实用古典油画技法

实用古典油画技法 常看到网友询问古典油画技法，好多网友苦于无法进入正规院校油画系系统学习古典油画，好多古典油画技法书籍写得又过于繁琐，不太适合初学者和业余爱好者学习和练习，本人有鉴于此，根据本人的实践，及请教一些职业画家， 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 出一套简化的古典油画技法 有些材料在保证作品工艺质量的前提下介绍一些代用品，便于初学者尽快上手，不为材料所累。也许这种简化的技法会被一些严谨的画家誉为旁门左道，但我的想法是便于普及，由于自身水平所限，肯定会有许多谬误，还望各位批评指正，探讨交流。谢谢大家～ 1 绘制油画首先要制作画框及绷布，这一点古典油画和直接画法相同，不再讲了，油画技法书上都有。 画布的选择:有条件的话尽量选择亚麻布，雨麻布最好，画布的经纬线要整齐匀称，不能有漏织及过大的线头....。切忌选用成品画布，上面的底料成分不明，会渗油，龟裂及变色。(不过画行画是可以用的) 绷好画布以后就要开始做底，做底一般来说有两种，油底和胶底，胶底不太适合绘制古典油画，油底是最理想的，但油底制作工艺复杂，做好的底要半年以后才可绘制油画，周期较长，也不适合初学者，这里介绍一种方便可行的做底 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 ，油底和胶底的有点全有，而且方便。 2 这种底就是丙稀底，具体做法如下: 首先在绷好的画布上刷上一遍乳胶，乳胶中不要加水，(乳胶一定要正牌的)一定要刷匀，不能有厚薄，刷完后晾干，切忌日晒及暖风机～乳胶干透后用细砂纸打磨平整。 打磨完成后用丙稀白大量，丙稀嘿少量，水调和成浓牛奶状刷一遍，干透后再用砂纸打磨，再用此法刷两遍，第三遍打磨完成后最后再刷两遍，记住，这两遍不要用砂纸打磨。到此，丙稀底已制作完成。是不是比较简单,不过这种底成本较高。 写到此大家是否有兴趣再看了，请给我一点鼓励，否则我就没有信心再胡扯下去啦。 3 底做好后放置3天，就可以绘制油画了，第一步是放样，方法有多种，如扑粉法，硫酸纸转印法，投影仪投影法等等，不过我还是觉得九宫格放大法更好。 方法是找一块1mm厚度大小适中的有机玻璃，用铁笔在上面划上0.5cm见方的格子，将其放在样稿上，看样稿占据多少格子，然后用4B铅笔在画布上画上相同的格子，铅笔线条一定要轻，以刚刚可以看到为准，因为铅笔线条重了会和油画颜料发生化学反应的。然后用木炭条逐格放样，完成后用毛笔沾墨汁再描绘一遍，类似中国白描。然后用吹气球(摄影用品商店有卖)吹掉木炭灰，切勿用手或毛刷掸，会污损画面的。 4 当线稿干透后，可以用一份亚麻仁油，2份松节油，调和油画颜料(根据所表现对象的色调)将画面罩染一层。切勿使用单一的亚麻仁油或松节油。等色层干后就可以进入下一步了。 在进入下一步工作之前我们先要学会制作几种媒介1、纤维素胶液 2、乳液 3玛蒂树脂或达玛树脂媒介剂。下面分别介绍..... 5 纤维素胶液:取一份纤维素粉，25倍水搅拌后放置8,24小时(说得通俗一点就是邮局用的浆糊，只是比浆糊稀得多) 达玛光油:把达玛树脂研磨成粉状，倒入干燥的容器里，再倒入2倍松节油，容器口加盖封好，只需放2,3天，待达玛树脂完全融化后，把杂质过滤后即可使用。 乳液的制作:纤维素胶液一份，亚麻仁油半份，达玛光油半份充分搅拌，然后加入3份水(根 据需要酌量添加) 达玛树脂媒介剂:达玛光油一份，熟核桃油或熟亚麻仁油一份搅拌，不要搅动次数过多，要象磨墨一样，(磨墨如病夫) 6 用白乳液调和钛白粉，用以提亮画面亮部。画法是用笔沾上这种白色涂于画面亮部，用另一支干净的笔将形体上接近明暗交界处的白色向明暗交界处方向轻轻抹去，目的是为了使亮面白色接近明暗交界处的明度与亮部其他地方有所区别，使亮部产生变化。 亮部白色干透后，用油画刀把白色全部刮一遍，然后全画面再薄薄罩染一层带透明色的媒介剂。至此，第二层罩染已完成。 在第三次着色之前，用不加透明色的纯媒介剂把整个画面薄薄地涂一次，目的是为了让将要画上的颜色与底层颜色更好地衔接，以后每上一次色之前都需要按此发重复一次。 7 下面就介绍画面暗部的画法。 关于暗部的处理我简化了一些步骤，和传统的古典油画有些区别，采用厚画法，但用的不是纯色，而是根据对象需要而调和的复色，这复色明度不能太低，，而且在调色中调入了白色和其他高明度的颜料，色彩倾向以对象色彩为准，但比对象浅和粉，为的是留出余地，以便罩染。 8 关于画面吸油问题，确实是另画家头痛的事，吸油后画上去的色彩变灰，看不出正确的色彩，影响新旧色层的衔接，在这方面，我试用过国内生产的许多媒介，均不理想，有些甚至对画面有破坏作用，前苏联画家用的大蒜汁也不尽如人意，不过令人欣慰的是已经有一种进口的成品媒介在国内售卖了，既可以涂在吸油的色层上，使其回复原有的色彩，还可让新旧色层很好地衔接，另外还可以替代玛蒂树脂媒介剂，而且快干，这种媒介剂就是“力可”英文名liquin，只是这种媒介价格高昂，一般习画者恐怕难以承受，不过话又说回来，有总比没有好。 9 暗部画完后，画面上出现了明度层次的变化，从原来的同一明度进展到明度出现了黑白灰的层次。大的形体关系也随着亮部、暗部、明暗交界处的三大调子的处理而初步显露出来，体现了立体效果，画面的整体结构关系开始体现。这个阶段应侧重于造型和素描关系，少关注色彩关系。 暗部画完后，就可以再在亮部上白色。白色需将布纹压掉(白色应在不断地整体推敲形体及与环境、背景的关系的过程钟逐渐增厚，也就是说，随着色层的不断增加，加白的面积变得越来越小，最后只在高光处加白，当然高光处的白色也是最厚的)白色干后，同样用油画刀把整个画面刮一遍，亮部暗部一起刮。刮完后上一层无色媒介剂，就可以上新一层颜色了(罩染)经过反复提亮罩染之后，主体亮部、暗部、背景等整个画面结构、形体、色调基本准确后，便可进入局部深入。 此时使用的是直接画法主要是整理协调画面，要有耐心和毅力，循序渐进将引导你走向成功～ 10 作品完成之后，最后可在整个画面上一层光油，好的光油应是无色透明的，干透后表层结膜应该是结实无粘性的。光油有两种，一种是亮光油，建议用软毛刷涂刷操作，另一种是亚光油建议购买喷灌装的喷涂操作，意大利进口的比较好用，上光油一般要在画面干燥半年以后，最少不得少于3个月(气候干燥地区)至此，透明画法的全过程已完成了。 再讲了，油画技法书上都有。 画布的绘制油画首先要制作画框及绷布，这一点古典油画和直接画法相同，不选择:有条件的话尽量选择亚麻布，雨麻布最好，画布的经纬线要整齐匀称，不能有漏织及过大的线头....。切忌选用成品画布，上面的底料成分不明，会渗油，龟裂及变色。(不过画行画是可以用的) 绷好画布以后就要开始做底，做底一般来说有两种，油底和胶底，胶底不太适合绘制古典油画，油底是最理想的，但油底制作工艺复杂，做好的底要半年以后才可绘制油画，周期较长，也不适合初学者，这里介绍一种方便可行的做底方法，油底和胶底的有点全有，而且方便。 这种底就是丙稀底，具体做法如下: 首先在绷好的画布上刷上一遍乳胶，乳胶中不要加水，(乳胶一定要正牌的)一定要刷匀，不能有厚薄，刷完后晾干，切忌日晒及暖风机～乳胶干透后用细砂纸打磨平整。 打磨完成后用丙稀白大量，丙稀嘿少量，水调和成浓牛奶状刷一遍，干透后再用砂纸打磨，再用此法刷两遍，第三遍打磨完成后最后再刷两遍，记住，这两遍不要用砂纸打磨。到此，丙稀底已制作完成。是不是比较简单,不过这种底成本较高。 写到此大家是否有兴趣再看了，请给我一点鼓励，否则我就没有信心再胡扯下去啦 底做好后放置3天，就可以绘制油画了，第一步是放样，方法有多种，如扑粉法，硫酸纸转印法，投影仪投影法等等，不过我还是觉得九宫格放大法更好。 方法是找一块1mm厚度大小适中的有机玻璃，用铁笔在上面划上0.5mm见方的格子，将其放在样稿上，看样稿占据多少格子，然后用4B铅笔在画布上画上相同的格子，铅笔线条一定要轻，以刚刚可以看到为准，因为铅笔线条重了会和油画颜料发生化学反应的。然后用木炭条逐格放样，完成后用毛笔沾墨汁再描绘一遍，类似中国白描。然后用吹气球(摄影用品商店有卖)吹掉木炭灰，切勿用手或毛刷掸，会污损画面的。更正一下，上面的0.5mm应为0.5cm 当线稿干透后，可以用一份亚麻仁油，2份松节油，调和油画颜料(根据所表现对象的色调)将画面罩染一层。切勿使用单一的亚麻仁油或松节油。等色层干后就可以进入下一步了。 在进入下一步工作之前我们先要学会制作几种媒介1、纤维素胶液 2、乳液 3玛蒂树脂或达玛树脂媒介剂。下面分别介绍..... 纤维素胶液:取一份纤维素粉，25倍水搅拌后放置8,24小时(说得通俗一点就是邮局用的浆糊，只是比浆糊稀得多) 达玛光油:把达玛树脂研磨成粉状，倒入干燥的容器里，再倒入2倍松节油，容器口加盖封好，只需放2,3天，待达玛树脂完全融化后，把杂质过滤后即可使用。 乳液的制作:纤维素胶液一份，亚麻仁油半份，达玛光油半份充分搅拌，然后加入3份水(根据需要酌量添加) 达玛树脂媒介剂:达玛光油一份，熟核桃油或熟亚麻仁油一份搅拌，不要搅动次数过多，要 象磨墨一样，(磨墨如病夫) 用白乳液调和钛白粉，用以提亮画面亮部。画法是用笔沾上这种白色涂于画面亮部，用另一支干净的笔将形体上接近明暗交界处的白色向明暗交界处方向轻轻抹去，目的是为了使亮面白色接近明暗交界处的明度与亮部其他地方有所区别，使亮部产生变化。 学习古典油画建议大家多看安格尔，鲁本斯、凡.爱克等大师的画。另外国内靳尚谊、郭润文、杨飞云等的作品也是很好的学习范例。 亮部白色干透后，用油画刀把白色全部刮一遍，然后全画面再薄薄罩染一层带透明色的媒介剂。至此，第二层罩染已完成。 在第三次着色之前，用不加透明色的纯媒介剂把整个画面薄薄地涂一次，目的是为了让将要画上的颜色与底层颜色更好地衔接，以后每上一次色之前都需要按此发重复一次 写实属绘画风格，直接画法和古典画法都是可以尝试写实风格的，没有限制的，直接画法和古典画法的区别在于制作工艺不同，至于说绘画风格完全取决于各人喜好。 另外目前学术界的某些风气已是见多不怪了，千万别叫真，大家都是凡夫俗子，食人间烟火的，好多事退一步海阔天空，画画如此心境方可。 下面就介绍画面暗部的画法。 关于暗部的处理我简化了一些步骤，和传统的古典油画有些区别，采用厚画法，但用的不是纯色，而是根据对象需要而调和的复色，这复色明度不能太低，，而且在调色中调入了白色和其他高明度的颜料，色彩倾向以对象色彩为准，但比对象浅和粉，为的是留出余地，以便罩染。 关于画面吸油问题，确实是另画家头痛的事，吸油后画上去的色彩变灰，看不出正确的色彩，影响新旧色层的衔接，在这方面，我试用过国内生产的许多媒介，均不理想，有些甚至对画面有破坏作用，前苏联画家用的大蒜汁也不尽如人意，不过令人欣慰的是已经有一种进口的成品媒介在国内售卖了，既可以涂在吸油的色层上，使其回复原有的色彩，还可让新旧色层很好地衔接，另外还可以替代玛蒂树脂媒介剂，而且快干，这种媒介剂就是“力可”英文名liquin，只是这种媒介价格高昂，一般习画者恐怕难以承受，不过话又说回来，有总比没有好。 可千万别说指点啊，大家互相交流，不瞒大家，其实我也是菜鸟级的。底料最好自制，因为成品底料你不知道他的成分，比例及制作工艺。也不知道会对画作产生何种影响。油画颜料以前我用过凡高的，感觉很好，但经济上实在是承受不起，现在用英国的高更，是英国艺术院校的学生用的，感觉不错，价钱又便宜，可谓价廉物美，白颜料是日本的好，不过国内比较难买，国产颜料尽量少用，10多年后会让你后悔的，不过画行画，外出写生及外墙广告画是可以用的，国产颜料也有几种质量比较好的，比如国产温莎.牛顿的土红和土黄就不错，其他我就不用了。关于罩染技法感觉和国画中的工笔画罩染技法非常近似，只是一个用水做媒介，一个用混合树脂做媒介。 忘了介绍一种乳液，可以调和钛白粉和油画颜料，还可以作为媒介涂在吸油的油画色层上，使其暂时恢复原有的光泽，而且这种乳液不用花一分钱，并且质量绝对上乘～这种乳液就是你的口水～不过千万不要用刚吃完冰淇淋的口水啊。