如何在琵琶演奏中培养学生的情感表现

如何在琵琶演奏中培养学生的情感表现 于谢文 (云南省文化艺术职业学院, 云南昆明650000) (北方音乐投稿邮箱:1216320264@qq.com) 【摘要】琵琶作为我国古老的民族乐器,在其不断的发展与传承过程中,积累了大量、丰富、有价值的乐曲,深受艺术家们的喜爱。随着社会的不断发展以及人们生活水平的提升,对于琵琶演奏提出了更高的 要求 对教师党员的评价套管和固井爆破片与爆破装置仓库管理基本要求三甲医院都需要复审吗 与 标准 excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载 。只有在琵琶演奏过程中,加强演奏者的情感融入与情感展现,才能将乐器演奏的更加传神。接下来,本文将结合笔者多年琵琶教学经验,详细论述在琵琶演奏中培养学生的情感表现的具体策略。 【关键词】琵琶演奏;情感表现;策略 琵琶是我国古代乐器的重要组成,并因其演奏过程中的情感充分而驰名中外。在琵琶演奏过程中,需要加强演奏者的情感体验与情感展现,只有这样才能深刻感悟、展现作品内涵。在日常的琵琶学习过程中,需要从演奏技巧与演奏要素等多方面入手,进一步培养学生们的情感展现力,将所需要的情感淋漓尽致的展现出来。 一、在琵琶演奏中培养学生的情感表现的重要性 分析 定性数据统计分析pdf销售业绩分析模板建筑结构震害分析销售进度分析表京东商城竞争战略分析 在琵琶演奏中培养学生的情感表现非常重要。在实际的琵琶教学以及琵琶演奏中我们不难发现,很多学生的演奏非常熟练,音准、节奏比较准确,但是,观众会觉得像白开水一样索然无味,不能够与观众打成一片,引起人们共鸣。导致这种结果的因素有很多,但是,最重要的还是演奏人员的情感表现力不够,在进行琵琶演奏过程中,缺乏一定的情感投入。 众所周知,音乐是一门艺术,是一门情感,是一门感染力丰富的语言艺术。之所以一曲作品会流传几个世纪,就是因为作品中所表现出来的情感美深深地打动着我们。在琵琶教学中,节奏练习与音准练习只是简单的技术层面的知识,最重要的就是学生对作品的真实情感体验以及情感表达。如果只重视对学生的技术训练,缺乏学生的情感培养,那么,会导致整个作品演奏索然无味,无法充分彰显作品的思维性与艺术性,更谈不上个人性格与艺术的充分发挥。也就是说,学生的情感体验以及情感表现,是在琵琶演奏过程中的关键,直接决定了整体演奏 效果的高低。所以说,在日常的琵琶教学中,必须加强学生对作品的理解与感悟程度,通过多种方式指导学生的情感展现力,通过演奏作品来陶冶学生情操,最终赢得与观众的共鸣。 二、在琵琶演奏中培养学生的情感表现的具体策略 (一)加强学生的听觉培养与乐感培养 首先,激发学生琵琶学习的兴趣。兴趣是学生学习最好的老师,是培养学生的情感表现力的重要的环节。相关研究资料证实,之所以出现情感表现力,这与心理状态有着密不可分的关系,只有在轻松、愉悦的精神状态下才能迸发出来。因此,在琵琶教学过程中,老师应该积极为学生营造轻松、愉悦的教学氛围,注重学生学习兴趣的激发。在琵琶教课之前,可以教授学生基本的琵琶知识。比如说,让学生了解基本的琵琶的构造,讲述琵琶的发展史,世界顶级琵琶家等等。也就是让学生了解琵琶的基础知识,进而对琵琶产生好奇、驾驭的感觉,进一步激发学生琵琶学习的兴趣,为学生创造性思维的培养做好铺垫。 其次,加强学生的听觉培养。内心听觉,简单来讲就是学生对于音乐的回忆与想象。因此,必须培养学生们的倾听技巧,指导学生学会聆听,这是形成学生内心音乐听觉的前提与基础。另外,这也是在音乐实践过程中,学生所必须具备的音乐素质与音乐能力。优秀的音乐作品,可以说是人们宝贵的精神财富。学生对于音乐的感知与掌握,会涉及到音乐的具体表现形式、音乐的具体内容、音乐的整体感知等多个方面。在学生进行音乐感知的过程中,必须积极融入自己的情感体验,才能真正获得精神与体验上的满足。学生充满了大量的音乐声响,才会真正体验到音乐的深刻韵味,真正享受音乐的美感。琵琶是一件“多声”的乐器,囊括了很多音域,音色非常丰富。但是,琵琶不是自己发出声音,而是借助“人”来发声,是细腻、大气还是悲哀、愉悦,都需要凭借人们的听觉进行深入感受。因此,在琵琶教学中,就应该努力培养学生的听觉能力,通过听觉来整体控制弹奏技能、倾听音乐,对音乐作品产生美感,进一步培养学生的情感展现力。 再次,加强学生的乐感培养。在琵琶教学过程中,熟练的演奏技巧非常重要。只有将音乐感与熟练的演奏技巧结合起来,才能大幅度提升琵琶的演奏水平。琵琶属于传统的弹拨类民族乐器,通过点将旋律线连接起来。歌唱性演奏是琵琶演奏的重要特点。在琵琶演奏过程中,要想进行歌唱性演奏,必须培养学生养成内 容歌唱的习惯。在学生们最初学习琵琶的阶段,在其感受节奏与感受节拍方面有一定缺陷,缺乏比较直观的敏锐性。比如说,弹跳记法中,大拇指的力度通常会大于食指的力度。但是,食指的位置经常出在强拍演奏位置,大拇指经常处在弱拍的演奏位置。这就会导致学生缺乏演奏感,打破乐句以及音乐语气,在整体上影响了音乐作品内涵。因此,在日常教学过程中,必须加强学生们的乐感培养,指导学生养成边演奏、边内心歌唱的习惯,进而将自己与琵琶进行充分结合,达到人我和一的境界,进一步展现琵琶的情感表现力。 (二)注重琵琶演奏技巧的展现 首先,必须加强学生对音乐作品的赏析力度,加强学生对作品的掌握程度。每一首音乐作品都有一定的社会背景,与音乐作曲家的生活经验、性格特点与艺术经验有直接关系。通常情况下,作曲家的这些感受与体验,通过融入到音乐作品中去,进而直接影响到作品的内涵。因此,在琵琶教学过程中,必须加强学生对音乐作品的掌握力度。从音乐作品的创作背景入手,才能更好的指导学生把握作品情感与内涵。比如说,著名的琵琶作品《渭水情》是结合《永寺庵》这一首词改编而来的。《永寺庵》重在表达作者对三秦故土的深深怀念,这首词的创作有着一定的历史背景。只有加强学生对这一历史背景与情感基调的张傲,才能指导学生形成自己的感情基调,进而在演奏过程中可以达到哀怨婉转、起承转合。比如说,在《十面埋伏》这种写实性的武曲当中,不仅有慷慨赴难、乌江自刎的情节,又有炮火震天、锣鼓齐鸣的宏大场景。因此,在进行琵琶演奏过程中,就需要学生进行双重的情感体验指导与情感表达。 其次,充分发挥学生的想象力。学生想象力的发挥与音乐演奏的整体表现力有着非常重要的联系。只有在琵琶演奏过程中充分展现学生的想象力与创造力,才能让观众更多的感受音乐的美感。随着艺术的不断发展与演变,音乐可以带给人们更多的想象空间。音乐艺术不想文字艺术那样具体,也不像视觉艺术一样直观。这种艺术会留给人们无限想象的空间,将人的意向与音乐的创作性相互结合,才能创造出个性鲜明又感人的音乐。 (三)多种教学方式,加强学生情感表现力的体现 体验式教学指的是通过教学活动在线或者观摩形式,使学生真正教学内容环境中,通过体验、学习、感悟获得经验知识的一种学习方式。比如说,在选择弹 奏作品过程中,通常是教师结合自己教学经验以及学生现有知识水平,给学生选择作品。也就是通过自己的判断,剥夺了学生思考的能力。虽然说,这种教学方式比较准确,但是,使学生失去了自主体验与参与的机会。为了展现学生情感表现力,必须打破传统教学方式,加强教师与学生之间的良好沟通。真正了解学生喜欢作品的类型、擅长演奏的风格、技术处理上的优势与不足。通过学生真实心声的表达,教师给予针对性指导。让学生在不断摸索、不断探讨、真正体验过程中,感受琵琶的魅力,展现自身。 其次,比较法教学。在笔者多年琵琶教学中,深知比较法的教学优势,能够帮助学生理解作品,且引线深刻。通过比较分析,并进行深入总结归纳,使得感情经验条理化、理性化。并在比较过程中,重组音乐元素,积极构建音乐新形象,充分发挥音乐想象力与语言变化的魅力,进一步培养学生的情感表现力。通过比较教学法,进一步培养学生的分寸感与风格感,对作品形成自己独立见解,促进学生情感表现力的发挥。 再次,丰富教学内容。琵琶教学中,学生创造性思维的培养不是一个长期的过程,需要学生在琵琶学习基础上,达到思维方式的转变。灵感是进行创新能力培养的重要途径,这就需要丰富多彩的教学内容作为支撑。在具体的琵琶教学中,教师需要通过具体、生动、丰富的教学内容,进一步激发学生学习积极性。琵琶是一门具有较强技艺性的学科,需要学生进行反复的、长时间的弹奏技巧练习。不可避免的,学生会在长时间的练习过程中出现厌烦情绪,所以说,教师应通过丰富多彩的琵琶曲目以及幽默神奇的课堂讲解,调动学生琵琶学习的乐趣。(四)全面提高学生的演奏素养 首先,开拓学生视野,加强多方面艺术积累。要提高学生在琵琶演奏过程中的情感表现力,需要一定的生活阅历以及生活体验,这不仅需要学生的直接体验所获得,更需要学生从丰富的艺术修养、文学修养中积累而来的。提升琵琶演奏的音乐表现艺术,需要将作品本身含义与个人生活经验相互结合。一个人的知识越广播、生活阅历越丰富,其在琵琶演奏过程中就能获得更多的情感体验。在进行音乐演奏过程中,会自然的将情感库打开,将自己的情感与乐曲内涵相互结合,从而展现深刻的情感与意义,更能感染、感动观众。与此同时,琵琶演奏是一门艺术性、综合性的表演,需要学生积极涉猎多方面的知识,特别是加强对美学与 文学的研究与探索,进而获得更多的关于艺术、科学、社会方面的修养,进一步提升学生的观察能力、理解能力以及对演奏的掌控能力。进而有效缩短作曲家与演奏人员之间的距离,提高对音乐作品的认识力度。 其次,加强学生的艺术修养。加强学生的艺术修养,是提高学生音乐感觉以及情感体验的重要方式。通过学生的听、看、记忆等多种方式,进一步丰富学生的艺术表现手段与音乐细胞,进一步扩宽学生的想象空间。要想成功演奏琵琶作品,需要加强学生的艺术修养。一方面,需要积极借鉴各个派别、各家、各种乐器的净化,在继承与发展琵琶民族音乐的同时,积极吸取别家之长,为我所用。一方面,还需要加强相关艺术领域的了解与掌握。音乐也被称为是时间艺术,是通过旋律运动来实现事物发展与延续的。文学作品中的任务是通过刻画与塑造描述故事情节的,进而解决矛盾冲突。建筑、绘画、艺术、诗词等均有一定的个性与特色,而不同的艺术之间也有一定的共性,也就是通过引起人们的想象而达到共鸣的一种艺术。不同艺术在开拓人们思维方面的作用是一致的,具有强大的抽象能力与概括能力。因此,还需要加强学生对于各种艺术的掌握,加强不同艺术之间的相互作用,进一步促进学生在琵琶演奏过程中情感表现力的发挥。 结语 综上所述,本文针对琵琶演奏中培养学生的情感表现的重要性开始入手分析,从四个方面:加强学生的听觉培养与乐感培养,注重琵琶演奏技巧的展现,多种教学方式加强学生情感表现力的体现,全面提高学生的演奏素养,详细论述了在琵琶演奏中培养学生的情感表现的具体策略。 参考文献 [1].李晓鸣.琵琶演奏技巧与情感表现[J].中国音乐教育,2010(06). [2].蓝澜.浅谈琵琶演奏中的情感表现与培养[J].大舞台,2009(08). [3].李光祖.琵琶的基本弹奏方法[J].中央音乐学院学报,2011(04). [4].谢文静.情感表现在琵琶演奏中的重要性[J].武汉音乐学院学报.2001.(02). [5].张帆.谈琵琶演奏中的情感表现与音色变化[J].广西教育学院学报,2000, (12). [6].孙丽伟.琵琶轮指及其教学法[J].福建师范大学学报,2011(08) [7].李晓鸣.琵琶演奏技巧与情感表现[J].中国音乐教育,2012(09) [8].赵娴.琵琶艺术教学模式的若干问 题 快递公司问题件快递公司问题件货款处理关于圆的周长面积重点题型关于解方程组的题及答案关于南海问题 [J].黄钟(武汉音乐学院学报),2011 (05) [9].许彩萍 . 浅析琵琶演奏中的音乐感觉和艺术表现 [J].三峡大学学报 ( 人文社会科学版 ),2011(05) [10].卜晓蕾 . 浅谈琵琶演奏中音乐情感的展现 [J]. 乐府新声 ( 沈阳音乐学院学报 ),2007(03)