中国汉代雕塑研究——以霍去病墓石雕群审美取向的分析为例

中国汉代雕塑研究——以霍去病墓石雕群审美取向的分析为例 中国汉代雕塑研究——以霍去病墓石雕群 审美取向的分析为例 The0ryresearCh理论纵横 ResearchonSCUlpturesofHanDynastywiththeExampleofAes— theticAnalysisofGrouPStoneCaringsBesideHUOQUbihgTomb 中国汉代雕塑研究 —— 以霍去病墓石雕群审美取向的分析为例 一闰松岭byYahSongfing 内容摘要:想弄清两千多年前的事物是很困难的,笔者结合自己多年对雕塑的学习和感悟来解读霍去病墓石雕群的审美取向. 本文以老子思想来揭示霍去病墓石雕的审美取向的决定因素,最后以评述霍去病墓石雕群审美取向的客观历史地位为结尾. 关键词:道家思想;生命;势 Abstract:ltisdifficulttounderstandclearlywhathappened2000yearsago,SOthewriteranalysestheaes — thetictendencyofGroupStoneCarvingsbesideHuoQubingTombwithhislongstudyofsculptureartand hisemotionalfeelings.ThisarticlestaredwiththeinfluencesfrOmTaoismtothegroupstonecarvingand finishedwiththeobjectivehistoricalstatusoftheminculture. KeyWords:taoism,Life,potentialandtendency 许多艺术类文章在谈霍去病墓石雕审美取向时,过于抽象,缺乏直觉体验.这 批石雕艺术创作在审美取向方面的内涵,与其说是受到历史文化积淀的审美经验的 影响,毋宁说是艺术工作者把”道”的自我认识在现实世界中的具体显现. 自然是艺术家创作的源泉,特别是在艺术繁荣的时代,所有艺术家受到一个信 frt]的鼓舞,去净化一种自然的形式,使他可以充分 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 达一种充满生气的内容.艺术 作品无论写实或写意,其创作无疑是艺术工作者长期观察体悟自然世界的结果.面 向事物本身,追求生命本原之态则成为艺术者的追求Et标,也体现出艺术家思想复 归的渴望.艺术家眼里并非只是人和动植物才有生命,也不认为只有飞禽走兽,湍流, 飞箭在运动着,他们或隐或显地把宇宙万物,尤其是把一切艺术表现对象都理解为 不断运动变化的生命存在. 一 “形态”的阐述 “夫物芸芸,各复其根,归根日静,是谓复命,复命日常”. “芸芸”代表一种普普通通的草,也用来形容宇宙万物的生生不息,”野火烧不尽, 春风吹又生”.”复”在周易中有特定的意义,易?复象曰:”雷在地中,复” 卦的符号上边是坤卦,表征为地,下面是震卦,表征为雷.雷表示电能,生命发展的能源, 因此,”雷在地中”表现生命最初来源的状态.愈从形而下的事物切人人们才愈能逼近 道的真谛.于是,创作者把自己的目光关注干可以直接把握到的,可以直接感受到的形 而下的经验物,例如,一粒种子在适合的环境中会变大,内部生命的膨胀就有向外扩张 的力,J=亓j种子表面因此显得饱满而圆润,圃中有方,似静似动,神秘莫测,这种象征成熟, 孕育生命的形体原生形态必然成为艺术家表现的对象.生命的孕育所显现的形体完全可 以看作是一种向外膨胀的力,而外部又有内缩力,这样互相对抗而达到暂时的平衡.因 此在静态的自然物中,正如阿恩海姆所说,我们所知觉的运动感,往往是这些自然物的 形体背后生物力作用留下的痕迹.此痕迹所显现的形体均属团块状,团块在雕塑造型中 是非常重要的一个概念.在自然界中具有团块的形状很多,所以团块在艺术造型活动中, 就成为一个非常重要的因素,如何使团块更具有生命力则成为西汉石雕工作者孜孜不倦 的追求.霍去病墓石雕中有具体弧形轮廓的作品(如伏虎等)所体现的量感,形的内在 66 生命力,就是上述因素决定的,正基于此, 石雕工作者充分表达了他们”道法自然” 的理解和感受. 在西方,自古希腊至l9世纪,艺术 领域一直是写实主义占主导地位,这种”道 法自然”的生命写意,是在塞尚时代出现 的,他要表达的不是客观的真实再现,而 是一种感觉的真实,他认为客观世界中存 在着内在的规律,艺术家应该表达客观本 体的内在关系,而不要表达我fflHR前所看 到的表象的东西.比如说,塞尚会把…个 茶杯表现为一个具有生命的东西,或者说 得更确切点,他用一个茶杯表现了某种活 生生的东西的存在,他使静物上升到具有 生命的境界.塞尚这种揭示万物的内在生 命的天赋才能和我们两汉的石雕工作者相 比是何等的相似. 当然,我们的先民并没有仅仅停留 在形体的感悟,他们还把作品的”生命 形态”追加到”势”的高度之上. 二,”势”的阐述 “道生之,德蓄之,物形之,势成之” 张松辉先生认为:”这四句讲的是 万物生成所需要的四个条件,万物是根 据一种规律的安排而产生,没有这种规 律万物就不可能出现,就像不懂得建房 律就不可能造房子一样.”笔者认 果依此四句为艺术品产生必备的条 话,应该说这是老子对成功艺术品 的最好诠释.”道”和”德”是艺 产生的前提条件,是创造者自身形 佝提高,但是有道和德还远远不够, 他们是无影无形的东西,还要依附 在在的物体加以体现,从而完成创 精神以作品的形式表现出来.”势” 物体形态间具体而微妙的关系,也 晶的灵魂所在. “势”意识在先秦两汉时代就存在, 历史的演进,人们对自然关系的认 逐步深化,特别是西汉初的黄老思 响扩大之后,一些学者才超越社会 向自然领域扩展,逐渐运用”势” 既念.西汉淮南王刘安主持编的准 》可作为代表,其兵略训》说:”三 众,百万之师,志厉青云,气如飘 葺如雷霆,诚积逾而威加敌人,此 净.”强者仿佛具有旺盛的”气”, 充溢的生命力,以及由此外化出来 聂力量.拥有此种威慑力才能制胜 使之”服畏”. 汉霍去病墓石雕作者把”势”运 10作中,使之在静态中呈现出形象 “势”的运动,蕴涵了蓄积待发的 .毋容置疑,这是作者的感受与自 置而迹化的结晶,是源于物象,发 原的动态美感,体现出静中含动的 雪理.禅宗黄龙南禅师的几句诲”如 哺鼠,目睛不瞬,四足据地,诸根 首尾直立,拟无不中.”一只精 曾的猫,等着要抓老鼠,四只脚蹲 上,头端正,尾巴直竖起来,两支 眼珠直盯即将到手的猎物,聚精 一 动不动,随时伺机一跃,给以 内打击.这里与其说是描绘参禅人 中,心无旁骛的状况不如说是伏 石蟾》态势的精辟描述(图1,2). 羞种”势”是潜在的因素,我们只 观察才能体会到它的存在.表面 它静静地蹲卧在那里,实际上蕴 含着强大的生命动势在里面,显现蓄势 待发之”势”,具有预示着发展的趋势.《石 蟾》刻划的是一只蹲踞的蟾,四肢紧卷, 鼓鳃瞪眼,描绘的是蟾正蕴积力量,随 时准备一跃扑向空中飞舞的猎物的态势, 好像一枚正待冲射的梭.卧马则和 它们不一样,少了野性,马的雄厚气势 体现在前肢刻画上,肌肉紧绷的前肢四 个有力的弯曲线落在硕大的双蹄上,从 而双蹄用力按地的力量倍增,好似正欲 站立而起(图3).它不是跃马》那样 处于运动中,而是引而未发的潜在动势. 在生活中的跃马形象中,我们实际 上看到的马腿只是迅速移动的条纹或阴 影或几个动作联合起来的瞬间.虽然马 的头部和躯体可能保持的相对清晰,但 腿的动势模糊不清.如果表现马的某个 固定的瞬间,这些腿总是被描绘得模糊 不清的.在西方,这种运动中的姿势塑 造是概念而不是感觉,他们把瞬间运动 姿势凝固后进行静态处理,例如掷铁 饼者》.而我们的先民在创作跃马》 时则恰恰相反,把运动中的马的前腿做 成浮雕,和头部下面的多余石材连在一 起,以”虚”的形式出现突出了运动的 模糊感,体现时空观,其中蕴含着运动 的能量,显示出发力的方向.头,颈, 以”实”的方式分别构成弯弓形的力量 似汹涌的海水全部涌向马的头顶,在此 汇集一股向上冲的”势”.圆雕和浮雕 相结合的手法把虚实观念表现的淋漓尽 致(图4).以”势”谈石雕作品与那些 抽象,生涩和过于玄妙的分析不一样, 其突出长处就是始终把作品看作一个有 生命的机体. 三石蛙))石鱼”拙”的分析 “专气致柔,能婴儿乎” “常德不离,复归婴儿” 以儿童的眼光观察自然,必然会抛 弃”五色令人目盲,五音令人耳聋,五 味令人口爽,驰骋攸猎令人心发狂”的 外在感官刺激而归于朴,归于纯,从而 保持一颗童子之心.至真至纯的自然天 RESEARCH研究 性是体悟道的前提.近代国画大师齐白 石也认为”童心不灭,艺术长存”.这 种童心作品貌似儿童创作,其心理基础 不一样,它是有意识状态下的展示,儿 童则是本能的无意识. 从现代视角来看,写意必须先经过写 实的训练过程,许多抽象大师都是经过严 谨的写实基础训练,而后意识到实是表面 的东西,应该舍之而抓住更本质的东西. 把繁文缛节隐没于顽石中,好像除本质的 部分被光照亮以外其余的细节全部被笼罩 于黑暗里.以道家的自然天道观为主旨的 ((淮南子?诠言训中说:”饰其外者伤 其内,扶其情者伤其神,见其文者蔽其 质.”天地在化生万物的过程中所产生出 来的”质”具有天然之美,一切人工的文 饰都是多余的,不必要的.这批石雕中的 《石蛙石鱼》造型极其简单,体现出 天真拙朴的原始韵味(图5,6). 然而,如果照此理解为就是简单的 原始艺术品,那是不正确的.他们所表 现出来的风格,是不能用缺乏技术或尚 欠成熟的概括能力来加以解释的.这些 风格往往是由那些具有悠久传统的手工 艺经过长期锤炼逐渐形成的,是由这些 手工工艺所锻炼出来的敏锐的视觉观察 力和手的熟练技巧所创造的. 因为,早在秦朝时期,兵马俑的创 作者就已经创造出了造型极为写实的形 象,就已经显示出了非凡的艺术再现能 力,就已经掌握了写实技巧,能够抓住 面部表情或动作姿态.西汉前期的陶俑 也基本承接了秦时写实的遗风,与秦俑 不同的是,它们不依体量的巨大取胜, 而更注重神态与心理的刻画(图7).例 如,汉景帝阳陵出土的裸体男俑》, 作品手法写实,身体表面能够看出细微 的结构及起伏变化,头部刻画尤为精细, 一 个是脸型方正,棱角分明,另一个则 是圆而细润,笑容可人. 汉武帝亲自为霍去病选墓址指定为自 己的陪葬墓之,,而且举行了隆重的葬礼, 匈奴招降归汉者都身着黑纱列队从长安一 67 TheoryresearCh理论纵横 FindtheWaytoSimplenessandPerfect,Create NewArtsofHistoryandNowadays 得精简之道,创今古之新 —— 天然青石蛋雕《苏武牧羊》创作的来龙去脉 ?朱伯雄byHeZhuBoxiong 内容摘要:天然青石蛋出自闽东南丘陵,外壳裸露,呈黑,灰,黄,褐等色,内里是号称”绿豆青”的上佳石料.本 文通过介绍天然青石蛋雕《苏武牧羊》创作的来龙去脉,阐述了”精简”之道在雕塑创新中的重要作用. 关键词:天然青石蛋;”精简”之道;苏武牧羊 Abstract:ThenaturalbluestoneeggstemsfrOmtheMindonghillswiththeshellcrackingandpresenting colourslikeblack,greyyellow,brownandsoon,andwithinsideofitgoodstonematerialknownas”green peablue”.Thisarticleelaboratedtheimportancesof”simplifyway’’insculptureinnovationthroughthe introductionofcarvingprocessesof”SuWuMuYang”sculpture. KeyWords:naturalblueegg,thesimplifyway,SuWuMuYang 孙洙所着唐诗三百首序》有句名对:”熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”. 意思是:长时间被诗词熏陶,多少会受影响.笔者生于莆田金山朱氏雕刻世家,自幼 耳濡目染老一辈精湛的传统泥塑及木雕,少年时代随祖父发椿从事寺庙木雕装饰;20 世纪80年代初期,与兄伯英承制着名的湄州祖庙寝殿所有占建装饰木雕;此后又在叔 瑞龙创办的黄石石雕二厂改事石雕创作;20世纪80年代末期,应聘在台资金山艺雕 厂从事石雕创作;90年代初的惠安雕塑公园的水浒108将》《二十四孝《红楼梦 等青石群雕,笔者都是创作主力;中国台湾北港朝天宫与湄州祖庙山同高的妈祖立像, 便是笔者与兄伯英于1993年雕制并赴台安装的,当时不但被尊为来自妈祖故乡的艺雕 上宾,而且被传为首开两岸宗教雕塑艺术交流先河的,段美谈;2006年,笔者又为台 中丰源镇清宫创作了高13m的石雕妈祖立像. 笔者的另一创作专擅是从传统精细木雕延伸,移植而成的精细石雕创作,不论佛像, 仕女,武将或花鸟,都有良好的客户FI碑.石雕毕竟不比木雕,再硬的硬木也没有青石硬. 而能在硬石上精雕细刻者,是得有过硬的硬功夫,精到的刀法,细致的刻画,入微的修面, 出彩的磨光……非经多年苦修炼,哪有得心应手功?! 笔者认为,雕如其人.要想把作品做好,先得把人做好,应当踏踏实实学艺,从 艺,创艺.创作的得心应手,不但来自对传统的驾轻就熟,更且来自对创新的独辟蹊径. 从1999年9月9日首次进京参加由范伟民先生领衔主办的中国工艺美术”世纪杯”创 作大展以来,笔者亲身经历中外现代派,学院派雕塑语言的不断发展,深感石雕艺术 创新的刻不容缓. 诚然,精细雕刻是闽莆传统工艺 的强项.但往往固步自封,裹足不前 的病因,即是夜郎自大.记得钱绍武 先生在第八届中国(惠安)雕塑论坛 上就”城市雕塑作品定价”问 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 说过: 不能认为造形越简约的作品定价越便 宜.所以,笔者一直在思考并探索的 是:如何”得精简之道”?这”精简” 不是精简机构之意,而是精细雕刻与 简约雕刻之道,或日”精细及简约雕 刻灵活融合之道”. 例如,继20世纪中期天然木, 根雕艺术盛行之后,天然形青石蛋雕 刻也异军突起.我等亦皆乐此不疲, 踊跃投入此类创作,个中乐趣难以言 喻,感悟可谓不少.我们认为天然形 青石蛋雕刻是简约雕刻的新语种,有 着广阔的发展前景. 首先,天然青石蛋雕刻结构简 直排到茂陵为之送葬,建造陵墓 工程 路基工程安全技术交底工程项目施工成本控制工程量增项单年度零星工程技术标正投影法基本原理 采用的石料据说是秦岭山中的”花岗伟晶岩”,完整 硕大质地坚硬,重视程度可想而知.鉴于此,笔者认为西汉中期的这些石雕的作者们没有 炫耀自己的写实能力,而是把自己所看到的石块的自然形态,通过因石得形,因形造意, 因意而雕的过程,直接把形象雕刻出来,这些作品充分显示了对那些简单形体的偏爱. 在解释这批艺术品的”古拙”时,绝不能以现在的眼光去判断,决不能觉得在这 个早期的阶段上,那”掌握各种形式”的能力就好像已经存在似的.一切效果都是相对的. 同样的形式在不同的历史时期并不表示相同的意义. 也许,在西汉初这几十年里,政治氛围的相对宽松和无为的治理,造就了中国历 史上第一个黄金时代,一个相对自由开放的时代给这批石雕作者日常经验造就了愉悦, 快乐,非功利,非欲望,非一己嗜好的可能性,他们并不追求美,以为”美出大伪”, 他们认为美是有目的的.他们是道家生命的载体,石雕作者可以通过对生命,对道家 精神的领悟以作品的外在形式表现出来.他们充分尊重石头的形状,稍加雕凿,体现 出汉代雕塑之美的内涵——形不至而意至.从而最终形成了霍去病石雕群不同任何时 代的艺术特色.阐 68 (闫松岭天津美术学院) 参考文献 1[德】阿道夫?希尔德布兰特着,潘耀昌等译 造型艺术中的形式问题【M】北京:中国人 民大学出版社.2004 2[美]鲁道夫?阿恩海姆着,滕守尧等译 艺术与视知觉[M】北京:中国社会科学 出版社1987 3吴为山.雕琢者说[M】北京:中国社会科 学出版社.2002 4涂光社势与中国艺术【M】北京:中国人 民大学出版社,1990 5刘宗超汉代造型艺术及其精神[M]北京 人民出版社,2006 6常宁生.权力与荣耀[M】西安:陕西人 民美术出版社.2003 7张向玉方圆辨析北方美术[J】1996 8罗筠筠态:中国美学的一个重要范畴哲 学研究[J】200,5(6)