中文摘要及关键词

中文摘要及关键词 优秀学位论文作者声明 本人郑重声明:所呈交的学位论文是本人在导师的指导下独立进行研究所取得的研究成果。除了文中特别加以标注引用的内容外～本论文不包含任何其他个人或集体已经发 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 或撰写的成果作品。 本人完全了解有关保障、使用学位论文的规定～同意学校保留并向有关学位论文管理机构送交论文的复印件和电子版。同意省级优秀学位论文评选机构将本学位论文通过影印、缩印、扫描等方式进行保存、摘编或汇编,同意本论文被编入有关数据库进行检索和查阅。 本学位论文内容不涉及国家机密。 论文题目:威尔第歌剧咏叹调《亲切的名字》艺术指导之研究 作者单位:武汉音乐学院音乐教育学院 作者签名:王燕妮 2006 年 6 月 15 日 学校代码:11524 二级学科代码:0504 二级学科名称:艺术 题 目: 威尔第歌剧咏叹调《亲切的名字》艺术指导之研究 专业代码: 050401 专业名称: 音乐教育,钢琴, 所在院系: 音乐教育学院 毕业时间: 2006年7月 学 号: 200201167 姓 名: 王燕妮 指导教师: 王伟 武汉音乐学院教务处印制 目 录 ................................................................................................中文摘要及关键词(1) ................................................................................................英文摘要及关键词(1) ........................................................................................................................引言(1) ................................................................................................................一、概况(2) ...................................................................... 1、歌剧产生来源以及其形式(2) ...................................................................................... 2、威尔第及其创作(2) .......................................... 3、歌剧《黎哥莱托》的故事背景及主要人物(3) .......................................................... 4、女主人公吉尔达的性格形象分析(3) ............................................................ 5、《亲切的名字》的演唱环境分析(3) ................................................................二、关于《亲切的名字》的具体分析(3) .................................................................................. 1、关于咏叹调的旋律(3) .................................................................................. 2、关于咏叹调的歌词(6) .......................................................................... 3、关于咏叹调的伴奏音型(6) .................................................................................. 4、关于咏叹调的情绪(7) ................................................................ 三、关于艺术指导与演唱者的配合(7) ...................................................................................... 1、关于乐队的模仿(7) .......................................................................... 2、关于前奏与间奏的演奏(9) .................................................................................... 3、关于音量的控制(10) ............................................................................ 4、关于速度的自由处理(11) ...................................................................................................................... 结语(11) ......................................................................................................................注释(12) ..............................................................................................................参考文献(12) 威尔第歌剧咏叹调《亲切的名字》艺术指导之研究 中文摘要及关键词 中文摘要:笔者有感于新兴学科钢琴艺术指导在声乐学习表演中的日益的专业化，认为钢琴艺术指导 在声乐表演中占有相当重要的地位，艺术指导的成败将会直接影响演唱者的发挥，所以笔者通过对威尔第 歌剧咏叹调《亲切的名字》故事背景、人物性格、旋律、钢琴伴奏音色联想等方面的研究，以期在声乐表 演中给演唱者提供一定的借鉴。 关键词:威尔第 歌剧 黎哥莱托 吉尔达 亲切的名字 钢琴艺术指导 英文摘要及关键词 Abstract: Thoughts , author of article , study the specialization day by day among the performance in the vocal music on new developing art director , the piano of discipline ,, think the piano art director it occupies to be quite important status among vocal music performance, the success or failure of the art director will influence the singer's full play directly, so article author until story background , personage personality , melody , piano accompany sound Lenovo to study to Verdi opera aria " cordial name ", expect to provide certain reference for singer in the performance. Key Words: Verdi Opera Rigoletto Gillta Cordial name The piano art director 引 言 “为歌剧伴奏的钢琴演奏家实际上是身兼指挥和乐队双重角色～既要和歌唱者默契配 ?合～又要控制整个音乐进程的发展。”这充分说明了钢琴艺术指导要具备处理歌剧的能力， 在表演中代替乐队和指挥给予演唱者正确指导，而达到这个目的则需要对所演唱的作品进行 全面分析，这既是对艺术指导自身技术、艺术素质的高要求，也是对演唱者给予指导的基础。 笔者通过对威尔第歌剧咏叹调《亲切的名字》的故事背景、人物性格、旋律、钢琴伴奏音色 联想等方面的研究，以期给演唱者提供一定的借鉴。 1 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 一、概况 《亲切的名字》是威尔第歌剧《黎哥莱托》中吉尔达的咏叹调，为了要更好的处理歌剧作品，就要对歌剧这种艺术形式、作曲家及其创作风格有一定的认识。以下从歌剧来源、威尔第简介、《黎哥莱托》故事背景、吉尔达形象及《亲切的名字》的演唱环境方面来进行概括的分析。 1、歌剧产生来源以及其形式 歌剧(opera)产生于1006年前的意大利的佛罗伦萨，是一种用音乐来表现的戏剧。它是一种综合的艺术形式，是音乐、美术、文学、戏剧和舞蹈等其他姊妹艺术的融合。 歌剧最直接的来源是16世纪末意大利北部的宫廷娱乐活动和在这种活动中产生的幕间剧。歌剧按照声部分类有女高音、女中音、女低音;男高音、男中音、男低音。女高音中又细分有抒情女高音、花腔女高音和戏剧女高音。声乐体裁有说白、配乐说白、宣叙调、咏叹调、合唱。其中咏叹调又分有抒情性咏叹调、叙事性咏叹调和冲突性咏叹调。抒情性咏叹调的情感比较单纯统一，往往没有大的力度对比。《亲切的名字》则是一首花腔女高音演唱的咏叹调。 2、威尔第及其创作 朱塞佩?威尔第 (Giuseppe Verdi , 1813~1901) 是西方音乐史上伟大的歌剧作曲家之一，一生共写了26部歌剧。他的歌剧是19世纪下半叶意大利歌剧发展的重要代表作。例如《纳布科》、《欧那尼》、《黎哥莱托》、《游吟诗人》、《茶花女》、《阿依达》、《奥思罗》等。 在19世纪下半叶，整个欧洲出现了激烈的动荡和分化，社会矛盾不断加剧，导致创作方面作曲家们更加注重个人情感的表达，抒情性大大加强。威尔第在他的创作中不仅有一些体现强烈爱国及民族情感的题材外，还有大量的文学戏剧名著改编的题材，他心目中的戏剧是人的戏剧，是能够使人心灵震颤的激情表述。他认为应该用美好的旋律去重新塑造文学中的任务和情景，揭示出活生生的各类不同人的丰富性格和复杂心理。 1851年创作的歌剧《黎哥莱托》就是根据雨果的剧本《国王取乐》改编而成的，是威尔第的惊人巨作之一。剧本中的社会思想吸引着威尔第，在歌剧中他同样表现出原著中对不平等社会 制度 关于办公室下班关闭电源制度矿山事故隐患举报和奖励制度制度下载人事管理制度doc盘点制度下载 的谴责和对被压迫和被侮辱者的深切同情。剧中纯洁高尚的普通人民与道德败坏的贵族老爷的鲜明对比，以及他们在不公平社会制度下的悲惨结局深深的震撼人心，这些 2 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 对现实生活的描述是威尔第歌剧创作成熟的标志。 3、《黎哥莱托》的故事背景及主要人物 《黎哥莱托》这个题材之所以吸引威尔第在于这部文学作品《国王取乐》中所表现出的“永恒人性”的主题。 主角黎哥莱托是一个天生畸形驼背的小人物，平常用刻薄邪恶的笑话侮辱别人，为主人取乐也为自己泄愤;但当花心主人曼图亚公爵损害了自己心爱的女儿吉尔达时，他愤然反抗并实施报复，以维护作为人、作为慈夫的尊严，但女儿却甘心代替情人成了黎哥莱托包袱的牺牲品。可怜的黎哥莱托、纯真痴情的女儿吉尔达、玩世不恭的公爵，歌剧都用了精彩的音乐段落予以塑造。 4、女主人公吉尔达的性格形象分析 女主人公吉尔达代表的是纯真、善良的普通人民，她本人充满了爱与奉献，天真浪漫的花样年华，情窦初开，却陷入了花心公爵的追求，对爱情的忠贞奉献导致她最后甘心为了这个伤害了自己的花心公爵而成为他父亲报复的牺牲品。 5、《亲切的名字》的演唱环境分析 花心公爵买通黎哥莱托的家奴来到他家的庭院追求吉尔达，跪在吉尔达的裙下说道:“我爱你～”吉尔达当然很吃惊，但又是很喜欢的，当他们短暂相会离别之时，曼图亚公爵告诉吉尔达说自己是一个名叫瓦特?玛尔德的学生。当他走后，她默念着这个名字。当她燃起一支蜡烛独步走上台阶时她演唱了这首迷人的华丽的咏叹调——《亲切的名字》。 二、关于《亲切的名字》的具体研究 作为钢琴艺术指导在演奏之前就必须对这首咏叹调进行大量的案头工作，笔者从以下几个方面对作品进行论述。 1、关于咏叹调的旋律 《亲切的名字》是由花腔女高音演唱的咏叹调。作品整体特征单纯统一，没有太大的力 3 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 度变化，但高音轻巧的跳音贯穿全曲体现出这是一首典型的花腔女高音咏叹调。 全曲建立在E大调的基础上，作品通过一次一次的变奏把乐曲的情绪推向高潮，之后再趋于平静。 宣叙调——音乐初始为8小节的宣叙调，建立在C大调上，交代情节、环境及咏叹调 1 2 的主要内容。8小节旋律都在a到 #f这大六度音域中进行。音调平缓、温柔，表现了此刻吉尔达甜蜜的恋爱心情，见谱例1。 谱例1: Gual—tier Mal — de ～ no — me di lui sia—ma to， ti scol-pi — sci nel col’—— in—na—mo — ra — to ～ 1至3小节旋律为同音反复，在平静的进行中通过弱起的节奏使音乐充满了希望。 在第5小节出现一个纯四度的上跳，使气息拉宽，具有更大的抒情性。艺术指导一定要把握此时的音响效果，带动演唱者的歌唱。尤其这种跳进音型的律动在整个作品中多次出现(如20、22、24、32、35、37、40、41、42、43、44、45、47、48、49、50等32个小节处出现跳进)，预示了整首乐曲的特点。 第6小节出现带附点下行进行的主题动机，有些激动。 下行级进的音调渐慢的唱出最后一句——“我多么爱它。”平静自己在随后的2小节用 的心情。 咏叹调——宣叙调之后出现咏叹调。整个咏叹调旋律可以分为三大部分。 在8个小节的前奏后是第一部分咏叹调，为二段体，见谱例2，结构如下:A + B + A ’+ B’ + A ” + B ” ，于47小节结束第一部分。其主题动机为下行级进，其中八分休止符的运用起到了画龙点睛的作用，形象描绘了主人公吉尔达活泼、浪漫、机灵的人物性格。 4 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 谱例2: Ca – ro no—me cheil mio cor fe - sti 在连接句(47-49)三小节后进入第二部分，见谱例3。 谱例3: 充分运用了六度跳进的旋律音型，表达吉尔达激动的心情，也为高潮的到来进行铺垫，自然地连接到高潮。 第二部分从50小节开始，其结构是三句式的a+b+c，见谱例4，咏叹调的高()21+122 潮部分。 谱例4:原谱50小节 伴奏是与演唱者同步的齐奏，50-53各小节都在跳进后接下行模进。在54小节旋律 1到达全曲的最低音c，为一气呵成地以十六分音符级进上行出现高潮做了充分准备(见谱例5)。这一部分表现了吉尔达激动内心，是完全沉浸在爱情之中的段落，花腔女高音在高音区完美轻巧的演唱也是整首咏叹调成功的关键之所在。 谱例5:(原谱54小节) 第三部分是全曲的结束部，于56小节后两拍起至结尾，是吉尔达心情逐渐平静的段落，见谱例6。旋律使用三度模进下行的音型进行描绘。 谱例6: 5 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 尾部有一个很长的花腔炫技部分要稳定情绪，因为已经到全曲的结束，演唱要更加的轻柔。 整个作品的旋律特点在于同音反复、音程跳进、下行级进以及音符与休止符的美妙交替。更重要的是咏叹调中有许多装饰处理，其音准要求非常严格，速度又具有一定的自由性，这就取决与不同演唱者对作品的不同理解了。还值得一提的便是音程跳进中演唱者从低音滑唱到高音的技术(如谱例2中第3小节)，这也是此部作品的动人之处，一定要引起高度注意。 2、关于咏叹调的歌词 意大利是美声歌剧的发源地，发音的纯正与否直接关系到音乐作品的音乐效果，往往处与关键的地位，所以在演唱《亲切的名字》时，意大利语发音的学习就是重点了。意大利语的元音只有五个即a、e、I、o、u。唱歌重点就是唱元音，这与演唱中国歌曲其实是一样的。关键是在演唱的时候把五个元音自然、圆润、清晰地唱出来。 3、关于咏叹调的伴奏音型 咏叹调的伴奏音型取决于咏叹调的旋律以及所要表现的人物性格。主人公吉尔达是一位天真、活泼、机灵、美丽的少女，如此决定了伴奏音型必定是轻巧、活泼的，又不乏女孩子温柔、善良的一面。 全曲的伴奏音型基本上有两种音型。一种是八分音符和八分休止符的交替，谱例7;另一种是右手连续的十六分音符演奏，谱例8。前者要要轻巧、圆润的演奏，后者在圆润的基础上还要进一步体现出轻快、愉悦的心情。 谱例7——八分音符与八分休止符的交替 6 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 谱例8——十六分音符演奏 4、关于咏叹调的情绪 咏叹调的情绪就是表现剧中人物的心情抒发。在《亲切的名字》响起时，吉尔达默念着公爵的名字，内心羞涩。在进入咏叹调前用宣叙调唱出“我多么爱它”，正是吉尔达内心确定爱情的时候。之后的咏叹调部分就是吉尔达对爱情的肯定与对“他”的深切的爱恋。在进入高潮部分时是有些激动的，感情有着深化的空间，不断表现，最后用一个很长的花腔装饰结束以平复自己激动的心情。 三、关于艺术指导与演唱者的配合 作为声乐艺术指导，在练习、表演时最重要的就是与演唱者配合，在这个过程中伴奏就要注意很多问题，以下从乐队音色模仿、前奏间奏的演奏、音量的控制、速度的自由处理方面进行具体介绍。 1、关于乐队的模仿 钢琴伴奏中，伴奏者模仿乐队的能力如何，直接关系到整个演出的音乐效果。模仿乐队又分弦乐模仿和管乐模仿。在《亲切的名字中》同样要模仿这两大类乐器。 例如在宣叙调部分，钢琴伴奏所要模仿的正是管乐器—长笛。在幽静的夜晚，要引出花腔女高音甜美圆润的音色，用长笛营造出宁静夜晚的效果，美妙轻巧的感觉。钢琴在上行半连音的单音上行中要做到轻柔的触键，并稍有逐渐的渐弱，把演唱者的情绪带到剧情中，并 2让演唱者以纯净、甜美、轻巧的声音自然顺利的直接唱出e ，见谱例9。 7 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 谱例9: 在进入咏叹调前的前奏中，依旧模仿的是管乐。此处最大特色就是模仿吉尔达的音色，长笛是最能表现女高音音色的乐器，这里的情绪又是很欢乐的、幸福的，充满希望的。伴奏在演奏过程中要做出休止符，但是音乐又要是连贯的。在第3小节长音接高音时，左右手的伴奏要求连贯再辅以踏板的运用使这一长句是“一口气”演奏出来的，做到气息连贯，见谱例10。 谱例10: 在整首乐曲中，管乐器与弦乐器的模仿不断交替，造成了丰满的音响效果，力度恰当。在与演唱者配合的过程中，左手代表弦乐的部分要轻柔，在演唱长音时右手的伴奏部分出现向上八度的十六分音符的跳音代表着长笛的音色，左右手的音色模仿一定要具有对比性，见谱例11。 谱例11: 在进入第二部分的三小节连接句中，演唱者有连续11个六度上跳音程，并且在伴奏的后半拍出现，是极有特色的三个小节，见谱例12，伴奏者在这更要模仿长笛的音色与女高音音色对应起来，形成共鸣。 8 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 谱例12: 谱例12的第3小节的第三拍与四拍之间，伴奏要注意同演唱者一同“换气”落下最后一个和弦。 随后连续十六分音符的演唱使全曲达到高潮，见谱例13，此时伴奏一定要把握速度，不可过快，从容有序的与演唱者默契配合，把握好音乐的脉动。弦乐齐奏后是长笛配合着女 2高音小跳上行到#a，演唱者与伴奏在同时换气之后开始下行。 谱例13: 2、关于前奏与间奏的演奏 前奏与间奏的演奏最能体现歌剧的情景与作品基调，往往能预示出乐曲的进行方向，所以对伴奏的要求在技巧上、音乐上更为严格。 在《亲切的名字》中，进入咏叹调时有一个前奏，见谱例10，弱起的一拍附点接四个“二八后休”后再到长音的下行音调，此处模仿弦乐的弱奏，而且速度不能太快，要充分熟悉演唱者演唱的节奏与速度，要达到这一要求的前提，则要充分了解和熟悉演唱者。因为是模仿弦乐，所以在“二八后休”的模仿中，钢琴不用太严格的演奏八分音符，要比八分音符略长一些，并把两小节的乐句很连贯的演奏出来，见谱例10。第17小节的加花处理时，演奏要清晰、从容，不能慌乱，速度可以比谱面标记稍慢，另要注意在引出歌者部分时伴奏的 9 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 要渐弱。 咏叹调在演唱者进入后没有间奏，值得一提的是乐曲中伴奏与演唱者互相交替表现主题，伴奏在演奏副主题时要更加的连贯，并想象成自己是演唱者在演唱副主题，这就像是与“吉尔达”的二重唱，见谱例14、15。 谱例14——吉尔达副主题 谱例15——伴奏演奏副主题 3、关于音量的控制 为声乐演唱者伴奏时刻要考虑到音量的控制，不能将演唱者给淹没，为抒情女高音伴奏 10 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 时要注意的是音量一般都不超过f。根据演唱者的不同对音量的控制就不同。所以伴奏者一定要非常熟悉演唱者的音量，在伴奏时时刻倾听她的歌唱，才能做到水乳交融。 如在《亲切的名字》谱例2中，伴奏者可以使用左踏板来制造柔和适度的音色与音量。谱例8中的长笛部分时要把音量适度的放出来，呼应女高音。谱例9中要求和女高音一样的音量，两者默契的配合交替演奏与演唱。另在咏叹调最后的音上伴奏要用到ppp的力度演奏三个和弦。 4、关于速度的自由处理 歌剧的咏叹调是演唱者对剧中人物内心的抒发，而且在意大利歌剧的美声时代，歌唱家往往是整个歌剧的中心，对音乐节奏甚至音高的改动都是很常见的。所以伴奏对于速度的自由处理就很重要了，这关系到整个音乐效果和演唱者情绪。 “在意大利歌剧的咏叹调中～以下几种情况通常是会使用自由速度处理的:1、戏剧内容及音乐情绪发展至高潮处～特别是剧中人物情感抒发至最充分的地方。2、展现歌唱家演唱技巧的段落～比如使用花腔、快速跳跃、极弱声等等方式演唱的段落。3、某一声部的极 332限高音～比如男高音的c、女高音的d、女中音的b等高音如果出现在咏叹调的高潮或结尾出～通常是需要延长的。4、在演唱风格的传承中对某一乐句形成的约定俗成的处理方式。 ?5、作曲家表明使用自由速度的乐句或段落。” 在《亲切的名字》中同样有很多地方需要伴奏进行自由的处理，这需要演奏者与演唱者在长期磨合中达成共识。在很多歌唱家装饰的花腔中，有很多的伴奏标记有无限延长记号，伴奏就要非常熟悉演唱者的花腔旋律，在适当的时候进入。又例如在谱例11处，演唱者在连续上行的小跳音之前要深呼吸以做好充分的准备，此刻伴奏也要将其空出来一同呼吸，之后再以演唱者的速度八度上行演奏。 结 语 通过对歌剧背景、人物分析、钢琴伴奏的音色联想等方面对威尔第歌剧《亲切的名字》进行了深入的研究，为演唱者的演唱提供了良好的铺垫，为共同诠释好该作品打下了扎实的基础。笔者撰写此文对《亲切的名字》进行的艺术指导研究，希望给演唱、伴奏者提供一定的借鉴，把作品诠释得更加完美，如有不足之处敬请大家不吝指教。 11 武汉音乐学院本科生毕业论文 王燕妮:《威尔第歌剧咏叹调,亲切的名字,艺术指导之研究》 ______________________________________________________________________________ 注 释: 1张佳林，《钢琴演奏与伴奏技巧》，北京，中央音乐学院出版社，2004年6月，第1版，ISBN 7—81096—027—X，第115页。 2张佳林，《钢琴演奏与伴奏技巧》，北京，中央音乐学院出版社，2004年6月，第1版，ISBN 7—81096—027—X，第124页。 参考文献: 1、张佳林，《钢琴演奏与伴奏技巧》，北京，中央音乐学院出版社，2004年6月，第1版，ISBN 7—81096—027—X。 2、张筠青，《歌剧音乐分析》，北京，高等教育出版社，2004年10月，第1版， 、(英)亚历山大?沃著，曹利群、王玉桓译，《歌剧—一种新的聆听方法》，北京，中3 国人民大学出版社，2004年6月，第1版 4、欧南、李莉著，《歌剧经典》，浙江，浙江人民出版社，2003年7月，第1版 5、沃尔夫冈?维拉切克著，《50经典歌剧》，世纪出版集团，上海人民出版社，2005年1月，第1版 6、刘诗嵘著，《歌剧大师 威尔第》，上海，上海人民出版社，1999年9月，第1版 7、刘时雨、张宁编著，《歌剧殿堂的 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 师—威尔第》，新世界出版社，1998年1月，第1版 8、钱苑、林华著，《歌剧概论》，上海，上海音乐出版社，2003年4月，第1版 9、贺锡德编著，《365首外国古今名曲欣赏》下册-声乐篇，北京，人民音乐出版社，2003年1月，第1版 10、人民音乐出版社编辑部编辑，《西洋百首名曲详解》，北京，人民音乐出版社，1985年12月，第1版 11、田可文编著，《中西方音乐史考试提要》，上海，上海音乐学院出版社，2006年1月，第1版 12