设计色彩 课件

设计色彩 课件 超市陈列培训课件免费下载搭石ppt课件免费下载公安保密教育课件下载病媒生物防治课件 可下载高中数学必修四课件打包下载 设计色彩 教学目的:通过对本课程的学习，要求同学们了解设计色彩的概念、对比与调和、情感 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 达、表现形式等，重点掌握设计色彩的特点并加以运用，设计师能根据客户的意愿设计作品。本课程是设计专业的基础课，以设计色彩为基础进行教学，并为今后的专业设计做好准备。 第一章 设计色彩概述 一、色彩概述 色彩是一种色彩感受，人类对色彩的感知与人类自身的历史一样漫长，人们长期生活在色彩环境中，并逐步对色彩产生审美意识，因此，人们在观察和感知世界时，视觉神经对色彩的反应是最快、最敏感的。 色彩作为自然界的客观存在，与人们的生活息息相关。自然界的色彩对人们的心理和生理都有着一定的影响。色彩涉及的学问很多，它包含了美学、光学、心理学和民俗学等。心理学家提出了许多色彩与人类心理关系的理论，他们提出每一种色彩都具有象征意义，当视觉接触到某种颜色时，大脑神经便会接收色彩发放的信号，使人产生联想。在日常生活中，经验丰富的设计师往往能借色彩的运用引起一般人心理的联想，从而达到设计的目的。 色彩是一门很深的学问，它给人们的印象是非常强烈的，在设计中占有的位置也是非常重要的。当我们接触一件设计作品时，首先引起注意的就是颜色，色彩给人的印象特别强烈，所以，作为设计师就必须懂得色彩，了解和掌握色彩知识和运用色彩的基本技巧，如:色彩的冷暖、对比，色彩分布的平衡和统一等„ 设计色彩是指对各种产品运用的色彩和各种应用设计表现的色彩，主要针对应用性领域的实际需要，如工业产品设计、建筑景观设计、环境艺术设计、服装设计、视觉传达设计、交通工具设计等。它强调色彩的功能性、审美性和精神性，是一种创造性思维和对色彩的重新设计创造过程，是人为的色彩。 设计色彩是一门科学，同时也是一门实用美术。既然是科学就有规律可循;既然是实用美术，就应符合审美性和功能性的要求。作为设计师，应培养对自然和生活敏锐的观察力，从自然中汲取营养，因为，再优秀的设计色彩作品也比不过自然配色经得起时间与环境的考验。我们在学习色彩基础的同时，也要观察领悟自然界色彩的奥妙，研究自然色彩的成分与比例，重新排列尝试新的色彩组合，并观察其产生怎样的变化，达到天人合一的色彩效果。 色彩影响着人们生活的方方面面，衣食住行用，无所不包，无时不与人类生活发生着关系。色彩作为一种最普遍的审美形式，使宇宙万物充满情感，显得生机勃勃。色彩是源于自然的，但人类接受了大自然的启示，赋予色彩以更多地人文生命，设计色彩使得我们的生活更加绚丽多彩。 二、工具与材料 1、笔 铅笔 最常用的绘画工具，普通铅笔一般分为软性、中性和硬性。B-6B型号为软性铅笔，HB为中性铅笔，H-6H为硬性铅笔。铅笔杆上B、H标记是用来表示铅笔芯的软硬和颜色深浅的。 绘图笔 主要指针管笔、勾线笔、签字笔、鸭嘴笔等。这类笔的特征在于笔头有不同的粗细，常见型号为0.1-1.0，平时的设计创作常用0.3、0.6、0.9型号的绘图笔。 毛笔 种类很多，一般分为两类:一是勾线笔，用于图案表现，笔头比较尖细，笔毛较 1 硬，有弹性，如叶筋笔、衣纹笔、小红毛等;二是用于图案填色的笔，如大、中、小号白云笔。 2、纸 卡 纸 常用大小为A3、A4 硫酸纸 手绘时，是作“拓图”最理想的纸张。它是传统的专用手绘纸，用于画稿与方案的修改和调整。纸张相对厚而且平整，不易损坏，表面质地光滑，对铅笔笔触不太敏感，最好使用绘图笔。 拷贝纸 具有较高的物理强度，优良的均匀度、透明度及良好的表面性质，细腻、平整、光滑、有良好的适印性。 3、颜料 水粉颜料 常用颜料，可以用水调配和稀释，不透明，有一定覆盖力，放置时间较长后会发灰。 水彩颜料 常见颜料，可以用水调配和稀释，透明，没有覆盖力，但可以反复叠加。 丙烯颜料 常见颜料，可以用水稀释，不透明，速干，具有很强的覆盖力，颜色亮丽，不会因放置时间长短而变灰。 4、其他相关辅助工具 设计色彩虽然以徒手形式为根本，但在训练和表现中也常常需要圆规、三角板等辅助工具，使画面中的透视以及形体更加准确，还可以在一定程度上提高工作效率。常用工具有直尺、丁字尺、三角板、曲线板、美工刀、圆规、橡皮等。 三、色彩基础知识 1、色彩概念 (1)原色 指自身不能被别的色混合成，而自然界中所能观察到的各种颜色，几乎又都能由三种基色以不同的比例混合配得的那三种色。 色光的三原色(红、绿、蓝)与色料的三原色(红、黄、蓝)不同。 (2)间色 又叫第二次色，由两个原色混合而成。 色光的间色 红+绿=黄 绿+蓝=青 蓝+红=品红 色料的间色 红+黄=橙 黄+蓝=绿 红+蓝=紫 (3)复色 又称再间色，第三次色 (4)同种色 指在色相环上色相距离15?以内的对比，是色相中的弱对比。可以理解为色相相同而明度不同的诸色相，如深红、大红、粉红。 (5)类似色 指在色相环上，色相距离30?左右的色彩，由色环上相邻的颜色组成。 (6)邻近色 指在色相环上，色相距离60?左右的两种色彩，即初始色与间隔双数相邻的颜色的组合。 (7)组色 指在色相环上距离相等(距离120?左右)的任意三种颜色。三原色、三间色是较典型的两种组色。 (8)分离补色 由两到三种颜色组成 (9)互补色 指色相环中位置直接对应(色相距离180?)的颜色。 (10)冷色 来自于蓝色色调。 (11)暖色 由红色调组成。 2、色彩分类 从色彩学研究方面分类，分为有彩色系和无彩色系两类。 A、有彩色系:光谱中红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色及它们之间不同量的混合色都属于有彩色系。这些色彩往往给人以相对的、易变的及具象的心理感受，同时也是创作的主体色彩。 2 B、无彩色系:黑色、白色及两者按不同比例混合所得到的深浅各异的灰色系列等属于无彩色系。它们呈现出一种绝对的、坚固的和抽象的色彩效果。 3、色彩要素 尽管自然界的色彩千千万万，各不相同，但任何一个有彩色都具有其特定的色相、明度、纯度这三种属性，即为色彩三要素。三要素有相对独立的特点，但又相互关联，相互制约。 (1)色相 指色彩的相貌。 A、绝对色相:在色彩相貌上，最容易被感知、最易被区别的，彼此之间没有共同成分的色彩，即红、黄、蓝 B、基本色相:红、橙、黄、绿、蓝、紫，是反映色彩基本面貌的色相。 C、常用色相:指美术颜料厂为满足设计与绘画的需要而生产的多种除基本色相之外的色彩。即为某种色相的明度和纯度的变化，如玫瑰红、橄榄绿、土黄、赭石、熟褐以及黑、白、灰、金、银等色。 D、色相环:一般色相环有五种或六种甚至于八种色相为主要色相，若在各主要色相的中间色相，就可做成十色相、十二色相、十六色相或二十四色相等色相环。 十色相:指红色、橙色、黄色、黄绿色、绿色、青绿色、蓝色、蓝紫色、紫色、紫红色。 十二色相:由三原色，二次色和三次色组合而成。色相环中的三原色是红、黄、蓝色，彼此势均力敌，在环中形成一个等边三角形。二次色是橙、紫、绿色，处在三原色之间，形成另一个等边三角形。红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫和红紫六色为三次色。三次色是由原色和二次色混合而成。 十六色相:基础色相环将红、橙、黄、黄绿、绿、蓝、群青、紫罗兰这8个具有代表性的颜色按秩序排列，构成基础色相环。这8个颜色又能构成4组完全对应的补色组合，红和绿、橙和蓝、黄和群青、黄绿和紫罗兰。在这8个色相中，等间距各增加一个颜色，橙红、橙黄、青黄、叶绿、蓝绿、群青蓝、青紫、紫红，就形成了十六色相环。CCS色相环使用人群及行业:形象咨询顾问、艺术类设计人员、美容美发从业人员 。 二十四色相:奥斯特瓦尔德颜色系统的基本色相为黄、橙、红、紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿8个主要色相，每个基本色相又分为3个部分，组成24个分割的色相环，从1号排列到24号。在二十四色相环中彼此相隔十二个数位或者相距180?的两个色相，均是互补色关系。互补色结合的色组，是对比最强的色组。使人的视觉产生刺激性、不安定性。相隔15?的两个色相，均是同种色对比，色相感单纯，柔和，统一，趋于调和。 (2)明度 指色彩的明暗程度。 在无彩色中，明度最高的色为白色，最低的色为黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。黑色为0，白色为10，在0—10之间等间隔的排列为9个阶段。在有彩色中，混入白色可以提高该色的明度。混入白色越多，明度提高的越高;相反，混入黑色可以降低该色的明度。混入黑色越多，明度降低越多。任何一个有彩色加白、加黑都可构成该色以明度为主的序列。 明度在三要素中具有较强的独立性，它可以不带任何色相的特征而通过黑白灰的关系单独呈现出来。色相与纯度则必须依赖一定的明暗才能显现，色彩一旦发生，明暗关系就会出现。我们可以把这种抽象出来的明度关系看作是色彩的骨骼，它是色彩结构的关键。 (3)纯度 指色彩的纯净程度。 它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例越大，则色彩的纯度越高，含有色成分的比例越小，则色彩的纯度也越低。 无彩色系(黑、白、灰)纯度为0。如果在黑、白、灰中混入有彩色，纯度便增加。纯色是纯度最高的一级。一个有彩色混入白色，其纯度降低，明度提高;混入黑色，其纯度降低，明度变暗;混入明度相同的中性灰时，纯度降低，明度没有改变。 3 有彩色构成纯度序列的方法:选择一纯度较高的色相，如大红，再用黑和白调出与之明度相等的中性灰色，然后将大红与灰色直接混合，混合出从大红到灰色的纯度依次递减的纯度序列，得出高纯度、中纯度、低纯度。 纯度体现了色彩内在的品格。同一色相，即使纯度发生了细微的变化，也会立即带来色彩性格的变化。比如红色，纯度最高的大红色表现的是热情到达了顶点，深红色表现的是稳重、庄严，粉红色表现的是温柔而易于接近。 (4)色彩三要素的应用空间 表示色彩的前后,通过色相)明度)纯度)冷暖以及形状等因素构成。 1)明度低的颜色有向前的感觉,明度高的颜色有后退的感觉, 2)暖色有向前的感觉,冷色有后退的感觉, 3)高纯度色有向前的感觉,低纯度色有后退的感觉, 4)色彩整有向前的感觉,色彩不整,边缘虚有后退的感觉, 5)色彩面积大有向前的感觉,色彩面积小有后退的感觉, 6)规则形有向前的感觉,不规则形有后退的感觉。 四、设计色彩的特点 1、真实性 设计色彩能够客观地反映物象面貌，给人以真实逼真的感觉，在运用中要在自然色彩的基础上注意固有色、环境色及光源色之间的对比和规律。 2、艺术性 设计色彩在真实地反映客观物象色彩的同时，在视觉上、心理上都给人以精神化、艺术化的审美，使人心旷神怡达到忘我的境界。 3、科学性 设计色彩是建立在其他学科的研究基础上的，如美学、光学、市场学、生理学、心理学、哲学等。它们你中有我、我中有你、息息相关，密不可的，对于设计色彩的研究要从实际中出发，以科学为依据，走理论与实践相结合的发展道路。 4、创造性 创造性是人类文明的象征，是在现实基础上拓展美好未来的精神动力，是劳动人民的宝贵财富，没有创造便没有发展。因此，设计色彩的创造性是艺术家在自然色彩基础上的一种拓展、延伸，是从感性思维向理性思维的过渡，在设计中要把握这种规律，源于自然、高于自然、创造自然。 课后作业: 1、色相环的制作 十二色相环，每一色相间距为30? 二十四色相环，每一色相间距为15? 2、明度推移 黑色加白 有彩色加白 有彩色加黑 3、纯度推移 有彩色加同明度的灰 第二章 设计色彩的对比与调和 4 一、设计色彩的对比 1、认识色彩对比 色彩对比是指将两种或两种以上的色彩以空间或时间的关系相比较，由于相互影响的作用而显示出较明确的差别，它们的相互关系就称为色彩的对比关。色差的大小决定色彩对比的强弱。 (1)同时对比 指在同一时间、同一空间、同一条件、同一范畴内眼睛所看到的色彩对比现象。主要指两种或两种以上的色彩并置在一起时在色相、明度、纯度、冷暖、面积等方面产生的差异现象。 (2)连续对比 指在不同的时间条件下，或者说在时间运动的过程中，不同颜色刺激之间的对比现象。 2、色彩对比的种类 (1)色彩要素对比 A、色相对比 色相对比是基于色相差别形成的对比。色相对比的强弱可以由色相环上的距离来表示，在24色相环上任选一色，与此色相邻之色为类似色;与此色相隔2—3色为邻近色，与此色相间隔4—7色为间色，与此色相间隔8—10色为对比色，与此色相间隔11—12色为互补色。同种色、类似色、邻近色为色相弱对比，间色为色相中对比，对比色为色相强对比，互补色为色相最强对比。 ?类似色对比 类似色是在色环上紧挨着的色相对比，色相差很小，色彩对比较微弱。如红与红橙、黄绿与绿等，虽色相不同，但相似于同一色相的配合。因此必须借助明度、纯度对比的变化来弥补色相感之不足，这样效果才会有和谐、柔和、优雅之感。 ?邻近色对比 邻近色对比是色相环上距离60?左右的对比关系，比类似色对比较明显。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与蓝、青、蓝与紫、紫与红等。邻近色都含有共同的色素，它既保持了类似色的单纯、统一、柔和、主色相明确的特点，同时又具有含蓄耐看等特点，但明度、纯度运用不当会产生单调之感。为了改变色相对比不足之弊病，一般需运用小面积的对比色或比较鲜艳的颜色作点缀，以增加色彩生气。 ?间色对比 间色对比是指橙、绿、紫三色之间的对比，在色相环上距离120?左右的对比关系，它介于邻近色和对比色之间，色相差别较准确，色相的对比效果比较明快，色彩关系表现为鲜明、醒目而丰富，是色彩设计中常用的配色。 ?对比色对比 对比色对比是指红、黄、蓝三色之间的对比，在色相环上距离120?左右的对比关系。对比色对比的色感要比邻近色鲜明强烈，具有饱满、华丽、欢乐、活跃、使人兴奋和激动等特点，多用于运动服饰、超市宣传、儿童用品等。 ?互补色对比 互补色对比是指色相环上间隔180?左右的色相对比，是最强的色相对比，如红与绿、黄与紫、蓝与橙等色组，互补色相配，能使色彩对比最大的鲜明程度，并强烈地刺激感官，从而引起人们视觉的足够重视和达到生理上的满足。因此中国传统配色中有“红间绿、花簇簇。”互补色对比有着强烈、鲜明、充实等特点，但是运用不当容易产生杂乱、刺激、粗俗、生硬等缺点，在进行色彩绘画与设计时适当地借用补色对比会使画面效果得到改善。 B、明度对比 明度对比是指色彩明暗程度的对比，也称色彩的黑白度对比。色彩的层次与空间关系主 5 要靠色彩的明度对比来表现，色彩之间明度差别的大小决定着明度对比的强弱，明度差别越大，对比越强，视觉效果越强，反之则弱。色彩的明度对比在设计色彩中起着重要的作用。 我们用黑色和白色按等差比例相混，建立一个含9个等级的明度色标，根据明度色标可以划分为3个明度基调。 ?低明度基调:由1—3级的暗色组成的基调。具有沉静、厚重、迟钝、忧郁的感觉。 ?中明度基调:由4—6级的中明色组成的基调。具有柔和、甜美、稳定的感觉。 ?高明度基调:由7—9级的亮色组成的基调。具有幽雅、明亮、寒冷、软弱的感觉。 明度对比的强弱决定于色彩明度差别的大小。 ?明度弱对比:相差3级以内的对比，又称短调。具有含蓄、模糊的特点。 ?明度中对比:相差4—5级的对比，又称中调。具有明确、爽快的特点。 ?明度强对比:相差6级以上的对比，又称长调。具有强烈、刺激的特点。 运用低、中、高基调和短调、中调、长调等六个因素可以组合成许许多多明度对比的调子。做明度对比九调练习时，须注意用色的面积对比一定要悬殊，主色和陪衬色一定要构成大面积对比，甚至是95%以上，这样才不会让点缀色把调子拉偏，让点缀色破坏了基本色调。 C、纯度对比 纯度对比是由纯度差引起的对比，是指较鲜艳的色与模糊的浊色的对比。 我们将一个纯色与同亮度的无彩色灰按等差比相混合，建立一个含9个等级的纯度色标，根据此色标可以划分为三个纯度基调。 ?低纯度基调:由1—3级的低纯度色组成的基调。低纯度色易产生脏、悲观、无力、消极、陈旧、平淡的感觉。构成时可适量加入点缀色，以提高画面效果。 ?中纯度基调:由4—6级的中纯度色组成的基调。可少量运用高纯色或低纯色进行配合。 ?高纯度基调:由7—9级的高纯度色组成的基调。具有强烈、鲜明、色相感强的特点。如处理不当，也会产生恐怖、嘈杂、低俗、生硬等弊病，因此可少量调入黑、白、灰配合。 纯度对比的强弱决定于纯度差别跨度的色调相似，我们按色阶分为纯度弱对比、纯度中对比、纯度强对比。 ?纯度弱对比 指纯度差间隔3级以内的对比，该对比易调和，但缺少变化，非常暧昧，具有色感弱、朴素、统一、含蓄的特点，易出现模糊、灰、脏的感觉。构成时注意借助色相和明度的对比。 ?纯度中对比 指纯度差间隔4—5级的对比。纯度中对比具有温和、稳重、沉静、文雅等特点。但容易缺乏生气，在构成时通过明度变化，并在大面积的中纯度色调中，适当配以一两个具有纯度差的色，使画面的效果生动。 ?纯度强对比 指纯度差间隔6级以上的对比。是低纯度色与高纯度色的配合，其中以纯色与无彩色黑、白、灰的对比最为强烈。纯度强对比具有色感强、明确、刺激、生动、华丽的特点，有较强的表现力度。但在具体的运用中，仍要注意避免生硬、乱杂的毛病。 每种色彩可以用4种方法降低其纯度 ?加白:纯色混合白色，可以减低纯度，提高明度，同时色性偏冷。红加白成带蓝味的浅红，黄加白变冷的浅黄，各种色混合白色以后都会产生色性偏冷。 ?加黑:纯色混合黑色，即降低了纯度，又降低了明度。各种颜色加黑以后，会失去原有的光彩，而变得沉着、幽暗，同时大多数色性转暖。 ?加灰:纯色混入灰色以后，纯度逐渐降低，色味迅速变得浑浊。相同明度的纯色与灰色混合，可以得到丰富的相同明度，不同纯度的含灰色。含灰色具有柔和、软弱的特点。 6 ?加互补色:任何纯色都可以用相应的补色掺淡。纯色混合补色，实际上相当于混合无彩色系的灰，因为一定比例的互补色混合也会产生灰。如黄加紫可以得到不同的灰黄。如果互补色相混合，再用白色淡化，可以得到各种性格微妙的含灰色调。 (2)冷暖对比 色彩的冷暖感觉并非为肌肤的温暖感觉，主要是人们的生理感觉和感性联想的结果，是与人们的生活经验相联系的，如红、黄、橙色往往使人们想到火焰、太阳;蓝色会使人联想到大海、蓝天、冰雪、月光等;色彩感受中最暖的为桔红色，最冷的为天蓝色。 色彩的冷暖感主要由色相决定，同时，在同一色相中，明度的变化也会引起冷暖倾向的变化。凡掺入白而提高明度者色性偏冷，凡掺入黑降低明度者色性偏暖，色彩的冷暖对于物象空间表现影响很大。在绘画过程中，焦点透视的基本规律可归纳为:远大近小、近实远虚、近暖远冷、近纯远弱等。因此暖色具有前进的功能，冷色具有后退的功能，在设计中也常用这种手法来表现物象的远近。 但色彩的冷暖并不是绝对的，而相对的两种色彩相比较是决定冷暖的主要依据，例如黄色对于蓝色是暖色，而对于红色、橙色是冷色的。总之，色彩的冷暖互为条件，互相依存的，没有暖色对比，便没有冷色的存在，它们是对立统一的两个方面，这需要我们在日常的观察和 分析 定性数据统计分析pdf销售业绩分析模板建筑结构震害分析销售进度分析表京东商城竞争战略分析 中比较而得到。 (3)色彩与面积的对比 面积对比是指各种色彩在构图所占量的对比。这是由数量上的多与少，面积在大小、结构、比例上的差别而形成的对比。色彩感觉与面积关系很大，同一组色彩，面积大小不同给人的感觉就不一样;同一种色彩，面积小则易见度低，如果面积太小，色彩甚至会被环境色所同化，视觉难以发现，面积大的色块虽然易见度高，容易被发现，但也容易感到刺激，如大片的红色会使人难以忍受，大片的黑色会使人发闷，大片的白色会使人感到空虚。 色彩构图时，有时会觉得某些色彩太跳或某种色彩不足，为了协调此关系，除改变各种色彩的色相与纯度对比关系以外，合理地安排各种色彩所占据的面积也是必要的。 (4)色彩与形状的对比 色彩总是通过一定的形状显现出来，而对比着的色彩也会因形状的变化而受其影响。对比着的两色，在画面中所占面积没有改变的情况下，色彩的形状则由集中到分散，逐渐被分割，对比的效果会发生很大的变化，结果是:各色越集中、形状越完整、越单一使用的，对比效果越强。各色越分散、外轮廓越复杂使用的，对比效果越弱，调和感越强。 (5)色彩与位置的对比 两种色彩在位置上的关系可分为:上下、左右、中心、偏侧。各色彩间的远离、接近、相切、切入、包围等不同关系，色彩的对比效果不同。结果是:在保证双方色彩不变的情况下，位置远时对比弱，接触时对比强，切入时较强，包围时最强。 二、设计色彩的调和 “调和”本是音乐的概念，《新书，六术》载“是故五声宫、商、角、徽、羽、唱和相应而调和。”色彩调和是从音乐理论中引进的概念，是指各种色彩配合取得和谐的意思，总的来说色彩调和是指两个以上的色彩有秩序、协调统一地组织在一起，能使人心情愉快、喜欢、满足的色彩组合。色彩调和有两层含义:一种是指有差别的对比的色彩为了构成和谐统一的整体，所需要经过调整与组合的过程，这是把调和作为一种手段的解释;另一种指有明显差别的色彩或不同的对比色彩组织在一起时要求得到的和谐效果。调和是就对比而言的，有对比才会有调和，两者互相依存、相辅相成。不过色彩的对比是绝对的，因为两种以上的色彩在构成中，总会在色相、纯度、明度、面积等方面或多或少地有所差别，这种差别必然会导致不同程度的对比，过分对比的配色需要加强共性来进行调和，过分暧昧的配色需要加强对比来协调，从美学意义上讲，色彩的调和可以说是各种色彩的搭配在统一与变化中表现 7 出来的和谐。 1、同一调和 在色彩明度、色相、纯度三者中，某种要素完全相同，变化其他要素，被称为同一调和。 具体方法为: a(色相与明度统一，纯度变化;明度与纯度统一，色相冷暖变化。 b(色相统一，明度与纯度变化;明度统一，冷暖与纯度变化。 c(各色均混入同一或近似因素，使其各色均呈现和谐统一的趋向。 d(若物象间固有色对比强烈，则强调光源色或环境色因素，使其和谐统一。 e(若物象因阳光照射而冷暖对比强烈，则以纯度或明度因素增强和谐同一感。 2、类似调和 在色彩三要素中有某种要素类似，变化其他的要素，称为类似调和。 3、对比调和 以强调变化而组合的和谐的色彩，在对比中色彩的三要素都可能处于对比状态，色彩效果更活泼、生动、鲜明，此种色彩的对比关系要达到既丰富又和谐的美，主要不是依赖色彩要素的一致，而是靠某种有序的组合来表现，因此也称秩序调和。 具体方法有: a(在对比强烈的双方，置入相应色相的等差或等比的渐变色块，以此来协调和抑制对比，从而达到调和的效果。 b(通过面积的组合变化来统一色彩。 c(在对比的双方，各点缀对方的色相来使画面效果趋于调和。 d(在色相环上确定某种变化的位置，这些位置以某种几何形状出现，它们包括:三角形调和、四角形调和、五角形调和、六角形调和等。 课后作业: 一、对比练习: 冷暖对比练习:选择两个表示冷暖的词语，任选3-4色，分别构成以冷色和暖色为主的两幅图案。 二、调和练习 设计一幅抽象图案，根据三种调和的方法将设计好的色彩填入抽象图形中。 第三章 设计色彩与心理 一、色彩的感觉 1、色彩的前进与后退感 利用色彩的前进与后退可以营造色彩的空间感。暖色(红、黄、橙)有前进、突出感;冷色(蓝色系)有后退感。面积大小也影响着空间感。当两个色块并置时，大面积色向前，小面积色退后;大面积色包围下的小面积色则向前抢。作为形来讲，完整的形、单纯的形有抢前感，分散的形、复杂的形有后退感。 2、色彩的膨胀与收缩感 白色、暖而艳的色块有扩张感，称色的膨胀;黑色、冷灰色具有收缩感，称色的收缩。在灰纸上放置同样大小的黑色块和白色块，我们会感到白色块比黑色块大;同样一个人，穿黑色衣服比穿白色衣服显得苗条。 3、色彩的兴奋与沉静感 色彩的兴奋感与沉静感，其影响最明显的是色相。红、橙、黄等鲜艳而明亮的色彩给人 8 以兴奋感，蓝、蓝绿、蓝紫等色使人感到沉着、平静。绿和紫为中性色，没有这种感觉。纯度的关系也很大，高纯度色呈兴奋感，低纯度色呈沉静感。最后是明度，暖色系中高明度、高纯度的色彩呈兴奋感，低明度、低纯度的色彩呈沉静感。 4、色彩的华丽与朴素感 色彩的三要素对华丽感及朴素感都有影响，其中纯度关系最大。明度高、纯度高的色彩，丰富、强对比的色彩感觉华丽、辉煌。明度低、纯度低的色彩，单纯、弱对比的色彩感觉质朴、古雅。但是任何色彩，如果带上光泽，都能获得华丽的效果。 5、色彩的冷暖感觉 色彩本身并无冷暖的温度差别，是视觉色彩引起人们对冷暖感觉的心理联想。色彩的冷暖感觉，不仅表现在固定的色相上，而且在比较中还会显示其相对的倾向性。如同样表现天空的霞光，用玫红画早霞那种清新而偏冷的色彩，感觉很恰当，而描绘晚霞则需要暖感强的大红了。但如与橙色对比，前面两色又都加强了寒感倾向。 暖色:人们见到红紫、红、红橙、橙、黄橙等色后，马上联想到太阳、火焰、热血等物像，产生温暖、热烈、危险的感觉。 冷色:见到蓝、蓝紫、蓝绿等色后，则很易联想到太空、冰雪、海洋等物像，产生寒冷、理智、平静的感觉。 6、色彩的轻重感觉 色彩能在人心理上产生轻重感。色彩的轻重、明度起着决定性的作用，亮色轻，暗色重。在相同明度下(纯度不同)，艳色重，浊色轻。从色相方面讲，同一明度下，冷色轻，暖色重。 7、色彩的软硬感觉 彩度高的色硬，彩度低的色软。颜料中的红色是彩度最高的色相;橙、黄、紫等色在颜料中是彩度高的色相，蓝绿色在颜料中是彩度最低的色相。 无彩色中，灰色软，黑比白硬。白色使人想到白云、雾气、豆腐等;黑色使人想到煤块、铁等。 8、色彩的嗅觉、味觉、听觉感 A、色彩的嗅觉感受(如:食品香、幽香、芳香、暗香、甜香、臭、异味、清香等) 通过“闻一闻”、“说一说”、“画一画”这三个环节，使学生充分感受各种味道，并将味道与色彩、色块等联系起来，让学生能够用美术造型语言来表达各种味道。首先，课堂上让学生亲自体验，感受嗅觉，活跃课堂气氛，调动学生的激情。其次，要拓宽学生的思维，让学生不能只局限在对食物味道的描绘上，要引导学生走进自然，感受自然界中的各种味道;最后，要让学生去体会生活中的各种味道，将抽象的味道与具象的味道联系起来，从而使人的内涵得到进一步的提高，情感得到进一步的升华。 B、色彩的味觉感受 色彩在儿童食品包装中发挥着重要作用，它不仅可以增加儿童视觉上的吸引力，还具有一定的味觉暗示功能。色彩是食品包装中表现味觉的主要手法，绝大多数的色彩都能传达出相应食品的味觉感信息。儿童食品包装中味觉的色彩表现可以通过突出食品本身的色彩特征、提炼食品原材料的象征色、将食品味道象征色与趣味图形或文字相结合、加大色彩对比等途径实现。 C、色彩的听觉感受 色彩的主观表现是表现主义绘画鲜明的符号,有别于古典主义、印象主义绘画相对客观的表现方式,具有抽象性、意象性、情感化、夸张化、非现实化、主观化、象征化等特点。色彩主观表现作为色彩表现课程的重要学习内容之一，是学生全面系统地研究色彩表现理论内容的一部分,通过对色彩主观表现的研究与学习，能够引导学生更为深入地研究和把握色 9 彩内在的精神世界,提高学生的绘画色彩表现力。在教学中,为避免学生主观色彩练习与创作中经常表现出的困顿、不解,教师可在教学过程中尝试利用与绘画色彩一样具有抽象性、意象性、情感化等特点的音乐艺术,激发学生艺术的想象力,拓展学生的色彩感觉和情感,从而提升学生绘画主观色彩的表现力,达到事半功倍的教学效果。 色彩的调子一词即从音乐中借用，音乐中有色彩，色彩里有音乐。如《蓝色多瑙河》、《月光》等乐曲，就把色彩的感觉变成音乐。而表现音乐的旋律更是色彩的特长。如:蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。引导学生感受和分析几种典型音乐的色彩感受，如摇滚乐、轻音乐、奏鸣曲、交响乐、流行音乐、爵士乐、中国民乐(二胡、琵琶、葫芦丝)、打击乐。 二、色彩的表情 1、色彩的记忆性 A暖色系比冷色系的记忆性强。 B原色(红黄蓝)比间色(橙绿紫)容易记忆。 C高纯度比低纯度的色彩容易记忆。 D明清色比暗清色或浊色容易记忆。 E华丽的色调比朴素的色调容易记忆。 F因背景不同，记忆性的变化很大。无彩色记忆效果差，但黑、白、灰若与其他色彩合用，就可提高它们的记忆性。 G暖色系的纯色要比同色的高明度色彩记忆性高，而冷色系的纯色则与同色的高明度色彩记忆效果大致相同。 H色彩单纯、形态简单的要比色彩多而形态复杂的容易记忆。 2、各色相的联想与心理分析 A、红色的联想与应用 具体的联想到火、血、太阳、口红、红旗„„ 抽象的联想到热情、危险、活力、喜庆„„ 红色的纯度高，注目性高，刺激作用大，人们称之为“火与血”的色彩，能增高血压、加速血液循环，对人的心理产生巨大的鼓舞作用。 (1)纯色的心理特性:热情、活泼、引入注目，热闹、艳丽、令人疲劳，幸福、吉祥、革命、公正、喜气洋洋，同时也给人以恐怖的心理。 (2)纯色加白(明清色)的心理特性:圆满、健康、温和、愉快、甜蜜、优美，同时也给人以幼稚、娇柔的心理。 (3)纯色加黑(暗清色):给人以枯萎、固执、孤僻、憔悴、烦恼、不安、独断的心理。 (4)纯色加灰(浊色):给人以烦闷、哀伤、忧郁、阴森、寂寞的心理。 B、橙色的联想与应用 具体的联想到灯光、桔子、柿子、秋叶„„ 抽象的联想到温暖、欢喜、嫉妒、温情、焦躁„„ 橙色的刺激作用虽然没有红色大，但它的视觉注目性也很高，即有红色的热情又有黄色的光明，活泼的性格，是人们普遍喜爱的色彩。 (1)纯色的心理特性:光明、温暖、华丽、甜蜜、喜欢、兴奋、冲动、力量充沛、引起人们的食欲。同时也给人以暴躁、嫉妒、疑惑、悲伤的心理。 (2)纯色加白(明清色):给人以细嫩、温馨、暖和、柔润、细心、轻巧、慈祥的心理。 (3)纯色加黑(暗清色):给入以沉着、安定、茶香、古香古色，悲观、拘谨的心理。 (4)纯色加灰(浊色):给人以故土、灰心的感觉。 C、黄色的联想与应用 具体的联想光、柠檬、迎春花、香蕉、向日葵„„ 10 抽象的联想到光明、希望、快活、平凡、明快„„ 黄色是最为光亮的色彩，在有彩色的纯色中明度最高，给人以光明、迅速、活泼、轻快的感觉。它的明视度很高，注目性高，比较温和。 (1)纯色的心理特性:明朗、快活、自信、希望、高贵、贵重、进取向上、德高望重、富于心计、警惕、注意、猜疑。 (2)纯色加白(明清色):给人以单薄、娇嫩、可爱、幼稚等心理。 (3)纯色加黑(暗清色):给人以没希望、多变、粗俗、秘密等心理。 (4)纯色加灰(浊色):给人以不健康、没精神、低贱、肮脏、陈旧的心理。 D、绿色的联想与应用 具体的联想到草地、树叶、禾苗„„ 抽象的联想到理想、和平、安全、生长、新鲜、希望„„ 绿色为植物的色彩，明视度不高，刺激性不大，对生理作用和心理作用都极为温和，因此人对绿色的嗜好范围很大，给人以宁静、休息、精神、不易疲劳。 (1)纯色的心理特性:自然、新鲜、平静、安逸、安心、和平、有保障、有安全感、可靠、信任、公平、理智、理想、纯朴、平凡、卑贱等心理。 (2)纯色加白(明清色):给人以爽快、清淡、宁静、舒畅、轻浮的心理感觉。 (3)纯色加黑(暗清色):给人以安稳、自私、沉默、刻苦的心理感觉。 (4)纯色加灰(浊色):给人以湿气、倒霉、腐朽、不放心的感觉。 E、蓝色的联想与应用 具体的联想到大海、天空、水„„ 抽象的联想到平静、悠久、冷淡、理智、深远、无垠„„ 蓝色的注目性和视觉性都不太高，但在自然界，如天空、海洋均为蓝色，所占面积相当大，蓝色给人冷静、智慧、深远的感觉。 (1)纯色的心理特性:寒冷、遥远、无限、永恒、透明、沉静、理智、高深、冷酷、沉思、简朴、忧郁、无聊。 (2)纯色加白(明清色):给人以清淡、聪明、伶俐、高雅、轻柔的心理。 (3)纯色加黑(暗清色):给人以奥秘、沉重、大风浪、悲观、幽深、孤僻的心理。 (4)纯色加灰(浊色):给以粗俗，可怜，笨拙、压力、贫困、沮丧的心理。 F、紫色的联想与应用 具体的联想到丁香花、葡萄、茄子„„ 抽象的联想到优雅、高贵、古朴、神秘„„ 紫色因与夜空、阴影相联系，所以富有神秘感。紫色易引起心理上的忧郁和不安，但紫色又给人以高贵、庄严之感，所以妇女对紫色的嗜好性很高。 (1)纯色的心理特性:优美、优雅、高贵、娇媚、温柔、昂贵、自傲、美梦、虚幻、魅力、虔诚。 (2)纯色加白(明清色):给人以女性化、清雅、含蓄、清秀、娇气、羞涩的心理感觉。 (3)纯色加黑(暗清色):给人以虚伪、渴望、失去信心的心理感觉。 (4)纯色加灰(浊色):给人以腐烂、厌弃、衰老、回忆、忏悔、矛盾、枯朽的心理感觉。 G、白色的联想与应用 具体的联想到白云、白糖、面粉、雪、纸„„ 抽象的联想到纯洁、神圣、清净、光明„„ 白色为不含纯度的色，除因明度高而感觉冷外，基本为中性色，明视度及注目性都相当高，由于白色为全色相，能满足视觉的生理要求，与其它色彩混合均能取得很好的效果。 白色的心理特性:明快、清白、纯粹、真理、朴素、神圣、正义感、光明、失败等。 11 H、黑色的联想与应用 具体的联想到夜晚、墨汁、头发、炭„„ 抽象的联想到严肃、刚健、恐怖、死亡、悲伤„„ 黑色为全色相，也是没有纯度的色，与白色相比给人以暖的感觉，黑色在心理上是一个很特殊的色，它本身无刺激性，但是与其它色配合能增加刺激，黑色是消极色。所以单独嗜好率低，可是与其它色彩配合均能取得很好的效果。 黑色的心理特性:仪葬、黑暗、罪恶、坚硬、沉默、绝望、悲哀、严肃、死亡、恐怖、刚正、铁面无私、忠毅、粗莽等。 I、灰色的联想与应用 具体的联想到乌云、水泥、树皮„„ 抽象的联想到平凡、失意、谦逊、温和„„ 灰色为全色相，也是没有纯度的中性色，完全是一种被动性的色，由于视觉最适应看配色的总和为中性灰色，所以灰色是最为值得重视的色，它的视觉性、注目性都很低。所以很少单独使用，但灰色很顺从，与其它色彩配合可取得很好的效果。 灰色的心理特性:灰尘、阴影、烟幕、灰心、平凡、无聊、模棱两可、消极、无主见、谦虚、颓丧、死气沉沉、随便、顺服、中庸等。 J、极色的联想与应用 极色是质地坚实、表层平滑、反光能力很强的物体色。主要指金、银、铜、铬、铝、塑料、有机玻璃，以及彩色玻璃的色。 金色是带些光泽的色彩，属于暖色系;代表富贵、华丽、丰富、气派、高级等，也是印刷成本较高的色彩。银色是带金属光泽的色彩，代表冷静、优雅、高贵等，其印刷成本也较高。塑料、有机玻璃等是近代工业技术的产物，其颜色容易给人以时髦、讲究、有现代感的印象。 总之，极色属于装饰功能与实用功能都特别强的色彩。这些色在适应的角度时反光敏锐，会感到它们的亮度很高，如果角度一变，又会感到亮度很低。 三、各国对色彩的偏好与禁忌 各国、各民族由于社会背景、经济状况、生活条件、传统习惯、风俗人情和自然环境的不同而有着不同的色彩喜好，因此色彩在实际运用中具有明显的民族性和地域差别。 1、 国外部分国家对色彩的偏好与禁忌 国家 爱好的色彩 禁忌的色彩 印度 黄色为光辉的象征 黑、白、灰不受欢迎 巴西 红色 黄色为绝望、死亡的象征，紫色 法国 藏青色、粉红色、含灰的高雅色 黑桃是死人的象征 美国 蓝色、白色 红—愤怒、黑—嫉妒、黄—怯懦 瑞典 黑色、绿色、黄色 禁用蓝色 英国 绿色、蓝色、白色 黄色，红色、橙色令人厌恶 泰国 黄色代表庄重、高贵、权力 褐色 日本 红色、白色、蓝色、橙色、黄色 黑白相间色、绿色、深灰色 意大利 红色、绿色、茶色、蓝色 黑色、紫色 新加坡 红色、绿色、蓝色 黑色、白色、黄色 2、 我国各民族对色彩的偏好与禁忌 民族 爱好的色彩 禁忌的色彩 汉族 红、黄、绿、青 黑、白多用于丧事 12 蒙古族 橘黄、蓝、绿、紫红 黑、白 回族 黑、白、蓝、红、绿 丧事用白 藏族 以白为尊贵色，黑、红、橘黄、紫、深褐 维吾尔族 红、绿、粉红、玫瑰红、紫红、青、白 黄 朝鲜族 白、粉红、粉绿、淡黄 苗族 青、深蓝、墨绿、黑、褐 白、黄、朱红 彝族 红、黄、绿、黑 壮族 天蓝 满族 黄、紫、红、蓝 白 黎族 红、褐、深蓝、黑 课后作业: 1、用色彩表现春夏秋冬四季 春:黄色、粉红色、黄绿色、淡紫色、浅水蓝色、浅金色等 夏:多为高纯度的对比色，红色、深绿色、蓝色，再以明度的强对比，表现光线与阴影 秋:土色、老绿色、枯叶绿色、咖啡色、明暗棕色、金黄色、泥金色、橘红色 冬:冰蓝色、冰粉红色、银灰色、白色、柠檬黄色 2、用色彩表现酸甜苦辣四味 3、用色彩表现喜怒哀乐四感 4、用色彩表现四种音乐类型 (摇滚乐、轻音乐、打击乐、民乐、爵士乐、交响乐等) 第四章 色彩的色调与设计 一、对色调的理解 色调是一组配色或一个画面总的色彩倾向。它包括色相、明度、纯度的综合因素，表现的是一种色彩气氛或者说是色彩风格。 二、色调的分类 1、互补色调 “五彩彰施，必有主色”。主色是色调形成的基础。在二十四色相环中，相距180?的两个色相，均是互补色关系。互为补色的组合是对比最强的色组，使人视觉产生刺激感和不安定性，如配合不当，容易产生生硬、浮夸、急躁的效果。因此，要通过处理主色相与次色相的面积大小或分散形态的方法来调节过于激烈的效果。 2、邻近色调 色相环中相距90?的两色为邻近色关系，属中对比的色组。色相间色彩倾向近似冷色组或暖色组较明显，色调统一和谐，感情特征一致。 3、类似色调 色相环中相距45?的两色为类似色关系，属弱对比效果的色组。类似色相主调十分明确，是极为协调、单纯的色调，具有恬静、柔美的效果。 三、色调的象征 1、鲜明的纯色调 鲜明的纯色调是由高纯度的色相组成，每一个色相个性鲜明，具有挑战性，令人振奋，赏心悦目。强烈的色相对比意味着年轻、充满活力与朝气。 13 2、清新的中明调 中明调的刺激感仅次于高纯色调，中明调加入了白色，提高了明度。因此，具有清新、明朗、纯真、朝气蓬勃和上进精神。 3、明净的明色调 明色调属于清新色系列，其特点是加入了大量的白色，以提高整体色调的明度，色感相对减弱。明色调犹如春天的新绿，透明清丽、明净轻快。 明色调的暖色系列有甜美风雅感，清纯美丽。冷色调显得清凉、爽快。 4、高雅的明灰调 在组合色相中调入浅灰颜色，整个色组都带有灰味。由于过多的调入灰白色，形成了高明度的灰调子，这是明灰调的特征。明灰调有平静的感觉，蕴含高雅与恬静。 5、朴实的中灰调 中灰调是一组中等明度的灰色组合调，在色组中所有颜色都调入中灰色，使纯度降低，色相淡薄。中灰调具有深沉、朴实、含蓄、稳重的特色。 6、深厚的暗灰调 深厚的暗灰调是色相组合中均调入暗灰色，使色相感呈低弱灰暗的低灰调。暗灰调有乌云密布、阴冷暗淡的压抑感。 7、稳重的中暗调 中暗调属暗色系列，调入了少量黑色。此色调在保持原色调的基础上，先罩上了一层较深的调子，具有稳重老成、严谨尊贵感。 8、深沉的暗调 在色相中调入了大量黑色，形成浓浓的深色调，能隐约感觉出色彩的相貌，这也是暗色调的特征。具有深沉、坚实、冷静、庄重的气质。 四、如何配色 1、底色和图形色 明亮的色和鲜艳的色比暗浊色更容易有图形效果。因此，配色时为了取得明了的图形效果，必须首先考虑图形色和底色的关系。图形色和底色要有一定的对比度，这样才能很明确地传达我们所要表现的东西。 2、整体色调 首先要在配色中决定占大面积的色，并根据这一色来选择不同的配色方案，就会得到不同的整体色调，从中选择出我们想要的。 如果我们用暖色系来作整体色调，则会呈现出温暖的感觉。如果我们用暖色和纯度高的色来作整体色调，则给人火热、刺激的感觉。 以冷色和纯度低的色为主色调，则让人有清冷、平静的感觉。以明度高的色为主色调则亮丽，而且变得轻快。以明度低的色为主色调，则显得肃穆、庄重。取对比色相则活泼。取类似、同一色系则感到柔和。 色相多则华丽，少则淡雅、清新。 3、配色的平衡 配色的平衡就是颜色的强弱、轻重、浓淡这种关系的平衡关系，因此，即使是相同的配色，也会根据图形的形状和面积的大小来决定成为调和色和不调和色。 一般类似色配色比较容易平衡，处于补色关系且明度相似的纯色配色，加红和蓝绿的配色，会因为过分强烈而感到刺眼，成为不调和色，可是若把一个色的面积缩小或加白加黑，改变其明度和纯度取得平衡，则可以使这些不调和的色变得调和。 纯度高而且强烈的色与同明度的浊色或灰色配合时，如果前者的面积小，而后者的面积大也容易取得平衡。 14 将明色与暗色相配时，如果明色在上，暗色在下则会显得安定，反之，则会产生动感。 4、配色的重点色 配色时为了弥补调子的单调，可以将某个色作为重点，从而使整体配色平衡。在整体配色的关系不明确时，我们就需要突出一个重点色来平衡配色关系。 重点色应使用比其他的色更强烈的色;应选用与整体色调相对比的调和色;应用于极小的面积上，而不能用于大面积上;选择重点色必须考虑配色方面的平衡效果。 5、配色的节奏 由颜色的配置产生整体的调子，而这种配置关系在整体色调中反复出现排列就产生了节奏。色彩的节奏和颜色的排放、形状和质感等有关。由于渐进的变化明度、色相、纯度都会产生变化而且时有规律的，所以就产生了色调的节奏。将色相、明暗、强弱做几次反复，从而会产生反复的节奏。 6、渐变色的调和 两色或两个以上的色不调和时，在其中间插入阶梯变化的几个色，就可以使之调和。 色环的渐变:在红橙黄绿蓝紫等色相之间配以中间色，就可以得到渐变的变化。 明度的渐变:从明色到暗色的阶梯变化。 纯度的渐变:从纯色到浊色到黑色的阶梯变化。 根据色相、明度、纯度组合的渐变，把各种各样的变化作为渐变的处理，从而构成复杂的效果，这些渐变都是调和的。 7、配色上的统调 所谓统调，就是为了多色配合的整体统一而用一个主色调支配全体，将这个色叫做统调色，也就是支配色调。 色相统调就是在各色相中加入相同的色相，而使整体色调统一在一个色系当中，从而达到调和。明度统调就是在颜色中加入白色或黑色，以使全体色调的明度相似，这样也可以达到调和。纯度统调就是加灰色，以使全体色调纯度相似。 8、配色上的分割 两个色如果是互补关系时，具有强烈对比的效果，成为不调和色。为了调节它们，在这些色中间用其他色将它们划分开来，即分割，用于分割的颜色不多，最常用的是黑白灰，金银色也具有分割效果，印刷中的金色、银色使用较多。使用其他彩色进行分割也可以，但要选择与原来色有明显区别的明度，同时也要考虑色相和纯度。 课后作业: 设计一副抽象图案，根据各种色调的构成方法，将设计好的色彩填入图形中。 第五章 设计色彩的表现形式 设计色彩的表现形式灵活多样，不拘一格，设计师针对自身的喜爱而选择其表现方式，就目前经济、实惠、方便、快捷、覆盖力强、便于修改等因素，水粉与水彩便首当其冲了。同时艺术是多种多样的、百花争艳的，其表现方法也是多样的，其他像油画，丙烯、蜡笔、色粉笔、彩色铅笔也是很好的设计色彩的表现工具。 一、水粉画的表现 水粉画是以水为媒介来进行调色的，它是介于油画与水彩画之间的一种画种，即可以像油画一样厚画，表现物象的厚重感、历史感，又可以像水彩一样，水色淋漓地薄画，酣畅地表达内心的情感，因此是学习设计色彩，训练色彩感觉的重要手段。 水粉画有着十分久远的历史，在东西方绘画发展史上都占有重要的地位，古代埃及、两 15 河流域、印度的壁画、我国的古代寺庙壁画与墓葬壁画、以及帛画、工笔重彩、民间彩绘等都采用了近似胶粉画的着色方法。古代欧洲各国也早就有用蜜清、胶液调和颜料来作壁画、插图或肖像画，西方油画诞生之前的胶彩画与水粉画相似，可谓现代水粉画的前身。 二、水彩画的表现 凡是以水为媒介调色所作的画，绝大多数可称之为水彩画，它分不透明的和透明的。 水彩画有着悠久的历史，首先是在英国以地志图形式出现的，在国家生活史上有着“特殊的地位”，把它当成文字的延伸，版画等插图样本。在设计色彩表现中，水彩以其独有的表现力成为这个组群中最光彩的一种，水彩技法的酣畅淋漓给人以无限生机和想像力。 三、透明水色的表现 透明水色有两种，一种是纸型，另一种是瓶装的，后者较常用。着色时，一般直接在干纸上进行上色，也可用海绵或大画笔把纸打湿再画，视画面要求效果而定。由于透明水色覆盖能力较弱，一般在上色时，先把需要留白的地方遮挡起来，调色时叠加渲染次数不宜过多，否则画面将失去清澈透明的效果。当画面基本关系已完成时，再用小叶筋笔用水粉白或白色铅笔提高亮光，更好地表现物体的质感。 这种技法由于色彩鲜明秀丽，适合于快速表现，应用范围也很广，特别是产品设计、室内外设计中用来画效果图。 四、马克笔的表现 目前在市场上主要有三种:水性、油性和酒精性。水性没有浸透性，遇水即溶;油性具有浸透性，可使用在任何材质表现;酒精性挥发较快且有强烈气味。绘画时最好不要使用光滑卡纸和渗透性强的纸，一般以左右上方光源为主，反光投影要用适当的笔触表现，避免雷同，产生呆板的画面。在绘画中注意色彩的冷暖、对比，其轮廓线的转折阴影的处理也很重要，在变化中寻求统一。 五、色粉笔的表现 这几年来在我国又重新大力提倡色粉笔的运用，色粉笔画美展也层出不穷。由于它的快速简便甚至不加渲染，便能创作出永恒、绚烂的色彩，深受画家和设计师的青睐，特别是表现产品设计效果图尤佳。色粉笔由粉状颜料和胶状黏合剂混合而成，胶状物质越多，色粉的硬度就越大。硬度还受粉质影响，硬色粉笔非常适用于描绘线条、细节部分以及用来画薄层的色块，硬色粉笔的形状常为方形，而不是圆形，因而它的边边角角都适合精细的创作。软色粉笔能迅速地覆盖大片地方，容易调和，而且也能被用来描绘细节部分。但不要一开始就选用非常软的色粉着色，否则，画面就会很难再进行修改和仔细刻画。最好是先用硬色粉把大的基调确立下来，然后再施以软的色粉，这样软色粉便覆盖在硬色粉上。色粉有其专用画纸，这种纸的特点是表面有许多细小微坑，便于粉末附着于其上;有时也用半透明状的进口绘图纸，进行双画绘画。因为色粉的粘附力不强，因此在作画的过程中，色粉固定剂也是不可或缺的，它可使色粉固定在画面上，经久不衰，保持其色彩魅力。 六、水彩颜料与油画棒、色粉笔的混合技法 艺术是相通的、相融的，艺术需要创新，需要在实践中前行。有的水彩画家利用油水相分离的原理，把油画棒和色粉笔等颜料融入水彩绘画中，这样当油画棒介入水彩画中时，也形成了独特的艺术魅力，所达到的斑驳绚丽、浑厚凝重的色彩，这是单一水彩所不及的。 课后作业: 选择自己擅长的两种颜料种类进行设计，要求将所学的知识运用到画面中。 第六章 色彩在设计中的运用 16 随着科技的进步，时代的发展，人们已进入一个多元化、五光十色的数字时代。随着物质文化生活的提高及精神审美的提高，色彩已不再是传统意义上的图腾记录符号工具，而相对于人的心理精神传达颇为重要。色彩在我们生活中无时不在，对于一个健康的人来讲，每天只要睁开眼睛，映入我们眼帘的便是绚丽缤纷的色彩世界。我们感受着大自然赐予我们的美感，享受着色彩之美，同时大自然也带给我们心灵之美。 设计色彩主要是在自然色彩的研究基础上，探究更深层次的色彩理论，更加注重色彩的功用及对于人的心理作用，以便在设计中得以充分利用。 设计色彩应用的范围很广，我们在日常的吃、穿、住、行中每时每刻都体会着色彩的价值、色彩带给我们的美。就艺术设计而言，色彩绘画艺术在建筑艺术、环境艺术、工业设计、服装设计、视觉传达设计等方面均有体现。设计色彩在其他边缘学科也运用广泛，如烹饪色彩学，讲的是色、香、味;军事色彩学，在服装、武器装备上的色彩配置。以上种种表明，色彩在人类社会生活中是至关重要的。 对于设计色彩的运用要注意被设计对象的材料、功能以及人们的消费习惯、审美习惯等因素，使设计对象与色彩达到和谐统一的效果，符合时尚感、流行感、实用价值和审美性能，而且一定要考虑色彩年龄、性别、地域、宗教、文化等差异带给人的不同感受。色彩来源于自然，色彩服务于社会。 一、广告设计中的色彩运用 在产品激烈竞争的今天，产品的质量固然重要， 产品的包装更是不可缺少的一部分。我们的理念是降低成本增加视觉效果。人们在感受空间环境的时候，首先是注意色彩，然后才会注意物体的形状及其他因素。色彩的魅力举足轻重，影响着人们的精神感觉，只有室内色彩环境符合主人的生活方式和审美情趣，才能使人产生舒适感完全感和美感。 色彩之于广告，是点睛之笔，也是锦上添花。能否运用好色彩所独具的生理、心理及社会作用，是一部广告能否获得成功的至关重要的因素。一部色彩运用合理的广告，往往更能抓住消费者的视线，诱发消费者的购买欲望，让消费者在潜意识中建立起牢固的商品形象，所以说色彩在广告设计中有着重要的作用，有着特殊的诉求力。在广告设计中要正确合理的运用色彩的功效，以使广告的宣传效果得到最大限度的强化和优化，获得最佳的视觉冲击力和艺术感染力。 平面广告设计的三要素(文字、图形、色彩)中，色彩最能引起人们的注意，最能直接传达信息，具有先声夺人的效果。我们在观看广告的瞬间最先感受到的是色彩的效果及整体的印象。平面广告设计或明或暗、或活泼或忧郁的色彩形成了不同色调，从而让我们感受到广告色彩的总体效果。总体效果的优美，有助于烘托广告主题、加强广告画面情调的渲染和意境的创造，从而增强广告的吸引力，引起读者感情上的共鸣，给人留下深刻的印象，起到最优的广告效果。因此，在广告设计中，色彩是决定作品成败的至关重要的因素之一。 随着生活水平和品质的不断提高，人们的生活形态，特别是消费观念、价值观念也发生了翻天覆地的变化，消费者对于商品的需求早已从实用功能的获取提升到感性功能的一并满足。这就更需要广告设计者运用好的色彩创造出更具个性的作品，来满足消费者日益个性化、差异化以及多样化的需求。色彩在广告设计中的运用已成为现代广告设计中的一个重要课题。 1、广告设计中的色彩运用带来的心理反应及联想 A(色彩给人带来的心理反应 色彩给人带来的心理反应即色彩的“移情”。 在广告设计中，恰当运用色彩的感情定位，可以引发消费者的心理联想而产生感情共鸣，诱导消费者消费行为的生成，从而使广告获得本质上的成功。色彩的感情性可以直接影响人们的情绪活动，给人们带来各种感情性联想。例如，红色给人以喜庆感、吉祥感、温暖感、热烈冲动感，是最强有力的色彩，能引起肌肉 17 的兴奋;橙色较温和，是一种活泼、辉煌、快乐的色彩;黄色则给人以光明、高贵、富丽感;绿色常给人们以活力、青春、和平感;蓝色给人以恬静、凉爽、深远感;白色给人以纯洁、干净感;黑色给人以庄重、朴实、神秘感。 B(色彩的“味道” 色彩的视觉感受同样能引起味觉的心理反应，色彩的“味道”是根据食品的味道产生的。举例 说明 关于失联党员情况说明岗位说明总经理岗位说明书会计岗位说明书行政主管岗位说明书 :鲜艳明亮的黄色、白色、粉红色是表现甜味的最佳颜色;柠檬黄、黄绿色，青绿色用来表现酸涩的味道;深绿色、灰绿色给人一种苦涩感;大红色、橘黄色常用来表现辣;明亮的中黄、淡黄则能体现出香的味道;浑浊而深暗的灰绿色、淤泥般的灰蓝色则暗示出臭的味道。 C(色彩能带来冷暖感、轻重感、空间感 色彩具有冷暖感:红、橙、黄为暖色，紫、蓝色、白色为冷色，绿色属冷色与暖色之间的中间色。色彩也具有轻重感:明度高的物体感觉轻，明度低的物体感觉重，通俗的说也就是浅色感觉轻，深色感觉重。色彩还具有空间感:明度较高的色彩感觉远，明度较低的色彩感觉近;暖色感觉近，冷色感觉远。 D(色彩要与广告产品对象相对应 在广告设计中，卫生用品、清洁用品、冷冻食品等通常对应蓝色和白色;营养、滋补、保健等药品通常用暖色调来表现;用鲜艳活泼的对比色表现儿童用品;用淡雅、柔和的色调表现女人和婴儿用品;用红色表现节日礼品、喜庆场面等。在设计中恰当充分的运用商品的“形象色”，能增强广告的直观效果，特别是食品广告。举例说明:红色使人联想到西瓜、苹果、西红柿、草莓及肉类等;黄色、橙色使人联想到香蕉、蜜柑、蛋糕、点心等;茶色使人们联想到茶、咖啡、巧克力等;绿色使人联想到蔬菜、瓜果等。其中红色、橙色被广泛运用于食品广告的设计中。 2、广告设计中的色彩搭配 广告中要注意对色彩的合理支配。颜色过多容易造成画面杂乱，还会增加广告制作成本。一般来说，在广告设计过程中，彩色胜于非彩色。但是广告如果一味地追求彩色的繁华渲染，势必导致人们视觉上的审美疲劳，这时彩色就会大大削弱其自身的传达效果，取得过犹不及的不良后果。配色美的构成形式主要有均衡、强调、节奏、主从、呼应、层次、点缀、衬托等。 A、广告中主色调的确定 平面广告中通常都不会只有一种颜色，这就需要根据广告主题、商品特色和视觉传达要求等在几种颜色中锁定一个主色调。这种颜色要处于整个平面广告的支配地位，以此来形成一种整体色彩的导向或趋势，恰如其分的起到烘托主题、表现主题、发挥颜色的情感联想和象征的作用，与此同时，其他的一种或几种配色要在和谐统一的基础上与主色调进行搭配协调。具体来说，如果我们用暖色系来做我们的整体色调则会呈现出温暖的感觉，反之亦然。如果用暖色和纯度高的色作为整体色调则给人以火热刺激的感觉，以冷色和纯度低的色为主色调则让人感到清冷、平静的感觉。以明度高的色为主则亮丽，而且变得轻快，以明度低的色为主则显得比较庄重、肃穆。 通常情况下，食品类常用红、黄、橙等色强调食品的美味与营养，用绿色强调蔬菜水果的新鲜水灵等。保健、滋补类药品常用单一的暖色调，而大面积的黑色一般就用来表示毒药。交通旅游类的广告因要讲究愉快、舒适、安全和方便，所以通常选用中性系列色彩，如蓝色、绿色等。 B、广告中辅助色的作用 主色是整幅广告中占据面积最大的颜色，可是通常情况下辅助色也是必不可少的构成因素。辅助色应与主色的明度、面积大小、饱和度相协调，以此达到最佳的视觉效果。辅助色 18 在整体的画面中还能够平衡主色的冲击效果，减轻观看者的视觉疲劳，起到视觉分散的效果，从而使得平面广告取得更和谐更佳的效果。 C、广告色彩的注目性 从广告色彩的视觉效果规律来看，明色、纯色、暖色系统的颜色注目程度相对较高，对读者视觉冲击力强。同样的，暗色、纯度低、冷色系统的颜色注目程度较低，对读者的视觉冲击力弱。其次，广告的注目程度大小还与色彩搭配有很大的关系，换句话说就是广告背景与主体图形颜色的搭配关系。 下面提供两组注目程度高和注目程度低的配色。其中注目程度高的配色分别由,,,,逐渐降低，注目程度低的配色分别由,,,,逐渐提高。 注目程度高的配色 顺序 , , , , , , , , , ,, 底色 黑 黄 黑 紫 紫 蓝 绿 白 黄 黄 图形色 黄 黑 白 黄 白 白 白 黑 绿 蓝 注目程度较低的配色 顺序 , , , , , , , , , ,, 底色 黄 白 红 红 黑 紫 灰 红 绿 黑 图形色 白 黄 绿 蓝 紫 黑 绿 紫 红 蓝 3、广告设计中色彩的运用要灵活 色彩在广告设计中的运用也要结合具体语境，特殊情况特殊对待。不能一味禁锢于刻板的所谓套路，要灵活运用，同时也要敢于从常规中突破出来，大胆创新、突出个性，以求收到惊艳的效果。 A、广告对象不同，色彩运用不同 若是商业广告，则色彩的运用由两方面决定，首先要体现商品的本身特性和用途，其次要考虑到广告受众也就是商品使用者对色彩的感受，主要从这两方面来决定广告的色调倾向与具体运用。这就要求设计师深入了解企业产品和消费者的各方面信息，选择合适的色彩语言来表现商品，做到既考虑到商品色彩的共性感受，又突出了商品的个性特点，从而达到最优的广告宣传效果。 对于非盈利性质的广告，也就是公益广告，由于公益广告的主题很丰富，涉及各领域，所以这类广告所借助的各类造型语言非常丰富，设计师有足够大的空间去发挥自己的个性，尤其在色彩的运用上，公益广告的色彩运用没有很多束缚，核心就是要服从主体内容，达到主体所需要的色彩意境，给人们留下深刻印象，配合广告主体的主题及寓意，争取在视觉上和心理上给观众带来震撼与思考。 B、广告受众不同，色彩运用不同 广告的主要受众可以理解为广告主体的主要消费群，消费群不同，色彩的运用也需要用心揣摩。一般来说，儿童喜欢极鲜明的纯色，这是因为这类颜色对他们产生很强的吸引力，符合他们活泼好动的年龄特征;女性比男性更偏爱白色、粉色等，这是因为这些颜色象征着纯洁、温柔和甜美;男性则多喜爱蓝色，因为蓝色象征豪爽、沉稳、成熟和心胸开阔;乡村地域的人比较喜爱颜色较纯的色彩，而城市地域中的人则喜爱一些纯度较低，对比较柔和的色调和浅淡的中间色等等。 C、不同国家、不同民族、不同风俗习惯，色彩运用也不同 不同的国家和民族都有着自己独具特色的风俗习惯，有着自己的崇拜和忌讳，当广告要跨国、跨民族展示或投入使用的时候，一定要注意这些不同，在广告设计的色彩运用上也要注意调整。举例说明:在表达悲哀情绪的时候。我国多用白色而欧洲多用黑色;我国传统用红色旗袍代表新娘的纯洁高尚美好，而欧洲多用白色礼服来表现;我国视红色为喜庆意味， 19 而西方人则认为红色代表血腥与背叛等等。虽然随着国际间交往的日益频繁，这种风俗习惯会逐渐趋同化，但是在进行广告设计的时候，还是要有“差异”意识，主动调整色彩运用，以达到更好的宣传效果。与此同时，我们在进行广告设计练习的时候，也可以在色彩上做做个性文章，冲破老套的条条框框和禁忌，反而可能取得更大的惊喜。 总之，色彩的有效运用是造就优秀广告作品的一个重要前提与基础。商品需要创意来表现，创意需要色彩来点亮，恰当的色彩运用才能让消费者享受在其中，从而激发消费者的购买欲望和思考，如此才能达到广告的最佳效果，取得广告的最终成功。 二、室内设计中的色彩运用 室内色彩对人的心理、情感、健康都有着重要的影响。色彩不仅使人产生冷暖、轻重、远近、明暗的感觉，并且还会引起人们不同的心理和生理的反应。因此，我们在设计室内色彩时要满足精神和功能的要求，目的是要人们在精神上感到舒适，在功能上要认真分析每一空间的使用性质。 色彩的设计在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用 ，会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受。人进入某个空间最初几秒钟内得到的印象百分之七十五是对色彩的感觉，然后才会去理解形体。所以，色彩对人们产生的第一印象是室内装饰设计不能忽视的重要因素。 1、室内色彩遵循的基本原则 在室内环境中的色彩设计要遵循一些基本的原则，这些原则可以更好的使色彩服务于整体的空间设计，从而达到最好的境界。 A、整体统一的规律 B、人对色彩的感情规律 C、要满足室内空间的功能需求 D、力求符合空间构图需要 2、色彩的性格 A、红色: 特性:热情、积极、突出。 优点:可使使用者热情洋溢、积极向上、活泼好动。 缺点:主观性强，不安定。 搭配色:粉红色、橙色、金色、紫色。 B、橙色: 特性:活泼、明亮、积极、热枕。 优点:鲜明、突出、温暖、活动性强。 缺点:波动、轻浮、不定。 搭配色:黄色、草绿色。 C、黄色: 特性:扩张、愉快、明亮、温暖。 优点:空间扩大、温暖、愉快而活泼。 缺点:不稳重、对比性强。 搭配色:绿色、蓝色、橙色、紫色。 D、绿色: 特性:清新、凉爽、平静、成长。 优点:清新雅致、平和安详、凉爽清新。 缺点:冲力不足，略具寒色性。 20 搭配色:黄色、蓝色、橙色、棕色。 E、蓝色: 特性:长远、广阔、冷艳、沉静、深沉。 优点:寒色系主色、平静安详、晶莹透彻、高雅脱俗。 缺点:过冷、色重过强、压迫感大、消极、不易退色。 F、紫色: 特性:艳丽、突出、神秘。 优点:感情丰富、温暖、富有浪漫的气氛，具有神秘感。 缺点:过分艳丽，不易配色，气氛浓，不便安排。 搭配色:米黄、黄色、金色、银色。 G、白色: 特性:明快、简洁、纯净、清爽、开放。 优点:以白色为单一色可使空间变大，气氛温暖，容易配色。 缺点:不易保养，过分使用白色会给生活单调者造成视觉及神经压迫。 搭配色:所有色。 H、黑色: 特性:庄重，寂静。 优点:稳重、厚实、对比气氛强。 缺点:使空间变小、光线过暗、过分沉重、不开朗。 搭配色:所有色。 3、家居配色定律 A:空间配色不得超过三种，其中白色、黑色不算。 B:金色、银色可以与任何颜色相配衬。金色不包括黄色，银色不包括灰白色。 C:家用配色在没有设计师指导下最佳配色灰度是:墙浅，地中，家私深。 D:厨房不要使用暖色调，黄色系除外。 E:不用深绿色的地砖。 F:不要把不同材质但色系相同的材料放在一起。 G:想制造明快现代的家居品味，不要选用印有大花小花的东西(植物除外)，尽量使用 素色的设计。 H:天花板的颜色必须浅于或与墙面同色。当墙面的颜色为深色时，天花板必须采用浅 色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系。 I:空间非封闭贯穿的,必须使用同一配色方案。不同的封闭空间，可以使用不同的配色 方案。 课后作业: 1、为某酒楼设计一个广告招贴，限四种颜色，8开纸 2、教师提供室内速写稿，学生为儿童卧室设计一套色彩 21 22