自考外国文学史简答、论述

自考外国文学史简答、论述 伊索寓言”；《埃涅阿斯纪》的思想内容及艺术特色 “伊索寓言”：相传为公元前6世纪的奴隶伊索所作，故称《伊索寓言》。现在流传的《伊索寓言》是后人整理的，所收篇目三百余篇。其中绝大部分是古希腊的民间口头创作，有些故事还可能来自非洲、亚洲等地。《伊索寓言》主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情，是劳动人民生活教训和斗争经验的总结。 在艺术上善用拟人或对比手法，形象生动，比喻恰当，具有浓郁的民间文学色彩。它对后来的拉封丹、莱辛、克雷洛夫等作家产生了很大影响。 《埃涅阿斯纪》的思想内容及艺术特色。 思想内容：史诗通过主人公的经历证明罗马人是神的后裔，颂扬了帝国的神圣和先王建国的艰辛。通过他游地狱的情节，歌颂了凯撒和吴大维的功绩，肯定了罗马帝国统治世界的使命，具有鲜明的政治倾向性。 艺术特色：1、作为第一部文人史诗，埃尽管在某些方面与荷马史诗有很大的相似性，如整体布局和结构安排上的模仿，大量的比喻、重复、对比手法的运用等。2、就本质而言，埃更像一首民族史诗，有着成熟的思想和更沉重的历史感。3、史诗塑造了爱涅阿斯这一民族英雄和理想君王的美好形象。4、史诗具有乐观勇武、严肃而哀婉的艺术风格，音律谨严，语言简练，尤其是对人物心理的细腻描写，在艺术上具有独特的成就。 古希腊文学的特征和价值。 特征：1、古希腊文学有着鲜明的人本色彩和命运观念。2、现实主义与浪漫主义并存。古希腊文学的众多篇章程度不同地从多个侧面反映了当时的社会生活，为后人提供了第一手资料；也有相当一部分作品充满了神奇的想象、怪诞的夸张和优美的抒情， 表 关于同志近三年现实表现材料材料类招标技术评分表图表与交易pdf视力表打印pdf用图表说话 pdf 现出浓厚的浪漫色彩。 3、种类繁多，具有开创性。古希腊文学种类齐全，具备了后世几乎所有的文学样式。除神话、史诗外，还有悲剧、喜剧、寓言、故事、教谕诗、抒情诗、散文、小说等等。 价值：主要成就：神话、史诗和戏剧，此外还有寓言、抒情诗和文艺理论等 希腊神话的思想内容和艺术价值。 思想内容： 希腊神话包括神的故事和英雄传说两部分。神的故事包括神的产生、神的谱系、神的创造（天地开辟，人类起源，万物初生）等。英雄传说：起源于祖先崇拜，它是古希腊人对远古历史和对自然界斗争的一种艺术回顾。希腊神话中还有艺术价值：希腊神话不仅是希腊艺术的武库，而且是它的土壤。 1希腊一切文学艺术作品，大多以神话为题材。 2希腊文学中没一部完整的神话。散见于希腊的各种文学作品中，因此希腊的文学作品保留了希腊神话。3希腊神话的地位和影响是无可比拟的，其思想性和艺术性都达到相当的高度。马克思说：“希腊神话不只是希腊艺术的武库，而且是它的土壤。” 希腊神话的特征。 1希腊神话中的神是高度人格化。 偏重于神人同形同性，他们不但有人的形象和性格，甚至七情六欲等。与人的区别：长生不死，无比的法术和智慧，超人的神力。他们不仅是自然力量的象征，而且也是社会力量的表现。“神的故事”实际基于人的体验、感受，可以说是“人话”。 2浓郁的人本主义色彩。 希腊神话“神人合一”神所经历的生活，实际就是人的社会化的生活。对神的肯定与赞扬，实际也是对人的。他们的冥界也充满光明、人间气息，不存在“末日审判”的恐怖与神秘。 3地位和影响无可比拟，思想性和艺术性相当高。马克思说“希腊神话不只是希腊艺术的武库，而是它的土壤”。 荷马史诗的思想内容和艺术特色。 1两部史诗反映的基本思想是：人在自然及神斗争的过程中，人的奋斗精神，进取精神和人的决定因素。也反映了当时社会的政治、经济、文化、风俗等各方面情况。颂扬了在奴隶制初期形成的这种新的家庭生活伦理道德风尚及一夫一妻制。 2艺术价值（1）结构紧凑、安排巧妙。《伊利昂纪》写的是战争，突出“阿喀琉斯的愤怒”。十年战争只写最后51天的事，具体描写了4天的激烈战斗场面。 （2）史诗塑造了众多的英雄形象，他们“没有一个不具有特殊的性格”如希腊主将阿喀琉斯是男性美的典范，集年轻、美貌、勇敢、钟情、义气、凶狠、善良于一身，性格是立体多元的。 在妇女形象方面、贤惠的安德洛马刻，痴情的卡吕普索都写得栩栩如生。史诗塑造人物的主要手法是把人物放在一定的情势中，以夸张的手法或色彩浓重的诗句，具体地描绘人物的语言和行动，表现他的性格，但有时用侧面烘托的手法也很成功。 （3）史诗的语言流畅自然、优美动听，比喻生动形象，往往借助自然界中的动植物来比喻人，后人赞誉为“荷马式的比喻。”诗中多处使用重复手法，词的重复、句子的重复乃至段落的重复，一唱三叹。 古希腊悲剧中的命运观念和人本思想。 1人的意志与命运的冲突是古希腊悲剧中的一个常见的主题。 2按照古希腊人的观念，命运是不可抗拒的，是不可知的。这种命运观产生的社会背景是人类处于生产力水平低下的时期。3随着社会的发展，命运观也在发生变化。三位悲剧诗人在命运观上的差异就表明了这一点。埃斯库罗斯认为命运支配人的一切，包括支配神。索福克勒斯认为命运不是具体的神物，而是一种超乎人类之外的抽象观念，虽不可抗拒，但其正义性，合理性却是可以怀疑的；敢于抗争命运的英雄是值得同情和歌颂的，虽然最后只能是一场悲剧。欧里庇得斯认为人的命运取决于自己的行为。 三大悲剧诗人对希腊悲剧的发展做出的重要贡献。 三大悲剧诗人：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯，他们的创作标志着雅典奴隶主民主政治发展的三个阶段，也显示了希腊悲剧在不同发展阶段的思想与艺术特色。 埃斯库罗斯对希腊悲剧艺术做出了巨大贡献。1.他把演员从一个增加到两个，加强了对话部分。2.他在演出技巧上做了不少改革，他首先采用布景、道具，戏剧服装、演员面具也初步定型化。3.希腊悲剧的结构程式和艺术特色在他的剧中已基本形成。他的悲剧风格庄严崇高、雄浑古朴，抒情气氛浓，诗句优美，但情节比较简单，动作少，人物性格一般没有发展。 埃斯库罗斯对希腊悲剧艺术做出了巨大贡献，他的创作标志着希腊悲剧已进入成熟阶段。 他首先在悲剧中采用第三个演员，加强了戏剧对白与动作；他打破了“三联剧”的传统； 他的悲剧矛盾冲突尖锐，结构精巧紧凑，风格质朴明快，合唱词优美。 欧里庇得斯对希腊悲剧艺术做出了巨大贡献，1.他坚持写实手法，以“现实中本来的样子”来塑造人物，因而更接近于生活。2.他注重心理描写，以揭示人物内心世界为塑造形象的主要手法，被誉为“心理戏剧鼻祖”，开创了后来戏剧心理线索和情节线索二者结合的模式。3.他的开场白、内心独白、音乐等技巧对后世也产生了深渊的影响。 古希腊悲剧和喜剧的基本特性。 悲剧：1.古希腊悲剧基本取材于神话、传说和荷马史诗，也有极少数以当代重大事件为题材。 2.古希腊悲剧内容丰富，主题严肃，有相当的哲理深度，虽然带有浓厚的命运观念或迷信色彩，但反映的却是当代的社会生活和斗争。无论是神与神之争，还是人与神之争，实际都是现实现实中人与人之间斗争的反应。 3.在艺术形式方面，悲剧由话语和唱段组成。话语通常用三音段（或六音步）短长格表述，唱段则采用众多的抒情格写成。悲剧的布局一般包含开场白，入场歌、场、场次之间的唱段、终场等5部分，有的悲剧直接从入场歌开始。 喜剧：1.古希腊喜剧多为政治讽刺剧和社会问题剧，它取材于当代的现实生活，对人们普遍关心的重大社会政治问题发表意见。因而，比之古希腊悲剧具有更强的现实性和政治倾向性。 2.古希腊喜剧的情节荒诞离奇，风格幽默滑稽，人物形象及台词动作夸张粗俗，表演形式轻松，但却表达了严肃的主题。 3.古希腊喜剧的发展分古典时期的旧喜剧、中期喜剧和希腊化时期的新喜剧三个阶段 古希腊戏剧的起源。 古希腊喜剧包括悲剧、喜剧、萨图罗斯剧（一译“羊人剧”）和拟剧（一译“模拟剧”）等，其中成就最高的是悲剧和喜剧。 1.古希腊戏剧起源于：酒神祭祀（酒神狄俄尼索斯掌管葡萄栽种、葡萄酒酿造的神）。 希腊悲剧起源于：祭祀活动中的“酒神颂歌”。相传酒神在半人半羊神的伴随下漫游世界，“酒 神颂歌”中的歌队就是由身披羊皮的一些人组成，与歌队一问一答，讲述酒神在尘世所受的苦难和教人种葡萄的故事。因此，悲剧在古希腊语中意为“山羊之歌”。 希腊喜剧起源于：喜剧在古希腊语意为“狂欢歌舞剧”。希腊喜剧起源于祭祀酒神的狂欢歌舞和民间滑稽戏。 滑稽戏产生于魔加拉城邦民主制建立时期，后来流传到阿提刻，具有了诗的形式成为喜剧。 中古文学的特征和价值。 （1）中古文学的突出特征是宗教色彩、民间文学色彩和开创性。 2基督教文化的主导地位使中世纪文学深受其影响，不仅教会文学，即使具有民间色彩的英雄史诗和城市文学也具有不同程度的宗教色彩 3）这些民间文学在一定程度上继承了古代文化精神，肯定现世生活，具有较强的反封建意义。 （4）中古文学在艺术表现上也有了进一步的开拓，象征、寓意、梦幻、哲理、现实描写、浪漫抒情乃至动物故事等流行一时。 《神曲》的主题思想 《神曲》的主题要从两方面理解： 第一，从字面意义论，整部作品些的是“亡灵的遭遇”即人死后在三界当中的情况。第二，如果从寓言意义上看，则“其主题是人”。因此，《神曲》实际上是一部以深雪宗教意识作为形式而把人学内涵作为本质的作品这本身就意味着新旧两个时代的思想杂然并存并且矛盾统一 《神曲》的思想内容和艺术成就。 思想内容：1、《神曲》的宗教性。从结构框架上看，《神曲》的结构框架的原则就是基督教传统象征式的。地狱、炼狱、天堂三部曲的设置直接取材于基督教传统。 2、《神曲》的人学内涵。但丁始终执著地思考和探索着民族、国家及人类的出路，并把这种对现实的满腔忧愤之情注入了他的《神曲》。因此，诗人虽然是在宗教世界里宣泄着自己积郁已久的愤恨，但却不可能脱离“人”的主题。 《神曲》的人学内涵还表现在两个主要的人物形象即维吉尔和贝雅特丽齐身上。贝雅特丽齐这一象征形象的人学色彩更为浓厚，是她引导但丁游历天国，最后见到上帝，象征人通过爱的途径认识最高真理和至善，获得永生的幸福。 艺术成就： 1、构思严谨，结构完整。2、象征手法。在《神曲》中，象征的手法俯拾皆是。黑森林象征邪恶的世界，豺、狮、狼分别象征淫欲、傲慢和贪婪，维吉尔象征人智，贝雅特丽齐象征爱，甚至故事结构、情节、题目、典故、引言，处处是象征，因此也处处是玄机。 3、虚构与写实等结合。《神曲》的内容本来是虚构的，人死后的三界、灵魂都是作者的想象而非真实的现实生活。但是一方面，但丁非常强调细节描写。比如，地狱中人如何接受惩罚，炼狱中灵魂如何修炼写得十分详细具体。 另一方面，作品涉及了当时最敏感的社会和政治问题，故事素材和人物形象大多来自于现实，具有很强的现实意义。4、人物形象丰富多彩。5、俗语写作。《神曲》摒弃了中世纪惯用的拉丁语，用意大利俗语写成，并借用了法语和拉丁语的丰富词汇进行创造，为意大利民族语言的做出突出贡献。 《十日谈》的思想内容。 薄伽丘的杰作《十日谈》，该作以反对禁欲主义为主要思想。 （1）作品鲜明地表现了反教会、教权的思想，揭露了教士们在宗教外衣掩盖下的种种荒唐丑恶的行径和伪善的品性。作者从自然道德观出发，对僧侣生活的违反人性予以谴责。 （2）有些故事热情赞美人性，表达了崇尚爱情、肯定世俗生活的思想，宣扬了个性解放的主张，抨击封建社会中的等级门第观念，揭露了扼杀破坏、摧残人生幸福和爱情自由的封建力量（3）赞美商人、手工业者的聪明、勇敢，肯定了新型资产阶级的生活态度。 小说在结构上采用了框形结构。 设计 领导形象设计圆作业设计ao工艺污水处理厂设计附属工程施工组织设计清扫机器人结构设计 10个位逃避黑死病而住在乡间的男女青年，每人每天讲一个故事，十天共讲一百个故事。这种形式对欧洲后来的小说影响很大。 人文主义文学的思想艺术特征 文艺复兴时期资产阶级反封建斗争的思想武器是人文主义，它也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。 （1）首先，以人反对神，宣扬人反对神性神权。（2）其次，提倡科学，反对蒙昧主义。 （3）以个性解放反对禁欲主义。（4）主张统一，反对封建格局。 《堂吉诃德》的主题及艺术成就。 主题：这部小说通过堂吉诃德主仆二人的游侠经历，辛辣讽刺和嘲笑了游侠骑士的荒谬行径，展示了16世纪末、17世纪初西班牙城镇乡村的时代风貌，描绘了政治、经济、宗教、道德、风俗等各方面的情况，写出了封建政权、天主教会的黑暗腐败和广大人民备受剥削压迫的实情，揭露了西班牙王国表面强大而实际已衰落的本质，表达了反对封建专制、向往自由幸福的人文主义思想。 艺术成就《堂吉诃德》在艺术上取得了很高的成就。 1.在创作手法上，作品巧妙运用讽刺艺术，采取对比、夸张等手法塑造人物形象，突出人物个性。 2.作者利用骑士小说的模式，进行了巧妙的替换，将骑士小说的训诫改造成人文主义思想的宣传，用堂吉诃德种种荒唐的行侠冒险行为戏拟骑士小说中骑士的“壮举”，特别是对骑士们行侠的目的进行了彻底的置换，更为重要的，是作者借用骑士小说通过骑士们各处游走而构成情节展开的基本线索，将西班牙社会生活得方方面面串联起来，再吸取流浪汉小说的结构方式，以主仆二人的游侠历程为主线，辅之以各自独立又与主题联系密切的故事，从而加深了作品主题的深度和广度。 3.在欧洲近代小说中《堂吉诃德》首次塑造了人物典型。它标志着西班牙古典艺术的高峰，塞万提斯也成为欧洲近代现实主义小说的先驱 莎士比亚喜剧的主题和主要特征。 莎士比亚的喜剧，不同于以往的喜剧，虽然也对时弊和人性的缺失进行针砭和讽刺，但主要表达的则是人文主义的正面理想，歌颂美好、忠贞的爱情、赞美纯洁、忠诚的友谊，送养人性中的仁爱无私精神和机智勇敢的品行，尤其是热烈地赞美女性的仁善、美丽、聪明和智慧。剧中理想主义色彩极浓，表现出作家对前途充满乐观精神。“爱”是莎士比亚喜剧的基本主题。喜剧围绕着爱引起的冲突展开，表现了爱所具有的神奇力量，体现了爱在人类心灵在人类心灵中所引起的种种微妙变化，最终给沉浸于爱的世界的人们以幸福和圆满的结局。 莎士比亚的喜剧常常情节繁复交织，但主线鲜明，其他线索与剧作的主要情节线索相辅相成，每条线索即各自独立，又相互联系紧密。 莎士比亚悲剧的主题和主要特征 莎士比亚的悲剧，揭示了正在兴起的资本主义社会关系的内在矛盾，抨击资本主义利益原则的邪恶性质，展现出广大劳动人们的痛苦。在此基础上，剧作即通过国家、社会的大问题，也通过个人爱情、婚姻、友谊等一般生活方面的小问题，全面反映了人文主义理想遭受到的罪恶势力的破坏与摧残。为了增强作品震撼人心的力量，莎士比亚塑造了那些在冷酷的、罪恶当道的社会中勇敢无畏、单枪匹马奋战的英雄，他们明知斗争中善恶力量的悬殊，但仍要坚守正义的阵地、张扬善和仁爱，它们的奋战往往以悲剧告终，遭受与恶的力量同归于尽的命运。它们的牺牲换来的是正义和道德的胜利，是人们对邪恶势力的清醒认识和痛恶。莎士比亚将悲剧主人公置于两种社会力量的冲突和斗争中，一方面突出社会力量的尖锐对立，另一方面体现社会环境对人物性格的冲突。不仅如此，悲剧更加突出了人物内心的尖锐斗争。剧作在展现外部广阔世界的同时，开始注意反映人类内在的心灵世界。 在艺术上，随着剧作批判力量的明显增强，莎士比亚悲剧风格也发生了巨大的变化，基调沉郁、悲怆、愤激的。剧作对现实的反映更加深刻，感染力更强，也更具有震撼观众和读者心弦的力量。莎士比亚悲剧也采用了多条情节线索并进的结构，一出戏中包含多个繁复交错的故事，从而构成了一个广阔丰富的世界。此外，他的悲剧之中已经掺杂进喜剧的成分，具有悲喜交织，突出悲剧色彩的艺术效果。 《哈姆莱特》的思想价值和艺术成就 悲剧主人公哈姆莱特的形象极好第诠释了作品的基本主题。 1.汉姆莱特是一个处于理想与现实矛盾中的人文主义者形象。他曾经是一个充满人文主义理想的青年王子，对天地万物，任何社会都寄予美好的希翼。可是，严酷，丑恶的现实打破了他昔日的梦幻，他的人文主义理想和信念破灭了。2.作为一个理想破灭的人文主义者，哈姆拉特在复仇行为上的犹豫，显示了他所代表的人文主义思想与封建势力之间力量的悬殊。在强大的封建势力面前，他无法胜任“重整乾坤”、改造社会的历史重任，因而他的复仇以及悲剧具有深刻的社会意义艺术成就：在艺术上，《哈姆莱特》突出地表现了莎士比亚戏剧情节生动性和丰富性的特点。1.在结构上，《哈姆莱特》突出地表现了莎士比亚戏剧情节生动性和丰富性的特点。沙剧情节一般都是多层次多线索的，两条或两条以上的情节线索，或平行发展或交错推进，不仅有巨大的包容性，而且也产生强烈的戏剧效果。2.在人物塑造方面，《哈姆莱特》着重通过内心矛盾冲突的描写揭示人物的内在性格。3.为了使人物形象达到丰富性和个性化的有机结合，莎士比亚还成功地把对比手法用于人物塑造。4.在语言上，莎士比亚表现出大师的风范。他将五韵诗体与散文、有韵的诗句、抒情歌谣等融为一体，丰富多彩，生动传神，它们不仅构成了莎士比亚戏剧艺术大厦的基石，更加强了英语语言的表现力。 古典主义文学的基本特征 (1) 政治上拥护中央王权，维护国家民族的利益。古典主义邀请作家为专制政体服务，把歌颂国王，维护国家利益作为自己的神圣的天职。 (2) 古典主义文学表现为对理性的绝对遵从。 (3) 艺术上提倡模仿古代，重视创作规范。(主张“三一律”) 古典主义文学者大力提倡向古代学习，注意从古希腊、罗马文学和历史中选取创作题材，借用古代形象来塑造当代人心目中理想的英雄人物。 《伪君子》的主题与艺术成就。 主题：（1）《伪君子》通过塑造伪装成虔诚教士的天主教徒的恶人答尔丢夫的形象，暴露了法国天主教会和贵族社会成员的伪善面目，充分揭示了宗教的欺骗性和危害性。 （2）《伪君子》还揭示了骗子共同的欺骗手段，即掌握人们内心最希望得到的东西，满足人最强烈的欲望，从而达到目的。 艺术成就： 1、《伪君子》首先基本符合古典主义的要求，比如戏剧采用韵文诗体，分为五幕，完全遵从三一律的创作法规，人物性格扁平、概念化。 2、在一定程度上突破了古典主义喜剧的严格界限，已经带有明显的悲剧意味。 3、吸收了各种民间戏剧、笑剧、闹剧、风俗喜剧、传奇喜剧等手法，增强了喜剧的艺术效果，使喜剧突破了古典喜剧的模式，走向近代喜剧。 启蒙主义文学的基本特征。 118古典主义仍占重要地位，但启蒙主义成就最高。 2有鲜明的倾性，要求文学为现实服务。属于资产阶级性质文学思潮，反对国王，宣传启蒙思想。 3把第三等级的资产阶级和平民作为主人公来正面歌颂。 4创造性地运用了多种形式的文体：正剧、哲理小说等。 英国启蒙文学的特点： 1.鲜明地拥护民主和自由，把文学作品作为启蒙的工具 2.取材于日常生活，市民阶层出身的人物更多地成为主人公 3.在小说方面取得了重要成绩。实际上，小说也是18世纪欧洲文学最重要的成绩。 歌德在德国文学史上的地位：歌德是德国历史上最伟大的诗人、作家和思想家。他的文学与德国唯心主义的哲学，都是德国历史上最重要的古典时期的辉煌成就。歌德之于德国有如莎士比亚之于英国，他的《浮士德》是德国人的“世俗的圣经”，人们甚至还把德国的古典时期直接称作“歌德时代 浮士德精神：浮士德首先是普通人类的代表。但是，浮士德在赌赛中取胜，以及灵魂的得救，主要是由于他的不懈奋斗的精神。而这也是天主在“天堂里的序幕”里所预见到的这种自强不息、积极进取、勇于探索的精神，就是所谓的浮士德精神。 浮士德和梅菲斯特的辨证关系：歌德对浮士德形象的描写，是以浮士德与靡非斯托的辨证关系为基础的。1.浮士德不断地寻求真、善、美，体现了肯定的精神。2.靡非斯托只是向诱惑，体现了否定的精神，是恶的代表，正如他自己说的，“你们所谓罪过啊，破坏啊，简言之，被称作恶的一切，正是我的本质特征”。3.但对于浮士德来说，靡非斯托的恶在客观上却起着引导浮士德最终找到人生真谛的作用，促成了浮士德的向善，还是借用靡非斯托自己的话来说，“老想作恶总是把善促成，我便是这种力量的一部分。” 《浮土德》的思想意义 浮土德》通过主人公在人生道路上所经历的五个阶段，即知识、悲剧、生活悲剧、政治悲剧、美的悲剧和事业悲剧的追求，集中展示了浮士德形象所具有的性格特点：1.即受生命本能欲望的驱使，沉迷于对名利、权势、地位和女人等现实欲望的追求，又能摆脱诱惑，勇于超越自我，不断向更高的目标奋进。 2.浮士德形象表现出的这种“灵”与“肉”的矛盾，非常鲜明地体现了普通人所具有的两重性特征，实质上也是人类自身复杂性的体现，可见，浮士德首先是普通人类的代表。3.但是，浮士德在赌赛中取胜，以及灵魂的得救，主要是由于他的不懈奋斗的精神。而这也是天主在“天堂里的序幕”里所预见到的这种自强不息、积极进取、勇于探索的精神，就是所谓的浮士德精神。4.可见，浮士德又是一种积极进取精神的代表，是一个自强不息的探索者形象，歌德对浮士德人生经历的描写，实际上是对文艺复兴以来至启蒙运动时期欧洲历史的概括，因而，浮士德又是处在上升时期的欧洲资产阶级优秀知识分子形象的概括。意义：向人们指出了精神净化的道路，指出了人生的意义和人们应追求的生活理想，把人们引向崇高的理想而奋斗不息的伟大道路 浪漫主义文学的特征。 1强烈的主观情感，注重抒发自我。这是浪漫主义文学最突出、最本质的特征。 2推崇想象力。浪漫主义作家在创作中抒发自我感情时，其笔下大胆的想象也着实令人折服。所以在浪漫主义文学中，作家可以在作品中驰骋想象、尽情发挥，天上人间无所不写。 3.热爱大自然，赞美大自然。在他们笔下，充满对城市文明的诅咒，往往同城市生活的丑恶、庸俗卑下只是为了衬托大自然的美和崇高，借以寄托对自由的理想。 4重视中世纪民间文学，提出“回到中世纪”的口号。中世纪民间文学充分体现了各国民族文化传统，为广大群众所喜闻乐见，有助于唤起民族的觉醒。因此，由于浪漫派作家的倡导，民间文学对革新当时文学的内容和形式都起了重大作用。 5夸张的手法，强烈的对比、离奇的情节。这是浪漫主义文学在艺术形式和表现手法上最鲜明的特点。强烈的对比，离奇的情节，鲜明夸张的人物形象，神话色彩以及奇特的异域情调和平凡的日常景象的交织、对照，就构成了浪漫主义文学艺术上的鲜明特征。 《唐磺》的人物形象 诗作的同名主人唐璜本是中世纪西班牙民间传说中放荡好色的登徒子，在此之前的不少欧洲文学作品。 1.作者着力强调和侧重的却是他性格中美好善良的一面，极力挖掘他性格中的积极因素，把他写成18世纪末的一个天真、善良、勇敢、热情、热爱自由、厌恶虚伪的贵族青年。 2.他顺从人的自然本性而生活，不愿同上流社会同流合污，无视贵族资产阶级社会的传统习俗和虚伪道德，勇于反抗压迫和奴役，极力追求个人的自由和个性解放。 3.他性格中消极的一面则是玩世不恭、任性放纵、意志薄弱，随波逐流，缺乏明确的生活目标，带有这一形象原始性格的痕迹。这是一个在生活的磨练中不断发展成熟的贵族知识分子形象，在他身上带有作者自身的影子。 《唐磺》的艺术特色 艺术特点： 1.突出的特点是辛辣的讽刺。拜伦自称《唐璜》为“讽刺史诗”，他在长诗中使用了夸张、变形、对比、反语、谐等手法，针对主人公活动的18世纪末以及19世纪初之“各国社会的可笑方面”，展示其辛辣的讽刺艺术特点。 2.其次，作品富于浪漫传奇色彩。离奇的故事、异域的情调与层出不穷的戏剧性场面所营造的传奇性氛围，使得诗人对现实的描绘充满了浓郁的浪漫传奇色彩。诸如海上遇险遭遇人吃人的惨剧，海岛上享受爱情的欢愉、土耳其宫闱内的欲海风波等。 3.再次，诗作具有浓烈的抒情性。优美而略带感伤的抒情性，无处不在，统贯全篇。 4.《唐璜》采用了兼叙兼议的表现手法，即在第三人称的叙述中插入第一人称的谈话。这种插笔具有两种性质，一是讽刺性的，一是抒情性。 5.最后《唐璜》还在格律、诗歌语言等方面进行创新，它是英国诗歌史上运用口语体取得最高成就的诗篇。 在《克伦威尔序言》中，雨果提出了著名的“美丑对照原则”。 主要内容：1大自然中美丑并存。2艺术想要取得好的效果，就应该通过强烈的美丑对照，同时采取艺术的夸张。3于是“渺小变成了伟大，畸形变成了美好” 《巴黎圣母院》艺术特色： 《巴黎圣母院》集中体现了雨果浪漫主义文学艺术的创作特点。 1.运用“美丑对照原则”进行创作。雨果从哲学和美学的高度，运用了美与丑、善与恶强烈对照的艺术原则，编织惊心动魄的故事情节，塑造异乎寻常的人物，展现了光明与黑暗殊死搏斗的画面。对照艺术在《巴黎圣母院》中主要体现在情节、场景对照与人物形象对照两个方面。 2.恢宏的史诗性质。《巴黎圣母院》以15世纪路易十一时代为背景，全面再现了一个历史时代的社会生活。 3.曲折离奇、引人的情节。比如，加西莫多力大无比，当街抢人，烈日下受鞭刑示众、劫法场、一人保卫巴黎圣母院、摔死克洛德、殉情而死。 4.精彩的心理描写。小说运用心理描写刻画人物，表现人物心理变化的曲折过程，揭示行为的内在原因。 5.此外，《巴黎圣母院》善于将无生命的事物描绘得庄重神奇、动人心魄，仿佛使富有灵性的活物。 《叶甫盖尼•奥涅金》思想意义和艺术特色 思想意义体现在：小说以彼得堡和外省乡村为背景，广泛而生动地展现了19世纪初俄国社会生活画面，深刻揭示了上流社会贵族生活的罪恶。 同时，小说通过奥涅金这个“多余人”的形象，批判了专制的沙皇农奴 制度 关于办公室下班关闭电源制度矿山事故隐患举报和奖励制度制度下载人事管理制度doc盘点制度下载 ，也指出了他们远离人民、脱离实际的致命弱点。通过达吉亚娜的形象的塑造，赞美了纯洁、善良、真诚等优美的品德，批判了沙皇专制制度对人类社会美的亵渎。小说对农奴的悲惨生活也作了一定的描写，表现了作者人道主义的同情。 诗体长篇小说《叶甫盖尼•奥涅金》是普希金的主要代表作，被认为是俄国文学史上第一部经典性的现实主义杰作。它是诗人对俄国社会生活长期观察、体验、分析的结果，生动地描绘出19世纪20年代俄国广阔的生活画面，塑造出这一典型环境中的典型人物；并把抒情诗、叙事诗与小说创作的艺术形式融于一体。 艺术特点： 1.人物于环境的典型性。奥涅金这个“多余人”形象，使时代的产物，他体现了19世纪20年代俄国贵族青年知识分子的典型特征，他们不满现实、追求理想；但又脱离实际，远离人民，一事无成，这正是十二月党人和先进贵族的特点，也是十二月党人运动失败的根本原因。 2.鲜明的对比手法，小说中的人物形成鲜明的对比。 3.诗体小说的独特体裁。这是一个诗体长篇小说。一方面，它具有一般长篇小说，尤其是现实主义长篇的典型特色。另一方面，它又用诗歌的凝练笔法，使形象、景物、场面的描写都具有诗的意境。同时，还有许多抒情插笔。 现实主义文学的基本特征 1.现实主义把文学作为分析与研究社会的手段，为人们提供了特定时代丰富多彩的社会历史画画，具有很高的认识价值。 2.现实主义以人道主义思想为基本的价值取向。现实主义文学还普遍关心社会文明发展过程中人的生存处境问题，反映了西方资本主义文明的历史进程中出现的种种反人性的弊病，揭露了资本主义条件下人的异化，表现出深度意义上的人道主义精神。 法、英、俄三国现实主义文学特点。 1.现实主义文学强调客观真实地反映生活，注重细节的真实。现实主义作家认为，应该“按照生活本来的样子去反映生活“，使作品的文本内容与现实生活内容具有同构性，从而使文 学具有科学真理的精确性。 2.现实主义文学重视人与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型性格。现实主义文学在人物塑造方面大大超越了以前的西方文学为世界文学史创造了一系列不朽的典型形象。 《红与黑》在文学史上的地位 《红与黑》，这部作品被称为法国19世纪现实主义奠基作。 《红与黑》中对于连，德·瑞那夫人等人物的爱情描写，更是入木三分，他笔下人物的激情，基本上是一种分析性的心理描写，但又有某些现代的因素，正是这一杰出的心理描写，他被称为“近代小说之父。” 斯丹达尔的心理描写特点 斯丹达尔的心理描写是激动的心灵和外表的冷漠，内在抒情和外在“生硬”的统一。这种手法，既有作者“自爱”的表现，也是理性的思维方式，是通过认识自己从而认识他人乃至“整个人类心灵”的独特艺术手法。他在《阿尔芒斯》中，出色地运用了“内心独白”，不仅展现了奥克塔夫奇特的内心痛苦，还以曲折入微的手法，刻画了阿尔芒斯纯洁心灵的复杂变化。《红与黑》、《巴马修道院》等作品中对于连、德·瑞那夫人、法布利斯等人物的爱情描写，更是入木三分，动人心弦。他笔下人物的激情，基本上是一种分析性的心理描写，但又有某些现代的因素，正是这一杰出的心理描写，他被称为“近代小说之父” 《红与黑》的思想内容和艺术成就 思想内容：《红与黑》这部作品是19世纪法国社会的风俗画画，全面地展现了当时法国从小城到省城直至京城的贵族、教会、资产阶级和平民的精神面貌的心理状态，具有丰富的社会内容。艺术成就： 1.从传统封闭结构向现代开放结构过度。作品以于连一生的仕途、爱情为发展线索，重点描写了他在小城、省城、巴黎和监狱4个场景，形成了主干明显、疏密得当的结构。 2.塑造了众多性格鲜明的人物。作品除了塑造于连这个不朽的艺术形象之外，还以巨大的艺术力量展现了众多既有个性又有某一类型性格的人物。 3.对人物行动的深刻心理分析，是《红与黑》的主要艺术魅力所在。斯丹达尔具有数学家那样的天才，能准确无误地刻画出男女主人公的细致心理变化及其发展过程，尤其是他们的爱情心理变化。于连一生的追求，他的爱恨情仇，就始终伴随深刻、细腻的心理描写 《人间喜剧》的思想内容和艺术成就。 《人间喜剧》的思想内容《人间喜剧》反映了资产阶级取代贵族阶级的罪恶发家史。 《人间喜剧》反映了贵族阶级的没落衰亡史。《人间喜剧》描写了一幕幕围绕着争夺金钱而展开的惨剧，创作了一部金钱统治一切的社会风俗史。 《人间喜剧》也描写到底层人物，尤其塑造了共和主义的英雄克雷斯蒂安（《幻灭》），并把这个政治上的死对头看作未来真正的人。 艺术成就： 集中表现在对典型的塑造上。他创作出各个阶层的人物。巴尔扎克在小说结构和叙述方面也进行了富有成效的探索。他的小说有序幕、展开、高潮、结尾，往往冲突激烈，戏剧性很强。 由于巴尔扎克在小说方面的卓越建树，他被尊为法国现代小说之父 试述《人间喜剧》的现实主义思想内容。 法国19世纪批判现实主义文学的代表作家巴尔扎克的《人间喜剧》，为我们展现了法国社会特别是巴黎上流社会的现实主义历史。 1作品深刻描写了封建贵族衰亡史。在《古物陈列室》和《农民》中：作者通过描写资产阶级和贵族间的矛盾，来揭露封建贵族必将灭亡的客观历史规律。名门贵妇鲍赛昂夫人的盛衰史和贵族阶级的盛衰史紧密相联。《高老头》中她情场失意，被资产阶级小姐击败逼迫离开巴黎，是贵族厄运的写照。《弃妇》中男爵卡斯顿经不起金钱的诱惑，抛弃了她。贵妇人再次受到社会的弃绝，就这样资产阶级妇女靠金钱击败了贵族妇女并代替她们活跃于上流社会。 2资产阶级的发家史。作者通过一系列本质相同而形象各异的资产阶级人物真实地再现了资产阶级的发家史。《高利贷者》中的高布赛克是单纯的高利贷者，不懂商品的流通和资本的周转。《欧也妮•葛朗台》中的葛朗台懂得在流通中使资本增值。《纽沁根银行家》中纽沁根是交融资产阶级的典型，不仅懂得怎样获得高利润，还会制造谣言、假象等。 3揭露资本主义社会中的金钱罪恶。《欧也妮•葛朗台》中葛朗台不让女儿爱破了产的查理，断送了女儿的青春。被查理抛弃，使她即遭到金钱关系的摧残，又受到金钱关系的毒害，罪恶，是其父的牺牲品。 4对共和主义者的赞美和对社会理想的探索。对共和主义者即不完全理解他们的思想实质，但又看不到他们是高尚品德的人。《幻灭》中的克雷斯蒂安、《农民》中的尼雪龙艺术形象虽不够丰满，但描写他们的精神却十分突出。《高老头》理解后简答题简简述《高老头》的主题思想。 巴尔扎克创作的小说《高老头》具有深刻的思想内容： 1 小说真实地反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对封建贵族社会日甚一日的冲击。（子爵夫人告别巴黎）。 2小说描写资产阶级凭借金钱和财富的力量打败封建贵族。揭露了金钱的罪恶，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。 3小说揭露了与资产阶级野心家极端利己投机取巧完全不同的诚实的个人奋斗之路。 老头父爱悲剧的社会意义。 巴尔扎克的小说《高老头》中的高老头是一个具有浓厚封建宗教观念的商业资产者的典型。 1 高老头爱女儿十真诚的，但只懂得用金钱培养女儿对父亲的爱，用金钱维系父女之间的感情使她们成为自私自利的拜金主义者，使自己成为拜金主义的牺牲品。 2 他的悲剧是一个通晓资产阶级生意经却不通晓资产阶级人生哲学的资产者的悲剧，是时代的悲剧，是封建宗法制社会过渡到资本主义社会这一新旧交替时期社会现象的反映。他的父爱反衬出女儿的无情无义，他的人性反衬出社会的残忍。有力地控诉了金钱败坏道德，腐蚀社会的罪恶，揭露资本主义社会人与人之间的金钱化。特别是家庭关系金钱化的可悲景象。 论述《高老头》的艺术特色。 1 结构精致，情节富有戏剧性。小说围绕拉斯底涅向上爬安排情节，有主有次、多情节、多故事。拉斯底涅起着穿针引线的作用，其它人主要围绕他的性格形成而展开的。伏脱冷完成了教育的使命后被捕；鲍赛昂夫人完成任务后隐退；高老头的悲剧促进了他性格的最后形成。 2 从现实的精致观察进行精确生动的典型环境的描写。对典型环境的描写为人物性格发展提供依据。如伏盖公寓的颓废、寒酸与上流社会灯红酒绿形成强烈的对比，刺激出拉斯底涅向上爬的野心，形成了典型环境相适应的典型性格。 3广泛地运用了对比的原则。如高老头对女儿的溺爱与泰伊番将女儿赶出家门；高老头的痴情与女儿的绝情，从中引出抑恶扬善的教训。(人物对比) 上流社会和伏盖公寓下层社会对比，刺激了拉斯底涅的野心，揭露了贵族表面兴盛和资产阶级暴发户的粗俗。(环境对比) 4语言多姿多彩、比喻深刻。人物语言充分个性化：如伏脱冷语言锋利、充满强烈味、赤裸裸一针见血；高老头的语言中充满对女儿的痴情。比喻：高老头没钱是遭到女儿们的遗弃“就像柠檬榨干了”，她们“把剩下的皮扔在街上”。 5塑造了典型环境中的典型人物。如高老头的父爱持久不变；同为野心家拉斯底涅涉事不深，伏脱冷老谋深算 综合论述题从《双城记》看狄更斯资产阶级人道主义思想。《双城记》中狄更斯以自己的人道主义准则来评价法国大革命前的封建贵族政权和大革命胜利后的资产阶级革命政权。 1同情法国人民的悲惨生活。如正直的知识分子梅尼特医生给朝廷的揭发信落到侯爵兄弟手中，以至被投入监狱18年之久。他的行为不为生活所容，最后家破人亡。 2同情法国大革命，描写了法国大革命的场面展示了大革命发生的原因、必然性。 3谴责了暴力领袖得伐石太太。她凶狠、可怕、冷酷无情、杀人的疯狂及无止境的复仇，不惜秧及无辜。 4塑造了人道主义最高典型代尔那自动放弃贵族特权，为营救管家而被捕入狱。卡尔登被作者描写为一个从来不关心任何人的人、一个酒鬼，后来被感化这样的人、最后心甘情愿地代替别人上断头台。作者人道主义的局限性：如作者把贵族的残暴和革命者的错误作对比，以此突出他的人道主义精神，这种认识也使他不能准确认识法国大革命及其过程中的是非功过。 《双城记》的主要人物形象，思想内容和艺术成就。 思想内容：《双城记》是部历史小说，但处理的却是现实问题，思想内容很深刻。作者深切地感受到当时英国社会矛盾的尖锐、贫富的悬殊，下层群众中普遍存在着的愤怒与不满，与大革命前的法国相类似。他担心英国爆发像法国大革命那样的革命，警告英国同志者提防发生类似法国大革命的悲剧。 主题思想： 1对贵族阶级做彻底的否定。小说通过梅尼特医生给朝廷的揭发信落到侯爵兄弟手中，以及被捕人狱18年之久的情节描写。无情地揭露了腐败了的统治阶级专制政体、法律制度。 2描写了法国人民在封建暴政下的悲惨生活。 3生动描绘了法国大革命中巴黎人民攻打巴斯底狱的情景和惩罚压迫者的历史画面，反映了法国大革命轰轰烈烈的斗争场面，准确而又形象地展示了革命发生的原因和必然性。 4小说突出地表现了作者的人道主义思想 简析《双城记》的艺术特色。 1.小说采用典型的多元整一结构，严谨有序。 小说由五个叙事单元组成：①梅尼特一家的故事。②得伐石夫妇的故事③厄弗里蒙地家族的故事④卡尔登的生活与献身⑤克朗丘的生活与经历。五个单元之间虽有紧密联系，但并不互相包含或隶属，而是互相独立、平行发展的，每个单元都有自己的开端、发展、高潮、结尾，还有自己独立的意义。 2.体现了狄更斯侧重描写“感受世界”的现实主义创作 方法 快递客服问题件处理详细方法山木方法pdf计算方法pdf华与华方法下载八字理论方法下载 。在小说中，作者通过带有褒贬的描写、议论、抒情等把自己的思想、感情毫无保留地表达出来。 3.成功地运用了悬念与象征的艺术手法。小说中有许多大大小小的悬念，如梅尼特与厄弗里蒙地家族的关系以及他的狱中写下的那份文件，如克朗丘的盗墓。 4.小说不仅采用了一些象征性的标题，如“复活”、“金线”等，还有不少细节描写采用了象征手法，以暗示某种意象或预兆，渲染气氛，例如得伐石太太“编织罪恶”的描写。 简述《艰难时世》的主要思想内容。 1它反映了40—50年代英国的劳资矛盾（社会的根本矛盾）。作者站在人道主义立场上揭露了当时的繁荣盛世其实就是冷酷的扼杀人性的艰难时世。 2小说通过葛雷硬、庞得贝为代表的利己主义和“事实哲学”，抨击了资产阶级剥削的理论基础—功利主义哲学，揭露其扼杀人性的罪恶。 3小说通过以西丝为代表的善良人感化冷酷的资产阶级的设想。集中体现了作者的人道主义思想。作者解决矛盾的 方案 气瓶 现场处置方案 .pdf气瓶 现场处置方案 .doc见习基地管理方案.doc关于群访事件的化解方案建筑工地扬尘治理专项方案下载 是人性感化。 《钦差大人》的主题思想。 讽刺喜剧《钦差大人》，具有深刻的思想意义。 1.它运用夸张和讽刺相结合的手法，以官僚统治集团与人民群众之间的矛盾为社会冲突。 2.真实地展现了俄国官僚社会的种种丑态，深刻地揭示处官僚制度的昏聩腐朽，从而反映出俄国这个黑暗王国的真实图景，成为俄国戏剧发展史上重要的里程碑 果戈理小说创作的特点 果戈理反对美化自然，用“不倦的雕刀”，深入解剖生活，把农奴制下的种种黑暗现状，淋漓尽致地揭露出来。 1、果戈理从人道主义思想出发，描写底层人民，深切同情备受欺凌的小人物的悲惨遭遇，代表下层人民向黑暗社会提出愤怒的抗议，对农奴制度，专制政权给予无情鞭挞。 2、果戈理善于发觉生活的可笑而又可悲的因素，进行夸张，加以讽刺，无情揭露。一切看似怪诞，令人捧腹大笑，但在“笑”的背后，蕴藏着深切的悲痛，这就是“含泪的笑”。“含泪的笑”，使生活中的猥琐、空虚、无聊无处偱形，具有特殊的艺术效果。 3、善于驾驭语言，突出人物个性。果戈理运用丰富多彩的语言，生动地刻画出身份不同、性格各异的形象。他让小说中的人物，按照自己的性感说话，在他们的音容笑貌中表现其各自的性格特征，真正做到了人物语言个性化。 《死魂灵》的主题思想和艺术成就 《死魂灵》的主题思想 《死魂灵》的主题思想是通过书中一个比一个更卑劣、更丑陋更反动的地主形象来表现的。四个地主虽然丑陋，却各有其可爱之处，如玛尼洛夫的天真、柯罗博奇卡的勤俭、索巴凯维奇的精明，泼留希金却一无是处。作者通过对上述地主群丑的刻画，反映了农奴制度的腐朽和没落，形象地揭示出了社会变革地必要性和迫切性，使小说成为埋葬农奴制度的挽歌。 艺术成就：在艺术上的突出之处是作者用写实笔法，调动多种艺术手段，刻画地主群丑，使之各具个性特点，成为独特的“这一个”。《死魂灵》不以故事情节的发展取胜，而以人物性格刻画见长。果戈理在描写人物形象时，用平常事，平常话，深刻地显示出当是地主的无聊生活。果戈理刻画地主，不求面面俱到，而是抓住表现人物性格的最主要的特征，着意渲染，不断强化。如对泼留希金，用浓墨重彩描述他性格中的贪婪、吝啬的本质特点，加以重复、补充，使之逐渐得到加强，浮雕般地呈现在读者的面前，成为世界画廊里的吝啬鬼典型之一。 果戈理没有单独描写人物心理变化，而是注重肖像刻画，绘形描神，显现人物的精神世界。 果戈理扣紧人物所处的特定环境，渲染气氛，写活人物。泼留希金的愚昧无知，贪婪成性。正是在这破旧不堪的庄园里，泼留希金残酷地榨取千余名农奴的血汗，并活活地饿死了许多农奴，从而激起了人们对这个吝啬鬼的憎恨。《死魂灵》在人物性格刻画上所取得的艺术成就，说明它由情节小说发展为性格小说，标志着俄国现实主义文学的进一步成熟。 果戈理在塑造地主群像时，作了具体的逼真描绘，但并不标榜“客观、冷漠”，而是倾注着强烈的爱憎，使整部小说充满抒情色彩。。 简述《死魂灵》的主题思想 1果戈理的代表作《死魂灵》可以说是俄国农奴制度崩溃时期农奴主阶级的衰亡的历史，通过封建贵族农奴主形象的描写和揭示了专制农奴不可避免地崩溃的趋势。 2作品还形象地描写了带着血腥味走上新兴社会舞台的资产阶级，并且对这个阶级的掠夺性和对金钱的崇拜进行了深刻的批判和讽刺。 《罪与罚》的思想内容和艺术特色 试析《罪与罚》的艺术特色 　陀斯妥耶夫斯基的《罪与罚》是一部艺术成就很高的现实主义作品： 1情节结构完整、充满戏剧性。 如小说写拉斯科尼科夫的整个犯罪经过：由酝酿到实施；从犯罪后的精神混乱到自首；最后归依上帝，情节有头有尾。围绕拉斯科尼科夫的犯罪，设了许多悬念、情节紧张、扣人心弦。 2深刻的心理描写，作品被誉为“一份犯罪的心理报告”。 多种心理表现手法：如内心独白、梦境、幻想、直觉等表现人物犯罪前后近于疯狂的复杂心理活动，写出了他的紧张、痛苦、孤独、疲惫。 3“复调小说”的结构特征。 《罪与罚》的思想内容 其中对人性的探索关系着当时尚未完全流行的社会思潮。一是关于“超人哲学”和“权力真理”等论题的探讨，再就是对人的行为中“潜意识”的考察。这两个问题与其说是作者作为一种哲学观念提出来的，还不如说它是对社会不公平的一种抗议，是对社会中“弱肉强食”现象的艺术描绘。这是十分有力的笔触，因为它涉及了社会犯罪的一些根源。只是作家并没有找到能解决这种不合理现象的办法最后只能求助于宗教赎罪思想。这也是作家的思想局限 《罪与罚》的主题： 1小说通过彼得堡下层人民生活的描写，表现了作者对人民痛苦不幸的深切同情和对地主、资产阶级罪恶的痛恨。 2他反对通过暴力改变现实，主张忍耐、顺从、皈依上帝，以此建立一个和谐的新世界 巴黎公社文学文学特征： 1真实地纪录了巴黎人民英勇的事迹和反对派血腥镇压的滔天罪行。 2表现了被压迫阶级为争取做人的权利而斗争的主题。 3塑造了无产阶级的英雄形象。 4采用通俗化、大众化的诗歌形式。 莫泊桑(1850—1893年)中短篇小说的思想内容与艺术特色 中短篇小说是莫泊桑作家身份的“名片”，体现了莫泊桑文学创作的最高成就。这些作品题材丰富、形式多样，所表现的社会生活可以拼贴成法国19世纪中后期完整的政治、风俗画面。首先，表现普法战争成为莫泊桑中短篇小说的重要题材。在这类作品中，莫泊桑着力描写了法国普通民众以自己的微薄之力维护国家利益、民族尊严的可贵品德，表现出强烈的爱国主义精神，也揭露了敌人的残暴，更暴露了法国当权者的腐败、上流社会体面人士的怯懦、自私。其次，描写小职员的生活，展现他们的精神世界。 第三，以诺曼底农村生活为背景，描写在美丽的农村自然风光映衬下，广大农民的淳朴、愚昧以及悲惨处境，也成为莫泊桑中短篇小说的重要内容。 此外，莫泊桑还写有表现人的神秘精神状态的作品等。 艺术成就： 在艺术上，莫泊桑的小说文字简洁、结构严密，用具有代表性的片段为读者勾连出完整的生活画面，节省了很多篇幅。 以平淡的口气叙述故事，却能够唤起读者复杂的情绪。 语言朴素无华，却字字珠玑，以最恰当的文字和描绘方式展开故事内容。他的优秀短篇小说不仅是法国文学，而且也是世界文学中的精品。 契诃夫契诃夫(1860一1904 年)短篇小说和戏剧创作特色 短篇小说创作特色： 1.他的小说多选取普通生活中的平常事，通过人物对话和细节的朴素描绘，自然而然地反映社会现象背后的善恶是非，揭示出生活的本质，从而达到见微知著的艺术效果。 2.契柯夫在短篇小说中采取不动声色的叙述态度，不论作者对所述故事及故事中的人物持肯定或否定、赞扬或批判、同情或憎恶的立场，他都能够做到含而不露，客观冷峻，不轻易发表议论，通过作品本身提供给读者判断依据。 3.契柯夫的小说没有大篇幅的景物描写，少见曲折离奇的情节，缺少变化剧烈的戏剧性冲突，语言简洁，不加缀饰。 契柯夫还是一位杰出的戏剧大师，他的著名戏剧有《海鸥》《万尼亚舅舅》《三姐妹》等，其中最著名的是《樱桃园》，以象征社会的樱桃园的出卖，反映了资本主义的迅速发展导致俄国传统的贵族庄园制崩溃的现实。 戏剧特色： 契柯夫的戏剧充满平淡的生活，灰色的人物，不连贯的对话，停顿和伤害。 剧情无高潮，无强烈的外在冲突，旨在展示灵魂的角逐，呈现出散文化、内向化的风格。这种风格对20世纪西方戏剧产生了深远的影响。 简析苔丝的形象及其悲剧的内外根源。 1苔丝是一个被损害、被侮辱但始终不向命运低头屈服的纯洁少女形象。她身上集中了劳动人民的优秀品质：勤劳、善良、感情真挚、心地纯洁、性格刚强。 2苔丝相信人的一生是由命运安排的，因而总是用宽容和自我牺牲来对待种种不幸。被骗失身，本是一个受害者，但她认为自己在丈夫面前是有罪的。 悲剧根源： 内在：苔丝的毁灭不仅是她个人的悲剧，也是时代的悲剧，环境所产生的悲剧。 外在：作者认为人们在冷酷的现实面前无力摆脱命运的恶意作弄。苔丝为了保持自身的清白和追求高尚的爱情而不断挣扎，始终不能逃脱生活所带来的不幸。（宿命论） 两家德伯的对比：一贫；一富。克莱和亚雷的对比：一个比较纯洁；一个淫邪不正。 简析哈代作品中的悲观主义和宿命色彩。 1悲剧性的结局。 2把个人提升为全人类的代表予以光照，。他认为一个人的命运是“诸神的戏弄”，人没有能力支配自然，没有能力与之抗争，人的命运终究是悲观的。 艺术特色： 在艺术上，哈代塑造具有多重蕴重的人物形象，他们血肉丰满、性格复杂多样，体现了作家对于“一个灵魂就是一个世界”的人本质性的把握，对人的深刻理解。 《德伯家的苔丝》中大量的自然景色的描写，这些景色在作品中已经不单是人物活动的背景，而是与人物的思想感情、命运紧密相连，它们也成为小说中不可忽视的形象。 小说对人物心理描写的分量大大增加。这使哈代的创作与英国传统现实主义作家的创作相比，更增加了文学现代化的色彩。 托尔斯泰的创作特征： 1主题思想严肃深沉。用自传体手法表现作者对道德、宗教、社会、人生归宿问题的探索。 2对现实主义的发展作出了巨大贡献。创作最显著的特点是“最清醒的现实主义”（列宁）。 3对现实主义的另一个重大贡献，对人物内心世界的挖掘。 4在塑造人物形象方面，没有绝对的好人和坏人。 5善于运用对比、讽刺、隐喻手法。 象征主义 1象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。第一次世界大战后，后期象征主义应运而生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。 2 象征主义具有鲜明的特征：创造**的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。 3 代表作家：瓦莱里、里尔克、宠德、叶芝和艾略特 论述《安娜•卡列尼娜》的艺术成就。 一 人物的心理描写生动地展现了人物内心世界的丰富和辩证的过程。（心灵辩证法） 如1 安娜和渥伦斯基相遇后，当卡列宁再次去车站接她时，安娜觉得他很丑陋。 2 当安娜分娩是内心希望两个情敌能和好，以此来减轻自己内心的痛苦。 二 肖像描写富有独创性。 如安娜第一次在舞会上出现时，作者通过对她的穿着、佩带的首饰、外貌等的描写来揭示她的内心被压抑的情感。 三 结构完整，拱形衔接天衣无缝两条线索互相呼应，具有深刻的内在联系。 两条线索：安娜的家庭悲剧、列文的农事改革。 严肃地对待人生，按照自己的理想选择生活道路，这是安娜与列文的共同之处，也是小说中两条主要情节线的一个内在联系点。 安娜的人生追求以实现个人的爱、幸福为目标，列文的生活道路则以普通的人生理想和社会理想为目的。在这种深层意义的对照上，列文的情节线可以说是安娜情节线的继续和延伸。 安娜悲剧根源 悲剧原因： 内在因素：她的悲剧是她的性格与社会环境发生冲突的必然结果。造成安娜爱情悲剧的内在因素是她独特的个性。 外在原因：是虚伪的上流社会和冷酷的官僚世界。 安娜之所以不能见容于上流社会，不是她爱上丈夫以外的男子，而是由于她竟然敢公开这种爱情。这种行为本身就是对上流社会的一种挑战。上流社会不能容忍安娜公开丈夫决裂