美 的 历 程 ： 宋 元 山 水 意 境
管云山
(周口师范学院 美术系 ，河南 周 El 466001)
一
、 缘起
早在六朝 ，就有一些谈论山水的画论和 “云林森渺 ”(宗
炳，《画山水序》)的具体描述。但究竟如何，已难知晓。如从传
为顾恺之的《洛神赋 图》、《女史箴图》等摹 本中的山树背景和
敦煌壁画中的情况来看 ．当时所谓 山水 ．无论是形象 、技法 、构
图，大概 比当时的山水诗水平还要低。不但非常拙笨 ，山峦若
土堆 ，树木如拳臂 ，而且主要仍是作为人事环境的背景 、符号，
与人物 、车马、神怪 因素交杂在一起 的。这里还谈 不上作为独
立审美意义的山水风景画
山水画的真正独立，似应在 中唐前后 。随着社会生活的重
要变化 和宗教意识的逐渐衰淡．人世景物从神的笼罩下慢慢
解放出来 ，日渐拥有 了 自己的现实性格 。对 自然景 色、松石树
石的趣味欣 赏和美的观念已在走 向画画的独立复制 ，获得了
自己的性格 ，不再只是作 为人事的背景 、环境而已了。
禅宗教 义与 中国传统的 老庄 哲学对 自然态度有 相近之
处 ，它们都采 取了一种准泛 神论 的亲 近立场 ，要求 自身与 自
然 合为 一体 ，希望从 自然 中吮吸灵感或 了悟 。来摆脱人 事的
羁縻 ．获取 心灵 的解放 。这构 成了中国山水 画发展成熟的思
想条件。
二 、“无我之境”
一 方面强调“气韵 ”。以之作为首要 的美学准则 ．另一方面
又要求对 自然景象作大量详尽 的观察对画面构 图作细致严谨
的安排。它所要求的就是一种 比较广阔长久的 自然环境和生
活境地 的真实再现 ．而不 是一 时一 景的“可望可行 ”的片刻感
受。“楚塞三湘接，荆门九派通，红流天地外，山色有无中。郡邑
浮前浦 ，波澜动远空 ，襄 阳好风 日，留醉与山翁 。”这种异常广
阔的整体性的“可游 可居 ”的生 活一人生一 自然境界 ，正是 中
国山水画去追求
表
关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf
现的美的理想
这一特色完整地表现在 客观整体地描绘 自然 的北宋山水
画中，构成 了宋元山水 的第一种基本形象和艺术意境。画面经
常或山峦重叠 ，树木 繁复 ；或境 地宽远 ，视野开 阔 ；或 铺天盖
地 ，丰盛错 综 ；或一望无 际 ，邈远 辽阔 ；或“巨嶂高壁 ，多多益
壮”；或“溪桥渔浦 ，洲渚掩映”。这种基本塞满画面的，客观的 ，
全景整体性的描绘 自然，使北宋山水画富有一种深厚的意味，
给予人们 的审美感受宽泛、丰满而不确定。它并不表现出也并
不使观赏者联想起某种特定的或比较具体的诗意 、思想或情
感，却仍然表现出，也使人清晰地感受到那整体自然与人生的
牧歌式的亲切关系。在这好像是纯客观的自然描绘 中，的确表
达了一种生活 的风神和人生 的理想 ，但又因为它并不呈现 而
更为确定 ．它具有更为丰富的多义性 ．给予人们流连观赏的时
间和愉快也更持久
这是绘画艺术中高度发展 了的“无我之境 ”。
三、细节忠实和情 意追求
随着时代的发展变化，诗、画中的美学趣味也在发展变
化。从北宋前期经后期过渡到南宋 ，“无我之境 ”逐渐在向“有
我之境”推移 。
这种变化与古画坛地位 的院体 画派的作 风有重要关系 。
以愉悦帝王为目的．甚至皇帝也亲自参加创作的北宋宫廷画
院，在享有极度闲暇和优越条件下，把追求细节的逼真写实发
展到 了顶峰。于是 ，柔细纤纤的T笔画鸟很 自然地成了这一标
准的最好体现 ，独步一时。这 自然也影响到山水画。细节真实
并更值得重视的另一种审美趣味 ，是对诗意的极力提倡 。虽然
以诗情人画并非由此开始 ．传说王维已是“画中有诗”．但作为
一 种高级审美理想和艺术趣味的 自觉提倡 ．并 日益成为 占据
统治地位的美学
标准
excel标准偏差excel标准偏差函数exl标准差函数国标检验抽样标准表免费下载红头文件格式标准下载
，却要从这里算起。要求 画面表达诗意 ，
中国诗素以含蓄为特征 ，成了当时含蓄又优美的山水画。
绘域艺术上，细节的真实和诗意的追求是基本符合这个
阶级在“太平盛世”中发展起来的审美趣味的。但这不是从现
实生活中而主要是从
书
关于书的成语关于读书的排比句社区图书漂流公约怎么写关于读书的小报汉书pdf
面诗词中去寻求诗意．这是一种优雅
而精细的趣味。这种审美趣味在北宋后期即已形成，到南宋院
体 中达到最高水平和最佳状态
这是不是“有我之境 ”呢?是 ．又不是。相对 于第一种意境 ．
可以说是 ：艺术家的主观情感 、观念在这 里有更多的直接表
露。但相对于下一 阶段来说 ，它又不是 ：因为无论在对对象的
忠实描写上，或抒发主观情感观念上，它仍然保持了比较客观
的态度 ，所 以，它处在“无我之境”到“有我之境 ”的过渡形成之
中，是厚重的院体画而非意气的文人画，它基本仍应属“无我
之境”。
四、“有我之境”
明代 王世 贞在
总结
初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf
宋元 山水时说 ，荆 、关 、董 、巨和李 成、
范宽属 同代 ，即本文所说的第一种意境的北宋山水 。刘 、李是
连接南北宋的 ，他们似可 与马 、夏列入 一类 ，即上述第二种意
境的南宋山水。最后一变则是元四家(元画)的主要代表，亦即
宋元 山水 中的第二种艺术意境—— “有我之境 ”的代表 。元画
与宋画有极大不 同．然而最重要的差异似应是由于社会急剧
变化带来的审美趣味的变异 。
所谓“文人画”，首先是文学家趣味的异 常突出。上述第二
种意境可以说是形似与神似、写实与诗意的融合统一．矛盾双
方处在和谐状态之中。但形与神 、对象(境 )与主观(意)这对矛
盾的继续发展 ．在元代这种社会氛围和文人心理的条件下 。便
使后者绝对压倒前者 而直接表露 ，走到与北宋恰好相反的境
地 ：形似与写实迅速被放在很次要 的地位 ．极力强调的是主观
的意兴心绪
与文学趣味相平行 ，并具体体现这一趣味构成元 画特点
的是 ，对笔墨的突出强调。这是中国绘画艺术又一次创造性的
发展 ，元画也因此才获得 了它所独有的审美成就 ，把 中国的线
艺术传统推上 了最高阶段 。
从美学理论看 ．情况与艺术实践的历史行程大体一致。宋
代绘画强调的是“师造 化”、“理 ”、“法 ”和“传神 ”．讲究 画面的
位置经营。元代强调的则是“法心源”、“趣”、“兴”和“写意”。从
作品到理论，它们的区别差异都是很明显的。这些区别正是美
学上“无我之境”和“有我之境”的种种表现 。
参考文献：
f11张文会主编．中国传世山水画．内蒙古人民出版社 ．2O02．
[2]李福顺主编．中国美 术史．高等教育 出版 社，2006．
『31王伯敏主编．中国美 术通史．山东教育出版社 ，1988．
[4]中国大百科全书总编委 员会《美术》编辑委员会编．中
国大百科全 书·美术卷．中国大百科全书出版社 ，1990．
f5]宗白华主编．美学 与意境．人民出版社。1988．
浙公网安备 33021202002483