下载

2下载券

加入VIP
  • 专属下载特权
  • 现金文档折扣购买
  • VIP免费专区
  • 千万文档免费下载

上传资料

关闭

关闭

关闭

封号提示

内容

首页 诗歌表现手法

诗歌表现手法.ppt

诗歌表现手法

gogoEdward
2011-12-10 0人阅读 举报 0 0 暂无简介

简介:本文档为《诗歌表现手法ppt》,可适用于高中教育领域

一、寓情于景 诗词里面的景和情一般说景指景物情指人的感情。景是客观存在是外显的情是人的主观感受是内蕴的。当诗人不直接抒情而寄寓景物时就要求所选择的景物与人的思想感情相契相通。如果景是“形”情是“神”的话那么这“景中之情”最好“形神兼备”。  如李白的《菩萨蛮》:平林漠漠烟如织寒山一带伤心碧。暝色入高楼有人楼上愁。玉阶空伫立宿鸟归飞急。何处是归程长亭更短亭。  开头两句凭高远眺所见之林自然是平的。而且显示出山林的广远弥漫在一片冥蒙的烟景中。山是青绿色的在“暝色入高楼”的时候这山的颜色应是暗淡的说“碧”已够奇妙可是又说这碧山在伤心。山是自然界的景物它本无知是把人的感情移到了山上这山便有生命、有感知而人格化了。寓情于景比径直抒情其情岂不更深。  景和情出现在诗词里面往往有种种不同的情况。最常见的是先景后情情因景生即所谓触景生情。不少的词上阕写景下阕写情似乎已成为常规。但也有一些诗人当他们感情奔涌时忽然掉转笔锋写景去了。可是仔细一看原来景中含情比照直把感情倾吐出来更真切深厚。  李白两首送行诗结尾一说:“孤帆远影碧空尽唯见长江天际流。”(《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)一说:“挥手自兹去萧萧班马鸣。”(《送友人》)  前者说船行已远到了水天相接的地方看不见了。这时只望见长江奔流到天际。后者说挥手告别马鸣萧萧。依依惜别之情寓于帆影、碧空、长江流水和萧萧马鸣的景物中了。有的诗诗人虽在景物中寄寓着深情但从字面上是看不出来的。  南宋词人蒋捷有一首自抒身世的小词《虞美人•听雨》:少年听雨歌楼上红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下鬓已星星也。悲欢离合总无情一任阶前点滴到天明。  这首词概括了作者的一生。少年时的生活情景是:歌楼听雨罗帐烛昏。中年时的生活情景是:客舟听雨江阔云低雁叫西风。老年时的生活情景是:僧庐听雨两鬓星霜。年月不同生活异趣。少年时的欢乐壮年时的漂泊老年时的凄凉全是通过景来表现的。作者没有直接抒情而寓于景中的情却更深沉更凝重。词的最后两句与前面的写法不同却是直抒心怀了。阅读下面两首诗回答后面的问题。《西楼》(宋•曾巩):“海浪如云却却回北风吹起数声雷。朱楼四面钩疏箔卧看千山急雨来。”《城南》(宋•曾巩):“雨过横塘水满堤乱山高下路东西。一番桃李花开尽唯有青青草色齐。”1、从写景这一层面看以上两首诗是同中有异的请作具体说明。2、作者这两首诗的抒情风格迥异试具体回答它们在描写景物时寄寓了怎样不同的情感。1答:两首诗同写雨景前者主要写雨前景后者主要写雨中景和雨后景。2答:前者通过描写雷雨之前的自然特征有力地烘托了作者的雍容气度和开阔的胸襟。后者通过描绘两幅雨后小景婉曲地表达了诗人对像桃李那样惧怕风雨的弱者的鄙视对像青草一样具有坚韧品质的强者的赞美。二、渲染烘托通常有一句话叫触景生情看来是先有了景而后才生发出人之喜怒哀乐的情来。我国古典诗歌常常利用美感的差异性利用心情不好同美景的矛盾来渲染和烘托内心不快的情绪。这种写法可使诗歌更含蓄更深邃。我们来看王昌龄的《闺怨》:“闺中少妇不知愁春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色悔叫夫婿觅封侯。”  少妇春日上楼见到野外的春色寂寞的愁思油然而生好象这愁思是由春色勾引起来的。这是用和谐的景物反衬不和谐的心情更突出了思妇孤寂忧愁的内心情绪。春满眼前本来正好赏玩景生情时而情异于景两相径庭更见出诗中主人公忧伤之深。  同样的手法在杜甫的诗中也可以看到。“感时花溅泪恨别鸟惊心”是以花鸟这样美好的景物写“国破山河在”的悲痛就更见出诗人悲痛之深。  红花是是艳丽的当元稹慨叹行宫的昔盛今衰时他却写了“宫花寂寞红”(《行宫》)这样的句子。  再读读“风暖鸟声碎日高花影重”(杜荀鹤《春宫怨》)春光如此美好而这位“早被婵娟误欲妆临境慵”的宫女却发出了深深的哀怨!  以上不难看出作者笔下的景物 不仅有人的感情而且寓有人的气质人的心声和灵魂。  所以同样的枫叶在游目骋怀的杜牧看来是“停车坐爱枫林晚霜叶红于二月花”。在长亭送别的崔莺莺看来却是“晓来谁染霜林醉总是离人泪”。  同样是菊花在坚贞不屈的郑所南笔下是“宁可枝头抱香死何曾吹落西北风”在利禄薰心的陈淑达笔下却是“但令逢采摘宁辞独晚荣”。  同样的蝉鸣身任皇帝秘书监、志得意满的虞世南说:“居高声自远非是藉秋风。”(《咏蝉》)失去人生自由的骆宾王则说:“露重飞难进风多响易沉”(《在狱咏蝉》)。  同一夕阳李商隐说“夕阳无限好只是近黄昏”(《乐游原》)他表达的是无奈、痛惜之情朱自清反其意而用之“但得夕阳无限好何须惆怅近黄昏”他表达的是旷达、自安之情而叶剑英在《八十书怀》中说“老夫喜作黄昏颂满目青山夕照明”他抒发的是乐观、豪迈的胸臆。总而言之景物虽同却因人之情不同而异情始终是主导的。阅读以下两首诗回答后面的问题。《杨柳枝》(刘禹锡):“城外春风吹酒旗行人挥袂日西时。长安陌上无穷树唯有垂杨管别离。”《台城》(韦庄):“江雨霏霏江草齐六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳依旧烟笼十里堤。”1、以上两首诗的作者在寻找抒情媒介时有什么共同之处?同时又产生了怎样的差异?2、类似“无情最是台城柳依旧烟笼十里堤”这种抒发物是人非的感慨在凭吊、怀古类的古诗词中不胜枚举请再举一例。  答:都是以杨柳作为抒写感慨的依托。刘禹锡的这首是送别诗由于诗中有“春风、酒旗、挥袂”等场景气氛作为烘托诗人眼中的“垂杨”就寄寓了脉脉的温爱与友情。韦庄在诗中写柳时用了“无情、依旧”意思是说眼前的台城柳不解人世沧桑此处深寓着历史兴亡的无限伤痛。    答:“山围故国周遭在潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月夜深还过女墙来。”(刘禹锡《石头城》)  “去年今日此门中人面桃花相映红。人面不知何处去桃花依旧笑春风。”(崔护《题都城南庄》)  “城上斜阳画角哀沈园非复旧池台。伤心桥下春波绿曾是惊鸿照影来。(陆游《沈园》)  还有杜甫的《蜀相》、姜夔《扬州慢》等等。三、巧比妙喻  比喻是形象思维的一种表达方式是文学创作的一个重要手段。刘勰在《文心雕龙》篇中说:“夫比之为义取类不常:或喻于声或方于貌或拟于心或譬于事。”这里只是简略地说明“取类不常”。  实际上比的方式千变万化各式各样人们所感受到的一切事物形象和思想感情都可以取类为比。1、联通比就是以多种比喻综合运用借以表现本体的形象性它也称作“博喻”。  上阕先写美人既远词人木立如痴惆怅极矣又对深闺密居作了无计奈何的拟想。下阕再写痴情至暮霭渐生而精彩莫过于词人对自己“闲愁”几许的一问三叠:它如一川烟草密密层层笼天盖地如满城风絮漫天飘扬如黄梅时节的雨连绵不断。这三者既是博喻又是写景而且因景见情烘托气氛见出愁情。  可见联通式的比喻既为加重情感内容的分量又显示了艺术氛围的深度。  如贺铸的《青玉案》:“凌波不过横塘路但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度?月桥花院琐窗朱户只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许?一川烟草满城风絮梅子黄时雨。” 2、双关比即在相似点上增加一层双关的意思比中有比喻外有喻而使比喻不同寻常。  唐代诗人雍陶《题君山》诗说:“烟波不动影沉沉碧色全无翠色深。疑是水仙梳洗处一螺青黛镜中心。”  诗人以明镜比洞庭湖形容湖水一平如镜以螺髻比君山形容君山的形象像螺髻明镜又双关于神话里水仙梳妆用的镜台螺黛又双关于水仙对镜挽发髻。雍陶采用比中有比的手法使君山的秀美形神两谐地呈现在读者面前。3、衬托比这种比喻不是单纯地指明相似点而是进一步利用作比的形象来衬托气氛或说明道理。后一层的意思是由读者体会出来的并不言明。  司空曙《喜外弟卢纶见宿》诗云:“静夜四无邻荒居旧业贫。雨中黄叶树灯下白头人。以我独沉久愧君相见频。平生自有分况是蔡家亲。”  诗人写自己沉沦荒居老于贫困。诗中“雨中”“灯下”两句极力渲染气氛:秋天的夜晚雨点打在已发黄的树叶上淅沥沥地响着屋里那盏孤灯下坐着一位白发苍苍的老人耳听着雨声眼望着孤灯同表弟卢纶闲话凄凉。用树逢秋天落叶来比喻人的衰老树作为环境中的景物 又起了渲染和衬托的作用使整首诗充满了辛酸和悲凉。  阅读下面这首诗回答后面的问题。《江汉》(唐•杜甫):“江汉思归客乾坤一腐儒。片云天共远永夜月同孤。落日心犹壮秋风病欲苏。古来存老马不必取长途。”A、有人说这首诗既见明月又见落日是自相矛盾的。你赞同吗?请具体说明原因。B、杜甫写这首诗时已56岁又是在漂泊流徙的途中然文字间流溢出的心态和精神十分感人。试以其中某一联文字为例说明此诗感动你的理由。A答:不矛盾。诗人对这两个景象不是纯客观的描写写“思归”人眼中长夜孤悬的明月实际上也在写自己:虽然远在天外一片忠心却像孤月一样的皎洁。这便是情景相融。“落日”就更不是写实景而以它比喻暮年。诗句本意就是“暮年心犹壮”。B答:颈联诗人通过形象化的比喻表明自己年虽老而壮心不已再写面对飒飒秋风病体欲康复这种身处逆境自强不息的精神状态十分令人感佩。尾联:这里的老马是诗人自比意思说我同老马一样并不是没有一点用处。言外的怨愤之意便从诗中自然地流露出来。四、即小见大 诗是富于联想的诗歌能通过典型和象征借助于人们的生活经验达到言近旨远以小见大。  王湾盛唐时洛阳人一生中多来往于吴楚间有一回泊船北固山下见潮平岸阔残夜归雁触发了心中的情思吟成了《次北固山下》这样一首千古名篇:“客路青山外行舟绿水前。潮平两岸阔风正一帆悬。海日生残夜江春入旧年。乡书何处达归雁洛阳边。”  先看颔联的上句诗人说春潮涌涨江水浩渺放眼望去江面似乎与岸平了船上的人的视野也因之开阔这一句写得恢弘阔大。下一句“风正一帆悬”便愈见精彩。诗人不用“风顺”而用“风正”是因为单“风顺”若风很猛那帆就鼓成弧形了只有既是顺风又是和风帆才能够“悬”这里的“正”字兼有了“顺”与“和”的内容这就是所谓大景之情。  颈联也历来脍炙人口“日生残夜”、“春入旧年”都表示时序的交替但会让人想到“海日”驱尽黑暗春意闯入旧年赶走严冬是那样匆匆不可待。这里不仅写景逼真叙事确切而且表现出具有普遍意义的生活真理。以上手法正所谓抓住典型的小景物唤起读者心中的大景与大境界。  元稹有一首《行宫》表现了昔盛今衰之感。试看:“寥落古行宫宫花寂寞红。白头宫女在闲坐说玄宗。”  二十个字描绘出一幅物是人非、无限感慨的场景画面平静、安谧、幽寂、超脱。从今天已经没有事情好做、闲极无聊的白头宫女的话中昔日仙乐风飘缓歌漫舞“力士传呼觅念奴念奴潜伴诸奴宿”的恣情纵乐的图景不禁涌现眼前!  二十个字给读者留下了非常广阔的想象空间。这就是凭借有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容。  有些抽象的思想隐讳的谋虑必须用具体的景物来表现古人就以小景物来托寓我国古典诗歌中的咏物诗绝大多数是象征性的其中有的包含了重大的思想主题。  例如黄巢的《题菊花》诗说:“飒飒西风满院栽蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝报与桃花一处开。”  菊花开时正是寒秋季节蜂蝶不来采冷香黄巢以此发泄自己生不逢时节的怨气又以司春之神的青帝自拟要使菊花和盛极一时的桃花同在春天里一起开放寄托了矢志改变现实的造反精神。题的是菊花表现的却是非常大胆的敢于触犯当朝的“叛逆”思想。因而以具体的景物象征抽象的大主题便是即小见大的又一种形式。  我们可以这么说诗歌中的即小见大不是视觉的简单体验而是生活的积淀与感受不是物质的图画而是联想的意象。阅读下面这首绝句以及一段诗话按要求回答后面的问题。《赤壁》(唐•杜牧):“折戟沉沙铁未销自将磨洗认前朝。东风不与周郎便铜雀春深锁二乔。”  宋代《彦周诗话》云:“杜牧之作<赤壁>诗云……意谓赤壁不能纵火为曹公夺二乔置之铜雀台上也。孙氏霸业系此一战社稷存亡生灵涂炭都不问只恐捉了二乔可见措大不识好恶。”此话意在批评杜牧放弃重大问题写诗不懂立意的高低优劣你是否同意这一观点?  答:这首诗写“二乔”不曾被捉去这是小事但这小事同东吴霸业却很有关系霸业存亡同“二乔”的命运一样也是系此一战所以诗歌以“二乔”立意从而反映出三国之争的大事正是所谓以小见大的写法。五、反面衬托  在诗歌中景物的描写、气氛的渲染有的从正面烘托有的从反面衬托。前者有以喜的气氛烘托喜的心情也有以悲的气氛烘托悲的心情。后者通过描写同诗中人物的心境不协调的景物与气氛来突出人物的心理此所谓诗的反衬手法。  反衬的特点是一主一宾以宾反衬主。它跟正反对比就不同了正反对比的双方往往是各自独立的即使有侧重但没有从属关系。反衬手法在古典诗歌中的运用常见的有以下三种:1、眼前好景为凄凉之情作反衬(亦即所谓“以乐景写哀情”)  这种写法的特点是抓住寂寥忧思的心情与良辰美景的气氛之间的矛盾让景物气氛从对立的角度反衬心理。  辛弃疾的《青玉案》是这类妙用反衬的好词:“东风夜放花千树。更吹落星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动玉壶光转一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度蓦然回首那人却在灯火阑珊处。”  作者用全词的大半笔墨极力渲染的元宵热闹景象其目的并不在写景也不在抒情而是为了反衬“灯火阑珊处”那个人。而这个人正是受到朝廷冷落不肯趋炎附势不愿与投降派同流合污的诗人自己。反衬在这里收到了完美的艺术效果。2、昔日繁盛为当前萧索作反衬  在吊古伤今的作品中这类手法用得最多。李白游越州有感于其地在历史上发生过的著名事件写下了一首《越中览古》  “越王勾践灭吴归战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿只今唯有鹧鸪飞。”  前三句极力铺排、渲染正是为了反衬最后一句“只今唯有鹧鸪飞”的凄凉景象。往事历历前尘如梦封建帝王的富贵荣华难于久驻。吊古之情伤今之感虽不着一字却表现得十分深刻。3、典故为自身境遇作反衬  反衬也有联系到诗人自己的这多半出现在使用典事方面。  例如李商隐的《贾生》:“宣室求贤访逐臣贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席不问苍生问鬼神。”  诗的前两句表现君主的恩遇后两句提示出这位皇帝关心的是个人生死并非求贤若渴以寻救国治民的大计。诗用先扬后抑手法讽刺汉文帝不能真正重用贾谊。  如果联系李商隐个人境遇看这首诗怜贾生更是自悯。一典能有二反衬实为难得。阅读下面这首诗回答后面的问题。  《凉州词》(王翰):“葡萄美酒夜光杯欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑古来征战几人回。”1、前人对这首诗的后两句持两种不同的理解:一说作“悲伤语读”另说作“谐谑语读”。你赞成哪一种?也可再作别解请阐述具体理由。答:按“一说”答诗的三四两句是对当前戍卒生活的一个完整反映他们酣饮时的豪爽是思归不能借酒强欢以慰苦心的反常心理低沉感伤才是潜隐其后的真实的征人心态。  按“另说”答诗的三四句是席间的劝酒之辞意思说莫要笑话我们会醉卧沙场我们不是早已将生死置之度外了吗?这里表现出的是豪放开朗的感情是连死亡都无所谓的勇气。2、若按你的理解诗的前二句的气氛描写对整首诗思想情调的表达产生怎样的作用呢?  答:按第一种理解诗的前二句通过描写戍卒酣饮时激昂畅快的气氛有力地反衬了征人郁闷感伤的哀痛之情。  按第二种理解诗的前两句通过描写戍卒酣饮时激昂畅快的气氛烘托了将士们豪放开朗的豪情性格。六、曲折尽情  平铺直叙的作品一般说来不会引人入胜。反之顿挫抑扬往往金声而玉振曲径通幽每引人寻踪而探胜欲擒故纵才能见到诗意文情和山重水复的丘壑之美来。  李白的《早发白帝城》是一首悠扬轻快令人百诵不厌的诗:“朝辞白帝彩云间千里江陵一日还。两岸猿声啼不住轻舟已过万重山。”  开头两句说船行迅速从白帝城到江陵朝发暮至只需一日。回过头来补叙路途所见所闻。沿江两岸猿啼不住此落彼起。这山猿声未离耳那山猿声又入耳故有“啼不住”之感。其所以如此因船行快也。其实这句仍是说船行之速但不直说而借助于“猿声”。这造成了诗的曲折回旋它像一个闸门把直泻水流拦住是为了激起更高的水柱。因此“轻舟已过万重山”一出那种水流湍急舟行迅速与诗人遇赦放还的轻快心情便异常生动地表现出来了。这正是因物兴感曲折而尽情。  王之涣的《凉州词》写到第三句就运用了“欲擒故纵”的手法:“黄河远上白云间一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳?春风不度玉门关。”  前两句写出了古凉州一带荒寒空旷的景象征夫戍卒的凄苦幽怨隐约可见。但第三句故作宽慰:“羌笛何须怨杨柳?”“春风不度玉门关”早已是意料中的事情了。第三句故意用宕开的一“纵”蓄势牢笼住更多的感情待第四句一出征夫戍卒的怨苦便倾涌如注了。  黄庭坚的《登快阁》则是一首擒纵手法贯穿始终的诗:“痴儿了却公务事快阁东西倚晚晴。落木千山天远大澄江一道月分明。朱弦已为佳人绝青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛此心吾与白鸥盟。” 开头两句说公事办完了登上快阁纵目晚眺。三四句说千山落叶碧天寥廓澄江如练月色生辉。对此美景很应留恋吧?不“朱弦已为佳人绝”知音既去便一切情味索然了。这一顿挫几乎使开头四句的美景当前心旷神怡的愉悦气氛一丝儿不存了。  接着情绪又骤然一变“青眼聊因美酒横”知音虽去美酒尚存那就还是开怀畅饮吧!“万里归船弄长笛此心吾与白鸥盟”。这儿景色虽好它却不及故乡山水我的心已与故乡的白鸥约好真想吹着笛子坐船回去呀!  纵观全诗感情抑扬起伏不定:初登而喜(前四句)忽而转忧(“朱弦”句)继而又转喜(“青眼”句)喜而复忧(“万里”两句)。  通过这一而再、再而三的纵笔作者对于宦途的厌倦对于乡园的向往便愈见其深愈感其切。由于它用的是顿挫、跌宕的手法因此也愈见出感情的深沉。 当然曲折也不是随意使用其目的是为了尽情为了收到更好的艺术效果。这种手法很有点像常说的“盘马弯弓”。诗人写诗若要其巧也要恰当运用抑扬顿挫欲擒故纵的手法以求显示丘壑之美如果看去如直视平川一览无余读者便会觉单调、乏味。  阅读柳永《八声甘州》的下半阕回答后面的问题:不忍登高临远望故乡渺邈归思难收。叹年来踪迹何事苦淹留。想佳人妆楼顒望误几回、天际识归舟。争知我倚阑干处下恁凝愁。1、柳永的这首词是写游子思归的名篇上片中“渐霜风凄紧关河冷落残照当楼”等句连苏东坡读了都击节称赏。而词的下片更富于用笔曲折的情致试作具体的分析。2、类似上文所举用笔曲折的技巧在古典诗歌里还可以找到若干作品。请另举两个例子要求写出作者、题目及相关诗句。  答:这段文字的好处在于它不单从“我”的角度去写如何思念故乡而且能换一个角度去想象那远方“佳人”盼望自己归去的心情中间还似乎夹有一丝难言的苦衷。  答:王维《九月九日忆山东兄弟》:“遥知兄弟登高处遍插茱萸少一人。”李商隐《夜雨寄北》:“何当共剪西窗烛却话巴山夜雨时。”七、动静互寓  诗词中静动的出现无论是明显或是隐寓总是为着造成特定的艺术氛围产生强烈而深刻的艺术效果。它们有时看似相反而实则相成。创造“静”的世界并不是容易的事。  王维在他的田园诗中不仅注意色彩的浓淡而且也注意音响的显隐他能从不同的画面中传出各种不同的音响就像电影中的配乐或有、或无、或隐、或显。  《鸟鸣涧》这首诗就是这样:“人闲桂花落夜静春山空。月出惊山鸟时鸣春涧中。”  诗歌采用了两种不同的写静手法花落、月出是以动态写静鸟鸣是以声音写静。两种手法的结合既使诗显得有生机而不枯寂同时双通过动凸现了春涧的幽静。  动的景物反而能取得静的效果这是因为事物矛盾的双方总是互相依存的在一定的条件下动之所以能够发生或者能够为人们所注意正是以静为前提的。  诗中静与动的出现是现实生活的真实反映。自然界的事物无论山水草木阴睛雨雪总是时动时静不可能总是一个样子的。  再看这样一首诗《田家》(华岳):“鸡唱三声天明安排饭碗与茶瓶。良人犹恐催耕早自扯蓬窗看晓星。”  诗中说天还未亮妻子已为丈夫安排好了食具但转而一想现在催他下田耕种可能时间还早吧于是扯开茅屋的窗子望一望天色看究竟什么时候了。这是动中有静以静写动的一例了。  苏舜钦有一首《淮中晚泊犊头》:“春阴垂野草青青时有幽花一树明。晚泊孤舟古祠下满川风雨看潮生。”  诗写从在船中所见淮河情景。前两句写白天行舟所见后两句写“晚泊犊头”所见。春阴天低望似垂垂欲下两岸草色青青因为是行船淮中船在动所以“时有”“幽花一树明”画面在变动但给人以静的感觉。又是动中见静以静写动。后两句说“晚泊孤舟古祠下”看见的是“满川风雨”风声、雨声“看潮生”潮涨潮落一片喧嚣。画面虽没有移动却给人以动的感觉是静中见动。  可以这么说一首诗静动结合得和谐完美就会产生艺术感染力进而言之一件事物能给人留下深刻印象往往是既靠视觉也靠听觉的。阅读下面两首诗回答后面的问题。《归园田居》(陶渊明):“羁鸟恋旧林池鱼思故渊。开荒南野际守拙归园田。方宅十余亩草屋八九间。榆柳荫后檐桃李罗堂前。暧暧远人村依依墟里烟。狗吠深巷中鸡鸣桑树颠。”《辋川闲居赠斐秀才迪》(王维):“寒山转苍翠秋水日潺湲。倚仗柴门外凌风听暮蝉。渡头余落日墟里上孤烟。复值接舆醉狂歌五柳前。”  以上两首诗都写到了“墟里烟”但产生的实际效果是不同的试具体分析。  答:在陶诗里作者拟人化地表现远处村落上方的炊烟萦绕不忍离去的况味因而“墟里烟”给人的感觉基本上是静止的。王维这首诗便不同了虽同样十个字由于他用了一个“上”字不仅写出炊烟悠然上升的动态凸现了气势而且是显示已经上升到相当的高度。八、正反对比  对比来自人类思维中的对比联想是将两种对立的事物或情理互相对照使其中某一方面的特征更加明显更加突出。  我国古典诗歌所运用的对比手法是灵活多样的大致可以分为下面几种对比方式。1、描述对比  把两种完全相反的景象或心情描写出来形成鲜明的对照我们姑且称之为描述对比。  欧阳修的《生查子》详词云:“去年月夜时花市灯如昼。月上柳梢头人约黄昏后。今年元夜时月与灯依旧。不见去年人泪湿春衫袖。”  词的上阕写欢愉下阕写愁苦对比鲜明:去年元夜与今年元夜的景物没有什么不同只是今年少了一个人。元宵花市的热闹情景作者一个字也没有写但从对比中把物是人非、旧情难续的哀伤表现得十分鲜明。2、比喻对比  两种事物在某一方面作为类似点的对比用以比喻两种对立的人、两种对立的思想、两种对立的品质我们姑且称之为比喻对比。  李白《古风》(其四十七):“桃花开东园含笑夸白日。偶蒙东风荣生此艳阳质。岂无佳人色?但恐花不实。宛转龙火飞零落早相失。讵知南山松独立自萧瑟。”  诗中桃花和松树的对比这里只取逢时与失时的姿态对比桃花逢时则荣失时则衰而松树却可以四季长青巍然独立。这种对比意在比喻小人得志于一时而君子则独立于一世。3、旁衬对比  用事物的某一特性来和人的某种境况和观念相对比物性所起的作用在于衬托人生。  晋代陆机《悲哉行》说:“女萝亦有托蔓葛亦有寻。伤哉客游士忧思一何深。”  女萝依附于乔木才能生长的它毕竟有可依托的东西而客游的士人却到处漂泊无所依靠蔓葛是纠缠不清乱成一团的但它毕竟还可能理出头绪而客游的士人满腹忧思却是如此之深如此之乱无法梳理。这里以女萝有托和游客无托对比以女萝衬托游客的漂泊又以蔓葛之可理和客愁之难理对比以蔓葛衬托游客的忧思。4、推理对比  情理本应如此而实际却正相反情理和实际形成对比。这情理并非直接表现出来而是只写出条件由读者去推理。  宋朝张俞的《蚕妇》诗:“昨日入城市归来泪潢巾。遍身罗绮者不是养蚕人!”  诗人以蚕妇理应穿罗绮却只能穿苎麻不是养蚕者理不应穿罗绮而实际上却穿着罗绮的反差作对比抨击了那种劳者不获获者不劳的不合理现象激发我们对劳动者的同情和对剥削者的厌憎。  推理对比不同于一般的对比没有将对比双方的情况都列出来对比双方都有因果往往只列出一半“因”后之“果”“果”前之“因”都是推理推出来的。  阅读以下两首诗回答后面问题。《对花》:“花开蝶满枝花谢蝶还稀。唯有旧巢燕主人贫亦归。”《乌衣巷》:“朱雀桥边野草花乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕飞入寻常百姓家。”1、你从《对花》一诗“旧巢燕”的“旧”字上能品出多少内涵及表达作用试作分别说明。2、《乌衣巷》一诗有“野草花”“夕阳斜”的意象请景与情相互关系的角度简要分析诗人所表达的特定意境。  答:一个“旧”字正反映出燕子跟随主人时间之久对主人忠心不渝在诗中“旧巢”之“燕”同“蝶”所象征的爱富嫌贫之举能形成鲜明对比从而进一步突出了此诗的思想主旨。  答:“草花”之前加一“野”字给景色增添了荒僻的气象说它滋蔓在曾经行旅繁忙的朱雀桥畔它所包含的深意是昔日豪门的风光不再。“夕阳”再点上一个“斜”字便突出了当前日薄西山的惨淡景象。诗人借助以上意象要表达的正是今非昔比、沧海桑田的无限感慨。九、虚实相生  为了加强诗歌的艺术感染力诗人们常常运用化虚为实、虚实相生的手法来营构意象创造意境。所谓“虚”是指不可直观的心灵活动“实”就是可见可闻的景物形象。1、时空虚写  是指营构意象对于时空的假定。诗歌中不论是物象抑或是事象皆以时空为经纬时空也往往与象同质从属于主观。  李贺有首《将发》字的小诗虽显示不出诗人的风格却是既不太实也非不实的:“东床卷席罢护落将行去。秋白遥遥空月满门前路。”  前两句是说收拾停当即将登程前路寥廓略感惆怅。开篇破题平平淡淡只不过讲出了远行人的一般心情。接下来两句说眼前的秋色空旷辽远弥漫天地月光如水洒满途程。特别是那月光照着“将发”的门前之路一直往前伸展似乎没有尽头使人有天地之大无处可倚茫茫前途莫之所适的感觉。这层意思诗人没有写出来而寓于秋色秋月所造成的艺术氛围中。诗人托之于虚笔就觉得空灵超脱了。2、景物虚写  诗中景物意象不能只作纯客观的描写巧为形似须带主观的表现经过心灵营构才能做到立象以尽志产生艺术感染力。  “中庭地白树栖鸦冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望不知秋思落谁家?”这是王建的《十五夜望月》诗。  第一句诗人既用朴实、简洁、凝练的文字写了鸦鹊栖树的情状又烘托了月夜的寂静明亮。后一句诗人因轻轻袭来的寒意对广寒宫联翩浮想:清冷的露珠一定也沾湿了桂花树了吧。这便是虚写诗人的望月。三四两句诗人神驰意远了普天之下有谁不在低徊赏月。最后更发奇问仿佛秋思如银月清辉可以随风飘洒人间。诗人把望月怀远的概念虚化为新颖的意象。在炼字上一个“落”字不同凡响它给人以形象化的动感。3、实典虚用  是指诗中援引典故将史事化为意象用以抒情言志。左思《咏史》云:“郁郁涧底松离离山上苗。以彼径寸茎荫此百尺条。世胄蹑高位英俊沉下僚。地势使之然由来非一朝。金张藉旧业七世珥汉貂。冯公岂不伟白首不见招。”  面这首诗的后四句紧扣“咏史”的题目引出西汉金日磾和张汤两家的子孙凭借祖先的功业世代都做了大官而汉文帝时的冯唐尽管才能出众但直到老年仍屈居低微的郎署。诗人以对比的方法引出史事实际上也是虚写自己的遭遇借史抒发自己的怀抱对当时日益严重的门阀制度表达出极度的愤懑与抗争之情。  由此易见古代诗歌中的用典多为写“我”情诗中的文字非以史为主而以“我”为主“我”情真切事典反成虚象。4、实数虚用  诗文所称之数有实数有约数有虚数不可一概而论。如“十二门”的数量即指实数是指都城东西南北一面三门共十二门故以“十二门”指都城。“诗三百”之数量为约数是《诗经》三百零五篇的约数并非实际数目。诗中之数实者少而虚数多若虚而以实较之诗也会因误解而不成诗了。  数量的虚拟有诗中已成为一种意象的构成数字的意义已褪去而转化为时间、空间、物状和心态的形容词它比起一般的程度定语和状语更能收到拔动心弦的艺术效果。阅读下面这首诗回答后面的问题。《题龙阳县青草湖》:“西风吹老洞庭波一夜湘君白发多。醉后不知天在水满船清梦压星河。”有实有虚化虚为实是这首诗在艺术上的主要特色试结合作品具体分析。  答:诗的前两句塑造了白发湘君的形象这是虚幻的但这跟客观世界中诗人自己的迟暮、衰颓的实际情形是相应的。诗的后两句写湖边客船上诗人醺醺然醉了睡了这是实境。梦无形却说“满船清梦”梦无重量却用“压”字来表现把幻觉写得很真切使虚的梦境与实境在迷离之中相切合。十、引典注蕴  典故或称用典即用过去的事及前人的名言来说明当前的问题。它是古代诗歌中较为常见的一种表达方式。诗人们引用典故或为添注作品的意蕴或因思想感情难以直白而迂回婉言。由于多少有些时代的隔膜典故会给今人的阅读理解造成一定影响。如果我们能多积累些文史常识就会对准确把握一部分诗词的思想内涵十分有益。1、化用语典  抄袭是创作上绝不允许的模仿至多也只许发生在“学步”者身上。但如果将前人的名言赋予新的内涵表现出新的境界这便是化用语典的创作手法。唐代诗人独孤及写过一首《将还越留别豫章诸公》:“客鸟倦飞思旧林徘徊犹恋众花阴。他时相忆双航苇莫问吴江深不深。”  前两句由陶渊明的“羁鸟恋旧林池鱼思故渊”点化而来诗人自比为鸟表示永远思念旧友故土。把“羁鸟”改为“客鸟”便注入了客旅之情。用“徘徊”状鸟依恋难舍之态使抽象的思想感情化为具体的动态形象就比原诗更加生动可感。  后两句设想相忆之时申明“莫问吴江深不深”使人想到李白的名句“桃花潭水深千尺不及汪伦送我情”言下之意是说相忆之情远胜过吴江水。如此反说之足见一往情深贯穿今朝和未来。2、直用典事  诗人在写景、咏物、叙事、抒情时直接引用历史中的人物、事件来代替自己说话从而表达自己与典事相应的态度与感情。  唐代诗人祖咏写过一首《望蓟门》:“燕台一去客心惊笳鼓喧喧汉将营。万里寒光生积雪三边曙色动危旌。沙场烽火连胡月海畔云山拥蓟城。少小虽非投笔吏论功还欲请长缨。”  这首诗的最后两句首先化用了班超“投笔从戎”的典事以“虽非”两字托出意思说我虽不如东汉时定远侯班超那样有勋绩但见此三边壮气却也雄心勃勃。再借西汉书生终军向皇帝请求“愿受长缨必羁南越王而致之阙下”之典以“还欲”收住反跌出壮年不服少年勇甘愿为国建功立业的豪情壮志。3、反用典意  用典有直用其事者有反其意而用之者。后一类情况多数在作者充满自信或非常感伤的情形下出现。        请看王安石的《登飞来峰》:“飞来峰上千寻塔闻说鸡鸣见日升。不畏浮云遮望眼只缘身在最高层。”  诗中“不畏浮云遮望眼”句就是“反其意而用之者”。陆贾《新语·慎微篇》有“故邪臣之蔽贤犹浮云之障日也”。用浮云蔽日比喻奸臣小人在皇帝面前说贤臣的坏话。  王安石反用此典说:我不怕浮云遮住远望的视线是因为我站在了最高的地方。  阅读下面这首诗回答后面的问题。《赤壁》(赵翼):“依然形胜扼荆襄千秋人物三分国。赤壁山前故垒长一片山河百战场。乌鹊南飞无魏地今日经过已陈迹。大江东去有周郎月明渔父唱沧浪。”1、这是一首怀古诗首联从山河形胜落笔但也不是单单写地理其中又含作者欲诉于人的感受请联系作品具体说明。答:首联虽为写怀古的地理但“依然”、“故垒”等词已引出一种深沉而肃敬的历史感2、这首诗的前四句对古代哪些诗人的哪些作品作了暗引?答:苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》曹操的《短歌行》。3、尾联的“唱沧浪”引用了《孟子》一书中哪句语典?此句从表现思想内容的角度看有哪些具体的作用?答:“沧浪之水清兮可以濯吾缨沧浪之水浊兮可以濯吾足。”  与前六句宏大远阔的气象形成鲜明的对照反映出历史与现实的差异使人间世事沧桑更值得回味从侧面反映了诗人淡于名利的心境。十一、烘云托月  烘托或谓烘云托月。原指作画时渲染云彩来衬托月亮。它是从侧面着意描写使主体或主题思想鲜明突出的一种手法。诗人们也往往为此而不惜呕心沥血。  杜甫离蜀东下舟次忠州途中一天夜晚细草微风船泊江干写下了《旅夜抒怀》其中有两句说:“星垂平野阔月涌大江流。”  “平野阔”、“大江流”一写陆地一写江水两相辉映伟岸雄奇气象万千。以星光遥挂如垂来烘托便愈见出平野的茫无际涯用月光似奔涌倾泄来烘托就愈见出大江的浩瀚渺茫。看似涉笔成趣但却是妙夺天工的。  上两句诗虽隐有诗人的感情和性格但并不明显它是以景衬景用景物来烘托景物的。而更常见的是以景映情通过景物的烘托来深化人的感情。  南唐后主李煜在他成了亡国之君时写有一首《清平乐》开头说“别来春半触目愁肠断。砌下落梅如雪乱拂了一身还满。”  词的首二句是全篇之目诗人要写的是“触目愁肠”但怎样表现这“愁肠”呢?又为什么这样触目生愁呢?  用的完全是烘托手法。梅花飘落纷飞如雪竟落满了一身。由此可见这人伫立阶前已经很久了。  如果说“落花人独立微雨燕双飞”(晏几道)是一副公子哥儿伤情念远的春思图  “春日游杏花吹满头。陌上谁家少年足风流。妾拟将身嫁与一生休”(韦庄)是一幅少女热情大胆的痴情图 而这满身落梅的李煜就是一幅亡国之君的伤心图了。  这三幅图的共同处是:用景物来烘托人显示出人的感情。  诗人们在一篇作品中或运用不同艺术手法或以某一种为主兼及其他但也有通首是用烘托手法的。  如李贺《伤心行》:“咽咽学楚吟病骨伤幽素。秋姿白发生木叶啼风雨。灯青兰膏歇落照飞蛾舞。古壁生凝尘羁魂梦中语。”  长时吟诗咽咽幽怨心忧神伤一身病骨幽冷孤寂白发早落哪里还禁得起窗外落叶飘坠和如啼的风雨声呢!  诗的开头与“日夕著书罢惊霜落素丝”(《咏怀二首》其二)情境相仿哀怨似又过之。接着说灯焰发青灯油将尽飞蛾围着将尽的灯光飞舞。那么诗的真意究竟何在呢?  直到末联才微微透出消息:墙壁上布满灰尘(着一“凝”字见出灰尘之厚壁之古)羁旅之人在梦中喃喃地说着话。题目“伤心”但诗人的伤怀并没有径直说出就是最后也只轻轻一点说不过是“梦中语”罢了。读下面这首诗回答后面的问题。《乌衣巷》(刘禹锡):“朱雀桥边野草花乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕飞入寻常百姓家。”1、作者要表达的感慨是什么?是通过什么手法来表现的?2、具体说说诗中最能唤起读者想象力的一个形象。  答:作者抒发了沧海桑田的无限感慨。诗的前两句运用了烘托手法即以“野草花、夕阳斜”的环境气氛烘托往昔的六朝旧都如今已荒凉冷落。后两句用了含蓄的对比即以诗中所暗示的乌衣巷昔日的繁荣跟今天的冷落、惨淡相对比。  答:诗歌中飞燕的形象最能唤起读者的想象力由于有“旧时”二字这就赋予燕子以历史见证人的身份“寻常”二字说明今日的居民是多么不同往昔。诗人借燕子有栖息旧巢的特点表达了对王朝兴替、人世变迁的深层感慨。十二、诗情画意  人们常驻说“诗中有画画中有诗”但诗中的画毕竟不同于画中的画。道理很简单画中画是物质的诗中画则是意象的。  我国古代诗词中一些描绘自然景物和抒情的小诗除语言流利音韵和谐外往往也很注重画面的布设、色彩的调配来营造“诗情画意”的境界。  最典型的如唐代诗人王维的诗先看看他写春天的早晨雨霁云开桃柳争妍表现闲适生活的《田园乐》:“桃红复含宿雨柳绿更带朝烟。花落家童未扫莺啼山客犹眠。”  此诗不但有大的构图而且有具体鲜明的着色和细节描写使读者先见画后会意。写桃花、柳丝、莺啼捕捉住春天富于特征的景物在勾勒景物基础上进而又着色通过“红、绿”两个字的运用使读者眼前展现一派柳暗花明的图画。之后还进一层渲染:绿柳红桃含烟带雨娇艳欲滴。而花落未扫莺啼犹眠的情景别有一番清幽的意趣。一个闲适安逸的隐士形象就跃然纸上了。  元代戏剧家马致远的《天净沙》是一首久享盛名的小令:“枯藤老树昏鸦小桥流水人家古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。”  通常说这首小令之所以写得好在于“描绘了一幅绝妙的秋景图”。这当然不算错但更确切地说这是一幅绝妙的秋思图。  这幅图是随着抒情主人公的脚步、视线和思绪展开的。前三句分别写了不同的三种事物。我们看到西风萧瑟的深秋季节地上没有红花也没有芳草树上不见绿叶有的只是干枯的藤苍老的树和归巢的晚鸦以及一曲溪水溪上有小桥桥畔有人家。从第三句看与前两句不同:既有“瘦马”自然有人骑在这疲惫无力的马上(隐约地写出人)。  这时候“夕阳西下”点出时间。“断肠人在天涯”直到此时才明显地写到旅人写到旅人的心情。这是一幅凄清、萧瑟、充满离愁的画面。 元代另一位戏剧家白朴也有一首写秋景的《天净沙》:“孤村落日残霞轻烟老树寒鸦一点飞鸿影下。青山绿水白草红叶黄花。  从这两首小令描写的景物看几乎完全相同意境都萧瑟凄清而白朴的色彩明朗一点。 值得注意的是由于白朴没有用一根感情的彩绳把各个景物串起来所以这些景物(孤村、落日、残霞、白草、红叶、黄花等)就成了“散金碎玉”、“断线之珠”芜杂零乱。如果只从画面看白作也可说“诗中有画”但无奈其缺乏“情”好象只是一堆堆任意涂抹的颜色了因而就不可能像马致远的《天净沙》那样动人心魄。  从这里可以看出:诗总是以情为主的。通常说“诗情画意”很有道理没有“情”纵然有“画意”也不会感人。  “诗中有画”有时是单从一联或一句中绘景绘情地描摹出来试比较阅读以下两首诗仅就“黄河”这一意象在诗歌中对绘景传情起到的作用阐说你的具体感悟。  《使至塞上》(王维):“单车欲问边属国过居延。征蓬出汉塞归雁入胡天。大漠孤烟直长河落日圆。萧关逢候骑都护在燕然。”  《凉州词》(王之涣):“黄河远上白云间一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳春风不度玉门关。”  答:有王维诗中黄河被视为“长河”是因一马平川的沙漠没有山峦林木那横贯其间的黄河就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉:塞外的风光奇特壮丽画面开阔意境雄浑。在王之涣的诗中首句写汹涌澎湃波浪滔天的黄河像一条丝带迤逦飞上云端这是自下(游)向上(游)由近及远眺望黄河的特殊感受。此句突出了黄河源远流长的闲远仪态又展现了边地广漠壮阔的风光。

用户评价(0)

关闭

新课改视野下建构高中语文教学实验成果报告(32KB)

抱歉,积分不足下载失败,请稍后再试!

提示

试读已结束,如需要继续阅读或者下载,敬请购买!

文档小程序码

使用微信“扫一扫”扫码寻找文档

1

打开微信

2

扫描小程序码

3

发布寻找信息

4

等待寻找结果

我知道了
评分:

/58

诗歌表现手法

VIP

在线
客服

免费
邮箱

爱问共享资料服务号

扫描关注领取更多福利