评“元曲四人人”之郑光祖[精品]

评“元曲四人人”之郑光祖[精品] 评“元曲四大家”之郑光祖 摘要:郑光祖是元代重要的元曲创作大家，他之所有能被誉为“元曲四大家”之一，是因为其对元 散曲做出了极大的贡献。他的创作包括杂剧、小令、套数等，在创作中他刻意追求喜剧性， 故而开创了积极浪漫主义相思模式，对后代文人产生了深远影响。 关键词:郑光祖 元曲 喜剧性 浪漫主义 相思模式 一、生平简介 郑光祖，字得辉，平阳襄陵(今山西临汾附近)人，生卒年不祥。有关郑光祖的生平事迹没有留下多少记载，从同郑光祖同期的杂剧家钟嗣成《录鬼簿》中，我们知道他早年习儒为业，后来补授杭州路为吏，因而南居。他“为人方直”，不善与官场人物相交往，因此，官场诸公很瞧不起他。可以想见，他的官场生活是很艰难的。杭州的美丽风景，和那里的伶人歌女，不断地触发着他的感情。郑光祖一生从事于杂剧的创作，把他的全部天才贡献于这一民间艺术，在当时的艺术界享有很高的声誉。伶人都尊称他为郑老先生，他的作品通过众多伶人的传播，在民间产生了广泛的影响。他与苏杭一带的伶人有着紧密的联系，他死后，就是由伶人火葬于杭州的灵隐寺中的。 据文学戏剧界的学者考证，郑光祖一生写过18种杂剧剧本，全部保留至今的，有《迷青琐倩女离魂》、《 梅香骗翰林风月》、《醉思乡王粲登楼》、《辅成王周公摄政》、《虎牢关三战吕布》《立成汤伊尹耕莘》、《无盐破环》、《老君堂》、《翰林风月》、《倩女离魂》。其中《立成汤伊尹耕莘》、《无盐破环》、《老君堂》是否确为郑作，尚有疑问。另有《月夜闻筝》存残曲。《哭孺子》、《秦楼月》、《指鹿道马》、《紫云娘》、《采莲舟》、《细柳营》、《哭晏婴》、《后庭花》、《梨园乐府》等9种仅存目。所作杂剧《倩女离魂》最为著名。从这些保留的剧目中，我们可以看出，他的剧目主要两个主题，一个是青年男女的爱情 故事 滥竽充数故事班主任管理故事5分钟二年级语文看图讲故事传统美德小故事50字120个国学经典故事ppt ，另一个是历史题材故事。这说明，在选择主题方面，他不像关汉卿敢于面对现实，揭露现实，他的剧目主题离现实较远。他写剧本，大多是艺术的需要，而不是政治的需要。 除了杂剧外，郑光祖还写过一些曲词，留至今日的，有小令六首，套数二曲。这些散曲的内容，包括对陶渊明的歌颂，即景抒怀，对故乡的思念，以及江南荷塘山色的描绘。无论写景抒情，都是清新流畅，婉转妩媚，在文学艺术的研究上有很高的价值。 二、郑光祖对喜剧性的刻意追求 通过研读郑光祖的作品，我们发现他对喜剧艺术似乎情有独衷。其历史剧，一空依傍，随意编排古人古事。如《王粲登楼》写王粲父生前与丞相蔡邕指腹为婚，王粲始困终达，官为天下兵马大元帅，与邕女谐成伉俪;《三战吕布》写孙坚嫉贤妒能，两剧内容皆于史无稽;《伊尹耕莘》《智勇定齐》亦取材于历史传说，极富传奇色彩，故王世贞《曲藻》斥其“事实可笑”。而如此艺术处理，是形成作品喜剧品格的关键。郑光祖并不是对历史上的王粲、孙坚一无所知而随意编排，但如忠实于历史上的王粲、孙坚，作品的喜剧性就无由而生。因此，我们可以认为，郑光祖是欲通过喜剧方式抒情达意，而有意改变历史人物的面目，使“事实可笑”。 而他的喜剧，题材视野则非常开阔:有歌颂性喜剧，塑造正面人物形象，歌颂美好的事物。如《倩女离魂》《翰林风月》讴歌了真挚感人的爱情。倩女敢于冲破一切艰难险阻，甚至魂魄突破肉体的阻碍追随王文举;白敏中对小姐一往情深，矢志不逾，均歌颂了爱情力量的伟大及主人公追求爱情的真诚执着。有讽刺性喜剧，以揭露反面人物的丑恶为主。如《三战吕布》中的孙坚、《伊尹 耕莘》中的陶去南、趓入巢身居高位，却胸无点墨、贪生怕死，在战场和生活中出尽了洋相;《王粲登楼》中的丞相蔡邕，嫌贫爱富，贪恋权势，所作所为令人不齿。郑光祖的喜剧笔触，游走于历史和现实之间，既发现、颂扬小人物的善良、智慧之光，也无情地撕下那些高层显贵、大人先生们的愚蠢、虚伪的面纱。以喜剧为武器，郑光祖赞美歌颂了真善美，揭露抨击了假丑恶。 郑光祖的喜剧艺术，取得了独特的成就。科诨滑稽的运用，有利于调动观众的观赏心理，增强舞台演出效果。李渔《闲情偶记》“科诨”第五说:“插科打诨，填词之末技也。然欲雅俗同欢，智愚共赏，则当全在此处留神。文字佳、情节佳，而科诨不佳，非特俗人怕看，即雅人韵士，亦有瞌睡之时。”郑光祖作品中的科诨滑稽，在营造喜剧气氛、吸引观众方面取到了极重要的作用。如《三战吕布》人物众多，第一折出场的就有十八路诸侯、吕布及八健将，还有众多兵卒，如无科诨穿插点逗，场面必定沉闷无趣，而此剧不仅当时颇受欢迎，今日读之亦令人解颐，实借科诨滑稽之力。同时，郑光祖之科诨滑稽，在艺术上也有一定成就。《闲情偶记•贵自然》言:“科诨虽不可少，然非有意为之。如必欲于某折之中，插入某科诨一段，或预设某科诨一段，插入某折之中，则是觅妓寻欢，寻人卖笑，其为笑也不真，其为乐也亦苦矣。妙在水到渠成，天机自露。我本无心说笑话，谁知笑话逼人来，斯为科诨之妙境耳。”郑剧之科诨，虽未全部达到李渔所标举的“自然”境界，但在总体上，可说是运用得当、富于创造性的。其插科打诨，总是有助于人物性格的刻画，及喜剧气氛的营造。而有的地方，则作到了信手拈来，妥帖佳妙，如《智勇定齐》中茶旦宝马鞭赶牛、宝剑切桑叶的语言，《伊尹耕莘》趓入巢“到阵上丢了枪刀，着石头打”的诨语，既切合人物身份，又妙想天开，令人忍俊不禁。喜剧情节的创造，则紧扣人物形象的刻画，既不故弄玄虚，又引人入胜，自然妥帖。随着情节的展开，作者的爱憎好恶亦展露无遗。如《翰林风月》中，白敏中一再误认小姐的情节，通过“寻常的、滑稽可笑的事件”“对主要人物的惊慌和烦恼的模拟”(毕尔•高乃依《论戏剧的功用及其组成部分》)使观众在笑声中对白生的重情、卤莽的性格有了深刻的印象。《王粲登楼》里，王粲和蔡邕人物关系的前后颠倒的情节，既表现了王粲的机智、不媚权贵的正直品格，也辛辣地挪揄、讽刺了蔡邕势利的小人嘴脸。通过自己的创作，郑光祖在中国喜剧艺术史上写下了光彩的一章。 总而言之，无论从作品实际还是从创作主体而言，郑光祖的戏剧创作都有明显的喜剧艺术倾向，并做出了卓有价值的贡献和成就。 三、郑光祖开创了积极浪漫主义相思模式 郑光祖继承和发展了以往作家作品中的相思之苦，在凄凉之美和忧柔之美相统一的传统基础上创造了相思之苦的浪漫美和离奇美，最明显的应该就是郑光祖在《倩女离魂》中对倩女相思之苦的开掘。《倩女离魂》中的张倩女和王生一见钟情，爱人应举去后，她即“一卧不起，但合眼便与王生在一处”;梅香服侍她，她“眼里只见王生在面前，原来是梅香在这里”;母亲来看她，她则“每日眼界只见王生，那曾见母亲来”。可见，郑光祖对倩女的相思之苦刻画的入木三分，与历代文人对相思之苦的描写相比有过之而无不及。 在对倩女的相思之苦的描写上，郑光祖并不是仅仅停留在这个层面上，而是充分发挥了其浪漫主义的离奇想法，为主人公的相思找出一种解决办法，也就是让相思成疾的倩女灵魂出窍、陪夫赶考;而倩女的躯体则卧病在床、自叹自怜。倩女因相思而离魂追爱，但她并非一帆风顺，一方面受到爱人“私自赶来，有玷风化”的责备，一方面还要和母亲作斗争，而张倩女面对爱人王文举“聘则为妻，奔则为妾”的责备，她毫不惊惧、动摇:“我本真情，非为相唬，已主定心猿意马”，她以自己的坚定态度克服了王文举的犹豫，同时也冲破了封建礼教的束缚。张倩女是相思之苦的大胆实践者，她大声呐喊、顽强抵抗，终究突破了相思之苦的困扰，追求到了自己的幸福。这种安排确实让人耳目一新，其浪漫主义思想和风格尽显其中。这种对相思之苦的浪漫主义化，在一定程度上突破了原有的对相思的悲凄、忧伤之感，从而开创了一种新的相思模式，同时它又处处体现着积极乐观的态度，因此郑光祖称之为“积极浪漫主义相思模式”。 参考文献: [1] 杨旺生，周辉国.论郑光祖的喜剧艺术[J].大众文艺 2011，(01)