古诗及注解[精品]

古诗及注解[精品] 古诗及注解 NO.1 作品名称:古朗月行 创作年代:唐代 作者:李白 作品格式:五言绝句 古朗月行 《古朗月行》诗意画 小时不识月， 呼作白玉盘。 又疑瑶台镜， 飞在青云端。 仙人垂两足， 桂树何团团。 白兔捣药成， 问言与谁餐, 蟾蜍蚀圆影， 大明夜已残。 羿昔落九乌， 天人清且安。 阴精此沦惑， 去去不足观。 忧来其如何, 凄怆摧心肝。 作品译文: 小时候不认识月亮， 把它称为白玉盘。 又怀疑是瑶台仙镜，飞在夜空青云之上。 月中的仙人是垂着双脚吗,月中的桂树为什么长得圆圆的, 白兔捣成的仙药，到底是给谁吃的呢, 蟾蜍把圆月啃食得残缺不全，皎洁的月儿因此晦暗不明。 后羿射下了九个太阳，天上人间免却灾难清明安宁。 月亮已经沦没而迷惑不清，没有什么可看的不如远远走开吧。 心怀忧虑啊又何忍一走了之，凄惨悲伤让我肝肠寸断。 作品注释: 呼作:称为。 白玉盘:指晶莹剔透的白盘子。 疑:怀疑。 瑶台:传说中神仙居住的地方。出处:《穆天子传》卷三:“天子宾于西王母，天子觞西王母于瑶池之上。西王母为天子谣曰:‘白云在天，山陵自出。道里悠远，山川间之。将子无死，尚能复来。’天子答之曰:‘予归东土，和治诸夏。万民平均，吾顾见汝。比及三年，将复而野。’”《武帝内传》称王母为“玄都阿母”。 仙人垂两足:意思是月亮里有仙人和桂树。当月亮初生的时候，先看见仙人的两只脚，月亮渐渐圆起来，就看见仙人和桂树的全形。仙人，传说驾月的车夫，叫舒望，又名纤阿。 团团:圆圆的样子。 白兔捣药成，问言与谁餐:白兔老是忙着捣药，究竟是给谁吃呢,言外有批评长生不老药之意。问言，问。言，语助词，无实意。与谁，一作“谁与” 蟾蜍:《五经通义》:“月中有兔与蟾蜍。”蟾蜍， 传说月中有三条腿的蟾蜍，因此古诗文常以“蟾蜍”指代月亮。但本诗中蟾蜍则另有所指。 圆影:指月亮。 羿:我国古代神话中射落九个太阳的英雄。《淮南子?本经训》记载:尧时十日并出，草木皆枯。尧命羿仰射十日，中其九。下面的“乌”即日，《五经通义》:“日中有三足乌。”所以日又叫阳乌。 天人:天上人间。 阴精:《史记?天官 书 关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf 》:“月者，天地之阴，金之精也。”阴精也指月。 沦惑:沉沦迷惑。 去去:远去，越去越远。 凄怆:悲愁伤感 NO.2 基本信息 【作品名称】《咏鹅》 【创作年代】初唐 【作者姓名】骆宾王 【文学体裁】五言古诗 编辑本段作品原文 咏鹅 [唐]骆宾王 鹅，鹅，鹅， 曲项向天歌。 白毛浮绿水， 红掌拨清波。 【注释】 ?咏:用诗、词来叙述或描写某一事物。咏鹅:用诗词来赞美鹅。 ?项:颈的后部。这里指鹅的脖子。 ?掌:诗中指鹅的脚掌。拨:划。 作品鉴赏 《咏鹅》相传是骆宾王在七岁时写的一首诗，这是一首咏物诗。这首千古流传的诗歌，没有什么深刻的思想内涵和哲理，而是以清新欢快的语言，抓住事物(鹅)的突出特征来进行描写。写得自然、真切、传神。 开头的“鹅、鹅、鹅”不只是模拟鹅的叫声，而且把思维的那种跃动 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现出来，融为一体。小诗人用三个“鹅”字道出鹅由远至近的欢叫声，让人渐渐看清它“曲项”的外形和“向天歌”的得意神态，再写鹅在水中嬉戏时有声有色的情景。表现小诗人细微入神的观察力。 小作者通过白描的手法，简单的略加勾勒，鹅的鲜明形象就脱颖而出。“曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”一幅可爱的动态的形象。 诗中，小作者从自己的角度、自己的心态，去理解和观察鹅，用了拟人的手法，如把鹅的叫声说成是“歌” 等。同时也把色彩的对比，也就是事物的特征表现传达的丰富和全面。“白毛”、“绿水”、“红掌”、“清波”，相映 首句连用三个“鹅”字，表达了诗人对鹅十分喜爱之情。这三个“鹅”字，可以理解为孩子听到鹅叫了三声，也可以理解为孩子看到鹅在水中嬉戏，十分欣喜，高兴地连呼三声“鹅、鹅、鹅”。 次句“曲项向天歌”，描写鹅鸣叫的神态。“曲项”二字形容鹅向天高歌之态，十分确切。鹅的高歌与鸡鸣不同，鸡是引颈长鸣，鹅是曲项高歌。 三、四句写鹅游水嬉戏的情景:“白毛浮绿水，红掌拨清 波。”“浮”“拨”两个动词生动地表现了鹅游水嬉戏的姿态。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词组给人以鲜明的视觉形象。鹅白毛红掌，浮在清水绿波之上，两下互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅嬉水图”，表现出儿童时代的骆宾王善于观察事物的能力。 无论从什么角度和方面看，在艺术上，这首诗都是堪称一绝的。 作者简介 骆宾王(约640—684以后)唐代诗人。 婺州义乌(今属浙江)人。 七岁能诗，号称“神童”。 早年丧父，家境穷困。 龙朔(唐高宗年号，公元661—663年)初，道王李元庆辟为府属。后拜奉礼郎，曾从军西域，又入蜀从征云南。 返京后，任武功主簿，转明堂主簿，迁侍御史。 被诬入狱，遇赦后出为临海丞。为徐敬业草讨武檄文，讨武兵败，逃亡不知所终。 他与王勃、杨炯、卢照邻以文词齐名，世称“王杨卢骆”，号为“初唐四杰”。其为五律，精工整炼，不在沈、宋之下，尤擅七言长歌，排比铺陈，圆熟流转，或被誉为“绝唱”。 NO.3 《梅花》 (宋)?王安石 墙角数枝梅， 凌寒独自开。 梅花 遥知不是雪， 为有暗香来。 注释 1.凌寒:冒着严寒。 2.遥:远远的。 3.为:因为。 4.暗香:指梅花的幽香。 5.知:知道[2] 编辑本段翻译 那墙角的几枝梅花,冒着严寒独自盛开。远望就知道洁白的梅花不是雪呢,因为梅花隐隐传来阵阵的香气。 赏析 古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏--国画 林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。 背景 此诗的写作背景是:年过半百、对政治早已心灰意懒的王安石变法的新主张被推翻,已经历了两次辞相两次再任,非常郁闷。 编辑本段诗人介绍 王安石(1021年1月18日,1086年)，字介甫，晚号半山，逝世后追谥号“文”。小字獾郎，晚年封荆国公，世人又称王荆公。汉族。 北宋临川人(今江西省东乡县上池村人)。中国杰出的政治家、文学家、思想家,改革家。在文学中具有突出成就。 王安石图像 其诗“学杜得其瘦硬”，擅长于说理与修辞，善于用典故，风格遒(qiú)劲有力， 警辟精绝，也有情韵深婉的作品。 著有《临川先生文集》。他出生在一个小官吏家庭。父益，字损之，曾为临江 军判官，一生在南北各地做了几任州县官。安石少好读书，记忆力强，受到较好的教育。庆历二年(1042年)登杨寘榜进士第四名，先后任淮南判官、鄞县知县、舒州通判、常州知州、提点江东刑狱等地方的官吏。治平四年(1067年)神宗初即位，诏安石知江宁府，旋召为翰林学士。熙宁二年(1069年)提为参知政事，从熙宁三年起，两度任同中书门下平章事，推行新法。熙宁九年罢相后，隐居，病死于江宁(今江苏南京市)钟山，谥号“文”，又称王文公。其政治变法对北宋后期社会经济具有很深的影响，已具备近代变革的特点，被列宁誉为是“中国十一世纪伟大的改革家”。.与“韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩 ”，并称“唐宋八大家”。 NO.4 《劝学》 (唐)颜真卿 三更灯火五更鸡， 正是男儿读书时。 黑发不知勤学早， 白首方悔读书迟。 注释: 五更鸡——天快亮时，鸡啼叫。 黑发——年少时期，指少年。 白首——人老了，指老人。 译文: 每天三更半夜到鸡啼叫的时候，是男孩子们读书的最好时间。少年时只知道玩，不知道要好好学习，到老的时候才后悔自己年少时为什么不知道要勤奋学习。 这首诗告诫我们:年轻时不知道勤奋学习,年老时读书就晚了。 解说:是指勤劳的人、勤奋学习的学生在三更半夜时还在工作、学习，三更时灯还亮着，熄灯躺下稍稍歇息不久，五更的鸡就叫了，这些勤劳的人又得起床忙碌开了。 赏析 《劝学》是唐朝诗人颜真卿所写的一首古诗。劝勉青少年要珍惜少壮年华，勤奋学习,有所作为，否则，到老一事无成，后悔已晚。使孩子初步理解人生短暂，从而提高学习的积极性。诗歌以短短的28个字便揭示了这个深刻的道理，达到了催人奋进的效果。 作者简介 颜真卿开元二十二年(公元734年)中进士，登甲科，曾4次被任命为监察御史，迁殿中侍御史。因受到当时的 颜真卿 权臣杨国忠排斥，被贬黜到平原(今属山东陵县)任太守，人称“颜平原”。肃宗时至凤翔授宪部尚书，迁御史大夫。代宗时官至吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，人称“颜鲁公”。建中四年(783年)，遭宰相卢杞陷害，被遣往叛将李希烈部晓谕，后为李缢杀。 唐代宗大历元年(765年)，颜真卿因奏宰相元载阻塞言路，遭贬谪。三年(768年)四月，由吉州司马改为抚州刺史。在抚州任职的五年中，他关心民众疾苦，注重农业生产，热心公益事业。针对抚河正道淤塞，支港横溢，淹没农田的现状，带领民众在抚河中心小岛扁担洲南建起一条石砌长坝，从而解除了水患，并在旱季引水灌田。抚州百姓为了纪念他，将石坝命名为千金陂，并建立祠庙，四时致祭。 他为官清正廉洁，尽力维护社会正常秩序。抚州学子杨志坚家贫如洗却嗜学如命，其妻耐不住贫困生活，提出离婚，杨写了一首《送妻诗》，表明自己矢志读书无奈同意离婚的心情。杨妻将这首诗作为离婚的证据呈献颜真卿。颜看了杨诗后，非常同情杨的遭遇，钦佩其苦读精神，对杨妻嫌贫爱富的行为进行责罚，并赠给杨志坚布匹、粮食，将杨留在署中任职。为此，颜还将《按杨志坚妻求别适判》公诸于众。这则判词对临川良好学风、淳朴婚俗的形成起了较好的导向作用。 颜真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，六世祖颜之推是北齐著名学者，著有《颜氏家训》。颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。初学褚遂良，后师从张旭得笔法，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，完成了雄健、宽博的颜体楷书的创作，树立了唐代的楷书典范。 他的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。 NO.5 赠汪伦? (唐)李白 李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声?。 桃花潭水深千尺?， 不及汪伦赠我情?。 编辑本段注释译文 【注释】 ?汪伦:李白的朋友。李白游泾(jīng)县(在今安徽省)桃花潭时，附近贾村的汪伦经常用自己酿的美酒款待李白，两人结下深厚的友谊。宋蜀本《李白集》此诗 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 下有注曰:“白游泾县桃花潭，村人汪伦常酝美酒以待白，伦之裔孙至今宝其诗”。据此，后人多以为汪伦是一“村人”。今人汪光泽、李子龙先后发现泾县《汪氏宗谱》、《汪渐公谱》、《汪氏续修支谱》，确知“汪伦又名凤林，仁素公之次子也，为唐时知名士，与李青莲、王辋川诸公相友善，数以诗文往来赠答。青莲居士尤为莫逆交。开元天宝间，公为泾县令，青莲往候之，款洽不忍别。公解组后，居泾邑之桃花潭”(详见《李白学刊》第二辑李子龙《关于汪伦其人》)。按此诗或为汪伦已闲居桃花潭时，李白来访所作。李白于公元754年(天宝十三载)自广陵、金陵至宣城，则此诗当不早于此前。 ?踏歌:民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。 ?桃花潭:在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。深千尺:运用了夸张的修辞手法。 ?不及:不如。 【译文】 李白坐上小船刚刚要离开， 忽然听到岸上传来告别的歌声。 即使桃花潭水有一千尺那么深， 也不及汪伦送别我的一片情深。 编辑本段作品鉴赏 公元755年(唐玄宗天宝十四载)，李白从秋浦(今安徽贵池)前往泾县(今属安徽)游桃花潭，当地人汪伦常酿美酒款待他。临走时，汪伦又来送行，李白作了这首诗留别。 诗的前半是叙事:先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。起句“乘舟”表明是循水道;“将欲行”表明是在轻舟待发之时。这句使读者仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景。 “忽闻岸上踏歌声”，接下来就写送行者。次句却不像首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。这似出乎李白的意料，所以说“忽闻”而不用“遥闻”。这句诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。汪伦的到来，确实是不期而至的。人未到而声先闻。这样的送别，侧面表现出李白和汪伦 这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。 诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。 桃花潭水是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊必定更深，此句耐人寻味。清沈德潜很欣赏这一句，他说:“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”(《唐诗别裁》)这里妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两行诗来极力赞美汪伦对诗人的敬佩和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。 这首小诗，深为后人赞赏，“桃花潭水”就成为后人抒写别情的常用语。由于这首诗，使桃花潭一带留下许多优美的传说和供旅游访问的遗迹，如东岸题有“踏歌古岸”门额的踏歌岸阁，西岸彩虹罔石壁下的钓隐台等。 中国诗的传统主张含蓄蕴藉。如宋代诗论家严羽提出作诗四忌:“语忌直，意忌浅。脉忌露，味忌短。”清人施补华也说诗“忌直贵曲”。然而，李白这首诗的表现特点是:坦率，直露，绝少含蓄。其“语直”，其“脉露”，而“意”不浅，味更浓，它“直”中含情，至真之情由性灵肺腑中流出，因而很有艺术感染力。 另外，古人写诗，一般忌讳在诗中直呼姓名，以为无味。而这首诗从诗人直呼自己的姓名开始，又以称呼对方的名字作结，反而显得真率，亲切而洒脱，很有情味。 “清水出芙蓉，天然去雕饰。”后人爱用李白的话评价李白的诗，是很有见识的。李白即兴赋诗，出口成章，显得毫不费力。他感情奔放，直抒胸臆，天真自然，全无矫饰，而有一种不期而然之妙。“看似寻常最奇崛”，正所谓绚烂之极，归于平淡，这种功夫是极不易学到的。这首《赠汪伦》就集中体现了李白这种自然高妙的诗风。明代唐汝询在《唐诗解》中说:“伦，一村人耳，何亲于白,既酿酒以候之，复临行以祖(饯别)之，情固超俗矣。太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。”白“斗酒诗百篇”，一生喜好游览名山大川。据清代袁枚《随园诗话补遗》记载:有一位素 不相识的汪伦，写信给李白，邀请他去泾县旅游，信上热情洋溢地写道:“先生好游乎,此地有十里桃花;先生好饮乎,此地有万家酒店。”李白欣然而往。汪伦是泾县的豪士，为人热情好客，倜傥不羁。于是李白问桃园酒家在什么地方，汪伦回答说:“桃花者，潭水名也，并无桃花;万家者，店主人姓万也，并无万家酒店。”引得李白大笑。留数日离去，临行时，写下上面这首诗赠别。 这首诗写的是汪伦来为李白送行的情景。诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两行诗来极力赞美汪伦对诗人的敬佩和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。 前两句叙事。“李白乘舟将欲行”，是说诗人就要乘船离开桃花潭了。那种语言不假思索，顺口流出，表现出乘兴而来、兴尽而返的潇洒神态。“忽闻岸上踏歌声”，“忽闻”二字表明，汪伦的到来，确实是不期而至的。人未到而声先闻，从那热情爽朗的歌声，李白就料到一定是汪伦赶来送行了。这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。在山村僻野，本来就没有上层社会送往迎来那套繁琐礼节，从诗中分析，李白走时，汪伦不在家中。当汪伦回来得知李白走了，立即携着酒赶到渡头饯别。不辞而别的李白洒脱不羁，不讲客套;踏歌欢送的汪伦，也是豪放热情，不作儿女沾巾之态。短短十四字就写出两人乐天派的性格和他们之间不拘形迹的友谊。 由于桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对他的情深作对比。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说:“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”(《唐诗别裁》)这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊之深，读者也可想而知了。诗人结合此时此地，此情此景，这两句诗也如脱口而出，感情真率自然。用水流之深比喻人的感情之深，是诗家常用的写法，如果诗人说，汪伦的友情真像潭水那样深，也是可以的，但显得一般化，还有一点刻意雕琢的味道。而诗中的写法，好像两个友人船边饯别，一个“劝君更尽一杯酒”，一个“一杯一杯复一杯”。口头语，眼前景，有一种天真自然之趣，隐隐使读者看到大诗人豪放不 羁的个性。 编辑本段作者简介 李白(701,762)字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪(今甘肃天水附近)，先世于隋末流徙西域，李白出生于中亚碎叶(今巴尔喀什湖南面的楚河流域，唐时属安西都护府管辖)。幼时随父迁居绵州昌隆(今四川江油)青莲乡。他一生绝大部分在漫游中度过。公元742年(天宝元年)，因道士吴筠的推荐，被召至长安，供奉翰林。文章风采，名动一时，颇为唐玄宗所赏识。后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。公元756年，即安史之乱发生的第二年，他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，失败之后，李白受牵累，流放夜郎(今贵州境内)，途中遇赦。晚年漂泊东南一带，依当涂县令李阳冰，不久即病卒。 李白诗歌以抒情为主。他真正能够广泛地从当时的民间文艺和秦、汉、魏以来的乐府民歌吸取其丰富营养，集中提高而形成他的独特风貌。他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量，一切可惊可喜、令人兴奋、发人深思的现象，无不尽归笔底。李白是屈原之后最伟大的浪漫主义诗人，有“诗仙”之称。与李商隐、李贺并称“三李”。又与杜甫齐名，世称“大李杜”。韩愈曰:“李杜文章在，光焰万丈长。”存世诗文千余篇，有《李太白集》三十卷。 汪伦又名凤林，黄山市太平县人，唐开元年间任泾县县令。卸任后，由于留恋泾县桃花潭，故迁居于泾县，住于桃花潭畔。好友李白曾游历至泾县桃花潭，他以美酒待客。临别时，李白作《赠汪伦》诗，道:“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，表达了两人深厚的友谊。 NO.6 【名称】《春晓》 【年代】盛唐 【作者】孟浩然 【体裁】五言绝句 原文 孟浩然《春晓》 春晓? 春眠不觉晓?， 处处闻啼鸟?。 夜来风雨声?， 花落知多少。[2] 注释 ?春晓:春天的清晨。 晓，指天刚亮的时候。 ?不觉晓:不知不觉，没有察觉到早晨的来到。 ?闻啼鸟:听到小鸟的鸣叫声;闻，听到;啼，鸣叫。 ?夜来:夜里。 译文 春日酣梦不知不觉到了早晨， 到处都是鸟儿明快的啼叫声。 想起夜里的那阵阵风雨声， 感叹不知多少花儿零落在庭院。 鉴赏 孟浩然《春晓》 这首诗是诗人隐居在鹿门山时所做，意境十分优美。诗人抓住春天的早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了诗人对春天的热爱和怜惜之情。 此诗没有采用直接叙写眼前春景的一般手法，而是通过“春晓”(春天早晨)自己一觉醒来后瞬间的听觉感受和联想，捕捉典型的春天气息，表达自己喜爱春天和怜惜春光的情感。诗的前两句写诗人因春宵梦酣，天已大亮了还不知道，一觉醒来，听到的是屋外处处鸟儿的欢鸣。诗人惜墨如金，仅以一句“处处闻啼鸟”来表现充满活力的春晓景象。但人们由此可以知道就是这些鸟儿的欢鸣把懒睡中的诗人唤醒，可以想见此时屋外已是一片明媚的春光，可以体味到诗人对春天的赞美。正是这可爱的春晓景象，使诗人很自然地转入诗的第三、四句的联想:昨夜我在朦胧中曾听到一阵风雨声，现在庭院里盛开的花儿到底被摇落了多少呢,联系诗的前两句，夜里这一阵风雨不是疾风暴雨，而当是轻风细雨，它把诗人送入香甜的梦乡，把清晨清洗得更加明丽，并不可恨。但是它毕竟要摇落春花，带走春光，因此一句“花落知多少”，又隐含着诗人对春光流逝的淡淡哀怨以及无限遐想。 这首诗之所以深受人们喜爱，除了语言明白晓畅、音调琅琅上口之外，还在于它贴近生活，情景交融，意味隽永。[3] 作者 孟浩然 孟浩然像 [4] (689,740)唐代诗人，本名浩，字浩然。襄州襄阳(今湖北襄樊)人，世称孟襄阳。因他未曾入仕，又称之为孟山人。生当盛唐，早年有志用世，在仕途困顿、痛苦失望后，尚能自重，不媚俗世，以隐士终身。曾隐居鹿门山。40岁时，游长安，应进士举不第。曾 在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。一生经历比较简单，他诗歌创作的题材也不宽。孟诗绝大部分为五言短篇，多写山水田园和隐逸、行旅等内容。其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。他和王维并称“王孟”，虽远不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特的造诣。有《孟浩然集》三卷，今编诗二卷。 NO.7 夏日田园杂兴(其二) 梅子金黄杏子肥， 麦花雪白菜花稀。 日长篱落无人过， 惟有蜻蜓蛱(jiá)蝶飞。 范成大(1126-1193)，字致能，号石湖居士。汉族，平江吴郡(郡治在今江苏吴县)人。南宋诗人。谥文穆。从江西派入手，后学习中、晚唐诗，继承了白居易、王建、张籍等诗人新乐府的现实主义精神，终于自成一家。风格平易浅显、清新妩媚。诗题材广泛，以反映农村社会生活内容的作品成就最高。他与杨万里、陆游、尤袤合称南宋“中兴四大诗人”。 NO.8 山行 远上寒山石径斜， 白云生处有人家。 《山行》杜牧 停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花。 译文 深秋时节，我沿山上蜿蜒的山路而行.云雾缭绕的地方隐隐约约可以看见几户人家。我不由自主地停下车来，是因为这傍晚枫林的美景着实吸引了我，那被霜打过的枫叶比二月的花儿还要红。 编辑本段注释 枫叶(9张) 1(山行:在山中行走。 2(寒山:指深秋时候的山。 3(径:小路。 4(斜:此字读xiá，为倾斜的意思。 5. 坐:因为。 6、霜叶:被霜打过的枫叶。 7、远上:登上远处的。 8、山:高山。 9、车:轿子。 10、枫林晚:傍晚时的枫树林。 编辑本段简析 诗歌通过诗人的感情倾向，以枫林为主景，绘出了一幅色彩热烈、艳丽的山林秋色图。远上秋山的石头小路，首先给读者一个远视。山路的顶端是白云缭绕的地方。路是人走出来的，因此白云缭绕而不虚无缥缈，寒山蕴含着生气，“白云生处有人家”一句就自然成章。然而这只是在为后两句蓄势，接下来诗人明确地告诉读者，那么晚了，我还在山前停车，只是因为眼前这满山如火如荼，胜于春花的枫叶。与远处的白云和并不一定看得见的人家相比，枫林更充满了生命的纯美和活力。 编辑本段赏析 这是一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。 第一句:“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深秋季节;“远”字写出山路的绵长;“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。 第二句:“白云生处有人家”，描写诗人山行时所看到的远处风光。“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。“有人家”三字还照应了上句中的“石径”，因为这“石径”便是山里居民的通道。 第三句:“停车坐爱枫林晚”的“坐”字解释为“因为”。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思:(1)点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。(2)因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。(3)诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。(4)因为停车甚久，观察入微，才能悟出 。 第四句:“霜叶红于二月花”是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用“红于”而不用“红如”,因为“红如”不过和春花一样，无非是装点自然美景而已;而“红于”则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。 这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能给读者启迪和鼓舞。 这首诗描绘的是 秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。 “远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。 “白云生处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道吧,这就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的余地:在那白云之上，云外有山，定会有另一种景色吧, 对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。 “停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺平垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。 “霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现在我们面前了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽呢～难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天像春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。 诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。 第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前 两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用:那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。 编辑本段作者 杜牧 杜牧(803,约852) 唐代诗人，字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年(今陕西西安)人。出身高门士族，祖父杜佑是中唐有名的宰相和史学家。杜牧晚年任中书舍人，居长安城南樊川别墅，后世因称之"杜紫微"、"杜樊川"。 生平 杜牧生活在内忧外患日益加深的晚唐时期，从青年起就关心国事，抱有挽救危亡、恢复唐王朝繁荣昌盛的理想。23岁时写成《阿房宫赋》，以秦朝的滥用民力、奢逸亡国为戒，给本朝统治者敲了警钟。与李商隐合称小李杜。 NO.9 山居秋暝 《山居秋暝》假想图 (míng) 怀禅题刻《山居秋暝》 唐?王维 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣(huàn)女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 编辑本段注释译文 注释 1.暝:日落，夜晚。 2.王维，约(701-7 字画(14张)61)，字摩诘，蒲州(今山西永济)人。唐代诗人、画家。山水田园派诗人，人称“诗佛” 3.空山:空旷，空寂的山野。 4.新:刚刚。 5.清泉石上流:写的正是雨后的景色。 6.竹喧:竹林中笑语喧哗。喧:喧哗，这里指洗衣服姑娘的欢笑声。 7.浣女:洗衣服的姑娘。浣(huàn):洗。 8.莲动:意谓溪中莲花动荡。 9.下:归也，如“日之夕矣，牛羊下来”，作“回来”义。 10.随意春芳歇，王孙自可留:反用《楚辞?招隐士》“王孙兮归来，山中兮不可以久留”句意。意谓任凭它春芳消散，王孙也 可以久留，因为秋色同样迷人，使人留恋。随意:任凭。春芳歇:春芳:春草;歇,消散、逝去。王孙:原指贵族子弟，后来也泛指隐居的人，此处指诗人。留:居。 译文 空旷的山中，新雨刚刚下过。夜间的秋色更添几分凉爽。明朗的月光照在松竹间，清澈的泉水从石头上流过。洗衣服的姑娘住在竹林间，莲叶摇动了，渔舟回来了。春天的芳华凋谢了，我自可留恋在山中，不回去。 意译 刚刚下雨以后的山峦，显得格外空寂，黄昏的天气，略带凉意。明亮的月光，照耀着一片松林中间;清清的泉水，在山石缝隙里潺潺地流。竹林里传来阵阵洗衣女子回家的喧笑;莲蓬抖动，那是渔舟在行走。任凭春天花草的芳香消失，而山间秋色却是我永远留驻的理由。 编辑本段点 评 这是王维的一首名作。作者把山间秋天的月夜写得那么宁静而又富有生气。松间明月，石上清泉，晚归浣女，泛舟渔人等等，都给人带入诗一般的境界，都描绘得十分生动形象。全诗的语言清丽。诗人把秋天写得很清新迷人，一反悲秋的格调。 编辑本段中心思想 虽然不免隐士气，但写得格调清晰，富有生活气息，与诗情画意之中寄托诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。 这是山水诗的代表作之一，它唱出了隐居者的恋歌。全诗描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园，对隐居生活怡然自得的满足心情。 编辑本段作品赏析 赏析一 诗的开头两句“空山新雨后，天气晚来秋”，写薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。是诗人用大手笔勾画的雨后山村的自然画卷。其清新、宁静，淡远之境如在目前。一个“空”字，渲染出天高云淡，万物空灵之美。诗人隐居于此是何等的闲适，如此描绘山水田园之典型环境流露出诗人的喜爱之情。 “明月松间照，清泉石上流”，被雨水洗涤后的松林，一尘不染，青翠欲滴;山石显得格 外晶莹、剔透新亮;就连月光也像被洗过一样，极其明亮皎洁;山雨汇成的股股清泉顿时流淌于拾级而上的石板上，又顺着山涧蜿蜒而下，发出淙淙的清脆悦耳的欢唱，好似宛转的“小夜曲”奏鸣。“照”与“流”，一上一下，一静一动，静中有动，动中有静，仿佛让人感受到大自然的脉搏在跳动。此时此刻诗人也仿佛觉得自己也被洗净了一般，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜般不可凑泊的纯美诗境。此种禅意非隐居者莫属。苏轼把此联誉为“诗中有画，画中有诗。”的典范之秀句。 接下来诗人由写景转为写人。在这幅山水画作之中，山村的自然美和村民们的生活美是水乳交融的。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，此二句均为写人——“浣女”、“渔夫”的活动的画面。诗人采用了“未见其人，先闻其声”的写法。可不是么，既是夜间，又被竹林遮挡，怎么能见到浣洗完衣服归来的女人们呢～然而，竹海之中传来的女人们缓步挪移时拨动夜露浸润的翠竹，发出“沙沙”的声响，又伴着她们银铃般的笑声，好一派欢声笑语的喧闹竟打破了如此宁静的夜空;再听水面莲叶波动，这便是渔夫乘着月光归来。诗人触景生情，感慨油然而生:山民们戴月而归，随性而起，这般勤劳、朴素、开朗的性格，远比宦途官场清明、纯净得许多。这些细节无不传达出诗人不仅喜爱这儿的景美，更喜爱这里的人美。这就很自然地给结句作了有力的铺垫。 尾联两句“随意春芳歇，王孙自可留”，是诗人有感而发。虽然春光已逝，但秋景更佳，愿意留下来。王孙指诗人自己，这是诗人对《楚辞?招隐士》“王孙兮归来，山中兮不可以久留”的诗意的反其义而用之，是说春天的芳华虽歇，秋景也佳，隐者自可久留。正如诗人在《青溪》所言:“我心素已闲，清川澹如此。”其喜归自然，厌恶宦海之情溢于言表。 总之，这首山水田园诗画山绣水，清新宁静，寄情山水，于诗情画意中寄托了诗人的高洁情怀和对理想的追求，含蕴丰富，耐人寻味。 赏析二 这首诗写山居所见秋山雨后黄昏的迷人景色和融怡陶醉的心境，大约是诗人隐居终南或辋川别墅时所作。诗的境界清澄透明，玲珑剔透，恰似一泓秋水，其中洋溢着浓郁的生活气息。诗歌于诗情画意当 中寄托着诗人的高洁情怀和对理想生活的执着追求。 首联整体着眼，大笔勾勒，交待季节，点明状态，给人以身临其境，神清气爽之感。“空山”、“新雨”、“晚秋”，平平实实的几个字，极易引发人们的联想，山居环境的静谧，新雨过后的清新，秋日天气的飒爽，白日向晚的安宁，字里行间弥漫着一股清幽明洁之气。“空山”是王维惯用的词语，耐人寻味。此处绝无冷清、空洞之意，也不是禅宗所谓的空寂、虚无，结合全诗来看，“空山”包含以下四层意思:一指山中林木繁茂，翠绿成荫，遮掩了人们活动的痕迹，正如王维《鹿柴》所云“空山不见人，但闻人语响”;二是指此处远离尘嚣，人迹罕至，“峡里谁知有人事，世中遥望空云山”(《桃源行》)，有如世外桃源，遗世独立，又如洞天福地，快乐怡人;三是指山雨初霁，万物一新，银辉四射，天地生辉，呈现在诗人眼前的是一派空明洁净，熠熠生辉的灿烂图景;四指空而不虚，静而不寂，活力无限，意趣万千，因为山中有欢歌笑语，渔舟晚唱，有明月朗照，清泉潺潺。可见，雨后空山带给人们的不是孤独、寂寞，不是沉寂、死灭，而是生机活力，妙趣横生。 颔联小处着眼，工笔细描，动静结合，光色辉映，营造出一个雅致脱俗、明媚空灵的迷人世界。皓月当空，朗照万物;苍松如盖，亭亭净植;松叶如针，清翠欲滴;水珠点点，闪闪发光;树影斑驳，月光辉映，洒下一地的星星点点，有如细碎银子铺满山林，给人以如梦似幻，飘飘欲仙之感。落一“照”字，不同于“泻”，朱自清《荷塘月色》写月光:“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子与花上。”用“泻”写出了月光如水，静谧朗照，柔媚生辉的特点。王维写月光用“照”字，光色兼备，状态逼真，活现月照松林，回光返射，闪烁不定，迷离恍惚的特点;也引导读者去留意空山松林沐浴月华的恬静光洁和明亮空灵。如果说第一句侧重写月下松林的幽美景致的话，那么，第二句就是写月下溪流的活泼生机。你瞧:山泉流淌，淙淙作响;月映溪流，素洁如练;流水空明，清澈见底;溪流弯弯，活泼机灵。面对这一溪清幽洁明，空灵剔透的山泉，恨不得掬一水山月滋润沧桑的面庞，撷一缕清音唱响心灵的浪花。着一“流”字，尽显风流，颇有柳宗元《小石潭记》“斗折蛇行，明灭可见”的韵味，也引导人们去体味小溪或水石相激飞花溅玉的闪亮或穿林绕石琤琤 琮琮的合鸣。王维一“流”，可谓意态横生，妙趣无穷～ 颈联拓展一步，进到人事生活，而这种生活出现在山中黄昏这一特有的情境中，便显现出迷人的色彩。上句写姑娘:一群天真无邪的农家少女浣衣归来，结伴同行;她们嬉戏玩闹，笑逐颜开，吵醒沉睡的山林，激活了寂静的生机，银铃般的笑声回荡在空旷幽深的竹林中。下句写渔人:几艘小船满载星辉，尽兴而归，满眼荷叶纷纷倒向两边，掀翻了无数晶莹剔透的水珠。此情此景，让人心生羡慕，多么想，摇一船沉甸甸的丰收喜悦来迎接又一个静谧幽美的夜晚;多么想，唱一池脆生生的渔舟小调去欢送又一个余辉掩映的黄昏。姑娘也好，渔人也罢，诗人只听见竹林中的喧闹而不见其人，只见到莲株的摇动而不见行舟，自可想见竹林莲丛的茂密幽深，人们竟是裹在这样一个郁郁葱葱的绿色世界里，这是何等动人的景象啊～而且，我们完全有理由推想，生活在这个世外桃源的人们，勤劳纯朴，心性高洁;安居乐业，幸福快乐;率性真诚，一派天然。难怪末联诗人要由衷地倾吐出“王孙”可留的感叹了。 尾联巧用《楚辞?招隐士》之典，《招隐士》末句云:“王孙兮归来，山中兮不可以久留。”原意是招王孙出山入仕，王维反用其意，自成佳构，增无限趣味，“随意春芳歇，王孙自可留。”春芳虽然自然而然的消歇了，但秋光一样美丽迷人，“王孙”自可不必离去了。貌似劝人，实则自勉。“山中”比朝中好，洁净纯朴，可以远离官场污浊而洁身自好;“山中”比尘世好，纯洁空灵，可以远离世俗庸碌而修养性情。诗人对山中生活的迷恋之情，跃然纸上。另外，从全诗所用意象也可看出作者的思想情趣。皎皎明月，纯洁空明;郁郁青松，亭亭净植;幽幽清泉，潺潺流淌;森森翠竹，修直挺拔;卓卓清莲，污而不染;„„凡此种种，在传统诗文里面，都是一些清闲雅致，高洁不俗的意象，由此不难看出王维对理想生活的念念不忘之心。 赏析三 “空山新雨后，天气晚来秋。”诗中明确写有浣女渔舟，诗人怎下笔说是“空山”呢,原来山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”(《鹿柴》)。由于这里人迹罕至，“峡里谁知有人来，世中遥望空云山”(《桃源行》);自然不知山中 有人来了。“空山”两字点出此外有如世外桃源，山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。 “明月松间照，清泉石上流。”天色已暝，却有皓月当空;群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊～王维的《济上四贤咏》曾经赞叹两位贤士的高尚情操，谓其"息阴无恶木，饮水必清源”。诗人自己也是这种心志高洁的人，他曾说:”宁息野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎岖见王侯。”(《献始兴公》)这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗,这两句写景如画，随意洒脱，毫不着力。像这样又动人又自然的写景，达到了艺术上炉火纯青的地步，非一般人所能学到。 “竹喧归浣女，莲动下渔舟。”竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了;亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静。在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们。这纯洁美好的生活图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。这两句写的很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。诗人先写"竹喧""莲动"，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。 诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁;颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。 既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说:“随意春芳歇，王孙自可留～”本来，《楚辞?招隐士》说:“王孙兮归来，山中兮不可久留～”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。 这首诗一个重要的艺术手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面看来，这首诗只是用“赋”的 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是 比兴。诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。 赏析四 这首诗写出了清新、幽静、恬淡、优美的山中秋季的黄昏美景。王维所居辋川别墅在终南山下，故称山居。一场秋雨过后，秋山如洗，清爽宜人。时近黄昏，日落月出，松林静而溪水清，浣女归而渔舟从。如此清秋佳景，风雅情趣，自可令王孙公子流连陶醉，忘怀世事。此诗以一"空"字领起，格韵高洁，为全诗定下一个空灵澄净的基调。全诗动静结合，相辅相成，相得益彰。月照松林是静态，清泉流溢是动态。前四句写秋山晚景之幽静，五六句写浣女渔舟之喧哗。诗之四联分别写感觉、视觉、听觉、感受，因象得趣，因景生情。反衬了当今社会官臣惰，贪，写出诗人自己的高尚情操，写出那无忧无虑，表达了作者十分向往这种生活。也表达了作者崇尚恬静淡泊的田园生活，不愿同流合污，洁身自好的人生态度。还有一点值得注意:古代文人多借清秋而写悲伤之意，此诗则属乐秋之佳作。《增订评注唐诗正声》郭云:"色韵清绝。"《唐诗解》:"雅兴淡中有致趣。"《唐诗矩》:"右丞本从工丽入，晚岁加以平淡，遂到天成。"《唐诗合选详解》王云翼云:"前是写山居秋暝之景，后入事言情，而不欲仕宦之意可见。" 这首山水名篇，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁;颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。 既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说:“随意春芳歇，王孙自可留～”本来，《楚辞?招隐士》说:“王孙兮归来，山中兮不可久留～”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。 这首诗一个重要的艺术手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面看来，这首诗只是用“赋”的方法模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是比兴。诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。 王 维的人生大志也隐藏在字里行间。 中心:写清幽安闲之境，表达了诗人顺应天性，怡然自适。 赏析五 首联点明时间和地点，表达了一幅景象:在秋天寂静空灵的山林里，刚下过雨，迷蒙不已。 颔联动静结合，有“明月照”和“石上流”:在宁静的夜里，皎洁的月亮发出柔和的光，星星点点地洒在地上;流水淙淙地流过，似乎在唱一首动听的曲子。颈联以小姑娘和渔夫来衬托山的宁静。尾联则抒发了诗人对恬静，安详的生活的向往。 写景: 1.动静 明月，松林 2.空间变化 清泉，石头 3.色彩明艳丰富 竹，浣女 4.自然景，人物景 莲，渔舟 编辑本段作者简介 王维像 [1] 王维(701,761)，字摩诘，盛唐时期的著名诗人、画家，被后人称为“诗佛”，官至尚书右丞，祖籍祁州(今山西祁县)，迁至蒲州(今山西永济)。王维是唐代山水田园诗派代表诗人。崇信佛教，早年王维积极入世，是至情至性之人，用诗笔写爱情，如《红豆》，写亲情和友情，如《九月九日忆山东兄弟》，晚年居于蓝田辋川别墅。其诗、画成就都很高，苏轼在《东坡志林》中曾赞他“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗”。而他笔下的山水景物特别富有神韵，常常是略事渲染，便表现出深长悠远的意境，耐人寻味。他的诗句常常是看上去自然流畅，毫无雕饰，待细细品来愈觉其笔触凝练精到，用心良苦。尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”也!这首《山居秋暝》选自《王右丞集》。他还善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二:其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。可惜至今已无真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。开元进士。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。 王维于唐玄宗开元九年(721年)即二十岁中进士第，为大乐丞。累迁至给市中，终尚书右丞，故世称“王右丞”。可仕途坎坷，中年遭遇挫折，逐渐走上了明哲保身、远 祸自全的道路，思想日趋消极。 此诗反映诗人对大自然的热爱，和对尘世官场的厌倦。王维“晚年惟好静，万事不关心”(《酬张少府》)。《辋川集》中的作品，大多着力描写自然景色的静美境界，前人认为这些诗不谈禅机而深得禅理，读之身世两忘，万念俱绝。这反映了王维晚年对现实冷漠的消极思想，但这些诗“诗中有画”的表现手法却具有不朽的美学价值。 王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗，无论律诗、绝句等都有流传人口的佳篇。王维又是一位著名的绘画大师。苏轼说他:“诗中有画，画中有诗”。他是唐代山水田园派的代表，并创造了水墨山水画派。开元进士。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。其诗、画成就都很高，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。 编辑本段相关习题 1、“空山新雨后，天气晚来秋。”诗中明确写有浣女渔舟，诗人怎下笔说是“空山”呢, 原来山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”(《鹿柴》)。由于这里人迹罕至，“峡里谁知有人来，世中遥望空云山”(《桃源行》);自然不知山中有人来了。“空山”两字点出此外有如世外桃源，山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。 2、怎样理解“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”的艺术画面, “明月松间照，清泉石上流。”作者用清新自然的笔调，勾画出一幅有声(泉声)、有色(青松)、有动(泉流)、有静(月照)的幽静雅致的山间月夜图。上句侧重写空中，下句侧重写地下，各个景物非常协调，组成一个立体感很强的完整画面。 “竹喧归浣女，莲动下渔舟”这两句写得很有技巧，用笔不露痕迹，使人不觉其巧。 (1)上句写女子，先声夺人，先闻其声、后见其人。诗人先写“竹喧”“莲动”，是因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗情画意。(当然，还有平仄押韵方面的考虑) (2)以“喧”来反衬“静”。正如"蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽"这两句脍炙人口的诗句，写 出事物的动态不是为了破坏这个幽静的境界，而是为了烘托它。人们从这些喧闹的景物中，很自然地体味出一种和平恬静，体味出恬静中的一片活泼生机，因而它给人的感觉，就不是枯寂阴森，荒凉可怕。 3、最后一句中“王孙”指谁,表达了作者怎样的思想感情, 诗人曾属“王孙”，来自官场、来自社会，而今别居辋川。从“误入尘网中”到“复得返自然”，一个“自”字表达出诗人独特的“山居”领悟，更显秋韵之图乃是对羁绊人性的官场社会的强烈反驳。“留”者“居”也，而“山居秋暝”之“居”不仅有自然的深情召唤，更是诗人心灵的驻足。正是在这种精神背景下，为世人所景慕的“春芳”在诗人眼中就显得不足为怪了。 4、作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境, 山雨初霁，万物一新;初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林、月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。 5、这种意境中表现了作者怎样的理想(思想感情), 通过诗句对景物的描写，反映了诗人对于安静淳朴生活的理想和对污浊官场的厌恶。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。泉水、青松、翠竹、青莲，可以说是诗人高尚情操的写照，也是为诗人理想境界的环境烘托。 6、山居秋暝有哪些主要意象,这些意象表现了诗人怎样的志趣,列举并进行分析。 泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。这首诗写出了清新、幽静、恬淡、优美的山中秋季的黄昏美景。 7、诵读《山居秋暝》，诗人是如何从视听.动静的角度表现“空”、“静”之美的, 视听、动静:明月松间照，清泉石上流。月光透过松竹枝照下来，清澈的泉水在山石间流淌。通过视觉、听觉写出了山间景色的静谧。另外，“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”是通过声响，表现人隐在景后，视觉上带来画面感，写出在山中静谧之中的动景。 8、 把山居秋暝改写成一个写景散文片段。 【1】 我在空旷寂静的山中徘徊，刚下过的秋雨还残留着它冰凉的痕迹，在不知不觉间，这秋天的薄暮已经悄悄地依附在了我身边。天上的一轮皓月在松涛里静静地散下一片惬意，耳边回荡的都是清澈的泉流滑过溪石的声音。静美的秋暝是如此美好，直到不远处的竹林里响起了一阵温柔的喧嚣，是那些俏丽的浣纱女子款款归来，连莲花都娇美地不住抖动，她 们自渔舟而下的翩翩脚步踏乱了这一山一水的心神。春花任凭它凋谢去吧，我已有了这属于我的秋天，这空寂的深山，满藏着我诗人的留恋，更何况那些从纸醉金迷里挣脱的贵族少年,又如何, 【2】秋日雨后，山显得空荡荡的，仿佛尘世间的一切嘈杂都随着秋雨渗入土中，一切安谧且幽静。 夜，来得静悄悄的却十分迅速。晴朗的夜晚，皓月当空，银色的月光仿佛瀑布般一泻千里，却缓缓地落到地上，柔柔地将一切包裹住。好一派美丽的秋月夜景。 月光透过松树间的空隙照到地上，若隐若现，亦真亦幻，仿佛下了一场小雨，万物都披上了一层“雪纱”，细细地聆听，会有泉水击石的声响。“丁冬，丁冬”，虽然机械地重复着这一单调的旋律，但却富有韵律，忽远忽近，似有似无。 竹林中传来阵阵笑语喧哗，原来是浣纱洗衣的姑娘们洗罢衣服，踏着月光回家去了;水上的莲叶轻轻摇曳，却没有秋风掠过，再仔细一看，原来有渔舟顺流而下。 山中之景是那么清澈明净，长风是那么朴实淳厚。看似喧嚣，却又如此和平恬静;看似恬静，却又如此充满生机。叫我怎能不流连忘归，叫我怎能不想置身其中。春草就随它的意衰败吧，我自可留在山中，效仿陶公，种豆南山，采菊东篱，静静地欣赏这里的秋景。 向往那种生活，心似白云常自在，意如流水任东西。 【3】秋风拂过，留下一片宁静。黄昏时分，辋川山庄景色旖旎，使我不得不自醉其中。空静的山庄中刚下过一场秋雨，天气已显出秋的凉意，被秋感染的山显得更伟岸通灵，仿佛透露着一种力量与风雅。 皎洁的月光照进松树林，使土地披上了一件班驳的大衣，清澈的泉水从石头上流过，温和地滋润着石上的青苔。一切显得那么祥和，那么悠然，好似自己的心也被洗得一尘不染。 竹林深处隐约传出阵阵清脆的笑声，那是洗衣服的姑娘们回来了，灿烂的笑容挂在脸上，竹子仿佛也跟着快乐起来了，伴着微风轻轻摇曳。水面上泛起层层涟漪，碧绿的荷叶摇动着尽显君子的洒脱，原来是打渔的小船打破了这一份宁静，却也带来了无限的生机。 虽然春天的花草枯萎凋谢了，但秋天的美永远值得欣赏。虽然春天美得更明艳，但秋天的深沉，秋天的韵味却无与伦比。这山庄的秋色更把完整的秋展现在了我的眼前，丝毫不乏一种自然美，质朴美。 带着一颗归隐的心置身于如此美的奇镜中， 是一种享受。我愿意永远看着松树林，看着荷塘，看着青山，做一个面朝自然的人。 本诗是一首五言律诗，韵脚是秋、流、舟、留. NO.10 作者简介 岑参像 岑参(cãn shēn) 岑参(cãn shēn) (约715年—770年)唐代诗人，原籍南阳(今属河南新野)，迁居江陵(今属湖北)。汉族，荆州江陵(湖北江陵)人。去世之时56岁，是唐代著名的边塞诗人。其诗歌富有浪漫主义的特色，气势雄伟，想象丰富，色彩瑰丽，热情奔放，尤其擅长七言歌行。其出身于官僚家庭，曾祖父、伯祖父、伯父都官至宰相。于同代的高适齐名并与高适并称“高岑”.他父亲两任州刺史，但却早死，家道衰落。他自幼从兄受书，遍读经史。二十岁至长安，献书求仕。求仕不成，奔走京洛，漫游河朔。744年(天宝三载)也就是三十岁时中进士，授兵曹参军。749年(天宝八载)，充安西四镇节度使高仙芝幕府书记，赴安西，751年回长安。754年又作安西北庭节度使封常清的判官，再度出塞。安史乱后，757年(至德二载)才回朝。前后两次在边塞共六年。他的诗说:“万里奉王事，一身无所求。也知边塞苦，岂为妻子谋。”(《初过陇山途中呈宇文判官》)又说:“侧身佐戎幕，敛任事边陲。自随定远侯，亦着短后衣。近来能走马，不弱幽并儿。”(《北庭西郊候封大夫受降回军献上》)可以看出他两次出塞都是颇有雄心壮志的。他回朝后，由杜甫等推荐任右补阙，以后转起居舍人等官职，766年(大历元年)官至嘉州刺史，世称岑嘉州。以后罢官，客死成都旅舍。 背景资料 天宝十三年，岑参再度出塞，充任西安北庭节度使封常清的判官(节度使的僚属)，而武判官即其前任，诗人在轮台送他归京(唐代都城长安)而写下了此诗。 诗歌特色 岑参诗歌的题材涉及到述 志、赠答、山水、行旅各方面，而以边塞诗写得最出色，“雄奇瑰丽”是其突出特点。岑参两度出塞，写 了七十多首边塞诗，在盛唐时代，他写的边塞诗数量最多，成就最突出。 在他笔下，在大唐帝国的伟大力量面前，任何敌人都不能成为真正的对手，所以他并不需要写士兵们的出色奋斗和艰苦牺牲，他要写的是横在战士们面前的另一种伟大的力量，那就是严酷的自然。如《走马川行奉送出师西征》中，雪夜风吼、飞沙走石，这些边疆大漠中令人望而生畏的恶劣气候环境，在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色，是一种值得欣赏的奇伟美景。如没有积极进取精神和克服困难的勇气，是很难产生这种感觉的，只有盛唐诗人，才能有此开朗胸襟和此种艺术感受。 岑参以好奇的热情和瑰丽的色彩表现塞外之景。在立功边塞的慷慨豪情的支配下，将西北荒漠的奇异风光与风物人情，用慷慨豪迈的语调和奇特的艺术手法，生动地表现出来，别具一种奇伟壮丽之美。突破了以往征戍诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局，极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。 编辑本段作品原文 白雪歌送武判官归京 【唐】 岑参 《白雪歌送武判官归京》诗意图 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 散入珠帘湿罗幕，狐裘(qiú)不暖锦衾(qīn)薄(bó)。 将军角弓不得控，都(dū)护铁衣冷难着(zhuó)。 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。 中军置酒饮(yǐn)归客，胡琴琵琶与羌(qiāng)笛。 纷纷暮雪下辕门，风掣(châ)红旗冻不翻。 轮台东门送君去，去时雪满天山路。 山回路转不见君，雪上空留马行处。 编辑本段注释译文 押韵翻译:北风席卷大地把白草吹折,胡地天气八月就纷扬落雪。忽然间宛如一夜春风吹来，好像是千树万树梨花盛开。雪花散入珠帘打湿了罗幕，狐裘穿不暖锦被也嫌太薄。将军双手冻得拉不开角弓，都护的铁甲冰冷仍然穿著。沙漠结冰百丈纵横有裂纹，万里长空凝聚着惨淡愁云。主帅帐中摆酒为归客饯行，胡琴琵琶羌笛合奏来助兴。傍晚辕门前大雪落个不停，红旗冻硬了风也无法牵引。轮台东门外欢 送你回京去，你去时大雪盖满了天山路。山路迂回曲折已看不见你，雪上只留下一连串马蹄印。 现代文翻译:北风呼啸着卷过大地，刮断了早已枯干的荒草;尽管是八月份，这里的天空已飘起了雪花。 一夜之间，所有树枝上挂满了雪，就像春天里千万朵绽放的梨花。 雪花透过珠帘，沾湿了罗幕，穿上狐裘衣服也不觉得暖和，丝绸锦缎做的被子都让人觉得有些单薄了。 将士们都冻拉不开弓弩，盔甲也很难穿在身上。 沙漠里都结了厚厚的冰层，将士们的脸上布满愁云，想着这寒冷的天气快点过去。 中军大厅里摆好了酒宴，欢送返京的客人，胡琴琵琶与羌笛奏出了美妙的乐曲。 傍晚在辕门外，纷纷大雪飘落，红旗被冰雪冻硬，强劲的北风也不能让它飘动。 在轮台东门外送您离去，离去的时候大雪铺满了天山的道路。 山岭迂回，道路曲折，看不见您的身影，雪地上只留下马蹄的印迹。 编辑本段作品鉴赏 《白雪歌送武判官归京》是岑参边塞诗的代表作，作于他第二次出塞阶段。此时，他很受安西节度使封常青的器重，他的大多数边塞诗成于这一时期。岑参在这首诗中，以诗人的敏锐观察力和浪漫奔放的笔调，描绘了祖国西北边塞的壮丽景色，以及边塞军营送别归京使臣的热烈场面，表现了诗人和边防将士的爱国热情，以及他们对战友的真挚感情。 诗题是“送武判官归京”但这首诗表现的不仅仅是岑参和他朋友武判官的友情。他描绘的是边塞将士集体送别归京使臣的慷慨热烈的场面。“中军置酒”，不是岑参置酒，而是中军主帅置酒;鼓乐齐鸣，也不会只是岑判官和武判官对饮话别，而是边塞将士为归京使臣举行的盛大宴会。因此，如果说表现了友情的话，那么，应该说这首诗主要表现的是边塞将士对一位同甘共苦过的战友的情谊。它从一个侧面反映了边塞将士的团结精神和昂扬的斗志。《白雪歌送武判官归京》已没有诗人刚到边塞时那种过于低沉而单纯的思乡之情，它已将思乡之情，与保卫祖国以苦为乐的精神统一起来，因此它的基调是积极乐观、昂扬奋发的。 全诗以一天雪景的变化为线索，记叙送别归京使臣的过程，文思开阔，结构缜密。共分三个部分。前八句为第一部分，描写早晨起来看到的奇丽雪景和感受到的突 如其来的奇寒。 友人即将登上归京之途，诗人和将士们自然对天气格外关心。昨夜北风呼啸，天气骤然变冷了，早晨起来一看，发现仲秋季节就下起雪来了。不过，大雪初积，雪还不厚，被风吹折的干草还没有被雪覆盖。虽然下雪会给归客带来麻烦，但在这些久经大风大雪考验的将士眼中，这点风雪算不了什么。充满他们心头的，只有为友人归家的喜悦之情。因此，那挂在枝头的积雪，在诗人的眼中变成一夜盛开的梨花，就象美丽的春天突然到来。前面四句主要写景色的奇丽。 “即”、“忽如”等词形象、准确地表现了早晨起来突然看到雪景时的惊异神情。经过一夜，大地银装素裹，焕然一新，此时的雪景分外迷人。 接着四句写雪后严寒。诗人的视线从帐外逐渐转入帐内。风停了，雪不大，因此飞雪仿佛在悠闲地飘散着，进入珠帘，打湿了军帐。诗人似乎此时才意识到，难怪昨夜盖着狐裘还那么冷。那些起床后着甲引弓的将士也似乎在喊:“好冷啊～”诗人选取居住、睡眠、穿衣、拉弓等日常活动来表现寒冷，如同选取早晨观雪表现奇异一样是很恰当的。读到这里，读者也似乎觉得寒气袭人，仿佛身临其境。虽然天气寒冷，但将士却毫无怨言。而且“不得控”，无论天气多么冷，他们也没有忘记训练，还在拉弓练兵;“冷难着”，说明尽管铁甲冷得刺骨，他们还是全副武装，时刻准备战斗。这里表面写寒冷，实际是用冷来反衬将士内心的热，更加深刻地表现出将士们乐观的战斗情绪。 中间四句为第二部分，描绘白天雪景的雄伟壮阔和饯别宴会的盛况。 “瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”，诗人用浪漫夸张的手法，极力描绘雪中天地的整体形象，浩大苍茫，威严雄伟。诗人这样写恰恰是为了反衬下文的欢乐场面，写出人们的乐观精神。生活环境的艰苦，更能说明将士们歌舞的积极意义。这是艺术创作中常用的一种手法。第一部分用“冷”来写“热”;这一部分则是用“愁”来写“欢”，表现手法一样。 “中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”，笔墨不多，却表现了送别的热烈隆重。在主帅的中军摆开筵席，倾其所有地搬来各种乐器，且歌且舞，开怀畅饮，这宴会一直持续到暮色来临。第一部分内在的热情，在这里迸发倾泄出来，达到了欢乐的顶点。 最后六句为第三部分，写傍晚送别友人踏上归途。 “纷纷暮雪下辕门，风掣红旗 冻不翻”，归客在暮色中迎着纷飞的大雪步出帐幕，那水晶一般冻结在空中的鲜艳旗帜，在白雪中显得十分绚丽。这旗帜在寒风中毫不动摇、威武不屈的形象，正是将士的象征。这两句一动一静，一白一红，相互映衬，画面生动，色彩鲜明。 “轮台东门送君去，去时雪满天山路”，虽然雪越下越大，送行的人千叮万嘱，不肯回去。“山回路转不见君，雪上空留马行处”，用很平淡质朴的语言表现了将士们对战友的真挚感情，字字传神，含蓄隽永。这一部分虽然描写对友人依依惜别的深情，但也表现了边塞将士的豪迈精神。 全文三个部分构成一个有机整体，就象一首边塞壮歌，时促时缓，抑扬顿挫，刚柔相济，正是盛唐时代精神的反映。 在艺术上，这首诗给人一种奇丽新奇的情趣。之所以能达到这种艺术效果，一是因为诗人有长期边塞生活的基础，能准确地把握边塞风景的特点，写出它的奇处;同时因为诗人富于想象，善于用浪漫主义的手法表现出主观的体验和联想，而不是停留在对客观事物的描绘上。其次是它写景抒情极富变化。诗人善于用不同的手法，从不同角度写景抒情。有时实写，有时虚写。有时大笔挥洒，有时又精雕细刻。先用比喻手法写清晨的雪景;再用反衬、夸张手法写雪天雪地;后用烘托、对比手法写暮雪。从雪中的树、雪中的人、雪中的天地、到雪中的军营，雪中的红旗，雪中的天山。由远及近，又由近及远;由外及里，又由里及外;由地面写到空中，又由空中写到地面。立体地再现了大自然的美好形象和诗人的丰富感情。 北风席卷大地把百草吹折，胡地天气八月就纷扬落雪。忽然间宛如一夜春风吹来，好象是千树万树梨花盛开。雪花散入珠帘打湿了罗幕，狐裘穿不暖锦被也嫌太薄。将军双手冻得拉不开角弓，都护的铁甲冰冷难以穿著。沙漠结冰百丈纵横有裂纹，万里长空凝聚着惨淡愁云。主帅帐中摆酒为归客饯行，胡琴琵琶羌笛合奏来助兴。傍晚辕门前大雪落个不停，红旗冻硬了风也无法牵引。轮台东门外欢送你回京去，你去时大雪盖满了天山路。山路迂回曲折已看不见你，雪上只留下一串马蹄印迹。 这首诗抒写塞外送别、军中送客之情，但它跳出了离愁别恨的俗套，并不令人感到伤感，而是充满奇思异想，浪漫的理想和壮逸的情怀，使人觉得塞外风雪似乎也变成了可玩味欣赏的对象。 “忽如一夜春风来，千树万树梨花开”， 以春花喻冬雪，取喻新、设想奇，比喻中含有广阔而美丽的想象，同时字里行间又透露出蓬勃浓郁的无边春意。“纷纷瑞雪下辕门，风掣红旗动不翻”，帐外那以白雪为背景的鲜红一点，更与雪景相映成趣。那是冷色调的画面上的一点暖色、一股温情，也使画面更加灵动。全诗以雪生发，兼及咏雪与送别两方面，内涵丰富，意境鲜明独特，具有极强的艺术感染力;其中“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”都是被人传颂的名句。 岑参，是盛唐时期负有盛名的诗人，犹以“边塞诗”著称。这首《白雪歌送武判官归京》属边塞诗，也是一首送别诗——这从诗题中可以看出——全诗在内容上分为两个层次:描写边塞雪景，抒发送友情怀。 前十句写雪景。起笔即点出边塞风狂雪早:“风卷草折”似声声入耳，“八月飞雪”如历历在目。接着写雪后景色变幻:一夜之间，雪花覆盖了整个大地，特别是千万颗树木上的雪花，好似一夜春风吹开了无数枝的梨花。这里，以春花喻冬雪，以南国暖色比北方寒景，联想奇特美妙，比喻新颖贴切，使这两句成为历代咏雪诗中的名句。然后自然转到写军营内的苦寒生活:“散”、“湿”承前继写雪飞雪落，冷寒潜袭;后用“狐裘不暖”、“锦衾薄”、“角弓不得控”、“铁衣冷难着”等语，不仅写出边关将士奇寒难熬的艰苦生活，更从侧面反衬出大雪的酷寒。最后从纵横交错的空间景象着笔，既写出边塞冰天雪地、阴云重重的自然之景，又用“愁”、“惨”两字语带双关，渲染饯别的气氛，感情色彩十分浓烈。 后八句述别情。先写在中军帐摆设酒宴、演奏边乐欢送即将起程返京的武判官——席次间的频频举杯、依依话别都只是在器乐的名称中略略带过，留待读者自己去想象饯别的情形。饮宴直到薄暮时分才告结束，送出辕门但见大雪纷飞，矗立在军营中的那面醒目的大红旗帜都硬硬地垂落着，在劲风中丝毫不能翻动。可以想见，旗帜上的冰凌何等厚重，塞外的天气是何等冰寒～而朋友却要在这样严酷的冰天雪地中赶路，怎不叫人担忧,一直送到轮台的东门，前方的天山道路都已被大雪铺满，只剩下白茫茫的一片。遥望朋友远去的身影，在山回路转中渐渐不见，只看见雪地上留下的一行人马走过的脚印„„词尽而意不尽，余味绵绵，使人低回不已。 诗以“雪”为线索，描绘了一幅塞外风雪送客图。所写的雪景，既从大处落笔，又从细处着墨， 为“送别”作了很好地衬托和铺垫，抒发出了作者因朋友返京而产生的无限惆怅之情。[1] 编辑本段赏析 题解 全诗从塞外冰天雪地的绮丽风光着笔通过特殊的环境背景描绘衬托出送别之情 是咏边地雪景，寄寓送别之情的诗作，全诗句句咏雪，勾出天山奇寒。 开篇先写野外雪景，把边地冬景比作是南国春景，可谓妙手回春。再从帐外写到帐内，通过人的感受，写天之奇寒。然后再移境帐外，勾画壮丽的塞外雪景，安排了送别的特定环境。最后写送出军门，正是黄昏大雪纷飞之时，大雪封山，山回路转，不见踪影，隐含离情别意。全诗连用四个“雪”字，写出别前，饯别，临别，别后四个不同画面的雪景，景致多样，色彩绚丽，十分动人。 “忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，意境清新诱人，读之无不叫绝。 点评 读这句诗，使人置身冰天雪地，眼前却好像出现了一幅春风送暖，千树万树梨花怒放的壮观景象。它以梨花喻雪，以春暖显奇寒，在写西北严酷的自然环境中透出了诗人高昂的乐观主义精神，可谓是“千古传诵的咏雪句”，把咏雪与送别巧妙的结合在一起，衬托了惜别之情。 中心思想 唐代的岑参写的一首送别诗，全诗融合着强烈的主观感受，在歌咏自然风光的同时还表现了雪中送人的真挚情谊。[2] 编辑本段传世佳句 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 写作背景 当时西北边疆一带，战事频繁，岑参怀着到塞外建功立业的志向，两度出塞，久佐戎幕，前后在边疆军队中生活了六年，因而对鞍马风尘的征战生活与冰天雪地的塞外风光有长期的观察与体会。岑参的诗想像丰富，意境新奇，气势磅礴，风格奇峭，词采瑰丽，具有浪漫主 义特色。诗人陆游曾称赞说，“以为太白、子美之后一人而已”。 岑参的这首《白雪歌送武判官归京》以摇曳生姿的笔触描绘了壮丽瑰奇的塞外雪景，表达了诚挚浑厚的送别之情，读来感人至深。 赏析 “山回路转不见君，雪上空留马行处”这首诗抒写塞外送别、军中送客之情，但它跳出了离愁别恨的俗套，并不令人感到伤感，而是充满奇思异想，浪漫的理想和壮逸的情怀，使人觉得塞外风雪似乎也变成了可玩味欣赏的对象。 “忽如一夜春风来，千树万树梨花开”以春花喻冬雪，取喻新、设想奇，比喻中含有广阔而美丽的想象，同时字里又透露出蓬勃浓郁的无边春意。 “纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻” 帐外那以白雪为背景的鲜红一点，更与雪景相映成趣。那是冷色调的画面上的一点暖色、一股温情，也使画面更加灵动。塞外八月，天气骤冷，红旗冻结。这句诗形象的写出了色彩鲜明 红白映衬的景象，掣字用了拟人的修辞手法，生动形象的写出了塞外天气的恶劣，寒风的呼啸。但在这样的环境下，红旗却被冻的不会翻动了，更加突出了雪之大、天气之寒冷。从红字能反衬出白雪皑皑的景象，而不翻则衬托出了天气的寒冷。 “山回路转不见君，雪上空留马行处”: 画面描述:诗人伫立在风雪中远望友人离去，朋友的身影已消失，诗人还在深情目送，凝视着雪地上的马蹄印，惜别之情极为动人。 情感:传达了诗人因友人归京而产生的依依不舍的无限惆怅之情。 全诗以雪生发，兼及咏雪与送别两方面，内涵丰富，意境鲜明独特，具有极强的艺术感染力;其中“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”都是被人传颂的名句。 补充 ?洋溢着积极乐观的情调，以春景写冬景的句子是:忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 ?夸张地极写北地荒寒，使人不胜苦处的句子是: 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。 ?与“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”意境相仿的句子是: 山回路转不见君，雪上空留马行处。 白雪歌送武判官归京 选自《岑参集校注》。 逐字解释 白草:西域一种草名，秋天干枯后颜色变白。 胡天:指塞北一带的天空。胡，我国古代对北方各民 族的通称 珠帘:用珍珠缀成的帘子。与下文“罗幕”一样，是美化的说法 裘:皮衣 锦衾薄:丝绸的被子(因为寒冷)都显得单薄了 角弓:一种以兽角作装饰的硬弓 控:拉弓 瀚海:沙漠 阑干:纵横交错的样子 中军:主帅的营帐 饮归客:宴饮回去的人，指武判官 掣(châ):拉、扯 辕门:军营的大门，古时行军扎寨，以车环卫，在出入处用两车的车辕相向竖立，作为营门，故称辕门 轮台:古西域地名。现在新疆维吾尔自治区轮台县。 天山:横贯新疆中部的大山。 翻:指飘扬 NO.11 听声 清 张潮 春听鸟声，夏听蝉声。 秋听虫声，冬听雪声。 松下听琴，月下听箫。 涧边听瀑布，山中听松风， 觉耳中别有不同。 NO.12 花名歌 正月梅花傲雪霜 二月迎春初开放 三月桃花红十里 四月牡丹国色香 五月石榴红似火 六月荷花映池塘 七月茉莉花如雪 八月桂花满树黄 九月菊花姿百态 十月芙蓉正上妆 十一月水仙洁如玉 十二月腊梅吐芬芳 NO.13