的节奏型。熟练掌握了节奏型,旋律听记的问 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 也就迎刃 而解了,就好像在节奏型上听记单音一样简单。不过,旋律听记时一定要注意调式调性的听记,否则会导致全盘皆输。通过节奏和旋律的交叉练习,不但练耳水平会飞速提高,而且音乐记忆能力也有很大进步。 当然,在视唱练耳教学中我们不难发现,由于对这门课的不了解,学生们容易产生听觉惰性和厌学现象,因此端正学生的学习态度,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。 视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂,将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,有利于提高学生的音乐综合能力。教师应该进行艺术化的视唱练耳教学,全面篇二: 视唱练耳教学中的感悟 视唱练耳教学中的感悟 【摘要】随着五线谱的普及和个音乐学院招生、其他院校特长生考试等形式的增加，人们对视唱练耳的要求不断提高。这个暑假，我参加了为期20天的岗位体验，主要教高中音乐生视唱练耳。在此期间，我和我的“学生”在交流与学习中一同进步，有了很大的收获。希望此次岗位体验能为视唱练耳教学献出我的一份绵薄之力。 【关键词】岗位体验;视唱练耳教学;交流与认识;个人观念 音乐给人带来的感觉仿佛是漫步在春日的阳光里，那是一种无法在日常生活中体会到的温暖与美好。我们无法将音乐与生活分离，因为音乐来自生活，同时也点缀着生活。我们需要音乐去歌唱生活的渴望。随着生活水平的提高和生活环境的改善，人们对音乐的渴望 也逐渐增强。 一.岗位体验的目的 实践能使学生更多的了解自己，了解职业，了解职业生涯规划与发展，全面了解当前相关专业方面的就业形势，掌握相关就业政策，是我们树立正确的择业观和择业 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 ，从个人实际出发，学会自己求职择业，主动适应社会需要，做一名优秀的社会劳动者。作为音乐学专业的一名师范生，我的目标是当一名真正的音乐教师。 二.岗位体验的方式 此次村里开展的大学生暑期教学活动给我提供了一个认识和发展自我的机会。我的视唱练耳成绩较为不错，所以这次我决定教视唱练耳。也希望从这次教学开始慢慢归结出一套属于我自己的教学方法。 三.岗位体验的内容 虽然还是在校大学生，但我自信能把我的学生带好，如同对待视唱练耳一般，随之学习道路艰难，却仍自信满满。由于学习音乐专业的学生甚少，我只带了一个学生，这更让我下决心把所有精力倾注到她身上。 在音乐院校招生、其他院校特长生考试或业余音乐考级等考试中，对视唱练耳都有严格的要求。它是用来检测考生的基本音乐潜能和学习音乐的基本素质标准，也是衡量考生音乐天赋和才能的必考科目之一。在上课之前，我先给她做了音高模唱、固定音名听唱和旋律试唱的测试，从中对她的视唱练耳程度有了一定的了解。整体来说，她的音高模唱还算到位，但偶尔也会出现一些偏差。而这恰恰是我们必须克服的，无论是一个单音还是一句完整的旋律，我们都不应该容许那些瑕疵的存在。所以我总是会一遍遍试着唱给她听，直到她唱准为止。唱出固定音名，这对于她而言倒是有了一定的难度。一些普通高校的音乐生由于平时没有固定的专业课和准确的专业方向，对于固定音名的听唱便也没了太高的要求。因此我还是决定从最 基础的开始教。也许是由于学生的基础较好，我的第一次亲身教学体验进行的还挺顺利，比我想象得要轻松。 在教学过程中慢慢出现了一些问题。刚开始这名学生还是挺有自信的，但随着难度的加深，她愈发感到灰心。而我也开始对这次教学有了一丝轻微的烦躁，不过仍是努力把它压了下去。毕竟是个看上去内向的女生，不能对她有太多的批评，这样只会更加打击她的自信心。不同的学生，就应该用不同的方式去教育。比如性格开朗的学生，适当的批评可以让他们长点记性，还可以拉近师生间的距离;对于花哨的学生，我们则应该给予更多的鼓励，让他们知道其实他们可以做得更好。当然，光这一些还是不够的，适当的时候谈话必不可少。下课后，我叫住那名同学，向他询问了一些平时在学校里的情况，之后问她对于我的教法是否适应。从谈话中我可以明显感受到她是一个很用功的人，只是没有找到适合自己的方法去学习，平时也不好意思去麻烦老师，而老师有余学生多的缘故无法只注意到她一个。她还认为我的教学进度太快，有点跟不上。我很高兴她能给我提出这宝贵的意见。 虽然视唱练耳的训练方法各不相同，但都是有音高和节奏组成。其课程由视唱和练耳两部分组成，因此针对不同专业的学生，教学的侧重点也应该有所区别。学习管弦专业的学生，在课上应以培养固定音感即绝对听觉为主;学习表演专业的学生，应以相对听觉即首调唱名法的视唱作为重点;作曲专业则应当二者兼顾，混合使用。由于我的学生还是个高中生，没有明确的专业去向，因此这两者都应兼顾。这次谈话给我敲了一记响钟。是啊，我竟然忽略了自己最致命的弱点——心急。在高中时，老师因看我有天赋而对我着重培养，但我总是毛毛躁躁，每每听音时没来得及答题思考便开始答题，视唱也一样，一拿到谱子就急急地开始唱，老师费了很大的劲儿才把我纠正过来，没想到现在老毛病又犯了。看来我还是得放慢速度试试。不过毕竟只有20天时间，我必须合理安排才行。在听音模唱训练结束后，开始进行音名听唱的训练。首先，我改掉了她用假声唱的习惯，让她用轻松自然的声音来练习。其次，使她唱准C大调音阶，并用耳朵和心去感受音准，将这些单音都储存在大脑中。这对于她的音名听唱和听音模唱都有着很大的帮助。 接下来是视唱训练。我认为学视唱之前应先过好节奏一关。念节奏时需特别注意不要赶拍子，一定要把握好速度，并通过训练来掌握好常见的节奏类型。我们还要看清拍号，打好拍子，这更有利于视唱的流畅性，使唱者更好地去理解旋律。把握好节奏和拍子之后进行长期的训练，该学生的视唱水平有了很大的提高，而这对于培养音乐记忆能力也有很大好处。于是接下来我要她做的便是背唱，在学校里老师很少让她们背唱，因此对于这个形式她有些难以适应，不过她是个要强的人，每次都会认真的背好我所布臵的每一条视唱，虽然在回课时总会碰到一些疙瘩，但我仍能感受到她的努力，这让我感到十分欣慰。在一些简单的视唱之后，我又开始加深难度。她的视唱渐渐的开始出现很多段处，想了很久我才意识到她和我一样犯了个错误，就是太心急。我很自责到现在才发现她这个毛病，没能及时阻止是我的大意。这提醒了我在教学过程中一定要仔细。养成好的读谱习惯。在拿到谱例后先要看调号、拍号，再看总体的结构，唱起来才会流畅。此外，还要注意节奏的强弱和应赋予的感情色彩，以更完美的方式来表达这动人的音乐。 最后一天，我给她做了视唱练耳的模拟测试。整场下来，虽然个别音上存在一些小错误，但整体来讲已经是十分不错了。不过这毕竟只是个小测验，每个学生的心 理素质不同，在不同场合的表现也会不同。很多学生在平时唱的挺好，可以到考试就全乱了。培养一个良好的心态很重要。该努力的时候要努力，该玩的时候就要玩，多接触大自然和一些美好的事物，让自己有一颗美丽而自信的心～我的短暂而又快乐的岗位体验在最后一个音符的唱响中唯美落幕了。这段日子里，我的我的学生都有了不同程度上的改变。但唯一不变且更坚定的是我当教师的信念。我喜欢这个职业，喜欢看着学生因一点点的进步而露出的喜悦之情，喜欢在他们迷茫的时候给予他们无微不至的关怀。在大学这段美好的时光中，我会好好地利用大学里丰富的学习资源，不断充实自己，提升自己，为实现自己的理想而不懈奋斗～ 参考文献: 《课程教材研究》北京: 人民教育出版社篇三: 视唱练耳教学内容 教学内容: 1.视唱: C自然大调2,3度音程练习 2.练耳: 单音、音程听记。 教学目标: 1. 准确的演唱C大调音阶，形成基本良好的音高概念。 2. 了解C大调音阶2至3度之内的音程的音高结构。 3. 具备基本的节奏感。 4. 具有良好的二声部合唱能力。 5. 掌握5度以内的单音听记，以及旋律音程的听记。 6. 掌握基本节奏的听记能力，以及音程的性质的分辨能力。 教学重点: 1. C大调音阶视唱。 2. 音程的听记。 教学方法: 感受法、引导法、合作学习法 教具: 钢琴 教学过程: 一 (介绍本学期的教学计划。 二( 做几个小测验，检测一 下新生的程度。 1. 弹一组单音让学生齐唱出唱名(C大调音阶以内) 例 1. 2. 在黑板上写一组4小结左右的旋律让学生视唱。(以C大调为主) 例2. 3. 让学生模唱一组3小结左右的节奏，测试他们的节奏模唱能力。 例3. 三(测验结果。 四(开始授课，内容: 1. 模唱标准音“拉”。要求下次上课时，学生能够尝试背住此音。 2. 模唱标准音并找出中央C的音高。 3. 翻开课本第3页，齐唱C大调音阶。要求气息连贯、音色统一 。 例4. 4. 课间休息 5. 抽查个别学生的C大调音阶，并要求他视唱出“二度音程” 6. 大家齐唱“二度音程” 7. 点个别学生视唱“三度音程”，然后大家齐唱。 8. 大家在教师的伴奏下共同视唱课本第4页1至4条。 9. 让大家将练习本拿出来听记单音(C大调以内) 例5. 10. 教师分别弹大小两组音程让学生熟悉大小音程的音响。 11. 尝试让学生听辩课本151页的第一 题里的音程性质。 12. 给根音、冠音和音程性质让学生构唱。 13. 节奏练习。(可用音符或хх来表示) 14. 旋律练习。要求拍子音符、时值、准确。15. 将全体学生分为两个声部，合唱“二声部视唱”可先分声部唱再合。 五( 布置作业: 1. 复习本次课的所有内容，下次抽查。 2. 课本“二度、三度音程综合练习，节奏练习唱熟。 3. 练习C大调单音音程性质的听辩。 4. 每人分别编写2/ 4、3/ 4、4/4的节奏各2条。 5. 背唱标准音。 回顾本次课的全部内容，简单的温故知新。篇四: 六.小结 浅析高校视唱练耳教学的现状及改革 浅析高校视唱练耳课程教学的现状及改革 摘要: 视唱练耳学科是音乐院校及综合类高校音乐方向学生的一门专业基础理论课程，它主要是以训练学生的识谱能力、音准、节奏、音乐感觉等为主的综合性实践课程。作为高校音乐教学的重要课程，它在该专业的整个教学体系中起着重要的作用，对于音乐表演专业学生音乐素质的培养具有非常重要的实践意义。它对培养与提高学生的音乐内心听觉，不断提高学生的识谱能力，对完成演唱、演奏及音乐教学的需要，奠定了坚实的基础。本文通过分析各高校视唱练耳教学的实际情况，结合自身多年的教学体会，总结出在进行视唱练耳教学过程中的一些可以改进的方法，希望与大家共同探讨。 关键词: 视唱练耳;教学现状;方法 在音乐表演专业理论教学中，视唱练耳课程是一门重要的基础技能理论课。这门课程主要通过对学生的视谱能力、听辨与听记能力的综合训练，使学生掌握基本的音准、节奏、旋律及调性感觉等，帮助学生积累音乐语汇及对音乐本身形成感性上的认知，从而达到系统的发展学生音乐听觉的目的，由此发展学生的音乐思维能力，培养学生对音乐的感受力，积累音乐的感性体验，逐步提高学生对音乐的整体辨识程度，为学生在音乐专业实践环节中打下坚实基础。笔者就工作以来在讲授视唱练耳课程教学中所遇到的问题和方法在这里与大家共同探讨。 一、 对视唱练耳课程的全面认知 视唱练耳是各音乐学院、艺术院校、师范院校音乐系各专业入学考试必考的科目之一。它主要通过视唱(看(原文来自: wWW.bDFqy. 千叶 帆文摘:视唱练耳教学总结)谱即唱)、旋律音程、和声音程及 三、七和弦的听辨模唱、节奏模仿、曲调记忆模唱、听写等形式，检查学生的音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，以此衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。进入高校学习后，视唱作为一门综合性的基本技能训练课程，成为积累音乐语汇和锻炼音乐听觉最直接、最有效的方法之一，它除了发展听觉和提高视谱能力外，还要运用音乐内在的情感、节奏感和调式感等，进而准确而流畅地演唱与记写。加强学生对视唱练耳课的全面认识，端正学生的学习态度。要将这门课程与其他音乐课程紧密联系起来，学生们没有真正了解视唱练耳课的整体性和关联性，就会单纯的认为视唱就是唱谱，听记就是记谱，视唱练耳课程与其他各门课程，如专业演唱(奏)课、基本乐理、合唱(奏)、和声、配器和作曲等课程是相辅相成的，同时视唱练耳的学习是一个长期逐渐积累的过程，这个过程可以提高学生的音乐基础能力。 二、 视唱与听觉训练积极性的培养 1、让学习兴趣成为学生最好的老师 视唱练耳是一门综合课程，学生在学习的过程中要将基础理论运用到实际的唱听技巧中，那么在学习的过程中容易出现枯燥无味的情绪。如果想要继续达到理想的教学效果，教师必须要营造一个良好的课堂学习氛围，如: 专业教师运用语言创设问题情境，用疑问启发学生的想象思维;运用生动有趣，幽默诙谐的语言讲解，引起学生内心情感的共鸣;鼓励学生大胆创新，让学生参与到视唱练耳训练的互动中来;同时要留出“空间”让学生探索，给学生广阔的自由发展学习能力的余地。 2、引导学生进行主动学习 在传统的视唱练耳教学中，教师多采用灌输的方式，因此学生常常是在模仿中反复练习，这样的学习方式让学生过于被动，尤其是在视唱的范唱、识谱以及模唱听辨等环节，学生要对各种音乐基础知识进行实践运用，学生在这种被动接受知识的状态下参与学习，其效果一定不尽人意，那么教育教学方式的改进，充分调动学生的学习的主动性对于提高整体教学质量是非常有必要的。在视唱练耳教学中，学生对教学内容的理解是发展音乐听觉、增强音乐思维能力的前提。音乐专业教师要调动学生的主观能动性、引导学生积极的去理解音乐的各种要素。引导学生主动对所涉及的各种知识点进行综合分析，把每个知识环节的特征加以概括、比较，通过学生的不断思考，进而认识到它们之间的根本区别，并在大脑中逐渐形成综合的概念，当出现不同问题时，大脑就会迅速做出反应，这样学生的判断、辨识和分析运用能力会不断加强。 3、关注学生的分析概括能力的培养 视唱练耳课与其它音乐理论课及学生的专业学习都是密切联系，这样就要关注学生能否将所学的各类音乐知识进行概括总结。比如每一位音乐学生在刚学习音乐时，常常是视唱乐谱的能力经过不断练习会很快提高，但记谱环节却很长时间提高缓慢，这就是学生没有把所学的音乐知识要点进 行综合的概括、分析和实践的突出表现。一首歌(乐)曲让非音乐专业的人通过反复的听，也能把大部分旋律听辨并哼唱出来，但如果要把旋律音符准确的记下来，对未经过专业音乐训练的人来说比较有难度。因为旋律的哼唱与模唱都是感性的，即使没有经过专业训练也可以表达出来;而听记乐谱不仅需要感性的认识，还需要一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理的掌握等综合的运用，是一个理性认识的过程。因此，在训练学生记谱能力时，应选择一些学生们感兴趣的旋律曲谱，先让他们哼唱出来然后再尝试着记写乐谱，使学生们能够对音符的高低、时值以及曲谱的风格有直观地认识，这样不仅能提高学生的积极性，还能培养他们分析、运用和概括的各种实践能力的发展，进一步提高学生的整体综合素质。 三、 多声部视唱训练及音乐情感的表现 多声部视唱的训练既有和声性的主调音乐织体，又有对比性和模仿性的复调音乐织体。由于多声部视唱乐曲片段情感表达的最小元素不是每一个音符而是每一个和弦，根据和弦的功能、位置、作用及发展方向来表达通过速度、力度、节奏及其他表情符号来表现视唱乐曲的情感。因此，学生在进行多声部视唱训练时要准确的把握音准、节奏，使自己在多声部的演唱环境中掌控声部的均衡感，更灵活地运用视唱技能，更好地综合表现音乐。这样不仅提高了学生视唱的能力，合唱能力也得到了发展。 音乐专业学生在视唱乐谱时总是特别注意音准、节奏节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力，为音乐的专业实践服务。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂，将音乐情感的培养与视唱练耳的教学紧密相联，这样的学习将能够取到良好的效果，有利于提高学生的音乐综合实践能力。视唱练耳课是一门以技术训练为主的课程，但它不是简单的技术重复，而是艺术化的教学活动。教师在进行艺术化的视唱练耳教学的同时，全面分析和认识音乐情感在教学中的发展和特点，让音乐情感贯穿教学全过程，注重对学生音乐感觉的培养。音乐感觉是人在音乐实践活动中所表现出的对音乐情感的感受和体验，对这些感受要启发学生有一种表现和表演的想法和欲望，这是音乐情感培养的基础，所以说视唱练耳教学中培养学生的乐感是非常重要的。在视唱教学中要求学生有表情地视唱，由于教材中所选的视唱曲目大多是中外优秀音乐作品，通过有表情的视唱，能够对音乐的各种要素进一步了解，还能积累重要的音乐语汇;同时还要注意音乐中的各种表情记号，音乐中的乐句划分、节拍的律动、旋律的强弱以及表情地运用等都要在视唱过程中表现出来。 四、 将多媒体系统教学手段融入视唱练耳教学中 在视唱练耳教学中，应用电脑音乐制作技术和多媒体系统教学手段，已成为高校视唱练耳教师必须掌握的现代教学手段之一。它一方面有效地丰富了传统听觉能力训练;另一方面缩短了学生与实际音乐作品之间的距离，改善了传统视唱练耳教学处于单一音响状态和听觉 材料 关于××同志的政审材料调查表环保先进个人材料国家普通话测试材料农民专业合作社注销四查四问剖析材料 有限的状况，对其它音乐基础技能教学的实际辅助效果也是不小的。 在进行视唱练耳教学过程中，视唱乐谱与听觉训练是其中的重要内容，整个教学过程以钢琴为主要教具，教师在弹奏时大多是钢琴音色，而且要不断的反复弹奏，还要关注学生学习效果的好坏。教师可以在备课时运用电脑多媒体系统制作好听唱内容，上课时通过电脑多媒体系统对不同音色(音程、和弦、旋律、节奏、伴奏) 视唱练习曲与‎‎练耳旋律内容进行编程、自动播放，这样可使教师在集体听唱时走篇五: 浅析视唱练耳教学中几点体会 浅析视唱练耳教学中几点体会 【摘要】视唱练耳是音乐学习中的一门基础课程，是音乐专业的学生的必修科目之一，它能够组织和发展学生在音乐方面的听觉能力，同时对于培养学生良好的乐感具有重要的作用。试唱练耳水平的高低，对于学生在音乐专业的学习中其它个门课程的学习和其在音乐方面素养的提高有着非常重要的影响，因此，视唱练耳的学习是非常必要、而且非常重要的。在视唱练耳的教学中，音准的培养是最基本的一个音乐素质之一。本文通过在视唱练耳教学实践中的一点经验和心得，谈自己的几点体会。 【关键词】视唱练耳;教学;体会 视唱练耳是音乐专业学习的基础课程，一直以来，很多人都认为视唱练耳课的目的是为了训练学生在听辨能力与看谱即唱的能力。其实这种看法是比较片面的，因为单纯地以听、唱为主的这种技术性的训练是不能满足音乐专业课程教学目标所提出的的要求的。 一、视唱练耳课程的概念: 视唱练耳涉及的学科比较广泛，包括声学、美学以及心理学等各个学科的诸多知识，它同时与乐理、曲式、和声、音乐史等各个学科的联系也是非常紧密的。应该说，视唱练耳课程既是一门基础的理论课，同时也是音乐课程其它理论课程的实践学科。因此，对于视唱练耳课程的教师要求也是比较高的，不但要对上述所说的乐理、和声等专业知识精通，而且在教学方式上不能因循守旧，必须要经常进行有益的探索，不断改革创新。 二、视唱练耳教学中的几点体会: (一)多加鼓励，注重方法指导 在视唱练耳课程中，基本音级的训练是十分重要的。但是学生在试唱的过程中往往会出现这样的情况，一些相对简单的音阶与音程能够应付，如果遇到一些跨度相对较大的音程便会因为紧张而出现常走音的情况。在训练的过程中教师可以让学生采用搭桥练习的方法，比如纯五度1 5，用基本音级上行1 2 3 4 5来唱，或者是用三度狭音程叠置的方法1 3 5来唱。以此类推，其它类似的宽音程比如大小六度、七度等也可以使用这种方法来进行练习。 再比如，在教学中，作为教师我们都会有这样的感受，那就是学生在进行变化音的演唱时总是凭借自己的感觉走，当然他们有时候是会唱准的，但是这是没有任何理论根据的，肯定处出现偏差。对于这种情况，作为教师要交给学生利用音程的性质来唱变化音，例如，在3 #5 7 6中，3 #5是大三度，可以根据音程的性质让学生用1 3、5 7、4 6这些基本音级来套用，这样学生就能比较容易地将这些变化音唱准，时间久了，这个难点自然就攻克了。