萨克斯演奏技巧

萨克斯演奏技巧萨克斯演奏技巧（一）一．单吐音:用舌尖顶住哨片，然后舌头迅速的回收，同时吹气。也同于我们发“突”。单吐经常用于演奏干脆，快速的乐段。这个音节在舌头吐音时，可以增进舌头动作的稳定性。而且动作简捷，故称为基本吐音。使演奏者发出各种表情变化和有特点的音乐效果，如：长，短，快，慢，强，弱，但发“突”音节的原则始终不变。’二．滑音：在演奏中，滑音是声音由低到高或由高到低的变化过程中由下齿带动下唇改变哨片的振动面积和长短而得到下滑音和上滑音。滑音是通过嘴唇的松紧变化和气息的强弱而改变音高的一种方法。通常的滑音是声音从低到高，或从高到低的变化过程。常用的滑音分为：上滑音、下滑音、复滑音、指滑音。 1、下滑音：下嘴唇在放松的同时，向外伸展，使哨片的振动面积增大。一般的滑音变化都是在半音和全音之音。下滑音的记谱方法一般记在两个音符的中间，也有记在音符的前面或后面。2、上滑音：和上滑音的方法相反，下齿带动下嘴唇向内收缩，使哨片的振动面积减少。一般都是从低于主音的位置滑至主音。也有记在音符的后面从主音向上滑，终点无定音。 3、复滑音：是一种两种滑音混合运用的滑音方法。可以从上滑音到下滑音、也可以从下滑音到上滑音。这种滑音技巧一般在很豪放的爵士乐，及摇滚乐中常用。在我国的民乐曲中，尤其是内蒙、新疆等民族地区风格的见多。4、装饰滑音：也可以是指滑音。这种滑音是运用全音或半音音阶快速均匀地向上或向下滑行。一般用在两个跨度比较大的音中间，来增加音乐的圆滑和连贯性。滑音是一种感性很强的技巧，必须去认真琢磨，实践才能找到真正的滑音感觉。只从理论上是说不清的。吹奏滑音时一定要注意音的圆滑性以及音准的概念。运用的好可以增加音乐无穷的表现力，运用的不好，则效果相反，还不如不用。所以大家要认真地科学地学习和运用这一常用的萨克斯演奏技巧.还有一种是大滑音，大滑音就是利用气息和手指的配合，以级进的音节方式进行。三．颤音：分为自然颤音和指颤音。自然颤音：分为颌式颤音和腹式颤音两种。颌式颤音的练习方法是在基本发音的基础上，口型一松一紧而得来，如同发“呀—咿—呀—咿—呀—咿……”腹式颤音是利用腹部对气息的控制而来的。如同婴儿“哭”或“笑”的感觉，运用自然颤音是以音乐的风格和特定的乐句的特征而定的。是以纯正的纯净的发音建立于演奏者，对乐器及其微妙的控制，以及自身的音乐艺术修养的基础之上，从而使演奏的音乐听起来流畅柔和丰满、圆满悦耳。四．装饰音：是利用装饰旋律的小音符及某些旋律型的特别记号。它是音乐形象不可缺少的一部分。萨克斯最常用的装饰音有倚音，回旋音，波音等。倚音分单倚音和双倚音。单倚音和双倚音：时值短暂奏在主要音前或后面，不带强音。回旋音：由四个或五个音组成，吹奏时其长度和响度应均匀。记号为“∽”。波音分为上波音和下波音。萨克斯演奏技巧（二）一．喉音：也称吼叫音。是演奏流行乐和爵士乐时为了加强乐曲演奏效果，烘托气氛而产生的一种特殊音色。练习方法：一是当吹奏这个音时，同时唱出这个音。二是在嘴里做“喝”的声音，做的越厉害，越过分越好，吹的时候也做这个。两种方法任选其一，这种技术练习时间不宜过长，每次约10分钟左右。否则嗓子会感到疲劳。二．弹吐音：开始要把下嘴唇绝对的放松，放松到不能使萨克斯发音，然后利用舌头轻轻触及簧片，同时手指配合，开始时可能会有气流声，直到把气流声练没有，发出的只是键子按击的声音。三．循环呼吸：原理是当吸进一口气，当快要用完时，把剩余的气存留在口中，这时鼓起腮，再让鼻子进气，这时发音不断，然后再把吸到腹部的气同口中的气流相通，这样形成一个循环，在作练习时，可能会产生一个卡，因为在换气时音可能会断，练习的目的也咿是把这个卡练没有，形成一个连贯的过程，bB次中音和bE中音要比bB高音难一些。开始练习时，也可以用一个吸管在水盆里作练习吹水泡，保证水泡不断，这时再到乐器上做练习。四．超高音：超高音的演奏方法与自然泛音的演奏方法有所不同，超高音的音准除了靠正确的指法外，还要靠适当的嘴劲，适当的气流来决定的。超高音的音色就更加难以掌握需要经过长期的练习才能掌握。演奏时应从以下几个方面入手：1.要从容易发音的音开始，在超高音的音域中，最容易发音的音是C音（实际音高是la音），如在演奏这个音前先要吹响，尽可能的多吹几次，然后你脑子要想着这个音的超八度音，以上这类超高音经过一两年的练习后还可以练习更高的音。在练习演奏超高音时应该注意的以下几点：第一是要特别注意音准，音不准，再高的音也毫无意义。第二是要尽量使超高音的音色与自然泛音的音色保持统一。第三是要使超高音的音量与自然泛音的音量平衡。2.找到正确并认为最容易发音的指法。3.叼住笛头，向管内吹气，而不是用舌头往管内吐气，当吹出的音不是超高音时，要适当的变换不同的嘴劲及不同的气流，反复试吹，直至吹出超高音。当发音准确后要抓住机会多练几次，并且保持长音。还要感觉用什么样的嘴劲和气流才能吹出。在是初练习时可以先不考虑音色，音准，主要是将音吹响。萨克斯演奏技巧（三）  双吐音：双吐时嘴发“突库（tuku）”,双吐需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用舌阻止哨片振动和咽部切断气流两种交替方式使用的方法。双吐多用于演奏快速的起句，需要有好的单吐做为基础。并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质。做到奏出的声音节奏平稳，音量平稀，起吹音统一，掌握十分熟练才能在实际中应用自如。  　双吐是管乐演奏中很重要的技术之一，因为在管乐演奏中，除连音演奏外，就是断音（吐音）演奏。至今为止，管乐中除单簧管、萨克管以外，其它管乐都能演奏双吐。单簧管，萨克管之所以不能演奏双吐，其原因是乐器的笛头在口中所含的部分过大过厚，舌头被压在笛头下面，做双吐动作十分困难，自1695年单簧乐器发明以来，这一管乐演奏中的重要演奏技术一直未能得到解决，从而极大的限制了单簧管、萨克管自身的表现力，同时也给单簧管、萨克管演奏者带来很大遗憾和不便。　　在单簧管、萨克管这两件乐器上演奏双吐是很困难的，但不是不能够演奏。我经过了几年的探索与练习，终于在1983年解决了这一难题，也就是说，只要演奏方法得当，经过长时间的刻苦练习，这一单簧乐器演奏中的尖端技术是可以获得的。美国著名萨克管演奏家、教育家拉里·蒂尔（LARRYTEA）曾说过：“双吐艺术是需要下大力气学习掌握的”。通常要几年的刻苦学习。　　为了使更多的人学习和掌握单簧管、萨克管双吐演奏技术，我特将多年来所探索和积累的演奏方法和刻苦练习的经验、及借鉴他人的成功经验 总结 初级经济法重点总结下载党员个人总结TXt高中句型全总结.doc高中句型全总结.doc理论力学知识点总结pdf 出来献给广大的单簧管、萨克管爱好者，衷心希望广大的单簧管、萨克管爱好者通过几年的刻苦学习，掌握这项管乐演奏中的重要演奏技术，进一步完善单簧乐器在这方面的不足，从而使单簧乐器的演奏进人完美无缺的时代。　　一、双吐演奏方法　　双吐：两种不同吐音方法的交替使用。而单吐则是一种吐音方法的连续进行。　　（一）双吐中第一种吐音演奏方法：　　1、在口型正确的基础上将笛头叼住。　　2、将舌头贴在哨片上。　　3、用气流将贴在哨片上的舌头冲开。　　4、当贴在哨片上的舌头被气流冲开后，舌头再回到（贴在）哨片上，将气流切断。做以上这个动作时，日腔内如同发“突”字时的动作，这种吐音方法用字母“T”来表示。　　（二）双吐中第二种吐音的演奏方法：　　1、在日型正确的基础上将笛头叼住。　　2、移动口型，将现在叼笛头“向内憋嘴”改成“向外撅嘴”。这时，日腔内所含的笛头部分减小，相反，口腔内的空间变大，舌头活动的空间也随之变大，这时舌头再作吐音动作就容易多了。　　当叼笛头的嘴向外撅时，除要保持基本正确的口型外，嘴不要撅的太多，向外撅多少，要根据每个人的具体情况来定。　　3、将舌头离开哨片，同时将咽部关闭。　　4、用气流将咽部冲开，使气流快速通过。　　5、当咽部被气流冲开，气流通过后，咽部关闭，将气流切断。　　做以上动作时，口腔内如同发“库”字时的动作，这种吐音方法用字母“K”来表示。　　将上面的（一）、（二）即两种不同的吐音方法结合起来使用，就构成了“双吐’。萨克斯演奏技巧（四）双吐发音与练习:在最初练习发音之前，最好先采用不吹奏乐器的方法进行练习，每次3－5分钟均可。练习时可先从第二种吐音方法上进行。经过几分钟的练习后，再将第一种吐音方法加进来，即将两种不同的吐音方法结合起来进行练习。　　经过了几分钟的练习并能熟练自如地将两种不同的吐音方法结合起来时，再进行下一步“吹奏乐器”的练习。　　（一）发音练习:在进行发音练习时，应选择在最容易发音的音上进行练习。最容易发的音选好后，在这个音上，用第二种吐音方法进行发音练习。练习时要注意以下几点：　　1、最初的练习要从慢开始，大约每秒钟吹一个音符，等练习了一段日子以后逐渐的加快速度。　　2、要有节奏，其目的是通过有节奏的练习来掌握对吐音的快与慢的控制能力。　　3、吐出的声音要饱满，结实，同时要有弹力。　　4、注意吐出的声音要干净，因为这种吐音方法吐出的音容易产生杂音。　　5、要特别注意音准，用这种吐音方法吐出的音较容易偏低。　　6、要保持正确的日型。　　在第二种吐音方法上练习了一段时间，并已基本上能够熟练发音后，再将第一种吐音方法加进来，与第二种吐音方法结合起来进行练习。　　练习时要注意以下几点　　1、最初的练习要从慢开始，大约每秒钟一个音符为最好，经过一段时间的练习，使两种用不同方法演奏出的吐音基本相同时，再将速度逐渐加快。　　2、要有节奏，不要忽快忽慢。　　3、要特别注意两种不同的吐音方法所吐出的音的“音量”、“时值”相等，“音高”、“音色”相同。　　4、要保持正确的口型。　　经过半年以上，每天不少于60分钟的发音练习，基本上能够熟练发音时，再进行双吐练习。　　（二）双吐练习  　　首先还是要从最容易发的音上进行练习，经过一段时间的练习后，再逐渐的将音域向两边扩展。　　总之，应先从较容易发的音开始练习，随着熟练程度的进展，再逐步的向较难发音的音扩展。　　练习时，可采用从容易发的音开始，每个音练习5—10分钟。　　在头两年的练习中，最好采用两种不同吐音方法演奏相同音来进行练习。因为以上练习比较容易鉴别用两种吐音方法吐出的音是否相同。　　大约经过2—3年的练习后，已基本上能够将两种不同吐音方法所吐出的音相同时，再练习用两种不同吐音方法演奏不相同的音。这种练习通常也要1—2年的时间，直到用两种不同的吐音方法所吐出的音完全相同时，才算已经掌握了双吐演奏技术。最好的双吐演奏是，“用两种不同的吐音方法吐出的音量、时值相等，音高、音色相同”德国派萨克斯演奏技巧在这里首先提出的是三个几乎所有吹奏萨克斯管的朋友都会遇到的问题，如果先解决了这三个问题，任何人都可以成为一个不错的萨克斯手，一、是气息问题，萨克斯手的气息太浅，会导致音色立不起来。二、大多数的老师可能是单簧管出生的，所以的嘴型是单簧管嘴型，下唇太紧导致哨片共振不充分。正常的萨克斯嘴型是像吹口哨一样的O型的，下嘴唇包得非常少是以唇肌来控制哨片，而不是用牙齿咬嘴唇来控制哨片，三、萨克斯不是吹的而是“哈”出来，喉咙读音始终保持在O的读音，萨克斯的哨嘴含入嘴的部分最多不可超过10mm，吹酒吧的甚至控制在入嘴3-5个mm，好多人认为这是天方夜谭，但您认真试验一下您对您萨克斯会有前所未有的新的认识。绝大多数的老师,教您萨克斯吐音的时候都会告诉您,萨克斯的吐音和单簧管是一样的,单吐就是舌头一弹发出一个tu的音就行了.那我今天在这里告诉您萨克斯管的吐音和单簧管的完全不一样,如果您使用了单簧管的吐音方法,那您哪怕再下苦功去练您都非常难以达到您所预想的目的,也就是好多人吹奏的萨克斯管无论演奏什么作品都给人的感觉是平平的一个味,已经说了那么多的话了,那我就来告诉您萨克斯的单吐音到底是怎么吐的下面让我们分解的来做一个吐音练习,请您跟我一起念po-wu,再来一边po-wo,您感觉到了没有念po的时候口腔的内部是圆的喉咙里面的气息充满着弹性,您再跟我念第二个音wu-,wu您感觉到没有您口腔的容积在急剧减小那您在继续念po-wu,是不是感觉到了口腔从圆到微扁的变化我们现在把这些技巧用到萨克斯吐音实战上去吧!请跟我来,发po音的同时舌头轻轻的弹一下再发wu的音,这样形成我们在吐音的时候,实际读音的时值是powu-,头大尾巴小,有如一个音符,进过反复练习体会,您可能现在已经感觉到了,我教您的方法,恭喜您,因为您的吐音已经把您演奏的音符带有份量不小的萨克斯风味了.是您迈向爵士演奏的第一步的成功.说道颤音所有的老师都会说“你只要天天坚持连长音，到了火候自然就产生了波动音，这种波动就是你所梦寐以求的颤音”长期以来老师们几乎都是这样教他们的学生的，这种理论几乎成为了真理，在这种理论的指导下几乎没有人想到，这种颤音方法的缺陷，众所周知颤音是靠气息规律性的变化，导致音准的微量规律性变化，由此产生了颤音。那我就给您指出这种颤音方法的缺点吧！第一、它是以气息来改变音准而达到的颤音效果，那么在有需要和声对位的情况下，这种方法会让人感到音准有问题，而且这种颤音的大小是因人而异的.第二、固定模式、缺乏变化的颤音多听了以后，会让人生厌，感到什么曲子演奏起来都是一个味。那么我来教您一个已经不是新鲜颤音演奏方法“唇颤”。下面请跟我来做，先把您的下巴放松，然后像咬东西一样的动起来，就像小孩咬东西一样ao－wu，ao－wu，来我们多做几遍，好了有感觉了吗？现在把您萨克斯管的哨嘴含到您的嘴里面，要求您先吹一个长音，在吹长音的过程中把您的下巴aowu、aowu的重复动起来，您会发现什么？虽然您还不能完全控制您的嘴唇但您已经得到了一个幅度非常大的颤音了，这种颤音实际上是通过咬断长音得到的，有幅度变化的颤音，更严格的说这是一种不完全的断音，用这种方法得到的颤音是不改变音准的。下面我再向您介绍颤音在萨克斯演奏中的正确使用，在前面萨克斯吐音教学中，我已经向您介绍了powo的吐音方法，要求您把音头吐大而音尾渐小，那么我们在颤音的运用中也是如此；比如我们吹奏一个四拍的音，那么就是强－次强－次弱－弱。颤音的位置是放在第三拍次弱和第四拍弱的位置上，决不能从第一拍起音就颤，我们在实际演奏中甚至在最弱的第四拍上颤动三到四次就结束，有的在次弱的第三拍就开始颤但到了第四拍就用了不发出声音的气声颤，轻轻的沙沙气流声令人遐想无限。通过认真的练习您很快就可以把握这种唇颤的方法，呵呵！恭喜您跨入了靡靡之音的大门啦！萨克斯一些演奏技巧。　为了能和其他萨克斯手交流，谈谈萨克斯演奏的常用技巧。萨克斯在管乐中，演奏技巧算比较多的，而且随演奏者的不同，其演奏音色和技巧都大有不同，是很值得互相学习借鉴的。1. 颤音：这应该算最基本的技巧，也是最具有个人魅力的，不同的大师颤音都大不相同，K。G。是甜美均匀的，BENWESTER是虚弱几乎断气的，COLOMAN是有力而弹性的DEXTER只在尾部轻颤，COLTRANE是几乎无法察觉的微微颤动，而BOBMINER这些后期的演 奏家根本不用颤音。每个人对音乐的理解，决定他们对颤音的用 法，决定于审美观，所以只要合理的对气息进行控制，尽量作出 想要的效果，颤音是一种靠自己的感觉对音的强弱控制的训练，没有固定的标准。至于是唇颤还是气颤，也是随个人不同的兴趣 和审美观念，关键是达到自己预想的听觉效果。2. 交替指法：一个音除了用标准的指法外，还有很多的按法可以得到，音色会有区别，这个自己没有事干摸摸就出来了。然后象COLTRANE到后期就喜欢种爱这些古怪的效果，大量的利用替代指法。除了这样用以外，就是在同一音长期保持的时候，用交替指法作出音色的随节奏快速变化，象“拉，拉，拉，拉”一样。FUNK里面好像比较多。3.　双吐：古典技巧，吐库吐库吐库。我不会。4.　花舌：古典技巧。5.　超高音：演奏HIGH F#以上的音区。如果你在打开泛音键以后的A音已经 开始主意用颅腔和弯头一起共鸣，那么所谓最难发的HIGH G 会是非常 简单的事情。然后往上的超高音更加容易发，只要注意体会寻找自己脑袋里面预想的音准，指法不再重要，每个人都可以不同，只是习惯 而已。重点就是注意共鸣腔。所谓超吹，并非什么超级吹，只要原来高音的发音方式正确，是容易掌握的。超吹理论上可以无限高，但是高到音色太尖锐和微弱就没有意义了。一般就是用超一个八度。6.　 吼叫：想着吐痰就可以了，不同的想法都可以得到。爵士歌唱家也常模仿管乐的吼叫，唱歌的吼只要嘴巴里面含根东西，就变成器乐的吼叫。7.　 气声：这对古典演奏员来说是个需要另外练习的技巧，因为古典的演奏员是下牙咬唇的。而爵士演奏在低音区原来就不咬唇，也就是说气声一般是爵士演奏者的本来音色。反过来，古典演奏里面相对有力度的低音倒是爵士演奏者需要注意额外用一下力才能得到。只要逐渐放松下唇的肌肉就可以了。但是由于气声，其实是一种爵士演奏正常的音色，所以不能算技巧，而是一种长期需要追求的目标，要FEEL要SOFT，要STRONG，要POWERFUL，要PERSONALITY,有时候要CLEAR有时候又要DIRTY。没有什么标准，唯一可以要求的就是需要让SAX充分有力震动。8.　 循环换气：从SOPRANE到ALTO到TENOR，口风越大越难循环唤气，琐纳最好换小号也容易。循环换气就把用嘴巴的气用腮的肌肉挤压，同时腹部吸气。如果你的本身胸腹式呼吸掌握的好的话，循环换气是非常容易掌握的一种小技巧。可以不停吹重白天到黑夜也不张嘴呼吸而不间断的演奏，用来炫耀。好像就这些技巧，还有其他的我也想不起来了，上面这些技巧如果针对训练，加在一起一个月就就掌握了。和其他乐器一样，技巧都不是问题。乐手真正的训练是个性的音色，均匀的手指，准确的节奏，干净的吐连，和弦和音阶，调式与离调，不同的音乐风格，即兴演奏的深度，和乐队的陪合捕捉别的乐手的动机进行演绎和对话，在音乐中寻找真正的灵魂的出口表达自己，和伙伴和音乐和这个暗淡的世界对话。这才是一生的追求。　《口 型》  口型的正确与否能够影响到发音，不正确的口型会将下唇咬坏，引发感染，甚至引发牙齿的畸形，初学者应牢记口型的注意事项。 　 a． 下颌放松，微收下唇，使下唇的二分之一部分覆盖下牙，嘴呈微笑状自然向两侧微微拉开，发"哀"（ai）音。  b． 将笛头轻攻入口中，上牙和上唇轻触在笛头上面，唇肌用力要均匀。  c． 所含笛头位置的多少应以个人的条件加以区分，一般来讲大约含在笛头的三分之一处。在这里要谈到一个最佳振动点的部题。先从笛头的前端少含试吹，慢慢向后移动试吹，然后再从笛头的后端多含一些进行试吹，逐渐向前移动进行试吹，一定要用心多听各位置的音有何不同，这样便能找到最佳振动点,此时便可固定所含笛头的位置。 d.注意在练习过程中，可以照镜子进行吹奏练习，练习时不要鼓肋腮，口型保持一致《呼 吸》 　 所谓呼吸就是气息的支撑，也是萨克斯的动力。虽然有人会认为呼吸很简单，在这里我们要讲的呼吸方式有别于日常的呼吸方式，经过各个学科的专家共同的探索与研究发现，人类的呼吸方式共分为三种： a. 胸式呼吸法：吸气较浅 而少，也是人们正常的呼吸方式。 b. 腹式呼吸法：深呼吸有如闻花感觉，吸气多而深但不易于控制，亦有部分学习声乐的人采用此法。  c. 胸腹联合式呼吸法 ：经论证此种方法最为科学，大多 数学 数学高考答题卡模板高考数学答题卡模板三年级数学混合运算测试卷数学作业设计案例新人教版八年级上数学教学计划 习声乐的人采用此种方法。 《吐　 音》  在萨克斯的演奏技法当中占有绝对重要的位置。按其发音方法的不同可分为舌吐和气吐两种。  a.舌吐：舌头自然松弛且微微抬起，舌尖略向上撬，轻抵住哨片与哨片的接面要少而小，此时气流聚在口腔内，轻收舌尖，气流通过笛头，引起哨片振动发音。舌尖再次抵住哨片，如此反复练习发音， tu tu | tu tu | tu tu。  b.气吐：不同于舌吐，气吐时舌尖的位置不变，主要是靠咽喉将气流切断和对腹肌的控制能力，也就是说需要有良好的气息支撑，在吸人气体以后，迅速收腹，喉头的位置也随之提升，两者必须一致，使气体呈波良式流入管体，ku ku | ku ku| ku k《颤 　 音》  按照演奏方法的不同可以分为自然颤音和装颤音两种。 　　a. 自然颤音：依靠方法，使流入管体的气息由增急变缓，再由变缓到增急的过程（通过改变哨片的振动面积，从而匀速的、反复的改变哨片的震动频率）。自然颤音能够充分的体现萨克斯的无穷魅力，通俗来讲如果一个萨克斯手不能够使用自然颤音来诠释乐曲的话，那就不能说他"会"吹奏萨克斯。我的这种看法可能有一些偏激，我想要表达的意图就是自然颤音对萨克斯而言是非常非常的重要。  b.装饰颤音（Trill）：也叫做"指颤"是指用手指快速均匀的反复运动，反复吹奏出主音符与上方或下方的大二度或小二度音程。在练习"指颤"以前，大家应多练习音阶、各度音程、琶音、以及各种时值的音符。以提高运指速度和视谱能力。 《倚 音》  标注在主音符符头左侧或右侧的小音符。有短倚音和长倚音之分。短倚音占主音符总时值的1/4 ，而长倚音占主音符总时值的一半。由于长倚音所占的时值较长，失去装饰性，已经废除，但鉴于长倚音在古典音乐中的地位，我们还是要了解。  《波 音》  两个相同音高处音之间加入邻音而形成一种装饰音。根据波音的行进方式，分为上波音和下波音。上波音的行进方式是从主音符行进到主音符的上方音，再回到主音符。下波音是由主音符行进到主音符的下方音，再回到主音符。上波音和下波音占用主音符的时值是一样的，都是总时值的１／４。  《虚 音》  在发音时你会明显的听到气息流入管体的声音，如果将虚音一分为二的话，声音占据五分之三，而气息占据五分之二。虚音的音响效果十分的美妙动听，好像发自内心最深处的心灵之声。当然，初学者不宜练习吹奏虚音，只有你将旋律吹奏得充实而平稳，对音乐已经具备了一定的理解能力，此时你便可以吹虚音了。虚则实，实则虚，只要用心练习，学会吹奏虚音也不是难事。 　  《喉 音》  也称之为〈吼音〉。在萨克斯发音时，将喉头的位置加以提升，随着气流的通过而发生振动，心中有意识的唱这个音，起初的感觉喉部有些痒，只要花一些时间练习，这种症状便会消失。练习时要注意时间不易过长，亦经常练习。 　　 在爵士乐当中经常会听到此音的出现，平时演奏中偶尔加以应用，会取得令人意外而惊喜的艺术效果。萨克斯演奏实用技巧超吹有着一定萨克斯管演奏水平的朋友，常会感到萨克斯管的高音端的音域不够宽广，上限到#4就没有了，有朋友说好多曲子刚好就是到5，就相差半个音。         国内有不少教授萨克斯管的老师，凭自己的经验，编写了不同的超吹指法，而其中又以陆庭荃老师编作的指法最为简单实用。但至今为止，还没有一个老师，对超吹的嘴型和把握气息的大小、如何做超吹练习的入门工作，做过一个系统的描述。         今天，就这个问题，我把跟德国老师学习期间，超吹时的上课笔记和感受，尽可能详尽的的描述出来；希望能对读者的学习进步，有所帮助，并起到一定的借鉴作用。特别要提到的是，从哪里去找突破口进行超吹？在这里我要告诉您，超吹不是从您吹奏不出的高音5开始的，而是从您已经可以成熟运用的，高音2/3/4/就已经用超吹的方法来演奏了，另外再罗嗦一句，如果您以前吹奏的高音音色发瘪、音色紧、喉咙没有打开。如果有这些习惯，那您先改正以后再练超吹；改正后要达到的目标是：以中音萨克斯为列，不开泛音键时的音区演奏音色像次中音，开泛音键时的高音区像小提琴，高音1以上的4个半的音像长笛（这个音色制定标准是在流行和爵士音乐上的使用标准，所谓的学院派不在此列）。下面开始跟我进入练习：一、先体验超吹的感觉；先吹出高音的5音，把喉咙打开，气息向上勾一点，仔细体会您可以吹出再高音的2音，如果通过反复的体念，您可以把在高音5-2之间的稳定过度音区分开来，那那么，您已经掌握超吹法的70%了。二、不再用原指法吹奏再高音的1、2、3、4、#4；在会吹再高音的2以后，我们的手指不要变，还在原来吹奏5、2的位置；原来7键的上方有一个长键（我们叫它第三泛音键）。用食指在左手三个键都按下的同时把第三泛音键也一起按下。……没有关系的！不过没有转贴完整，我来补充：有着一定萨克斯管演奏水平的朋友，常会感到萨克斯管的高音端的音域不够宽广，上限到#4就没有了，有朋友说好多曲子刚好就是到5，就相差半个音。　　国内有不少教授萨克斯管的老师，凭自己的经验，编写了不同的超吹指法，而其中又以陆庭荃老师编作的指法最为简单和实用。但至今为止，还没有一个老师对超吹的嘴型和把握气息的大小，如何进行做超吹练习的入门工作？做过一个系统的描述。       　　今天就这个问题，我把我自己在跟德国老师学习超吹的上课笔记和感受，尽可能的写出来，希望能对朋友们的学习会有一个帮助并起到一个借鉴的作用。 　　为了描述得更清晰，我采用一、二、三、四……的方法来说明；在这里特别要提到的是，从哪里去找突破口进行超吹？在这里我要告诉您，超吹不是从您吹奏不出的高音5开始的，而是从您已经可以成熟运用的，高音2/3/4/就已经用超吹的方法来演奏了，另外再罗嗦一句，如果您以前吹奏的高音音色发瘪、音色紧、喉咙没有打开。如果有这些问题，那您先改正以后再练超吹，改正后要达到的目标是：以中音萨克斯为列，不开泛音键的音区演奏音色像次中音，开泛音键的高音去像小提琴，高音1以上的4个半的音像长笛（这个音色制定标准是在流行和爵士上的使用标准，所谓的学院派不在此列）。下面开始跟我进入练习。　　一、先体验超吹的感觉；先吹出高音的5音，把喉咙打开，气息向上勾一点，仔细体会您可以吹出再高音的2音，如果通过反复的体念，您可以可以把在高音5和再高音2之间稳定的区分开来，那我就在这里祝贺您已经成功了，超吹法的70%了。　　二、不再用原指法吹奏再高音的1、2、3、4、#4；在会吹再高音的2以后，我们的手指不要变，还在原来吹奏5、2的位置。左手的食指，也就是原来7键的上方有一个长键，我们叫它第三泛音键。现在用食指在左手三个键都按下的同时把第三泛音键也一起按下，就成了再高音的3，再放开无名指就是4，再把中指移动到旁边的b7小键，那就是4，再把b7键放掉，这时就剩下左手食指按住的7键和第三泛音键了，它就是再高音的5。如果您通过一段时间的练习已经可以比较熟练的吹奏了，下面我就教您，比国内任何一个老师编著的，更实用的超吹指法。三、简洁明了的超吹指法；再高音的2还是用你原来熟悉的指法，左掌的侧键2。3、4、#4用我在上面一小节阐述的指法，再高音的5；左手食指按下第三泛音键和7，右手食指同时按下原来用于演奏b7侧键和原来的4键，记住最最高音的1也是这个指法，下面是再高音的6；分别同时按住左手的中指、无名指，右手的食指、中指，其他手指放开。再高音的7音就是您再熟悉不过的左手侧键2。　　四、气息嘴型的要求：喉咙读音是wu，不能是“吹”是“哈”，嘴唇的读音是E，气息的要求是非常平和的而不是拼命吹，哨片要求是进口的2.5号到3号，笛头希望您起码用5到6号的，这不等于其他的不能用，但至少增加了您入门的难度。